江南丝竹乐(金波)
2024年人教版音乐七下必背知识点
2024年人教版音乐七下必背知识点第一单元 春之声1、《春节序曲》管弦乐合奏 欢乐祥和 李焕之曲A段主题两句谱例采用的是“同头换尾”的手法。
李焕之1919——2000，作曲家，代表作品有《春节序曲》 《社会主义好》《汨罗江幻想曲》 《第一交响曲——英雄海岛》等。
2、《渴望春天》 6/8 欢快的 【奥】莫扎特曲莫扎特（1756——1791），奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一，有“音乐神童”之称。
代表作品有歌剧《费加罗的婚礼》《魔笛》，交响曲《b E大调第三十九交响曲》《g小调第四十交响曲》（八下课本）《C大调第四十一交响曲》、协奏曲《A大调单簧管协奏曲》等。
3、《春游》 6/8 中板 李叔同词曲 三声部合唱。
李叔同（1880——1942），学堂乐歌作者，音乐、美术教育家，早期话剧活动家。
后出家为僧，法号弘一，代表作有《送别》《春游》《祖国歌》等，《春游》被选入“二十世纪华人音乐经典”。
4、《春之声》《春天来了》《春之声》 小约翰·施特劳斯曲。
奥地利作曲家，被誉为“圆舞曲之王”，代表作品有 《蓝色多瑙河》《春之声》等一百多首圆舞曲、《闲聊波尔卡》和轻歌剧 《蝙蝠》等。
父亲老·约翰施特劳斯，被称为“圆舞曲之父”。
《春天来了》扬琴、高胡、筝三重奏。
5、《新疆之春》 小提琴独奏 马耀先、李汉中曲 装饰音作品介绍：这首乐曲具有浓郁的新疆民间音乐风格和热情奔放的性格特征，反映了人们欢欣、酣畅的生活情趣。
第二单元 飞翔的翅膀复习要点:乐曲拍号 演唱、演奏形式 乐器塑造音乐形象听辨 相关作曲家6、《小鸟小鸟》是电影《苗苗》的主题歌。
歌曲为6/8拍，欢快、活泼的金波词 刘庄曲 中速稍快欢快、活泼的情绪 弱起小节 前奏歌曲为两段体结构，运用了模进的创作手法，演唱形式:齐唱、合唱。
歌曲描写了小鸟在蓝天阳光下，自由自在地飞翔，抒发了作者对小鸟的热爱，同时也暗示了人们渴望自由的心情。
前奏：又称引子，是音乐主题呈示前出现的乐句或乐段，具有提示音乐速度、情绪、意境并营造气氛的作用。
金波的儿童诗之欧阳家百创编
金波的儿童诗欧阳家百（2021.03.07）《春的消息》 1风，摇绿了树的枝条，水，漂白了鸭的羽毛，盼望了整整一个冬天，你看，春天已经来到！让我们换上春装，像小鸟换上新的羽毛，飞过树林，飞上山岗，到处有春天的欢笑。
看到第一只蝴蝶飞，它牵引着我的双脚；我高兴地捕捉住它，又爱怜地把它放掉。
看到第一朵雏菊开放，我会禁不住欣喜地雀跃，小花朵，你还认得我吗？你看我又长高了多少！来到去年叶落的枝头，等待它吐出新的绿苞；再去唤醒沉睡的溪流，听它唱歌，和你一起奔跑。
走累了，我就躺在田野上，头顶有明丽的太阳照耀。
是谁搔痒了我的面颊？啊，身边又钻出嫩绿的小草……《花的梦》 2 我从植物园归来，带回一个彩色缤纷的梦，我梦见，在我们的土地上，到处鲜花盛开、万紫千红。
我家的台阶前，一直伸展到远远的天边，有一群簇拥着的姐妹，那是一片紫色的玫瑰。
路的两旁白得像落满了雪，那里是玉兰花的世界；山上闪着明亮的火星，那是蒲公英开遍了山野。
吊钟花在微风里轻轻地摇，鸡冠花把头昂得很高，泉边有天鹅绒般的青苔，茑萝花攀上了树梢。
还有世界上最大的花朵，大王莲能做小妹妹的摇篮；小小的花朵是珍珠梅，它穿着月光一样的衣衫。
在镜子般的池塘里，有绿的浮萍，粉的荷花；就是那放牧的小弟弟，也喜欢戴着花环玩耍。
好像一年四季的花朵，忽然在这一夜开放，又像天上的彩虹，纷扬着落在我们的土地上……当我从这梦中醒来，我又编织着另一个梦境：我要像领着小弟弟、小妹妹那样，领着这些花朵开始春天的旅行。
去给山岗披一件花的衣衫，去给小河镶两行彩色的花边，再给养蜂场周围的田野，铺上无边的鲜花的地毡。
在这里闻着花香，听着鸟语，把生活打扮得更加美丽；养蜂老爷爷会夸奖我们——送来的是花，也是蜜！《风筝》 3春天。
在我敞开的窗子上，挂着一只断线的风筝。
那根闪光的尼龙丝，在春风里飘动、飘动。
（风筝，风筝，谁是你的小主人？）我猜想那放风筝的孩子，一定又欢喜又扫兴；他的风筝曾飞上这十二层楼，却又倒挂在这儿随风飘零。
丝竹乐——广东音乐江南丝竹 ppt课件
二弦、 提琴（类似板胡）、
三弦、月琴、
无主忧P奏PT乐整理器发：布 高胡 辅以扬琴和秦琴
高胡
提琴（板胡）
三弦
月琴
横箫
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丝竹乐——广东音乐江南丝竹
• 广东音乐旋律跳跃活泼、流畅自然，其结 构多为短小精悍的作品，具有浓厚的地方 色彩，时代的气息，音乐绮丽精致，华美 光彩，性格乐观向上。
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丝竹乐——广东音乐江南丝竹
江南丝竹
丝：二胡、中胡、 琵琶
三弦、扬琴、 秦琴等
竹：笛子、箫 笙
其它：板、板鼓 碰铃
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中胡
二胡
三弦
扬琴
琵琶
秦琴
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板鼓
碰铃
笛子
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笙
丝竹乐——广东音乐江南丝竹
• 江南丝竹的最大特点之一，就是演奏 风格精细，在合奏时各个乐器声部既富有 个性而又互相和谐，支声性复调织体写法 很有特点。乐曲多来自于民间婚丧喜庆和 庙会活动的风俗音乐，有的是长期流传于 民间的古典曲牌。
• 《紫竹调》是江南地区的民歌小 曲、爱情小调，也是上海地方戏 沪剧与滑稽戏的基本曲牌、常用 曲调。《紫竹调》轻松活泼，婉 转流畅，不仅悦耳动听，而且歌 唱性强，所以一直是上海人不同 时期的“流行音乐”。从街头巷
闾传唱的“一根紫竹直苗苗，送 与哥哥做管箫”的情歌，到东方
歌舞团演员朱明瑛唱红大江南北 的沪剧《无罗忧P汉PT钱整理》发里布 著名的《紫 竹调》，该曲一直在上海这个城 市的上空飘荡。
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丝竹乐——广东音乐江南丝竹
《雨打芭蕉》是早期优秀乐曲之一。 乐曲以流畅明快的旋律，表现了南 国生活的愉悦情绪。曲调运用顿音、 加花等技巧，描写打在芭蕉上淅沥 的雨声、芭蕉在雨中婆娑摇曳的形 态以及人们旱热逢雨的欢乐。
广东音乐江南丝竹潮弦诗
广东音乐江南丝竹潮弦诗
●江南丝竹
流行地域以上海为中心，包括江苏南部、浙江西部一带，建国后，为区别于其它地区的丝竹乐而称其为江南丝竹。
江南丝竹乐队编制最少二人（二胡、笛子）；一般三至五人；多亦可七、八人。
弦乐器：二胡、小三弦、琵琶、扬琴；管乐器：笛、箫、笙；打击乐器：鼓、板、木鱼、铃等。
扬琴江南丝竹音乐风格轻巧、明朗、欢快、活泼，乐曲概括地表现了江南人民朴实健朗的性格，体现出山清水秀的江南风貌。
●广东音乐
流行地域以广州市以及珠江三角洲一带为中心，湛江地区和广西白话地区也很盛行，以后又逐渐流传到上海及北方天津、北京等大城市。
广东音乐形成于清末民初，因当时多演奏戏曲中的小曲、曲牌及过场音乐，如粤剧中表现结婚拜堂时所奏的《一锭金》、洞房花烛时所奏的《柳青娘》、祭奠燃点香烛时所奏的《哭皇天》等，所以，当地人称其为“谱子”“小曲”“过场谱”。
广东音乐的乐队编制早期与戏曲音乐所用乐器相同，为二弦、提琴（与板胡形制同，但较大）、三弦、月琴、横箫五件，号称“五架头”，亦称“硬弓组合”。
●潮州弦诗
潮州弦诗俗称弦诗乐，主要流行于广东省潮、汕地区，闽南一带亦较流行，后随华侨又传至东南亚诸国。
上海传统乐器的“活化石”－江南丝竹
上海传统乐器的“活化石”－江南丝竹历史沿革关于江南丝竹的历史溯源，是在明代嘉隆年间，以魏良辅为首的戏曲音乐家们在太仓南码头创制昆曲水磨腔的同时，以张野塘为中坚人物组成了规模完整的丝竹乐队，用工尺谱演奏，由昆曲班社、堂名鼓手兼奏，后逐渐形成丝竹演奏的专职班社。
明万历末在吴中（苏州地区）形成了新的乐种'弦索'，可算是江南丝竹的前身。
它与民俗活动密切结合，有着广泛的群众基础，后正式定名为江南丝竹。
在清咸丰庚申年（1860）《秘传鞠氏琵琶谱》的手抄本中已载有《四合》一曲（据说此版本问世时间还要往上推溯很多年）。
据研究，《四合》这一套曲自成一系，现在流行的江南丝竹八大曲中的《行街四合》、原板《三六》、《云庆》都与它有不少曲调联系。
另在公元1895年李芳圆编的《南北派十三套大曲琵琶新谱》中附有《虞舜熏风曲》（俗名老八板）和《梅花三弄》（俗名三落），这些曲谱与江南丝竹中相关曲目的旋律大致相同。
因此可以这样说，至少在清代1860年以前，江南丝竹乐曲已在民间流行。
1911年后，丝竹乐逐渐以上海为中心，并组织了许多演奏团体，如“文明雅集”、“清平社”、“钧天社”等。
上海江南丝竹的班社有“清客串”和“丝竹班”（上海郊县有称清音班。
所谓清客串系人们在业余之暇奏丝弄竹以自娱娱人。
参加者来自社会各阶层中的丝竹乐爱好者。
“丝竹班”分散在上海郊县，常在婚丧喜庆等场合中演出。
曲式结构一、基本曲调的变奏，如《中花六板》、《慢六板》、《欢乐歌》、《云庆》；二、类似西洋音乐回旋曲式的循环式结构，如《老三六》、《慢三六》；三、多曲牌联奏的套曲，如《四合如意》、《行街》。
以上这几个曲子是流传最广、影响最大、颇有代表性的江南丝竹八大曲。
在1939年间，丝竹家在上海新世界游乐场内设“丝竹游艺”，将上述八曲分别写于八块牌子上，丝竹爱好者可从中任意选曲上台演奏，“丝竹八大曲“称谓则始于此。
演奏江南丝竹的组织有'清客串'和'丝竹班'两种。
江南丝竹《欢乐歌》
欣赏《欢乐歌》一、教学内容本课着重欣赏了民乐合奏《欢乐歌》，并借助《欢乐歌》使学生了解“江南丝竹”这种音乐体裁，拓展部分欣赏了轻音乐《紫竹调》，以江南水乡音乐为主线，通过听、看、唱、动等教学活动，激发学生探寻江南水乡音乐文化的热情。
二、教材分析：《欢乐歌》这首乐曲是江南丝竹八大曲之一，曲调明快热情，起伏多姿，旋律流畅由慢渐快，表达了人们在喜庆节日中欢乐的情绪！三、教学目标本课安排一课时，教学目标是：（1）知识和能力：通过欣赏《欢乐歌》认识一些民族乐器，熟悉、了解“江南丝竹”这种器乐体裁以及丝竹乐队的组合。
（2）过程和方法：通过分段欣赏《欢乐歌》，熟悉主旋律，引导学生感受人们在喜庆节日中的欢乐情绪。
（3）情感、态度、价值观：通过欣赏民乐合奏《欢乐歌》和轻音乐《紫竹调》加深学生对江南音乐风格特征的了解，激发他们探寻江南水乡音乐文化奥秘的热情。
四、教学重点、难点本课的重点是民乐合奏《欢乐歌》，以及引导学生了解“江南丝竹”这种器乐体裁。
难点则是对乐曲主旋律的熟悉及认知。
五、教学方法运用观赏、模仿、示范、讲解、表演等方法来执教。
六、教学过程一、导入师：今天老师给同学们带来了一组图片。
刚才画面上的地方好多同学可能都去过、看过，你们知道是哪里的风光吗？生：……师：能描述一下吗？生：……二、欣赏《欢乐歌》1、师：同学们说得很好！唐代诗人白居易就曾这样赞美过江南的美景：江南好，风景旧曾谙。
日出江花红胜火。
春来江水绿如蓝，能不忆江南？江南不光有如此秀美的风景还回荡着如绵绵江南雨般的丝竹音乐。
今天，老师也给你们带来了一首《欢乐歌》，请同学们听听这首乐曲是由哪些乐器演奏的？（初听《欢乐歌》）生：……2、师：听得真仔细！接下来我想和同学们一起来熟悉.3、师：这些乐器小、轻、细、雅具有委婉、明快、圆润、优美的特征。
在江苏南部，浙江以及上海一带给这些乐器的合奏起了个好听的名字——江南丝竹。
江南丝竹已有200多年的历史，古人云：“听丝竹之声，而天下治”由此可知，江南丝竹可以起到陶冶情操净化心灵的作用，被称为中国式的“轻音乐、室内乐”。
音乐综合复习资料(一)
音乐综合复习资料（一）《新世纪的新一代》：中速、稍快充满活力的 ABA结构的齐唱。
歌曲中常见的音乐结构有三种：一段体、二段体、三段体。
力度记号一般有：p pp ppp f ff fff mp mf 渐弱渐强。
《歌唱祖国》：王莘词曲中速壮大行进。
《祖国颂》是乔羽词刘炽曲的合唱作品。
《祖国歌》的原名是《校园夕歌》，是根据《老八板》曲调改编的。
笛子独奏《扬鞭催马运粮忙》《西风的话》是黄自的声乐作品。
歌曲运用了渐强渐弱处理。
《牧歌》是蒙古族长调民歌，后来改编为无伴奏合唱。
蒙古族民歌大体可分为长调和短调两种旋律形态。
长调民歌节奏自由、旋律舒缓，旋律悠长，具有独特的装饰音；短调民歌节奏鲜明，结构句法清晰。
哈萨克人民酷爱唱歌。
谚语中有歌与马是哈萨克人的两只翅膀。
其民歌具有典型的游牧民族热情奔放的音乐风格。
有牧歌、颂歌、情歌、婚礼歌等。
藏族民歌特点鲜明，具有明显的高原风格，包括山歌、劳动歌、爱情歌、风俗歌、诵经调。
《万马奔腾》是马头琴演奏家齐·宝力高创作的马头琴独奏曲;《金色的阿勒泰》是冬不拉弹唱。
《樱花》是日本民歌，四四拍子稍慢明朗，采用了日本都节调式创作。
日本传统音乐包括：神乐、雅乐、伎乐、能乐、歌舞伎乐等。
大多为歌舞戏剧的综合体。
朝鲜半岛音乐具有明显的三拍子倾向，节奏为长短、短长两种基本形态。
竹板琴是一种竹制板琴，为旋律性打击乐器，是泰国民间乐器。
竹板琴合奏一般体现了泰国的七平均律音阶的特点。
印度尼西亚被称为是千岛之国，由上百民族组成。
音乐具有复杂性和多样性。
既有中国、欧洲的音乐，也有像甘美兰那样的独具本土特色的音乐。
甘美兰是印尼的传统的器乐合奏形式。
该词的印尼愿意是用手操作、敲击。
主要是指打击乐器为主的音乐，同时泛指一切合奏音乐，和演奏这些音乐的乐队。
印度音乐十分吸引人。
在印度，音乐中的旋律叫拉格，节奏、节拍叫做塔拉。
音乐家崇尚即兴演奏。
在乐器方面，以维纳、西塔尔、塔布拉、木丹加最具特色。
《渴望春天》是奥地利作曲家莫扎特的作品。
「精品」苏教版小学音乐六年级上册《2第二单元丝竹流韵》-精品资料
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《姑苏风光》是民歌套曲《大九连环》中的一 段，曲调源自“码头调”。整套《大九连环》是用 五首江南流行的时调联结而成的民歌套曲，歌唱了 江南名胜苏州一年十二个月的美妙景致和风情民俗。 “九连环”原指有九个套曲，经整理的这一套曲共 有六段。“码头调”又称“剪靛花”调，是整个套 曲的序引。曲调委婉动人，用“上有天堂，下有苏 杭”的俗话赞美苏州的风光。
伴奏
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总 听唱动奏
本单元的“丝竹流韵”把我们带到了烟雨朦胧、清秀 明丽的江南水乡，在富有江南风情的音乐声中，以听、唱、 动、奏等多种音乐活动，感受并体会水乡之地所孕育出的 委婉、清丽的音乐文化特点，感受其特有的韵味。听丝竹 声声的民乐合奏《欢乐歌》，哼唱江苏民歌《姑苏风光》， 与同学合作进行《水乡外婆桥》的合唱，品味富有昆曲风 味的《卜算子·咏梅》特有的韵律，并运用竖笛吹奏江苏 民歌《无锡景》。在享受音乐的同时，也激发出对民间音 乐的热爱。
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昆曲欣赏《牡丹亭》选段
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听一听，说一说，下列民歌属于什么地区？
《杨柳青》 《凤阳花鼓》 《跳柴歌》 《斑鸠调》
江苏 海南 江西 安徽
精心制作，敬请观赏
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背唱歌曲《姑苏风光》。
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和同伴合作为歌曲设计多种演唱形式！
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《水乡外婆桥》这是一首清新活泼的儿童合唱
歌曲，表现的是一幅颇具情趣的江南水乡生活场景。
歌曲用轻松、清新的歌声再现了水乡的一草一木，
也再现了外婆桥的沧桑变迁，表现了水乡人对水乡
【音乐百科】江南丝竹十大名曲
【音乐百科】江南丝竹十大名曲1、《春江花月夜》江南丝竹合奏曲。
原来是一首琵琶曲，名《夕阳箫鼓》。
二十世纪二、三十年代上海大同乐会会员柳尧章首次将其改编成民族器乐合奏曲。
并拟了十个小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、北影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远濑、矣乃归舟、尾声。
通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂了江南水乡的风姿异态。
全曲就像一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
第一段“江鼓钟楼”，描绘出夕阳映江面、熏风拂涟漪的景色。
接着乐队奏出优美如歌的主题，大鼓轻声滚奏、意境深远。
第二、三段，表现了“月上东山”“风回曲水”的意境。
接着如江风习习，花草摇曳，水中倒影，层迭恍惚。
到第五段“水深云际”时，那种“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生。
然后箫在琵琶和木鱼伴奏下，吹出一段如歌的旋律，转而乐队齐奏，速度加快，犹如白帆点点，遥闻渔歌，由远而近，逐歌四起的画面。
第七段“回澜拍岸”，琵琶轮弹，恰似渔舟破水，掀起波澜拍岸的动态。
全曲的高潮是第九段“矣乃归舟”，在古筝琶音的衬托下的乐队合奏，旋律由慢渐快，由弱渐强，表现归舟破水，浪花飞溅，橹声“矣乃”，由远而近的意境。
归舟远去，万籁皆寂，春江更显宁静，全曲在悠扬徐缓的旋律中结束，使人回味无穷。
2、《花好月圆》江南丝竹合奏曲。
《花好月圆》是一首采用有再现的单三部曲式的作品。
全曲在热烈的快板引子中开始。
A的主题柔和、轻盈，先由管子以明亮的音色呈示，然后转化高胡和二胡变化重复，描绘了一幅轻歌曼舞的画面。
B的主题在扬琴和秦琴上出现、轻快活泼；低音乐器以深厚的音色演奏出舞蹈性的节奏，生动地表现了人们在月下花丛中尽情欢乐、忘情舞蹈的欢乐场面。
最后乐队以快速的加花变奏，变化再现A的主题，使乐曲在热烈欢腾的情绪中结束。
3、《欢乐歌》江南丝竹合奏曲。
是明、清时期流传在江南的曲调，用相同的旋律素材，采用变奏在前，原型素材在后的演奏方式，在江南丝竹乐曲中一个创新。
九年级中考音乐复习资料
九年级中考音乐复习资料一、基本乐理1、节奏、节拍的基本概念和常用拍子的强弱规律（8683444342、、、、等）。
节奏：指音与音之间的长短关系,严格说:节奏就是用强弱组织起来的音的长短关系。
节拍:在音乐中,节拍就是有强有弱的相同的时间片段，按照一定的顺序循环重复，形成节拍.强弱规律以四分看符为一拍每小节内有两拍⋯⋯⋯⋯⋯42 43的强弱规律： 44为次强 ） 83为 86为 2、音符和休止符时值的对照与书写 名称 形状、写法时值（以四分音符） 名称 形状、写法时值 全音符 ○ 四拍 全体止符 四拍 二分音符二拍 二分休止符二拍 四分音符一拍四分音休止符一拍八分音符半拍(21拍）八分休止符半拍十六分音符41拍 十六音休止符41拍 休止符号在五线谱中的书写位置全 二 四 八 十六3、常用的音乐记号名称升记号 降记号还原记号记法#强记法 p mp pp mf f ff 〈 > 意义弱中弱很弱中强强很强渐强渐弱反复记号：① 从头反复 ② 中间反复③唱奏法：1 2 3反复 1 2 4结束 ④D 、C 从头反复到曲终或Fine 处结束；1｜2 3 | 4唱（奏）法：1→2→3→4反复1→2→结束⑤D.S 。
从 处反复到曲终或Fine 处结束；1 2 3 4 5 唱（奏）法:1→2→3→5 2。
3。
5 2、3、5 2→4处结束. 符合音符 名称 形状、写法时值（以四分音符为一拍））符点二分音符 三拍 符点四分音符 一拍半 符点八分音符四分之三拍常用记号 名称 延长音 跳音 保持音 重音 换气 延音线（同意相查) 圆滑线（异音相连)记法变音记号力度记号反复跳越1 2 3 41. 2.Fine D.C1.2.3 结束二、音乐常识1、人声的分类及其音色特点⎪⎪⎪⎪⎪⎪⎪⎩⎪⎪⎪⎪⎪⎪⎪⎨⎧⎪⎩⎪⎨⎧→⎪⎩⎪⎨⎧→男低音男中音男高音男声女低音女中音女高音女声童声人声的分类⎪⎪⎪⎩⎪⎪⎪⎨⎧。
，、，，，；、、、、音色和女相似女童音差别不大男音质较单薄声音明亮在变声期前少年儿童浑厚低音则低沉丰满中音比较结实轻巧高亢高音比较明亮音色特点2、演唱形式独唱、齐唱、重唱、对唱、合唱、领唱、轮唱、表演唱 3、中国民族乐器、西洋管弦乐器的分类⎪⎪⎩⎪⎪⎨⎧京胡等马头琴板胡二胡拉弦乐大小锣定音鼓大小彭堂鼓打击乐东不等三弦阮琵琶古筝弹拔乐巴鸟等箫唢呐笛子吹管乐中国民族乐器的分类、、、：、、、、：、、；、、：、、、、：、4321⎪⎪⎪⎩⎪⎪⎪⎨⎧木琴等钢琴竖琴色彩乐器响板铃鼓三角铁锣钹小军鼓定音鼓打击乐器长号大号小号圆号铜管乐器萨克斯大管双簧管单簧管长笛木管乐器低音提琴中提琴大提琴小提琴弓弦乐器西洋乐器的分类、、：、、、、、、：、、、：、、、、：、、、：4、京剧常识,名家名段京剧：是在清代乾隆年间形成于北京的一个地方戏曲剧种，是中国最大的剧种。
江南丝竹乐器简介
江南丝竹乐器简介作者：龚瑛来源：《北方音乐》2017年第24期【摘要】江南丝竹是流行于江苏南部、浙江北部、上海一带的器乐合奏形式，也是国家级的非物质文化遗产。
江南在这里是一个广义的概念，包括江苏南部、浙江北部、上海这些区域。
而丝竹就是丝弦乐器和竹管乐器的合称。
丝弦乐器主要有琵琶、二胡、扬琴、三弦等；竹管乐器主要有笛、箫、笙等。
江南丝竹最早是在民间的传统民俗活动以及婚丧嫁娶、宗教祭祀等活动中出现的，因此它的乐队组合也非常灵活多变，演奏时根据需要各乐器可自由搭配，演奏者少则两三人，多则七八人至十几人。
而琵琶、扬琴、二胡、笛子作为江南丝竹器乐组合中最重要的四件乐器，是丝竹乐队中不可或缺的。
【关键词】丝竹；乐器【中图分类号】J632.51 【文献标识码】A一、江南丝竹四大主奏乐器（一）琵琶琵琶有着梨形的音箱、四条弦六个相二十四个品。
竖抱在怀里，右手带上假指甲来演奏。
唐代是琵琶发展的鼎盛时期，从唐代开始琵琶的演奏从横抱改为竖抱，使得左手在持琴之外，还可以自由地上下跑动；右手带上假指甲代替拨子演奏，使音量得到了很大的提升，技法也丰富了很多；品的数量也不断的增加，品与品之间是按十二平均律来排列，所以在琵琶上不仅能演奏中国乐曲，也能演奏外国乐曲，还可以自由转调，演奏范围也不断扩张。
唐朝诗人白居易的《琵琶行》中关于琵琶的著名诗句：“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面” “大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语” “嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘” ，都生动形象地说明了琵琶的音质特点。
江南丝竹风格的琵琶作品《春江花月夜》，原名《夕阳箫鼓》，也叫《浔阳月夜》。
是一首典雅、优美的古曲，全曲形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。
后来被改编成民族管弦乐曲，从此广为人知。
曲中出现了很多丰富的琵琶技法，比如：长轮：右手技法，琵琶属于弹拨乐器，发音特点都是点状声音，弹完弦后声音很快就消失了，长轮就是五个手指周而复始的演奏琴弦，从而获得不间断的长音。
现代音乐思维影响下的柳琴学科发展
在 创作 方 面 ，顾 冠仁 于 １ ６ 年将 江 南 丝 竹 乐 曲 ０ ９ 《 六 》 改 编 为 弹拨 乐 合 奏 “ 六 ”， 于庆 祝 以南 疆 三 三 “十 二 木 卡姆 ” 为素 材 创 作 了 《 疆舞 曲 》 。这 些 以 南 “ 琴 ”领 奏 的弹 拨 乐 合 奏 ，成 为 上海 民族 乐 团特 色 柳 保 留 曲 目，它 在之 后 直 至 ７ ０年代末 ，上海 民乐 团以柳琴 为主 的弹拨乐合奏 曾享誉全国。上音胡登跳在上世纪 ６ ０年 代首创丝弦五重奏室 内乐形式， 柳琴以重奏 中的一个独立声
以较 远 关 系 地转 调 ，音 色 也 由 “闷噪 ”变 得 明亮 起 来 。 出现 于 ７ 年代 的第 二 代 新 型 四 弦 高音 柳 琴 也 是 ０ 王 惠然 的 改 良。它 除 了在 琴 弦 和 品位 （ 四弦 ２ ９品 ）的 数 量 上 又 有 所 增 加 外 ， 最 主要 的变 化 是 用 竹 子 代 替 了
只是 “ 小乐 器 ”，发 展 缓 慢 并较 少受 到重 视 ，理 论 研 究 更 为 少 见 。 琴 在 现 代音 乐 发展 中 的作 用 却 不 容 忽 视 ，其 音 色音 柳
区清脆 、明亮 ，穿透力更强 ，二 、三弦音色柔美，能够演奏
推 、拉 、吟 、揉等 各 种 新 型 柳 琴 技 巧 ，表 现 范 围更 广 ，第 四
专 业 作 曲 家 的 关 注 ，在 社 会 引 起 了 强 烈 的 反 响 ， 也 引 起 了专 业作 曲 的探 索 。
在形制上，民间柳琴只有两条为 １ 、５五度 定音 的丝弦 ， 品位是用七个高粱秆做成 的， 音域只有一个半八度 ，转调困 难， 其外形 、 构造 、 奏法均与琵琶相似 ， 民间称 谓因此有 “ 柳 叶琴 ”、 “ 土琵琶 ”、 “ 刚腿 ”等 。演奏时用一竹 筒套在 金 食指上 （ 后用挖空的牛角圆筒代 替）合用拇指捏紧，靠手腕 甩动而拨弦发音 ，发音响亮 宏大 ，音色激越刚劲，乡土气息
人教版七年级下册音乐复习大纲
人教版七年级下册音乐复习大纲第一单元春之声1、《春节序曲》是《春节组曲》的第一乐章又名大秧歌，管弦乐合奏，李焕之曲，代表作品有《春节组曲》、《社会主义好》、《汨罗江幻想曲》、《第一交响曲——英雄海岛》等。
带再现的复三部曲式：引子（ab）+A（ababa）+过渡+B（c）+A’（bab）。
（1）说一说这首作品通过哪些音乐手段表现欢度春节的热闹场景。
A使用秧歌音调和节奏。
B结合民间风格的音乐与现代交谊舞曲。
C使用对比性质的音乐主题。
D中国五声音阶创作手法。
E有再现的三部曲式结构。
（2）西洋管弦乐队演奏和民族管弦乐队演奏的差别西洋管弦乐队：雄浑、壮美、规整、认真、振奋人心民族管弦乐队：活泼、清秀、细腻、温婉，灵动与热忱、喜悦与放松。
A段主题两句采用“同头换尾”的手法。
2、《渴望春天》[奥]莫扎特，带再现的单二部曲式，创作手法：大调式主和弦的分解构成（135），变化音#1#4，离调和音程大跳。
3、《春游》李叔同词曲。
带再现的单二部曲式。
创作手法：同头换尾、起承转合。
学堂乐歌：指20世纪初期中国各地新式学校中音乐课程中大量传唱的一些原创歌曲。
这些歌曲多以简谱记谱，曲调来自日本以及欧洲、美国，由中国人以中文重新填词。
简单来说，就是运用外国的曲子，填上中国的词(选曲填词)。
学堂乐歌的代表人物有沈心工、李叔同等人，代表作有《送别》《春游》等。
4、《春之声》[奥]约翰·施特劳斯曲，圆舞曲，开头由钢琴演奏主题旋律。
用几个词语表达你听乐曲的感受：雅俗共赏、经久不衰、娓娓动听、充满生机。
5、《春天来了》扬琴（击弦乐器）、高胡（拉弦乐器或弓弦乐器）、筝（拨弦乐器）三重奏。
雷雨声曲，中国音乐家协会理事、音教委理事。
作品高胡、古筝三重奏《春天来了》，创作于1956年，是雷雨声青年时代的作品。
创作有《情人》、《琼花》等10余部歌剧。
《光荣啊！中国共青团》（定为团歌）、《迎宾曲》多首歌曲获国家级或省级奖。
电影、电视剧音乐有《李冰》、《客从何来》、《少帅春秋》等20多部。
紫竹调(江南丝竹)
采访民间艺人、民歌手，参与社区活动。到文 化馆、图书馆或利用网络收集当地民歌资料。
乐曲欣赏
《紫竹调》原是一首具有江南地方色彩的民歌，曲调清 新明快，节奏流畅活泼，情绪乐观亲切，具有浓郁的吴地风 格。江浙地方戏常用它作穿插的小调，在沪剧中，该曲还成 为沪剧常用的一个唱腔。这首乐曲就是由沪剧曲调改编、发 展而成的江南丝竹代表曲目。几个声部多为主旋律的变奏， 主要采用了“加花”、“减花”等手法和支声式的多声部织 体。全曲为羽调式，配器和艺术效果也显现出浓郁的江南民 间音乐特征，较好地发挥了江南丝竹的特长。
乐曲欣赏
Байду номын сангаас
请选择恰当的节奏性乐器为乐曲《紫竹 调》伴奏。注意情绪的烘托，避免喧宾夺主。
乐曲欣赏
简线谱转换
范奏
伴奏
演奏提示
二泉映月
紫竹调
简线谱转换
范奏
伴奏
演奏提示
二泉映月
紫竹调
• 中国民族管弦乐队拉弦乐器音色 • 中国民族管弦乐队弹拨乐器音色 • 中国民族管弦乐队吹管乐器音色 • 江南丝竹有关知识
☞ 江南一带的歌曲和乐曲通常都比较委婉、秀丽，你 认为这些音乐风格、特点的形成与哪些因素有关？ ☞ 欣赏蔡红虹、季春艳、电影《金陵十三钗》中不同 版本的《无锡景》，比较它们在演唱形式、风格上有何 异同？ 蔡红虹 季春艳 金陵十三钗
歌曲演唱
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简线谱转换 作品介绍 实践活动
乐曲欣赏
简线谱转换 作品介绍 实践活动
• 《二泉映月》（二胡独奏） • 《紫竹调》（朱明瑛） • 杨柳青（女生独唱） • 江南丝竹介绍
与同学讨论后写出本书第26页演奏图中丝竹乐队的9件 种乐器名称（自左至右）。
江南丝竹
传承保护
2014年，浙江艺术职业学院建立沈凤泉“江南丝竹音乐”专家工作室。 2015年初，浙江艺术职业学院成立音乐系“江南丝竹音乐”音乐社。 2017年6月20日，浙江艺术职业学院设立了沈凤泉江南丝竹音乐陈列馆和音乐研究中心。 2018年12月，苏州大学入选中华人民共和国教育部第一批中华优秀传统文化传承基地，申报项目为江南丝 竹。 2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，杭州艺术学校、上海市群众艺术 馆、太仓市文化馆获得“江南丝竹”项目保护单位资格。
传承现状
20世纪六七十年代，受时势影响，传统江南丝竹班社多自行解散。 至今，70岁以上的老艺人已相继离世， 后继乏人， 而传统曲目传谱又很少，所以江南丝竹在传承方面危机日深，前途堪虞，亟待保护。
传承人物
传承人(2张)沈凤泉，男，1934年1月出生，江南丝竹第三批国家级非物质文化遗产代表性项目传承人，序 号：03-0842，申报地区：浙江省杭州市。
演奏特点
江南丝竹乐曲其结构除民间一般常见的曲牌联缀、循环、变奏的特点外，最有代表性的是以板腔变奏所形成 的结构特点。这种特点所形成的一曲多变，构成丝竹乐中一簇一簇围绕母曲的套曲。
如《老三六》可衍变为《中板三六》（简称《三六》）、《慢三六》；《老六板》可衍变为《快六板》《中 六板》《中花六扳》《慢六板》（此五曲俗称《五代同堂》）。这些乐曲既可分别独立演奏，又可由繁到简、由 慢至快的顺序演奏。以《老六板》为例：其演奏顺序：《慢六板》（一板七眼，旋律典雅徐缓）；《中花六板》 （一板三眼，旋律清秀流畅）；《中六板》（一板一眼，旋律轻快平稳）；《快六板》（流水板，旋律生动明 快）；《老六板》（流水板，旋律简朴）。当板腔变奏应用于一首乐曲时，对比效果比较强烈。
现代音乐发展下的柳琴伴奏
现代音乐发展下的柳琴伴奏摘要：柳琴是中国民族乐器中较有特色的一员，在现代学科发展中，柳琴进行了现代化的探索。
本文从历史的发展趋势、音乐技法的促动、演奏技法的革新以及柳琴在不同音乐体裁中的作用等方面，探索了现代柳琴学科发展的可行性方略，这对进一步的学科发展是大有裨益的。
关键词：学科专业化现代音乐思维柳琴演奏技术学科发展柳琴是中国民族乐器中音色较独特的一员。
它不仅在中国的传统民间音乐中居于重要地位(如有些戏曲就是以它作为“主弦”来伴奏的)，而且在近年来的民族乐器现代化创作中受到重视。
上海音乐学院从胡登跳始就对柳琴格外钟情，胡先生为其创作了一系列重奏作品。
更为重要的是，作曲家创作了数量可观、质量上乘的独奏(包括协奏中的独奏作品，如《剑器》(徐昌俊)、《望月婆罗门》(朱晓谷《边城天语》(禹为红)等。
在柳琴演奏技术的开发与训练的探索上，上音也居于全国领先地位，历年的全国柳琴大赛中均有学子摘金夺银的佳绩，这是上音在现代音乐思维下对民间乐器柳琴发展的成果体现。
但就全国范围而言，柳琴还只是“小乐器”，发展缓慢并较少受到重视，理论研究更为少见。
柳琴在现代音乐发展中的作用却不容忽视，其音色音响和丰富的表现力是民乐中独特的。
因此，有必要对柳琴学科的发展进行理性思考，以对其进一步发展有所启迪。
一、从历史线索看柳琴音乐的发展趋势民间传统音乐中的柳琴多作为地方戏曲音乐的伴奏乐器，如鲁苏一带的柳琴戏、皖北地区的泗州戏。
随着新中国地方戏曲的传播、发展，柳琴逐渐被人们认识。
为提高乐器的表现力而开始对其进行形制的改革，以拓展其音域和表现力。
在形制上，民间柳琴只有两条为1、5五度定音的丝弦，品位是用七个高粱秆做成的，音域只有一个半八度，转调困难，其外形、构造、奏法均与琵琶相似，民间称谓因此有“柳叶琴”、“土琵琶”、“金刚腿”等。
演奏时用一竹筒套在食指上(后用挖空的牛角圆筒代替)合用拇指捏紧，靠手腕甩动而拨弦发音，发音响亮宏大，音色激越刚劲，乡土气息浓郁。
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江南丝竹乐《中花六板》与广东音乐《娱乐升平》
[教学理念]
通过让学生聆听感受与体验丝竹音乐的地方风格，以及对相关文化的了解，帮助学生认识两种音乐风格的特点，以及形成不同音乐风格的主要原因。
提高学生对丝竹音乐的内涵及艺术价值的认识和理解，拓宽学生的音乐文化视野，提高学生的音乐鉴赏能力，培养学生对民族音乐的兴趣。
[教材分析]
本堂课的江南丝竹《中花六板》与广东音乐《娱乐升平》同属于丝竹音乐，江南丝竹音乐风格以轻巧、明朗、欢快、活泼为主，有时也表现得较为粗犷。
其乐曲多表现江南人民朴实键朗的欢乐性格，也从一个侧面体现了江南山清水秀的美丽风貌。
音乐以加花、纤细、轻盈、小型、灵活为其典型风格特征。
广东音乐则节奏清晰、旋律流畅活跃，常以装饰音群构成习惯音型，因而形成一种轻快活泼、细腻缠绵、艳郁华丽、流畅动听的音乐风格。
[教学目标]
（一）聆听民间丝竹乐曲,激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣及爱好。
（二）感受、体验江南丝竹和广东音乐的音乐风格,掌握江南丝竹、广东音乐中特色乐器的知识及判断辨别其音色的能力,知道形成它们各自音乐风格的主要原因。
（三）掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识。
(四)能积极探讨音乐作品中不同音乐风格是如何通过旋律、节奏、音色等音乐要素表现出来的,并与全班同学一起交流、归纳。
[教学方法和学习指导策略]
（一）以聆听、讨论为教学中心，引导学生在亲身感受、体验中学习知识。
（二）通过声像资料的播放，在视觉感官上对所学知识有更深刻地认识。
（三）引导学生自主学习，拓宽音乐视野。
[教学重点难点]
（一）重点:
1、掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识,理解加花变奏的手法。
2、学会听辨江南丝竹和广东音乐的基本方法,听清几种常见丝竹乐器的音色。
（二）难点:
初步掌握两种不同丝竹乐的音乐风格,学会归纳总结
[课时] 1课时
[教具] 多媒体，音像资料，笛，箫等
[教学过程]
一、导入：（激发学生学习兴趣）
1、播放江南丝竹音乐《紫竹调》，提问学生音乐的名字及所属地区
2、引导学生背诵《忆江南》来描述江南的美，并引出江南音乐之美
二、展开：
欣赏：江南丝竹《中花六板》和广东音乐《娱乐升平》（通过聆听音乐，培养学生的直观分析能力及感受鉴赏能力）
（一）江南丝竹《中花六板》
1、播放《中花六板》片断，引导学生说出乐曲带给大家的感受及音乐风格
（感受优美抒情,典雅腻,清新悠扬。
音乐风格抒情优美、清新别致。
）
2、完整播放一遍《中花六板》并引导学生找出乐曲中出现的乐器
（二胡、琵琶、扬琴、箫、鼓等乐器）
3、江南丝竹相关知识简介，初步了解江南丝竹
《老六板》—《快六板》—《中六板》—《中花六扳》—《慢六板》(五代同堂)。
（二）广东音乐《娱乐升平》
1、播放《娱乐升平》片断，在聆听的同时，感受与江南丝竹的不同。
2、直接点题，这首《娱乐升平》广东音乐
3、完整播放一遍《娱乐升平》并找出主奏乐器及演奏风格？
（高胡、扬琴等乐器。
音乐风格欢快活泼）
4、简介广东音乐
三、讨论分析：（通过讨论的方法进行对比总结，可加深学生的记忆里，更能牢固地掌握知识）
用对比的方法分析江南丝竹和广东音乐的特点，（学生讨论，教师总结）
相同点：乐队的配置，
不同点：乐队的主奏乐器不同；音乐风格不同；作者不同；地区不同等等。
四、课堂拓展：（通过听辨练习，让学生更好的了解两者的不同）
课堂上播放几首音乐片段，由学生来辨别哪些是江南音乐，哪些是广东音乐。
《步步高》、《喜洋洋》、《姑苏行》、《旱天雷》
五、教师课堂总结。