5巴洛克 洛可可 新古典和浪漫主义
工业设计史复习大纲(学生)2010
工业设计史复习大纲一、1、石器时代的审美法则主要表现在宜人性、形式感、实用性。
2、铜是人类最早冶炼使用的金属。
战国时期，失蜡法出现。
3、“工业设计”一词英文译为Industrial Design，最早出现于美国。
2.人类设计活动的历史大体可划分为3个阶段，即设计的萌芽阶段，手工艺设计阶段和工业设计阶段。
4.古希腊建筑三种主要的柱式分别是爱奥尼克，多立克，科斯林。
5.浪漫主义设计风格代表了新兴资产阶级的思想和审美观，起源于英国，又称哥特式风格，追求非凡的情趣与异国情调。
主要的建筑师与设计家代表为奥古斯都普金（August Welby Northmore Pugin）6.包豪斯在设计理论上提出了三个基本观点，分别是：（1）艺术与技术的新统一；（2）设计的目的是人而不是产品；（3）设计必须遵循自然与客观法则进行。
7.美国商业性设计的核心是“有计划的商品废止制”，它主要有三种形式：（1）功能性废止、（2）款式性废止、（3）质量型废止。
8.后现代主义的三个主要特征是批判理性主义，崇尚非理性；解构现代主体性；反对“同一性”、“整体性”，崇尚差异性。
9、强调基础训练从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成，立体构成和色彩构成基础课程成了包豪斯对现代工业设计做出的最大贡献之一。
10、第一次世界大战之后，装饰艺术在法国得到了更大发展，设计机构纷纷成立。
11、风格派最有影响的实干家之一是里特维尔德，他将风格派艺术由平面推广到了三度空间。
12、后现代主义最有影响力的组织是意大利的孟菲斯设计集团。
13、沙利文是芝加哥学派的中坚人物和理论家。
14、意大利建筑师皮阿诺和英国建筑师罗杰斯设计了蓬皮杜国家艺术与文化中心。
15、绿色设计的三个“RE”原则,是指Reduce（减少），Reuse（回收），Recycle （再生）16、斯堪的纳维亚的丹麦，其家具设计在世界上享有盛誉。
其代表人物有维那和雅各布森17、与荷兰风格派有关的艺术家有蒙得里安，里特维尔德，杜斯堡18、洛可可式的色彩十分娇艳如嫩绿、分红、猩红等，线脚多用金色。
各时期艺术风格
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10
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7
波普艺术风格
这种艺术风格源自20世纪50年 代初期的美国，但确鼎盛于 50年代中期的美国。POP是 Popular的缩写，意为“通俗 性的、流行性的”。至于 POP所指的正是一种大众化 的、便宜的、大量生产的、 年轻的、趣味性的、商品化 的、即时性的、片刻性的形 态与精神的艺术风格。
这种艺术风格影响到服
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9
极限主义艺术风格
极限主义艺术风格起源于 20世纪60年代的美国，它
强调的是一种“理性、冷 峻、简约”的艺术风格。 这种强调“单纯、简单” 的观念，逐渐成为20世纪 90年代美国时装界所追求
表现的一种具代表性的， 极限主义艺术风格影响下 的服饰以简单的设计理念 影响到国际时装的流行趋 势，成为20世纪末的一项
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4
国际哥特艺术风格
哥特式”原本是指源自20世
纪的一种建筑风格，很快这 种风格便影响到整个欧洲， 而且反映在绘画、雕刻、装 饰艺术上，形成一种被誉为 国际哥特风格的艺术形态。 这种风格主要的表现是建筑 上的“锐角三角形”，同时 也深深的影响了当时的服饰 审美及服饰创造。例如：在 男女服饰的整体轮廓上，在 衣服的袖子上，以及鞋子的 造型上、帽子的款式上，等 等，都充分呈现出锐角三角 形的形态。
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5
前拉斐尔派艺术风格
“前拉斐尔艺术风格”源于 19世纪中期的英国，其艺术
精神主要是追寻一种自然但 是浪漫主义色彩的表现。 这
种艺术风格是对冷淡、生硬 的艺术的一种反驳。痛斥 “人与自然的疏离感”，希 望透过艺术将“人性化”、 “自然化”、“理想美”的 特质结合表现出来。因此， 当时的服装被誉为“理性美 感式”的服饰。这种服饰风 格与当时“维多利亚风格” 极端的相对，成为英国社会 追寻服饰改革的代表款式。
油画主要风格分析
巴洛克风格
洛可可风格
新古典主义在古典的基础上，以灵 活轻快的笔触和典雅的色彩著称。
现实主义的作品充满了对生活的真 切感受，朴质自然。
印象主义（新印象、后印象）
• 第一次真正的解放了色彩。 • 外光、写生 • 特定光线条件下的光色变化
塞尚、凡高、高更作品解读
现代主义是对二十世纪初各种新流 派的总称包括
• 从家居陈设文化的角度出发来看，古典以来的作品 ，适合风格比较接近或类似的环境。要考虑作品的 风格与环境的风格的协调问题。巴洛克风格的画作 配洛可可风格的环境显然不伦不类。 • 现实主义、印象主义等风格的作品，其风格处在古 典形态与现代形态之间，在新古典、自然主义、现 代主义等风格家居中都可适用。 • 现代主义的作品充满了前卫感、设计感和精英化的 倾向，适合各种新潮家庭和流行装饰。 • 后现代的作品，许多都是实物，即使是画，由于其 独特的轻松、幽默和有点玩世不恭的痞子态度，可 以放在相对比较前卫时尚的空间，比如饰品店、某 些娱乐场所。前卫的青年人居所也可以给人带来个 性张扬的特点。一般家居就未必适合。
西方油画精品与风格分析
• 油画按照时代，大致可以分为 古典主义（文艺复兴、巴洛克、洛可可） 新古典主义 浪漫主义 现实主义 印象主义 现代主义 后现代主义等不同的风格类型。 • 根据我们课程的需要，我们重点讲古典主 义、印象主义、现代主义和后现代主义等 几种类型。
古典主义（文艺复兴时期作品主要是借着宗教的名 义宣扬人性，作品造型严谨，遵守古典传统）
• • • • • • • 表现主义 野兽派 抽象表现主义 立体主义 超现实主义 达达主义等等 欣赏了解现代主义作品的关键是弄清这一 派的创作观念。
后现代与现代主义的最大区别在于，现代主义是精 英的，后现代是大众的。后现代虽然在形式上和现 代主义差不多，但本质上是反现代主义的。
按照艺术思潮划分,西方艺术史
按照艺术思潮划分,西方艺术史
西方艺术六大思潮有14到16世纪文艺复兴时期的人文主义文学思潮。
17世纪古典主义文学思潮。
18世纪启蒙主义文学思潮。
19世纪浪漫主义文学思潮。
19世纪批判现实主义文学思潮。
20世纪现代主义与后现代主义文学思潮。
艺术常常是社会环境和变化的反映，是当时文化和社会政治气候的一个重要指标。
西方艺术史经历了大量的变化，产生了极其多样化的技术、风格和媒介。
西方艺术思潮的具体介绍
西方艺术思潮有哥德风格，文艺复兴，风格主义，巴洛克艺术，洛可可主义，新古典主义，浪漫主义，现实主义，印象派，新印象派，新艺术运动，后印象派，表现主义，立体主义，未来主义，至上主义，构成主义，达达主义，超现实主义，抽象表现主义，波普艺术，极简主义，照片写实主义，概念艺术，贫穷艺术，大地艺术，新表现主义，装置艺术。
巴洛克和洛可可
巴洛克风格又分多种,主要是文艺复兴后为教皇建筑形成的一种风格!洛可可是在巴洛克之后,比巴洛克线条更轻快更纤细!更偏重一点欧洲宫廷风格,多运用贝壳的曲线!欧式风格分为几种，其中的巴洛克风格于17世纪盛行欧洲，强调线形流动的变化，色彩华丽。
它在形式上以浪漫主义为基础，装修材料常用大理石、多彩的织物、精美的地毯，精致的法国壁挂，整个风格豪华、富丽，充满强烈的动感效果。
另一种是洛可可风格，其爱用轻快纤细的曲线装饰，效果典雅、亲切，欧洲的皇宫贵族都偏爱这个风格。
巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。
打破均衡，平面多变，强调层次和深度。
使用各色大理石、宝石、青铜、金等装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式、原则。
洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。
室内装饰造型高耸纤细，不对称，频繁地使用形态方向多变的如“C”“S”或涡券形曲线、弧线，并常用大镜面作装饰，大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。
善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却豪华富丽。
室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条具有婉转、柔和等特点，以创造轻松、明朗、亲切的空间环境。
巴洛克(Baroque) 原是很大而形状不匀称的蚌珠，今天「巴洛克」单纯指十丂世纪的艺术及其独特的风格。
巴洛克在义大利文的意思是「变形的珍珠」(奇怪的意思)，其主要特色有1. 动感、不觃则。
2. 不重实用性。
3. 富宗教与贵族之威严。
4. 色彩鲜艳。
5. 放弃古典形式。
6. 空间深度大。
巴洛克风格盛行於17世纪到18世纪初，为欧洲各国教会或宫廷中的贵族式艺术造形。
巴洛克（Baroque）这个名字，可能是来自葡萄牙文的barroco，原先的意思是指形状不觃则的珍珠；也有一种说法是来自画家F.Barocci或Baroccio之名。
巴洛克原先意指「怪异的」，「格调变坏了的」，「加了太多的涡形装饰的」等等。
西方艺术历史流派时间分类
西方艺术流派时间分类●14-18世纪1.国际哥德风格(International Gothic)2.文艺复兴 (Early) (14th)3.风格主义 (16th)4.巴洛克艺术 (17th)5.洛可可(18th)●19世纪1.新古典主义2.浪漫主义3.批判现实主义4.巴比松派5.前拉斐尔派6.学院艺术7.印象派8.后印象派9.新印象派10.Chromoluminarism11.点描派风格(Pointillism)12.Cloisonnism13.那比派风格(Les Nabis)14.综合主义(Synthetism)15.象征主义16.哈德逊河派(Hudson River School)●20世纪1.现代艺术2.立体主义3.表现主义4.抽象表现派5.抽象艺术6.Neue Künstlervereinigung München7.蓝骑士(Der Blaue Reiter)8.Die Brücke9.达达主义10.野兽派11.新野兽派12.新艺术运动13.包豪斯14.荷兰风格派运动15.装饰艺术运动16.普普艺术17.未来主义18.至上主义19.超现实主义20.色面派(Color Field)21.极简主义22.装置艺术23.Lyrical Abstraction24.后现代主义25.概念艺术26.地景艺术(Land art)27.行为艺术28.录影艺术(Video art)29.新表现主义(Neo-expressionism)30.Outsider Art31.低眉艺术(Lowbrow)32.New media art33.年轻英国艺术家派(Young British Artists)34.反概念主义35.Systems art●21世纪1.Relational art2.Videogame art3.哲学星座原型批判美学●●●（资料素材和资料部分来自网络，供参考。
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西洋服装史-新古典与浪漫主义时期
• 5.康兹－外套斯潘塞的变形， 衣长较斯潘塞长，是披肩式 无袖茄克，有的有圆形翻折 领，装饰着细褶或蕾丝装饰。
• 6.普里斯－外套罗布，来自 中世纪以来男女都穿的装有 棉絮或毛皮里子的防寒服， 随着裙摆增大变成前开门， 从上到下有一排扣子。
• 7.浴衣、内衣，主要内衣有 修米兹、派蒂科特、多罗瓦 兹、庞塔龙、科尔赛特等。 19世纪末女性作为外衣穿长 裤。
• 4.卡里克－即长大衣鲁丹郭 特，肩上有几层披肩，长及 踝，戴高筒帽子。
• 拿破仑对古罗马的崇拜 主要反映在此时的女装 上，时前一时期新古典 主义样式的延续和发展。 1.造型特点：强调胸高 的高腰身，细长裙子， 短帕夫袖（帝政帕夫）， 方形领口开得很大、很 低。
• 后来裙子变短下摆变宽， 有褶、飞边、蕾丝的缘 饰，领口方形为主，胸 口袒露，肩部露的不多， 沿领窝装饰叫“苛尔莱 特”的领饰（两层或三 层细褶），还有高领、 拉夫领。
• 基莱，色彩华美，前中央排着金色 扣子。
• 鲁丹郭特，细腰身，下摆量加大， 旅行用大衣装饰着披肩式短斗篷。
• 拉翁基•茄克1848年二月革命后出 现的今天西服上衣的前身。有燕尾 的夫拉克成为了礼服。
• 衬衣1840年左右流行无装饰的实用 的简练造型，高高竖起的领子翻折 下来，形成了现在衬衫领的造型特。
• 浪漫主义作为欧洲文学中的一种文艺思潮， 产生于十八世纪末到十九世纪初的资产阶 级革命和民族解放运动高涨的年代。它在 政治上反对封建专制，在艺术上与古典主 义相对立，属于资本主义上升时期的一种 意识形态。
• 浪漫主义风格是感性 的，无所约束，出乎 意料的，想象力丰富 的，甚至是异想天开 的。浪漫主义主义服 装强调女性化风格。 繁花似锦的装饰图案， 缤纷跳跃的色彩，柔 美轻柔的面料，异彩 纷呈，金碧辉煌
法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格
法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 一、路易十四时期的室内设计风格
恩瓦立德教堂穹顶
法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 一、路易十四时期的室内设计风格
（二）凡尔赛宫
凡尔赛宫室内铺设大理石墙面及地面，采用石膏、绘画等装饰工艺，室 内家具多为青铜、金、银等材质。其中有一个可俯瞰花园的画廊式镜厅，其 长度为76 m，一侧开有17樘落地长窗，另一侧墙上正对着窗户安装了17面 金丝纤草装饰的大镜子。玻璃与镜面、两厢陈列的雕塑、顶棚垂下的枝形水 晶灯，以及镜面两侧的壁灯交相辉映。在墙面与顶棚的交接处，有用双涡卷 形托石加以装饰的檐壁，被称为“勒布伦式檐壁”。
法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 一、路易十四时期的室内设计风格
凡尔赛宫镜厅
法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 一、路易十四时期的室内设计风格
加建于1689年的皇家礼拜堂，其底层 为券廊，上层为科林斯柱廊，彩绘的拱券 顶上设有高侧窗，室内大量使用白色与金 色，地面是以大理石铺就的几何图案。
Hale Waihona Puke 法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 一、路易十四时期的室内设计风格
（三）室内装饰与陈设 路易十四时期的家具，尺寸巨大、质地厚重、装饰丰富。橡 木与胡桃木是当时常用的木材，同时还用一种镶嵌细工，镀金或 银来装饰。椅子一般为方形，带有扶手、垫子和靠背，较为厚重。 照明的枝形烛台用金属、雕花木头及水晶进行各种方式的组 合。镜子采用雕花和镀金边框。钟成为深受当时贵族喜爱的装饰 要素，其价值在于装饰，而非计时，以显示地位尊贵。
法国的巴洛克、洛可可和新古典主义设计风格 二、摄政时期和路易十五、路易十六时期的室内设计风格
路易十五时期至18世纪中叶，法国的洛可可风格得到充分发展 。室内装饰以柔美细腻为特征，全木镶板墙面多使用白、粉红、淡 蓝、淡绿、淡黄等颜色。墙面线性装饰丰富，门框与窗子都带有圆 或椭圆形的上框，又或是压低的拱形框，窗台不断地降低甚至与地 面水平而成为落地窗。很少使用强烈的色彩来装饰墙壁，此时的家 具设计中几乎所有构件都呈曲面，这些曲面本身又有着丰富精致的 装饰，如镀金、雕花、彩绘、镶嵌等。
新古典主义
02
PA RT
阐述
新古典主义主义追求古典风格的简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的淳朴
和壮穆的宏伟”
在各国的发展虽然有共同之处，但多少也有些差异，法国以罗马式样为主， 在英国、德国则是希腊式样较多
安格尔 浴女
美术上选择严峻的重大题材在 艺术形式上,强调理性而非感 性的表现；在构图上强调完整 性；在造型上重视素描和轮廓, 注重雕塑般的人物形象,而对 色彩不够重视 大卫 荷拉斯兄弟之誓
3、扶手右软村垫
4、坐垫为椭圆形
DESCRIBE
井开槽装饰，常用青铜镀金装饰。
采用直线造型，腿部方柱或圆柱形由上 而下逐渐收缩变细
DESCRIBE
有的橱柜还用女像柱装饰。
DESCRIBE
研究思路
Research Approach
1 简要脉络梳理：
古希腊建筑
古希腊柱式 英国希腊式家具 英国谢尔顿式家具
在雕刻艺术上以浅浮雕图式表现， 因此截然不同于巴洛克风格的深 度雕刻
新古典主义文化
卡诺克 浅浮雕
建筑上追求体型的单纯、独立和完整，细 节的朴实、形式符合结构逻辑 杰佛逊设计的弗吉尼亚大学校园
杰佛逊设计的弗吉尼亚大学校园
研究思路
Research Approach
1 简要脉络梳理： 古罗马庞贝建筑
法国罗马式建筑 法国路易十六家具
1、自上而下逐渐变细的圆柱
腿，常沿长度方向镂刻出直线
状或螵旋状。 2、靠背呈方形、一般不与坐 垫后的横档直接相连接。 3、扶手右软村垫。扶手的端
头常常呈涡卷形，略微伸出扶
手的支撑之外。 4、坐垫呈有正方形的、梯形 的。
DESCRIBE
1、上而下逐渐变细的圆柱腿 2、背成卵形，一般不与坐垫后的横档直 接相连接。
17—19世纪欧洲美术
理性时代：17—19世纪美术随着文艺复兴时期人的觉醒，17—19世纪，思想和科学的力量继续显现出十分灿烂的光芒。
笛卡尔“我思故我在”的名言开启了一个理性的时代。
美术史也进入一个理性时代，艺术家们力图在艺术品中体现其所见所思，不同的面貌汇成了比以前更为绚丽多彩的艺术格局，包括：巴洛克、洛可可、新古典主义、浪漫主义、现实主义和印象主义等多种艺术风格。
17世纪巴洛克时代巴洛克原意为“不规则的珍珠”。
和文艺复兴时期的注重和谐、均衡、比例的特特征相反，巴洛克多用斜角曲线追求动感、光影的对比、注重戏剧性和激情，比较接近于浪漫主义的风格。
巴洛克美术虽然继承着文艺复兴时期确立起来的追求再现的错觉性传统，但却抛弃了单纯，和谐，稳重的古典风范，致力于一种繁复夸饰，富丽堂皇，气势宏大，富于动感的艺术境界。
巴洛克美术成为这个世纪最具代表性的风格，在各国不同的发展过程中，适应不同的要求，欧洲美术也呈现不同的面目。
多样化特点•巴洛克艺术不仅是一种艺术风格，更是艺术史的时期概念。
以巴洛克风格为代表包容了诸多艺术流派和风格。
•具体可以分为三类风格：1、以贝尼尼（意大利）和鲁本斯（法兰德斯）为代表，以充满动感的笔触、描述了充满戏剧张力的世界—巴洛克风格，较接近于“浪漫主义”。
2、以卡拉奇（意大利）和普桑（法国）为代表，以崇高的古典风格，描述了一个完美的世界——“古典主义”。
3、以卡拉瓦乔（意大利）、委拉斯贵支（西班牙）、伦勃朗（荷兰）和维米尔（荷兰）为代表，以写实的笔触，描绘了一个真实自然、充满人性的世界——“现实主义”。
接近于“浪漫主义”贝尼尼（意大利）和鲁本斯（法兰德斯）贝尼尼（意大利）（雕塑）：贝尼尼，世纪米开朗琪罗后意大利最伟大的雕塑家和建筑家，擅长制造强烈的戏剧性效果，、代表作《大卫》相比米，无古典的宁静效果，强烈的动态构图和直视观众的威严目光，把观众置于大为的对手位置上，有一种亲临现场的感觉。
《圣德列萨的神迷》。
天主教喜欢宣扬各种神迹加强教徒的宗教热情。
新古典主义设计与巴洛克洛可可设计的区别 2
• 洛可可风格与巴洛克风格最显著的差别就是，洛可可艺术
更趋向一种精制而幽雅，具装饰性的特色。这种特色当然影 响到当时的服装，使得当时的服装非常注重细节，尤其是边 角的修饰（例如领口和袖口大大的花边）.
洛可可家具特点
纤柔
这种富于想象力的细线纹饰使 得家具显得愈加轻盈纤柔.
繁琐
洛可可家具在制 作工艺上采用了 青镀金、雕刻描 金、线条着色， 或镶嵌花线与雕 刻相结合的装饰 手法，讲究精致 繁琐。
所有这些致力于追求外形特点 的家具，构成了洛可可风格时 代的贵族们浮华绚丽的生活场 景的不可缺少的元素。
浮华绚丽
•法国的古典家具在全世界都一直摆着 高雅的姿态，俯视着现代时尚。 法国古典在现 代继续优雅 •繁复的设计和精工细作导致了古典的 法国家具价格都会比较高。
洛可可风格家具展示
面板上镶嵌了镀金的铜件以及用 不同颜色的上等木料加工而成的 雕饰，如槭木、桃花心木、乌檀 木和花梨木等等 圆角、斜棱和富于想像力的细线 纹饰使得家具显得不笨重。各个 部分摆脱了历来遵循的结构划分 而结合成装饰生动的整体。呆板 的栏杆柱式桌腿演变成了“牝鹿 腿”。
新古典主义 讲求风格，在造型设计上不是仿古，也不是复古而 是追求神似。 用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致 轮廓特点。 注重装饰效果，用陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古 典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。 白色、金色、黄色、暗红色是欧式风格中常见的主色调，少量 白色糅合，使色彩看起来明亮。
洛可可装饰
• 洛可可建筑是在巴洛克建筑的基础上发展起来的，它由巴
洛克式的富丽堂皇、气魄宏伟的宫殿转变为优雅别致的别墅 与私邸，而且还处处体现了女性化的安逸、亲切和舒适的装 饰风格，如室内的柱子与楼梯修长而小巧；天花与墙面间以 弧面婉转相连；房间的角落砌成柔和的圆形。 • 洛可可式室内装饰总体倾向自然主义，它将草叶、贝壳 、石子、蔷薇和棕榈作为装饰题材，不仅用在墙面和天花板 上，还用在栏杆、窗台、壁炉、镜框、门窗等一系列装饰构 件上。此外，还在室内张挂绸缎的幔帐和晶体玻璃吊灯，陈 设瓷器古玩，以显示主人的豪华与高雅。 • 洛可可家具由其装饰形式的新思想出发，整个家具设计都 由富有节奏感的曲线或曲面构成，可以说，女性化的柔美与 纤巧的格调在洛可可家具上体现得淋漓尽致。设计师从妩媚 修长的女人体得到启发，创造出秀气、高雅、轻巧的家具， 以芭蕾舞为原型的椅子腿最为典型。
五种艺术形式
浪漫主义建筑盛行是18世纪下半叶到19世纪下半叶， 浪漫主义在艺术上强调个性，提倡自然主义，主张用 中世纪的艺术风格与学院派的古典主义艺术相抗衡。
代表建筑——泰姬陵
在这种思潮下，泰姬陵在建筑上表现为追求超 尘脱俗的趣味和异国情调。
洛可可
洛可可风格起源于18世纪的法国，反对宫廷的繁文缛 节艺术。愉快亲切、舒适豪华的场景取代了圣徒痛苦 的殉难，从而在反映现实上向前大大地迈进了一步。
五种艺术形式
——建筑风格
2012/4/27
主要风格：
1.哥特式 2.洛可可式 3.浪漫主义 4.古典主义 5.巴洛克式
一、古典主义
17世纪流行在西欧、特别是法国的一种文学思 潮，注重理性。 其建筑注重构图基础，突出轴线，强调对称， 注重比例，讲究主从关系。
代表建筑——凡尔赛宫代表建来自——圣母大教堂俄罗斯圣母 大教堂采用 了尖券、尖 拱和飞扶壁 等建筑形式， 装饰细部也 都用尖券作 主题。
凡尔赛宫外立面为标准的古典主义三段式处理，即将立 面划分为纵、横三段，建筑左右对称，造型轮廓整齐、 庄重雄伟，被称为是理性美的代表。
巴洛克
巴洛克是16世纪下半叶产生于意大利，17世 纪广为流传的一种艺术风格。以浪漫主义的精 神作为形式设计的出发点，反古典主义的严肃、 拘谨，偏重于理性的形式 ，而赋予了更为亲 切和揉性的效果。 巴洛克建筑特点是外形自由，追求动态，喜好 富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用圆形、 椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间的殿 堂，在造型上大量使用曲面。
洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采用不对称手 法，喜欢用弧线和 S形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山 石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。 天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。
艺术流派的类型艺术概论
艺术流派的类型艺术概论艺术流派是指在特定历史时期、特定社会背景下形成并具有独特风格的艺术创作方式和艺术思想体系。
不同的流派代表了不同的艺术表现形式和审美理念，反映了不同的艺术家对于现实世界的观察、认知和感受。
以下是对一些主要的艺术流派进行简单的介绍。
1.古典主义（Classicism）：古典主义流派源于古希腊罗马艺术的复兴。
它追求艺术的和谐、对称和理性，强调人体的完美和神圣。
这一流派在西方艺术中影响深远，例如古希腊雕塑和文艺复兴时期的作品。
2.文艺复兴（Renaissance）：文艺复兴是欧洲历史上的一次文化运动，强调人文主义、人的尊严和个体的价值。
文艺复兴艺术振兴了古希腊罗马时期的文化遗产，并注重透视、解剖和真实感的表现。
代表作品包括达·芬奇的《蒙娜丽莎》和米开朗基罗的《大卫》。
3.巴洛克（Baroque）：巴洛克流派是17世纪欧洲的艺术风格，以其宏伟、富丽和夸张的特点闻名。
巴洛克时期的艺术作品充满了动态、运动和剧场感，表达了天堂、地狱和人类感情的复杂性。
代表作品包括伯纳尼尼的圣彼得大教堂广场和巴赫的管风琴作品。
4.新古典主义（Neoclassicism）：新古典主义流派起源于18世纪的欧洲，它倡导从古代艺术中寻找灵感和规范，注重对称、比例和理性的表现。
新古典主义强调纯粹理性的美和艺术的普世价值，代表作品包括雅克-路易·大卫的《凯旋入巴黎的拿破仑》。
5.浪漫主义（Romanticism）：浪漫主义流派源于18-19世纪欧洲，强调个人感情和主观体验，追求情感、幻想和自然的自由。
浪漫主义艺术作品具有强烈的情绪表达和戏剧性，代表作品包括德拉克洛瓦的《自由领导人》和贝多芬的《第九交响曲》。
6.印象派（Impressionism）：印象派流派起源于19世纪末的法国，它试图在作品中捕捉瞬间的光影和色彩变化。
印象派作品注重观察生活细节，并使用明亮的色彩和短小的笔触来表达感受，代表作品包括莫奈的《睡莲》和德加的《舞蹈课》。
欧洲古典家具的发展史及风格
欧洲古典家具的发展史及风格1.古希腊和古罗马风格（公元前500年至公元500年）古希腊和古罗马家具以大胆、简洁和对称的设计为特征。
家具通常由单一材料制成，如大理石、木材和象牙。
床、座椅和桌子都使用曲线和公平的比例来展示对称美。
2.文艺复兴风格（14世纪至17世纪）文艺复兴时期的家具受到古希腊和古罗马的影响。
它们向往对称美和雕刻细节，并运用了新的设计元素，如拱形和装饰性的木质纹饰。
在这个时期，出现了大理石台面和豪华的面板装饰。
3.巴洛克风格（17世纪至18世纪）巴洛克风格追求宏伟和装饰性。
家具采用了复杂的曲线和雕刻，为富人和贵族提供了一种体现奢华的方式。
桌子、椅子和床上都有丰富的装饰纹样和细节雕刻。
4.洛可可风格（18世纪）洛可可风格强调优雅和精致的细节。
家具的形状变得更加曲线和女性化，采用了柔和的色彩和丰富的装饰性纹饰。
家具的装饰元素包括瓷器、镜子和丝绸。
5.新古典主义风格（18世纪末至19世纪初）新古典主义风格是对巴洛克和洛可可风格的回归，以古希腊和古罗马的传统为基础。
家具设计简洁而对称，注重线条流畅和几何形状。
装饰元素少，侧重于材料本身的纹理。
6.帝王风格（19世纪）帝王风格强调奢华和炫耀的元素。
家具通常由贵重的材料制成，如黄金、宝石和贵重木材。
家具上的雕刻、金属装饰和织物都表现出富丽堂皇的气息。
7.艺术和工艺运动风格（19世纪末至20世纪初）艺术和工艺运动风格强调简洁的设计、手工制作和材料的质感。
家具通常由天然材料制成，如木材、铁和玻璃。
设计师注重实用性和纯粹的几何形状。
总的来说，欧洲古典家具的发展史可以追溯到古希腊和罗马时代，并经历了文艺复兴、巴洛克、洛可可、新古典主义、帝王和艺术和工艺运动等不同的风格阶段。
每个风格都有其独特的设计元素和特点，展示了欧洲古典家具的丰富多样性和演变过程。
艺术设计史复习知识点
艺术设计史复习知识点艺术设计史是一门研究艺术设计发展历程的学科，它涵盖了从古代到现代的各种设计风格、流派和作品。
对于学习艺术设计的同学来说，掌握这门学科的知识点至关重要。
以下是一些重要的艺术设计史复习知识点。
一、古代艺术设计1、古埃及艺术设计古埃及艺术设计以其宏伟的建筑和精美的装饰而闻名。
金字塔是古埃及建筑的杰出代表，其精确的几何形状和巨大的规模展示了当时高超的建筑技术。
此外，古埃及的壁画、雕塑和家具也具有独特的风格，常常运用象征和隐喻的手法来表达宗教和神话主题。
2、古希腊艺术设计古希腊艺术设计对后世产生了深远的影响。
古希腊建筑注重比例和对称，帕特农神庙就是其典范之作。
古希腊的雕塑艺术达到了极高的水平，如米洛斯的维纳斯和掷铁饼者，展现了对人体美的理想追求。
在陶瓷和金属工艺方面，古希腊也有出色的表现。
3、古罗马艺术设计古罗马艺术设计继承了古希腊的传统，并在建筑领域取得了巨大的成就。
罗马的万神殿、斗兽场等建筑展现了其强大的工程技术和宏伟的气势。
古罗马的家具和装饰艺术也非常丰富，常常采用华丽的装饰和复杂的图案。
二、中世纪艺术设计1、拜占庭艺术设计拜占庭艺术设计融合了东方和西方的元素，以其华丽的镶嵌画和金色背景而著称。
圣索菲亚大教堂是拜占庭建筑的杰作，其巨大的穹顶和精美的内部装饰令人叹为观止。
2、哥特式艺术设计哥特式艺术设计主要体现在建筑上，其特点是高耸的尖顶、细长的窗户和华丽的彩色玻璃。
巴黎圣母院是哥特式建筑的代表之一，它展现了哥特式建筑的独特魅力。
三、文艺复兴艺术设计1、文艺复兴时期的建筑文艺复兴时期的建筑强调恢复古典建筑的比例和形式，如布鲁内莱斯基设计的佛罗伦萨大教堂穹顶。
这一时期的建筑师还注重运用数学和几何原理来设计建筑，使其更加和谐美观。
2、文艺复兴时期的绘画文艺复兴时期的绘画追求真实和自然的表现，达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等大师的作品成为了艺术史上的经典。
这一时期的绘画在技法、构图和题材上都有了重大的突破。
外国美术赏析(巴洛克和洛可可时期绘画)
其实是答辩的标题地方
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早期绘画 文艺复兴时期绘画 巴洛克和洛可可时期绘画
新古典主义和浪漫主义时期绘画
目
录
写实主义绘画 印象派、新印象派和后印象派绘画 20世纪绘画
SZMBiblioteka 巴洛克和洛可可时期绘画1 2 3
洛可可画家选用清淡鲜明的颜色和精致的曲线构图，喜欢用基路伯小天使和 爱情神话中等来点缀画中氛围，令画面变得优美而神秘。
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巴洛克和洛可可时期绘画
《舟发西苔岛》 1721，
华托，突显洛可可 画风的琐细和美感
《舟发西苔岛》是法国 画 家 让 ·安 东 尼 ·华 多 于 1717 年创作的一幅油画。 画中题材是取自当时的 一个歌剧，描写一群贵 族男女，梦寐以求地幻 想有一个无忧无虑的爱 情乐园。
西苔岛，是希腊神话中爱情 与诗神游乐的美丽岛屿，传 说中爱神维纳斯居住之地。 华多尽情描绘贵族男女准备 出发去那里访问的情景。既 然那是个行乐的天地，画家 就以蔚蓝色大海为背景，远 望烟波浩渺，使人展开渴求 这种环境的幻想翅膀。
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巴洛克和洛可可时期绘画
秋千 弗拉戈纳尔
765 年，弗拉戈纳尔在沙龙展览《高尔索 斯和卡丽荷耶》（Coresus and Callirrhoe）， 使他成为当代历史画大师。1767年之后他 不再参加沙龙展，此后他为了迎合私人顾 客之所好，大部分作品都以调情的画面、 田园风景及装饰画为主，并以此闻名，其 作品现作品现在分散在法国、美国各大博 物馆中。 《秋千》一画描绘的是一个年轻美貌的少 妇正在荡着秋千；在她的身后，坐在石凳 上哄着少妻玩耍的是一个至少比这个“少 妇”大40岁的老夫。少妻玩的非常开心， 老夫心里自然也非常高兴。但是，他万万 没有想到使他妻子开心的并不是他这个老 夫，而是深藏在树丛中的一个小伙子。这 个少妇不停的向小伙子眉目传情，还有意 把鞋甩向这个小伙子的方向。
西方绘画流派介绍
西方绘画流派介绍在西方艺术史上，绘画流派繁多，各个流派都有其独特的风格和特点。
以下是其中一些主要的绘画流派：1.文艺复兴文艺复兴是西方艺术史上的一个重要时期，始于14世纪的意大利。
该时期的绘画风格强调人文主义、现实主义和人体解剖学。
代表画家有达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等。
2.巴洛克与洛可可巴洛克和洛可可是17世纪和18世纪欧洲流行的绘画风格。
巴洛克风格强调情感表达和戏剧性效果，代表画家有鲁本斯、伦勃朗等。
洛可可风格则更注重细腻的描绘和装饰性元素，代表画家有华托、弗拉戈纳尔等。
3.浪漫主义与现实主义浪漫主义和现实主义是19世纪的两个主要绘画流派。
浪漫主义强调个人情感和自由，代表画家有德拉克洛瓦、特纳等。
现实主义则注重描绘现实生活和普通人的形象，代表画家有库尔贝、米勒等。
4.印象派与后印象派印象派和后印象派是19世纪末到20世纪初的两大绘画流派。
印象派强调对光线和色彩的捕捉，代表画家有莫奈、雷诺阿等。
后印象派则更注重表达主观情感和个性化视角，代表画家有塞尚、梵高、高更等。
5.现代艺术现代艺术是指20世纪初到现在的各种绘画流派。
其中，立体主义、未来主义、超现实主义等流派都有其独特的风格和特点。
代表画家有毕加索、达利、波洛克等。
6.当代艺术当代艺术是指20世纪末到现在的各种绘画流派。
当代艺术家们在不断地探索和创新，尝试用新的方式表达自己的思想和情感。
代表画家有弗朗西斯·培根、安迪·沃霍尔、杰夫·昆斯等。
7.抽象表现主义抽象表现主义是20世纪50年代在美国纽约兴起的一个绘画流派。
该流派的画家们通过抽象的形式和强烈的色彩来表达自己的情感和内心世界。
代表画家有杰克逊·波洛克、威廉·德库宁等。
8.极简主义极简主义是一种以简洁的形态和颜色为特点的绘画流派。
极简主义的画家们试图通过简单的元素和纯粹的颜色来表现内在世界的本质。
代表画家有唐纳德·贾德、安德烈斯·萨拉等。
欧洲画派的种类与特点
代表人物
戈雅
德拉克罗瓦
现实主义
现实主义（Realism），又称“写实主义”，认为在人类的认知中，我们对物体的理解与 感知，与物体独立于我们心灵之外的实际存在是一致的。一般认为现实主义关心现实和实 际而排斥理想主义。现实主义在博雅人文范畴中有很多意思，特别是在绘画、文学和哲学 中。它还可以用于国际关系。 在艺术上，现实主义指对自然或当代生活做准确、详尽和不加修饰的描述。现实主义摒弃 理想化的想像，而主张细密观察事物的外表，据实摹写，它包含了不同文明中的许多艺术 思潮。 现实主义是文学批评和文学研究中最常见的术语之一，它一般在两种意义上被人们使用。 一是广义现实主义，泛指文学艺术对自然的忠诚，最初源于西方最古老的文学理论，即古 希腊人那种“艺术乃自然的直接复现或对自然的模仿”的朴素的观念，作品的逼真性或与 对象的酷似程度成为判断作品成功与否的准则。二是狭义的现实主义，是一个历史性概念， 特指发生在十九世纪起源于法国的现实主义运动
西方绘画流派介绍
目录
巴洛克艺术 荷兰画派 新古典主义 浪漫主义 现实主义 印象主义 后印象主义
巴洛克艺术
“巴洛克”是1600年至1750年间在欧洲盛行的一种艺术风格。 它产生在反宗教改革时期的意大利,发展于欧洲信奉天主教的大部 分地区,以后随着天主教的传播,其影响远及拉美和亚洲国家。巴 洛克作为一种在时间、空间上影响都颇为深远的艺术风格,其兴起 与当时的宗教有着紧密的联系。 不仅在绘画方面，巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、 建筑、装饰艺术等，内涵也极为复杂。但最基本的特点是打破文 艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派，注重强烈情 感的表现，气氛热烈紧张，具有刺人耳目、动人心魄的艺术效果。
代表人物
新古典主义与巴洛克和洛可可设计风格的区别
高雅而和谐是新古典风格的代名词。
白色、金色、黄色、暗红是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮、大方，使整个空间给人以开放、宽容的非凡气度，让人丝毫不显局促。
新古典主义的灯具在与其他家居元素的组合搭配上也有文章。
在卧室里，可以将新古典主义的灯具配以洛可可式的梳妆台，古典床头蕾丝垂幔，再摆上一两件古典样式的装饰品，如小爱神——丘比特像或挂一幅巴洛克时期的油画，让人们体会到古典的优雅与雍容。
现在，也有人将欧式古典家具和中式古典家具摆放在一起，中西合璧，使东方的内敛与西方的浪漫相融合，也别有一番尊贵的感觉。
新古典主义风格，更像是一种多元化的思考方式，将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，兼容华贵典雅与时尚现代，反映出后工业时代个性化的美学观点和文化品位。
来自法国的洛可可风格不仅在法国古典家具的历史中占有重要的地位，也是最被现代人所推崇的一种风格。
巴洛克比新古典主义：1，巴洛克更豪华，巴洛克既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；2，巴洛克打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力；3，巴洛克更强调运动与变化，可以说是巴洛克艺术的灵魂；4，巴洛克更关注空间感和立体感；5，巴洛克更重视建筑与雕刻、绘画的综合，巴洛克也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；6，巴洛克有着更多宗教色彩，宗教题材占有主导地位。
洛可可风格是一种建筑风格，主要表现在室内装饰上。
18世纪20年代产生于法国，是在巴洛克建筑的基础上发展起来的。
洛可可风格的特点是：室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。
德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间非常复杂。
洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜欢用弧线和S形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。
天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。
为了模仿自然形态，室内建筑部件也往往做成不对称形状，变化万千，但有时流于矫揉造作。
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彩 绘 花 鸟 纹 瓷 盘 德 国 麦 森 窑 1730 年
喜 剧 人 物 德 国
彩 绘 陶 塑 人 物 德 国 1757 年
瓷 雕 鹦 鹉 德 国 麦 森 窑 1734 年
瓷罐 德国
左1766年，中1762年，右1765年
罗 可 可 式 钟 表 法 国 18 世 纪
陶 塑 小 提 琴 荷 兰 德 尔 夫 特 窑 青 花 1720 年
《自由领导人民》
希奥岛的屠杀
新古典主义与浪漫主义的辨析
• 前者以古罗马、古希腊艺术为典范；后者 抛弃它们，以强烈的激情和想象焕发出艺 术的个性。 • 前者主要影响在法国；后者席卷欧洲。 • 前者是资产阶级精神的反映；后者反抗资 本主义社会，常常把希望寄托于古代的生 活方式上和空想的世界上，在空想中追求 未来，把希望寄托在社会制度的改造上。
巴黎歌剧院
席里柯 《梅杜萨之筏》
德拉克洛瓦
Eugène Delacroix，1798年4月26 日~1863年8月13日
• 德拉克洛瓦曾师从法国著名 的古典主义画派画家雅 克·路易·大卫学习绘画， 但却非常欣赏尼德兰画家彼 得·保罗·鲁本斯的强烈色 彩的绘画，并受到同时代画 家热里科的影响，热心发展 色彩的作用，成为浪漫主义 画派的典型代表。
5.3洛可可艺术（罗可可艺术）
“罗可可”（Rococo）
源于法文rocaille（意为岩石或贝壳饰物）
罗可可风格——以岩石和蚌壳装饰为其特色的艺术风格
起源于法国宫廷，由于吻合王公贵族们的审美需求，很 快欧洲诸国宫廷中盛行
特点： 纤细、轻巧、华丽、繁缛的装饰性 多用C形、S形和涡卷形的曲线 艳丽浮华的色彩装饰 洋溢着东方特别是中国情调（又被称作“中国装饰”）
• 他（1599-1660)是西班 牙画家。1623年起任西 班牙王腓力四世宫廷画 师。曾赴意大利研究文 艺复兴诸大师的绘画， 深受威尼斯画派的影响。 反对追求外表的虚饰， 主张真实地描写现实。 善于表现人物的性格特 征，笔触自然、色彩明 亮。
《 教 皇 伊 诺 森 西 奥 十 世 》
《 宫 娥 》
巴洛克与洛可可艺术特征比较： • 气势雄伟、生机勃勃、强烈 • 纤细、轻巧、华丽、繁缛 的装饰性 奔放 • 庄严高贵、豪华壮观 • 打破旧艺术风格的常规 • 多用C形、S形和涡卷形的 曲线
• 艳丽浮华的色彩装饰
• 主要涉及：建筑、雕刻和工 艺设计（室内装饰、家具、 • 洋溢着东方特别是中国情 调（又被称作“中国装 玻璃器皿、陶器制作和纺织 饰”） 品编织工艺）
马拉之死 荷拉斯兄弟之誓 拿破仑一世及皇后加冕典礼
让·奥古斯特·多米尼克·安格尔
(Jean-Auguste Dominique Ingres)
• 法国画家。1780年8月 29日生于蒙托邦，1867 年1月14日卒于巴黎。
泉 大宫女 瓦平松的浴女
古典主义与新古典主义的辨析
• 相同点： • 都起源于法国
彼得•保罗•鲁本斯
（Peter Paul Rubens）
• 他（1577.6.28-1640.5.30） 不仅是佛兰德斯最伟大的 画家，而且可以代表17世 纪巴洛克绘画风格在整个 西欧的代表。
强 劫 留 西 帕 斯 的 女 儿
伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因
（Rembrandt Harmenszoon van Rijn）
贴 塑 盖 罐 德 国 柏 林 1751 年 ~1757 年
爱 神 之 殿 德 国 麦 森 窑 1750 年 代
瓷 杯 德 国 麦 森 窑 1725 年
彩 绘 双 耳 瓷 罐 德 国 麦 森 窑 1719 年
贝 形 碟 德 国 麦 森 窑 1730 年 代
有 风 景 图 案 的 瓷 盘 德 国 18 世 纪
发展时期：
摄政时期（1715～1723）
法国
路易十五时期（1723～1774）
英、意、德等国：18世纪中期
形成因素：
蓬巴杜夫人（Madame de Pompadour, 1721年~1764年）左 右着当时的艺术风尚
社会经济条件和物质生活的进步
巴洛克艺术刻意修饰而走向极端的必然结果
金 饰 瓷 瓶 德 国 麦 森 窑
新古典主义：19世纪前半期欧洲工艺美术的主要流行样式
法国——集中体现在大革命时期和帝政时期 英国——多指摄政时期 意大利——流行时间较长，整个19世纪 西班牙和德国——以19世纪初期为主
巴黎先贤祠
巴黎凯旋门
蓝 地 贴 花 神 话 纹 瓶 英 国 1780 年
青 铜 人 像
带 有 壁 毯 装 饰 的 墙 面
• 他（1606年7月15日－ 1669年10月4日）是欧 洲17世纪最伟大的画家 之一，也是荷兰历史上 最伟大的画家。伦勃朗 的顶峰之作当属肖像画 包括自画像以及取自圣 经内容的绘画。他被称 为“文明的先知”。
夜 巡
委拉斯开兹
( Diego Rodriguez de Silvay VELAZQUEZ）
威 克 康 布 勒 教 堂 的 彩 绘 玻 璃
雅克·路易·大卫
(Jacques-Louis David )
• 雅克·路易·大卫 (又译：雅克-路 易·达维德、达维特。 （1748年8月30日 1825年12月9日) 是法 国著名画家，古典主 义画派的奠基人，新 古典主义画派的奠基 人和杰出代表，画风 严谨，技法精工。
•Thanks
5.欧洲巴洛克和洛可可艺术
• 5.1巴洛克设计艺术 • 5.2古典主义 • 5.3洛可可艺术
“巴洛克”（Baroque）风格：
文艺复兴之后的意大利艺术发展的一个阶段 以及17世纪整个欧洲的艺术风格
起源——意大利 中心——法国
“巴洛克”出处有三：
葡萄牙文的“barroco”
“畸形之珠”、“不合常规” 西班牙文的“barorueco”
中世纪拉丁文的“baroco”——“荒诞的思考”、“繁缛可笑的神学讨论”
意大利文的“barocchio” ——“暧昧可疑的买卖活动”
气势雄伟、生机勃勃、强烈奔放
艺术特征 庄严高贵、豪华壮观
打破旧艺术风格的常规
成因
• 封建势力逐渐走向衰落，从市民阶层演化 而来的资产阶级日渐强大，艺术逐渐成为 了群众性的集体性的艺术 • 由于宗教改革运动带来的信仰危机，教会 更把艺术巨大的宣传效应作为自己争取支 持的保证。(P120右最后一段)
5.2古典主义
• 在欧洲艺术史上，古典主义指的是以古希 腊和古罗马艺术为典范的艺术，一般具有 明晰、严谨、形象和谐的特点，歌颂理想 主义，气魄宏大，多以神话、圣经和历史 事迹为题材。（p124左最后一段）
5.2古典主义
• 在17世纪，无论是起源于意大利的巴洛克 艺术，还是在法国占统治地位的古典主义 艺术，都以强调权威为特征，前者强调的 主要是天主教的权威，后者强调的则是世 俗王朝的权威。（p124右第二段）
6.新古典主义和浪漫主义
6.1新古典主义
• 新古典主义（Neoclassicism）
• 18世纪末至19世纪前半期在欧洲流行的一种崇 尚庄重典雅、带有复古意趣的艺术风格Fra bibliotek产生原因：
一方面是为了反对罗可可艺术的过分雕琢
另一方面也是由于人们对重新创建古希腊罗马艺术的普遍要求
新古典主义工艺文化首先在法国兴起
• 不同点： • 前者是歌颂王权和为宫廷服 务；后者为资产阶级精神的 反映。 • 前者区别于巴洛克又不免受 其影响，后者反洛可可。 • 前者主要在路易十四（十七 世纪初）时期的建筑领域； 后者在十八世纪下半叶，建 筑、雕刻、工艺均有涉及。
6.2浪漫主义
• 18世纪中叶 • 创作特色：对于个性、情感的表现的强调， 对于幻想的主观世界的偏爱，对于比喻 （寓意）和对比的爱好以及灿烂的色调、 大胆的构图。
中 国 式 小 柜 子
拼 木 镶 嵌 柜
布 尔 镶 嵌 式 写 字 台
豪 华 型 椅 子 胡 桃 木 卢 浮 宫 17 世 纪
高 脚 玻 璃 杯
彩 绘 玻 璃 酒 杯 德 国
磨 花 玻 璃 高 脚 盖 杯
刻 花 玻 璃 盖 罐
网 纹 单 耳 水 瓶 威 尼 斯 17 世 纪 早 期
描 绘 着 罗 可 可 画 家 布 歇 的 《 音 乐 》 年 1715
扶 手 椅 子 德 国 1729 年 ~1730 年 奥 格 斯 堡
雕刻装饰桌子 德国
1730年
镶 嵌 工 艺 写 字 台 德 国 阿 布 拉 哈 姆 伦 特 根 （ ＊ ） 之 子 作 1775 · 1711 93
弗朗索瓦·布歇
教 重要成就 宫
堂 殿
追求：把建筑、雕刻和绘画结合成一个完美的艺术整体
5.1巴洛克设计艺术
• 巴洛克建筑是最能显示巴洛克艺术风格特 点的一个艺术种类。 • 代表人物：波罗米尼 贝尼尼
贝尼尼--圣女德烈萨 祭坛 阿波罗与达芙妮
工艺设计 家具
中国明式家具的影响：
对中国式家具弯腿形式的摹仿
壁毯与家具
（ Francois Boucher，1703—1770）
• 法国画家、版画家和 设计师，是一位将洛 可可风格发挥到极致 的画家。
狄 安 娜
弗拉戈纳尔
（Jean Honore Fragonard，1732—1806）
• 他是法国洛可可风格画家， 也是弗朗索瓦·布歇的学 生，而且又不断研究夏尔 丹，并取得显著进步。他 也留学过意大利，三十一 岁回巴黎以后，才开始他 的真正的创作活动；他的 作品手法多种多样，既有 豪放恣意画成的，也有精 心严谨地描绘的。
阿 姆 斯 特 丹 国 立 美 术 馆
扶 手 靠 椅 法 国 摄 政 时 期
扶 手 椅 木 、 镀 金 卢 浮 宫 1785 年 罗 可 可
豪 华 写 字 台 法 国 摄 政 时 期