设计学概论
设计学概论课件
近代设计
01
02
03
工业革命
随着工业革命的兴起，设 计逐渐从手工艺转向工业 化生产，出现了许多新的 设计领域和风格。
功能主义
在19世纪末和20世纪初， 功能主义成为主导的设计 理念，强调产品的功能性 和实用性。
艺术与手工艺运动
该运动反对工业化生产对 传统手工艺的冲击，提倡 将艺术与手工艺结合，强 调个性化和人文价值。
人性化设计
总结词
人性化设计是一种注重用户体验和情感需求 的设计理念，旨在通过关注人的心理和生理 需求，提高产品的易用性和舒适性，同时增 强人们的情感共鸣和归属感。
详细描述
人性化设计关注人的需求和情感，通过深入 了解用户的行为习惯、心理特征和情感需求 ，将人的因素融入到设计中，使产品更加符 合人的使用习惯和审美需求，提高产品的易 用性和舒适性，同时增强人们的情感共鸣和 归属感。
平面设计广泛应用于广告、包装、品牌形 象、印刷品等领域，对商业推广和品牌建 设具有重要意义。
环境设计
环境设计概述
环境设计是对人类生存环境进行规划、改造和美化的学科，旨在创造 舒适、美观和具有文化内涵的环境。
环境设计要素
环境设计涉及空间规划、景观设计、室内设计、建筑设计等方面，强 调人与环境的和谐共生。
根据需求分析，提出多种可能的解决方案， 并选择最佳方案进行深入设计。
详细设计
对选定的方案进行深入的细节设计，包括功 能、外观、人机交互等。
实现与评估
将设计转化为实际的产品或服务，并进行全 面的评估和优化。
05
CHAPTER
设计的领域与分类
产品设计
产品设计概述
产品设计是通过对产品外观、功能和结构等方面的创新设 计，满足人们的需求并提升生活品质的学科。
尹定邦《设计学概论》(完整版)
的学科，设计学的产生是20世纪以来的事件；作为一门专门的学科，它毫无疑问有着它自己的研究对象。
由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系，这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征；而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，（全国百家知名出版社全国特约经销商－文乔图书专营店整理资料）又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。
本书希望引起中国设计界对理论问题的关注进而对设计教育的关注，并最终使设计学成为一门真正登载教育和实践两方面都得到落实的学科。
目录第一章导论：设计学的研究范围及其现状设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
第一节设计学的研究范围设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述，是20世纪以来的产物。
简单说来，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。
设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
设计的终极目标永远是功能性与审美性。
我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。
设计史必须要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。
一、设计史1.1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。
1.美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔，正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。
2.20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。
佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。
设计学概论第一章
美国后现代主义建筑师罗伯特•文丘里 美国后现代主义建筑师罗伯特 文丘里 母亲住宅
设 计 概 论 | 第 一 章 设计学的研究范围及其现状
2
设计学的研究范围
波普艺术 是流行艺术（popular art)的简称，又称新写实主义， 因为波普艺术（Pop Art）的POP通常被视为“流行的、 时髦的”一词（popular）的缩写。它代表着一种流行文 化。 在美国现代文明的影响下而产生的一种国际性艺术 运动，多以社会上流的形象或戏剧中的偶然事件作为表 现内容。它反映了战后成长起来的青年一代的社会与文 化价值观，力求表现自我，追求标新立异的心理。 美国著名波普艺术大师罗伯特·印 第安纳 的作品
概述
设 计 概 论 | 第 一 章 设计学的研究范围及其现状
2
设计学的三个分支
设计学的研究范围
工业设计史 环境设计史 平面设计史 手工艺设计史 外国设计史 装饰设计史 染织服装设计史 中国设计史
设计美学、设计经济学、设计社
设计史 设计学
设计理论
会学、设计色彩学、设计心理学、 设计民俗学、设计传播学、设计 伦理学等
设 计 概 论 | 第 一 章 设计学的研究范围及其现状
2
2.2 设计理论
设计学的研究范围
现代意义上的设计理论著作都是从19世纪开始出现 的，而且一般归入两种类型。一种是以1837年成立的 设计学校为中心的设计教育理论研究，其中最为重要 的人物是琼斯和德雷瑟。 琼斯给装饰设计理论作出的重要贡献是其经典著 作《装饰的基本原理》，作为一个功能主义者，琼斯 强调：任何适合于目的的形式都是美的，而勉强形式 既不适合也不美。 德雷瑟是琼斯的学生，他倡导将几何方式引入设 计，其著作是《装饰设计的艺术》。
设 计 概 论 | 第 一 章 设计学的研究范围及其现状
设计学概论考研知识点汇总
设计学概论考研知识点汇总设计学概论是设计学专业考研的重要科目之一，它涵盖了设计学的基本概念、理论和方法，对于考研学生来说，掌握设计学概论的知识点是非常重要的。
本文将对设计学概论的知识点进行汇总和总结，以帮助考生更好地备考。
一、设计学的定义与起源设计学是研究设计活动及其规律的学科，它涉及到产品设计、空间设计、视觉设计等多个方面。
设计学起源于工业革命时期的欧洲，以满足人类社会不断增长的物质需要为根本出发点。
二、设计学的基本理论1. 设计思维：设计思维是指通过以人为中心的方式来定义和解决问题的方法。
它强调创新、解决方案以及用户体验。
2. 创意：创意是指设计师在解决问题过程中所体现出的独创性和新颖性。
3. 形式与功能：设计的目标是在满足功能需求的前提下，通过形式的表现来提升产品或空间的品质和价值。
4. 用户体验：用户体验是指用户在与产品或空间进行互动时所产生的主观感受和情感体验。
三、设计学的研究方法与流程1. 设计研究方法：设计研究方法包括文献研究、实证研究、实验研究等多种方式，旨在对设计活动进行系统的研究和分析。
2. 设计流程：设计流程是指设计师在从问题定义到方案实施的过程中所经历的一系列阶段，包括需求分析、概念设计、详细设计和评估等。
四、设计学的重要学派与代表人物1. 工艺美术学派：威廉·莫里斯是工艺美术学派的代表人物，强调手工艺与自然的结合，注重整体性和艺术性。
2. 功能主义设计学派：包豪斯学派是功能主义设计学派的代表，强调形式与功能的统一，主张“艺术与工业的结合”。
3. 人机工程学派：唐纳德·A·诺曼是人机工程学派的代表人物，关注人类与产品之间的互动，提倡用户体验设计。
五、设计学的应用领域设计学的应用领域非常广泛，包括产品设计、环境设计、平面设计、信息设计等。
在工业、建筑、传媒、教育等领域均有设计学的应用。
六、设计学的发展与前景随着科技的进步和社会的发展，设计学也在不断发展和演变。
设计学概论考研知识点总结
设计学概论考研知识点总结设计学概论是设计专业考研中的一门重要课程，涵盖了设计学的基本概念、理论、方法以及相关的学科交叉知识。
本文将就设计学概论考研知识点进行总结和梳理，以帮助考生更好地备考。
一、设计学的基本概念设计学是研究人们进行设计活动的本质、规律和方法的学科。
它关注的是从无到有、从有到优的转变过程，包括设计目标的确定、设计思维和创意的产生、形式与功能的结合等。
1.1 设计的定义和特征设计是将某种构思转化为能够实现的产品、系统或服务的过程。
设计具有创造性、实用性、可操作性等特征，是人类文明和社会进步的重要驱动力。
1.2 设计的分类与范畴设计可以分为工业设计、平面设计、服装设计、建筑设计等多个领域。
每个领域有其独特的特点和专业要求，但设计的基本原理在各个领域中是适用的。
二、设计学的理论体系设计学的理论框架包括设计思维、设计方法、设计美学等多个要素。
这些要素相互补充、相互渗透，共同构成了设计学的理论体系。
2.1 设计思维设计思维是设计师在进行设计活动时所采用的一种思维方式。
它强调创新、整体性和用户体验，能够帮助设计师从不同的角度出发，解决问题并产生优质的设计作品。
2.2 设计方法设计方法是指设计师在设计过程中所采用的一套系统化的步骤和技巧。
常见的设计方法有头脑风暴、原型设计、用户调研等，它们有助于设计师更好地组织、规划和实施设计任务。
2.3 设计美学设计美学是研究设计作品或设计活动的审美价值和美学规律的学科。
它关注设计作品的外观、材料、色彩、构图等方面，研究人们对美的感知和欣赏。
三、设计与其他学科的交叉设计学与其他学科之间存在着密切的联系和相互影响。
设计学需要借鉴和吸收其他学科的理论和方法，同时也为其他学科提供了创新和应用的思路。
3.1 人机交互设计人机交互设计涉及计算机科学、心理学、人因工程学等多个学科。
它致力于设计适应用户需求、易于操作和人机界面友好的产品和系统。
3.2 环境设计环境设计涉及建筑学、城市规划学、室内设计等多个学科。
610设计学概论
610设计学概论什么是设计学概论？设计学概论是指对设计学科的介绍和探讨，涉及到设计的基本原理、方法和理论。
它是设计学的入门课程，旨在帮助学生了解设计的本质、历史背景以及与其他相关领域的关系。
设计的定义与范畴设计的定义设计是一种创造性的活动，通过对问题进行分析和研究，并运用各种方法和技巧来解决问题，以达到满足人们需求和提升用户体验的目标。
设计的范畴设计领域非常广泛，涵盖了工业设计、平面设计、服装设计、建筑设计等多个专业领域。
不同领域的设计有着各自独特的特点和要求，但它们都追求美观、功能性和可持续性。
设计原则与方法设计原则•简约原则：避免过度复杂，追求简洁明了。
•一致性原则：保持整体风格一致，确保用户易于理解和使用。
•可读性原则：文字清晰可辨认，信息传达准确。
•可用性原则：设计符合人体工程学原理，便于用户操作。
•可访问性原则：考虑到不同人群的需求，设计包容性强。
设计方法•用户研究：了解用户需求和行为习惯，为设计提供依据。
•原型制作：通过制作初步模型或样品，评估设计的可行性和效果。
•反馈循环：不断收集用户反馈，改进和优化设计方案。
•创新思维：鼓励创新和突破传统思维方式，寻找新的解决方案。
设计学与其他学科的关系设计学与艺术学虽然设计与艺术密切相关，但两者有着不同的目标和方法。
艺术追求个人表达和情感表达，而设计更加注重解决问题和满足用户需求。
设计学与心理学心理学研究人类行为和思维过程，而设计需要考虑用户的心理需求和认知特点。
两者相互关联，在设计中运用心理学原理可以提升用户体验。
设计学与工程学工程学注重技术实现和可行性分析，而设计更加关注美观、功能性等方面。
两者合作可以在产品开发中实现技术和设计的完美结合。
设计学的发展与趋势设计学的发展历程设计学起源于古代，随着人类社会的发展逐渐形成独立的学科体系。
现代设计学在19世纪开始形成，并在20世纪得到了进一步发展和完善。
设计学的趋势•可持续性设计：注重环境保护和资源可持续利用。
设计学概论知识点总结
设计学概论知识点总结设计学概论是一门涵盖广泛、内容丰富的学科，旨在探讨和研究与设计相关的各个方面。
在这篇文章中，我将总结设计学概论的重要知识点，以帮助读者更好地了解设计学的基本理论和应用。
一、设计的定义和目标设计是一种创造性、目标导向的过程，通过对问题进行分析和解决方案的设计，以满足用户的需求和期望。
设计的目标是为了创造具有价值、实用性和美学的产品、服务和环境。
二、设计思维和创新设计思维强调以用户为中心，关注用户需求，注重解决问题的实际效果。
创新是设计的核心精神，通过创造性的思考和方法来提供新颖、独特的解决方案。
三、设计过程设计过程通常包括以下几个阶段：需求分析、问题定义、创意发散、方案筛选、原型制作、用户测试和最终实施等。
每个阶段都需要设计师通过反复迭代和反馈循环来不断优化和完善设计。
四、设计元素和原则设计元素包括线条、形状、颜色、纹理、空间等，设计师通过运用这些元素来创造出丰富多样的视觉效果。
而设计原则则是指在设计中要遵循的基本规则，如对称、平衡、重复、对比等，以达到整体和谐的效果。
五、用户体验设计用户体验设计着重于以用户为中心，关注用户的需求、情感和行为等方面，旨在提供愉悦、易用和有意义的用户体验。
用户研究、用户界面设计和交互设计等都是用户体验设计的重要内容。
六、环境和可持续设计环境和可持续设计强调在设计过程中考虑环境友好和资源可持续利用的原则。
通过减少能源消耗、优化材料选择和实现循环利用等手段，设计可以为可持续发展做出贡献。
七、传统和现代设计传统设计包括文化传统、艺术和工艺技术等方面的影响，如民族服饰、建筑样式和手工艺品等。
而现代设计则更加注重功能、效率和科技创新等方面，如工业产品设计、平面设计和数字设计等。
八、设计与社会责任设计师在工作中应该秉持社会责任感，关注产品的安全性、可访问性和对社会的影响等方面。
同时，设计也可以通过解决社会问题和改善人们的生活质量来实现社会价值。
结语设计学概论是设计学研究的入门课程，通过对设计基本概念、原则和方法的学习，可以为后续专业学习和实践奠定坚实的基础。
设计学概论的知识点
设计学概论的知识点设计学概论是一门关于设计基本概念、理论和方法的学科，通过对设计原理、设计历史、设计思维和设计实践等方面的研究，使学习者初步了解设计的本质和应用。
本文将介绍设计学概论的几个重要知识点，包括设计的定义与分类、设计的原则和元素、设计的历史发展和当代设计趋势等。
一、设计的定义与分类设计是一种有目的的创造活动，通过有意识地组织材料和空间，解决问题、传达信息或实现需求。
根据设计的目标和应用领域的不同，设计可以分为工业设计、平面设计、室内设计、服装设计等多个类别。
每个设计类别都有其独特的设计要素和设计方法。
二、设计的原则和元素设计的原则是指设计师在创作过程中需要遵循的基本规律和准则。
常见的设计原则包括平衡、对称、重复、对比、节奏等。
设计的元素是指构成设计作品的基本要素，如线条、形状、色彩、质地等。
设计师根据不同的设计目标和风格，运用不同的设计原则和元素进行创作。
三、设计的历史发展设计的历史可以追溯到远古时期，从人类开始创造和美化工具和生活环境的过程中产生。
设计与工艺密切相关，随着人类文明的发展，设计的范畴逐渐扩展，从物品的外观美化到功能和用户体验的综合考虑。
在不同时期和地区，设计有着不同的风格和特点，如古埃及的宏伟建筑、文艺复兴时期的艺术设计等。
四、当代设计趋势随着科技的发展和社会的变迁，设计也在不断演变与进步。
当代设计注重创新和可持续发展，强调人性化设计和用户体验。
数字化技术和信息时代的到来，使得设计更加多样化和个性化，涌现出许多新兴设计领域，如互联网设计、用户界面设计等。
结语设计学概论是设计专业的入门课程，通过对设计的基本概念、理论和方法的学习，学习者可以初步了解设计的本质和应用。
本文介绍了设计的定义与分类、设计的原则和元素、设计的历史发展和当代设计趋势等几个重要知识点。
对于有意向学习设计的人士来说，深入了解这些知识点将有助于他们在设计领域有更好的理解和应用能力。
设计学概论知识点汇总
设计学概论知识点汇总设计学是一门涵盖广泛的学科，它涉及到多个领域，包括艺术、科学、技术和人文等。
作为设计学的入门课程，设计学概论旨在向学生介绍设计的基本概念、原则和方法。
在本文中，我们将汇总设计学概论的主要知识点，以帮助读者对这门学科有更深入的理解。
一、设计的定义和分类设计可以被定义为有目的的创造和规划。
它包括了解和满足用户需求、解决问题、传达信息和创造美感等方面。
设计可以分为以下几个主要领域：1. 产品设计：涉及物品、工具、设备和交互界面等的设计。
2. 图形设计：关注视觉传达和图形表达，如标志、海报和广告等。
3. 空间设计：与室内设计和建筑设计相关，包括房屋、办公室和展览空间等。
4. 服装设计：涉及服装、饰品和时尚配件的设计。
5. 用户界面设计：专注于设计用户与电子设备或软件的交互界面。
6. 服务设计：关注优化服务和客户体验，如餐厅、银行和旅游等领域。
二、设计的原则设计有一些通用的原则和准则，它们对于创造有吸引力、实用和功能性的作品至关重要。
以下是一些常见的设计原则：1. 简约原则：避免过多的装饰和复杂性，强调简洁和清晰。
2. 一致性原则：确保设计中的元素和布局保持一致，形成整体感。
3. 对比原则：通过对比元素的大小、形状、颜色和纹理等，增强视觉吸引力。
4. 重复原则：重复使用相同的元素或模式，增强视觉统一性和连贯性。
5. 平衡原则：在设计中平衡各个元素的分布和重量，创造和谐的效果。
6. 强调原则：通过突出某些元素来引导用户的注意力。
7. 代表性原则：使用符号和图像来传达特定的含义和信息。
三、设计的研究方法设计学的研究方法涉及到多种技术和工具，用于收集、分析和解决设计问题。
以下是一些常用的设计研究方法：1. 参观和观察：通过参观和观察现有的设计作品和环境，了解设计原则和实践。
2. 用户调研：通过访谈、问卷调查等方式了解用户需求和偏好。
3. 原型制作：制作初步的模型或样品，用于测试设计概念和功能。
设计学概论名词解释
设计学概论名词解释设计学概论是一门研究设计的学科，主要关注设计的原理、方法和实践。
在设计学概论中有一些重要的名词需要解释，以帮助读者更好地理解该学科的基本概念和原理。
1. 设计：设计是指为了满足特定需求而制定的有创造性的计划或安排。
在设计学中，设计是指通过创造性的思维和创新的方法来解决问题和满足人们的需求。
2. 创新：创新是指通过创造性的思维和行动来开发新的想法、产品、服务或方法。
在设计学中，创新是设计过程中至关重要的一个要素，它可以推动设计的发展和进步。
3. 设计原则：设计原则是指在设计过程中应该遵循的一些基本规则或指导原则。
这些原则可以帮助设计师在解决问题和满足需求时保持一致性和有效性。
4. 用户体验：用户体验是指用户在使用产品、服务或系统时的整体感受。
在设计学中，用户体验是设计过程中需要关注和优化的一个重要方面，它关注用户的需求和感受，并致力于提供更好的使用体验。
5. 可持续设计：可持续设计是指在设计过程中考虑环境、社会和经济可持续性的原则和方法。
可持续设计旨在减少资源消耗和环境污染，同时满足用户需求和提高产品的竞争力。
6. 创造力：创造力是指创造新思想、观念、方法或产品的能力和能力。
在设计学中，创造力是设计师解决问题、创新和创造的关键能力。
7. 规划：规划是指在设计过程中对目标、需求、资源和时间的进行计划和安排。
规划有助于设计师在设计过程中组织和管理各个要素，确保设计的成功实施。
8. 可用性：可用性是指产品、服务或系统的易用性和效果。
在设计学中，可用性是评估和改进设计的一个重要标准。
9. 美学：美学是研究审美和感知的学科。
在设计学中，美学是指设计的外观、形式和结构的审美品质，它对设计的吸引力和影响力起着关键作用。
10. 智能设计：智能设计是指利用智能技术和方法来提高设计过程和产品的效率和质量。
智能设计可以借助计算机辅助设计（CAD）和模拟技术等工具和方法来辅助设计师的工作。
以上是设计学概论中一些重要名词的解释。
设计学概论名词解释佩夫斯纳
设计学概论名词解释佩夫斯纳
设计学概论(Introduction to Design Studies)是一门综合性的学科，旨在研究和探讨设计的原理、方法和理论。
在这门学科中，学生将学习设计的历史背景、设计思维、设计过程、设计原则以及设计在社会、文化和经济等方面的影响。
以下是设计学概论中常见的名词解释：
1. 设计：指为了实现特定目标而进行的创造性活动，包括产品设计、服装设计、平面设计等。
2. 设计思维：一种以用户为中心、注重创新和解决问题的思维方式，可以应用于各个领域，促进创新和改进。
3. 设计过程：指设计师通过一系列步骤来创建和开发产品或解决问题的过程，包括需求分析、概念设计、原型制作、测试和评估等。
4. 设计原则：指设计中的基本规则和指导原则，例如统一性、对比、平衡、重复等，以提升设计的效果和使用体验。
5. 用户体验(User Experience, UX)：指用户在使用产品或服务时的整体感受和感知，设计师通过优化用户体验来提高产品的质量和竞争力。
6. 可持续设计：一种注重环境、社会和经济可持续性的设计方法，旨在减少资源消耗和环境负担。
7. 文化设计：与特定文化相关的设计，探索和表达文化的特点、价值观和传统。
8. 创新设计：通过创造性思考和研究，开发出独特的产品、服务或解决方案。
9. 视觉设计：以视觉元素（如色彩、形状、排版等）为主要手段，创作出视觉效果的设计。
10. 产品设计：指为产品创造性设计外观、功能和用户体验的过程，包括工业设计、家居设计等。
以上是设计学概论中的一些常见名词解释，帮助理解和学习这门学科的基本概念和原理。
尹定邦《设计学概论》(完整版)
内容简介作为一门新兴的学科，设计学的产生是20世纪以来的事件；作为一门专门的学科，它毫无疑问有着它自己的研究对象。
由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系，这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征；而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，（全国百家知名出版社全国特约经销商－文乔图书专营店整理资料）又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。
本书希望引起中国设计界对理论问题的关注进而对设计教育的关注，并最终使设计学成为一门真正登载教育和实践两方面都得到落实的学科。
目录第一章导论：设计学的研究范围及其现状设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
第一节设计学的研究范围设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述，是20世纪以来的产物。
简单说来，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。
设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
设计的终极目标永远是功能性与审美性。
我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。
设计史必须要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。
一、设计史1.1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。
1.美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔，正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。
2.20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。
佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。
设计学概论课件全
三、设计的艺术手法
借用：在设计中借用某句诗、某段音乐或者某个镜头、某一雕塑或其他艺术作品，借用 艺术创作的风格、技巧等，是设计的一种手法。广告设计中经常使用。
三、设计的艺术手法
解构
借用
艺术 手法
装饰
创造
参照
解构：以古今纯艺术或设计艺术为对象，根据设计的需要，进行符号意义的分解，分解 成语词、纹样、标识、单行、乐句之类，使之进入符号贮备，有待设计重构。
消
设计创造消费
费
的 关
人类物质消费本质上是一种精神消费 和文化消费。
系
第二章 设计的类型……
社会
为了使用的设计 ― 产品设计
为了居住的设计 ― 环境设计
自然
人
为了传达的设计
― 视觉传达设计
第一节视觉传达设计
符号？
利用一定媒介 代表或指称某一事物
信息贮存和记忆的工具
传达？
表达思想情感的物质手段 形式表现、信息叙述和传达的功能
第一节视觉传达设计的领域之标志设计
标志设计必须力求单纯，易于公众识别、理解和记忆，强调信息的集中传达， 同时讲究赏心悦目的艺术性。设计手法有具象法、抽象法、文字法和综合法等。
第一节视觉传达设计的领域之插图设计
插图设计必须根据传达信息、媒介和对象的不同，选择相应的形式与风格。
第一节视觉传达设计的领域之编排设计
三、设计的艺术手法
解构：以古今纯艺术或设计艺术为对象，根据设计的需要，进行符号意义的分解，分解 成语词、纹样、标识、单行、乐句之类，使之进入符号贮备，有待设计重构。
三、设计的艺术手法
解构
借用
艺术 手法
装饰
创造
参照
装饰：在解决设计的艺术品质问题时，装饰是最传统又常用的方法。装饰并不等于“罪 恶”，也不等于错误，关键在于使用是否恰如其分。好的装饰可以掩去设计的冷漠，增 添制品的情感因素，增强设计的艺术感染力；好的装饰是设计不可分割的部分，只有多 余的装饰才是可以随意增减的附件。
尹定邦《设计学概论》
尹定邦《设计学概论》
设计学概论是研究如何把抽象的概念转化成可实现的，符合客观要求
的实体设计的一种学科。
也就是说，通过设计学能够帮助我们做出有意义
的抉择，实现理想的形式，解决实际的问题。
设计学，是用一种设计思维来改变现实，提出新的解决方案，从而改
进客观环境，激活及提升当前生活质量的学科。
它既是设计的实现，也是
设计思考的导论。
设计学的基本内容有：设计理论，设计方法学，设计实践，设计评价。
设计理论多走在设计方法学和设计实践的前面。
它是一门研究“为什么要
设计”的学科，如何采用有效的设计方法来实现设计目标，以及设计产品
过程中的一系列设计活动。
设计方法学是设计理论的应用，是“怎么设计”的学科。
它涉及如何
采用合适的设计过程，用合适的流程，工具，技术及其他资源来实现设计
目的。
设计实践是指设计理论和设计方法学的能力应用。
其实就是指根据具
体的设计要求和目标，按照一定的设计流程，以及以设计实践相关的理论，方法学和实践，完成设计任务，达到以优化主观环境为目的的行为。
设计评价是设计效果终点，它是对设计结果进行评价。
设计学概论
设计学概论
设计学，也称作设计思维，是一种以人文主义思维方式去分析、解决实际问题的观念、方法和技术，它涉及到解决方案的有效发现与系统化实施。
设计学拥有广泛的理论：从人
的心理特性，到作品的形体特性，从使用行为、数据分析，到交互体验等等。
设计学结合了社会学、心理学、概念设计、研发、产品研发、市场分析、艺术与工艺
等多种学科及其视角，在理论方面有较为系统的体系结构，以及围绕着概念发现、过程设计、用户体验、技术表达等核心模块展开。
它提供了一种从用户、设计者、开发者、策略
分析者等不同视角来思考和发现产品和服务的方法，是创新及商业智能的起点。
设计思维更多的是手动的洞察，主要针对不同的设计领域，结合不同的理论、实用方法，来解决关于人文、社会、数字现实的实际问题，例如用户研究、交互设计、形式设计
等等，用设计的独特性去发掘产品和服务中可能被遗忘的真实需求，能够让体验变得更贴
近用户需求。
同时，设计要与技术协同工作，它还包括了技术设计、可用性、对体验的测试、开
发者和用户协同交互等方面。
解决方案必须要实现在不同层次中，从使用行为到技术代码，从分析到实践，由概念发现到展示测试，设计学也储备了可以应用的技术和工具。
设计学也涉及到文化的传播，它与工业设计、动画设计、平面设计、UX设计、艺术与工艺等等有着密不可分的关系，让其它领域融入设计思维，同时融入设计思维，也变得越
来越智能化与实用化。
总之，设计学旨在通过提供可视化的、高集成的和便于理解的解决方案，帮助全球解
决实际问题。
设计学概论——精选推荐
设计学概论设计学概论⼀．艺术设计的本质和功能（中国美术史+外国美术史）任课⽼师：刘曲1，艺术设计的定义设计作为⼀种⼈类有意识的活动，其含义是：在正式做某项⼯作之前，根据⼀定的⽬的要求，预先制定⽅法、图样、模型等。
艺术设计是指把设计品的功能，使⽤时的舒适和外观的美有机的，和谐的结合起来的设计。
（凌继光，北⼤教授《艺术设计学》徐恒醇著，上海⼈民出版社，2000年）2，艺术设计和纯艺术的区别纯艺术——精神艺术设计——物质+精神（有物质载体）陶瓷和雕塑的归属问题（陶瓷有纯艺术，雕塑是纯艺术但可以看到在设计中存在）3，学习态度与⽅法尊重的态度（⾃然⼈第⼀—吃，社会⼈第⼀—尊重）审美能⼒：天赋见识吸收历史的价值基本功能历史价值（独⼀⽆⼆，不可复制）[2011春、夏⽶兰发布会⾐料很好]4，艺术设计的基本功能1、实⽤功能：安全性和适⽤性2、审美功能：精神愉悦、精神享受（感动、共鸣）、精神刺激（愉悦是美的基础）从众⼼理（群居动物害怕孤独）和厌倦求新⼼理（90年代⽩⾊长条砖建筑）时尚⿁才“麦克奎恩”哥特摇滚3、象征功能：艺术设计品其包含的⽂化含义，以及它的可识别性和社会对它产⽣的认同感例如：标志海报（平⾯设计）绿⾊设计的核⼼是“3Rs”——reduce recycle reuse 即减少材料和能源的消耗，减少有害物质的排放进⾏分类回收并在省循环和重新利⽤环保不应该是消极的不能以⽂明倒退⽣活⽔平下降为代价环保和短期利益的⽭盾是其推⾏最⼤的障碍需要政府法律法规的⽀持设计师应该有社会责任感，关怀⼈类和⾃然界共同的健康和发展《京都协议书》97年12⽉⽇本京都[麦克奎恩最后⼀场时装秀]5，介绍书店：体育场路——晓芬书屋6，参考书⽬1.《艺术设计学》凌继光，徐恒醇著，上海⼈民出版社，2000年2.《世界现代设计史》，王受之著，中国青年出版社，2002年3.《世界建筑设计史》，王受之著，中国青年出版社，2002年4.《外国建筑史—19世纪末以前》陈志华，中国建筑⼯业出版社5.《外国建筑史—从远古到19世纪》陈平，东南⼤学出版社，2006年6.《中国设计史》，⾼丰著，中国美术学院出版社，2008年⼆．中国当代建筑需特别关注建筑物1.中国⼤剧院，（法Paul Andreu）耗资27亿，独特壳体造型，表⾯为钛⾦属板，⾮常⽩，与⼈民⼤会堂相隔，中间为玻璃，通道在⽔下，徐幕布拉开，与⽔中倒影构成整体2.上海⼤剧院（法夏邦杰CHARPENTIER1998)⽩⾊细框架3.中央电视台新楼（荷兰Rem Koolhoas）4.建筑群——长城脚下的公社（12名亚洲设计师共同设计完成酒店）红房⼦（中国安东）怪院⼦（⾹港严训奇）三号别墅（中崔凯）森林⼩屋（⽇古⾕成章)家具屋（⽇坂茂）⼿提箱（⾹港张志强）双兄弟（新加坡陈佳毅）⽵屋（⽇本限研吾）公社俱乐部（韩承孝相）⼟宅（中张永和）实验建筑派（同王澍）飞机场（台湾简学义）⼤通铺（泰国堪尼卡）5.北京当代MAMO（2009亚奥最佳⾼层建筑奖）灵感来源：美国博物馆镇馆之宝——舞者，连廊，环保6.上海⾦茂⼤厦（420⽶som事务所1999年）装饰艺术，阶梯状，⼏何状，巨龄状7.上海环球⾦融中⼼（中国⼤陆第⼀⾼楼2008年8⽉28⽇，美）8.上海崇明东滩⽣态城英国设计公司低碳环保⽆污染排放9.⼴州国际⾦融中⼼（长三⾓第⼀⾼楼 2010亚奥最佳⾼层建筑奖）扁担形10,新⼴东省博物馆11.博鳌蓝⾊海岸12.中银⼤厦贝⾀铭中国银⾏⾹港总部13.苏州博物馆贝⾀铭 2006年14.⾹港国际⾦融中⼼严迅奇CessarPelli15.台北101⼤楼李祖原16.⾼雄东帝⼠85国际⼴场（378⽶）三．当代服装各类设计师介绍1.婚纱⼥王王微微1948年花样滑冰—VOGUE编辑—为⾃⼰设计婚纱2.Anna Sui 安娜苏，萧亚美许愿精灵⾹⽔3.Jason Wu吴季刚台湾，为奥巴马夫⼈设计就职礼服4.Derek Lam德⾥克林，天桥骄⼦5.Vivienne Tam 谭燕⽟6.劳伦斯许（为范冰冰设计龙袍）7.张肇达马克张层层叠叠堆砌8.马伟明⾹港时装设计师9.吴海燕10.谢峰吉芬品牌11.马可12.郭培——玫瑰坊——⾼级私⼈定制——杨澜绣⼯13.张志峰 NE TIGER东北虎⽪草俄罗斯贸易14，马艳丽MaryMa《婚姻保卫战》本⾝名模15．张义超熏⾹休闲浙江⼯业⼤学教授16.李琳江南布⾐质朴⽥园四．华裔珠宝设计1，宝⽯：钻⽯（硬度12）红宝⽯（9）蓝宝⽯（9）⽮车菊蓝，粉红蓝，菊蓝，绿蓝祖母绿（7.5）绿柱⽯的⼀种，脆，漂亮⾦绿宝⽯（8.5）黄绿⾊2，设计师介绍Anna Hu 胡茵菲（曾经是⼤提琴演奏家）珠宝是爱最浪漫的载体Cindy Chao赵⼼绮（诗意）夏⾄⼿环——梵⾼的画孔洞——西班⽛建筑师安东尼⾼迪的建筑Mimi So苏美美（三代珠宝家庭）Fei Liu刘斐（英国伯明翰⼤学学习珠宝）何华戒指Baobao Wan万宝宝潜龙之骧——周⼤福Lan杨澜，席琳迪翁Celine Dion (意⼤利歌星《泰坦尼克号》主题曲《我⼼永恒》)上善若⽔真正的善像⽔⼀样恩泽⼤地不求回报五．现代陶艺罗⼩平《愚者系列》六，当代陶艺张松茂，秦锡麟，赵毅（紫砂壶）七，传统陶艺王锡良，秦锡麟⼋，琉璃艺术杨惠珊，张毅琉璃中国博物馆原馆（上海泰康路25号）九，平⾯设计平⾯设计师1，陈幼坚⾹港在⽇本享负盛名国家⼤剧院可⼝可乐中⽂标识2，韩秉华⾹港茶叶盒（上海⽯库门）长城葡萄酒3，陈绍华（80年代末90年代初创⽴⼴告公司国内资深）北京申奥，中⾏，亚洲发展银⾏，中国美术学院，深圳（七彩城市）,4，吕敬⼈在书籍装帧⽅⾯著名清华美院教授梅兰芳全传侧⾯5，王粤飞深圳6，孔森7，吴勇8，李蕊⼥北京早晨设计第四平⾯设计⼯作室9，毕学深深圳平⾯设计协会主席（中国美院毕业⽣）⼗，家具中国家具发展史1，商周商周时期艰巨造型与装饰强悍、神秘。
设计学概论
设计学的分类及其领域应用
设计学可以分为多个子领域
• 工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计等 • 每个子领域都有其独特的研究方法和实践对象
设计学的领域应用非常广泛
• 涉及到消费品、交通工具、家具家居等多个方面 • 设计学的研究成果可以提高产品的实用性、美观性和环 保性
02
设计学的基本原理与方法
设计思维与创意方法
设计学与文化：创意产业与文化遗产保护
创意产业与文化遗产保护是设计学与文化研究的交叉领域
• 关注文化创意产业的发展和文化遗产的保护与传承 • 创意产业与文化遗产保护需要运用设计学原理和方法
设计学在创意产业与文化遗产保护中的挑战
• 如文化创意产业、文化遗产保护、传统工艺传承等方面 • 如何在全球化背景下，实现文化创意产业的可持续发展和文化遗产的有效保护
CREATE TOGETHER
DOCS
DOCS SMART CREATE
设计学概论：理论与实践
01
设计学的基本概念与起源
设计学的定义及其重要性
设计学是一门研究设计理论和实践方法的学科
• 涉及创意、美学、技术和市场等多个方面 • 旨在提高设计质量和满足用户需求
设计学的重要性体现在以下几个方面
• 提高产品的竞争力和附加值 • 促进创新和可持续发展 • 提升生活品质和审美水平
设计学的人才培养与教育模式
设计学人才培养和教育模式的创新至关重要
• Байду номын сангаас养具备创新思维、跨界知识和实践能力的设计人才 • 教育模式需要适应设计学的发展趋势和社会需求
设计学人才培养与教育模式的挑战
• 如课程体系建设、教学方法改革、实践基地建设等方面 • 如何提高设计教育的质量和效果，培养优秀的设计人才
设计学概论知识点概括总结
设计学概论知识点概括总结设计学是一门关于设计原理和实践的学科，旨在培养学生的创造性思维和解决问题的能力。
本文将对设计学概论的主要知识点进行概括总结，帮助读者全面了解设计学的基本概念和原理。
一、设计的定义和分类设计是一种有目的的创造活动，旨在解决问题，满足需求，并创造有用的产品、系统或体验。
设计可以分为以下几类：1. 工业设计：关注产品的功能、外观和人机交互等方面，以提高用户体验和产品竞争力。
2. 服装设计：涉及服装的风格、材质、剪裁和色彩等方面，以满足用户的审美需求。
3. 室内设计：关注室内空间的布局、家具摆放和装饰等方面，以创造舒适、实用的居住环境。
4. 平面设计：包括标志设计、海报设计和包装设计等，以视觉方式传达信息和吸引用户。
5. 交互设计：专注于用户与产品或系统的交互方式，以提供简洁、直观的用户体验。
二、设计理论和设计过程1. 设计思维：一种创新的思考方式，强调从不同角度看问题，寻找独特解决方案。
2. 设计原则：指导设计实践的基本准则，如简约性、对称性和平衡性等。
3. 用户中心设计：将用户需求置于设计过程的核心，以确保设计能够满足用户的期望和需求。
4. 设计过程：包括问题定义、需求分析、创意生成、概念设计、原型制作和产品测试等阶段。
三、设计与社会影响1. 可持续设计：考虑产品整个生命周期的环保性和可再生性，以减少对环境的负面影响。
2. 文化与设计：设计能够反映和传达不同文化的价值观和美学观念，促进文化的交流和融合。
3. 设计伦理：设计师应该遵循的道德原则和职业行为准则，确保设计符合社会公众的期待和价值观。
四、设计学的发展和应用1. 设计史：介绍不同历史时期的设计风格和重要设计师，对设计理论的发展有一定的影响。
2. 设计教育：培养学生的设计思维和实践能力，帮助他们成为有创造力的专业设计师。
3. 用户体验设计：关注用户在使用产品或系统时的感受和情感反应，以提供更好的用户体验。
4. 创新设计：通过引入新的材料、技术和思维方式，打破传统设计的限制，创造全新的产品和解决方案。
设计学概论知识点
设计学概论知识点设计学概论是设计专业的一门基础课程，旨在介绍设计学的基本概念、理论和方法。
本文将从设计学的定义、设计过程、设计原则以及设计方法等方面进行论述。
一、设计学的定义设计学是研究人类设计活动的学科，它探索和解决问题的方法、原则及其在不同领域的应用。
设计学包括工业设计、室内设计、平面设计等多个设计领域，旨在提高产品和环境的功能性、经济性和美感。
二、设计过程设计过程是设计学的核心内容，它包括以下几个阶段：问题定义、调研分析、概念生成、概念选择、详细设计和实施。
在问题定义阶段，设计师需要明确设计任务的目标和需求；在调研分析阶段，设计师对相关领域进行深入的调查和研究；在概念生成阶段，设计师根据需求和调研结果产生多个设计方案；在概念选择阶段，设计师通过评估和比较各个设计方案，选取最合适的方案进行进一步的优化；在详细设计和实施阶段，设计师将选定的方案进行细化和落地实施。
三、设计原则设计原则是设计学的基本指导原则，它包括功能性、经济性、美感和可持续性等方面。
功能性是指设计作品能满足用户需求和完成预定功能；经济性是指设计作品在成本和效益之间的平衡；美感是指设计作品具有审美价值和艺术感；可持续性是指设计作品在生产、使用和消亡的整个生命周期内对环境的影响最小。
四、设计方法设计方法是设计学的研究方法和实践方法，它包括问题解决方法、创意产生方法和评估方法等。
在问题解决方法方面，设计师可以采用系统思考、TRIZ等方法来解决复杂的设计问题；在创意产生方法方面，设计师可以运用头脑风暴、心智图等方法来激发和开发创造力；在评估方法方面，设计师可以运用评估矩阵、用户测试等方法来评估设计方案的有效性和可行性。
总结：设计学概论是设计专业的基础课程，通过学习设计学的定义、设计过程、设计原则和设计方法等方面的知识，可以提升设计师的专业素养和设计能力。
设计学的发展离不开实践探索和理论研究的相互促进，设计师应不断学习和研究最新的设计理论和方法，为社会创造更多的美好设计作品。
设计学概论考研知识点
设计学概论考研知识点设计学概论是设计学专业考研的重要科目之一，涵盖了设计学的基本理论、方法和应用等方面的知识。
在备考过程中，掌握设计学概论的核心知识点对于顺利通过考试至关重要。
本文将从设计学的基本概念、设计思维、设计方法、设计理论和设计应用等方面介绍设计学概论考研的知识点。
一、设计学的基本概念设计学是研究人类的设计行为、设计思维和设计规律的学科。
它通过对设计活动的观察和研究，探索设计背后的原理和规律。
设计学的基本概念包括设计的定义、设计的特征和设计的分类等。
1.1 设计的定义设计是人们有意识地通过创造性思维和创造性行为，以解决问题、满足需求、实现目标的活动过程。
1.2 设计的特征设计具有创造性、目标性、系统性、综合性和可操作性等特征。
1.3 设计的分类设计可以按照不同的标准进行分类，如按照设计对象可以分为产品设计、环境设计、传媒设计等；按照设计目的可以分为实用设计、艺术设计、战略设计等。
二、设计思维设计思维是设计师在进行设计活动时所运用的思维方式和思维方法。
它强调创新思维、系统思维和运筹思维等方面的内容。
2.1 创新思维创新思维是指能够产生新颖、独特和有创造性的思维方式。
它注重思维的灵活性、想象力和创造力，鼓励对问题进行重新定义和深度思考。
2.2 系统思维系统思维是指将问题看作一个整体，并关注其内部元素之间的相互作用和影响。
它强调设计师需要具备整合和优化系统的能力，以达到更好的设计效果。
2.3 运筹思维运筹思维是指在设计过程中进行权衡和决策的思维方式。
它包括优先级排序、资源分配和方案评估等过程，能够帮助设计师在有限条件下做出最优的设计选择。
三、设计方法设计方法是指设计师在进行设计活动时所采用的一套系统性的操作方法和工具。
设计方法可以分为分析方法、创造方法和评估方法等。
3.1 分析方法分析方法旨在通过对问题的分解和分析，找出问题的本质和关键所在。
其中常用的分析方法包括需求分析、用户分析和市场分析等。
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设计学的三个分支：设计理论、设计批评、设计史。
中国设计史和外国设计史都包括：工业设计史、环境设计史、平面设计史、手工业设计史、装饰设计史、染织服装设计史。
1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术中独立出来而成为一门新的学科。
美术史上19世纪的两位巨人——森珀和里格尔
德国建筑家、理论家森珀是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。
出版了极富思辨性的三本巨著《工艺美术与建筑的风格》。
奥地利美术史家里格尔出版了认为是有关装饰艺术历史的最重要的——《风格的问题》。
在西方一般以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。
西方美术史之父瓦萨里在全面讨论设计这一概念是说到：设计师三项艺术（建筑，绘画，雕塑）的父亲。
对当代西方设计思潮的一般看法：符号学理论、结构主义、解构方法、混沌理论、绿色设计、信息设计。
符号学理论：根据符号学的理论，而人的意识过程就是一个符号化的过程，思维无非是对符号的一种组合，装换，再生的操作过程。
从设计对象划分：规划，实施，应用。
结构主义：结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。
设计的艺术手法主要有：借用、解构、装饰、参照和创造。
艺术如何推动设计：（1）,艺术家参与设计研究，投入设计实践可以推动设计进步。
（2)设计师关注艺术，投入艺术研究，也可以推动设计进步。
(3)设计师与艺术家的合作则更有可能推动设计进步。
设计总是受着生产技术发展的影响。
设计是创造高附加值的方法。
设计与消费：消费是设计的消费，设计为消费服务，消费是一切设计的动力与归宿，设计创造消费。
原始社会（原始时代的设计）:陶器、原始社会的精神文化——图腾。
夏、商、西周（青铜时代的设计)
春秋战国（革新时代的设计）
秦汉（封建制上升时期设计的高速发展）：（1）漆器、（2）青铜、（3）丝绸之路、（4)文字
三国、两晋、南北朝、隋唐（设计的多元和融合）
宋、辽、金、元时期（设计走向成熟，走向市场)
清朝时期（中国古代，设计的集大成，技艺极致与设计的衰退）
民国（步履艰难的近代设计)
中国设计发展的规律：（1）社会的发展推动设计文化的发展（2）生活需要是设计发展的第一动力（3）设计与文化互相渗透，互相影响（4)设计与审美观念的同步发展
平面设计传播的三个领域：从图到文字再到平面设计（1）由印刷产生的二维的静态产物（2）由视频产生的三维动态产物（3）由网络产生的虚拟形态产物
图的概念：图是表现视觉形象的一种艺术形式，通过线条，色彩等视觉元素和它们之间的组合关系来传达特定的信息和意念。
图也是世界都能通用的视觉语言。
陶瓷器、青铜器的图形和图案具有的共同特征：（1）题材丰富（2）装饰手法多样（3）装饰
内涵深刻。
唐代是中国家具大变革时期。
中国古代建筑划分为四大类：城市与街巷、陵墓建筑、宗教建筑、园林建筑
城市与街巷一、中国古代都城的建筑思想：（1）皇城布局---体现儒家思潮（2)皇城为中心，中轴对称（3）左相右社，前朝后市（4）道路划分为棋盘格二、其他地域的城市布局（1）城市布局因地制宜（2）道路系统要求规整
建筑结构---木结构的体现：（1）具备的优点，防御地震、采伐和施工便利（2)缺点，容易着火，受潮和虫害
园林建筑一、发展过程，苑——囿——苑囿——园林二、私家园林的设计手法，布局灵活多变，善于仿造自然山水三、皇家园林的设计手法，平地造园以水为主、园中有园、园林风格多样
建筑形态——大屋顶和斗拱
大屋顶：床殿，歇山，硬山，重檐，攒尖
优点：有利于采光，有利于排水。
住宅：安宁舒适。
寺庙：宁静肃穆。
宫殿：宏伟气魄。
宗教建筑：1.祭祀建筑：天坛，社稷坛 2.祖庙和祠堂：祖庙，祠堂 3.传统建筑：佛教石窟，佛山，佛塔。
园林建筑：发展过程：苑—囿—苑囿—园林
私家园林的设计手法：1.布局灵活多变 2.善于仿造自然山水 3.讲究细节处理
皇家园林的设计手法：1.平地造园，以水为主 2.园中有园 3.园林风格多样
器皿（1）陶器是所有古代器皿中出现最早的一个种类（2）瓷器数量最丰富（3）青铜器最有中国特色（4）漆器引用到家具设计（5）金银器装饰感最强
陶器的产生需要两个基本的物质条件：火的利用、粘土资源的利用
陶器的造型特征：球形——自然形——动物形、简单——复杂
古巴比伦的艺术特点：(1）多元化和多样化（2）和古代埃及相似的设计风格（3）主义现实生活
基督教的艺术设计特点：题材多取材于基督教的圣经、大多用象征表现手法，带有浓厚的基督教的宗教色彩。
罗马艺术设计特征：（1）它属宗教艺术，主要表现在建筑方面的教堂和修道院（2）雕刻与绘画多取材于圣经故事，表现象征或寓意的宗教内容，但也有部分是世俗的题材（3）它不以自然描绘的造型手段而根据哥特式主题的需要任意将人物、动物和植物形象进行变形处理哥特式艺术设计特点：（1）浓重的宗教色彩（2）比罗马式的建筑更为轻巧、普遍，采用拱券结构，强调直线上升，内部少墙壁，多窗户，并在窗户上镶有彩色玻璃画（3）哥特式建筑是欧洲艺术史上，一个非常重要的发展阶段，特别是在建筑和雕塑方面成就很大
欧洲文艺复兴含义：愿意是指“希腊、罗马古典文化的诞生”。
文艺复兴的艺术特点：（1）艺术描写人和人存在的世界，出现了大量肖像画和风景画（2）宗教题材的世俗文化，用现实生活的人来表现宗教传说中的神（3）艺术除了当时文字，哲学的联系外，还与自然科学有着密切的联系，不少艺术家同时也是科学家（4）建筑、雕刻和绘画开始各自独立发展，而不在像过去依附于建筑（5）文艺复兴时期的艺术对后来的艺术影响很大，它有着划时代的作用
欧洲文艺复兴时期的艺术设计分三类：巴洛克风格、古典主义风格、洛可可风格
巴洛克风格的特点：（1）壮观华丽，用材奢侈，主要作品体现在建筑、雕刻、壁画（2）浪漫，充满激情和运动（3）空间立体感（4）形式多样性（5）宗教色彩浓烈（6）背离现实生活
巴洛克风格与古典主义风格的区别：一、巴洛克风格，（1）突破既有的规则，（2）强调动态追求个性（3）不免有些做作（4）重视色彩比形更重要（5）绘画，雕刻和建筑的融合二、古典主义风格，（1）遵循严谨的规则（2）强调平稳和沉静追求客观（3）不免有些教（4）重视形态，形比色彩更重要（5）绘画，雕塑和建筑分离
由美国杰出的建筑家赖特提出的“有机建筑”有六大原则：（1）建筑的艺术形态，应该简练（2）建筑的艺术风格应该多样（3）建筑与它的环境相协调（4）建筑色彩与它的环境一致（5）表达建筑材料的本质（6）建筑精神的完整和统一
构成主义收到现代艺术的深刻影响：立体主义、未来主义、达达主义
荷兰“风格派”的四大特征：（1）几何结构单体，或元素（2）几何结构单体进行结构组合（3）对非对称性的研究和运动（4）运用纵横几何结构
视觉传达设计的构成要素：文字、标志、插图
视觉传达的领域：文字设计、标志设计、插图设计、编排设计、广告设计、包装设计、展示设计、影视设计
设计师的艺术与设计知识技能：（1）造型基础技能包括手工造型、摄影、摄像造型和电脑造型技能（2）专业设计技能包括视觉传达设计，产品设计与环境设计技能（3）艺术与设计理论包括美术史论和设计方法论等
设计师的自然与社会学科知识技能：自然学科，材料学，人机工程学，人类行动学，生态学，仿生学。
社会学科，消费心理学，传播学，思维学和创造学
设计师的类型：横向的分类、纵向的分类
设计师的社会责任是：为人类的利益设计
健康在绿色设计中体现以人为本的理念在设计各个环节具体表现三个方面：安全性、便捷性、舒适性。