视觉传达艺术设计课程简介

课程简介

1.《设计色彩教学》主要学习色彩的意义和应用，色彩的价值，色彩的基础知识和色彩表现类别，通过向传统、大自然、生活、大师学习等获得色彩知识的认识和学习色彩的资料。色彩在平面（视觉视觉）、立体（工业设计）、空间（建筑与环境）设计中的应用。绘画色彩的具象表现和构成色彩抽象表现结合。

2、《设计素描教学》主要从理论、方法、应用这三个方面讲解设计素描教学的理论方向。理论篇主要讲诉素描从传统到现代—从模仿走向创意、从明暗到线描——将复杂变得简单、从基础到应用——把原理化为现实。方法篇主要从基础、写生、创意、技法训练死四大方面。素描的应用，主要介绍了素描在影视广告服装等设计中的应用，素描在产品家具交通工具设计中的应用，素描在室内建筑环境设计表现中的应用。

3、《基础构成设计》的内容主要包括平面构成、色彩构成、立体构成这三部分的理论。在理论的基础上，增加与各个专业设计相关的应用部分。培养学生对构成的理解和应用的创造力。加强对点、线、面、色彩、形体、空间等构成元素的理解。认识这些元素原理在艺术设计领域中的应用，通过形态、肌理、节奏、面积、空间的抽象思维去理解专业作品中的形态。

4、《图形创意》主要进行图形创意的概述和图形创意的构成形式，进行异影图形、共生图形、换置图形、延异图形、矛盾图形、文字图形的绘画构思创意训练。图形创意的方法：逻辑思维与形象思维、意象、联想、想象、意与行的沟通、结构、同构、重构。图形创意在平面设计中的运用，向三维领域的扩展等。

5、《创意思维》主要概述了创意思维与设计的关系，创意思维的特征，因素。并进行手绘的创意训练。

6、《标志与企业形象设计实训》主要讲诉标志在企业形象设计时代的新价值、标志设计与企业形象多久战略的密切关系、标志的功能作用、标志的新设计服装趋势。从企业形象设计的品牌开始，撇开抽象的理论，用具体事例入手切入主题。主要介绍了飘着的由来，与图形元素的构成法则，企业形象设计的基础，企业识别系统的基本程序。进行标志与企业形象设计的设计训练。

7、《字体与版式设计实训》字体与版式的概述，字体绘写的训练：汉族的基本字体和拉丁字母的基本绘写。字体创意的方法：抽象笔画的视觉延异，笔画与图形的同构，文字图形的表达。版式设计的要点：版式的编排原则、基础、形式法则、点线面编排要素。字体、版式的设计运用：传统平面、数字媒体、空间立体、名牌产品、中国元素风格等。

8、《图案设计》图案的概念与来源、演变与分类、作用意义和运用。图案的写生，图案的变化。图案的形式美法则，构成形式。图案的色彩：色彩基础知识和图案色彩的运用。图案的表现技法和应用。一些实训绘画不同图案的训练。美

9、《印刷工艺与实训》主要分三大篇，设计制作篇、印刷工艺篇、印后工艺篇。设计制作主要有：印刷概论，印前系统常用软件，色彩模式与应用，图像来源与处理，印刷文字。印刷工艺主要介绍印刷用纸，制版工艺，印前打样，印刷方法。印后工艺篇主要是印刷品的表面加工，装订种类。

10、《商业摄影与实训》从光学到数码，专业到普及，理论到实践。讲解了相机的基本构造，曝光与测光，镜头中焦距。视角与景深的关系。实训训练拍照等。

11、《手绘POP广告设计》POP个性字体，了解并掌握POP概念及工具的种类和运用，黑体字和POP字体，POP变形字体，字体装饰，英文数字及字体组合。手绘POP插图。POP海报设计和制作。

12、《书籍装帧》关于对书籍装帧的概述、历史演进和功能解说，构成要素、封面设计、封底、书脊、环衬页、扉页、勒口、目录页、版权页序言页、正文、辅文、页码、书眉设计，书籍的开本与装订设计，形式，内容，意蕴等。系列丛书的设计要点。

13、《招贴设计》招贴广告的概论，定义。功能及历史演变，地域风格。招贴的构成要素及设计原则，招贴设计的类型，创意表现与设计流程。招贴创意实训。

14、《展示设计实训》展示设计的基本概念，展示二维的设计与制作过程，展示中单体的设计与制作过程，展示中针对型材的设计与制作过程，展示标准型材的系统设计与制作，会展特装展位的系统设计与制作。

15、《品牌形象与CIS设计》品牌的形象----从理念到策略（品牌观念，形象理念，形象战略，形象设计，形象营销，形象传播，形象维护）CIS设计-----从策略到执行，CIS设计流程与方法，VIS具体内容规划设计。

16、《中国工艺美术史》主要从原始社会的工艺美术开始说起到新中国的工艺美术。介绍了各个不同的历史发展阶段工艺美术的发展。