声乐辅导中的呼吸训练论文
浅谈在歌唱训练中正确呼吸的重要性
浅谈在歌唱训练中正确呼吸的重要性歌唱训练中正确的呼吸技巧是非常重要的。
正确的呼吸可以帮助歌手更好地控制声音的发声和气息的流动,从而让歌唱更加轻松自如。
在歌唱训练中,正确的呼吸技巧不仅可以提高歌手的声音技巧和表现力,还可以保护歌手的声带和身体健康。
本文将从呼吸的生理机制、歌唱训练中呼吸的重要性以及正确的呼吸技巧等方面进行探讨。
要了解正确呼吸的重要性,我们需要了解呼吸的生理机制。
正常的呼吸包括吸气和呼气两个过程。
当吸气时,肺部膨胀,膈肌下降,气管和支气管扩张,使空气进入肺部。
当呼气时,肺部收缩,膈肌上升,使空气从肺部排出。
在歌唱中,正确的呼吸应该是深而均匀的,通过腹式呼吸使大量气体进入肺部,从而提供足够的气息支撑声音的发声。
在歌唱训练中,正确的呼吸技巧对歌手的表现至关重要。
正确的呼吸可以帮助歌手更好地控制声音的发声。
通过深呼吸,歌手可以有效地充实肺部,使声音更加饱满、有力。
通过控制呼吸的速度和力度,歌手可以更好地控制声音的音量和音色,使歌唱更加自如、流畅。
正确的呼吸技巧还可以保护歌手的声带和身体健康。
在歌唱过程中,如果呼吸不正确,会导致声带过度紧张、声音发声不稳定,容易出现声音嘶哑、声带损伤等问题。
而且,长期不正确的呼吸方式还会导致呼吸系统、心血管系统和神经系统等多个系统的问题。
通过正确的呼吸训练,可以使歌手的声音更加稳定、柔和,同时也能保护歌手的声带和身体健康。
那么,如何才能做到正确的呼吸呢?在歌唱训练中,有一些方法和技巧可以帮助歌手改善呼吸技巧。
要做到深呼吸。
通过深呼吸,可以让空气充分进入肺部,使声音更加饱满、有力。
要做到腹式呼吸。
腹式呼吸是通过膈肌的收缩和放松来控制呼吸的,可以使气息更加持久、平稳。
要做到均匀呼吸。
通过控制呼吸的速度和力度,可以使声音更加连贯、流畅。
最新浅谈声乐教学中的呼吸训练
浅谈声乐教学中的呼吸训练摘要呼吸是歌唱的重要组成部分,是歌唱的基础和动力,声乐呼吸在满足呼吸的生理功能之外,要服从于声乐演唱的需要,根据乐曲的要求分出强、弱、急、缓,使演唱时的气息更饱满、更舒畅,使歌声更具有表现力。
本论文首先对声乐教学中呼吸的常用分类进行了说明,表明我国声乐教学的呼吸现状,然后分别从姿势、呼吸的具体训练方法、气息控制、感情投入等角度对声乐教学中呼吸训练进行了分析,具有一定的借鉴意义。
关键字:声乐教学;呼吸;训练Breath training in vocal music teachingAbstractRespiration is an important part of singing, is the foundation and the power of singing, vocal respiration in addition to meet the physiological function of breathing, to obey to the vocal music, according to the requirements identified strong, weak, quick, slow, the singing breath more full, more comfortable, so that the song is more expressive. This paper first describes commonly used classification breathing in vocal music teaching, suggest that the respiratory status of vocal music teaching in our country, and then from the posture, breathing the concrete training method, breath control, emotional involvement of the vocal music teaching breathing training were analyzed, have certain reference significance.Keywords:vocal music teaching; respiration;training0 引言呼吸是歌唱的重要组成部分,是歌唱的基础和动力,声乐呼吸在满足呼吸的生理功能之外,要服从于声乐演唱的需要,根据乐曲的要求分出强、弱、急、缓,使演唱时的气息更饱满、更舒畅,使歌声更具有表现力。
浅谈声乐教学中的呼吸训练
浅谈声乐教学中的呼吸训练摘要呼吸是歌唱的重要组成部分,是歌唱的基础和动力,声乐呼吸在满足呼吸的生理功能之外,要服从于声乐演唱的需要,根据乐曲的要求分出强、弱、急、缓,使演唱时的气息更饱满、更舒畅,使歌声更具有表现力。
本论文首先对声乐教学中呼吸的常用分类进行了说明,表明我国声乐教学的呼吸现状,然后分别从姿势、呼吸的具体训练方法、气息控制、感情投入等角度对声乐教学中呼吸训练进行了分析,具有一定的借鉴意义。
关键字:声乐教学;呼吸;训练Breath training in vocal music teachingAbstractRespiration is an important part of singing, is the foundation and the power of singing, vocal respiration in addition to meet the physiological function of breathing, to obey to the vocal music, according to the requirements identified strong, weak, quick, slow, the singing breath more full, more comfortable, so that the song is more expressive. This paper first describes commonly used classification breathing in vocal music teaching, suggest that the respiratory status of vocal music teaching in our country, and then from the posture, breathing the concrete training method, breath control, emotional involvement of the vocal music teaching breathing training were analyzed, have certain reference significance.Keywords:vocal music teaching; respiration;training0 引言呼吸是歌唱的重要组成部分,是歌唱的基础和动力,声乐呼吸在满足呼吸的生理功能之外,要服从于声乐演唱的需要,根据乐曲的要求分出强、弱、急、缓,使演唱时的气息更饱满、更舒畅,使歌声更具有表现力。
歌唱中的呼吸毕业论文
毕业设计(论文)题目:浅谈歌唱中的呼吸学院:艺术学院专业:09音乐学学号:200940720144学生姓名:金洲指导教师:雷晓伟2013年 4 月22 日摘要呼吸是歌唱的动力,想要使歌唱时的声音拥有生命力、灵动力、感染力,都需要控制呼吸来做调整。
歌唱中的呼吸运用的不恰当将会照成许多问题.了解并学会歌唱中正确的呼吸方法,是歌唱艺术中最重要也是最必要的。
通过日常的训练加强对于呼吸的控制,对于歌唱是十分有帮助的。
关键词:歌唱;呼吸;横膈膜;呼吸方法;训练方法abstractBreathing is the power of singing,If you wants to make singing voice has vitality, spirit power, influence, is the need to control breath to do adjustment。
Singing breathing in the use of inappropriate will be according to many problems。
Understand and learn to correct breathing method in singing, singing art is the most important and most essential。
Through the daily training to strengthen the control over breathing,is very helpful for singing。
Key words:Singing;Breathing; The diaphragm;Breathing method; Training method;目录摘要---—-—--———-—-—---—-————-———--——-————-—-—--—-—-----——————-—---——--———-———————-——-————--—-——---—2前言—-—-——--——-—--—-——----—---——-----—-——--——---——-———-—----——--—-—---————-—-———-————-----——-——----4一、歌唱与呼吸——-———-———-—-—----—--——-—-———--—--———--—-—--—-——-—----——-———-----—————------—4(一)、呼吸概念——-———---—----—-——--—-----——---————---------———---———--------—-—————---——-———---41、呼吸器官-———-—---—--—-—-—----——-—-----—--——-———————-—-————----——-—-——————---——--—--—-—-———42、呼吸运动——---—-——--——----—---—-——-——---—————-—--————---——--———--- ——---———-—-————---———-—--4(二)、歌唱呼吸的特点---—-———-——--——------—--—--—---——-----——————-—-—- --——--——---—-—————-—4二、呼吸方法与训练--——-—-—--—-——-—-—-—-————--—-—--—--——-——————--——-————---———-——---——-—-5(一)、呼吸方法—-———---———-———---——--——-———-—-———————---—--———————-—-—- -——--———---—-——---—-——51、上胸式呼吸--—--——--—-—--———-—---—---——--——--———-———-——--—----—————-—- —-—————-——————-----—52、胸式呼吸—-———-—--—-—-——-—-——-—-—————----————-——-————-----—-—----————- -——-—-———-——-—--—————53、胸腹式呼吸-——-—-—-—————----————--—--——--—-—-—-—--———--—-———-————-———————--—————-—---—-——-54、腹式呼吸-————-—-——-—-————---—---—--—-——-—----—-—-—-—-—-————---———-—- —————---—--————----—-—6(二)、呼吸训练方法—---——-—-——-———--—————-——---—-———————-———--————- -—-———————----—---—--—--61、无声呼吸训练-——--———---——--—-—---———-—-—--——--—-——--—-——-—---—- -————--—----———------———7(1)快吸慢呼-—-——----———-———-—--—--———-—--—---—-——-——----————--—————-——-——-——----———-——-——-———7(2)慢吸慢呼——--—--—--———-—---—————————-———---—-—--——————-——---—-——----————-———-———--—-——-——-7(3)慢吸快呼-———---——-—-—-——-————--————-----—-———-———-—---—-—-————-——-—-——----—---—-—-—--—--—7(4)快吸快呼--—-—--—-—-——-——--—-—------——-——--—--—-—-—---—-————--—---—-———-—--——-———- --——-——-72、有声呼吸训练-——----———-————--—---—------——-——-—-—-- —----——---—---——----—-—-—---——-—-——7三、常见呼吸问题和解决方法——---—-—-—-—--——---—-——----—————-————--—-———--—-----—-——8四、总结--——-————---——-—---—--——--——----———-—-—-----———----—-—-—-——-—--—--—-—--———-—-—-—--————8参考文献-—----——-—————-------——---------——-——-——-—-——--—-—-—- —--—--——-——-————--———--—-—-——--——---9鸣谢——--—--—-———————-————---—-—--—--———-----——-—-———----——--——- -————--—---——--—--————-—-——--——--——10浅谈歌唱中的呼吸前言世界著名的声乐教育家卡鲁索曾经说过:“一旦掌握了呼吸的艺术,学生也就算走上了可观的艺术高峰的第一步."如果解决了歌唱中的呼吸这一难题的话,声音也就会变得自然、流畅、柔和圆润,尽管中外声乐界有各种学说、学派、教学法,虽然各种不同唱法在气息的运用上都有各自不同的要求和方法,但都十分重视掌握呼吸的正确方法与气息的合理使用,所以西方的唱法理论有一种说法就是:“谁懂得了呼吸,谁就懂得了歌唱"。
研究论文:探究声乐教学中的呼吸训练
64381 学科教育论文探究声乐教学中的呼吸训练呼吸是人的基础生理活动,人体呼吸是本身的一种生理反应。
说话是这一生理活动的表现方式,歌唱时的呼吸也是基于这一生理活动基础上的特殊表现。
首先,呼吸是歌唱过程中所必需的动力基础,无法保持呼吸上的灵活运用便难以发出生动优美的歌声。
因此,从根本上来说,所有的声乐都和呼吸有着紧密的联系。
歌唱者首要学习的技巧就是掌握自身的呼吸。
其次,歌唱当中的呼吸表现也很好的传递着歌唱者自身的情感,缺少了良好的人体呼吸便不能有效的用歌唱表达出自己的情感,无法真实地展现歌唱者的意境。
巧妙地运用呼吸,仿佛就是朗读一篇优美的文章,有时慷慨激昂,有时沉稳平静,歌唱者喜悦、悲伤、欢快、忧愁都可以通过呼吸淋漓尽致地表现出来。
呼吸可以感染其他人,让所有聆听歌唱的人们沉浸在美妙的音乐当中,听众聆听到的不单单只是歌声,还有来自歌声当中的歌唱者所要表达的情感意境。
一、声乐教学中的呼吸方法(一)歌唱艺术中吸气与呼气的生理学分析呼吸是保持人体生理活动的自然活动,是人发声的源泉与动力。
“艺术来源于气息”,这是美声唱法的核心。
我国古代的声乐发展思想中就这样描述到:声源于气的根本,歌唱者必须要善于控制自己的气。
此外还强调到,声由气发,有气则有声,无气则无声。
这也再次表明了气在歌唱中的重要性,呼吸即是气,它对歌唱起到了至关重要的作用。
所以,声乐基础教学要始终强调学生呼吸技巧的学习锻炼。
由于人体生理器官的分布,吸气肌肉群随着其他肌肉活动而活动,胸部挺起,胃及腰部逐渐放松下沉,肋骨逐渐向背部张开,喉管张开,仿佛有迷人的花香侵入人的身体,歌唱者将气吸收腹腔。
以上讲述到的吸气方法很适用于现实的教学实践活动当中。
学生将精力集中在腹腔,让腹腔肌肉群保持放松状态,小腹由松变鼓,气息很好的调动起来。
如此,学生呼吸更加的主动积极,气息也培育的更好。
当然,特别要求注意的是:上述活动完整正确的做出来,有部分学生会理解错吸气的要点,将吸气自然的腹腔扩张理解成有意的腰部肌肉扩张,如此,不仅气没有吸进去还让腰部的肌肉变的很累很僵硬。
声乐演唱中呼吸的重要性及训练
声乐演唱中呼吸的重要性及训练中呼吸是声乐演唱中非常关键的一环,它对于歌唱表演的质量和效果有着直接的影响。
只有正确的中呼吸方法才能保证歌手在演唱过程中的稳定声音、持久音准和精确表达。
本文将探讨中呼吸在声乐演唱中的重要性,并介绍一些中呼吸的训练方法。
中呼吸对于声乐演唱非常重要。
它是歌唱发声的基础,直接决定了声音的质量和稳定性。
在中呼吸时,腹部会自然地隆起,膈肌下降,使得气流进入肺部,为声带提供充足的气息。
这种呼吸方式可以保证声音的稳定、持久和有力。
相比之下,浅呼吸则会使得声音显得薄弱无力,容易出现声音打颤、音准不准确等问题。
中呼吸是良好演唱的先决条件。
中呼吸对于歌手的健康和声音的保护也非常重要。
正常的中呼吸可以使得声带不受过度的压力,减少喉咙的不适和疼痛,降低声带炎症的风险。
中呼吸也有助于舒缓压力和焦虑。
在演唱时,合理的呼吸方法可以让歌手更好地控制情绪,减少紧张感,从而提高演唱的表现力和技巧。
那么,如何进行中呼吸的训练呢?下面将介绍一些方法。
可以通过练习深度呼吸来培养中呼吸的习惯。
坐或站的时候,闭上眼睛,放松全身,将注意力集中在呼吸上。
先慢慢吸气,使得胸腔和肚子都充满气息,然后缓慢地吐气,将空气完全排空。
不仅可以增加肺活量,还可以让身体逐渐形成正确的呼吸方式。
可以进行一些特殊的呼吸练习。
练习吸气时使腹部隆起,吐气时让腹部收缩,让膈肌自然地上升和下降。
也可以借助瑜伽或太极等身体训练方法,通过特殊的体位和动作来加强呼吸肌肉的锻炼。
这些练习可以帮助歌手更好地掌握中呼吸的技巧和感觉。
可以结合歌曲演唱来训练中呼吸。
选择一首比较长的歌曲,以慢速和低音调进行,先进行深呼吸,再缓慢地吐气,利用较长的乐句来锻炼中呼吸的持久力和控制力。
逐渐增加歌曲的难度和速度,以挑战自己的呼吸技巧。
中呼吸在声乐演唱中的重要性不言而喻。
通过正确的中呼吸方法和训练,歌手可以提高声音的质量和稳定性,保护嗓子的健康,提高演唱的技巧和表现力。
每位声乐演唱者都应该重视中呼吸的训练,并将其作为声乐发展的重要一环。
探究声乐教学中的呼吸训练
探究声乐教学中的呼吸训练【摘要】声乐教学中的呼吸训练是提高声乐表现质量的重要环节。
呼吸训练通过了解呼吸系统与声音形成的关系,掌握基本原则,运用方法和技巧,有效应用于声乐教学中,可以帮助学习者提高呼吸控制和音质。
在进行呼吸训练时,需注意保持正确姿势和适当力量,避免用力过度或呼吸不足。
呼吸训练可以有效提升声乐演绎的力度和稳定度,增强气息持续力,提升演唱技巧,使声乐学习者在表现中更加自如自信。
呼吸训练是声乐教学中不可或缺的一环,对声乐学习者的声音发展具有至关重要的作用,有助于提高声乐表现的品质和效果。
【关键词】声乐教学、呼吸训练、声乐技巧、呼吸系统、声音形成、基本原则、方法和技巧、应用、注意事项、声乐表现、质量、声乐发展、学习者。
1. 引言1.1 声乐教学中的呼吸训练的重要性声乐教学中的呼吸训练是声乐学习中至关重要的一环。
呼吸是声音的能量来源,只有通过正确的呼吸训练,声乐学习者才能够在演唱过程中获得充足的气息支撑,保持声音的稳定和持久。
呼吸训练可以帮助学生提高气息的控制能力,使声音更加清晰、准确和富有表现力。
呼吸训练还可以帮助学生预防声带损伤,提高歌唱的舒适度和稳定性。
通过呼吸训练,声乐学习者可以逐渐掌握如何正确利用呼吸来支撑声音,并发挥声乐技巧的最大潜力。
声乐教学中的呼吸训练对于塑造学生良好的歌唱习惯,提高声乐表现质量,以及保护声带健康都具有至关重要的意义。
只有通过不断地呼吸训练,声乐学习者才能够实现声音的自由流畅,表达情感的更加深刻。
呼吸训练是声乐教学中不可或缺的一环,对学生的声乐发展具有巨大的帮助和促进作用。
1.2 呼吸训练对声乐技巧的影响声乐技巧是声乐表演中至关重要的一环,而呼吸训练对声乐技巧的影响也是不可忽视的。
一个声乐学习者如果没有良好的呼吸技巧,很难在演唱中达到理想的效果。
呼吸训练可以帮助声乐学习者掌握正确的呼吸方式,使他们能够更好地控制声音的发声和持续。
通过呼吸训练,声乐学习者可以提高音色的品质和稳定性,增加音量和音域的广度,因此在表演中更具表现力。
呼吸影响声乐艺术论文-声乐艺术论文-艺术论文
呼吸影响声乐艺术论文-声乐艺术论文-艺术论文——文章均为WORD文档,下载后可直接编辑使用亦可打印——一、呼吸在歌唱艺术中的价值体现(一)呼吸影响声音的音准音准不仅仅靠歌唱的耳朵,更收到呼吸的影响。
没有足够呼吸的支撑,稍不注意,音准就会出现跑偏。
如同水面上的小船。
如果水面不稳,那么小船也会东倒西歪。
所以说呼吸不稳,音准也会跟着不稳。
(二)呼吸影响声音的音色好听的音色最能吸引听众的注意。
没有良好的呼吸的支撑。
使得音色过于白,过于暗,都是不好听的。
在呼吸的包围中,发出通透的,既明亮又柔和的音色是非常吸引人的。
(三)呼吸影响声音的音域“混声”的发声是当今公认的一种科学的发声方式。
它通过呼吸的作用,配合声带振动,产生一种明亮,又柔美放松的声音。
使得低音区,中音区,高音区获得声音上的统一。
解决了普遍存在的“高音上不去,低音下不来”的问题。
要想活得良好的“混声”,实现音域的扩展,呼吸的重要作用是不可忽视的。
(四)呼吸是情感表达的重要载体我们演唱歌曲是为了抒发情感。
情感变化需要呼吸的变化来做支撑。
情感的变化是通过声音的强和弱,长和短等对比实现的。
要想灵活的控制声音的变化,必须有足够的良好的呼吸作为基础。
凡是能够唱到观众内心深处的歌声,一定有良好的呼吸作为支撑。
二、如何培养自己的呼吸既然呼吸对于声乐艺术有如此重要的作用,呼吸,当然是指“呼”与“吸”这两个状态。
吸气时,肩膀,胸部放松,使气息垂直吸入肺的底部。
横隔膜下降挡气,两肋拉开,气息一定要吸得深。
气“沉于底”,声“灌于顶”。
这个道理就像拍皮球一样,要想使皮球弹得高,一定要用力往下拍。
气息也同样如此。
呼气时,要控制气息一点一点呼出去。
切忌把气一下吐出来,导致漏气。
要想找到正确的呼吸的状态,可以作用以下几种方法作为借鉴。
第一种体会打哈欠时的状态。
打哈欠时喉咙是打开的,是正确的发声的状态。
第二种,平躺在地板上,把几本书放在靠肋骨的腹部上。
吸气时,把书推起,呼气时,用书的重量把气息压出。
声乐演唱中呼吸的重要性及训练
声乐演唱中呼吸的重要性及训练声乐演唱是一门艺术,它要求歌手在表现情感的要保持声音的美妙和稳定。
而呼吸是声乐演唱中非常重要的一环,它直接影响歌手的音质、音色和音量。
本文将探讨声乐演唱中呼吸的重要性,并介绍一些训练方法,以帮助歌手提升演唱技巧。
呼吸对声音的质量和稳定性有着重要的影响。
在声乐演唱中,我们需要通过自然、深沉的呼吸来获得足够的空气来发声。
正确认识呼吸的重要性并掌握正确的呼吸方法,可以让歌手在演唱过程中保持合适的气流和呼吸力量,从而获得更加稳定、节制和有能量的演唱效果。
正确的呼吸可以帮助歌手控制音量和音质。
在声乐演唱中,过浅或过深的呼吸都会产生不良的影响。
浅呼吸会导致声音不够饱满、音量不足;而过度深呼吸则会导致声音压力过大、音质变得尖锐。
歌手需要学会平衡的自然呼吸,保持适度的气流和压力,以获得恰到好处的音量和音质。
正确的呼吸可以帮助歌手控制连续发声的能力。
在演唱中,有些音符需要连续发声,而呼吸是实现连贯发声的基础。
有经验的歌手懂得在适当的位置进行呼吸,以保持持续的气流和声音的连贯性,避免出现断断续续的情况。
对于训练呼吸的方法,以下是一些简单而有效的练习。
练习自然呼吸。
站立或坐下,放松身体,慢慢地吸气,感觉空气进入你的鼻子和腹部,然后慢慢地呼气,感受腹部的收缩。
保持自然、深沉的呼吸,不要过于用力或用力过轻。
经常进行这样的练习,可以让你更加熟悉和掌握正确的呼吸方式。
练习控制呼气力量。
站立或坐下,用力地吐气,同时保持腹部的收缩。
练习时可以用手指轻轻按住腹部,以帮助感受腹肌的收缩和用力。
这样的练习可以让你增强腹肌的力量,提高呼气的控制能力。
练习长音发声也是培养呼吸能力的有效方法。
选择一个音符,尽量稳定地发出,并注重保持均匀的气流和音质。
开始时可以尝试较短的音符,随着练习的进行逐渐延长时间。
这样的练习可以帮助你增强呼吸肌肉的耐力和控制能力。
可以借助一些辅助器材进行呼吸训练,如呼吸球或吸气管。
这些器材可以帮助你更加清晰地感受到呼吸的过程,并提高呼吸肌肉的弹性和力量。
歌唱论文歌唱中的呼吸论文:浅谈歌唱中的呼吸
歌唱论文歌唱中的呼吸论文:浅谈歌唱中的呼吸摘要:呼吸在歌唱中至关重要,根据身体的生理规律正确呼吸,达到歌唱的最佳效果。
关键词:歌唱;呼吸;方法歌唱,是人用以抒发情感、交流情感的一种自然而普遍的形式。
而呼吸在唱歌中非常重要,因为呼吸可以直接影响唱歌者的音准、音质和艺术表现。
如果呼吸运用不好,歌肯定唱不好,所要表达的感情也难以实现。
古代就有“善歌者必先调其气”的声乐理论记载。
因此,呼吸是学声乐的最基础。
但在现行的声乐理论教材中,关于歌唱呼吸的内容论述较少,本文试图根据自己学习声乐中对呼吸的理解进行粗浅的总结。
一、歌唱呼吸的重要性从歌唱器官来说,它包括:发声器官、语言器官、共鸣器官和呼吸器官四个部分。
只有这四个部分协调配合,才能发出美好的声音。
歌唱器官四部分中呼吸器官的活动最明显,它可以通过人的意识加以控制。
歌唱的呼吸方法正确,就能为好的歌唱打下坚实的基础。
呼吸是歌唱的基础也是歌唱的动力。
没有气息对声带的作用,就发不出声音,就比如:手风琴若没有风箱的开与合,里面的簧片就不会因振动而发声。
有的人可以吸很多气又可以保持很长时间。
可是,一开口却发不出好声音,也唱不好旋律,声音紧、发白、死,即是常说的有一肚子的气用不上。
由此可见,呼与吸配合在歌唱中的重要性。
呼吸是歌唱好的技术、基础、手段,也是一种运动,是有感情、有激情的运动。
歌曲中要表达的思想是多种多样的,无论是语气、语调和用气的力量上都因作品内容而有所不同。
两种内容就产生两种呼吸感觉,前者在呼吸上就比较舒缓、从容,而后者则是果断、急促。
所以对一个歌唱者来说要准确地表达歌曲的意境,呼吸的运用至关重要。
二、呼吸的生理技能就呼吸而言,呼和吸都是肺部的活动,肺位于胸腔内,肺的外面有肋骨组成,肺在它们的保护下安全地工作,在肺的下面,连接着的一片肌肉,就是常说的横膈膜,它的功能十分重要,能够直接引导肺活动的收缩与放松,关系到气息运动的能量,而这个活动又是与腹部肌肉的运动联系在一起的。
声乐演唱中的呼吸论文
声乐演唱中的呼吸论文声乐演唱中的呼吸论文论文导读:声乐是指用科学的发声方法,发出优美嘹亮的歌声,又用歌声透过音乐化了的文学语言,生动地塑造不同乐曲中的人物形象、描绘歌曲意境、表达歌曲思想感情的音乐艺术。
因此,作为一名歌唱学习者,就要掌握一套科学、卫生、完整、有效的发声方法,了解发声器官的构造和发声的基本原理,并通过不断的实践,方能把自己的歌唱乐器打造成一件优质品。
关键词:音乐艺术,歌唱,演唱中的呼吸声乐是指用科学的发声方法,发出优美嘹亮的歌声,又用歌声透过音乐化了的文学语言,生动地塑造不同乐曲中的人物形象、描绘歌曲意境、表达歌曲思想感情的音乐艺术。
而声乐的乐器不象小提琴、钢琴等乐器那样定型,它就是人体本身,它需要在演唱的过程中,根据不同的歌曲风格和感情的需要,不断地调整呼吸的强和弱、共鸣腔体的大与小,并掌握适度的紧张与放松,方能发出高质量、完美的歌声。
因此,作为一名歌唱学习者,就要掌握一套科学、卫生、完整、有效的发声方法,了解发声器官的构造和发声的基本原理,并通过不断的实践,方能把自己的歌唱乐器打造成一件优质品。
而在整个演唱过程中,呼吸已成为重要的基础,是歌唱的生命。
(一)呼吸器官的组成人体的呼吸器官,包括鼻、口、咽、喉、气管、支气管以及肺。
其中口、鼻、咽、喉、气管等是吸入和呼出气息的通道;肺是储存气息的一个器官,存在于人的胸腔中,其外部由肋骨及控制呼吸的肌肉群等组成。
肺本身是不会进行独立呼吸的,它是靠控制呼吸的两组肌肉群的扩张和收缩来完成呼吸运动的。
论文检测。
在胸腔下部存在着横膈膜,它的形状类似于倒置的碗,吸气时横膈膜下沉,胸腔扩大;呼气时横膈膜上升,胸腔缩小。
(二)歌唱状态下的呼吸特点日常生活中的呼吸与歌唱状态下的呼吸有所不同:日常的呼吸只是一种自然的、下意识的本能运动;歌唱的呼吸主要靠肺的底部的最大扩张,是一种有意识的、有一定深度、经过训练而形成的运动。
歌唱时,吸完气后仍要保持吸气的状态,胸部不能很快地塌陷,然后再缓慢地、有控制地把气呼出。
声乐教学中对歌唱呼吸训练方法的探讨
2014-04教学实践一、正确的呼吸是实现歌唱机能调节的关键在歌唱艺术中,正确的呼吸是一个重要的、十分关键的因素,是歌唱发声的动力。
古今中外的声乐家都十分重视歌唱的呼吸,如卡鲁索说:“一旦掌握了呼吸的艺术,学生也就算走上了可观的艺术高峰的第一步。
”帕瓦诺蒂也说:“掌握不好呼吸,就没法唱出好听的声音,甚至会毁坏嗓子。
”正确的呼吸是实现歌唱机能调节的关键,没有正确的呼吸就没有正确的歌唱。
在声乐学习中一定要在初学阶段就打好基础,养成好的习惯。
二、声乐教学中被普遍采用的呼吸方式有关歌唱呼吸的观点基本为三种,即:胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式联合呼吸。
其实每种呼吸都有著名的演唱者,在教学中被广泛采用的是胸腹式联合呼吸法。
这是一种运用胸腔、横膈膜和腹肌共同控制气息的呼吸法,它比较全面地调动了胸腔和腹肌的整体能动性,并使之相互配合,协调完成控制气息的任务。
同时,由于吸气时张开肋骨和下降横膈膜同时并用,扩大了气息的容量,加强了对气息的控制能力,使声音的高、低、强、弱变化自如。
实践证明这种呼吸的方法是科学的,是合乎艺术要求的呼吸法。
三、在教学中呼吸方法的训练1.要有正确的站立姿势,要有积极的情绪状态人在情绪比较兴奋和激动的时候,促使呼吸深度发生一定程度的变化,当然一定要适度,否则会适得其反。
2.掌握正确的吸气方法和感觉在精神比较振作的前提下,上身放松,胸部舒展,随着口鼻的开启,气息在上腹和后腰部位很舒展地向外张开,同时,感到气息是流进去的。
如何让学生体会和感受这些状态,需要引导学生模仿生活中的一些体会,可进行以下几个练习:(1)闻花式吸气引导学生想象花园里花香沁人心脾,轻轻闭住嘴,将气用鼻腔慢慢地吸入,从上往下,好像一直缓缓吸入腹部、肚脐、腰围处,同时胸腔也打开了,吸满气后将气呼出,反复再做。
这种吸气放法容易使气吸得深,而且没有多余的动作,也较容易体会和掌握。
(2)叹气式吸气具体做法是先叹后吸,心里想着叹气而不是吸气,叹到哪里就吸在哪里,当气叹下去后自然会开始吸气。
研究论文:试论声乐演唱中的呼吸教学
学科教育论文试论声乐演唱中的呼吸教学呼吸是歌唱的艺术,气息的控制在声乐演唱中具有非常重要的作用。
美声学派曾经有过这样一句名言:谁能够准确的掌握呼吸和吐字,谁就懂得歌唱。
因此,我们只有处理好声乐演唱中的呼吸问题,才能在演唱歌曲时更加自然和圆润。
我们知道,歌唱技术有百分之九十都是呼吸技巧,歌唱中的呼吸和人们日常中的呼吸是不一样的。
演唱者为了保持延长的乐音,控制乐句的变化,情感的表达等,都需要对呼吸进行有效的控制,从而让自己的气息有规律的呼出吸入,而这就必须要我们加强呼吸的训练。
一、呼吸在声乐演唱中的重要性(一)声乐演唱的核心是呼吸声乐演唱具有非常强的艺术性,若是单单结合书面资料来展开发声练习是很困难的,所有的声乐演唱技巧都要求演唱者能够正确呼吸。
如果呼吸方式和呼吸技巧不正确就无法完美表达歌曲内涵。
舒曼说过,歌唱其实就是呼吸。
因此可以说,呼吸是声乐演唱的核心所在,演唱者只有尽可能的掌握正确的呼吸技巧,才能够让自己的演唱水平得以真正的提升。
(二)声乐演唱的动力是呼吸想要更好地表现一首乐曲,除了要求演唱者的嗓音条件优秀之外,还要求演唱人员必须注重演唱过程中的呼吸方法,能够结合演唱的实际需要来对呼吸进行调整。
正确的呼吸方法能够让演唱者有足够的支撑气息,才能够发出更加优美的声音。
换句话说,呼吸的方法与技巧在很大程度上关系到演唱者的发声技巧。
女高音梅尔芭说,要完美的演唱就必须要掌握正确的呼吸。
当演唱者具备熟练的呼吸技巧之后,再和自己的情感与歌唱技巧相结合,让自己的声音自然的表现出来,才能够更加完美地呈现一首乐曲。
二、声乐演唱中呼吸的方法与种类一般来说呼吸的方法主要分为胸式呼吸、腹式呼吸以及胸腹联合呼吸等,笔者认为单单掌握了这些是不够的,我们还必须要对于呼吸过程中必然会涉及到的肋间肌式呼吸、锁骨式呼吸、横膈膜式呼吸以及背式呼吸进行了解,并要求学生去体会每一种呼吸的各自特点,进而不断掌握正确的呼吸方法和技巧。
(一)锁骨式呼吸所谓锁骨式呼吸又可以称其为高胸式呼吸,指的是我们在呼吸时依靠锁骨与胸上部做向上、向外进行扩张的呼吸。
声乐教学中的呼吸训练方法
声乐教学中的呼吸训练方法第一篇:声乐教学中的呼吸训练方法内容摘要:呼吸是歌唱的重要组成部分,是歌唱的基础和动力,声乐呼吸在满足呼吸的生理功能之外,要服从于声乐演唱的需要,根据乐曲的要求分出强、弱、急、缓,使演唱时的气息更饱满、更舒畅,使歌声更具有表现力。
本论文首先对声乐教学中呼吸的常用分类进行了说明,表明我国声乐教学的呼吸现状,然后分别从姿势、呼吸的具体训练方法、气息控制、感情投入等角度对声乐教学中呼吸训练进行了分析,具有一定的借鉴意义。
关键字:声乐教学呼吸训练1前言呼吸是歌唱的重要组成部分,是歌唱的基础和动力,声乐呼吸在满足呼吸的生理功能之外,要服从于声乐演唱的需要,根据乐曲的要求分出强、弱、急、缓,使演唱时的气息更饱满、更舒畅,使歌声更具有表现力。
许多声乐大师对呼吸的重要性都有明确的指示,伊丽莎白•舒曼说:“歌唱就是呼吸。
” 因此,呼吸是歌唱艺术的基础,气息是歌唱的动力。
本论文首先对声乐教学中呼吸的常用分类进行了说明,表明我国声乐教学的呼吸现状,然后分别从姿势、呼吸的具体训练方法、气息控制、感情投入等角度对声乐教学中呼吸训练进行了分析,具有一定的借鉴意义。
2声乐教学中呼吸的常用分类在进行声乐学习过程中,老师通常会教我们一下几种呼吸方法:胸式呼吸法,腹式呼吸法,胸腹式呼吸法。
2.1胸式呼吸法这种呼吸法在18和19世纪的欧洲西部被广泛采用,在上世纪30至40年代在我国被广泛采用,胸式呼吸法能够在进行声乐的过程中比较自然的进行呼吸,这种呼吸法重点在于通过胸腔来调整自身的呼吸,这种呼吸法具有吸气少,吸入的空气少等缺点,比较易于诱发喉咙生硬不放松,造成声音软弱无力,没有特色,无法有效利用呼吸器官来进行声乐表演,无法有效拓展音域以及推动声区之间的统一。
所以,这种呼吸方法无法完全发挥声乐家自身的具体实力,无法进行完美的演出论文。
2.2腹式呼吸法这种呼吸法主要是利用拓展胸廓下方气体容量来帮助声乐家进行呼吸,但是这种方法不能充足的向喉部供应足够的气体,即使能够吸入的气体较多。
歌唱艺术中呼吸方法探讨论文
歌唱艺术中呼吸方法探讨论文摘要:歌唱活动中歌者要根据歌曲中乐句的长短要求、音区的高低、情绪的变化来调整气息,并要求演唱中做到“忙中取气急不乱,停止待拍慢不断,好处大取气流连,拙则少入气转换”。
使整个歌唱过程从容、完美。
总之,呼吸是歌唱的生命,要获得美好的声音就必须练好呼吸,运用好呼吸。
你若要立志歌唱,首先得练好呼吸这一基本功。
从现代任何有关生理学的书籍中都可以找到对呼吸机能的全面说明由于胸或胸腔有节奏地交替扩大或缩小肺的容积而使空气清新。
由于胸的每次扩大而膨胀,使空气通过气管或风管被吸入肺里,这就是吸气。
胸放松时,它收缩而容积缩小,从而把肺中的空气排出,这就是呼气。
然而歌唱时的呼吸与日常生活中的呼吸是不太一样的,歌唱是为了抒发情感,对声音有很高的要求,用气的好坏决定音质是否优美纯正,所以,歌唱中的呼吸比日常生活中的呼吸变化多。
在我国古代就已经有了许多关于歌唱中如何控制呼吸的理论和观点。
唐代艺人段安杰在《樂府杂录》中就有了“善歌者,必先调其气”的观点;宋代学着张炎在《词源》中指出:“忙中取气急不乱,停声待拍慢不断”;著名京剧表演大师程砚秋先生说:“气沉丹田、头顶虚空、全凭腰转、两肩放松”这里所说的“气沉丹田”指的就是呼吸。
这些观点都说明了呼吸对歌唱的重要性,要想获得正确的歌唱呼吸,声乐学习者要根据自己的实际情况在老师的正确领导下认真体会呼吸的方法,归纳起来呼吸的方法可分为三种类型:1.胸式呼吸,又名锁骨呼吸法,因为呼吸时上胸部抬得较高,锁骨也随之抬起,因此,这种呼吸法称为锁骨呼吸法。
它适合一些曲调简洁质朴,音域较窄的歌唱,但随着声乐艺术的发展,所演唱歌曲作品的旋律曲调已倾向于起伏跌宕,声乐技巧难度逐渐加大,单纯的胸式呼吸法显然无法为新的歌唱技巧提供最佳的动力而渐渐被淘汰。
2.腹式呼吸法,这是一种单纯依靠下降横膈膜,使下腹腔扩大的深呼吸法。
这种呼吸法强调气息应下沉到下腹部去,部位越深越好,这样,呼出的气便具有足够的动压,能使歌声“贯于顶”。
再论歌唱的呼吸及歌唱呼吸的训练
再论歌唱的呼吸及歌唱呼吸的训练【摘要】歌唱呼吸是歌唱技巧中至关重要的一环。
本文通过介绍歌唱呼吸的基本原理,包括正确的呼吸方式和辅助肌肉的运用,以及训练方法,如深呼吸和控制呼吸节奏等。
另外还探讨了呼吸练习的技巧,如口腔调整和身体姿势的调整,以及呼吸训练的注意事项,如避免过度用力和注意呼吸的稳定性。
我们分析了潜在的问题,如呼吸不均匀或断续等,提出解决方法,如增加练习次数或寻求专业指导。
总结指出呼吸训练对歌唱的重要性,只有通过正确的呼吸方法和持续的训练,才能提高歌唱技巧和声音质量。
通过不断地呼吸训练,歌手们可以更好地掌握呼吸技巧,带来更加出色的演出表现。
【关键词】歌唱呼吸、训练、基本原理、技巧、注意事项、问题、解决方法、重要性1. 引言1.1 介绍歌唱呼吸的重要性歌唱呼吸是歌唱技巧的基础,它直接影响着歌唱表现的质量和稳定性。
一个正确的呼吸方法能够让歌者在演唱过程中发挥出更好的音质、更长久的气息和更大的表现力。
对于歌手来说,呼吸不仅是维持歌唱声音的基本需求,更是实现各种技巧和艺术表现的基础。
“有声音就有呼吸”,这句话充分说明了歌唱呼吸的重要性。
通过正确的呼吸训练,歌手能够在表演过程中达到更高的音准要求,同时也能够减少因为不正确的呼吸方法而导致的声音疲劳和损伤。
歌唱呼吸的重要性不容忽视,只有通过持续的训练和练习,歌手才能够真正做到在演唱中游刃有余、自如自在,表现出最佳的唱功和音乐魅力。
在本文中,我们将会对歌唱呼吸的基本原理、训练方法、技巧、注意事项以及潜在问题和解决方法进行深入探讨,希望能够帮助广大歌者提升自己的歌唱水平。
2. 正文2.1 歌唱呼吸的基本原理歌唱呼吸的基本原理是歌唱技术中至关重要的一环。
正确的呼吸方式可以极大地提高声音的质量和稳定性,使歌手能够更加轻松自如地发声和控制音准。
要理解歌唱呼吸的基本原理,首先需要明白正常呼吸和歌唱呼吸之间的差异。
正常呼吸是通过膈肌的上下移动来实现的,这是一种自然而无意识的生理现象。
论声乐教学中呼吸训练的重要性
论声乐教学中呼吸训练的重要性摘要呼吸是歌唱的重要组成部分,是歌唱的基础和动力,声乐呼吸在满足呼吸的生理功能之外,要服从于声乐演唱的需要。
在声乐演唱中,呼吸一种受约束的,有意识的服务于演唱的需求。
演唱者需要考虑何时呼吸,如何呼吸,吸气要吸到什么位置,吸多少气,什么时候换气等因素,一首歌曲演唱的好坏,往往取决于演唱者对呼吸的控制。
根据乐曲的要求分出强、弱、急、缓,使演唱时的气息更饱满、更舒畅,使歌声更具有表现力。
本论文首先对声乐教学中呼吸的常用分类进行了说明,表明我国声乐教学的呼吸现状,然后分别从姿势、呼吸的具体训练方法、气息控制、感情投入等角度对声乐教学中呼吸训练进行了分析,对表达呼吸在声乐教学中的重要性研究具有一定的借鉴意义。
关键词:声乐教学,呼吸训练,重要性AbstractBreathing is an important part of singing, is the basis and power of singing, vocal breath in the physiological function to meet the respiratory, to obey the needs of vocal music. In vocal music singing, breathing is a kind of constrained, conscious service to the needs of singing. The singer needs to consider when breathing, how to breathe, breathe to suck to what position, how much gas, what time of ventilation and other factors, a song singing is good or bad, often depends on the singer for breathing. According to the requirements of the music, strong, weak, anxious, slow, so that the breath of singing Fuller, more comfortable, so that the voice is more expressive. This paper first explains the common classification of respiratory in vocal music teaching, the vocal music teaching in China showed that the respiratory status, and then from the posture, breathing, breath control, specific training methods of emotional involvement of respiratory training in vocal music teaching are analyzed, has a certain significance on the importance on the expression of breathing in vocal music in the teaching of.Key words: vocal music teaching, breath training, importance目录一引言 -------------------------------------------------------------------------------------------- 1(一)呼吸在声乐演唱中的重要性--------------------------------------------------- 1(二)生活化呼吸与歌唱呼吸之间的联系 ------------------------------------------- 11.生活化的呼吸状态------------------------------------------------------------------ 12.歌唱时的呼吸状态------------------------------------------------------------------ 13.两者之间的联系--------------------------------------------------------------------- 2二声乐教学中呼吸的常用分类-------------------------------------------------------------- 2(一)呼吸的过程 ------------------------------------------------------------------------- 2(二)声乐教学中呼吸的分类 ---------------------------------------------------------- 21.胸式呼吸法--------------------------------------------------------------------------- 32.腹式呼吸法--------------------------------------------------------------------------- 33.胸腹式呼吸法 ----------------------------------------------------------------------- 3三声乐教学中的呼吸训练 -------------------------------------------------------------------- 3(一)正确的呼吸训练姿态------------------------------------------------------------ 3(二)正确的“吸气”训练 ---------------------------------------------------------------- 41.闻花式吸气训练--------------------------------------------------------------------- 42.叹气式训练--------------------------------------------------------------------------- 43.惊讶式吸气训练--------------------------------------------------------------------- 4(三)正确的“呼气”训练 ---------------------------------------------------------------- 41.吹纸片训练--------------------------------------------------------------------------- 42.切断气息的训练--------------------------------------------------------------------- 43.做狗喘气的训练--------------------------------------------------------------------- 54.叹气式呼气训练--------------------------------------------------------------------- 5(四)结合发声做练习 ------------------------------------------------------------------- 51.连音练习------------------------------------------------------------------------------ 52.跳音练习------------------------------------------------------------------------------ 53.连音和顿音的结合练习------------------------------------------------------------ 5四常见的呼吸问题解决方法及控制技巧-------------------------------------------------- 5(一)常见的呼吸问题解决方法 ------------------------------------------------------- 51.漏气的问题--------------------------------------------------------------------------- 52.气多声少的问题--------------------------------------------------------------------- 63.声音出现摇摆不定的状况--------------------------------------------------------- 6(二)歌唱呼吸技巧 ---------------------------------------------------------------------- 61. 对弱音的控制 ---------------------------------------------------------------------- 72.对较长乐句的控制------------------------------------------------------------------ 7五结论 -------------------------------------------------------------------------------------------- 7参考文献------------------------------------------------------------------------------------------- 8一引言(一)呼吸在声乐演唱中的重要性美声唱法中,要求歌唱的发声自然,声音洪亮,声音优美,有适当的共鸣,还有圆润的连贯性。
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声乐辅导中的呼吸训练论文
古人说:“善歌者,必先调其气。
”有人说:“呼吸是发声之源,是歌唱的动力。
”也可以说,呼吸是歌唱的生命。
我们可以得出这样的结论,从古到今,人们都强调声乐演唱中呼吸的重要性,而且把它摆在歌唱的首要位置。
正确的发声,良好的共鸣及歌曲思想情感的表达都是与呼吸密切相关的。
因此,我们在学习歌唱方法时,必须掌握好气息的正确运用。
如果气息不够用,较长的乐句就不能唱好,而且如果缺少气息的支撑,喉头的负担就会过重,不仅高音很难上去,就连中音区也可能会感到吃力。
不可能达到精神与身体的和谐,更不可能达到声音形象和角色形象的统一。
一、了解我们的呼吸器官
呼吸器官包括肺、胸腔、肋骨以及控制呼吸的两组肌肉群。
其中横膈膜是一个大而有力的肌肉膜,把胸腹分开。
平时的呼吸,每呼一次气,胸部和肋骨扩张一次,紧跟着又自然地塌下去,把气呼出去。
但是,歌唱的时候,吸气和我们平时自然的吸气是有区别的,是要保持住吸气状态,然后缓缓地、有节奏地把气呼出,不允许胸部很快地“塌”下去。
这就要靠腹内肌做收缩运动来控制。
我们在歌唱时,呼吸运动主要靠肺的底端,即第六肋间肌的最大扩张,这是声音的发源地。
呼吸支持是优美动听、富于表现力声音的基础,最深、最自然和安静的呼吸与最美、最好的声音是互为条件的。
二、歌唱中正确的呼吸方法
我们平时的呼吸运动,就是把氧气吸入,使它和肺内的血液接触,进行气体交换,把废气排出,这就是自然的呼吸运动。
我们现在讲的歌唱中的呼吸运动,目的是经常获得最深沉、最持久的气息。
所以,我们在歌唱中的呼吸训练的目的,一是尽快地获得吸入大量空气的能力,二是要以一种有意识的控制力量,把气呼出,从而保证声音正常发出。
那么,作为初学者,就应该尽量地把气吸到肺的底部,也就是膈肌下沉,气要吸得深、柔和饱满,肩要松垂,颌部、面部自然放松,整个身体保持稳定。
吸气的动作要协调一致,自然、均匀、放松、舒畅,不应有一点的挤压、僵硬和紧张感觉;胸部既要自然地提起,又要自然地放松。
气吸不能过憋和过浅。
吸气的多少完全应该根据乐句的长短、音高、力度和歌曲的情绪而定,一般是唱完一个乐句稍留余地即可。
在训练呼气时,吸气肌群继续保持胸的扩张状态,而呼气肌有控制地慢慢收缩,是腹肌、膈肌在对抗均衡状态下将气控制着、缓缓地、均匀地吐尽,使腹肌内的器官慢慢地逐渐向上,恢复到原来的位置。
这样,这种有控制的运动重复进行,胸部不能塌,保持吸气的感觉;小腹要慢慢地向内、向上收缩,使腹内的紧张度逐渐地松弛下来。
三、无声呼吸与有声呼吸的训练方法
训练呼吸的方法可以分为无声呼吸练习和有声呼吸练习两种方法。
通过练习,体会歌唱时的呼吸部位,锻炼呼吸机群的活动能力,
最终达到在深而强的气息下歌唱的目的。
1.无声呼吸的练习方法
(1)慢吸慢呼法。
在练习中,想象眼前有一朵鲜花,鼻腔打开,似闻花状,嘴巴张开成打哈欠状,将气缓缓吸入肺内。
呼吸时吹出“咝”的气流声,舌尖靠近上下齿之间阻气,使“咝”从前门齿背面发出,舌的边缘自然平贴在上下虎牙后的上下大牙上。
当气吐尽时,立即放松腹肌,放出余气,再做下次慢吸慢呼。
(2)慢吸快呼法。
在第一次练习的基础上缓缓吸气,气吸好后想象对面有一支腊烛,一口气把它吹灭。
呼气时,口唇合成“喔”状,随气流的弹力发出“扑”的音。
(3)快吸慢呼法。
先打开口鼻,再做吃惊状,将气吸入。
要把气息压在腰肌周围,并且保持瞬间慢呼气跟第一练习一样。
(4)快吸快呼法。
即快速吸气,急速呼出,快吸如练习(3),快呼如练习(2),但呼气时要稍做停顿,感觉膈肌的弹动。
2.有声呼吸的练习方法
(1)慢呼慢吸法。
要求保持中强音量,速度均匀,吸一口气唱一个音,不能听见换气声。
(2)慢吸快呼法。
要求速度慢但唱出的音不要拖长,休止符用来吸气。
(3)快吸快呼法。
要求速度较快,跳音要清晰准确,声音要明亮集中。
声乐辅导中的呼吸训练是歌唱艺术的重要组成基础,它是一切歌
唱方法的核心。
失去了呼吸的训练,就谈不上歌唱的发声、吐字、音色、共鸣等,歌唱艺术也就不存在了,这就是学生呼吸训练的重要所在。