中国艺术史复习资料

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中国美术史复习知识点总结

中国美术史复习知识点总结

中国美术史复习知识点总结一、史前美术1.旧石器时代2.新时期时代●早●河姆渡文化●大汶口文化●中●仰韶文化●半坡类型●人面鱼纹彩陶陶盆●庙底沟类型●花瓣纹彩陶盆●马家窑文化●尖底漩涡彩陶瓶●舞蹈彩纹盆●晚●红山●玉器●龙山●黑陶●良渚●玉琮二、先秦1.青铜工艺●青铜器●礼,乐,兵,车马器其他●发展●商代●鼎盛●司母戊鼎●西周●增加铭文●毛公鼎●春秋●镶嵌和错金●莲鹤方壶●战国●铁器●采桑宴乐攻战纹壶●青铜雕塑●商(猛虎食人卣)●西周(青铜立人像)2.玉器●跽坐玉人像3.书法●甲骨文:占卜金文4.帛画●人物御龙图●人物龙凤图三、秦汉1.雕塑●青铜雕塑●(秦)铜车马●(西汉)长信宫灯●(东汉)马踏飞燕●石雕●西汉(霍去病墓石雕像群)●马踏匈奴●东汉(李冰石像)2.绘画●画像石,砖●隶书(张迁碑)(礼器碑)(石门碑)●小篆(泰山刻石)●帛画●长沙马王堆_1号汉墓石帛画(西汉)四、魏晋南北朝1.绘画●曹不兴●佛画之祖●卫协●始精●曹仲达●曹衣出水●萧绎●职贡图●六朝三大家●顾恺之画绝,才绝,痴绝●女史箴图●洛阳赋图●烈女仁智图●画云台山记●论画●陆探微●秀骨清像●张僧繇●笔才一二,已象焉●张家样●杨子华●北齐校书图2.画论●顾恺之●画云台山记(传神论)●论画●谢赫●画品●六品,气韵生动,骨法用笔,随类赋彩,应物像形,传移摹写,经营位置●宗炳●山水画论●叙画3.佛教艺术●壁画●4大石窟●敦煌莫高窟●龙门石窟●麦积山石窟●云岗石窟4.书法●钟繇●索靖●月怡贴●王羲之●兰亭序五、隋唐五代1.绘画●人物●阎立本●步辇图●历代帝王图●尉迟乙僧●吴道子画圣●送子天王图●87神仙卷●仕女●张萱●虢国夫人游春图●捣练图●周眆●仕女执扇图●簪花仕女图●五代●韩熙载●韩熙载夜宴图●周文炬●重屏会棋图●宫中图●山水●青绿山水●(隋)展子虔●游春图●(唐)●李思训●江帆楼阁图●李昭道●明皇幸蜀图●青山行旅途●水墨山水●(唐)王维●王破墨●雪溪图●辋川图●五代●北方●荆浩●笔法计气韵思景笔墨●匡庐图●关仝●关山行旅图●山溪待渡图●斧劈皴●南方●董源●潇湘图●披麻皴●巨然●秋山问道图●层峦丛林图●画鸟●唐●牛马二韩●韩滉●五牛图●韩幹●牧马图●照夜白图●五代●黄家富贵,徐熙野逸●黄荃●写生珍禽图●徐熙●雪竹图,雏鹤药苗图●薛稷●屏风六扇鹤样●边鸾●二枝折花2.画论●裴孝源●贞观公私画录●绘画著录●朱景玄●唐朝名画录●断代史●张彦远●历代名画记●绘画通史●荆浩●笔法记●张璪●绘镜●外师造化,中得心源3.雕塑●龙门石窟●乐山大佛●昭陵六骏●乾陵石刻4.壁画●敦煌壁画●经变画●西方净土变5.建筑●寺庙建筑●大小雁塔●桥梁建筑●赵州桥六、宋1.绘画●人物●●武宗元●朝元仙仗图●李公麟●五马图●免胄图●梁恺●简笔画泼墨大写意●李白行吟图●泼墨仙人图●山水●北宋●北方●李成●读碑窠石图●李成之画近视如千里远●范宽●溪山行旅途●范宽之笔远望不离坐外●雨点皴●郭熙●早春图●林泉高致●卷云皴●高远,深远,平远●南方●米芾●人文山水画新开局●赤壁遗古●米点云山●米友仁●潇湘奇观图●云山得意图●北宋青绿山水●王希孟●千里江山图●南宋山水●李唐●采薇图●万壑松冈图●刘松年●四景山水●十八学士图●马远●马一角●踏歌图●寒江独钓图●夏圭●夏半边●烟釉林居图●松溪泛舟●花鸟●工笔画●黄居寀●山鹧棘雀图●赵佶●芙蓉锦鸡图●听琴图●瘦金体●崔白●双喜图●寒雀图●写意●文同●善竹●墨竹图●赵孟坚●岁寒三友●法常●老松八哥●杨无咎●墨梅图卷●风俗●苏汉臣●秋庭戏婴图●张择端●清明上河图●李贺●货朗图七、元1.绘画●人物●王绎●写像秘诀●杨竹溪小像●山水●钱选●秋江待渡图●高克恭●春山晴雨图●赵孟頫(文人画领袖)●鹊华秋色图●元四家●吴镇●渔夫图●倪瓒●渔庄秋霁图●黄公望●富春山居图●王蒙●青卞隐居图●花鸟●王冕●墨梅图●繁花满枝●柯久思●墨竹图●郑思肖●墨兰●无根兰2.雕塑艺术●晋祠泥塑人物像●重庆大足石刻像3.壁画艺术●山西永乐宫壁画●朝元图4.建筑艺术5.雕刻●营造法式(李戒)6.工艺美术●瓷器●天青色(汝窑)●钱(哥窑)●变(均窑)●定窑●官窑●缂丝工艺7.书法篆刻●宋四家●苏轼●黄庭坚●米芾●蔡襄八、明清1.绘画●明●早●浙派●戴近●钟馗出山图●春游晚归图●吴伟●柳下读书图●中●吴门四家●仇英●人物故事图册●辋川十景图●最后一个青绿山水画家●文徴明●真赏斋图●唐寅●孟蜀官妓●溪山鱼隐图●白云青障图●沈周●庐山高图●诗书画一体●晚●山水●董其昌●画禅室随笔●松江画派●花鸟●工丽●文进●吕纪●写意●陈淳●秋葵图●山茶水仙图●白阳仙人●徐渭●墨葡萄图●泼墨大写意●青藤白阳●人物●变形主义●陈洪绶●归去来兮辞●水浒叶子●崔子忠●云中玉女图●藏云图●波臣派●曾鲸●王时敏像●张子卿像●清●正统派●清初六家●王时敏●云山图●王鉴●夏山图●王翚●溪山红树图●王原祁●●吴历●横山晴雨图●恽寿平●个性派●清初四僧●朱耷●荷鸭图●哭之笑之白眼看世人●石涛●苦瓜和尚语录●搜尽奇峰打草稿●髡残●弘仁●黄山图●金陵八家●龚贤,樊圻,高岑,邹喆,吴,叶欣,谢荪,胡慥,●杨州八怪●扬州卖画●郑燮,李鳝,李方膺●布衣文人画●金农,高翔,汪士慎●文人休养职业画家●黄慎,罗聘2.版画与年画●版画●朱圭,焦秉贞●耕织图●冷枚●万寿盛典图●陈洪绶●分色木印木刻法●芥子园画传●年画●天津●杨柳青●苏州●桃花坞●山东●杨家埠3.建筑艺术●园林建筑●私家●扬州●个园,何园●苏州●拙政园,留园,网师园●上海●豫园●皇家●圆明园●万园之圆●颐和园●承德避暑山庄●宫殿建筑●故宫●天坛●宗教建筑●布达拉宫●拉卜楞寺4.工艺美术●九、现代1.四大画家群●海派画家●赵之谦●虚谷,任熊,任熏,任颐,吴昌硕,蒲华●任颐●吴昌硕●岭南画派●高剑父●高奇峰●陈树人●关山月●北京画家群体●齐白石●江浙画家群●黄宾虹●张大千●潘天寿●傅抱石2.近现代美术教育家●徐悲鸿●田横五百士●林凤眠●春眠●江畔●刘海粟●男女同校●颜文梁●厨房●画室3.漫画●丰子恺●莫谈国事●张乐平●三毛流浪记●叶浅予●打到四人帮。

(完整版)中国艺术设计史复习资料

(完整版)中国艺术设计史复习资料

(完整版)中国艺术设计史复习资料第一章文明的曙光——石器时期的设计1.旧石器时期工具的设计特点是什么?原始社会时期人类的生产活动,受到自然条件的极大限制,制造石器一般都是就地取材,从附近的河滩上或者从熟悉的岩石区拣拾石块,打制成合适的工具,旧石器时代中期以前往往是这种情况。

2.为什么说石器时期是人类文化的起源?石器时期是指原始社会的旧石器和新石器时期,是人类萌生和发展初级阶段,是人类文化的起源,严格的讲,人类最早的器具设计和制造是石器,人类的工具是由石器的发展进化完成的是人类智慧的体现。

通过对自然材料的逐渐认识和把握,设计和制造出可供人们使用的生活生产的使用物品,也正是一种文化雏形的体现。

3.简述旧石器时代晚期,石器工具的设计特点?到了晚期,随着生活环境的变迁和生产经验的积累,这种拣拾的方法有时不能满足生产和生活上的要求,在有条件时,便从适宜制造石器的原生岩层开采石料,制造石器。

因此,一些能够提供丰富原料的山地就会有人从周围地区不断来到这里,从岩层开采石料,乃至就地制造石器,因而出现了一些石器制造场。

石器原料开采和比较固定的石器制造场的出现,是社会生产力发展的标志。

4.新石器时期石器工具设计的划时代成就?新石器时期一个重要设计是陶器的出现和应用。

这是人类文明史上的一个光辉灿烂的标志。

5.什么是复合工具,用例说明其最大优点?具有不同功用的器具组合而成为一种新的器物,产生一种新的功用,被称为复合工具。

例如石锄的作用是锄地,是从耒耜(lei si)发展起来,木柄是横着与石锄连结。

其优点是可通过翻耕的方法,进行土地加工,保住养分,连续耕作,稳定收成。

(磨制石器时经常是石器与木柄连接使用,成为了真正意义上的复合工具)。

6.玉器的设计特点是什么?玉石也称美石,为天然隐晶质的材料,一般分为硬玉和软玉两种,硬玉便称翡翠。

由于玉质材料有着质感光洁,色泽鲜艳,温润清亮的特点,往往被人们作为一种象征的器具,来实现和满足财富、权利、神性的需要。

上海市考研艺术史复习资料中国艺术发展历程梳理

上海市考研艺术史复习资料中国艺术发展历程梳理

上海市考研艺术史复习资料中国艺术发展历程梳理中国艺术发展历程是一个丰富多彩的话题,它承载了中国悠久的文化传统和艺术创造力。

在上海市考研艺术史复习资料中,我们必须全面了解并梳理中国艺术的发展历程。

本文将就此展开详细的讨论,以期帮助考生更加准确地理解和掌握相关知识。

第一阶段:古代中华艺术(约5000年前-1840年)古代中华艺术是中国艺术的起源,其丰富多样的艺术形式深刻地反映了当时社会的风貌和人们的审美追求。

古代中华艺术的主要表现形式包括中国绘画、雕塑、陶瓷、书法等。

其中,中国绘画是古代中华艺术的重要组成部分,它与中国神话、历史、文化紧密相连,表现了中国人民的情感和思想。

而中国古代雕塑、陶瓷也以其独特的审美风格和工艺技法赢得了世人的赞誉。

第二阶段:近代中国艺术(1840年-1949年)近代中国艺术是中国艺术发展的一个关键时期,这一时期的艺术发展受到了西方现代艺术的冲击与影响。

随着西方列强的入侵和人民觉醒意识的觉醒,中国艺术开始呈现出新的面貌和表现形式。

其中,西方绘画、雕塑、摄影等新兴艺术形式进入中国,使得传统与现代在艺术表达上产生了碰撞与融合。

这一时期的艺术家们积极寻求艺术的独特性,并不断追求艺术语言与社会现实的结合。

第三阶段:当代中国艺术(1949年至今)当代中国艺术是中国艺术发展的最为活跃和前卫的时期。

随着中国的社会转型和全球化的影响,中国艺术在思想、形式和风格上面临着巨大的挑战和机遇。

当代中国艺术形式多样,内容丰富,艺术家们在追求个性表达的同时也关注社会现实和人文关怀。

绘画、雕塑、装置艺术、行为艺术等形式都得到了广泛的发展和运用。

此外,电子艺术和新媒体艺术也逐渐兴起,展现了中国当代艺术家创新精神和艺术表达方式的多样性。

结语中国艺术的发展历程是一个包罗万象的话题,无法在此文章中涵盖所有细节。

然而,通过对上海市考研艺术史复习资料提供的中国艺术发展历程的梳理,我们能够更加全面地了解中国艺术的起源和发展轨迹。

中国艺术史考试资料-共10页

中国艺术史考试资料-共10页

中国艺术史复习题一、名词解释:1.青铜器:青铜器是由青铜合金制成的器具,诞生于人类文明时期的青铜时代。

青铜器在世界各地均有出现,是一种世界性文明的象征。

最早的青铜器出现于6000年前的古巴比伦两河流域。

苏美尔文明时期雕有狮子形象的大型铜刀是早期青铜器的代表。

青铜器在2019多年前逐渐由铁器所取代。

中国青铜器制作精美,在世界青铜器中享有极高的声誉和艺术价值,代表着中国4000多年青铜发展的高超技术与文化。

中国的青铜器类型有炊器、食器、酒器、水器、乐器、车马饰、铜镜、带钩、兵器、工具和度量衡器等,以商周器物最为精美。

2.饕餮纹:青铜器上常见的花纹之一,最早见于长江中下游地区的良渚文化陶器和玉器上,盛行于商代至西周早期。

此兽是古人融合了自然界各种猛兽的特征,同时加以自己的想象而形成的。

其中兽的面部巨大而夸张,装饰性很强,常作为器物的主要纹饰,与古代汉族人民的文化生活息息相关,充分体现了古代汉族劳动人民的智慧和创造能力,体现了人们对自然神的崇拜。

研究者称为兽面纹。

兽面纹有的有躯干、兽足,有的仅作兽面。

饕餮是一种想象中的神秘怪兽,“饕餮纹”是后人附会的称呼。

3.兽面纹(同上)4.窃曲纹:周代的一种重要装饰纹样。

其名称是据《吕氏春秋》而来。

始见于西周,盛行于西周中、后期,春秋战国时仍见沿用。

基本特征是一个横置的S形,正符合于“上下皆曲”的特点。

是一种适应装饰部位要求而变形的动物纹样,是动物的简化和抽象化。

一般由两端回钩的或“S”形的线条构成扁长形图案,中间常填以目形纹,但又未完全摆脱直线的雏形,因而形成直中有圆、圆中有方的特点。

带有明显的由鸟纹、龙纹衍化而来的痕迹。

5.凤鸟纹:古代青铜器纹饰之一,象征吉祥。

良渚文化出土的玉琮上已有明确的鸟纹。

青铜器上最早出现的是二里冈期的变形鸟纹。

殷墟时期已有鸟纹作为主要纹饰。

西周早期起鸟纹大量出现,一直到春秋时期。

商代鸟纹多短尾,西周鸟纹多长尾高冠。

鸟纹包括凤纹、鸱枭纹、鸾纹及成群排列的雁纹等。

中国古代艺术史笔记

中国古代艺术史笔记

中国古代艺术史笔记
中国古代艺术是中国文化的重要组成部分。

它源远流长,拥有悠久的历史。

本文将简要介绍中国古代艺术史的一些重要内容。

1. 前秦时期(公元前221年-公元前206年)
- 前秦时期是中国古代艺术史的起点之一。

- 代表作品:《秦始皇陵兵马俑》。

2. 汉朝(公元前206年-公元220年)
- 汉朝是中国古代艺术的发展时期。

- 代表作品:《汉画像砖》、《汉画像石》。

3. 魏晋南北朝时期(公元220年-公元589年)
- 魏晋南北朝时期是中国古代艺术多样化的阶段。

- 代表作品:艺术, 泥塑佛像。

4. 唐朝(公元618年-公元907年)
- 唐朝是中国古代艺术的黄金时期。

- 代表作品:《洛阳白马寺释迦牟尼像》。

5. 宋朝(公元960年-公元1279年)
- 宋朝是中国古代艺术的繁荣时期。

- 代表作品:《清明上河图》。

6. 明朝(公元1368年-公元1644年)
- 明朝是中国古代艺术的继续发展时期。

- 代表作品:《明神宗敕封毛公鼎》。

7. 清朝(公元1644年-公元1912年)
- 清朝是中国古代艺术的末期阶段。

- 代表作品:《乾隆写真》。

以上是中国古代艺术史的一些重要内容,展示了中国古代艺术的发展脉络。

在这个漫长的历史过程中,中国古代艺术拥有独特的风格和丰富的内涵,对后世的艺术影响深远。

中国古代艺术(历史知识点)

中国古代艺术(历史知识点)

中国古代艺术(历史知识点)中国古代艺术,作为中华文明的瑰宝,承载着丰富的历史知识点与文化内涵。

从壁画、陶瓷到书法、绘画,中国古代艺术蕴含着深厚的审美观念与传统价值观,对后世影响深远。

本文将以不同艺术形式展开讨论,深入探究中国古代艺术的历史知识点。

一、壁画:绘境山水,繁衍文明中国古代壁画是一种以绘画的形式出现在墙壁上的艺术形式,常见于古代宫殿、墓葬等建筑中。

它以独特的视觉效果和富有张力的视角,生动地展现了古代人们的生活和审美追求。

典型的历史知识点之一是唐代的“敦煌壁画”。

敦煌壁画作为中国古代壁画艺术的代表,它凭借其独特的风格和瑰丽的色彩,成为了研究唐代社会历史和宗教文化的宝贵资料。

二、陶瓷:守望千年,传递文明中国古代陶瓷作为古代艺术的重要组成部分,拥有悠久的历史,通过不断演化和创新,成为世界艺术史上的瑰宝。

汉代的“汉白玉器”是其中的一个重要历史知识点。

汉白玉器的创作原料取自中国北方的汉白玉,在工艺上展示出古代匠人的高超技术和细腻工艺。

它不仅在宫廷和贵族中受到喜爱,还被广泛用于外交和礼物赠送等场合,成为了文化交流的桥梁。

三、书法:千字之中见真情中国古代书法作为一种独特的艺术形式,源远流长,被誉为“东方艺术的瑰宝”。

它以字为形象,表达了古代人们的情感、思想和哲学思考。

其中,王羲之的“兰亭集序”是中国古代书法的重要历史知识点之一。

这篇文章是王羲之的自序,通过生动的笔触和独特的章法,展现了他对自然景物的独特感悟。

这篇作品不仅被后世誉为千古绝世之作,也成为了后世书法家学习的范本。

四、绘画:雅俗共赏,艳而不俗中国古代绘画具有丰富的题材和多样的表现形式,不仅反映了社会风貌和人们的审美观念,也承载了丰厚的历史知识。

宋代的“千里江山图”是中国古代绘画的重要代表之一。

这幅作品以山水为主题,以饱满细腻的笔触和恢弘壮丽的气势,真实地展现了中国南方的自然风光。

它不仅在艺术上具有很高的价值,也成为了历史上南宋置地图的重要参考。

中国艺术史整理

中国艺术史整理

中国艺术史整理概述本文档旨在对中国艺术史进行简要整理,介绍中国艺术的发展历程和主要特点。

古代艺术中国古代艺术包括传统绘画、书法、雕塑、音乐、戏剧等多个领域。

其中,中国传统绘画以山水画、人物画、花鸟画等闻名于世,具有独特的审美价值和艺术风格。

书法作为中国文化的瑰宝,被誉为“文人之魂”,注重筆墨的运用和书写的力度与节奏。

古代雕塑多以造像为主,形态丰富多样、精雕细刻。

音乐和戏剧则是中国文化的重要组成部分,富有古老传统和民族特色。

唐宋时期的艺术唐宋时期是中国艺术的黄金时代。

绘画艺术在这一时期达到了巅峰,出现了许多杰出的画家,如王维、李白等。

这个时期的绘画风格以写实主义为基础,强调艺术家对物象的真实描绘和感情表达。

明清时期的艺术明清时期的艺术在传统艺术的基础上有所发展。

明代的绘画以文人画为主,注重秀丽、雅致、意境的表达。

清代的绘画则以工笔画为主,注重细腻、精细的描绘技巧。

近现代艺术近现代艺术是中国艺术史上的一个重要阶段。

20世纪初,中国艺术进入现代化阶段,受到西方艺术的影响,特别是印象派、立体派等新的艺术思潮。

众多艺术家在这一时期产生,形成了不同的艺术流派和风格。

当代艺术当前中国艺术呈现出多样化和开放性的特征。

农村艺术、民间艺术、当代艺术等各种形式相互交融,呈现出丰富多样的艺术景观。

同时,中国当代艺术家也在国际舞台上崭露头角,受到世界的关注和赞赏。

结论中国艺术史经历了漫长的发展过程,形成了独特的艺术风格和传统。

几千年来,中国艺术一直在不断创新和发展,呈现出丰富多样的艺术形态。

中国艺术的发展受到了众多因素的影响,如哲学思想、社会环境、政治制度等。

通过对中国艺术史的整理,我们能更好地了解和欣赏中国的艺术之美。

中 国美术史复习题库

中 国美术史复习题库

中国美术史复习题库一、史前美术1、旧石器时代的美术主要有哪些形式?答:旧石器时代的美术形式主要是打制石器,虽然这些石器主要是为了实用目的,但在其造型和加工过程中也体现了一定的审美意识。

2、新石器时代的彩陶艺术有哪些特点?答:新石器时代的彩陶艺术具有造型优美、图案丰富、色彩鲜艳等特点。

常见的彩陶类型有仰韶文化的半坡类型和庙底沟类型,马家窑文化的马家窑类型、半山类型和马厂类型等。

其图案多以几何纹、动物纹、植物纹为主,反映了当时人们的生活和信仰。

二、先秦美术1、青铜器的主要用途和艺术特点是什么?答:青铜器在先秦时期主要用于祭祀、礼仪和生活等方面。

其艺术特点包括造型庄重、纹饰精美、工艺复杂。

常见的纹饰有饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹等,体现了当时的等级制度和宗教观念。

2、战国帛画的代表作品及艺术特色是什么?答:战国帛画的代表作品有《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》。

它们以线条为主进行造型,形象生动,富有装饰性,展现了战国时期的绘画水平和艺术风格。

三、秦汉美术1、秦始皇陵兵马俑的艺术特点和历史价值是什么?答:秦始皇陵兵马俑规模宏大、造型逼真、神态各异。

其艺术特点体现在高度写实的塑造手法、严谨的布局和壮观的气势上。

具有极高的历史价值,反映了秦朝强大的军事力量和高度的艺术成就。

2、汉代画像石和画像砖的主要题材和艺术风格有哪些?答:汉代画像石和画像砖的主要题材包括神话传说、历史故事、社会生活等。

艺术风格质朴厚重、线条简洁有力,具有浓郁的装饰性。

四、魏晋南北朝美术1、顾恺之的绘画理论和代表作品有哪些?答:顾恺之提出了“以形写神”的绘画理论。

其代表作品有《女史箴图》《洛神赋图》等,线条流畅,人物形象生动,注重表现人物的神情和气质。

2、石窟艺术在魏晋南北朝时期的发展状况如何?答:这一时期石窟艺术发展迅速,如敦煌莫高窟、云冈石窟、龙门石窟等。

它们融合了佛教艺术与中国本土文化,展现了精湛的雕刻技艺和丰富的艺术内涵。

五、隋唐美术1、阎立本和吴道子的绘画风格有何不同?答:阎立本的绘画风格严谨写实,注重人物的神态和气质刻画,代表作有《步辇图》等。

中国美术史重点复习资料

中国美术史重点复习资料

中国美术史重点复习资料第一章原始美术(一)原始器艺术1、器及器的装饰手段早期:以实用为目的,简单粗劣、种类少,第二个时期:既有实用价值又有作为艺术品存在的价值,采用了彩绘、纹饰等装饰手段第三个时期:种类繁多,造型丰富,镂孔、印纹等手法的应用。

2、我国新石器时代出土器的著名文化遗址仰韶文化(彩代表,公元前4100-前2500左右)、马家窑(前3300-前1800,分石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型)、半山类型器代表新石器彩艺术的最高水平大汶口、龙山(素面突出代表),大汶口3大显著特点:1、色泽多样化,2、黑制作成熟,3、雕刻技术发达镂孔随之发展、纹饰多样。

龙山文化使用了快轮制术。

河姆渡文化等。

3、新石器时代器的主要类型及风格特征(风格上分黄河上游彩[仰韶、马家窑]、下游素面[大汶口、龙山])仰韶器:在彩绘上表达美的意识和愿望,但受实用性的约束,形体变化不大。

龙山文化:表面装饰相对简单,但造型变化丰富。

许多器皿已摈弃了实用目的。

(二)原始绘画1、原始绘艺术分图案和图画两大类,图案居多,2、早期地画、壁画、岩画82年,安湾仰韶晚期遗址发现地画。

岩画:蒙阴山岩画、广西花山岩画、将军崖等(三)原始雕塑1、史前塑艺术品的造型种类新石器时代雕塑有实用性和象征性两大特征,最具代表性的雕塑是玉器和塑。

塑造型有动物和人物两大种类。

2、新石器时代石雕刻的两个中心及主要风格南北两个中心,南方为良渚文化,北方为红山文化。

南方良渚:采用平面浅浮雕和线刻结合的手法,描绘对象主要为礼器上的神人像,造型庄重神圣,较强的意味。

北方红山:采用圆雕的技法,描绘生活中或神化中的动物,造型生动活泼,带有较强的装饰性。

第二章先美术(一)先青铜艺术1、夏商周三代青铜器的发展过程及各阶段的风格特征*****2、青铜器的分类:按用途分:食器、酒器、水器、乐器、兵器等。

3、青铜器纹饰的主要分类及其特征:动物(造型及主体装饰)和几何纹样(底纹或细部)两大类,造型装饰特征:a、根据动物形态造型,被称之为“尊”;b、将人或动物形象与青铜器造型融为一体;c、以主体动物形象作为青铜器的附件(二)先雕塑艺术1、青铜雕塑的两种类型a、以动物形象进行造型,大多表现与尊上,器物多为凝重宽博。

中国古代历史艺术知识点归纳

中国古代历史艺术知识点归纳

中国古代历史艺术知识点归纳中国古代历史悠久,积淀着丰富的艺术遗产。

这些艺术作品不仅具有独特的审美价值,更是对中国古代社会、文化和思想的重要记录。

本文将对中国古代历史艺术的主要知识点进行归纳,以帮助读者了解和认识中国古代艺术的发展与特点。

一、中国古代绘画艺术古代中国绘画艺术融合了哲学、文学和审美观念,对后世影响深远。

以下是中国古代绘画艺术的几个重要知识点。

1. 中国绘画的起源与发展:中国绘画可以追溯到旧石器时代的壁画。

随着社会的进步和文明的发展,绘画艺术逐渐形成并发展壮大。

2. 中国绘画的主要流派:中国绘画的主要流派包括山水画、人物画、花鸟画和竹石画等。

每个流派都有独特的特点和表现方式。

3. 著名画家与代表作品:中国历史上有许多杰出的画家,如顾恺之、王羲之、张大千等人。

他们的代表作品不仅艺术价值高,也对后世的艺术发展起到了积极的推动作用。

二、中国古代建筑艺术中国古代建筑艺术具有浓郁的民族特色和独特的设计风格,是中国古代文明的杰出体现。

以下是中国古代建筑艺术的几个重要知识点。

1. 中国古代建筑的特点:中国古代建筑注重平衡与和谐,以木结构为主要形式,倡导“四合八法”和“吉凶庆弊”等建筑规制。

2. 中国古代建筑的代表性建筑:中国有许多著名的古代建筑,如北京故宫、西安大雁塔和苏州园林等。

这些建筑不仅具有宏伟的规模,还展示了中国古代建筑的艺术魅力。

3. 园林艺术:园林艺术是中国古代建筑艺术的重要组成部分。

中国古代园林注重借景、布局和造景等设计手法,常常以自然山水景色为背景,塑造出独特而美丽的园林景观。

三、中国古代工艺美术中国古代工艺美术是中国千百年来积累的宝贵财富,包括陶瓷、丝织、绘画和雕刻等。

以下是中国古代工艺美术的几个重要知识点。

1. 陶瓷艺术:中国的陶瓷艺术源远流长,可以追溯到新石器时代。

中国古代的瓷器以青瓷、白瓷和粉彩瓷等闻名于世。

2. 丝织艺术:中国古代的丝织技术精湛,丝绸成为中国古代最有名的出口商品之一。

中国美术简史复习资料

中国美术简史复习资料

中国美术简史复习资料中国美术简史复习资料中国美术源远流长,拥有悠久的历史和丰富的文化底蕴。

本文将为大家提供一份中国美术简史的复习资料,帮助大家更好地了解中国美术的发展历程。

一、古代中国美术古代中国美术起源于远古时期的原始艺术,主要表现在陶器、石器和壁画上。

随着社会的发展,中国美术逐渐形成了独特的艺术风格。

在商代和周代,青铜器成为了最具代表性的艺术形式,以其精湛的工艺和丰富的图案装饰而闻名。

同时,中国绘画也开始崭露头角,以壁画和丝绸画为主要表现形式。

二、古代中国绘画古代中国绘画是中国美术的核心内容之一,包括山水画、人物画、花鸟画等多个流派。

中国绘画注重表现自然和人物的神韵,强调意境和气韵的传达。

其中,山水画是中国绘画的瑰宝,以山水为主题,追求自然景色的表现和心灵的抒发。

人物画则注重人物形象的塑造和情感的表达,常常以历史人物和文人雅士为题材。

花鸟画则以花卉、鸟类等自然元素为主题,追求形神兼备的表现手法。

三、现代中国美术近代以来,中国美术经历了巨大的变革和发展。

西方绘画的引入对中国美术产生了深远的影响,使中国美术逐渐与世界接轨。

新式绘画和油画成为了现代中国美术的代表形式,艺术家们开始尝试各种新的创作方法和风格。

同时,中国美术也开始关注社会现实和个人情感的表达,呈现出更加多元化的面貌。

四、当代中国美术当代中国美术呈现出更加多样化和开放的特点。

艺术家们不再局限于传统的绘画和雕塑形式,开始尝试各种新媒体和艺术形式的创作。

中国当代艺术家在国内外展览中频频亮相,他们的作品引起了广泛的关注和讨论。

当代中国美术既承袭了传统的审美价值观,又与时俱进地吸收了西方艺术的先进理念,呈现出独特的艺术风格和创作思路。

五、中国美术的未来中国美术的未来充满了无限的可能性。

随着社会的不断发展和人们审美观念的变化,中国美术也将继续发展和创新。

艺术家们将继续探索新的艺术形式和创作思路,为中国美术注入新的活力和魅力。

同时,中国美术也将更加积极地与国际艺术界交流与合作,为世界艺术的发展做出更多的贡献。

中国艺术史知识点概述

中国艺术史知识点概述

中国艺术史知识点概述✧第一讲中国史前艺术❖考古发现,早在史前时代就已经产生了美术。

1879年发现的西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画和1940年发现的法国拉斯科洞穴岩画,以及奥地利和法国出土的史前雕刻,便是其中最有代表性的作品。

◆第二讲三代及春秋战国时期艺术(重点)青铜器一.商周时期青铜器的种类✧商周时代青铜器依照它们的用途(种类)可以分为:(仅作了解,不做重点)1 、礼器:礼器又可分为:❖A、炊煮器,如鼎、鬲(li,音历) 等。

❖B、食器,如簋(gui,音轨) 、盂、簠(fu, 音甫) 、豆等。

❖C、酒器,如觚(gu,音姑) 、爵、觶(zhi,音志) 、尊、卣(you,音有) 、壺、觥等。

❖D、水器,盤、匜(yi,音仪) 等。

2 、乐器:乐器有铃、鐃、鼓、鐘等。

3 、兵器:戈、矛、鏃等。

4 、工具和车马器二、青铜器的用途❖主要在于祭祖和维护统治秩序两个方面。

❖殷商以来,青铜器被大量用来祭祀祖先和鬼神。

❖西周青铜礼器被用来维护和体现等级制度,各级奴隶主必须使用和他们地位相称的礼器,青铜礼器使用的数量和规模与奴隶主地位高低成正比。

❖鼎是礼器中的主要器物,西周时代出现的列鼎制度规定天子用九鼎,诸侯用七鼎,卿大夫用五鼎,地位较低的士用三鼎。

三.青铜器的纹饰演变夏、商、西周、春秋、战国时期青铜器的形制与纹饰经历了一个由简朴到繁缛,由凝重到生动的发展演变过程。

➢商周时期的青铜器以高大厚重、古朴雄伟为特点,纹饰以饕餮、龙、凤、云雷纹等为主。

➢春秋、战国时期,青铜器上的装饰纹样以几何花纹为多,常有精美的日常生活场面、战争场面等图案,逐渐取代了神秘、恐怖的内容。

四.青铜器风格的演变:➢殷商时期的青铜器有两个显著特点:一个是酒器在数量和种类上明显增多;一个是流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等奇异的动物纹样。

各种纹样的交互组合形成了商代青铜器狞历之美的时代风格。

殷商时期的青铜器总体风格为:造型凝重雄浑,纹饰繁丽深沉。

中国艺术史知识点概述

中国艺术史知识点概述

中国艺术史知识点概述1.早期艺术:中国艺术的根基可以追溯到距今数千年的新石器时代和古代文明时期。

这个时期表现了中国艺术最早的形式,如陶器、玉器、铜器等。

2.历代帝王墓葬艺术:在中国艺术史中,历代帝王墓葬艺术是一部重要的篇章。

尤其是在古代的陶俑和石刻艺术方面,展现了高超的技巧和丰富的内容,如秦始皇兵马俑、明代明神宗陵墓壁画等。

3.历代绘画:中国绘画是中国艺术史中最具特色和代表性的一部分。

从古代的褒禅山诗画到与唐朝的吴道子、五代的顾恺之一样,中国绘画经历了不同的时期和风格。

其中,山水画、人物画和花鸟画是中国绘画的三大传统形式。

4.传统建筑:中国传统建筑以其独特的风格和丰富的文化内涵而闻名于世。

传统建筑的代表作品包括紫禁城、长城、北京故宫以及苏州园林等。

5.文房四宝:文房四宝是中国传统文化中的重要组成部分。

包括毛笔、墨、宣纸和墨砚,是书法乃至绘画的基本工具。

6.传统工艺品:中国传统工艺品是中国文化遗产的重要组成部分,包括陶瓷、丝绸、雕刻、剪纸等。

这些工艺品以其精湛的工艺和卓越的艺术价值而闻名于世。

7.佛教艺术:佛教的传入对中国艺术产生了深远的影响,尤其是在雕塑和壁画方面。

在佛教艺术中,以敦煌莫高窟、云冈石窟以及龙门石窟最为著名。

8.民间艺术:中国的民间艺术是中国艺术史中一个重要的组成部分。

这包括中国传统的戏曲、杂技、皮影戏以及传统手工艺等。

9.问题艺术:近代以来,中国的艺术面临了一系列新的挑战和变革。

在现代和当代艺术中,问题艺术成为一种新的表达方式,用以反映社会变革和思想观念的变化。

总的来说,中国艺术史是一部丰富多彩的历史,展现了中国人民多年来对艺术的热爱和创造力。

通过了解中国艺术史,可以更好地理解中国传统文化和中国人民的审美追求。

2023年高考历史复习笔记:中国艺术史(通史模式)

2023年高考历史复习笔记:中国艺术史(通史模式)

2023年高考历史复习笔记:中国艺术史(通史模式)1. 早期艺术发展(公元前1600年)- 公元前1600年前后,中国开始有了自己独特的艺术风格。

- 古代中国的艺术主要包括陶器、青铜器和玉器。

- 艺术作品多以祭祀和宗教场合为主题。

2. 古代绘画(公元前221年-公元907年)- 古代中国的绘画注重意境表达,强调笔墨技法。

- 的传入对绘画有着深远的影响。

- 著名的绘画流派有“魏晋风华”和“南北朝绘画”。

3. 唐宋绘画(公元618年-公元1279年)- 唐宋时期,绘画取得了重要突破,注重写实和形象的表达。

- 清代文人画的发展使绘画更加注重个人的情感和思想表达。

- 著名画家有张择端、李唐等。

4. 宋元绘画(公元960年-公元1368年)- 宋元时期,绘画以山水、花鸟为主题。

- 代表作品有南宋的《千里江山图》和元代的《千里图》。

- 画家们追求写实表现,注重表达情感和意境。

5. 明清绘画(公元1368年-公元1911年)- 明清时期,绘画进入了一个新的阶段,注重雅俗共赏和写意表现。

- 清代的“三大家”(文徵明、仇英、唐寅)对绘画的发展有重要影响。

- 西方绘画的传入对中国绘画产生了一定影响。

6. 当代艺术(公元1912年至今)- 当代艺术呈现出多样化的形式和风格。

- 中国画逐渐与西方绘画相结合,开创了新的艺术表现形式。

- 当代艺术家们以多种媒介表达自己的思想和观念。

以上是中国艺术史的简要概述,了解这些内容对于备考高考历史考试非常重要。

在复习过程中,可以结合具体的艺术作品和画家进行深入学习和理解。

希望以上内容对您的高考复习有所帮助!。

山东省考研艺术学复习资料中国艺术史重要时期总结

山东省考研艺术学复习资料中国艺术史重要时期总结

山东省考研艺术学复习资料中国艺术史重要时期总结中国艺术史是中国文化宝库中重要的组成部分。

从古代到现代,中国艺术经历了许多重要的时期,这些时期对中国艺术的发展起到了重要的促进作用。

本文将对中国艺术史的重要时期进行总结,并提供给山东省考研艺术学复习的参考资料。

一、先秦时期先秦时期是中国艺术发展的开端,也是中国艺术史上的重要时期。

在这个时期,中国艺术逐渐形成了自己独特的特点和风格。

其中,以商代的青铜器和周代的青铜礼器为代表,展示了古代中国人对于艺术的追求和创造力。

这些青铜器不仅体现了古代中国人的审美观念,更是中国艺术的精华所在。

二、三国两晋南北朝时期三国两晋南北朝时期是中国艺术史上的一个分水岭。

这个时期,中国艺术开始融合了外来文化的影响,形成了多元化的发展态势。

在绘画艺术方面,以五胡乱华时期的壁画艺术和南北朝时期的佛教壁画为代表,展示了中国绘画艺术的独特魅力。

三、唐宋时期唐宋时期是中国艺术史上的黄金时期,也是中国艺术发展的巅峰之一。

在这个时期,绘画艺术得到了空前的发展。

以唐代的韩干和北宋的李唐为代表的绘画家,在绘画技巧和创作主题上都达到了极高的水平。

唐宋时期的绘画作品,无论在意境还是技法上,都给人以深深的艺术享受。

四、元明清时期元明清时期是中国艺术史上的后期时期,也是中国艺术发展的一个转折点。

在这个时期,中国艺术受到了西方文化的冲击,形成了新的发展方向。

以元代的水墨画为代表的绘画艺术,具有鲜明的个性和独特的表现手法。

明清时期,中国古代建筑也达到了巅峰,以紫禁城和故宫为代表的建筑群体,展示了中国古代建筑的雄伟和精湛技艺。

五、现代时期现代时期是中国艺术史上的一个重要时期,也是中国艺术发展的开创之一。

在这个时期,中国传统艺术与西方现代艺术进行了碰撞与交流,形成了国际化的艺术发展态势。

以中国现代绘画和雕塑为代表的艺术形态,将传统艺术与现代潮流相结合,呈现出新时代的艺术风貌。

综上所述,中国艺术史上的重要时期共有五个,分别是先秦时期、三国两晋南北朝时期、唐宋时期、元明清时期和现代时期。

中美史——中国美术史 复习资料已整理

中美史——中国美术史 复习资料已整理

中国美术史原始时期一.新石器时代玉文化1)分布广泛。

由北向南,红山文化、齐家文化、山东龙山和长江流域的良渚文化。

2)品种繁多。

玉璜、玉璧、玉环、玉琮、玉钺、玉管、玉珠和玉簪等。

3)非生产工具,而为礼器。

宗教,权利与财富的象征;以玉温润比德。

玉器在中国宗教社会,政治和文化生活中有着很重要的地位与审美价值。

二.岩画1)岩画是远古先民使用石器在石质坚硬、石面平滑的岩面研磨、敲凿而成的早期绘画。

2)分布广泛。

内蒙古草原的岩石、黄河以北的阴山山脉、贺兰山山脉等。

3)内容。

祭祀、战争、狩猎、畜牧、人(兽)面像、舞蹈、植物和天象等。

反映当时人生活状态。

[4)非单纯审美,融合原始信仰,作画认真虔诚。

][艺术风格:独特,豪放粗犷,感染力强。

动物凿刻手法简练,形象完整,风格古朴。

擅长动态和神态的刻画。

]夏商周时期(先秦时代)三.青铜文化1)概论(1)国之大事,在祀与戎。

这二者的集中体现就是青铜器,所以三代之时,集绘画、雕刻、金属冶炼为一体的青铜艺术成为美术最辉煌的代表。

(2)分类。

礼器、乐器、兵器、车马器实用器四大类。

礼器是代表社会等级的器物。

“藏礼于器”(3)制作工艺。

模铸法,失蜡浇铸法,错金银工艺。

2)分类礼乐器,“钟鸣鼎食”礼器:炊煮器,鼎、鬲、甗(音演)等器种食器,簋、盂、豆等品种酒器,觚、爵、觯、斝、罍、尊、卣、壶、觥、瓿、方彝等品种;水器,盘、匜、鉴等器种乐器:铃、铙、鼓、钟、镈(音博,古代乐器,即大钟)等3)纹饰:兽面纹,鸟,木,乳钉,几何纹和云霄纹。

流行饕餮纹(或称兽面纹)、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等纹饰。

4)器物造型[形制与器形的演变]商特点1)青铜艺术由成熟到鼎盛的时期,铸造工具、武器和大量青铜礼乐器2) 造型庄重,纹饰较简洁疏朗。

前期1)特点:造型规整庄重,器壁较薄,纹饰简洁疏朗2)举例:郑州杜岭出土的饕餮乳钉纹方鼎(代表作);河南郑州二里岗,湖北黄陂盘龙城出土的鼎、簋、觚、盉、钺后期1)特点:(1)铸造工艺更加精湛,型制凝重结实、纹饰繁丽雄奇,达到鼎盛。

艺术史复习资料整理

艺术史复习资料整理

艺术史复习资料整理艺术史是研究人类艺术创作的发展和演变的学科,它关注不同文化和时期的艺术作品,探索艺术家如何通过视觉、听觉和触觉等各种形式表达思想和情感。

在学习艺术史时,为了更好地理解和记忆不同的艺术形式和时期的作品,整理复习资料是非常重要的。

一、古代艺术古代艺术是人类文明的起源,它包括了各种形式的艺术表达,如壁画、雕塑、陶器等。

古代埃及艺术以庄严的形象和复杂的象征体系而闻名,而希腊和罗马艺术则注重人体的美和比例。

此外,中国的古代艺术也有着丰富多样的表达形式,如青铜器、瓷器和书法。

二、中世纪艺术中世纪艺术主要集中在基督教宗教主题的表达上。

它包括了教堂建筑、壁画、雕塑和精美的手稿。

罗曼式和哥特式是中世纪艺术的两个主要风格。

罗曼式艺术注重坚固和厚重的结构,而哥特式艺术则追求轻盈、高耸的垂直线条和玫瑰窗。

三、文艺复兴时期艺术文艺复兴时期是艺术史上的一个转折点,人们开始追求人体的真实再现和透视技法。

达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔是文艺复兴时期最重要的艺术家。

文艺复兴时期的作品强调对古代希腊和罗马艺术的研究和模仿,同时也表达了人文主义的核心理念。

四、巴洛克艺术巴洛克艺术是17世纪的一种宗教风格,它注重表达情感和戏剧性。

巴洛克艺术以华丽和富有装饰性的风格而闻名,作品通常具有明亮的色彩和复杂的构图。

伯利尼、卡拉瓦乔和鲁本斯是巴洛克艺术的代表人物。

五、印象主义艺术印象主义艺术是19世纪末的一种流派,它试图捕捉光线和色彩的变化。

印象派艺术家不再追求传统的细致和精确,而是通过快速的笔触和明亮的色彩来表达瞬间的印象。

莫奈、雷诺阿和德加是印象派的代表人物。

六、现代艺术现代艺术涵盖了从20世纪初到现在的各种艺术形式,如立体主义、抽象艺术和概念艺术。

现代艺术家试图突破传统的形式和观念,探索艺术的边界和可能性。

毕加索、达利和波洛克是现代艺术的重要代表人物。

七、当代艺术当代艺术是指从20世纪末至今的艺术形式。

当代艺术多样性非常大,涵盖了绘画、雕塑、装置艺术、行为艺术和数字艺术等。

中国艺术史期末知识整理

中国艺术史期末知识整理

中国艺术史期末知识整理
一、中国古代艺术史
1. 先秦时期艺术
- 殷商时期的青铜器艺术
- 周朝时期的青铜器艺术
- 春秋战国时期的齐、楚、燕艺术
2. 秦汉时期艺术
- 前秦时期的艺术
- 汉代的艺术
- 汉武帝时期的宫廷艺术
3. 魏晋南北朝时期艺术
- 艺术的兴起与发展
- 丝织品的制作与艺术
4. 唐宋时期艺术
- 油画的出现与发展
- 瓷器的烧制与艺术
- 诗词与书画艺术的融合
5. 元明清时期艺术
- 元代的绘画艺术
- 明代的文人画与工笔画
- 清代的宫廷艺术与民间艺术
二、中国现代艺术史
1. 新文化运动与美术革命
- 齐白石与中西合璧绘画
- 中国画与西方艺术的融合
2. 中华人民共和国成立以来的艺术发展- 社会主义现实主义艺术
- 文化大革命对艺术的影响
- 当代艺术的多样性与国际影响
3. 中国当代艺术的代表艺术家
- 高大山与中国写实主义绘画
- 郭敬明与当代青年文化艺术
- 戴着帽子的拾荒者与社会艺术
以上是对中国艺术史的一个简要概述,希望对你的期末考试有所帮助。

这只是一个基础知识整理,你可以根据自己的需求进一步扩展每个时期的内容。

中国艺术史部分复习总结

中国艺术史部分复习总结

中国艺术史思考题1.清代“四王”王时敏、王鉴、王原祁和王翚。

他们在艺术思想上的共同特点是仿古,把宋元名家的笔法视为最高标准,这种思想因受到皇帝的认可和提倡,因此被尊为“正宗”。

“四王”以山水画为主,各自画风略有区别,又以师承关系,分为“娄东”与“虞山”两派2.“元四家”一是指赵孟頫、吴镇、黄公望、王蒙四人。

二是指黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四人。

第二说流行较广。

重笔墨,尚意趣,并结合书法诗文,是元代山水画的主流。

3.釉下彩釉下彩是瓷器釉彩装饰的一种,又称“窑彩”。

釉下彩是用彩料在瓷器坯体上直接施彩,然后再罩一层透明釉,入窑后在高温气氛中与瓷器一次烧成的品种。

它的突出优点在于不易磨损、永不褪色、无铅无毒、光滑平整、操作简单。

元、明、清时期景德镇青花瓷是釉下彩的最成功制作,也是中国瓷器的代表品种之一。

釉下彩包括青花、釉里红、釉下三彩、釉下五彩、釉下褐彩、褐绿彩等。

釉下彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期,不过当时还没有刻意地绘制纹饰。

真正的釉下彩绘瓷应出现在唐代。

4.松江派松江派又名“华亭派”,以顾正谊为创始,以董其昌为代表。

董其昌深谙古法,所画用笔洗练,墨色清淡,风格古雅秀润,代表了“华亭派”的风格,与“吴门画派”精工具体形体对照。

董其昌提倡文人画的书卷气,强调南宗绘画的正统地位,从而表明崇南贬北的个人爱好。

虽然董其昌“南北宗”论为一己之说,但是它反映了当时的社会风尚,有着广泛的社会基础。

“华亭派”中的其他画家还有宋旭、陈继儒、赵左(苏松派)、沈士充(云间派)等。

他们都是当时的松江府(今上海松江,古称华亭)人,风格互有影响,其画风逸润苍郁,骨格灵秀。

气韵笔法。

5.五代代表性画家荆浩和关仝是北方派的主要代表;董源和巨然为南方派代表。

6.中国古代四大石窟四大石窟指的是为特色的巨型石窟艺术景观,包括:—莫高窟、—云冈石窟、—龙门石窟、—麦积山石窟。

莫高窟的艺术是融建筑、彩塑、壁画为一体的综合艺术。

它是中国、也是世界现存规模最宏大、保存最完整的佛教艺术宝库,内容涉及的艺术、历史、经济、文化、宗教、教学等领域云冈石窟始凿于北魏。

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艺术史2015复习资料1.前言·art和电影、戏剧、舞蹈等是并列关系不是包含关系·ART:雕塑、建筑、绘画、工艺ARTS:文学、舞蹈、戏剧、音乐、艺术(art)、设计Fine Art(美术):中国话、版画、油画、雕塑文艺\文学\艺术:文学、美术、音乐、表演、舞蹈、民间艺术、设计“艺术”这一概念最早出现在德国Gombrich说学艺术是的人有三类:批评家(在乎思想,无关真假)、鉴定家(鉴定真假)、学院派艺术史学家学科精神:1.物理学精神状态(求唯一的真理,对或错)、社会学精神状态(比如股票,没有绝对涨落,变动的)、艺术学精神状态(人文学科、哲学、艺术批评就在这个行列)批评家的过度阐释:文艺评论没有对错,但是有好坏。

当一个人引领着人们去理解本不能理解的,就是好的批评;但是若一个批评家自己还迷迷糊糊,让读者依然如坠云雾之中,就是坏的。

Fine Art:美术,顾名思义就是美的艺术,是赏心悦目的。

比如《蓬华杜夫人》,唯美、华丽。

徐悲鸿:1919年赴法国求学,抱西方古典写实主义之大腿,一直不肯反思自己浅薄的艺术观。

伊斯兰文化中(希伯来),神不能有像。

基督教文化中,神可以有像,但是没有肉身。

2.青铜时代罗丹的雕像《青铜时代》(the age of bronze)表明人类在青铜时代是从混沌中刚刚苏醒过来,文明由此开始,很有力量感。

青铜时代最早开启于公元前4000年,发现于今伊拉克,古称美索不达米亚平原。

在土耳其和西方等地,青铜器多被用为武器,农具;在早期中国,主要作祭祀品和兵器。

中国的礼器是中国独有的特色,礼器就是容器。

我们依靠青铜器发展出来一套礼仪传统。

青铜时代——是以使用青铜器为标志的人类物质文化发展阶段。

铜石并用时代→青铜时代→铁器时代,基本发生于公元前4000年至公元初年。

伊朗、美索不达米亚、欧洲在公元前4000—3000年使用青铜器;印度和埃及在公元前3000——2000年有了青铜器;埃及、北非以外的非洲在公元前1000——公元初年使用;美洲在公元11世纪左右才出现制铜中心;中国在公元前3000年左右掌握青铜冶炼。

青铜是红铜(纯铜)与锡或铅的合金,因为颜色青灰,故名青铜,熔点在700~900℃之间,比红铜的熔点(1083℃)低。

含锡10%的青铜,硬度为红铜的 4.7倍,性能良好。

青铜时代初期,青铜器具比重较小,甚或以石器为主;进入中后期,比重逐步增加。

自有了青铜器和随之的增加,农业和手工业的生产力水平提高,物质生活条件也渐渐丰富。

汉代以前的文章中所称的“金”往往指的就是青铜,“吉金”则是精纯而美好的青铜。

当时的铜矿主要分布在长江流域的江西、湖北、安徽等地。

戈鼎商晚期上海博物馆大禾方鼎商晚期湖南省博物馆父庚鼎商晚期南京博物院簋是四方底,上圆鼎用来煮肉,鬲是粥器,爵是酒器,彝是礼器或者仓,尊是礼器青铜器在西方的用处:1.武器,战略物资,青铜剑、盾牌、矛;2.农具,生产用具,锄头和镰刀;而西方很多做雕塑,这并不完全是出于艺术考虑,而是把青铜看成钱财,铸成雕像来供在神庙。

打仗的时候再把青铜雕像画了变成武器。

在早期中国,青铜器主要就是礼器。

国之大事唯祀与戎,祭祀与打仗。

在春秋以前,作武器和酒器等容具。

四羊方尊:四羊青铜方尊,现存商代青铜方尊之中体型最大的一件。

肩、腹部与足部作为一体被巧妙地设计成四只卷角羊,各据一隅,在庄静中突出动感,匠心独运。

整器花纹精丽,线条光洁刚劲。

通体以细密云雷纹为地,颈部饰由夔龙纹组成的蕉叶纹与带状饕餮纹,肩上饰四条高浮雕式盘龙,羊前身饰长冠鸟纹,圈足饰夔龙纹。

方尊边角及各面中心线,均置耸起的扉棱,既用以掩盖合范痕迹,又可改善器物边角的单调,增强了造型气势,浑然一体。

四羊方尊为什么有名:是迄今为止发现的尊(礼器,祭祀用也可以装酒)器中最大的,非常重。

二是发现的比较早。

三是羊和祥字是通假字,所以羊尊,既是送给别人自己的尊敬,二是送人吉祥。

尊敬,就是由四羊方尊来的,用尊来敬神。

现在是中国旅游局的标志,马踏飞鸟卣[yǒu]匜[y í]铙钟铃 夏 编铙 商 钟 西周 铙 春秋秦陵旁边有一个水禽坑,里面有鹤什么的。

这只鸟,非常写实。

彝族的名称是由蛮夷的夷来的,但毛主席给改成了现在的,因为有吃有穿,还挺好。

古时彝是各种礼器的统称。

莲鹤方壶(春秋):到了春秋,国之重器就没那么严肃了,此时的青铜器变的华丽、轻巧,如莲鹤方壶。

一方面是好看,一方面是这一批出土文物质量都非常高,就选了这一件作为代表。

此壶主体部分为西周后期以来流行的方壶造型,有盖、双耳、圈足,重心在下腹部,遍饰于器身上下的各种附加装饰,不仅造成异常瑰丽的装饰效果,而且反映了在春秋时期青铜器艺术审美观念的重要变化。

主要是酒器。

皿天全方罍(商):在争议之中名气越来越大。

是迄今为止出土的方罍中最大、最精美的一件,堪称“方罍之王”。

“皿天全方罍”是商代晚期盛酒器,该器通高84.8厘米、器身高63.6厘米。

罍盖呈庑殿顶形,罍身作长方口,直颈,高圈足。

全器以云雷纹为地,上饰兽面纹、夔龙纹、凤鸟纹。

肩部两侧装饰双耳衔环,正面腹部下方置一兽首鋬。

四面边角及各面中心均装饰突起的长条钩戟形扉棱。

罍是古代一种大型盛酒器和礼器,诞生于商代晚期,流行于西周至春秋中期,绝迹于战国时期。

其形制分为方体和圆体两种。

在商周至两汉,罍的形式、工艺逐渐由繁变简。

方体青铜罍作为早期繁复奢华的形制,不仅体现了中国古代器物造型上的高超设计,也代表了当时世界上最先进的科学技术成就——青铜铸造的发达程度。

毛公鼎:铭文为大篆,鼎内铭文长达四百九十九字,记载了毛公衷心向周宣王为国献策之事,被誉为“抵得一篇尚书”。

其书法乃成熟的西周金文风格,奇逸飞动,气象浑穆,笔意圆劲茂隽,结体方长。

是研究西周晚年政治史的重要史料。

曾侯乙尊盘:一个尊落在一个盘上,就叫尊盘。

尊口十分精细,怀疑是用失蜡法做的,不过后来被推翻,现在公认是工人分模铸再焊,因为有焊点。

失蜡法:是一种青铜等金属器物的精密铸造方法。

做法是,用蜂蜡做成铸件的模型,再用别的耐火材料填充泥芯和敷成外范。

加热烘烤后,蜡模全部熔化流失,使整个铸件模型变成空壳。

再往内浇灌熔液,便铸成器物。

以失蜡法铸造的器物可以玲珑剔透,有镂空的效果。

古代青铜器绝大部分是采用陶范法铸造的,即使接合再严密也会有缝隙,所以此类器物的耳、足、腹下部等隐蔽之处多有铸痕、铸疣,以失蜡法仿铸之器无铸痕却有砂眼。

竖穴木侼:曾侯乙(战国时期曾国国君乙)的墓。

先秦时代,对礼器的使用是有严格规定的,其中又以鼎的使用为核心内容。

天子用鼎数最多,为九鼎,诸侯七鼎,大夫、士人又逐层递减。

曾侯乙墓中有镬鼎2件、升鼎9件、饲鼎9件、簋8件,明显僭越了诸侯能享有的鼎数,已近于天子之制。

这表明在曾侯乙生活的时代,自商周以来的礼乐制度已经遭到破坏,出现了礼崩乐坏的现象。

鉴缶:鉴就是装水的大缸,当镜子用。

缶就是瓦罐。

这是古代用以冰(温)酒的器具。

它由内外两件器物构成;外部为鉴,鉴内置一尊缶。

鉴与尊缶之间有较大的空隙,夏天可以放入冰块,冬天则贮存温水,尊缶内盛酒,这样就可以喝到“冬暖夏凉”的酒。

列鼎礼崩乐坏,世界没有秩序了。

僭越。

我们依托青铜器,发展出了一套完整的中华礼仪之说。

礼仪中的“禮”字,左边一个士,右边的“豆”明显就是敬神的器具。

春秋时期,南方的楚国崇拜凤和鹿多过龙,而北方崇拜龙。

楚国崇拜红黑两色。

曾侯乙墓的编钟,现在都可以演奏。

也是上可通神下可安邦定国的意味。

曾侯乙编钟共65 枚。

曾侯乙墓内的画着二十八宿和青龙、白虎的漆箱盖。

中国产的玻璃是锌钡玻璃,但是当时楚国出现的玻璃对不上号,经调查是埃及产的玻璃了。

“石渠”一名,典出《汉书》。

西汉皇家藏书之处称“石渠阁”,在长安未央宫殿北。

乾隆皇帝便以“石渠”为内府书画著录命名。

据故宫专家介绍,清宫书画著录分三次编撰,分别在乾隆九年、乾隆五十八年和嘉庆二十一年,因此成书分为《石渠宝笈》“初编”、“续编”和“三编”。

东晋王珣的《伯远帖》与王羲之《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》当年就被乾隆帝集齐了,放在养心殿的暖阁里,同时把贮藏这三件书法瑰宝的房间,特别命名为“三希堂”。

史墙盘(西周):墙盘型巨大,底部铸有铭文284字,腹和圈足分别饰凤纹和兽体卷曲纹,雷纹填地,圈足有折边。

铭文前段颂扬西周文、武、成、康、昭、穆、共(恭)七代周王的功绩,后段记叙微氏家族高祖、烈祖、乙祖、亚祖、文考和做本盘者自身六代的事迹。

利簋(西周):铭文中所提到的有司,是当时中国古代的官职,在中国商周时期,青铜被称为“金”,是只有王族才能使用的贵重金属,商军溃败之后,身为有司的利得到周武王赏赐给他的青铜,并铸造了一件铜簋,作为永世的纪念。

由于这件青铜簋是利所铸造,所以人们就称它为利簋。

其铭文虽很简略,却记录了一次重大历史事件,即武王伐商的“牧野大战”,因此,也有人称其为“武王征商簋”。

可以用来推断牧野之战的时间。

武王征商,唯甲子朝。

岁鼎克昏,夙有商。

辛未,王在阑师,赐有事利金,用作檀公宝尊彝。

司母戊鼎/后母戊鼎(殷墟):重达875公斤。

庄重,威严。

最初给该鼎命名的是郭沫若先生,称其为司母戊鼎,他认为“司母戊”即为“祭祀母亲戊”。

另一著名学者罗振玉也曾认为:“商称年曰祀又曰司也,司即祠字。

”于是,这一命名便一直沿用下来了。

但争议一直不断,有多位学者提出,“司”字应作“后”字解,因为在古文字中,司、后是同一个字。

于是在此后出版的《辞海》对“司母戊鼎”作了这样的描述:商代晚期的青铜器,鼎腹内有铭文“司母戊”三字(或释“后母戊”)。

是商王为祭祀其母戊而做。

如今,把“司”改为“后”,实际上是否定了从前把“司”理解为“祭祀”的说法。

大部分专家认为“后母戊”的命名要优于“司母戊”,其意义相当于“伟大、了不起、受人尊敬”,与“皇天后土”中的“后”同义。

改为“后母戊”,意思相当于:将此鼎献给“敬爱的母亲戊”馆藏:中国国家博物馆对中国意义最大的发明:文字和犁法(种地农业用的),不是四大发明。

杨陵的最高等级的躶体俑长得都差不多,四肢不能动,穿的都是丝质的衣服;因为丝质的衣服可以让刺进身体的箭头比较轻易的带出来。

文字的来源:一说是当时部族的族徽从象形到抽象再到文字的演变过程,一说中国人对于文字的迷恋,与罗马人对于像(头像)的迷恋相当。

对青铜器图形文字的研究肇始于宋代,同时宋代也是金石学发展的第一个高潮。

到19世纪,至少已有八九十中宋代学者的著述视传。

所幸尚有29部著作得以流传。

其中7部是研究青铜器或金文的:《考古錄》、《博古图錄》、《续考古錄》、《历代钟鼎彝器款识法帖》、《啸堂集古录》、《钟鼎款识》、《绍兴内府古器评》金石学是中国考古学的前身。

它是以古代青铜器和石刻碑碣为主要研究对象的一门学科,偏重于著录和考证文字资料,以达到证经补史的目的,特别是其上的文字铭刻及拓片;中原剑的发展:最初只有30cm长,后来到了春秋战国已经有了50-60cm,战国晚期普遍长于70cm。

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