摄影作业PPT课件
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摄影构图课件ppt
人像摄影构图
特写构图
通过近距离拍摄来突出人 物面部表情和特征，强调 人物的情感和个性。
环境人像构图
将人物融入周围环境中， 通过环境来衬托人物性情 和故事背景。
角度与构图
利用不同的角度和构图方 式来创造视觉效果，如低 角度、高角度或倾斜角度 拍摄。
静物摄影构图
规则三分法构图
背景与氛围构图
将画面分为三等分，将重要元素放在 分割线或交点上，以保持平衡和稳定 性。
物体的特点。
质感表现
利用光线和角度的变化，表现 出物体的质感和表面特征，增
强画面的触感。
光影与氛围
通过控制光线和阴影的散布， 营造出特殊的氛围和情感，使
画面更加生动。
THANK导观众的视线，将目光引向主题。引 导线可以是真实的线条，如道路、桥梁等，也可以是虚拟 的线条，如建筑物的轮廓。
对称法
通过对称轴将画面分为左右两部分，将主题置于对称轴上 或靠近对称轴的位置。对称构图给人以稳定、平衡的感觉 。
对照法
通过对照画面中的元素，突出主题。对照可以体现在色彩 、明暗、大小等方面。通过对照，可以使照片更具冲击力 和表现力。
摄影构图课件
汇报人： 202X-12-31
• 摄影构图基础 • 不同摄影类型的构图技能 • 实践拍摄与后期处理 • 优秀摄影作品赏析
01
摄影构图基础
构图元素
主题
前景
确定照片的主题或中心点，是构图的基础 。主题可以是人、物或风景，是观众注意 力的焦点。
位于主题之前的景物，可以为照片增加深 度感和层次感。公道利用前景可以引导观 众的视线，增强照片的视觉效果。
选择合适的背景和灯光效果来营造氛 围和情感，如使用黑色或白色背景来 突出主题。
摄影ppt课件
双重曝光
将两个或多个影像叠加在一起，创造出特 殊的视觉效果和故事性。
摄影艺术流派
印象主义
重视光影变化和色彩的运 用，强调画面的氛围和情 感表达。
写实主义
以真实、客观的方式记录 生活和自然，强调画面的 质感和细节。
抽象主义
打破传统绘画和摄影的规 则和情势，以自由、创新 的方式表达内在感受。
超现实主义
介绍Lightroom的照片管理功能和编 辑工具，如调整曝光、对照度、白平 衡等，以及如何批量处理照片。
04
摄影艺术与创意
创意摄影技能
逆光摄影
利用强烈的逆光效果，突出被摄物体的轮 廓和质感，营造出特殊的视觉效果。
夜景摄影
利用夜间光线和环境元素，如灯光、星空 等，创造出梦幻、神秘的画面。
微距摄影
通过近距离拍摄细微的物体或生命，展现 出肉眼难以察觉的美感和细节。
的影响。
风景摄影实践
01
02
03
季节与时间选择
了解不同季节和时间（如 晨曦、傍晚、雨后）对风 景拍摄的影响，以及如何 捕捉不同季节的特点。
构图与布局
学习如何通过构图和布局 突出风景的美丽，如使用 前景、中景和背景的层次 感，以及色彩搭配技能。
自然元素运用
探讨如何利用自然元素（ 如山、水、云、树木等） 创造视觉冲击力，以及如 何捕捉自然奇迹。
构图技能
规则三分法
将画面分为三等分，将重要的元素放在 这些分割线的交点或线上。
前景与背景
利用前景和背景来增强画面的层次感和 深度。
重复与对称
利用重复的元素或对称的布局来创造视 觉上的和谐。
色彩与调色
利用色彩对照、饱和度和色调来引导观 众的视线，增强画面的视觉冲击力。
将两个或多个影像叠加在一起，创造出特 殊的视觉效果和故事性。
摄影艺术流派
印象主义
重视光影变化和色彩的运 用，强调画面的氛围和情 感表达。
写实主义
以真实、客观的方式记录 生活和自然，强调画面的 质感和细节。
抽象主义
打破传统绘画和摄影的规 则和情势，以自由、创新 的方式表达内在感受。
超现实主义
介绍Lightroom的照片管理功能和编 辑工具，如调整曝光、对照度、白平 衡等，以及如何批量处理照片。
04
摄影艺术与创意
创意摄影技能
逆光摄影
利用强烈的逆光效果，突出被摄物体的轮 廓和质感，营造出特殊的视觉效果。
夜景摄影
利用夜间光线和环境元素，如灯光、星空 等，创造出梦幻、神秘的画面。
微距摄影
通过近距离拍摄细微的物体或生命，展现 出肉眼难以察觉的美感和细节。
的影响。
风景摄影实践
01
02
03
季节与时间选择
了解不同季节和时间（如 晨曦、傍晚、雨后）对风 景拍摄的影响，以及如何 捕捉不同季节的特点。
构图与布局
学习如何通过构图和布局 突出风景的美丽，如使用 前景、中景和背景的层次 感，以及色彩搭配技能。
自然元素运用
探讨如何利用自然元素（ 如山、水、云、树木等） 创造视觉冲击力，以及如 何捕捉自然奇迹。
构图技能
规则三分法
将画面分为三等分，将重要的元素放在 这些分割线的交点或线上。
前景与背景
利用前景和背景来增强画面的层次感和 深度。
重复与对称
利用重复的元素或对称的布局来创造视 觉上的和谐。
色彩与调色
利用色彩对照、饱和度和色调来引导观 众的视线，增强画面的视觉冲击力。
(精品) 摄影课件：景深 PPT课件
运用三分之一原则可以避免使用过小的光圈
第四节 风景摄影的景深控制
第四节 风景摄影的景深控制
实例1
第四节 风景摄影的景深控制
实例2
第五节 小节
如何获得小景深
使用小景深时的注意事项
第五节 小节
如何获得大景深
使用大景深时的注意事项
课后作业
f/1.4
0.4480.453 0.4970.503 0.5950.605 0.6930.707 0.7910.810 0.9851.02
1.18-1.22
1.46-1.54
1.94-2.07
2.86-3.16
4.61-5.47 57.2-∞
f/2
0.4460.454 0.4950.505 0.5930.607 0.6900.710 0.7870.814 0.9791.02
第二节 控制景深的三要素
景深控制的方法
1、利用光圈控制景深
第二节 控制景深的三要素
景深控制的方法
2、利用焦距控制景深
第二节 控制景深的三要素
景深控制的方法
3、利用拍摄距离控制景深
第二节 控制景深的三要素
景深控制的方法
4、利用背景距离控制背景虚化程度
第二节 控制景深的三要素
什么是超焦距？
第二节 控制景深的三要素
2.50-3.76 3.73-7.62
14.4-∞
2.33-4.23 3.37-9.85
10.1-∞
f/11
0.4310.471 0.4760.527 0.5640.642 0.6500.760 0.7330.882 0.8941.14
.41
1.26-1.85
1.59-2.71
2.16-5.00
第四节 风景摄影的景深控制
第四节 风景摄影的景深控制
实例1
第四节 风景摄影的景深控制
实例2
第五节 小节
如何获得小景深
使用小景深时的注意事项
第五节 小节
如何获得大景深
使用大景深时的注意事项
课后作业
f/1.4
0.4480.453 0.4970.503 0.5950.605 0.6930.707 0.7910.810 0.9851.02
1.18-1.22
1.46-1.54
1.94-2.07
2.86-3.16
4.61-5.47 57.2-∞
f/2
0.4460.454 0.4950.505 0.5930.607 0.6900.710 0.7870.814 0.9791.02
第二节 控制景深的三要素
景深控制的方法
1、利用光圈控制景深
第二节 控制景深的三要素
景深控制的方法
2、利用焦距控制景深
第二节 控制景深的三要素
景深控制的方法
3、利用拍摄距离控制景深
第二节 控制景深的三要素
景深控制的方法
4、利用背景距离控制背景虚化程度
第二节 控制景深的三要素
什么是超焦距？
第二节 控制景深的三要素
2.50-3.76 3.73-7.62
14.4-∞
2.33-4.23 3.37-9.85
10.1-∞
f/11
0.4310.471 0.4760.527 0.5640.642 0.6500.760 0.7330.882 0.8941.14
.41
1.26-1.85
1.59-2.71
2.16-5.00
摄影作品赏析ppt课件
• 这幅图片的主体是白天鹅。作者把地平线 安排在“井字分割”的下面一条黄金线上， 左边的那只天鹅位于画面左下角的黄金点 上，右边两只天鹅位于画面右下角的黄金 点上，另外三只天鹅居中，主体突出，能 够吸引视线，引起关注。同时作者把天鹅 的正面、侧面、背面都表现出来，重点是 中间那只振翅勃发的天鹅，作者通过天鹅 张开的翅膀，昂起的头以及天鹅起飞时带 出的水花表现了天鹅雄姿勃发的状态。作 者还运用了虚实的对比更加突出了主体。 画面中天鹅是实的，天鹅前面的水草以及 后面那隐隐可见的山是虚的。画面中只有 蓝和白两种颜色，海水在蓝天的倒影下都 是蓝的，这样使得天鹅更加明显。
• 这幅图片的主体是草原。作者把河岸线放 在“井字分割”下面的黄金线上，河面看 上去很平静，没有一点波澜，两只鸭子位 于图片的中央，安静的游着，使这幅图片 看上去有生气。草原一望无尽，好像和天 相接了。天空的颜色呈明暗对比，阳光快 要突破乌云的阻挡放射光芒。牧民的帐篷 在远处隐隐可见。整个画面看起来很简洁、 视野广阔、层次鲜明，画面颜色偏淡，显 得环境和谐静谧。
• 这幅图片的主体是戈壁里的骆驼。画面中 骆驼从不同方向来，往一个方向去，图片 取名草原盛会，意思是这些骆驼都往越过 这个戈壁后的草原进行他们的“盛会”。 画面中，呈现三个面且三个面相互交错， 很好的表现了戈壁的地表形态。作者为了 表现“盛”会，采用远景拍摄，可以看出 骆驼不止图片中出现的，还有从后面而来 的。作者通过这幅图片也表现了戈壁的环 境，作者把前景中那面戈壁虚化了，这样 就把另一面的戈壁里的那些石头，那种凹 凸不平表现出来了。背景是天空，整个画 面只有戈壁的黄和天空的蓝两种颜色，戈 壁的色彩在这种蓝的对比下更浓烈。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
• 这幅图片的主体是大漠和长河。画面中河岸线呈 曲线，跟沙丘的线条相协调，水面平静，在阳光 照射下波光粼粼。河的岸边树长的茂盛，大漠起 伏的形态在阳光下表现的很明显，沙丘的形态很 柔和，树和沙漠的颜色相近，显得很协调。图片 中还运用了明暗的对比，由于沙漠表面的起伏不 平，有的被太阳照射，有的被遮挡住了，这样就 有了明暗的对比。画面中沙漠的那种浓烈的黄在 河水的对比下更明显。画面中几只白鹭使整个画 面看上去不至于都是那种沙漠黄，还有动静对比 的效果，画面显得有生气。
• 这幅图片的主体是草原。作者把河岸线放 在“井字分割”下面的黄金线上，河面看 上去很平静，没有一点波澜，两只鸭子位 于图片的中央，安静的游着，使这幅图片 看上去有生气。草原一望无尽，好像和天 相接了。天空的颜色呈明暗对比，阳光快 要突破乌云的阻挡放射光芒。牧民的帐篷 在远处隐隐可见。整个画面看起来很简洁、 视野广阔、层次鲜明，画面颜色偏淡，显 得环境和谐静谧。
• 这幅图片的主体是戈壁里的骆驼。画面中 骆驼从不同方向来，往一个方向去，图片 取名草原盛会，意思是这些骆驼都往越过 这个戈壁后的草原进行他们的“盛会”。 画面中，呈现三个面且三个面相互交错， 很好的表现了戈壁的地表形态。作者为了 表现“盛”会，采用远景拍摄，可以看出 骆驼不止图片中出现的，还有从后面而来 的。作者通过这幅图片也表现了戈壁的环 境，作者把前景中那面戈壁虚化了，这样 就把另一面的戈壁里的那些石头，那种凹 凸不平表现出来了。背景是天空，整个画 面只有戈壁的黄和天空的蓝两种颜色，戈 壁的色彩在这种蓝的对比下更浓烈。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
• 这幅图片的主体是大漠和长河。画面中河岸线呈 曲线，跟沙丘的线条相协调，水面平静，在阳光 照射下波光粼粼。河的岸边树长的茂盛，大漠起 伏的形态在阳光下表现的很明显，沙丘的形态很 柔和，树和沙漠的颜色相近，显得很协调。图片 中还运用了明暗的对比，由于沙漠表面的起伏不 平，有的被太阳照射，有的被遮挡住了，这样就 有了明暗的对比。画面中沙漠的那种浓烈的黄在 河水的对比下更明显。画面中几只白鹭使整个画 面看上去不至于都是那种沙漠黄，还有动静对比 的效果，画面显得有生气。
摄影 摄像ppt课件
的控制。
微距摄影
探索微距摄影的魅力， 掌握拍摄细节和特写的
方法。
夜景摄影
了解夜景摄影的挑战与 技巧，利用长时间曝光
捕捉城市的夜景。
CHAPTER 03
摄像技巧与拍摄手法
摄像的基本技巧
稳定拍摄
保持摄像机稳定，避免画面抖动 ，是拍摄的基本要求。可以使用 三脚架或其他支撑设备来辅助拍
摄。
聚焦与景深
正确使用焦距和光圈，控制景深， 使拍摄主体清晰，背景虚化。
摄影摄像 PPT 课件
目录
• 摄影摄像基础知识 • 摄影技巧与构图 • 摄像技巧与拍摄手法 • 后期制作与编辑 • 实践与应用
CHAPTER 01
摄影摄像基础知识
摄影摄像的定义与历史
总结词
了解摄影摄像的定义和历史背景是学习摄影摄像的基础，有助于更好地理解摄影摄像技 术的发展和演变。
详细描述
摄影是指通过某种设备拍摄照片或视频，记录现实世界中的影像。摄像则是指使用摄像 设备录制动态影像。摄影和摄像在技术上有很多相似之处，但目的和应用有所不同。了 解摄影摄像的历史可以追溯到19世纪初，随着技术的不断发展，摄影摄像逐渐成为人
了解不同光线条件下的拍 摄效果，掌握使用自然光 和人造光的方法。
光线的方向
利用不同的光线方向（如 顺光、侧光、逆光）来创 造不同的效果。
影调的控制
通过调整曝光和对比度来 控制画面的影调，营造氛 围。
不同场景的拍摄技巧
风景摄影
掌握拍摄风景的构图技 巧，利用广角镜头捕捉
大自然的壮丽景色。
人像摄影
学习拍摄人像的技巧， 包括角度、景深和表情
们记录生活、传递信息和表达艺术的重要手段。
摄影摄像的基本原理
微距摄影
探索微距摄影的魅力， 掌握拍摄细节和特写的
方法。
夜景摄影
了解夜景摄影的挑战与 技巧，利用长时间曝光
捕捉城市的夜景。
CHAPTER 03
摄像技巧与拍摄手法
摄像的基本技巧
稳定拍摄
保持摄像机稳定，避免画面抖动 ，是拍摄的基本要求。可以使用 三脚架或其他支撑设备来辅助拍
摄。
聚焦与景深
正确使用焦距和光圈，控制景深， 使拍摄主体清晰，背景虚化。
摄影摄像 PPT 课件
目录
• 摄影摄像基础知识 • 摄影技巧与构图 • 摄像技巧与拍摄手法 • 后期制作与编辑 • 实践与应用
CHAPTER 01
摄影摄像基础知识
摄影摄像的定义与历史
总结词
了解摄影摄像的定义和历史背景是学习摄影摄像的基础，有助于更好地理解摄影摄像技 术的发展和演变。
详细描述
摄影是指通过某种设备拍摄照片或视频，记录现实世界中的影像。摄像则是指使用摄像 设备录制动态影像。摄影和摄像在技术上有很多相似之处，但目的和应用有所不同。了 解摄影摄像的历史可以追溯到19世纪初，随着技术的不断发展，摄影摄像逐渐成为人
了解不同光线条件下的拍 摄效果，掌握使用自然光 和人造光的方法。
光线的方向
利用不同的光线方向（如 顺光、侧光、逆光）来创 造不同的效果。
影调的控制
通过调整曝光和对比度来 控制画面的影调，营造氛 围。
不同场景的拍摄技巧
风景摄影
掌握拍摄风景的构图技 巧，利用广角镜头捕捉
大自然的壮丽景色。
人像摄影
学习拍摄人像的技巧， 包括角度、景深和表情
们记录生活、传递信息和表达艺术的重要手段。
摄影摄像的基本原理
摄影PPT完整版ppt课件
12
快门优先
快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而 获取光圈值。
多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运 动拍摄中最常用。 很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄 出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门 的速度不够快。
13
总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈 的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下， 利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。 这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要 求。
侧顺光（斜侧光）
光线投射水平方向与摄影机镜 头成45度角左右时的摄影照明。 在摄影艺术创作中，常用作主 要的塑形光。这种光线照明能 使被摄体产生明暗变化。很好 的表现出被摄体的产生的立体 感。表面质感和轮廓，并能丰 富画面的阴暗层次，起到很好 的造型塑型作用。
20
侧（斜）逆光
来自照相机的斜前方（左前方或者右前方），与镜 头光轴构成大约120°~150°夹角的照明光线叫做 侧逆光。 在人像摄影中，采用侧逆光照明，被摄者面部和身体的受 光面只占小部分，阴影面占大部分，所以影调显得比较沉 重。采用这种照明方法，被摄者的立体感比顺光照明好一 些，但影像中阴影覆盖的部分立体感仍较弱。 在外景摄录中，这种照明能较好地表现大气透视效果。
21
22
侧光
侧光是指光源从被摄体的左侧或右侧射来的光线。
受侧光照明的物体，有明显的阴暗面和投影， 对景物的立体形状和质感有较强的表现力。缺 点是，往往形成一半明一半暗的过于折中的影 调和层次，在大场面的景色中往往形成不均衡。 这就要求在构图上考虑受光面景物和阴影在构 图上的比例关系。
23
24
平 摄影机与被摄对象处于同一水平线的一种拍摄角度。 摄 平摄一般可以分为正面、侧面、斜面三种。
快门优先
快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而 获取光圈值。
多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运 动拍摄中最常用。 很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄 出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门 的速度不够快。
13
总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈 的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下， 利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。 这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要 求。
侧顺光（斜侧光）
光线投射水平方向与摄影机镜 头成45度角左右时的摄影照明。 在摄影艺术创作中，常用作主 要的塑形光。这种光线照明能 使被摄体产生明暗变化。很好 的表现出被摄体的产生的立体 感。表面质感和轮廓，并能丰 富画面的阴暗层次，起到很好 的造型塑型作用。
20
侧（斜）逆光
来自照相机的斜前方（左前方或者右前方），与镜 头光轴构成大约120°~150°夹角的照明光线叫做 侧逆光。 在人像摄影中，采用侧逆光照明，被摄者面部和身体的受 光面只占小部分，阴影面占大部分，所以影调显得比较沉 重。采用这种照明方法，被摄者的立体感比顺光照明好一 些，但影像中阴影覆盖的部分立体感仍较弱。 在外景摄录中，这种照明能较好地表现大气透视效果。
21
22
侧光
侧光是指光源从被摄体的左侧或右侧射来的光线。
受侧光照明的物体，有明显的阴暗面和投影， 对景物的立体形状和质感有较强的表现力。缺 点是，往往形成一半明一半暗的过于折中的影 调和层次，在大场面的景色中往往形成不均衡。 这就要求在构图上考虑受光面景物和阴影在构 图上的比例关系。
23
24
平 摄影机与被摄对象处于同一水平线的一种拍摄角度。 摄 平摄一般可以分为正面、侧面、斜面三种。
摄影作业ppt课件
审美提升
通过学习摄影，我掌握了如何使用相机、 调整参数、拍摄技巧等，能够更好地捕捉 生活中的美好瞬间。
在摄影过程中，我学会了如何发现美、表 现美，提高了自己的审美水平，对构图、 色彩等方面有了更深入的理解。
观察力锻炼
创作灵感激发
摄影要求我更加细致地观察周围环境，抓 住细节和情感，这有助于培养我的观察力 和感知能力。
摄影器材介绍
01
02
03
相机类型
介绍各类相机，如单反相 机、微单相机、便携式数 码相机等，以及它们的特 点和使用场景。
镜头
介绍不同焦距和类型的镜 头，如定焦镜头、变焦镜 头等，以及它们在摄影中 的用途和效果。
其他附件
如三脚架、滤镜、闪光灯 等，介绍它们在摄影中的 用途和选择方法。
摄影基本技巧
曝光控制
掌握好构图和角度，以突出 景物的特点和美感。
04
05
利用不同的光线和时间，创 造出独特的视觉效果。
静物摄影
总结词：展现物体的纹理、 形状和色彩，强调细节和质 感的表现。
04
利用光线和影调来突出物体 的细节和质感。
01 03
详细描述
02
选择具有美感和特点的静物 ，如花卉、器皿、艺术品等 。
夜景摄影
提供建设性的反馈 和建议，帮助同学 们改进自己的摄影 技术。
优秀作品赏析
总结词：艺术审美与学习 借鉴
详细描述
挑选出若干优秀摄影作品 进行展示和赏析。
鼓励同学们学习借鉴优秀 作品的创作思路和技巧， 提高自己的摄影水平。
分析这些作品的构图、用 光、色彩等方面的特点。
05
摄影心得与展望
学习心得分享
摄影技术掌握
介绍光圈、快门速度和感光度等 基本曝光要素，以及如何通过调
摄影ppt课件
从胶片摄影到数字摄影， 技术的革新推动了摄影艺 术的发展和创新。
摄影术的影响
摄影术的发明对人类社会 产生了深远的影响，如记 录历史、传承文化、促进 旅游等。
摄影的基本分类
纪实摄影
以记录现实、传递信息为 主要目的，如新闻报道、 历史记录等。
艺术摄影
以表达摄影师个人情感、 审美观念为主要目的，如 人像摄影、风光摄影等。
商业摄影
以宣传商品、服务或品牌 为主要目的，如广告摄影 、时尚摄影等。
摄影的艺术性与技术性
摄影的艺术性
通过构图、色彩、光影等元素来 表现主题和情感，引发观众的共 鸣和思考。
摄影的技术性
运用相机、镜头、灯光等设备和 技术手段来实现摄影师的创作意 图，如曝光控制、焦点选择等。
02
摄影器材与设备
相机的基本类型与特点
风景摄影拍摄技巧
01
观察天气变化
注意不同天气条件下的光线和色 彩变化，如日出、日落、阴雨天 等，选择合适的时间进行拍摄。
03
运用前景与背景
选择合适的前景和背景元素，如 树木、山峦、水面等，增强画面
的空间感和深度。
02Байду номын сангаас
选取独特视角
尝试从不同角度、高度进行拍摄 ，如俯拍、仰拍、航拍等，展现
风景的多样性和层次感。
04
调整曝光与对比度
根据风景的明暗对比，调整曝光 和对比度，使画面更加细腻、丰
富。
静物摄影拍摄技巧
选择合适主题
确定拍摄主题和风格，如美食、花卉、珠宝 等，以展现静物的独特魅力和质感。
布置拍摄场景
为背景、道具等元素进行合理搭配和布置， 营造与主题相符的氛围和情境。
调整光线与影调
摄影术的影响
摄影术的发明对人类社会 产生了深远的影响，如记 录历史、传承文化、促进 旅游等。
摄影的基本分类
纪实摄影
以记录现实、传递信息为 主要目的，如新闻报道、 历史记录等。
艺术摄影
以表达摄影师个人情感、 审美观念为主要目的，如 人像摄影、风光摄影等。
商业摄影
以宣传商品、服务或品牌 为主要目的，如广告摄影 、时尚摄影等。
摄影的艺术性与技术性
摄影的艺术性
通过构图、色彩、光影等元素来 表现主题和情感，引发观众的共 鸣和思考。
摄影的技术性
运用相机、镜头、灯光等设备和 技术手段来实现摄影师的创作意 图，如曝光控制、焦点选择等。
02
摄影器材与设备
相机的基本类型与特点
风景摄影拍摄技巧
01
观察天气变化
注意不同天气条件下的光线和色 彩变化，如日出、日落、阴雨天 等，选择合适的时间进行拍摄。
03
运用前景与背景
选择合适的前景和背景元素，如 树木、山峦、水面等，增强画面
的空间感和深度。
02Байду номын сангаас
选取独特视角
尝试从不同角度、高度进行拍摄 ，如俯拍、仰拍、航拍等，展现
风景的多样性和层次感。
04
调整曝光与对比度
根据风景的明暗对比，调整曝光 和对比度，使画面更加细腻、丰
富。
静物摄影拍摄技巧
选择合适主题
确定拍摄主题和风格，如美食、花卉、珠宝 等，以展现静物的独特魅力和质感。
布置拍摄场景
为背景、道具等元素进行合理搭配和布置， 营造与主题相符的氛围和情境。
调整光线与影调
摄影课(必备)精品PPT课件
静物与微距摄影技巧
布光技巧
构图与角度
掌握静物摄影的布光原则，运用不同光源 塑造物体形态和质感。
运用构图技巧突出物体特点，选择合适的 拍摄角度展现物体细节。
微距镜头运用
创意拍摄
了解微距镜头的特性，运用微距镜头捕捉 物体的细微之处。
发挥想象力，尝试不同的拍摄手法和创意构 思，打造独特的静物与微距摄影作品。
顺光、侧光、逆光等不同的光 线方向，可以塑造出不同的画
面氛围和效果。
曝光控制与影调处理
曝光控制
通过调整光圈、快门速度和感 光度等参数，控制画面的曝光
量，实现明暗适中的效果。
影调处理
运用高光、阴影、中间调等影 调元素，塑造画面的立体感和 层次感。
曝光补偿
根据拍摄场景和光线条件，适 当进行曝光补偿，以获得更准 确的曝光效果。
表现了自然的壮美和神秘。
个人创作实践与探索
01
确定创作主题
选择一个感兴趣的主题进行创作 ，例如人像、风光、纪实等。
03
拍摄实践
运用所学的摄影技巧和艺术手段 进行实际拍摄，注重画面的构图
、光影和色彩等表现。
02
构思与策划
进行前期的构思和策划，包括拍 摄地点、时间、光线等因素的考
虑。
04
后期处理
对拍摄的照片进行后期处理，包 括裁剪、调色、加滤镜等操作， 使作品更加完善和有表现力。
摄影的发展历程
01
02
03
早期摄影
从18世纪中叶的暗箱到19 世纪初的达盖尔银版法， 是摄影术的萌芽和初创时 期。
胶片摄影时代
19世纪中叶至20世纪末， 以胶片为记录媒介的摄影 技术逐渐成熟并广泛应用 。
数码摄影时代
人像摄影ppt教程课件
第八章:人像摄影
第二节：人像摄影的构图
2．人像摄影的拍摄方向：
（2）前侧方向拍摄的画面特点 从前侧方向拍摄就是摄影位置由被摄者正面移向前侧
方（左或右）的一种拍摄方法，当然相机不动，让被摄 者向左（或右）转动一个角度也可以产生这种效果。
第八章:人像摄影
第二节：人像摄影的构图
2．人像摄影的拍摄方向：
第八章:人像摄影
第三节：人像摄影的用光
第八章:人像摄影
第三节：人像摄影的用光
第八章:人像摄影
第三节：人像摄影的用光
第八章:人像摄影
第三节：人像摄影的用光
第八章:人像摄影
第三节：人像摄影的用光
被摄者离光源近，亮度高；离光源远，亮度低。正是这些光 影的强弱、大小、方向，在被摄者面部和身体上产生了明暗、 浓淡以及对比、块面和形状等，
第八章:人像摄影
第一节：人像摄影的特点
第八章:人像摄影
第一节：人像摄影的特点
姿势表情是人像摄影中表现人物的主要内容， 表现人不能只表现人的躯壳，而是要在人的生活运动 的无数姿态表情中表现比较美的典型的一个动态。 所谓姿态，是 “ 姿势 ” 和 “ 表情 ” 的简称。姿势 是人们的外在动作 —— 它表现出人的形态，表情是人们 的内在感情 —— 它表现出人的神态。 人像摄影的艺术生命在于传神，而神又是通过形来体 现。
第一节：人像摄影的特点
人像摄影作为摄影艺术的一个门类，就它的本 质属性而言，并不是说所有的人像照片都是艺术 作品。
尽管一幅人像摄影作品必须如实地记录被摄者 的面孔和形体，但是，如果一张拍摄出来的照片 与被摄对象大致相象，它仅仅展现了被摄对象的 外观和表面特征是不够的。
一幅真正的人像作品必须反映出被摄对象的性 格和风度，揭示出其内在的精神世界。
第二节：人像摄影的构图
2．人像摄影的拍摄方向：
（2）前侧方向拍摄的画面特点 从前侧方向拍摄就是摄影位置由被摄者正面移向前侧
方（左或右）的一种拍摄方法，当然相机不动，让被摄 者向左（或右）转动一个角度也可以产生这种效果。
第八章:人像摄影
第二节：人像摄影的构图
2．人像摄影的拍摄方向：
第八章:人像摄影
第三节：人像摄影的用光
第八章:人像摄影
第三节：人像摄影的用光
第八章:人像摄影
第三节：人像摄影的用光
第八章:人像摄影
第三节：人像摄影的用光
第八章:人像摄影
第三节：人像摄影的用光
被摄者离光源近，亮度高；离光源远，亮度低。正是这些光 影的强弱、大小、方向，在被摄者面部和身体上产生了明暗、 浓淡以及对比、块面和形状等，
第八章:人像摄影
第一节：人像摄影的特点
第八章:人像摄影
第一节：人像摄影的特点
姿势表情是人像摄影中表现人物的主要内容， 表现人不能只表现人的躯壳，而是要在人的生活运动 的无数姿态表情中表现比较美的典型的一个动态。 所谓姿态，是 “ 姿势 ” 和 “ 表情 ” 的简称。姿势 是人们的外在动作 —— 它表现出人的形态，表情是人们 的内在感情 —— 它表现出人的神态。 人像摄影的艺术生命在于传神，而神又是通过形来体 现。
第一节：人像摄影的特点
人像摄影作为摄影艺术的一个门类，就它的本 质属性而言，并不是说所有的人像照片都是艺术 作品。
尽管一幅人像摄影作品必须如实地记录被摄者 的面孔和形体，但是，如果一张拍摄出来的照片 与被摄对象大致相象，它仅仅展现了被摄对象的 外观和表面特征是不够的。
一幅真正的人像作品必须反映出被摄对象的性 格和风度，揭示出其内在的精神世界。
摄影课件ppt
05
摄影作品分享与评价
作品展示和分享
组织线下摄影展览
展示学员的优秀作品，提高他们 的自信心和展示技能。
建立线上社区
通过社交媒体、网站或论坛，让 学员分享作品、交流经验和技巧
。
举办摄影比赛
鼓励学员之间互相竞争，激发他 们的创作热情和动力。
作品评价和反馈
制定评价标准
根据摄影的不同主题和技巧，制定相应的评价标 准，如构图、光线、焦点等。
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摄影课件
目录
• 摄影基础知识 • 摄影技术进阶 • 主题摄影实践 • 后期处理技巧 • 摄影作品分享与评价 • 摄影行业现状与未来发展
01
摄影基础知识
摄影的定义和历史
摄影的定义
摄影是通过使用相机和光线，将 现实或虚构的场景永久记录下来 的一种艺术形式。
摄影的历史
自19世纪中叶以来，摄影技术不 断发展，从最初的湿版摄影到现 代的数字摄影，摄影技术的进步 对人类社会产生了深远的影响。
光线的方向与效果
掌握不同方向的光线所带来的效果，如顺光、侧光、逆光等。
光线色调与情感表达
通过调整光线的色调，营造出特定的氛围和情感表达。
摄影构图技巧
01
02
03
规则三分法
利用三分法构图原则，将 画面分为三等分，安排主 题元素的位置。
对称与平衡
通过对称或平衡的构图方 式，增强画面的视觉效果 。
前景与背景
专家点评
邀请专业摄影师或经验丰富的学员进行点评，提 供有价值的反馈和建议。
自评与互评
鼓励学员对自己的作品进行评价，同时也可以组 织学员之间互相评价，促进学习和交流。
个人作品集的整理和展示
摄影PPT完整版ppt课件
1信息无限技术领先新闻部摄影培训相机结构以我们部门相机尼康600d为例镜头正面信息无限技术领先屏幕背面信息无限技术领先相机顶部相机底部相机两侧除了相机本身之外在一些场合还有一些不可缺少的配件闪光灯电池充电器遥控器取景器附件屈光度调节镜电池盒手柄连接线对于我们来说sd卡和电池是至关重要的所以每次活动时请事先充好电和保证卡的空间足够用持机姿势横向持机纵向持机从低位拍摄横向持机在横向持机时左手应从镜头下方托住相机以保持稳定
30
6、提前考查拍摄现场，去之前对单反像机检查 设置是否正确，镜头是否有脏污。 7、向主办方索要节目清单，以做拍摄准备。 8、提前充满电，SD卡提前格式化清空，并用数 码机进行擦写操作，看是否正常。 9、不得随意溜出会场，否则会错过重要镜头拍 摄。 10、在拍摄完成后及时把文件分别发给负责P图 和负责照片储存的同事。
21
22
侧光
侧光是指光源从被摄体的左侧或右侧射来的光线。
受侧光照明的物体，有明显的阴暗面和投影， 对景物的立体形状和质感有较强的表现力。缺 点是，往往形成一半明一半暗的过于折中的影 调和层次，在大场面的景色中往往形成不均衡。 这就要求在构图上考虑受光面景物和阴影在构 图上的比例关系。
23
24
平 摄影机与被摄对象处于同一水平线的一种拍摄角度。 摄 平摄一般可以分为正面、侧面、斜面三种。
在降低重心进行拍摄时，应将左膝 支撑于地面，用右膝支持手臂，这 样可防止出现纵向手抖动。
10
技巧与经验部分
光圈优先 快门优先 曝光补偿的使用 实操经验
11
光圈优先
光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈 值确定快门速度。
在拍摄人像时，一般采用大光圈、长焦距达到虚化背景获取较 浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得 到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。 在拍摄风景一类的照片时，往往采用较小的光圈，这样景深的 范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰。同样这点在拍 摄夜景时也适用。
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6、提前考查拍摄现场，去之前对单反像机检查 设置是否正确，镜头是否有脏污。 7、向主办方索要节目清单，以做拍摄准备。 8、提前充满电，SD卡提前格式化清空，并用数 码机进行擦写操作，看是否正常。 9、不得随意溜出会场，否则会错过重要镜头拍 摄。 10、在拍摄完成后及时把文件分别发给负责P图 和负责照片储存的同事。
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侧光
侧光是指光源从被摄体的左侧或右侧射来的光线。
受侧光照明的物体，有明显的阴暗面和投影， 对景物的立体形状和质感有较强的表现力。缺 点是，往往形成一半明一半暗的过于折中的影 调和层次，在大场面的景色中往往形成不均衡。 这就要求在构图上考虑受光面景物和阴影在构 图上的比例关系。
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平 摄影机与被摄对象处于同一水平线的一种拍摄角度。 摄 平摄一般可以分为正面、侧面、斜面三种。
在降低重心进行拍摄时，应将左膝 支撑于地面，用右膝支持手臂，这 样可防止出现纵向手抖动。
10
技巧与经验部分
光圈优先 快门优先 曝光补偿的使用 实操经验
11
光圈优先
光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈 值确定快门速度。
在拍摄人像时，一般采用大光圈、长焦距达到虚化背景获取较 浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得 到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。 在拍摄风景一类的照片时，往往采用较小的光圈，这样景深的 范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰。同样这点在拍 摄夜景时也适用。
人像摄影ppt精品课件
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
三角形构图
完美的构图 合适的背景 生动的姿势
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
人像摄影构图
人像摄影的对象是活 生生的人，具有生命 力和各种不同的表现 力，人们在镜头下有 无限多种构图的可能。 前面所学的很多摄影 通用的构图技法在人 像摄影中同样也可以 用到，比如三分法、 中心式、对角线、三 角形……。
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
七分身人像
七分身人像也叫膝上景构图，是指拍摄人物从脸部到 膝盖之间部分的摄影方式，还常常包括手的动作。这种人 想比特写和半身人像有了更多的发挥空间，因而可以表现 更多的背景环境，也能够是构图富有更多的变化。
全身像是包括被摄者面部表情和整个身体形态的作品，同 时还包括周围的环境，所以再构图上要特别注意人物和背 景的协调，以及让被摄者选择合适的姿态。
全身人像通常适用于外景人像，在拍摄时需要细心观察周 围的背景，选择适当的角度和构图，让背景更好地为突出 人物主体、衬托主题服务。
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
摄影课件 ppt
摄影艺术的表现情势
纪实摄影
以记录和反应现实为主要目的，强调真实性 和客观性。
风景摄影
以自然风光和人文景观为主要表现对象，展 现大自然的美丽和壮丽。
人像摄影
以人物为主要表现对象，通过人物形象和表 情来转达情感和故事。
创意摄影
突破传统表现情势，运用特殊的视角、光线 、构图等手法来表现主题和创意。
摄影与其他艺术情势的结合
景深控制
通过调整光圈大小，控制 画面的景深，使主体更突 出。
动态捕捉
使用合适的快门速度，捕 捉动态瞬间，使画面更具 动感。
构图技能
三分法
将画面分为三等分，将主 体放置在交点或线条上， 以实现更好的构图。
对照与呼应
利用色彩、形状、大小等 对照，增强画面的视觉冲 击力。
平衡与稳定
通过公道安排画面元素的 位置和数量，使画面到达 平衡和稳定。
调整色彩和曝光
使用图像编辑软件，如Adobe Photoshop或Lightroom，对图片的 色彩和曝光进行调整，使图片更加生动和鲜明。
裁剪和旋转
根据构图的需要，对图片进行裁剪或旋转操作，以突出主题或改变图 片的视角。
修复瑕疵
使用修复工具去除图片中的瑕疵，如污点、背景干扰等。
添加滤镜和效果
通过添加滤镜和效果，为图片增加艺术感和创意性。
摄影作品评判与交流
接受他人评判
邀请朋友、家人或其他 摄影爱好者评判自己的 作品，听取他们的意见
和建议。
参与线上论坛
加入摄影论坛，与其他 摄影爱好者交流心得和
技能，共同成长。
组织线下活动
组织摄影爱好者参加线 下活动，如摄影展览、 外拍等，促进友谊和提
高技艺。
分享个人心得
摄影教程ppt课件
02
熟悉不同材质和纹理的表现方
法，以便在拍摄时选择最佳的
拍摄角度和光线。
03
学习如何运用背景纸、布或天
然环境来衬托静物，以突出主
题或营造氛围。
04
掌握如何运用不同的镜头焦段
和拍摄角度来表现静物的形态
和细节。
05
注意光线的运用和曝光的控制
，以便在后期处理时得到更好
的效果。
06
04
后期处理
图片调整
亮度与对照度
03
摄影实践
人像摄影
在此添加您的文本17字
总结词：掌握人像摄影的技能，能够拍摄出自然、生动的 肖像作品。
在此添加您的文本16字
详细描写
在此添加您的文本16字
了解人像摄影的基本构图原则，如三分法、黄金分割点等 ，以便公道安排人物位置和角度。
在此添加您的文本16字
掌握自然光和人工光的运用，了解不同光线条件下的拍摄 效果，以便在合适的光线下拍摄。
以社交媒体为主要目的的平台，用户可以发布自己的作品并分享到 其他社交媒体平台。
500px
专业摄影作品分享平台，汇聚了大量专业摄影师和摄影爱好者，作 品质量较高。
作品评判标准
主题明确
作品主题是否清楚、明确，是否具有吸引力 。
色彩鲜艳
作品色彩是否鲜艳、和谐，是否能够给观众 带来愉悦感。
化主题。
色彩控制
色彩基础
了解色轮、对照色、相邻色等 基本概念。
冷暖色调
利用冷暖色调来创造情感和氛 围，如暖色调给人温馨、热烈 的感觉，冷色调给人冷静、清 新的感觉。
色彩搭配
学习如何选择合适的色彩搭配 ，以突出主题或转达特定的情 感。
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- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
不同光圈
小结：
• 大光圈会会使背景模糊 • 而小光圈前景和背景的清晰度差不多
不同分辨率
小结：
不同分辨率下看图像没有太大的区别， 但不同的分辨率下图片的大小不一样。分 辨率高占得内存大，反之所占的内存就小 。
பைடு நூலகம் 不同的白平衡
自动白平衡
白炽灯
预设白平衡
自动白平衡
阳光直射
预设白平衡
讲师：XXXXXX XX年XX月XX日
夜间人像模式 在光线较若的环境下，相机会自动 的减慢快门速度、增大光圈。尽可能多的光线 进入相机。
写在最后
成功的基础在于好的学习习惯
The foundation of success lies in good habits
53
谢谢大家
荣幸这一路，与你同行
It'S An Honor To Walk With You All The Way
同一物体用不同的白平衡模式
白炽灯色温约3000k
荧光灯4200k
直射阳光5200k
闪光灯5400k
阴天6000k
阴影8000k
预设白平衡
小结：
• 为了获取准确的色彩还原就必须进行白 平衡调整。
• 当现场的光线色温低于相机上的白平衡 预设值，图像会偏红偏黄。反之，则偏 蓝。
• 荧光灯和直射阳光的白平衡条件下很明 显图案偏蓝说明现场的光线色温比预设 值高。反之，阴影白平衡下图像偏黄。
不同的场景模式
自动模式
人像模式
风景模式
儿童模式
运动模式
微距模式
夜景模式
小结：
人像模式 背景的细节会被柔化给出层次感，所以 清晰度会变软。
儿童模式 儿童好动儿童模式会用较快的快门拍 摄
运动模式 用于定格动作瞬间。所以需要更快的快 门速度。
微距模式 用于拍摄花朵昆虫。该模式最大的特点 是用较大的光圈使拍摄主题清晰而背景模糊。
摄影作业
授课老师：徐希景
学生：黄永雄
拍照是靠脑子拍的 ————徐希景
不同的快门速度
小结:
不同的快门速度拍出来的虚实效果不
同，快门速度越快，可以将动作敏捷的 人物、动物瞬间“定格”于画面中，
被拍摄的运动物体动作会很清晰的凝固。相 反快门速度越慢运动的物体会模糊虚化。
在本题中快门速度在1/125或者更快的快 门运动的小轿车会被定格。
不同感光度
感光度HI 1
有明显的噪点
感光度1600
感光度800
感光度400
感光度200
感光度100
小结：
在弱光条件下，更高的感光度能获得更 快的快门速度，但是高感光度下的图像 变得较为粗糙，在暗部会出现大量的噪 点。
在感光度为1600 和HI1 下噪点很明显 而感光度在100 200 400 画质较好。