柳永蝶恋花 柳永写作蝶恋花的背景是怎样的-
《蝶恋花·花褪残红青杏小》古诗原文及鉴赏
《蝶恋花·花褪残红青杏小》古诗原文及鉴赏在日常学习、工作和生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。
你知道什么样的古诗才经典吗？下面是小编精心整理的《蝶恋花·花褪残红青杏小》古诗原文及鉴赏，仅供参考，大家一起来看看吧。
《蝶恋花·花褪残红青杏小》苏轼花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少。
天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄。
多情却被无情恼。
【前言】《蝶恋花·春景》，是由北宋时期著名诗人、文学家苏轼所写的一首词作。
在此词中，作者通过对残红退尽、春意阑珊的暮春景色的描写和远行途中的失意心境的描绘，借惜春伤情之名，表达出作者对韶光流逝的惋惜、宦海沉浮的悲叹和浮生颠沛的无可奈何。
【翻译】春日将尽，百花凋零，杏树之上已长出了小小的青涩果实。
不时还有燕子掠过天空，这里的清澈河流围绕着村落人家。
眼见着柳枝上的柳絮被吹得越来越少，不久天涯到处又会再长满茂盛的芳草。
围墙之内，有一位少女正在荡着秋千，她发出动听的笑声。
围墙之外的行人听到那动听的笑声。
慢慢的，墙里笑声不再，行人惘然若失。
仿佛自己的多情被少女的无情所伤害。
【鉴赏】这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。
清人王士《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡未必能过。
孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯的。
苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。
可是却总被“无情”所恼。
这正说明他对待生活的态度——不忘情于现实世界。
他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。
“花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
”词一开篇即呈现出暮春景色。
作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。
“残红”，他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。
柳永《蝶恋花》诗词详解：情感、背景与艺技特色
柳永《蝶恋花》诗词详解：情感、背景与艺技特色1. 原文伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
2. 译文我长时间倚靠在高楼的栏杆上，微风拂面，极目远望，无尽的春日离愁，从天际黯然升起。
碧绿的草色，迷蒙的烟光掩映在落日余晖里，默默无言，谁理解我靠在栏杆上的心情？打算放纵自己喝个一醉方休，对着美酒纵情高歌，勉强寻得欢乐，然而欢乐终觉无味。
我日渐消瘦，衣带宽松也不后悔，为了她，我情愿一身憔悴。
3. 注释●蝶恋花：词牌名，又名《鹊踏枝》《凤栖梧》《卷珠帘》《一箩金》等。
双调，六十字，仄韵。
●伫倚：长时间地依靠着。
●危楼：高楼。
●黯黯：迷蒙不明。
●拟把：打算。
●疏狂：粗疏狂放，不合时宜。
●对酒当歌：语出曹操《短歌行》。
当：与“对”意同。
●强：勉强。
●强乐：强颜欢笑。
●衣带渐宽：指人逐渐消瘦。
语本《古诗》：“相去日已远，衣带日已缓。
”4. 作者介绍柳永，北宋著名词人，婉约派代表人物。
原名三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又称柳七，崇安（今福建武夷山）人，生于沂州费县（今山东费县）。
柳永在词的创作上有很深的造诣，他的作品情感真挚，语言流畅，音律谐婉，在宋代词坛上占有重要地位。
5. 背景故事关于《蝶恋花》的创作背景，有不同的说法。
一种说法认为，此词是柳永在漂泊异乡、思念意中人时所作。
他通过登高远望，将漂泊异乡的落魄感受与怀恋意中人的缠绵情思融为一体，表达了主人公坚毅的性格与执着的态度。
另一种说法则与柳永的爱情经历有关，据说他曾与一位青楼女子相爱，但因身份不配而遭到家庭反对。
后来，柳永在万花楼遇到了擅长弹琵琶的可晴，两人情投意合，柳永便写下了这首《蝶恋花》来表达自己的相思之情。
6. 古诗讲解《蝶恋花》一词上片写登高望远所引起的无尽离愁，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛；下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。
柳永《蝶恋花》鉴赏
柳永《蝶恋花》鉴赏柳永在《蝶恋花》中，叙景刻画，叙情侧写相思之苦，主题虽然是写“羁旅途中的相思”，但全词未现“相思”二字，这是写作此词的绝妙之处。
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，強乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
（注释，危楼：高楼，阑：通栏，拟把：打算，強：勉强，消得：值得，）这是一首怀人之作。
词人把飘泊异乡的落魄感受，与怀恋意中人的缠绵情思结合到一起来写，采用“曲径通幽”的表现手法，抒情写景，感情真挚。
全词只有开句的“伫立危楼风细细”是叙事的，其余都是意象抒情。
但只这一句如同剪影一般，把词中主人公在高楼之上，远眺中的所思、所想，都跃然于纸上。
“望极春愁，黯黯生天际”，极目天涯，黯然伤神的“春愁”油然而生，以″芳草茵茵，划尽还升"的意象，来表达自己春愁无限之意。
“草色烟光残照里”，用景点明时间，写主人公孤单凄凉之感。
草色烟光本来就是萋美的景象，但加上“残照”二字便带上了一层伤感的色彩。
“有言谁会凭阑意。
”因为没有人理解他登高远望的心情，所以他只能默默无言，从而说明他此时没知心人，也说明他太痴情。
— 1 —词的下片中写主人公，为了丢掉“春愁”，不再“伤感”，以酒解脱。
主人公在追求“一醉”中，他“疏狂”，不拘形式，只要醉了就行，不仅要痛饮，还要“对酒当歌”，借洒放声高歌来抒发他的愁怀，大有非要抑制住“春愁”与“伤感”的气势。
但结果如何呢？“強乐还无味”，他失败了。
那强乐“无味”，正说明“春愁”缠绵的执着，排遣不去。
究竟是什么使得主人公钟情如此呢？直到最后才一语点破：“为伊消得人憔悴”——原来是为她！故而，也就很容易理解“衣带渐宽终不悔”的含义了。
阅读这首词后，可以看出作者的所谓“春愁”，就是意味着“相思”二字，但他迟迟不肯道破，只是从字里行间透露出一些消息，让读者去猜。
这个悬念直到最后一句，才把精心捆结起来的“包袱”抖开，使真相大白，构思巧妙，具有強烈的吸引力。
《蝶恋花柳永》课件
《蝶恋花》在艺术手法方面对后世文学产生了影 响，如比喻、象征等手法的运用为后世文学家所 借鉴。
文化内涵
《蝶恋花》所蕴含的文化内涵对后世文学产生了 影响，如对人生、爱情等方面的思考和探讨。
06
《蝶恋花》的现代解读
《蝶恋花》与现代社会的联系
情感表达
柳永的《蝶恋花》表达了对离别和思念之情的深深感慨，这种情感表达与现代社 会中人们对情感的态度和追求有着密切的联系。
染力。
语言风格的形成
柳永在创作《蝶恋花》时，受到了 民间歌谣、乐府诗歌等多种因素的 影响，形成了独特的语言风格。
语言风格的影响
柳永的《蝶恋花》在宋词中具有很 高的地位，其语言风格对后世词人 产生了深远的影响。
情感表达
情感主题
《蝶恋花》的情感主题是表达对 恋人的深深眷恋和思念之情，通 过丰富的意象和比喻手法，将情
春景
词中描绘了春天的景象，如“绿树”、“红花”、“莺歌燕舞”， 营造出一种生机勃勃、万物复苏的氛围。
秋景
柳永在词中也描绘了秋天的景象，如“落叶”、“秋雨”，表达出 一种凄凉、哀婉的情感。
词中的人物形象
抒情主人公
01
词中的抒情主人公形象，表达了作者的情感和心境，通过他的
视角展现出对自然和人生的感悟。
自然景色的启发
柳永在游历过程中，深感自然之 美，这也成为他创作《蝶恋花》 的灵感来源之一。
爱情主题的引入
在北宋时期，爱情是一个备受关 注的主题，柳永在《蝶恋花》中 通过描绘爱情的悲欢离合，表达 了自己对人生的感慨和思考。
03
《蝶恋花》的文学特点
词牌特点
词牌定义
词牌的起源与流传
词牌是词的格式的名称，不同的词牌 有不同的格律和韵脚要求。
《蝶恋花》柳永词作鉴赏
《蝶恋花》柳永词作鉴赏自宋朝以来 , 产生了许多以《蝶恋花》为词牌的优美词章 , 像宋朝柳永、苏轼、晏殊等人的《蝶恋花》 , 都是历代持久不衰的绝唱。
以下这首《蝶恋花》词是北宋有名词人柳永暮年的作品 , 有对逝去生命的无穷感慨 , 也有对自己认定的生活的无悔无怨的执着。
【作品介绍】《蝶恋花·伫倚危楼风细细》是宋朝词人柳永的作品。
此词上片写登高望远所惹起的无尽离愁，以迷离的光景描绘衬着出凄楚悲凉的氛围 ; 下片写主人公为消释离愁决意畅饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自誓宁愿为想念伊人而日渐消瘦憔倅。
全词奇妙地把飘泊他乡的落魄感觉，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体，表现了主人公刚毅的性格与执着的态度，成功地刻画了一个想念远方亲人的女性的形象。
【原文】蝶恋花伫倚危楼风细细⑴，望极春愁⑵，黯黯生天际⑶。
草色烟光残照里⑷，无言谁会凭阑意⑸。
拟把疏狂图一醉⑹，对酒当歌 (7) 强乐还无味 (8) 。
衣带渐宽终不悔⑼，为伊消得人憔倅⑽。
【说明】⑴伫 (zh ù)倚危楼：长时间倚靠在高楼的栏杆上。
伫，久立。
危楼，高楼。
⑵望极：极目眺望。
⑶黯黯 ( ànàn) ：心情丧气忧虑。
生天际：从遥远无边的天际升起。
⑷烟光：飘忽缭绕的云霭雾气。
⑸会：理解。
阑：同“栏”。
⑹拟把：打算。
疏狂：狂放不羁。
⑺对酒当歌：语出曹操《短歌行》“ 对酒当歌，人生几何” 。
当：与 " 对" 意同。
⑻强 (qi ǎng) 乐：牵强欢笑。
强，牵强。
⑼衣带渐宽：指人逐渐消瘦。
语本《古诗十九首》：“相去日已远，衣带日已缓”。
⑽消得：值得。
【白话译文】屹立高楼倚着栏杆微风细细，极目眺望春愁无际心里难过。
斜阳斜照青草映着烟霞光彩，谁懂得我依赖栏杆时的思路 ?我想尽情痛饮直到一醉方休，频举酒杯强颜欢笑了无兴趣。
即使衣袋逐渐宽松平生不悔，为了她值得我相思而憔倅。
【赏析】这是一首怀人之作。
蝶恋花-柳永
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
• 下阕，直抒胸臆，写词人情深志坚。“对 酒当歌”，指借此放纵身心，把苦涩的愁 绪抛到九霄云外。但强颜为欢，终觉"无味 "。从"拟把"到"无味"，笔势开阖动荡，颇 具波澜。作者运用含蓄的手法，层层铺垫， 直到最后才突然一转，使感情像冲块堤防 的洪水一样，猛烈倾泻出来 ，惊心动魂， 感人至深。进一步反衬自己对远方的情人 的感情是多么的真挚和强烈，更重要的是， 为下一句起到转承的作用。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
• “草色烟光残照里，无言谁会凭阑意”前一句 既是作者眼前的实景，也是他内心愁苦的写照。 “草色烟光”便展示主人公望断天涯时所见之 景，春草，铺地如茵，登高下望，夕阳的余辉 下，闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。而"无 言谁会"句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也 是不见伊人、心曲难诉的慨叹。"无言"二字， 若有万千思绪。再加上“残照”二字，便又多 了一层感伤的色彩，为下一句抒情定下基调。 以细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离 愁的意象，组成一幅黄昏春望图。
作者介绍
柳永，北宋著名词人。原名三 变，字耆（qi二声）卿，崇安（今福建崇安 县）人，世称柳屯田。当时他和兄长三复、 三接被世人誉为“柳氏三绝”。 他是北宋 第一个专力写词的作家，由于父亲柳宜身 为降臣，所以科场上得意失意，众红裙争 相亲近；他不屑与达官贵人相往来，只嗜 好出入市井，看遍青楼，寄情风月，醉卧 花丛，怜香惜玉。使得他成为婉约派的代 表词人。柳词在宋元时期流传最广，相传 当时“凡有井水处，即能歌柳词”。
蝶 恋 花
伫倚危楼风细细。 望极春愁，黯黯生 天际。草色烟光残 照里，无言谁会凭 阑意。
柳永《蝶恋花》
①伫倚危楼：长时间依靠在高楼的栏杆上。 伫，久立。危楼，高楼。 ②望极：极目远望。 ③黯黯：心情沮丧忧愁。 ④生天际：从遥远无边的天际升起 ⑤烟光：飘忽缭绕的云霭雾气。 ⑥会：理解。 ⑦阑：拼音：lán,字较难写 同“栏”。 ⑧拟把：打算。 ⑨疏狂：狂放不羁,粗疏狂放，不合时宜。 ⑩强（qiǎng）乐：勉强作乐。强，勉强。 (11)衣带渐宽：指人逐渐消瘦。 (12)消得：值得，能忍受得了。
鹤冲天 柳永 黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤， 如何向？未遂风去便，争不恣游狂荡？何 须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人， 堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。 青春都一晌。忍把浮名，换了浅斟低唱！
北宋仁宗曾批评他：“此人好去‘浅斟低 唱’，何要‘浮名’？且填词去。”，将 名字抹去。柳永自称：“奉旨填词柳三变 ”
蝶恋花
宋：柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁， 黯黯生天际。 草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？ 拟把疏狂图一醉，对酒当歌， 强乐还无味。 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
我久立在高楼上微风拂面一丝丝 一细细，望不尽的春日离愁，沮丧忧 愁从遥远无边的天际升起。碧绿的草 色，迷蒙的烟光掩映在落日余晖里， 默默无言什么人会理解我独自凭栏的 深沉含义？ 打算让放荡不羁的心情喝得醉醉， 举杯高歌，勉强作乐反而觉得毫无意 味。他日渐消瘦下去却始终不感到懊 悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡神色憔 悴。
①伫倚危楼：长时间依靠在高楼的栏 杆上。伫，久立。危楼，高楼。 ②望极：极目远望。 ③黯黯：心情沮丧忧愁。 ④生天际：从遥远无边的天际升起 ⑤烟光：飘忽缭绕的云霭雾气。 ⑥会：理解。 ⑦阑：
①伫倚危楼：长时间依靠在高楼的栏 杆上。伫，久立。危楼，高楼。 ②望极：极目远望。 ③黯黯：心情沮丧忧愁。 ④生天际：从遥远无边的天际升起 ⑤烟光：飘忽缭绕的云霭雾气。 ⑥会：理解。 ⑦阑：拼音：lán,字较难写 同“栏”。
蝶恋花~柳永 解释赏析作者介绍等等
中心
• 这首词是怀人词。表达了柳永漂流异乡的落魄感受以及怀念意中人的 相思之愁。 • 忧伤，凄凉是整首诗的基调。 • 这首词以“春愁”展开。 • 上片写景（登高望远，表达离别之愁），用词人所看见的周遭景象来 描写“春愁”的愁苦滋味 。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从 遥远的天际生出，除了要表达“春愁”是触景而生，还要把“愁”这 种抽象的感情寄托在了具体的、可看见的“天际”之中，增强实际感。 • 下片抒情（为了离愁而饮酒及狂歌）。表现“春愁”的深沉单靠自身 的力量是难以排遣的， 所以“对酒当歌”来抒发离愁，但强颜欢乐后 却顿时感觉“无味”，证明他并没有抑制住“春愁”，反而进入了 “春愁”的缠绵。 他的“春愁”之所以挥之不去，正是因为他不仅不 想摆脱这“春愁”的纠缠，甚至心甘情愿为“春愁”所折磨，即使渐 渐形容憔悴、瘦骨伶仃，也决不后悔。“为伊消得人憔悴”一语道破 了他的忠贞不渝与坚毅性格。
蝶恋花
伫(zhù)倚危楼风细细， 望极春愁， 黯黯生天际。 草色烟光残照里， lán)意。 无言谁会凭阑( 拟把疏狂图一醉， 对酒当歌， 强乐还无味。 衣带渐宽终不悔， 为伊消得人憔悴。
作者介绍
• 柳永，（约987年—约1053年）北 宋著名词人，婉约派创始人物。 以进士出生。原名三变，字景庄， 后改名永，字耆卿，排行第七， 又称柳七。故世称柳屯田。他自 称“奉旨填词柳三变”，以毕生 精力作词，并以“白衣卿相”自 诩。其词多描绘城市风光和歌妓 生活，尤长于抒写羁旅行役之情， 其中慢词独多，铺叙刻画，情景 交融，语言通俗，音律谐婉，在 当时流传极其广泛，有“凡有井 水饮处，皆能歌柳词”之说。柳 永作为婉约派最具代表性的人物 之一，对宋词的发展有重大影响， 代表作有 《蝶恋花》、《雨霖 铃》、《八声甘州》、等。
柳永蝶恋花(课件)
一些作家将《蝶恋花》的故事情节或人物形象进行改编，创作出新的文学作品，丰富文 学内容。
06
总结与思考
对柳永及其作品的思考
柳永生平
柳永是北宋时期的著名词人，他的生平经历和创作背景对于理解其作品有着重要的影响。通过对柳永生平的介绍 ，可以帮助学生更好地理解他的创作心境和思想感情。
柳永作品风格
柳永的词作风格独特，语言优美，情感真挚。通过对柳永作品风格的介绍，可以帮助学生更好地欣赏其作品的魅 力，提高文学鉴赏能力。
对《蝶恋花》的感悟与启示
《蝶恋花》的意境
这首词以花、蝶、秋千为意象，营造出一种优美、幽静的意境，让人感受到深沉、缠绵的情感。通过 对这首词的感悟，可以帮助学生培养审美意识，提高文学鉴赏水平。
《蝶恋花》的主题
这首词表达了作者对逝去的美好事物的深深怀念和留恋，同时也表达了对美好未来的憧憬和追求。通 过对这首词主题的探讨，可以帮助学生深入理解作品内涵，培养人文精神。
里程碑
在文学史上，《蝶恋花》被视为婉约 派词的代表作品，标志着柳永在词创 作上的高峰，为后世所传颂。
重要地位
该作品在文学史上具有重要地位，被 选入各类文学教材和读本，成为研究 和学习的重要对象。
《蝶恋花》对后世文学的影响
情感表达
该作品对后世的情感表达产生了深远影响，后来的词人纷纷效仿《蝶恋花》中 的情感表达方式，形成了独特的文学风格。
创作手法
《蝶恋花》在创作手法上也给后世文学带来了启示，如运用象征、暗示等手法 ，丰富了文学的表现力。
05
《蝶恋花》的现代解读
《蝶恋花》与现代社会的联系
情感表达
柳永的《蝶恋花》表达了对爱情的执 着追求和无奈，与现代社会中人们对 爱情的渴望和追求相呼应。
柳永蝶恋花(优秀课件)
柳永在汴京期间，与一位女子相识相爱，但由于种种原因，两人无法相守，柳永在感慨中写下了这首词，表达了 自己对女子的深深思念和无奈之情。
03
《蝶恋花》的文学赏析
《蝶恋花》的主题思想
主题思想概述
柳永的《蝶恋花》以情感为主题，表达了作者对离 别之苦和思念之情的深刻感受。
主题思想分析
通过描绘春日景象和离别的场景，柳永表达了对离 别之人的深深眷恋和思念，以及对美好时光的追忆 。
柳永的文学成就
02
01
03
柳永是北宋词坛的重要代表之一，他的词作情感真挚 ，语言优美。
柳永的词作在当时就广为流传，对后世也深远的影 响。
柳永的词作被誉为“婉约派”的代表，与“豪放派” 并驾齐驱。
柳永的创作风格
柳永的词作以情感细腻、表达 婉转为特点。
柳永善于运用意象、比喻等修 辞手法，使词作更加生动形象 。
意象的影响
这些意象的运用对后世诗歌创 作产生了影响，成为表达离别 和思念之情的常用意象。
04
《蝶恋花》的影响与评价
《蝶恋花》在文学史上的地位
文学史上的重要作品
文学价值的肯定
柳永的《蝶恋花》被视为宋词的代表 作之一，对后世文学产生了深远影响。
在文学史上，《蝶恋花》被多次收录 和评价，成为历代文学家和读者喜爱 的经典之作。
80%
艺术手法的影响
这些艺术手法的运用对宋词的发 展产生了重要影响，丰富了宋词 的艺术表现力。
《蝶恋花》的意象分析
意象概述
《蝶恋花》中的意象包括蝴蝶 、花朵、春风等，这些意象共 同构成了诗歌的意境，传达出 作者的情感。
意象分析
蝴蝶和花朵的美丽与短暂，春 风的温暖与短暂停留，都寓言 着美好时光的短暂和珍贵，以 及离别之苦和思念之情的深沉 。
柳永《蝶恋花》翻译及赏析
柳永《蝶恋花》翻译及赏析柳永《蝶恋花》翻译及赏析这是一首怀人之作。
词人把漂泊在外的告诉和思念意中人的情思结合在一起，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。
下面和小编欣赏一下吧!蝶恋花·伫倚危楼风细细伫倚危楼风细细。
望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里。
无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉。
对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔。
为伊消得人憔悴。
【注释一】(1)伫倚危楼：长时间依靠在高楼的栏杆上。
伫，久立。
危楼，高楼。
(2)望极：极目远望。
(3)黯黯：迷蒙不明，形容心情沮丧忧愁。
(4)生天际：从遥远无边的天际升起(5)烟光：飘忽缭绕的云霭雾气。
(6)会：理解。
【注释二】⑴伫(zhù)倚危楼：长时间倚靠在高楼的栏杆上。
伫，久立。
危楼，高楼。
⑵望极：极目远望。
⑶黯黯(ànàn)：心情沮丧忧愁。
生天际：从遥远无边的天际升起。
⑷烟光：飘忽缭绕的云霭雾气。
⑸会：理解。
阑：同“栏”。
⑹拟把：打算。
疏狂：狂放不羁。
⑺对酒当歌：语出曹操《短歌行》“ 对酒当歌，人生几何”。
当：与"对"意同。
【译文一】我长时间倚靠在高楼的栏杆上，微风拂面一丝丝一细细，望不尽的春日离愁，沮丧忧愁从遥远无边的天际升起。
碧绿的草色，飘忽缭绕的云霭雾气掩映在落日余晖里，默默无言谁理解我靠在栏杆上的心情。
打算把放荡不羁的心情给灌醉，举杯高歌，勉强欢笑反而觉得毫无意味。
我日渐消瘦下去却始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡神色憔悴。
【译文二】我伫立在高楼上，细细春风迎面吹来，极目远望，不尽的愁思，黯黯然弥漫天际。
夕阳斜照，草色蒙蒙，谁能理解我默默凭倚栏杆的心意?本想尽情放纵喝个一醉方休。
当在歌声中举起酒杯时，才感到勉强求乐反而毫无兴味。
我日渐消瘦也不觉得懊悔，为了你我情愿一身憔悴。
【赏析一】伫倚危楼风细细”。
说登楼引起了“春愁”。
全词只此一句叙事，便把主人公的外形像一幅剪纸那样突现出来了。
走进柳永《蝶恋花》背后的故事
走进柳永《蝶恋花》背后的故事走进柳永《蝶恋花》背后的故事柳永是北宋的著名词人，其词多描绘城市风光和歌妓生活，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响。
下面一起跟着小编走进柳永创作背景和他人生经历吧！柳永出生于官宦之家，父亲原是前朝旧臣，后归顺于宋。
少时柳永家境颇丰，是当地有名的阔少爷，常常一掷千金。
从小，他对于文字就有异于常人的禀赋，十分受范仲淹地赏识。
柳永十八岁，他原本是前往汴京参加礼部考试，却在途中被繁华迤逦的苏杭迷惑了心智，整日与青楼歌妓相伴，并为她们作词写曲。
将政治理想全总都抛之于脑后，第一次应考名落孙山，原本雄心壮志的他受到了空前的打击。
在悲愤沮丧之余，他作出了传世的名作《鹤冲天》，“白衣卿相”之名自此而来。
柳永偏爱婉约秀丽之词，人长得也是白净秀气，范仲淹曾劝阻他不要把才华浪费在靡靡之词上。
后来他家道中落，仕途又极为不顺，年少时原本的意气风发都被时光慢慢地腐蚀，他只得以卖文为生。
后来，又爱上了一个青楼女子，遭到家族的严厉反对，后来幸得范仲淹的帮助才能与那女子结为连理。
然而，好景不长，上天似乎总是这样，在某一方面给予你太多，在另一方面总是亏欠你。
柳永有天生的文学之才，写得一手好词，自小生活无忧，年少时声名也曾大噪于天下。
然而，成人之后的柳永无论是在爱情还是在仕途上都是屡屡遭受挫折。
第一个爱的'女人，为了救他而牺牲了自己。
第二个好不容易爱上的女人，却因早产而死。
两个妻子的相继死亡，第二个妻子死后的窘迫之境，令他对于人生有了更为绝望的理解。
他时常留连于烟花之地，他与那些青楼女子虽是交好却是只和她们一起吟诗做对，笑谈岁月，一切都止于君子之礼。
一是为了能让自己的词被更多人的知道，二是为了帮助那些青楼女子，他作了很多迤逦之词，供青楼女子们弹曲演唱。
蝶恋花是一个风格婉约的词牌名，其间流露的愁思很符合青楼女子的心境，它作于柳永仕途受挫后流连烟花之地之时。
柳永年少成名，少时家境优渥。
柳永《蝶恋花》古诗赏析
柳永《蝶恋花》古诗赏析柳永《蝶恋花》古诗赏析《蝶恋花·伫倚危楼风细细》是宋代词人柳永的作品。
此词上片写登高望远所引起的无尽离愁，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛；下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。
以下是小编整理的柳永《蝶恋花》古诗赏析，欢迎阅读！【原文】柳永蝶恋花伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
【赏析】这是一首怀人之作。
词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。
上片写登楼伫望情景。
以细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离愁的意象，组成一幅黄昏春望图。
上片以“春愁”为核心多层次地描摹春愁之景，春愁之态，笔意婉约。
下片抒情，直抒胸臆，写词人情深志坚。
“拟把”、“强乐”三句辞意顿折，写词人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，谋求醉而忘忧，歌而暂欢，以摆脱春愁之压抑和纠缠，却落得个“还无味”的无聊和空虚，可见其春愁之浓深、刻骨，竟无法排遣。
最后揭明词人对待“春愁”的果决态度：“终不悔”。
“为伊”，方始画龙点晴地道破春愁难遣，为春愁憔悴无悔的隐秘：为了她--那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的.坚贞情爱，我亦值得憔悴、瘦损，以生命相托！语直情切，挟带着市民式的激情，真是荡气回肠。
全词成功地刻画出一个志诚男子的形象，描写心理充分细腻，尤其是词的最后两句，直抒胸臆，画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而绝妙者”。
这是一首怀人词。
上片写登高望远，离愁油然而生。
“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。
“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。
但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。
“春愁”，即怀远盼归之离愁。
《蝶恋花诗歌》课件
《钗头凤·世情薄》和《蝶恋花诗歌》都探讨了爱情与人生的主题，表达了对真挚情感的 追求和对世俗束缚的反抗。
表达方式不同
《钗头凤·世情薄》采用直抒胸臆的方式，情感表达更为直接强烈；而《蝶恋花诗歌》则 更注重借景抒情，情感表达更为含蓄内敛。
意象差异
《钗头凤·世情薄》中的意象多与社会现实相关，如“金樽”、“玉盘”等，表现出对世 俗繁华的讽刺；而《蝶恋花诗歌》中的意象则更多与自然景物相关，如“蝴蝶”、“花朵 ”等，表现出对自然美的向往。
题目《伫倚危楼风细细》
此题目描绘了词人凭栏远眺，感受微风拂面的情景，为全词奠定了孤独、感伤 的情感基调。
内容结构与意境描绘
内容结构
上片写登高望远所引起的无尽离愁，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛； 下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔 情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。
分组准备
学生按小组进行讨论，每 组选出一名代表记录讨论 结果。
讨论内容
围绕《蝶恋花》的主题、 情感、意象等方面展开讨 论，探讨词中所表达的思 想感情和审美价值。
分享交流
各小组代表依次上台分享 讨论结果，其他同学可以 提问或补充意见，形成课 堂互动。
分享交流
个人准备
学生自由选择一首喜欢的柳永词 ，并准备简短的发言稿，阐述喜
VS
节奏感
诗歌的节奏感是通过字词的排列组合和音 韵的抑扬顿挫来实现的。《蝶恋花》中的 节奏感表现明显，通过运用长短句、对仗 等手法，使得诗歌在朗读时具有鲜明的节 奏感和音乐感。
04 同类题材诗歌比 较阅读
《青玉案·元夕》对比分析
01
题材相似
《青玉案·元夕》和《蝶恋花诗歌》都以爱情为题材，通过细腻入微的
名师点评柳永蝶恋花
名师点评：柳永《蝶恋花》引言《蝶恋花》是明代著名词人柳永创作的一首古曲，以其婉转动人的音乐和精妙的词句而广受赞誉。
本文将为大家详细剖析这首词的创作背景、艺术特点以及影响等方面，以便更好地理解和欣赏这首名曲。
一、创作背景柳永是中国古代文学史上的伟大词人之一，他生活在南宋末年，其作品充满了浓厚的时代色彩。
柳永的创作以悲剧和爱情为主题，词中常以女子的苦情和离别为情感核心，而《蝶恋花》就是其中一例。
柳永创作《蝶恋花》时，正处于他个人生活低谷的时期。
他在家族间的纷争中受到排挤，生活陷入困境。
在这种背景下，柳永以自己的痛苦为媒介，创作了《蝶恋花》这首寓情于景、寄托着自己感情的作品。
二、艺术特点1. 词句婉转动人《蝶恋花》以其婉转动人的词句而闻名于世。
词的开头两句：“庭院深深深几许，云窗几袭月华。
”即刻勾勒出了一幅幽静、寂寞的夜晚景象。
接下来的词句“似儿女、非儿女，深情谦态看人笑”中，通过对女子心情的刻画，传达了爱情的苦闷和悲凉。
2. 曲调优美动听《蝶恋花》曲调优美动听，旋律流畅动人。
它采取了平仄相对的调板，以及变化多端的音调，使整首曲子听起来活泼而富有层次感。
曲调与词句的结合更是形成了相互衬托的效果，使整首曲子更具魅力。
3. 表达个人情感柳永在《蝶恋花》中大胆表达了自己的个人情感。
通过词中的描绘和抒发，他将自己的孤单和苦闷表达得淋漓尽致。
这种个人情感的表达让词更加真实、感人，也使得听者能够更好地感受到作者的内心世界。
三、艺术影响《蝶恋花》自柳永创作以来，便在文艺界产生了深远的影响。
无论是音乐领域还是文学领域，都不可忽视它的地位。
这首词集抒情、描写、抒发个人情感于一体，给后来的词曲创作提供了良好的范例。
正是由于《蝶恋花》的创作方式和艺术特点，使得它成为了后世许多文人墨客学习的对象。
无论是写词还是作曲，都可以从这首词中找到借鉴和启示。
因此，可以说《蝶恋花》是中国古代文学史上的一座里程碑，对后代文艺创作产生了深远的影响。
蝶恋花柳永写作背景
蝶恋花柳永写作背景
蝶恋花柳永写作背景
写作背景：
柳永被皇帝说是：“且去填词。
”知道没有做官的天分，于是就做了一个填词诗人。
正巧在高楼上望见黯黯春景，想到了几年前的意中人，心升忧愁，就畅饮填词了。
原文：
蝶恋花
柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意?
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
译文：
他久立在高楼上微风拂面一丝丝一细细，望不尽的春日离愁，黯黯然地升起从遥远无边的.天际。
碧绿的草色，迷蒙的烟光掩映在落日余晖里，默默无言什么人会理解他独自凭栏的深沉含义?
打算让这疏懒放纵的心情喝得醉醉，可是对着美酒要纵情高歌，勉强取得欢乐反而觉得毫无意味。
衣衫丝带渐渐觉得松宽了，可他始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎颜色憔悴。
注释：
⑴伫(zhù)倚危楼：长时间倚靠在高楼的栏杆上。
伫，久立。
危楼，高楼。
⑵望极：极目远望。
⑶黯黯(ànàn)：心情沮丧忧愁。
生天际：从遥远无边的天际升起。
⑷烟光：飘忽绕的云霭雾气。
⑸会：理解。
阑：同“栏”。
⑹拟把：打算。
疏狂：狂放不。
⑺强(qiǎng)乐：勉强欢笑。
强，勉强。
⑻衣带渐宽：指人逐渐消瘦。
语本《古诗十九首》：“相去日已远，衣带日已缓”。
⑼消得：值得。
柳永蝶恋花详析
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”还可 用来形容什么？
不仅可以用来表现本词所要表现的真挚爱情， 也可用以表达对理想对事业的执著追求和坚定 的信念。由于对理想的执著，因此信心十分坚 定，虽然饱受挫折，尝尽风霜，仍旧坚持到底， 始终不变。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”
源自《古诗十九首 行行重行行》： 相去日已远，衣带日已缓。 柳句与原句在内容上有什么异同？ 同：都表达了相思之苦，写相思使人 消瘦。 异：原句写恩爱夫妻间相思，柳句写 情人间相思；原句只写想瘦了人，柳 句则说想瘦了也不后悔。
鹤冲天（1022年）
黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗 贤，如何向? 未遂风云便，争不恣狂 荡? 何须论得丧。才子词人，自是白 衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有 意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风 流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮 名，换了浅斟低唱。
蝶恋花
柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯 黯生天际。草色烟光残照里，无言谁 会凭阑意？ 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强 乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消 得人憔悴。
此词应是词人与情人别后思念之作，体现了其离别 后对情人挥之不去，无力自拔的情怀，以及茫茫的 愁思。极力远望，是不是天的一边也有伊人相望， 而眼前却是茫茫一片，结果确实愁闷生于这落寞的 天际之间。伊人何在？一“极”字让人觉得一种愈 是奋力愈是悲伤之感。无尽的愁思与茫茫的天际混 成一片，挥之不去。 “草色烟光”句描绘了朦胧凄 切之景，铺开了苍茫的背景，孤单而思故人之情隐 隐淡出。
蝶恋花的背景故事
蝶恋花的背景故事柳永的父亲是前朝的旧臣，归顺宋朝。
少年柳永过得十分阔气，常常一郑千金。
他很小就对婉约的词很喜欢，随口上手。
当时的，范仲淹很是欣赏他的才华，劝他不要把才华浪费在艳词上一定大有作为，柳永没有听进去。
后来，家道中落。
柳永生活顿然陷进窘况，范仲淹一直帮助他。
后来，柳永不得不卖文为生，很是凄惨。
在爱情上，柳永喜欢一个女子由于身份不配遭到家庭反对，范仲淹就为了帮助柳永把那女子收为义女才使他们结为夫妻，当，柳永遭人暗算，那女子为了救柳永牺牲了自己。
柳永本打算再也不娶，后来，又遇一女子是范仲淹的义女。
她一直很欣赏柳永的才华范仲淹又为了让柳永摆脱失意极力撮合柳永和她，柳永在拒绝多次之后被那女子的真诚所感到欣然结合。
后来，那女子怀有身孕要生的时候，柳永收好友之邀去山顶观雪，他妻子不慎跌到，早产而死！！柳永悲痛中伤心的离开了人世。
死时柳永连下葬的银两都不够。
还是他以前的要好的妓女们凑钱为他下葬的。
北宋福建崇安万花楼“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月……”一曲悠扬宛转的琵琶声传来，引起了翩翩佳公子柳永的注意。
他仔细聆听，这正是自己的得意之作《雨霖铃》。
柳永经常把自己的作品交给万花楼的姐妹们谱曲演唱，他深深同情万花楼的姐妹们，知道青楼女子的悲哀和无奈，他无力改变什么，但是，他把她们当作自己的朋友，与她们一起吟诗做对，笑谈风月。
万花楼的姐妹们也很敬重柳永，同情他的郁郁不得志。
哦，对了，听说万花楼新来了一个女子，擅弹琵琶，容颜绝美，想必就是这个女子了，柳永急切地，走进万花楼。
一看到那个女子，柳永就心生惋惜：明眸皓齿，绿鬓如云，柳眉弯弯，淡雅清丽。
好一个美娇娘！可惜落入风尘。
一曲终了，满堂喝彩！那女子说话了：“多谢各位捧场，小女子献丑了。
”那声音，如山谷里的夜莺一样动听，柳永恍惚了，他知道自己坠入了情网。
柳永不知道自己是怎样回到家中的，他看着那皎洁的月亮，想起那动人的面庞，不能自己，挥毫写下了《蝶恋花》：独伫危楼风细细，望及春愁，黯黯生天际。
《蝶恋花》赏析柳永
《蝶恋花》赏析柳永《蝶恋花》赏析柳永《蝶恋花·伫倚危楼风细细》是宋代词人柳永的作品。
此词上片写登高望远所引起的无尽离愁，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛;下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。
下面我们为你带来《蝶恋花》赏析，仅供参考，希望能够帮到大家。
【原文】：蝶恋花①(宋)柳永伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
【注释】①这是一首怀人词。
①危楼：高楼。
②拟把：打算将。
③强(qiǎng)：勉强。
④消得：值得。
【翻译】我伫立高楼迎看细细春风，极目远望，不尽的愁思，黯黯然弥漫天际。
夕阳斜照草色蒙蒙，谁能知我默默凭倚栏杆的心意?本想任情放纵喝个一醉方休，当在歌声中举起酒杯时，才感到勉强求乐毫无兴味。
我渐渐消瘦衣带宽松也不后悔，为了你我情愿一身憔悴。
【赏析】《蝶恋花·伫倚危楼风细细》是宋代词人柳永的作品。
此词上片写登高望远所引起的无尽离愁，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛;下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。
全词巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体，表现了主人公坚毅的性格与执着的态度，成功地刻画了一个思念远方亲人的女性的形象。
本篇亦是一首离别相思之作，词人写春夜怀人，描绘了一幅迷蒙凄楚的.黄昏高楼望远图，景中含情，表现了怀念的深情。
上片写登楼远望所引起的无尽愁思，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉气氛。
“伫倚危楼风细细”词人登高望远，离别愁恨油然而生。
“伫倚”二字足见主人公凭栏之久、怀想之深。
然极目远望，看到的却是黯然销魂的“春愁”，词人不说“春愁”由心而发，却说生之于天际，一方面是为了将无形变成有形，以具象说明抽象，增加了词的画面感，另一方面也是因为这愁怨是景物所触发。
《蝶恋花》优秀课件
语言的韵律与美感
分析《蝶恋花》的语言特点， 如平仄、对仗、押韵等，以及 如何通过语言展现音乐美和视 觉美。
情感表达的层次
探讨词中情感表达的丰富层次 ，包括对爱情的执着、对时光
的感慨、对人生的思考等。
历史解读
01
02
03
04
总结词
结合历史背景和时代特色，解 读《蝶恋花》所反映的社会风 然
诗人运用简洁明快的语言，将自然景 物和情感融为一体，使诗歌具有自然 之美。
婉约柔美
整首诗的语言风格婉约柔美，给人以 柔美的视觉和听觉享受，使诗歌更加 具有艺术魅力。
03 《蝶恋花》的流传与影响
流传情况
创作背景
《蝶恋花》创作于宋代，是词人 柳永的作品，以其独特的艺术魅 力和深邃的思想内涵，流传千年。
传播途径
通过文学作品的传播，以及后人的 传唱和演绎，《蝶恋花》得以广泛 流传，成为中华文化的重要组成部 分。
版本与校注
《蝶恋花》的版本众多，历代文人 墨客对其进行注释和校注，丰富了 其内涵和艺术价值。
对后世的影响
文学价值
《蝶恋花》以其优美的词句和深情的 意境，对后世的文学创作产生了深远 的影响，成为众多文人墨客的创作典 范。
详细描述
原版的《蝶恋花》以钢琴伴奏为主，旋律优美，情感真挚；摇滚版的《蝶恋花》则加入了电吉他等摇 滚乐器，使歌曲更具激情和力量；古筝版的《蝶恋花》则用古筝的音色和演奏技巧来诠释歌曲，给人 以古典美的享受。
不同伴奏版本的比较
总结词
伴奏是歌曲的重要组成部分，不同的伴奏版本能够为歌曲带来不同的氛围和情感体验。
详细描述
原版的伴奏简洁明了，以钢琴为主，营造出清新自然的氛围；交响乐版的伴奏则加入了 弦乐、管乐等乐器，使歌曲更加丰富和华丽；电子合成器版的伴奏则运用现代电子音乐
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柳永蝶恋花柳永写作蝶恋花的背景是怎样的?
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柳永蝶恋花写作背景
柳永出生于官宦之家，父亲原是前朝旧臣，后归顺于宋。
少时柳永家境颇丰，是当地有名的阔少爷，常常一掷千金。
从小，他对于文字就有异于常人的禀赋，十分受范仲淹地赏识。
柳永
柳永偏爱婉约秀丽之词，人长得也是白净秀气，范仲淹曾劝阻他不要把才华浪费在靡靡之词上。
后来他家道中落，仕途又极为不顺，年少时原本的意气风发都被时光慢慢地腐蚀，他只得以卖文为生。
后来，又爱上了一个青楼女子，遭到家族的严厉反对，后来幸得范仲淹的帮助才能与那女子结为连理。
然而，好景不长，上天似乎总是这样，在某一方面给予你太多，在另一方面总是亏欠
你。
柳永有天生的文学之才，写得一手好词，自小生活无忧，年少时声名也曾大噪于天下。
然而，成人之后的柳永无论是在爱情还是在仕途上都是屡屡遭受挫折。
第一个爱的女人，为了救他而牺牲了自己。
第二个好不容易爱上的女人，却因早产而死。
两个妻子的相继死亡，第二个妻子死后的窘迫之境，令他对于人生有了更为绝望的理解。
他时常留连于烟花之地，他与那些青楼女子虽是交好却是只和她们一起吟诗做对，笑谈岁月，一切都止于君子之礼。
一是为了能让自己的词被更多人的知道，二是为了帮助那些青楼女子，他作了很多迤逦之词，供青楼女子们弹曲演唱。
蝶恋花是一个风格婉约的词牌名，其间流露的愁思很符合青楼女子的心境，它作于柳永仕途受挫后流连烟花之地之时。
柳永的词
柳永是北宋时期婉约派的代表人物，他的词大多是婉约秀丽的。
词人的
作品总是与他们自身的生活息息相关的，柳永写的词虽以婉约为主，但他家道中落之后，仕途又极为不顺，他在考取功名之上花费了大半辈子的时间，为了追逐名利，他几乎踏遍了整个大江南北。
所以他的词又带有许多人生哲理，对生活无奈的感慨。
柳永画像
柳永的词的意象大多是高远的，他的词突破了自晚唐以来陷于闺阁亭园之间的狭小空间。
如他的名作《八声甘州》，这首词，以一个“对”字起头，领起后面的十三个字，笔力遒劲，文字洗练，读之便令人觉得深处在刚刚被雨水清洗过后的干净澈然的寥廓江天全景图之中。
他的词在境象的表现上，总是生动而高远寥阔。
不仅能表现开阔博大的景物形象，还能将那雄浑矫健的声音一同勾勒出来。
在中国古代的诗词歌赋之中，以文字描写状物是相对容易的，但若要用文字将一首诗词描绘得此时无声胜有声是有一定难度的，因为对于在文字的
表达上，听觉是相对弱势的，而柳永的词在表达景物形象之后，对于声音也有不错的表现力。
对都市生活的繁华盛况的出色描写也是柳永词的另一特色，他长期生活在大都市之中，见惯了风月之地，看够了官宦之居，也踏遍了繁华都市的大街小巷。
所以他对于都市生活有着巨大的热情和丰富的体验。
他笔下对都城汴京的繁华盛景以及古城苏州多彩的市井风情的描写，展现了一个社会的太平气象。
他的词不断的诗词的世界里开拓新的疆域，为宋词的进一步发展开辟了新道路。
柳永是哪个朝代的
柳永原名刘三变，是福建崇安人。
柳永是一位著名的词人，正所谓“唐诗宋词元曲”，那么柳永是宋朝的吗？可是宋朝又有着南宋和北宋之分，那么柳永是哪个朝代的呢？
柳永画像
宋朝的时间是960年至1279年间，在世五代十国和元朝之间的朝代。
960
年的时候，后周的将领发动了陈桥兵变，将赵匡胤拥立为帝，从而建立了宋朝。
1125年的时候，金国进攻宋朝，宋朝覆灭。
之后，赵构在南京继位，沿用宋朝的国号。
为了区分这两个宋朝，便将之前的宋朝称为北宋，赵构建立的宋朝称为南宋。
1276年的时候元朝攻占了临安，自此南宋灭亡，进入元朝。
对于柳永的出生年份并不是非常的确定，大约是在984年的时候。
他去世的时间大约是1053年，所以是处于北宋期间，所以柳永是北宋的词人。
他出生于一个官宦世家，从小便学习诗词。
在1002年的时候，柳永离开了家乡，在苏杭之间流转，一直沉醉在莺歌燕舞的生活之中。
柳永蝶恋花他进京参加科举，几次三番均没有中第，便开始沉浸在填词之中。
一直到1034年的时候，已经暮年的柳永才及第，开始了他的仕途。
但是对于柳永来说，他最大的成就不是在仕途，而是在词。
他创作了大量的慢词，在词中加入了敷陈其事的赋法
和俚词俗语，更加的容易理解。
虽然平淡无奇，但是这确是他的独特风格。
在宋词的发展过程中，他是第一位对宋词进行全面革新的词人，也是在词中运用词调最多的人，为宋词的发展产生了深远的影响。
柳永对词的贡献
柳永虽然本人地位卑微，一生历经坎坷，而且还经常出入秦楼楚馆之类的烟花之地，与当时社会最低层的青楼歌女相交。
在当时的社会环境下，柳永没有社会地位，甚至于可说是受人鄙视的。
但是柳永作的词，在当时虽为靡靡之音，但对后世却作出了极大的贡献。
柳永
在词的形式上，他将小令发展到了长调慢词。
在柳永之前，慢词虽早已在民间流行，但是却不被文人之士认可。
柳永从官宦之家的少爷到成为市民阶层中的一员，他常年与当时的歌女乐师交往，受他们的影响，他大量的创作慢词。
一方面，他将旧调名翻新，把小令和中
调变为慢词；另一方面，他还自己创作出了许多的新调慢词。
此外，在单调和双调之上，他还创造了三叠的形式。
他通过自己的创作实践，将毫不起眼的民间慢词提升到了一个新的高度
柳永开拓了词的题材。
自晚唐以来，诗才是上层社会的主流方向，词只是人们娱乐消遣的一项工具。
诗论政治，词谈风月。
而柳永却另辟路径，他将乐府诗中的各种情感题材，比如男女之间的爱恨别离，游子思乡的羁旅之愁等等。
转而融入词牌之中，脱离了五言、七言、绝句等的束缚，可以被歌唱的词进入大众的生活，令人觉得耳目一新，给当时已经僵硬的文学融入了新鲜的血液。
柳永在形式、内容和艺术上都作出了很大的变革，他的词标志着宋词的发展进入了一个新的转变时期，为中国文学的发展做出了杰出的贡献。
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