_阿尔瓦·阿尔托生平及代表作
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阿尔瓦-阿尔托
外 部 白 色 、 简 洁 大 方
维 堡 图 书 馆 (1927 1935)
红色时期： 红色时期：1945～1953年，创作已臻于成熟。这时期他喜用自然材料与 精致的人工构件相对比。建筑外部常用红砖砌筑，造型富于变化。他还 善于利用地形和原有的植物。室内设计强调光影效果，讲求抽象视感。 代表作为芬兰珊纳特赛罗市政中心和贝克大楼。
Alvar Aalto
阿尔瓦·阿尔托 阿尔瓦 阿尔托 （Alvar Aalto） 是 20 世纪最伟大的芬兰建筑大师，也 是现代城市规划、工业产品设计的代表 人物。 他1898年2月3号生于库奥尔塔内 （Kuortane），1921年毕业于赫尔辛基 工业专科学校建筑专业，1928年参加国 际现代建筑协会。阿尔托主要倡导人情 化建筑理论 。 阿尔托的创作范围广泛 ，根据他建筑 思想发展和作品的特点，他的创作历程 大致可以分为三个阶段 三个阶段：第一白色时期、 三个阶段 红色时期和第二白色时期。 以下通过 他的代表作品来谈谈他的风格、特性
它是19清新，给人以开朗、明快、 乐观的启示。
帕伊米奥结核病疗养院（ 帕伊米奥结核病疗养院（1929～1933) ～
疗养院细致地 考虑到了疗养 人员的需要， 每个病室都有 良好的光线、 通风、视野和 安静的休养气 氛。
由于这里的冬季漫长，日照短暂，令 人感觉压抑 ，阿尔瓦利用北欧盛产 的木材和红砖，巧妙的设计成大尺寸 的顶部圆筒形照明孔，一方面是能够 引入日光的天窗，另一方面是黑夜时 的人造光源把日光与人造光源归于同 一顶部来源，在心理上造成太阳未落 的感觉。
珊纳特赛罗市政中心(1950～1952） ～ 珊纳特赛罗市政中心 ）
美国麻省理工学院贝克大楼（946～1949） 美国麻省理工学院贝克大楼（946～1949
阿尔瓦
建筑布局结合地形呈树枝状设计根据功能分区， 南侧的主体部分是一幢7层的病房，4层的辅助用房 布置在北侧，辅助用房包括为病人服务的医疗室、 餐厅、图书馆和文娱室。
这座综合建筑包括三个部分。 区域A是患者的房间与休息廊。 区域B是单独的交流区域，还有许 多公共用房（餐厅、娱乐室、图书室、 业余爱好室，等等）。这个区域里还有 检查室、治疗室和手术室。 区域C是技术及服务用房（厨房、 面包房、供暖设备间，等等）。
建筑朝向根据功能需 要确定，病房朝向东南， 有利病人早上获得阳光而 减少中午的日照；病房楼 尽端的大阳台则全天日照， 有利病人进行康复理疗。
D
总平面设计
E
C
A 患者病房、休息 露台 B 公共用房 C 技术服务用房 D 车库 E 医师用房 F 员工用房
B A
该肺病疗养院，是 一座有着开敞窗户的房 子。采用自然通风带来 了新鲜、富含臭氧的空 气，有利于治疗。 工作人员的房间与 单元坐落在受疗养院空 气影响最小的位置上。
洗脸盆经过了特 殊的设计。龙头里喷出 两股水流，以精确的角 度在磁盆上方会合，从 而消除了喷溅与噪声。 基本单元：即患者 房间。顶棚是安静的深 色色调——墙的颜色则 较浅。
平面设计
员工住宅平面
平面设计
卧室
卧室
餐厅
厨房 客厅
WC
门厅
平面设计
这座疗养院中唯一 的机械通风系统设置在 厨房里，其布置方式使 得厨房、服务与餐厅自 己的门不再是必需的了。 建造了一种光滑的 通风井，分布在不同的 区域里，就像造纸厂里 的排风装置。厨房上空 的四个区域呈十字形分 布。 这些区域向室外排 气的比率越来越少，最 后一个区域仅仅负责排 出厨房里最后剩余的气 味。
疗养院立面
建筑大师阿尔瓦·阿尔托
“帕米欧椅”，专门为帕米欧病人设计的独特椅
扶手椅45度表达了阿尔托对 “木材纤维的语言”的支配
阿尔托的写字台设计
卡胡拉——伊塔拉的玻璃物语
阿尔托很早对家庭用品发生了兴趣，他 在1920年加入了Ornamo——即芬兰设 计师协会。1930年，斯德哥尔摩引发了 一系列玻璃制品的设计竞赛，阿尔托和 艾诺· 阿尔托参与了这次竞赛，尽管他缺 少经验，但是他仍旧获得意想不到的成 功。他的玻璃制品新巧别致，用途广泛， 被称为“爱斯基摩女人的皮裤”。
阿尔托以L形的窗子作为图纸的题目，他在 一系列自由组合的建筑体量之间分配功能， 作为主体的病房一角和稍稍成角度的病房均 朝南，连接中心入口部分，这里布置楼梯和 电梯。该部分又和一个转过角度布局的低翼 连在一起，低翼部分设有厨房、餐厅和公告 设施。其下又有一斜向布局的服务翼，和整 个建筑相连。L形窗借鉴了安德烈· 吕尔萨的 设计，后因种种原因改成了常规窗子。1929 ~1932期间疗养院工程落成时，又比原设计 已经高出了三层，也强化了其雄伟的形象。 总之，它是阿尔托极富代表性的建筑之一。
珊 纳 特 赛 罗 市 政 厅
珊纳特赛罗市政厅建于1949年，是阿尔托极富代表性的一个 作品，阿尔托骨子里有一种无政府主义的个性，他反专制、不愿 接受任何束缚和统一规则。他相信社会可以建立在一种自由意志 上，即一种社团的自由，即使在华丽的厅堂，庄严的大楼也同样 可以进行自由快乐的交流。因此这座建筑融入了很多有机元素， 无论是空间上，还是思想上，都体现了人性化的概念。 作 者 极 注居室的一角
桑拿房的入口
起居室的楼梯口
一 人物介绍 二 代表建筑作品
三 其他作品
四 思想感情
三 其他作品
阿尔托一生中设计了很多建筑，是一位影响力深 远的芬兰多产建筑师，同时也是一位设计天才。 他以结合自然环境的建筑设计，为现代建筑做出 了杰出的贡献。阿尔托设计受到诸如芬兰的风景、 包豪斯和古典主义等多方面的影响，在此基础上， 他融合原始的混凝土于木材、铜 和砖以及体量与 形态等素材，提炼出一套有机的设计词汇他对功 能和使用方面的尊重，也使他获得了在建筑方面 和家具设计方面的永恒声誉。
阿尔瓦·阿尔托生平及代表作
第二任妻子埃利莎则将阿尔托引入另一个事业高 峰，她的才干在卡雷别墅设计中得到充分展现。
帕米奥手推车
20世纪30年代，包豪斯思 潮大行其道，虽然阿尔瓦 晚年对其持否定态度，但 他在这个时代受其影响是 不可避免的。他结识了格 罗皮乌斯，密斯等包豪斯 派前卫建筑师。他与格罗 皮乌斯建立友好关系，此 后交往甚密，获得许多新 思想新观念。1932年阿尔 托设计弯曲胶合板椅子和 以后的灯具明显受到包豪 斯的影响，特别他后来强 调的使用功能的理性主义 和实证主义就是明显表现 。
“Paimio”椅(41号 椅) 北欧风格最具魅 力的弯曲木椅
No.31号悬臂椅
STOOL 0
阿尔托建筑的三个阶段
第一白色时期
1923～1944年，作品外形简洁，多呈白色,有时在阳台栏板上涂有强烈色彩;建 筑外部有时利用当地特产的木材饰面，内部采用自由形式。维普里图书馆 (Viipuri Library 1930～1935)、帕伊米奥结核病疗养院(Sanatorium Paimio 1929～1933) 、玛利亚别墅（Villa Mairea1938~1939）
阿尔瓦•阿尔托(Alvar Aalto) 是现代建筑的重要奠基人之 一，也是现代城市规划、工 业产品设计的代表人物。他 在国际上的声誉与四位大师 一样高，而他在建筑与环境 的关系、建筑形式与人的心 理感受的关系这些方面都取 得了其他人所没有的突破， 是现代建筑史上举足轻重的 大师。
► “只有当人处于中心地位时，真正的建筑
才存在。”
► “建筑师的任务是重建一种正当的价值秩
序，……建筑师的任务也是试图将机械时 代人性化。”
———阿尔瓦· 阿尔托
阿尔托于1928年参加国际现代建筑协会。1929年，按照新兴的 功能主义建筑思想同他人合作设计了为纪念土尔库建城700周 年而举办的展览会的建筑。他抛弃传统风格的一切装饰，使现 代主义建筑首次出现在斯堪的纳维亚地区，推动了芬兰现代建 筑的发展。 从50年代起，阿尔托的设计项目接踵而来，但他主要的业务活动 仍集中在芬兰。阿尔托战后最著名的作品是珊那特赛罗镇中心建 筑组群的设计。这个建筑群全部采用简单的几何形式，但在材料 的使用上具有斯堪的那维亚特点：使用红砖、木材、黄铜等等， 既具有现代主义的形式，又有传统文化的特色，是把现代功能和 传统审美结合得非常好的例子，在斯堪的那维亚地区受到广泛的 注意和模仿。阿尔托的首先是为芬兰人民的，具有史诗般的特征 。芬兰相对美国来说是小国，但却能够在美国推动的国际主义风 格运动中保持本民族精神，发展本民族的现代建筑，走出自己的 道路，阿尔托是功不可没的。
阿尔瓦阿尔托
阿尔托建筑师创作历程：第一白色时期
根据阿尔托风格建筑思想发展和作品的特
点，他的创作历程大致可以分为三个阶段。
第一白色时期：1923～1944年，作品主要
特点是外形简洁，多呈白色,有时在阳台栏板上
涂有强烈色彩;建筑外部有时利用当地特产的木
材饰面，内部采用自由形式。
代表作：1、帕米欧结核病疗养院
2、玛利亚别墅
1921年毕业，在随后的几年里，他周游 中欧。
1922年在谭柏里工业展览会正式出名。 1923年他在分来的于韦斯屈莱市开始他
的第一个事务所。
阿尔托生平：
1924年，他与女建筑师A马尔肖结婚。
1927年，阿尔托在于韦斯屈莱市实现几个重要 的建筑设计后，便前往图尔库市。
1928年参加国际现代建筑协会。
2 玛利亚别墅：
玛丽亚别墅是古里 申夫妇于1936年委托阿尔 托设计的私人别墅。
它位于努玛库一个长 满松树的小山顶上，该别 墅是是阿尔托古典现代主 义的巅峰之作，被称为“ 把20世纪理性构成主义与 民族浪漫运动传统联系起 来的构思纽带”。
它可媲美。
。 1976年5月11日去世于赫尔辛基。
建筑师生平：
在A.阿尔托生平中的关键时期——土尔 库时期，这位建筑师达到了走向成熟理 性主义（Rationalismus）过程的顶峰，同 时也预示了他紧接而来的克制。
.
二：阿尔托建筑师主要作品
二:建筑师创作风格： 1立足于内部空间塑造， 运用不规则形来创造空间
1929年，1929年，按照新兴的功能主义建筑思 想同E.布里格曼（Erik Bryggman）共同参加了 土尔库建城700周年庆祝大会的规划。
.
阿尔托生平：
1936年获美国建筑师学会金质奖章。 1940年任美国麻省理工学院客座教授。 1947年获美国普林斯顿大学名誉美术博
阿尔瓦 阿尔托
和塞纳约基教堂一样，阿尔托在78年 里奥拉教区中心
平面采用巴西利卡式不对称形式，拱顶也是 不对称造型，大胆独特。拱顶表面光滑，在 阳光照射下整个教堂好像沐浴在日光中。光 线穿过拱顶侧窗撒入室内，把室内外融合起 来。
18
阿尔瓦·阿尔托
汇报人：余凯琦 朱佳豪
02/作品特色
阿尔托是芬兰著名工业设计师、建筑师。1916-1921 年在林德格军事学校和赫尔辛基技术大学学习建筑。 1921-1925年间在瑞典、芬兰等地从事建筑、规划、 室内设计、家具、灯具、染织、玻璃以及展示设计等
作 工作。1946-1948年，任麻萨诸塞理工学院建筑学教 授。1955年成为芬兰科学院院士。自1957年起先后获
自然再现的理念在阿尔托的设计中反复出现。在生态这一 概念出现之前，阿尔托就早已在他的建筑设计中体现出了 生态建筑的理念。1940年，他曾写到：“建筑师所创造的世 界应该是一个和谐的，和尝试用线把生活的过去和将来编 织在一起的世界。而用来编织的最基本的经纬就是人纷繁 的情感之线与包括人在内的自然之线。”
14
卡 雷 住 宅
白色的墙面掩映在山冈的绿林之中，住宅的外形主要由两 个穿插在一起的单坡屋顶组成。
15
微倾的屋顶延续了地表的坡度，砖、木、石、铜等等材料的精致搭配与自然环境浑然天成。市内各个 功能空间布局错落有致，既满足了功能的需求，使居住空间充满趣味，又丰富了外部形态。
里奥拉教区中心
Catch the feel of design in contemporary colors and styles
阿尔瓦·阿尔托
Aalto,Hugo Alvar Herik Aalto
目录
CONTENTS
01 人物介绍 02 作品特色 03 艺术风格与设计理念 04 作品赏析
平面采用巴西利卡式不对称形式，拱顶也是 不对称造型，大胆独特。拱顶表面光滑，在 阳光照射下整个教堂好像沐浴在日光中。光 线穿过拱顶侧窗撒入室内，把室内外融合起 来。
18
阿尔瓦·阿尔托
汇报人：余凯琦 朱佳豪
02/作品特色
阿尔托是芬兰著名工业设计师、建筑师。1916-1921 年在林德格军事学校和赫尔辛基技术大学学习建筑。 1921-1925年间在瑞典、芬兰等地从事建筑、规划、 室内设计、家具、灯具、染织、玻璃以及展示设计等
作 工作。1946-1948年，任麻萨诸塞理工学院建筑学教 授。1955年成为芬兰科学院院士。自1957年起先后获
自然再现的理念在阿尔托的设计中反复出现。在生态这一 概念出现之前，阿尔托就早已在他的建筑设计中体现出了 生态建筑的理念。1940年，他曾写到：“建筑师所创造的世 界应该是一个和谐的，和尝试用线把生活的过去和将来编 织在一起的世界。而用来编织的最基本的经纬就是人纷繁 的情感之线与包括人在内的自然之线。”
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卡 雷 住 宅
白色的墙面掩映在山冈的绿林之中，住宅的外形主要由两 个穿插在一起的单坡屋顶组成。
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微倾的屋顶延续了地表的坡度，砖、木、石、铜等等材料的精致搭配与自然环境浑然天成。市内各个 功能空间布局错落有致，既满足了功能的需求，使居住空间充满趣味，又丰富了外部形态。
里奥拉教区中心
Catch the feel of design in contemporary colors and styles
阿尔瓦·阿尔托
Aalto,Hugo Alvar Herik Aalto
目录
CONTENTS
01 人物介绍 02 作品特色 03 艺术风格与设计理念 04 作品赏析
阿尔瓦阿尔托
• 1929年，1929年，按照新兴的功能主义建筑 思想同E.布里格曼（Erik Bryggman）共同参 加了土尔库建城700周年庆祝大会的规划。
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阿尔托生平：
• 1936年获美国建筑师学会金质奖章。 • 1940年任美国麻省理工学院客座教授。 • 1947年获美国普林斯顿大学名誉美术博
士学位。 • 1955年当选芬兰科学院院长 • 1957年获英国皇家建筑师学会金质奖章
玛利亚别墅：
• 这是一座建在大自然中能与自然环境对话的建筑，然而又 是精工细造的住宅。
• 平面由两个曲尺形重叠而成的门字形 • 三面封闭，中间是花园。 • 建筑形体由几个规则的几何形体体块组成 • 房屋外墙用了好几种不同的材料，白粉墙，木板条饰面，
光滑的石饰面，与粗犷的毛石墙。
2 玛利亚别墅三个突出别致的 特点：
创作风格：
阿尔托喜欢优美柔和的 曲线，据说是是受到了芬兰 大量湖泊的曲线优美的感染 ，他喜欢木材，也多用铜， 当时芬兰盛产木材，铜产量 也居欧洲的首位。
阿尔托设计的加注外部 饰面和室内装饰反映木材特 征，铜则用于点缀，表现精 致的细部，建筑的造型沉着 稳重。有赫尔辛基理工大学 的校园，芬兰大厦Finlandia 音乐厅及会议中心，赫尔辛 基文化宫，斯道拉·恩索 Stora Enso公司总部大楼等 。
建筑师讲解：
阿尔瓦·阿尔托 （Alvar Aalto) （1898~1976）
一：主人公简介
阿尔托是芬 兰著名的建筑 师与家具设计 师，在两次世 界大战之间年 轻杰出的建筑 师，是现代建 筑学的先驱。
阿尔托生平：
• 阿尔瓦阿尔托（Alvar Aalto)于1898 年2月3日生于芬兰的库奥尔塔内小镇。 1916年至1921年在赫尔辛基理工大学建 筑学专业学习。
阿尔瓦阿尔托
阿尔托《论材料与构造对现代建筑的影响》 阿尔托《论材料与构造对现代建筑的影响》1938
设计理论
1、information theory（信息理论） 、 （信息理论） 设计具有信号特征，是提供选择的力量。 设计具有信号特征，是提供选择的力量。 2、expresion theory（表现理论） 、 （表现理论） 主要体现在后期设计里。 主要体现在后期设计里。 3、the humaist approach（人文风格） 、 （人文风格） 他强调建筑应该具有真正的人情味道， 他强调建筑应该具有真正的人情味道 ， 真实 感人。 感人。 他大量采用自然材料、 有机形态、 他大量采用自然材料 、 有机形态 、 改变照明 设计。 二次大战后， 更加上表现主义特色， 设计 。 二次大战后 ， 更加上表现主义特色 ， 都是他探索的结果。 都是他探索的结果。
设计作品
芬兰努玛库马利亚别墅 玛利亚别墅式1937年为古利申夫妇设计的 。 它 年为古利申夫妇设计的。 玛利亚别墅式 年为古利申夫妇设计的 是阿尔托的得意之作， 是阿尔托的得意之作 ， 成功的将现代理性主 义和民族浪漫主义相结合。 义和民族浪漫主义相结合。 别墅采用流动空间的设计手法， 别墅采用流动空间的设计手法 ， 处理得灵活自 由而舒适。住宅成L形 由而舒适。住宅成 形，后面单设桑那间使院 落成U形 十分宁静。 落成 形，十分宁静。 起居室的一角开有边门可进入花园， 起居室的一角开有边门可进入花园 ， 上面布置 了曲线雨棚和房间，使造型生动活泼。 了曲线雨棚和房间，使造型生动活泼。
设计作品
珊纳特赛罗城镇中心 珊纳特赛罗城镇中心是阿尔托1949年参加竞赛 珊纳特赛罗城镇中心是阿尔托 年参加竞赛 夺标的项目， 年建造。 夺标的项目，于1949-1952年建造。 年建造 在市政厅中， 各种材料配合得体。 在市政厅中 ， 各种材料配合得体 。 出于芬兰战 后贫困的现状， 以及对意大利古镇的迷恋， 后贫困的现状 ， 以及对意大利古镇的迷恋 ， 阿尔托用红砖精心塑造了这一名作。 阿尔托用红砖精心塑造了这一名作。 木材的运用同样出色， 木材的运用同样出色 ， 尤其是会议是顶部的木 构架， 既是结构构件， 又是装饰物， 构架 ， 既是结构构件 ， 又是装饰物 ， 体现了 建筑师对有机建筑的思考和回应。 建筑师对有机建筑的思考和回应。
阿尔瓦阿尔托的设计经历
阿尔瓦阿尔托的设计经历阿尔瓦阿尔托（Alvar Aalto）是20世纪最杰出的芬兰建筑师和设计师之一。
他的设计经历涵盖了建筑、室内设计、家具设计等多个领域。
本文将从不同的角度介绍阿尔瓦阿尔托的设计经历。
一、建筑设计经历阿尔瓦阿尔托以其独特的建筑风格而闻名于世。
他的建筑作品融合了现代主义和有机建筑风格，注重与自然环境的融合。
例如，芬兰赫尔辛基的芬兰展览馆（Finlandia Hall）就是他的代表作之一。
这座建筑采用了大量的玻璃和白色混凝土，与周围的自然环境相得益彰。
同时，阿尔瓦阿尔托还注重建筑的功能性和人性化设计，他的建筑作品往往能提供舒适的使用体验。
二、室内设计经历除了建筑设计，阿尔瓦阿尔托还擅长室内设计。
他的室内设计作品注重与建筑的整体风格和氛围相呼应。
例如，他设计的芬兰赫尔辛基大学图书馆内部空间，采用了简洁、明亮的设计风格，营造出宁静、舒适的阅读环境。
他还设计了许多家具、灯具等室内配件，这些作品往往具有流线型的外形和舒适的使用体验，成为了经典的设计之一。
三、家具设计经历阿尔瓦阿尔托被誉为现代家具设计的奠基人之一。
他的家具设计注重实用性、舒适性和美观性的结合。
他设计的家具多采用曲线形状，与人体工学相契合，使人们在使用时感到舒适。
例如，他设计的Aalto椅子以其独特的曲线形状而闻名，成为了经典的设计之一。
四、城市规划经历除了建筑和室内设计，阿尔瓦阿尔托还参与了许多城市规划项目。
他对于城市规划的理念是以人为本，注重创造舒适、宜居的城市环境。
他的城市规划作品往往融入了大量的绿化和公共空间，使人们能够更好地享受自然和社交活动。
例如，他参与设计的芬兰赫尔辛基的韦斯塔港区规划项目，将原本废弃的港区改造为一个充满活力的城市中心，为人们提供了丰富的休闲和娱乐设施。
总结起来，阿尔瓦阿尔托通过他多领域的设计经历，展示了他对于建筑、室内设计、家具设计和城市规划的独特见解和创造力。
他的设计作品不仅注重美观，更注重实用性和人性化的体验，为人们创造出舒适、宜居的环境。
阿尔托作品简介
整体采用钢筋混 凝土框架结构， 线条简洁。
最底 层采 用黑 色花 岗岩， 和白 色墙 面形 成强 烈对 比。
的 列长 韵 ，条 律 形玻 。成璃 干窗 净重 简复 洁排
帕伊米奥结核病疗养院
室内采用淡雅的色彩 细节充分考虑到病人 起居需要，而不是单 追求理想化和抽象化 造型模式，大大扩展 功能主义的含义。
帕伊米奥结核病疗养 院是1929年参加设计 竞赛的中标作品， 1933年建成。疗养院 细致地考虑了疗养人 员的需要，每个病室 都有良好的光线、通 风、视野和安静的休 养气氛。建筑造型与 功能和结构紧密结合， 表现出具有理性逻辑 的设计思想。形象简 洁、清新，给人以开 朗、明快、乐观的启 示。
帕伊米奥结核病疗养院
房屋体量上
• 阿尔托强调人体尺度，反对“不合人情的庞大体积”,对于那些不 得不造得大的房屋，主张在造型上化整为零。
赫尔辛基芬兰大厦
地域性在东方的发展
• 地域性自20世纪50年代末在日本也很流行。当时的日本经济已经 恢复并正在赶超西方而大有起色，建筑活动十分频繁。 以丹下健散为代表的一些念经建筑师对于创造具有日本特色的现 代建筑很感兴趣。他认为地域性包括传统性，而传统性事既有传 统又有发展的。
芬兰当地的背景
芬兰地处北欧，南临芬兰湾，西临波的 尼亚湾，海岸线绵长数千公里。当地气 候恶劣，夏季凉爽，冬季严寒，冰雪满 天，保暖食房屋得主要要求。芬兰大部 分地区属于亚寒带针叶林气候，森林资 源极为丰富。这样既为木材加工业提供 了优质原料，也造就了芬兰美丽的自然 风光，亦是阿尔瓦· 阿尔托独特设计风 格的根本所在。芬兰多产铜铁等金属， 特别是铜产量居欧洲前列，因此阿尔托 在许多建筑细部中大量采用铜作点缀。 在阿尔瓦的设计中多次出现过的波浪线 是对芬兰波澜曲折的地形和海岸线的模 仿。尤其是阿尔瓦花瓶，其随意有机的 波浪曲线轮廓就像征着芬兰星罗棋布的 湖泊。
阿尔瓦·阿尔托
阿尔瓦·阿尔托阿尔瓦·阿尔托（1898-1976）是芬兰现代建筑师,人情化建筑理论的倡导者，同时也是一位设计大师及艺术家。
1947年阿尔瓦·阿尔托获美国普林斯顿大学名誉美术博士学位,1955年阿尔瓦·阿尔托当选芬兰科学院院士。
1957年获英国皇家建筑师学会金质奖章,1963年阿尔瓦·阿尔托获美国建筑师学会金质奖章。
阿尔瓦·阿尔托外文名Alvar Aalto出生日期1898年2月3日逝世日期1976年5月11日职业设计者毕业院校赫尔辛基理工大学主要成就人情化建筑理论的倡导者获英国皇家建筑师学会金质奖章家庭背景：1898年2月3日，阿尔瓦·阿尔托生于芬兰的库奥尔塔内小镇。
他的父亲约翰汉瑞克阿尔托是一名说芬兰语的土测量师，他的母亲珊丽马蒂尔德是一名邮递员，阿尔托5岁时，他们举家迁往阿拉哈比，又从那迁到了芬兰中心位置的韦斯屈莱市，阿尔托于1916年在韦斯屈莱市里克昂学校完成了他的基础教育，1916年登记进入在赫尔辛基工业专科学校建筑专业学习于，1921年毕业。
1923年起,阿尔瓦·阿尔托先后在芬兰的于韦斯屈莱市和土尔库市开设建筑事务所。
1924年，阿尔瓦·阿尔托为学校设计了几家咖啡馆和学生中心，并为学生设计成套的寝室家具，主要运用“新古典主义”的设计风格。
同年，他与设计师阿诺.玛赛奥(Aino Marsio)结婚，共同进行长达5年的木材弯曲实验，而这项研究导致了阿尔瓦.阿尔托20世纪30年代革命性设计的产生。
人生生平：1928年，阿尔瓦·阿尔托参加国际现代建筑协会。
1929年，阿尔瓦·阿尔托按照新兴的功能主义建筑思想同他人合作设计了为纪念土尔库建城700周年而举办的展览会的建筑。
他抛弃传统风格的一切装饰,使现代主义建筑首次出现在芬兰,推动了芬兰现代建筑的发展。
1931-1932年，阿尔瓦·阿尔托设计了芬兰帕伊米奥结核病疗养院，他的最初设计的现代化家具也在那里亮相，这是阿尔托的家具设计走向世界的更大突破。
阿尔瓦·阿尔托(百科)
[编辑本段]人物简介阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto, 1898~1976，全名为HUGO ALVAR HERIK AA LTO）是芬兰现代建筑师，人情化建筑理论的倡导者，同时也是一位设计大师及艺术家。
阿尔瓦•阿尔托是现代建筑的重要奠基人之一，也是现代城市规划、工业产品设计的代表人物。
他在国际上的声誉与四位大师一样高，而他在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心理感受的关系这些方面都取得了其他人所没有的突破，是现代建筑史上举足轻重的大师。
[编辑本段]人生经历阿尔托于1898年2月3日生于芬兰的库奥尔塔内小镇(Kuortane)，1916年至1 921年在赫尔辛基工业专科学校建筑学专业（Helsingin Teknilien Korkeakoulu, He lsinki）学习。
随后两年，他作为一名展示设计师工作并在中欧、意大利及斯堪的纳维亚地区旅行。
1923年起，先后在芬兰的于韦斯屈莱市（Jyvaskyla）和土尔库市(T urku)创办自己的建筑事务所。
大约在1924年，他为学校设计了几家咖啡馆和学生中心，并为学生设计成套的寝室家具，主要运用“新古典主义”的设计风格。
同年，他与设计师阿诺.玛赛奥(Aino Marsio，1894－1949)结婚，共同进行长达5年的木材弯曲实验，而这项研究导致了阿尔瓦.阿尔托20世纪30年代革命性家具设计——椅的产生。
阿尔托于1928年参加国际现代建筑协会。
1929年，按照新兴的功能主义建筑思想同他人合作设计了为纪念土尔库建城700周年而举办的展览会的建筑。
他抛弃传统风格的一切装饰，使现代主义建筑首次出现在斯堪的纳维亚地区，推动了芬兰现代建筑的发展。
他最著名的建筑包括他在土尔库的家（被认为是第一个斯堪的纳维亚地区现代主义建筑,1927），卫普里图书馆（Viipuri Library,1927-1935），帕伊米奥肺结核疗养院（Paimio Tuberculosis Sanitarium，1929－1933）以及为1939年纽约世界商业博览会设计的芬兰馆。
阿尔瓦—阿尔图作品选
四、自然再现的理念
阿尔托本人倾服的是一种“自然再现”的理念。在出现“生态” 这一概念之前，阿尔托的设计理念，早已渗透生态建筑的基本精神。 1940年，他曾写道：“建筑师所创造的世界应该是一个和谐的、尝试 用线把生活的过去和将来编织在一起的世界。而用来编织的最基本的 经纬，就是人纷繁的情感之线与包括人在内的自然之线。”受树木流 畅的直线条所“诱惑”，阿尔托选用大量木材，让建筑与芬兰周边环 境融合一致。从玛利亚别墅木板的构造方式，到伏克塞涅斯卡教堂参 差的开窗形式，再到芬兰音乐厅片断的组合形式，阿尔托一再呼应着 抽象自森林的“竖线”。
纽 约 世 博 会 芬 兰 馆
具 有 人 性 化 的 入 口 设 计
六、其他作品
阿 尔 瓦 阿 尔 图 设 计 的 花 瓶
阿尔瓦阿尔图设计的椅子
阿 尔 瓦 阿 尔 图 设 计 的 板 凳
阿 尔 瓦 阿 尔 图 做 曲 木 实 验
Thank you
阿 尔 托 工 作 室
阿 尔 托 工 作 室
阿尔托夏季别墅
芬兰珊纳约基市政府中心
奥尔夫斯贝格文化中心
沃尔夫斯堡教区中心
亚琛剧院
亚琛剧院
于韦斯屈莱大学建筑群
于韦斯屈莱期作品
芬兰理工学院 属于红色时期作品
芬兰年金协会大楼红色时期作品
奥尔夫斯贝格文化中心
红色时期：1945～1953年， 创作已臻于成熟。这时期他喜 用自然材料与精致的人工构件 相对比。建筑外部常用红砖砌 筑，造型富于变化。他还善于 利用地形和原有的植物。室内 设计强调光影效果，讲求抽象 视感。代表作为芬兰珊纳特赛 罗市政中心(1950～1952) 和 美国麻省理工学院的学生宿舍 ──贝克大楼(1946～1949)
1937年的巴黎世博会上，阿尔托设计的芬兰馆，以“运动中的木” 为实施方案，柱子以藤条绑扎圆木，曲折的外墙则用企口木板拼接而 成，小巧精致、典雅秀美，被誉为“木材的诗篇”。威尼斯阿森纳公 园的树林中隐现一座蓝色的小木屋，那是1955年阿尔托为威尼斯双年 展设计的芬兰馆。这个面积百余平方米的小屋子，集中体现了阿尔托 对木材的眷恋，和其设计与环境极强的融合能力。阿尔托了解那个公 园，没有展览的时候，那里平静朴素，甚至有点萧条，但展览举行， 人们攘攘而来。阿尔托于是设计了一座临时的展馆，帐篷式的木板房 的材料提前预制好，运到现场再安装。这个小屋子是双年展上唯一的 木构建筑，木屋的蝴蝶形采光天窗优雅，纯净，更显出一种神秘感。
阿尔瓦阿尔托
9
建筑设计
赫尔辛基大学主楼
赫尔辛基大学主楼是阿尔瓦·阿 尔托为赫尔辛基大学设计的一座 综合性建筑，位于赫尔辛基市中 心的一座山丘上。该建筑采用了 砖石和混凝土等材料，结合了芬 兰传统建筑元素和现代主义设计 元素。建筑内部的空间划分和自 然光线的利用都展现了阿尔托独 特的建筑设计理念
10
家具设计
家具设计
A
阿尔瓦·阿尔托在家具设计领域也
有着卓越的成就，他设计的家具作
品以其独特的设计风格和实用性而
广受赞誉
B
其中包括他的代表作"Maria
Chair"(马椅)和"Savoy Vase"(萨沃
伊花瓶)等
12
家具设计
Maria Chair
13
家具设计
"Maria Chair"(马椅)是阿尔瓦 ·阿尔托最为著名的家具设计 之一，它是以芬兰女演员Maria Wegner的名字命名的。这款椅 子采用了弯曲的木条和细绳等 材料，具有简洁的线条和舒适 的坐姿。它的设计灵感来自于 北欧的传统木工技艺和现代主 义设计理念，成为了阿尔托最 为经典的家具作品之一
和文化的象征之一
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03
阿尔托的设计理念和作品在芬兰和国际上广受赞誉，他的作品展现了 芬兰建筑和设计的独特风格，同时融入了现代主义元素 Nhomakorabea6
建筑设计
建筑设计
1 阿尔瓦·阿尔托的建筑设计作品被广泛认可， 其中包括赫尔辛基的芬兰大厦(Finlandia Hall)和赫尔辛基大学主楼(Main Building of Helsinki University)等
中国人民大学
阿尔瓦阿尔托
阿尔瓦阿尔托主要作品
3
• 大约在1924年，他为学校设 计了几家咖啡馆和学生中心， 并为学生设计成套的寝室家 具，主要运用“新古典主义” 的设计风格。同年，他与设 计师阿诺.玛赛奥(Aino Marsio，1894－1949)结婚， 共同进行长达5年的木材弯 曲实验，而这项研究导致了 阿尔瓦.阿尔托20世纪30年 代革命性家具设计——椅的 产生。 4
19
8
他开创了一种新式的风格
芬兰珊纳特赛罗市政中心
(Saynatsalo Town Hall 1950～1952)
• 这个建筑群全部采用
简单的几何形式，但在材 料的使用上具有斯堪的那 维亚特点：使用红砖、木 材、黄铜等等，既具有现 代主义的形式，又有传统 文化的特色，是把现代功 能和传统审美结合得非常 好的例子，在斯堪的那维 亚地区受到广泛的注意和 模仿。阿尔托的首先是为 芬兰人民的，具有史诗般 的特征 。
10
•
在帕伊米奥结核病疗养院，阿尔托最
初设计的现代化家具也在那里亮相，这是
阿尔托的家具设计走向世界的更大突破。
1935年阿尔托夫妇与朋友一起创建了
Artek公司，专为阿尔托设计的家具、灯
饰及纺织品做海外推广。
11
阿尔托使用诸如木材
砖块、 石头、铜以及大理石
等天然资源，同时 也利用自然光线
进行自然的衔接， 风格实在而 且连贯。
他认为，众多的建筑对于建筑学的一系列问 题而言是一种单独的解决方式 。而这一系列问
题又是建筑学方面的驱动力量，因此，这种观点后 来得到国际上的认可和接受。
15
阿尔瓦·阿尔托被称为文艺复兴式的全才人物
• 他以罕见的设计才华在建筑、规划、 室内设计、家具、灯具、染织、玻璃 以及展示方面都颇有建树。
• 大约在1924年，他为学校设 计了几家咖啡馆和学生中心， 并为学生设计成套的寝室家 具，主要运用“新古典主义” 的设计风格。同年，他与设 计师阿诺.玛赛奥(Aino Marsio，1894－1949)结婚， 共同进行长达5年的木材弯 曲实验，而这项研究导致了 阿尔瓦.阿尔托20世纪30年 代革命性家具设计——椅的 产生。 4
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他开创了一种新式的风格
芬兰珊纳特赛罗市政中心
(Saynatsalo Town Hall 1950～1952)
• 这个建筑群全部采用
简单的几何形式，但在材 料的使用上具有斯堪的那 维亚特点：使用红砖、木 材、黄铜等等，既具有现 代主义的形式，又有传统 文化的特色，是把现代功 能和传统审美结合得非常 好的例子，在斯堪的那维 亚地区受到广泛的注意和 模仿。阿尔托的首先是为 芬兰人民的，具有史诗般 的特征 。
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在帕伊米奥结核病疗养院，阿尔托最
初设计的现代化家具也在那里亮相，这是
阿尔托的家具设计走向世界的更大突破。
1935年阿尔托夫妇与朋友一起创建了
Artek公司，专为阿尔托设计的家具、灯
饰及纺织品做海外推广。
11
阿尔托使用诸如木材
砖块、 石头、铜以及大理石
等天然资源，同时 也利用自然光线
进行自然的衔接， 风格实在而 且连贯。
他认为，众多的建筑对于建筑学的一系列问 题而言是一种单独的解决方式 。而这一系列问
题又是建筑学方面的驱动力量，因此，这种观点后 来得到国际上的认可和接受。
15
阿尔瓦·阿尔托被称为文艺复兴式的全才人物
• 他以罕见的设计才华在建筑、规划、 室内设计、家具、灯具、染织、玻璃 以及展示方面都颇有建树。
阿尔瓦·阿尔托
设计思想
阿尔托家具随他的建筑设计传遍世 界。阿尔托家具设计在强调工业化生产 的同时又非常重视人情味，从而适于各 种使用场合。阿尔托对木材的革新和使 用使人们对现代家具更具信心，尤其对 家庭而言，木制家具更受欢迎。更重要 的是，阿尔托经多年科学试验，创造弯 曲木悬挑结构椅，对木料的使用很早就 几乎开发到了极致。
总结
简洁、实用是芬兰设计的特点，构思奇巧是芬 兰设计的精髓。芬兰人特别擅长利用自然资源达到 设计目的。阿尔托开辟了家具设计的新道路，在30 年代创立了“可弯曲木材”技术，将桦树巧妙地模 压成流畅的曲线，这些实验创造了当时最具创新的 椅子。 他的作品不浮夸，不豪华，也不追随欧美时尚， 有着独特的民族风格和鲜明的个性。
代表作品
1936年，阿尔瓦· 阿尔托为 赫尔辛基甘蓝叶餐厅设计的一 款装饰花瓶。其设计趣味来自 随意而有机的波浪曲线轮廓， 完全打破了传统的对称玻璃器 皿的设计标准。人们猜测波浪 曲线轮廓象征着芬兰星罗棋布 的湖泊。从年龄上看阿尔托花 瓶已经是“古董”，但从设计 上看，他至今仍然很超前，很 现代。
代表作品
阿尔托的第一件重要的家具设计“帕米奥 椅” 。 简洁、轻便又充满雕塑美。 使用的材料是层压胶合板，在充分考 虑功能、方便使用的前提下其整体造型非 常优美。 圆弧形转折并非出于装饰，而完全是 结构和使用功能的需要； 靠背上部的三条开口也不是装饰，而 是为使用者提供通气口，因为此处是人体 与家具最直接接触的部位。
名言
“ 设计不应该脱离自然和人类本 身，而是应该遵从于人类的发展， 这样会使自然与人类更加接近。” “ 没有什么可以再生，同时也没 有什么可以完全消失，任何东西都 会以一种新的形式呈现出来。”
THE END!
THANK YOU!
阿尔瓦·阿尔托
阿尔托的设计哲学
• 1. 阿尔托的建筑设计立场，是创造自然的周边环境，而不是用模拟技术 处理建筑本身与自然的关系。 • 2. 阿尔托不愿将自然置于人类之上，他既不愿意屈服于自然的神秘与原 始，也不愿意建造一个与有机的、无限变化的自然世界分离出来的几何、 理性的人类世界 。 • 3. 阿尔托认为，自然与人类的工作应该是统一的，应该成为同一事物。 他认为，建筑存在的目的是作为一种将人的体验和自然结合在一起的手 段。建筑如果不能拥有和自然环境相和谐的细节，就没有满足它自身存 在的目的 。 • 4.阿尔托并不简单的归属于乡土主义, 更超越了一般意义上的乡土主义, 而 自然化倾向下的三种维度—— — 对地域特征的依赖, 对古典精神的信
阿尔托本人倾服的是一种“自然再现”的理念。在出现“生态”这一概念之前， 阿尔托的设计理念早已萌生出生态建筑的基本精神。阿尔托用曲线组织的节奏叙 述，将直线和曲线结合起来作为他在建筑中的表现手段，随之带来的是贴近生活 的体验。建筑就好比容器一般，不仅包含生活在其中的人，同时也包含了当地文 化的延续。
Байду номын сангаас 阿尔托的话
1955年当选芬兰科学院院士；
1957年获得英国皇家建筑师学会金质奖章； 1963年获得美国建筑师学会金质奖章；
1976年5月11日于赫尔辛基逝世。
阿尔托和他的妻子
以后同用我的姓
阿尔托主要作品
第一白色时期（1923—1944）
• 帕米欧肺结核病疗养院 • 维普里市立图书馆 • 阿尔托自宅 芬兰赫尔辛基 • 阿尔托夏季别墅 芬兰于韦斯屈莱 • 1937年巴黎世界博览会芬兰馆 • 玛利亚别墅 芬兰波里
1927年，阿尔托在于韦斯屈莱市完成了几个重要建筑设计后便 迁往土尔库市。开始接受德国的现代主义思潮。
阿尔瓦·阿尔托（AlvarAalto）
阿尔瓦·阿尔托（AlvarAalto）阿尔瓦·阿尔托是20世纪最多产的现代主义设计大师，同时也是北欧设计学派的领军人物。
他60多年硕果累累的设计生涯横跨建筑、产品与家具。
尽管阿尔托的设计影响到世界的每个地区，但其设计本身都与他的祖国芬兰密切相关。
芬兰的社会传统和气候环境使阿尔托对设计与人、设计与自然的关系极为敏感和关注，由此造就了他充满民族化和人情化的现代设计风格。
阿尔瓦·阿尔托1898年生于芬兰的库奥尔塔内小镇，在从赫尔辛基理工学院建筑学专业毕业之后，阿尔托随即开始了他在芬兰的建筑设计实践。
1924年，阿尔瓦·阿尔托与设计师阿诺.玛赛奥(Aino Marsio)结婚，两人共同进行长达5年的木材弯曲实验，而这项研究导致了阿尔托20世纪30年代革命性设计的产生。
他的第一件重要的家具设计帕米奥椅（Paimio Chair）正是该实验结果的一次实际应用，这把椅子是阿尔托为早期的成名建筑作品帕米奥疗养院设计的，卷曲的椅背和椅座全部使用阿尔托研制的层压胶合板制成，这种创新性的技术第一次让木质家具拥有了钢管那般任意弯曲的自由造型，同时又不失木材本身的质感与温度，因此被认为是对冰冷的国际主义风格的修正。
Paimio Chair此后，阿尔瓦·阿尔托继续探索胶合板在家具设计上的应用，并于1932年设计出了世界上的第一把层压胶合板悬臂椅，将木质胶合板的材料性能发挥到了新的层次。
1933年，阿尔瓦·阿尔托为Viipuri图书馆设计了著名的Stool 60，这种叠落式圆凳成功解决了椅凳设计历来的核心难题：面板与承足的连接，阿尔托因此于1935年获得专利，该连接方式也被后人称为“阿尔托腿”。
虽然阿尔瓦·阿尔托在技术上尤其是在胶合板运用上的成就令人瞩目，但他并不认为技术是唯一重要的因素，相反，他把艺术和技术的有效结合看成是设计创新中不可分离的因素。
他的设计风格虽然从属于现代主义设计风格，但他设计的充满人情味的家具作品从某种程度上使现代主义设计风格的内容更加丰富，也使他当之无愧地成为机器时代人性化设计的代表。
阿尔瓦阿尔托
阿尔瓦·阿尔托创作特点： 阿尔瓦·阿尔托创作特点：
阿尔托的作品充分表现了地域性和民族性格，归纳起来，主要有下列几种：
1、人、环境和场所： 环境和场所：
阿尔托一直认为建筑是为人服务的，建筑对他是一种媒介，借此表达他 的生活方式和经历，建筑师不仅是职业，也是一种使命，对人的关怀成为他设 计的核心，例如人与自然的关系，在社区里人与人的关系，确定空间是否与空 间内人的活动相适宜。 对于建筑与环境的关系，一方面，阿尔托办求他的建筑不仅是环境和城市 结构的一个有机的组成部分，另一方面他通过建筑创造了一种场所，这种场所 不是单一的室内或室外空间，而是室内外空间，建筑形体，建筑材料和光线交 织在一起，形成与地形特征相符，又有自己个性的环境，这种场所不是为了好 看而设计的，而是围绕着人的需要来设计，因此这种场所充满了内涵和人情味。 如玛利亚别墅的流线处理，赫尔辛基全国民众退休金管理局抬高的内院。
建筑大师： 阿尔瓦· 阿尔瓦·阿尔托
阿尔瓦·阿尔托： 阿尔瓦·阿尔托：
、芬兰现代建筑师； 芬兰现代建筑师； 、人情化建筑理论的倡导者； 人情化建筑理论的倡导者； 、同时也是一位设计大师及艺术家； 同时也是一位设计大师及艺术家； 是现代世界建筑史上少数几位既具有独特风格，又禀有多方 面才能并取得杰出成绩的大师之一； 他在建筑的民族化和个性化方面所作的贡献，在现代建筑 史上罕有其匹； 他在室内设计、家具设计、城市规划等方面表现出的卓异 的造诣，在他的同辈中也不多见。
帕伊米奥结核病疗养院平面图
7、塔麦肯别墅： 塔麦肯别墅：
别墅外景 别墅外景
别墅外景 别墅外景
别墅外景 别墅外景
别墅外景 别墅外景
别墅外景 别墅外景
别墅外景 别墅外景
别墅外景 别墅外景
阿尔瓦阿尔托(简介及作品)分析课件
强调建筑与自然的和谐共生。
阿尔瓦阿尔托作品中的主题
人性化与自然
强调建筑与自然环境的融合，以及设计对 人的关怀。
社区与公共空间
注重公共设施和社区空间的设计，以促进 人与人之间的交流与互动。
传统与创新
在作品中寻求传统与创新的平衡，既体现 对历史的尊重又追求创新。
技术与艺术
将现代技术融入设计，同时保持对艺术性 的追求。
阿尔瓦阿尔托作品特点
地域性
阿尔瓦阿尔托的作品深受芬兰自
然和文化的影响，展现出独特的
北欧风格。
01
人性化设计
02 他强调设计的人性化，注重功能 与美感的平衡，使得作品既有实 用性又具有艺术性。
传统与现代的融合
阿尔瓦阿尔托善于将传统工艺与
现代技术相结合，创造出新颖且
03
富有传统韵味的设计。
可持续性
04 在作品中体现出对环境的尊重，
影响与评价 《奥尔巴赫的挂毯》被认为是阿尔瓦阿尔托在纺织品设计领域的代表作之一，它不仅展现了德国传统工 艺与现代设计的完美结合，也影响了后来的纺织品设计和艺术创作。
04
阿尔瓦阿尔托的艺术成就与贡献
阿尔瓦阿尔托的艺术成就
建筑设计
阿尔瓦阿尔托以其独特的建筑风 格和设计理念，创作出许多令人 惊叹的作品。他的设计注重功能 性和人性化，强调与自然环境的
详细描述
阿尔瓦阿尔托的设计理念强调功能主义和人性化，注重细节和情感表达，这种 思想影响了许多当代艺术家和设计师。他的作品风格简约、清新、自然，对当 代艺术设计产生了深远的影响。
当代艺术家对阿尔瓦阿尔托的评价
总结词
许多当代艺术家和设计师对阿尔瓦阿尔托的作品和思想给予了高度评价，认为他是现代主义建筑的奠基人之一， 对当代艺术和设计的发展做出了重要贡献。
阿尔瓦阿尔托作品中的主题
人性化与自然
强调建筑与自然环境的融合，以及设计对 人的关怀。
社区与公共空间
注重公共设施和社区空间的设计，以促进 人与人之间的交流与互动。
传统与创新
在作品中寻求传统与创新的平衡，既体现 对历史的尊重又追求创新。
技术与艺术
将现代技术融入设计，同时保持对艺术性 的追求。
阿尔瓦阿尔托作品特点
地域性
阿尔瓦阿尔托的作品深受芬兰自
然和文化的影响，展现出独特的
北欧风格。
01
人性化设计
02 他强调设计的人性化，注重功能 与美感的平衡，使得作品既有实 用性又具有艺术性。
传统与现代的融合
阿尔瓦阿尔托善于将传统工艺与
现代技术相结合，创造出新颖且
03
富有传统韵味的设计。
可持续性
04 在作品中体现出对环境的尊重，
影响与评价 《奥尔巴赫的挂毯》被认为是阿尔瓦阿尔托在纺织品设计领域的代表作之一，它不仅展现了德国传统工 艺与现代设计的完美结合，也影响了后来的纺织品设计和艺术创作。
04
阿尔瓦阿尔托的艺术成就与贡献
阿尔瓦阿尔托的艺术成就
建筑设计
阿尔瓦阿尔托以其独特的建筑风 格和设计理念，创作出许多令人 惊叹的作品。他的设计注重功能 性和人性化，强调与自然环境的
详细描述
阿尔瓦阿尔托的设计理念强调功能主义和人性化，注重细节和情感表达，这种 思想影响了许多当代艺术家和设计师。他的作品风格简约、清新、自然，对当 代艺术设计产生了深远的影响。
当代艺术家对阿尔瓦阿尔托的评价
总结词
许多当代艺术家和设计师对阿尔瓦阿尔托的作品和思想给予了高度评价，认为他是现代主义建筑的奠基人之一， 对当代艺术和设计的发展做出了重要贡献。
相关主题
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芬兰珊纳特赛罗市政中心 (1949～1952)
• 阿尔托的政治观点是反独裁反标准 化。自由意愿的原则、社区化、自 由公开的会议、相似的观点，他认 为社会应该建立在这些基础上。 他觉得小城市的当地政府应该举行 有影响力的座谈会，供大家自由地 发表个人意见，所以阿尔托没有把 立法议院放在重点，而是设计了两 大辅助空间：图书馆和餐厅。
个 人 简 介
personal reume
02
Alvar Aalto
阿尔托于1928年参加国际现代建筑协会。1929年 按照新兴的功能主义建筑思想同他人合作设计了 为纪念土尔库建城700周年而举办的展览会的建 筑。他抛弃传统风格的一切装饰，使现代主义建 筑首次出现在斯堪的纳维亚地区，推动了芬兰现 代建筑的发展。 从50年代起，阿尔托的设计项目接踵而来，但他 主要的业务活动仍集中在芬兰。阿尔托战后最著 名的作品是珊那特赛罗镇中心建筑组群的设计这 个建筑群全部采用简单的几何形式，但在材料的 使用上具有斯堪的那维亚特点：使用红砖、木材 黄铜等等，既具有现代主义的形式，又有传统文 化的特色，是把现代功能和传统审美结合得非常 好的例子，在斯堪的那维亚地区受到广泛的注意 和模仿。阿尔托的首先是为芬兰人民的，具有史 诗般的特征芬兰相对美国来说是小国，但却能够 在美国推动的国际主义风格运动中保持本民族精 神，发展本民族的现代建筑，走出自己的道路阿 尔托是功不可没的。
北欧现代主义建筑从20世纪30年代 斯德哥尔摩博览会建筑起，一直沿 着从功能主义到有机表现主义的道 路发展，当前正处于多元深化的状 态。新技术打破过去那种厚重的封 闭感，北欧建筑师正在保持民族传 统和地区特色的道路上努力探索创 新。
04
Alvar Aalto
20世纪30年代，包豪斯思 潮大行其道，虽然阿尔瓦 晚年对其持否定态度，但 他在这个时代受其影响是 不可避免的。他结识了格 罗皮乌斯，密斯等包豪斯 派前卫建筑师。他与格罗 皮乌斯建立友好关系，此 后交往甚密，获得许多新 思想新观念。1932年阿尔 托设计弯曲胶合板椅子和 以后的灯具明显受到包豪 斯的影响，特别他后来强 调的使用功能的理性主义 和实证主义就是明显表现 。
创 作 风 格
他认为工业化和标准化必须为人的生活 服务适应人的精神要求。阿尔托使用诸 如木材砖块、石头、铜以及大理石等天 然资源，同时也利用自然光线进行自然 的衔接，风格实在而且连贯 ，阿尔托 本人倾服的是一种“自然再现”的理念 。在出现“生态”这一概念之首阿尔托 的设计理念，早已渗透生态建筑的基本 精神。
作 品 赏 析
work appreciation
第二任妻子埃利莎则将阿尔托引 入另一个事业高峰，她的才干在 卡雷别墅设计中得到充分展现。
个 人 简 介
personal reume
02
Alvar Aalto
1898 出生于芬兰库奥尔塔内 1921 赫尔辛基工业科学校建 筑专业毕业
1923~1927 在于韦斯屈莱开设 建筑事务所 1924 与爱诺· 玛西欧结婚 1927~1933 在图尔库开设建筑 事务所 1928 芬兰建筑学会会员 法国现代建筑协会会员 1933 在赫尔辛基开设建筑事务所 1937 英国皇家建筑师学会名誉会员 1934~1944丹麦建筑学会名誉会员 1940 瑞典建筑学会会员 1943~1958芬兰建筑师学会主席
创 作 风 格
work style
03
Alvar Aalto
芬兰地处北欧，南临芬兰湾，西临波 的尼亚湾，海岸线绵长数千公里。当 地气候恶劣，夏季凉爽，冬季严寒， 冰雪满天，保暖食房屋得主要要求。 芬兰大部分地区属于亚寒带针叶林气 候，森林资源极为丰富。这样既为木 材加工业提供了优质原料，也造就了 芬兰美丽的自然风光，亦是阿尔瓦· 阿尔托独特设计风格的根本所在。芬 兰多产铜铁等金属，特别是铜产量居 欧洲前列，因此阿尔托在许多建筑细 部中大量采用铜作点缀。
作 品 赏 析
work appreciation
成熟期
作 品 赏 析
work appreciation 1945～1953年，成熟期，这时期他喜用自然材 料与精致的人工构件相对比。建筑外部常用红砖 砌筑（这是由于芬兰战后经济资源缺乏，不得不 充分利用当地的天然资源），造型富于变化。他 还善于利用地形和原有的植物。室内设计强调光 影效果，讲求抽象视感。代表作为芬兰珊纳特赛 罗市政中心(1949～1952) 和美国麻省理工学院 的学生宿舍──贝克大楼(1946～1949)。
个 人 简 介
personal reume
02
Alvar Aalto
师建只 的筑有 任师当 务的人 也任处 是务于 将是中 机重心 械建地 时一位 代种是 人正， 性当正 化的真 价的 值建 秩筑 序才 ，存 建在 筑
个 人 简 介
———阿尔瓦· 阿尔托
personal reume
03
Alvar Aalto
work appreciation
伏克塞涅斯卡教堂（1956～1959）
work appreciation
作 品 赏 析
伏克塞涅斯卡教堂
（1956～1959）
• • • • • • • • • A和B C之间用一个可移动的墙隔开 打开这个隔墙它们就可以作为一个空 间，每部分的座位在300人 上下，三个连起来可容纳800人。 阿尔托设计的出发点是在保有教 堂作为公共建筑的特征的情况下 充分满足社会活动的需要，而不 是只作为普通的社会活动中心、教 会俱乐部和会议厅…
作 品 赏 析
work appreciation
B（教会活动） A
(用作礼拜讲经
C（教会活动）
还可举行葬礼)
祭坛 讲道坛 管风琴 work appreciation 教堂内采用不对称布置，和讲坛 对着的墙决定声音的反射效果， 而这个声学墙则有各种不同的曲 面组成，整个墙包括窗户向内倾 斜的，活动墙的曲形部分与它的 曲面吻合。
作 品 赏 析
维普里图书馆
(Viipuri Library 1930～1935) 作 品 • 芬兰第一座功能主义建筑 赏 析
work appreciation
图书馆位于市中心公园东北角 大厅、讲堂和办公部分的立面 采用大面积玻璃窗，公园的美 丽风景尽收眼底
作 品 赏 析
work appreciation
帕米奥手推车
作 品 赏 析
work appreciation
04
Alvar Aalto
作 品 赏 析
work appreciation
“Paimio”椅 (41号椅) 北欧风格最具魅 力的弯曲木椅
阿尔托建筑的三个阶段
04
Alvar Aalto
第一白色时期
1923～1944年，作品外形简洁，多呈白色 有时在阳台栏板上涂有强烈色彩;建筑外部 有时利用当地特产的木材饰面，内部采用 自由形式。维普里图书馆(Viipuri Library 1930～1935)、帕伊米奥结核病疗养院(S -anatorium Paimio 1929～1933) 、玛利 亚别墅（Villa Mairea1938~1939） work appreciation
个 人 简 介
personal reume
02
Alvar Aalto
阿尔托的外祖父名叫哈克斯德特 是一名高级林业工作者。受外祖 父的影响阿尔托认为人和自然本 质上是统一的，应向启蒙时代回 归。他对发展持乐观态度，与20 世纪20年代激进主义相吻合。同 时他也继承了外祖父爽朗乐观的 性格，平易近人，随机应变。 阿尔托的父亲从事测量工作，他 将护林于传统测量工作结合起来 阿尔托在学生时代经常随父亲进 行野外测量工作，这使得他对芬 兰地质地貌了如指掌，对芬兰自 然资源和风景充满尊敬与热爱他 父亲还教会他：无论什么地位职 业的人，都要有公共事业的责任 心，要服务大众，为国家为民族 服务。这对于日后阿尔托在建筑 所表现出来的人情化和独特的民 族风格起着重要作用。
玛利亚别墅
玛利亚别墅 Villa Mairea
玛利亚别墅
建成于1941年的玛利亚 别墅，是阿尔瓦阿尔托 一生设计最成功的别墅， 是阿尔瓦古典现代主义 的巅峰之作，被称为 “把20世纪理性构成主 义与民族浪漫运动传统 联系起来的构思纽带”， 与赖特的流水别墅、柯 布西耶的萨伏伊别墅、 密斯的范斯沃斯住宅合 称为四大经典别墅。
作 品 赏 析
work appreciation
伏克塞涅斯卡教堂（1956～1959）
04
Alvar Aalto
第二次世界大战后，随着社会的稳定 经济与技术的发展，北欧建筑进入繁 盛时期，形成了亲切，朴实，自然注 重功能和环境优美的建筑风格。
作 品 赏 析
work appreciation
北 欧 建 筑
•
第二白色时期
1953～1976年，这时期建筑再次回到白色的纯 洁境界。 作品空间变化丰富， 发展了连续空间 的概念， 外形构图重视物质功能因素，也重视 艺术效果。代表作为联邦德国沃耳夫斯堡的沃尔 斯瓦根文化中心(1958～1962) 、伊马特拉附近 的伏克塞涅斯卡教堂（1956～1959） 作 品 赏 析
创 作 风 格
work style
04
Alvar Aalto
1936年，阿尔瓦· 阿尔托设计了一 款花瓶作为装饰品之一，即后来 以他的名字命名的经典玻璃制品 ，
作 品 赏 析
work appreciation
04
Alvar Aalto
在阿尔瓦的设计的多次出现过的波浪线 是对芬兰波澜曲折的地形和海岸线的模 仿。尤其是阿尔瓦花瓶，其随意有机的 波浪曲线轮廓就像征着芬兰星罗棋布的 湖泊。
个 人 简 介
personal reume
02
Alvar Aalto
1925年，同样是年轻建筑师的爱 诺玛西欧和阿尔托结婚之后，一 直担任助手的角色。她的才能在 Artek公司成立之后的家具生产和 设计过程中得到充分表现。阿尔 托的许多设计灵感都是来自爱诺。 1949年马西欧逝世，阿尔托陷入 失妻的悲痛，而红色时期的许多 作品都表现了他对妻子的思念。