中国美术史与理论

绘画作品及人物1、《人物驭龙图》战国时期2、《虢国夫人游春图》元张萱3、徐黄二体特点在《图画见闻志》中的概括：皇家富贵，徐熙野逸、4、吴门四家（明四家）：沈周，文徽明，唐寅，仇英、5、浙派鼻祖：戴进、6、清六家：王时敏，王鉴，王原祁，王翬，吴历，恽寿平、7、《画荃》清笪重光8、《历代名画记》唐张彦远9、《女史箴图》、《论画》东晋顾恺之10、《历代帝王图》唐阎立本11、《潇湘奇观图》宋米有仁12、《富春山居图》元黄公望13、《珍禽图》五代黄荃14、《五马图》，《丽人行》宋李公麟15、《早春图》北宋郭熙16、杨柳青年画天津清17、林风眠《静物》20世纪90年代18、《荷花水鸟图》朱耷清末明初19、《五牛图》唐韩滉20、《江帆楼阁图》唐李思训21、《唐朝名画录》唐朱景玄22、《采薇图》宋李唐23、《秋郊饮马图》元赵孟頫24、《龙凤人物图》战国陈家大山工墓25、《山水画序》晋宗炳26、《牧马图》唐韩干《匡庐图》。

《笔法记》五代荆浩27、《春山晴雨图》元高克恭28、《春山积翠图》浙派戴进29、岭南画派广东高剑父30、《溪山行旅图》元范宽31、《梅竹寒禽图》南宋林椿32、《泼墨仙人图》南宋梁楷33、《神岳琼林图》元方从义34、《庐山高图》明沈周35、《苍山结茅图》清髡残36、《梅花图册》清金农37、《游春图》隋展子虔38、《挥扇仕女图》唐周昉39、《阆苑女仙图》五代阮郜40、《寒林平野图》宋李成41、《万壑松风图》、《秋山问道图》五代巨然42、《葛稚川移居图》元王蒙43、《杨竹西小像》、《六君子图》元倪瓒44、《真赏斋图》明文徽明45、《愚公移山》清任伯年46、《圣朝名画品》北宋刘道醇47、《山水松石格》南朝萧绎48、《渔父图》元吴镇名词解释1、六法：谢赫选写的《画品》是中国最早的有关绘画艺术的品评专著，提出著名的“六法论”；六法论”是：（1）气韵生动：生动地反映人物精神状态和性格特征。

（2）骨法用笔：通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。

（3）应物象形：准确地描绘对象的形状。

（4）随类赋彩：按照对象的固有色彩来设色。

（5）经营位置：指构思、构图。

（6）转移模写：指绘画的临摹和复制。

2、翰林图画元：3、士夫画：①强调绘画的文学性和笔墨情趣，重视绘画中诗、书、画的结合；②提倡“古意”和“士气”，主张师法唐、五代和北宋，反对南宋的院体画风。

③在理论上延续了北宋苏轼、米芾等文人画的传统并有所发展，强调主观意兴的抒发4、海上画派：明末清初，上海和广州等沿海城市开埠通商，吸引着各方画家云集。

他们最先接受维新思想和外来文化，对传统中国画进行大胆的改革和创新，作品体现时代生活气息，融合外来艺术技法因素，在“正统派”外别树旗帜，形成“海上画派”和“岭南画派”。

代表画家有“清末海派四杰”：虚谷、任伯年、吴昌硕和蒲华。

5、气韵生动：是南朝齐梁时期重要的艺术批评家谢赫在《画品》中提出的绘画六法中的第一法，也是中国绘画理论中影响深远的一个命题。

“气”和“韵”都是富于中国传统多义性和涵盖性的概念。

“气”是秦汉哲学中的重要概念，六朝时，思想家大都继承了气是天地万物之本源的思想。

“韵”是六朝时期常用的概念，原指韵律，与“风韵”、“性韵“连用，指含有审美意义的特定气质。

“生动”二字在唐代以来一直作为对“气韵”的形容而受到忽略，，但是“气韵生动”作为绘画“六法”在南朝提出时，最为重要的是“生动”而非“气韵”。

6、计白当黑：书法用语，字的结构湖和通篇的布局须有疏实，才能破平板划一，有起伏，对比，从而获得良好的艺术情趣。

7、虚实相生：8、指画中的稀疏或空白的部分，它给人以想象的空间，让人回味无穷，实指画面中勾画出的实物，实景，以及笔划细致的地方。

9、扬州八怪：是清乾年间，活动在扬州的一批革新画家的总称，数目不局限于八人，因为其不和与传统，艺术表现形式奇特，是一目“只为怪”10、中锋用笔：在书画运笔时，是笔尖与纸面保持垂直，笔尖时刻保持在线条的中心部分，即“令笔心常在点画中行”，画笔具有力量感，线条厚实，凝练，又力透纸背的感觉。

11、形神兼备：形指物体的外壳，表现形式，神指内核，精神气韵形是身体神是灵魂，神形完美结合的绘画，称之形神兼备。

12、侧锋用笔：起锋时，笔锋处于偏侧的状态，通过行笔，逐渐调整笔锋，直至收尾时，笔锋基本回到侧锋状态。

13、三远：高远，深远，平远，中国山水画的特殊透视方法，一种时空观，以仰视平视俯视等不同的视点来描绘画中的景物。

14、四僧和四王：王时敏、王鉴、王翚[hui]、王原祁、八大山人、弘仁、髡残、石涛15、工笔画：以精谨细腻的笔法绘画景物的中国绘画的表现方式。

主要有分染，统染，罩染，立粉法等技法。

16、墨分五色：墨分五色，中国画技法名。

指以水调节墨色多层次的浓淡干湿。

语出唐代张彦远《历代名画记》：“运墨而五色具。

”或指焦、浓、重、淡。

清实际乃指墨色运用上的丰富变化。

清代林纾用等量的墨汁，放置在五个碗内分别加以不等量的清水，用以作画来区分浓淡，理解不免机械。

17、骨法用笔:出自古代南齐谢赫的画论《古画品录》六法之一。

“骨法”最早大约是相学的概念，后来成为人们观察人物身份和特征的语言，通过用笔提提取人物的骨象法则，进而揭示他们的风度神韵。

18、岩画：雕刻绘画在崖壁或是岩石上的绘画，统称岩画，人类前期创作的重要表现形式。

19、吴门画派：明代中期活动于苏州，继承发展了元画，重视诗书画三中的融合，崇尚高洁而优雅的艺术风格，沈周是其领袖。

20、画像石：指汉族祠堂和陵墓，地面建筑，碑的壁上以及墓室表面的装饰绘画性雕刻。

21、徐黄异体：①五代西蜀的黄荃，绘画题材多取材于宫廷中的珍禽奇花，技法工整细致，富丽堂皇，赋色晕染，尽显华丽，故称“黄家富贵”。

②南唐的徐熙，绘画多取材水鸟野卉，技法多用墨笔，极少设色，与黄荃一派较之，后人称“徐家野逸”。

③他们的花鸟画在绘画史上并列相称，“黄家富贵，徐熙野逸”各有特色，基本确立了上述两种基本类型的模式22、图画见闻志：由郭若虚编写的一部画史著作，全书共有六卷。

23、皴法：中国画技法术语，主要用于山水画的表现，在勾线的同时，运用墨色的变化来表达物象的质感，肌理，阴阳，向背，对山水石的造型起伏起着决定性变化。

24、古意论：元初画家赵孟頫提出的绘画主张，其目的是扭转北宋以来画界古风渐颓的趋势，而呼唤自然朴素的格调。

25、吴带当风，曹衣出水：历代画论中对两种会绘画风格的奸商，评说的高度概括它指古代人物中表现衣服褶皱的两种不同程度，一种笔法稠叠，所画人物衣衫紧贴在身，犹如从水中出来，一派笔式圆转，所画人物衣带宛若当风飘舞。

此语最早出于张彦远的《历代名画记》，曹名为曹仲达，吴为吴道子。

26、飞天：在佛教石窟的壁画中，是一种佛教文化，一般是敦煌莫高窟的代名词和标志。

27、青藤白阳：指明代水墨大写意，尤其是花鸟的代表画家，徐渭和陈淳。

28、海上三任：仁熊、仁熏、任颐，合称海上三任。

29、陈之佛：现代美术教育家，工艺美术家，画家，有《中国工艺美术史》等著作。

30、仰韶文化：31、新安画派：明末清初，徽州地区的画家，因为这些画家的地缘关系，人生信念与画风都统一性质，所以当时称之为新安画派。

简答题简述元四家及其主要艺术成就：指元代的四位画家黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙，他们的创作集中体现了元代山水画的最高成就。

四家既有各自的鲜明个性特点，又都具有元代山水画的时代风貌。

他们强调诗书画印的有机结合，状物寄情，属于典型的文人画，对明、清绘画影响巨大。

元代绘画以山水画为最盛，其创作思想、艺术追求、风格面貌均反映了画坛的主要倾向，影响后世也最深远。

（强调绘画的文学化，使作品的文学气味得到进一步加强，笔墨突出强调，以诗入画，.）代表作黄公望《富春山居图》王蒙《青卞隐居图》吴镇《渔父图》倪瓒《六君子图》简述南北宗论的含义：明末董其昌提出的绘画理论，他对中国山水画的发展进行了划分，其根据是禅宗史上的顿悟和渐悟，南北二宗，一次把山水画中水墨和青绿两种风格的创作加以区分，强调前者文人画的正宗。

简述诗中有画画中有诗的内涵：本意是指用于描写景物的诗句，使读者如置身其中，也只既是诗人又是画家的王维，书画有机的结合起来，从而创作出笔墨清新，格调高雅，传达出一种是一般的意境，苏轼从艺术本质，创作，作品三个方确立书画一律，书画略同为思想核心的石化联系。

简述吴门画派：明代中叶兴起的绘画流派，与浙派前后逶迤多达两百余年，沈周作为吴门画派的领袖，重新倡导文人画，自成一派，后有文徽明，使其阵容更强大。

对明中后期的画坛影响深远。

简述似于不似之间：是齐白石的名言，尤其是绘画作品，说绘画作品不能不逼真，画什么东西不像什么东西，这是对观者的欺骗。

但又不能拘泥于物象外在的形象，而应该抓住物象特有的内在本质，发挥艺术想象，或突出或夸张，融入作者的情趣思考，体现于不同其它特象的独有特点。

在“是这一物象又不完全只是这一物象”之间给人以广阔的想像空间。

吴家样：中国画中一种淡妆着色的风格，始于吴道子的人物画，注重线条的运用，富有运动感和强烈的节奏感，，注意画面的气氛的统一具有动感的表现，吴道子画一幅，笔式圆转，衣袋飘举，富有节奏感和运动感，后又称吴带当风，它运用蓝页面，枣核等线描法，来表现人物的动态，服饰，画法简略粗放。

简述汉代画像石：指刻凿在石料上面的图画作品，在汉代的石祠和墓室中大量试用，技法有单线阳刻，平面减底刻凿和浅浮雕刻凿等。

图像风格质朴画风细腻生动，体现了汉代经济实力所支撑的厚葬风气。

简述文人画：画中带有人文人情趣，画外流露着文人思想的绘画，由元代赵孟頫提出，也泛指中国封建社会中问人士大夫所作之画。

唐代王维视窗。

就是也借以抬高士大夫阶层的绘画艺术，鄙视民间画工，以及院体画家，多取材于山水花鸟等，借以抒发灵性和个人抱负。

谈谈胸有成竹的含义：论画以形似，见与儿童邻，谁提出？简述其含义：有素食提出，儿童生活的经验与知识范围只能看到形的似与不似，而认识不了形以上更深一层的思想，一般借指表现绘画者的思想，但不能否认形的重要性，既要抓住物体的本质特征，又要在画中有着自己的思想，自己的表现。

谈谈八大山人绘画作品的艺术特色：朱耷号八大山人，画工山水花鸟，常以作画传达亡国之痛。

画风简练雄奇，笔式阔达痛快，曲艺冷傲而不亲近。

绘画用高度强烈的笔墨效果和象征手法，抒发他高傲。

冷漠。

痛苦等等不满的感情，。

因此他的作品突出个性，以枯老连绵的笔墨，表现荒凉。

简述谢赫《古画品论》中提出的六法的内容及其含义：气韵生动，骨法用笔，应物象形，经营位置，传移模写，随类赋彩是古代美术作品品评的标准和重要美学原则，六法初步提出了完备的绘画理论体系框架，从表现对象的内在精神，表发画家对课题的情感和评价，利用笔刻画对象的外形结构和色彩，以及构图和摹写。