汉魏六朝书法艺术
草书与隶书的起源与发展演变研究
草书与隶书的起源与发展演变研究草书和隶书是中国古代的两种书法字体。
草书起源于秦汉时期，是一种潦草而流畅的字体。
而隶书则是在秦始皇统一文字后由李斯等人所创造，它是一种规范严谨的字体。
这两种字体在中国书法史上有着重要的地位，对后世的书法影响深远。
草书的特点在于其书写形式潦草简洁，个性鲜明。
由于其速度快、力度大，草书的笔画间常常连成一片，给人一种灵动的感觉。
草书的起源可以追溯到西汉时期，那个时候，由于印刷术尚未发明，写字在生活中占据了重要的地位。
为了能够快速地书写，人们开始创造潦草的字体。
草书的快速发展离不开秦汉时期社会生活的发展，人们越来越需要用字表达自己的思想。
草书以其独特的美感和个性魅力获得了广泛的认可，成为当时书法艺术的重要组成部分。
然而，草书的发展并不一帆风顺，在晋朝的时候遭遇了一次重大的挫折。
那时，由于人们越来越注重书法的标准化和规范化，草书的随意性和个性化在某种程度上被贬低。
在晋朝的书法界，隶书开始占据主导地位。
隶书是由秦始皇时期的李斯和邓析等人发扬光大的，它对于草书思想的整理和整合起到了非常重要的作用。
隶书更强调规范和准确，它的笔画坚实而整齐，每个笔画之间都有明确的划分。
在这种形式化的要求下，隶书成为了官方文书的书写字体，被广泛使用。
隶书在秦汉时期达到了鼎盛，在汉代形成了“汉魏六朝隶书”的独特风格，对后世的隶书书法有着重要的影响。
然而，草书和隶书的发展并不能简单地被看作是对立的关系。
实际上，在古代的书法界，草书和隶书并不是相互排斥的两种产物，而是互为补充，相互借鉴的关系。
草书的独特风格为隶书的发展提供了灵感和基础，而隶书的严谨规范也为草书的发展提供了工整和整合。
正是由于这种相互促进的关系，草书和隶书在中国书法史上都占据着重要的地位。
随着时间的推移，草书和隶书在中国书法史上逐渐演变和发展。
隶书逐渐衍生出楷书、行书等不同的字体形式，草书也在唐宋时期形成了草千字文、怀素书法等流派。
这些不同的字体形式为中国书法的丰富多样化提供了基础。
魏晋南北朝书法、美术概述
书法浅论之魏晋南北朝书法魏蜀吴三分天下鼎立之后，汉代书法遗风余烈。
特别是魏武帝重视书法刻碑，出现了韦诞、钟繇等许多知名书法大家，从《吴衡阳郡太守葛府君碑》开始，楷书成了行世之主要书体，从此以后以楷书为主的五大书体开始并行运用，发展甚快。
楷书创始人钟繇被魏文帝封为武亭侯，汉末举考孝廉，官至太傅，人称钟太傅，好学多才，致力于写字，三十七年如一日，“坐则画地，卧则画被，入厕忘出”。
首创法帖《宣示表》、《力命奏表》。
独创了“横笔轻直笔重”楷书特有的风韵，誉为“楷书之祖”。
楷书的成熟标志着中国汉字最终定型，草书成熟标志着中国书法之体已经发展齐全，以汉字为依据的中国书法，沿着篆、隶、行、草五体所创的道路，稳定的向前发展。
晋代东迁之后社会动乱，上层部分人厌世享乐之风盛行，以弄翰玩墨为乐事寄托情怀，或“悟言一室之内”，或“放浪形骸之外”。
加之传统师承影响以及书法理论的发展，大批卓有成就的书法家应运而生，其中造诣最深、声望最高的当为王羲之、王献之父子，世称“二王”羲之誉为“书圣”。
王羲之官至右将军，世称“王右军”。
七岁起自幼学书卫夫人的楷书，后学钟繇、张芝，博采众美推陈出新，集众家之大成，有铁画银钩之誉，名辉书坛震古烁今，为历代敬仰。
书法在南北朝时期形成两大派，南朝因袭晋制不准立碑，北朝则盛行刻碑。
当时，贴作行草流利为美，碑刻宜作隶书，以古朴方严为尚，雄奇方朴富有豪气。
隋朝统一了南北，结束了三百多年的动乱局面。
刻碑一百多种，是魏碑转化为唐楷的过渡和关键，智永禅师《真草千字文》的影响极深。
魏晋南北朝美术概述一．六朝三杰的绘画艺术六朝三杰指在中国绘画史上六朝时期的三位著名画家，即东晋顾恺之、南朝宋陆探微、南朝梁张僧繇三位大家。
顾恺之字长康，晋陵无锡(今江苏无锡)人。
他博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。
精于人像、佛像、禽兽、山水等。
顾恺之天资聪颖，勤奋好学，从小就表现出非凡的绘画天赋，在诗文、绘画、词赋等方面都有着很深的造诣，又因顾恺之行事似痴，时人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。
魏晋南北朝的书法艺术发展
魏晋南北朝的书法艺术发展在中华文明史上，书法艺术是极其灿烂辉煌的一章，是中华文明的代表性物质载体。
书法艺术滥觞于先秦，形成于两汉，魏晋南北长时期则是其成熟的关键期，很多书体这时纷纷出现，呈现出百花齐放的繁荣景象，涌现出一大批著名的书法家和代表性作品，影响流传至今。
在我国历史上，魏晋南北朝时期是书法艺术发展史上的关键期，现今的大部分字体大多出现于或成熟于这一时期，因而在书法史上占有重要的地位。
一、魏晋时期的书法的特点1. 三国到西晋时期的书法东汉末年三国时期一直到西晋年间，这一段时间内社会上占有主流地位的就是隶书，这也是当时唯一的通行字体，主要表现就是在这一时期的碑刻上使用的全部是隶书，代表作品有曹魏时期《王基残碑》《孔羡碑》《受禅表碑》等。
东汉三国时期是隶书发展的高峰，其中可以作为比较典型的隶书作品的是魏文帝曹丕代汉自立后为其父曹操所立的《受禅表碑》和《上尊号碑》，字体端正典雅，气势庄严，笔划多有棱角，比较尖锐，字体表达些夸张，因而显得较矫揉造作。
但也有少数碑刻字体显得格调秀丽，如《黄初残碑》。
到西晋时期，由于西晋政府禁止立碑，因而流传下来的碑刻作品不多，出现较多的是小型墓碑，或者墓志铭。
在这一时期，隶书由于字体过分追求夸张，风格由天然洒脱变成棱角划一，变得千篇一律，所以已经走向衰落。
此时，书写较为简单地楷书开始慢慢兴起，书法艺术已经出现了由隶书向楷书的过渡，《谷朗碑》就表现了这一过渡现象。
其字体中隶书中所具有的波挑已经消失，已开始向楷书过渡。
目前已发现的三国魏晋时期的书法作品或者文字资料，大部分为书简、经书或极其稀少的残纸，其中较有名气的《平复帖》属于章草，由于时间久远，纸和字腐蚀较为严重，但仍可以大致辨认，欣赏到其挺拔矫健和质朴的风格。
2. 东晋时期的书法目前，我国已发现的碑刻中，东晋时期的很少，只有《好大王碑》《爨宝子》《枳杨阳神道阙》《司马芳残碑》等少数几个。
其中，最为著名的东晋碑刻是《爨宝子碑》。
汉魏六朝书论中的自然审美观
关键词 ： 自然 审 美观 ； 阴阳； 因物 构 思 ； 任 情 恣性 ； 比拟 自然 ； 血 肉筋 骨
中 图分 类 号 ： Ｉ ２ ０ ６ 文献标志码 ： Ａ 文章 编 号 ： １ ０ ０ ｌ 一 ５ ７ ４ ４ （ ２ ０ １ ４ ） ０ １ － ０ １ ４ ９ — ０ ６
在早 期 更加 关 注 对本 体 问题 的探讨 ， 比如 西 方古 希
这 虽 然是 一 则 赞 扬 毛笔 的文 章 ， 但是 ， 我们 能 够 从 中 明确 看 出 比 《 九势 》更 为 清 晰 的 书 法 本 体
观— — “ 书 乾坤 之 阴阳”
腊 时期 的本 体 论 哲 学 和 中国先 秦 哲 学对 “ 道” 的探 讨 。中 国早 期 的书论 家对 书法 艺 术进行 理性 的认 知
的核 心范 畴 “ 自然 ” 概念 ． 运 用 于 阐 释书 法艺 术 的 审
时， 首先 也 是对 书 法 的本 体 进行 思考 。东 汉 的大 书
法家 蔡 邕在 《 九势》 中就 明确 地说 ： “ 书 肇 于 自然 ， 自 然既 立 ， 阴 阳生 焉 ； 阴 阳既生 ， 形势 出矣 。” Ⅲ 他认为， 书法 艺 术虽 然摹 写 自然 ， 但 是 更 为本 质 的追 求 在 于 书法 艺 术 能够 展现 “ 阴 阳” ， 即 书写 和展 现 宇宙 自然 运行 的 内在 规 律 ， 才会有 “ 形势” ， 就 是 书 法 的 审 美
Ｖ０ １ ． ３ ６ Ｎｏ ． １
２ ０ １ ４年 １月
Ｊ ａ ｎ ．２ ０ １ ４
汉魏六朝 书论 中的自然 审美 观
周 国 栋
（ 西北 大 学 文 学 院 ， 陕西 西 安 ７ １ ０ ０ ２ ９ ； 宝鸡 文理 学院 文学 与新 闻传播 学 院 ， 陕西 宝鸡 ７ ２ １ ０ １ ３ ）
“骨丰肉润,入妙通灵”——谈汉魏六朝的书学风骨论
5、王僧虔《笔意赞》：“骨丰肉润，入妙通灵。”
6、袁昂《古今书评》：“蔡邕书骨气洞达，爽爽有神”；“陶隐居书如吴兴小儿，形容虽未成长，而骨体甚骏快”。
7、萧衍《古今书人优劣评》：“王僧虔书如王、谢家子弟，纵复不端正，奕奕皆有一种风流气骨。”
8、萧衍《观钟繇书法十二意》：“纯骨无媚，纯肉无力”；“肥瘦相和，骨力相称”。
作为书法美学思想中风骨范畴的萌芽，早在秦时已有见到，据卫夫人《笔阵图》言，李斯“见周穆王书，七日兴叹，患其无骨”，但只是转引，未见确证。风骨范畴的真正确立实在魏晋。在六朝书论中，“骨”是个使用频率很高的字，下引各例，便是明证：
1、卫铄（卫夫人）《笔阵图》：“善笔力者多骨，不善笔力者多肉；多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨者谓之墨猪。”
2、王羲之《书论》：“大抵书须存思，余览李斯等论笔势，及钟繇书，骨甚是不轻，恐子孙不记，故叙而论之。”
3、羊欣《采古来能书人名》：“王献之，晋中书令，善隶、藁，骨势不及父，而媚趣过之。”
4、王僧虔《论书》：“崔、杜之后，共推张芝，仲将谓之草圣，伯玉得其筋，巨山得其骨。”“郗超草书亚于二王，紧媚过其父，骨力不及也。”
书学理论的发展与创作同步。魏晋以来，书学著作不断出现，它们或探讨用笔技巧，或总结体势规律，乃至著录书家法帖，考证碑帖迁流，从各个侧面对书法这一艺术门类的创作规律作了充分的揭示，故刘因、郝经、龚自珍等人都以为书学当始于此期[2]。而风骨这个美学范畴几乎是与书学理论的萌芽一起，进入书法美学体系的中心，并在历代书家和书论家的阐释、运用中，得到不断丰富和发展的。
王羲之《题笔阵图后》对“书”与“点画”的论述，可看作是对卫夫人《笔阵图》中关于书之势、骨、筋与用笔关系的阐释：“夫纸者阵也，笔者刀鞘也，墨者鏊甲也，水砚者，城池也，心意者，将军也，本领者，副将也，结构者，谋略也……欲出者，先干研墨，凝神静思，预想字形大小、偃仰、平直、振动，令筋脉相连，意在笔先，然后作字。若平直相似，状若算子，上下方整，前后齐平，此不是书，但得其点画尔。”点画不是书，只有将创作主体的“意”灌注于笔墨之中，使其筋脉相连，别具意韵，才是作为艺术的“书”。可见，在王羲之看来，点画仅是“书”的物质媒介，“筋”、“骨”自然不仅仅是笔法技巧。这样，王羲之书论对“筋骨”的认识较之于卫夫人更多了一种自觉的审美意识。
魏晋书法的艺术风格
魏晋书法的艺术风格魏晋时期是中国书法史上的黄金时期。
这段时期出现了大批书法家，他们各有不同的书法风格。
在魏晋书法中，我们可以看到明显的类别划分，主要包括草书、隶书、楷书和行书。
草书草书是魏晋时期流传最广的一种书法体。
它形成于汉末，盛行于南北朝时期，是中国书法中最具有艺术感染力的一种书法形式。
草书以自由、奔放、生动、潇洒为特点，草书的字形多为随意，字间间距也很大。
草书最早的代表是张旭，他的书法以笔势自由，落墨淋漓为特点。
南朝梁代的王羲之，将草书的精髓发挥到极致，成为草书的代表人物。
隶书隶书是古代中国的一种字体。
它是秦汉时期官吏写的一种用于公文的书法，为令史用手书，特别在字形上严格规范。
隶书以其简洁、严谨、有力的笔画、工整的字形、整齐划一的字间距，使官方文书气象非凡。
魏晋时期，隶书经历了发展和变革，形成了不同的风格。
其中，卜式隶（又称隶篆），是一种流畅、工整的书法形式。
魏晋时期的隶书大师有独秀、颜真卿等。
楷书楷书是现今汉字标准字体的书法形式，它的字形规范、清晰明了，书写流畅、稳重，是代表落款、题记的避讳书法体。
楷书在魏晋时期取得了重要的发展和变革。
其中，王羲之和王献之是楷书的代表人物。
他们的楷书体以俊逸、清秀、简约为特点，具有深厚的艺术魅力。
行书行书是书法的一种发展方向。
它在楷书、草书之间形成，是一种介于楷书与草书之间的字体，既有草书的奔放、生动，又有楷书的严谨、整齐。
魏晋时期，行书的代表人物是王献之。
他的行书飘逸自然、流畅圆润，颇有一种欢快的气氛。
后人称其行书为“狂草”，这种字体几乎是草书和行书的融合体。
综上所述，魏晋书法的艺术风格在草、隶、楷和行这四大类别中得到了较大的发展。
从各种字体的发展情况来看，魏晋书法体现出了自由、奔放为主的特点，取得了独有的成就，并为后人研究咏赞。
今天，魏晋书法已成为书法家们参考和研究的重要篇章，赏析其优美的艺术形态和亘古不变的价值观。
中国古代科学技术三
【题文】1．汉字形体演变的序列正确的是（）A. 甲骨文→篆书→隶书→楷书B. 甲骨文→楷书→篆书→隶书C. 甲骨文→篆书→楷书→隶书D. 篆书→甲骨文→隶书→楷书【答案】A【解析】试题分析：本题主要考查学生回忆、再现所学基础知识，并作出准确判断的能力。
结合所学知识，可知，文字的发展历程：“刻画符号——商周甲骨文（最早成熟文字）——商周金文——小篆——隶书——草书——楷书——行书”，结合选项判断，可知，正确答案选A；其余BCD三项均不正确。
【试源】【结束】【题文】2．“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代，然而却是精神上极自由、极解放、最富于智慧、最浓于热情的一个时代，因此，也就是最富有艺术精神的时代。
”下列文化艺术成就彰显了这一时代解放特征的是A.戏曲象征虚拟表意的传统开始形成B.文人多画山水寄托分裂动荡之痛C.小说着眼民风世情反纲常之道而倡D.书法尚韵，重在表现自我追求风骨【答案】D【解析】试题分析：汉魏六朝书法美学思想的发展受时代精神和哲学风尚的影响，呈现出自身的时代特色。
儒家的“中庸”观、道家的“自然”观、佛家的“意境”说、玄学的“言意之辨”都对当时书家的书学思想产生了深远的影响。
可以说，正是这各种因素的影响，才使汉魏六朝的书法美学思想达到自觉和成熟的高度。
所以在汉魏六朝书法成就空前，综合题目的四个选项，只有D选项符合题意。
【试源】【结束】【题文】3．“在技术创造性方面，古老的中国官僚社会当然比不上文艺复兴时期的欧洲，但它却要大大胜过欧洲封建社会或希腊奴隶社会。
”统一的中央集权国家，设置了天文、农、医以及各种手工业管理机构和官员，科技发展形成官办、官营的局面。
以下科技成就的出现与这种局面直接相关的是【答案】A【解析】试题分析：在本题的四个选项中，A、B、C三项都是主要的科技发明成就，D项是科技著作，因为发明成就而“……设置了天文、农、医以及各种手工业管理机构和官员，科技发展形成官办、官营的局面”功劳应该在于有了纸张，有了纸张便于科技文化的传播交流，有助于更多更为先进的科技成就的出现，这就需要有管理机构和官员，故答案选A。
书法艺术发展的四个时期
书法艺术发展的四个时期纵观书法艺术发展的历史，归纳总结书法艺术的发展与完善可分为以下四个时期：第⼀个时期，书法艺术的萌芽期，也就是古⽂字时期。
从仓颉造字开始，到秦始皇统⼀六国，⼩篆成为中国统⼀标准⽂字为⽌。
这期间的⽂字⼤致包括刻写符号、甲⾻⽂、鹄头⽂、蝌蚪⽂、鸟⾍篆、籀⽂、⽯⿎⽂等直⾄⼩篆。
这⼀时期的⽂字以实⽤为主，它是王者朝庭宣明教化，王⾂百官向下施⾏恩录，增修德⾏，规定禁忌⽤的。
⽂字⼤致依照物类画成形状，当时叫做“⽂”，后来形旁声旁结合就叫做“字”，把字写在⽵简帛绢上叫做“书”。
尽管当时的⽂字并没有⼈为地艺术化，但⽂字的整齐划⼀、端庄⼤⽅，⾼贵华丽，⽆意中形成时代特征。
⽤现代⼈的审美标准评价的话，那个时期的美，是⼀种原始美、质朴美、幼稚美。
这种美甚⾄可以说，像⼩孩⼦的憨态可掬⼀样的可爱。
第⼆个时期是中国书法由实⽤⾛向艺术的觉醒和形成期，即从⾪书的诞⽣到汉魏六朝时期，秦在统⼀六国之后，通⽤⼩篆，以⾪书为佐书，也就是⽤⾪书把正式⽂件抄录下来做为档案备查。
从书法史的⾓度来看，秦是⽂字发展的⼀个分⽔岭，⼩篆的出现结束了中国的古⽂字时代，⾪书的出现开启了今⽂字时代。
到了东汉以后，书法艺术才真正进⼊觉醒时代。
所谓艺术觉醒，是⼈们在抽象的线条中发现了美，感悟了美、理解了美、并且把⾃⼰对美的理解，运⽤到书法的创作实践当中。
⾪书的出现打破了⼩篆的⽅正呆板格局，增加拂挑波磔，并开始运⽤悬针、垂露、藏头护尾等书法技巧，魏晋时期的书法，已经成了⼈们⽣活中的艺术必需品。
第三个时期是书法的成熟期，也是书法的⿍盛时期，唐五代时期。
唐朝多元对峙⽽⼜相互交融的书法艺术是中国⽂化发展史上的⼀⼤奇特景观。
这个时期出现了笔⼒险劲的欧体书法，出现了体现儒家⾄⼤⾄刚精神的颜体书风。
出现了酒神式浪漫主义的张旭狂草，也有将楷法⽤⾄极致的柳公权楷书。
在技巧的运⽤上更加是丰富多彩，出现了“印印泥”、“折钗股”、“锥画沙”、“屋漏痕”、“壁拆”等新技法。
道玄思想对汉魏六朝书法美学思想的影响
道玄思想对汉魏六朝书法美学思想的影响摘要：汉魏六朝书法美学思想受道家和玄学思想的影响，呈现出自身鲜明的时代特色，其中书法美学思想中的“自然”、“妙意”、“书道”观受到道家思想的影响，“书意”、“风骨”、“神采”观则受到玄学思潮的影响，这种影响与汉魏六朝书法艺术和美学思想的繁荣有着密切的关系。
关键词：道家；玄学；汉魏六朝；书法美学思想b835 1812－2485(2007)09－0007－002法国十九世纪的批评家丹纳认为：“要了解一件艺术品，一个艺术家，必须正确设想它们所属的时代的精神和风格概况。
”魏晋六朝时期被称为艺术觉醒的时代，书法实践和书法美学思想都取得了空前的成就，这成就的取得，可以说是由汉魏时期独特的社会文化背景决定的，是时代精神的必然产物，脱离汉魏六朝的时代背景和哲学风尚。
就很难对当时各种艺术和美学思想的全貌与底蕴做出正确的评价。
这时期，儒家思想渐趋式微，而道家和玄学思想对各种艺术发挥越来越重要的影响。
书法作为当时异常引人注目的一种艺术形式，更能体现出这种影响。
正如金开诚先生所说：“通过书法艺术，可以看到传统文化的种种精神和实质。
”通过汉魏六朝的书法美学思想，可以看到道家思想和玄学思潮的种种影响和渗透。
一、“自然”、“妙意”、“书道”——道家思想的影响道家作为哲学体系在中国思想史上的地位不及儒家，但作为一种思维方式在文化艺术中的作用却比儒家有过之而无不及。
尤其是老庄著作所向往的人生境界中蕴含的艺术精神，对于中国文化的艺术精神的发展有着极为重要的影响。
正如徐复观所说：“老、庄思想当下所成就的人生，实际是艺术的人生，而中国的纯艺术精神，实际系由此一思想系统所导出。
”从书法风格来看，西汉以来，隶书在“独尊儒术”的儒家思想保护下得到极好的发展并最终达到完全的成熟。
隶书的规整、平正、开阔、雍容且整体风格统一，正代表着儒家理智、严谨、平实、中和的典型风貌。
书法形象开始成为明确的“有意味的形式”，主体客体化和客体主体化逐渐形成自觉，但艺术主体自觉的过程，同时也是主体接受儒家约束的过程。
魏晋南北朝时期的书法艺术
魏晋南北朝时期的书法艺术魏晋南北朝时期是中国书法发展的重要时期，尤其是东晋时期，书法艺术达到了新的高峰。
该时期的书法特点是造型简练，气势雄健，具有强烈的个性和艺术风格。
一、魏晋南北朝时期的社会背景魏晋南北朝时期是中国历史上的一个重要时期，该时期社会动荡不安，政治失序，人民生活水平下降。
但是，这种社会背景却是书法艺术蓬勃发展的土壤。
时代的变革使得人们在文化艺术领域寻求精神安慰和满足，书法艺术成为了当时人们精神生活的一种重要表现方式。
二、魏晋南北朝时期的书法风格1. 多元性魏晋南北朝时期的书法风格多元，不同的书法家具有不同的书写风格和个性特征。
例如，王羲之的书法风格激烈横劲，方正秀丽；王献之的书法造型刚健有力，墨色浓郁淋漓，张旭的书法丰腴厚重，气势磅礴。
这些书法家的不同风格和个性特征，彰显了该时期书法艺术的多元性。
2. 神韵自然魏晋南北朝时期的书法重视笔墨用色的自然流畅，有一种神韵自然的美。
例如，王羲之的《兰亭序》用笔充分发挥了书法的自然美感，他的笔法流畅自然，气度非凡，给人留下深刻的印象。
3. 意境深远魏晋南北朝时期的书法更加注重表达艺术家的个性和精神内涵。
王羲之的《兰亭序》和王献之的《祭侄文稿》都是表现艺术家的人生态度和思想世界的杰作。
他们不仅在笔墨和结构上有很高的造诣，而且在气韵上表现出了极深的意境。
4. 造型简练魏晋南北朝时期的书法造型简练，线条流畅，不拘泥于形式，追求简单、干净、明快的形态效果，以达到表现笔墨的个性化之美。
例如，王献之的《伯远帖》就是一幅造型简练的作品。
5. 墨色浓郁魏晋南北朝时期的书法墨色浓郁，自成一体，淋漓畅达。
王羲之的《兰亭序》正是以墨色激浓、笔法洋溢为代表的杰作。
三、魏晋南北朝时期的书法价值魏晋南北朝时期的书法是中国书法史上的重要时期，是中国书法发展的关键时期。
该时期的书法家不仅是中国书法艺术的代表人物，而且他们的书法作品也是中国书法艺术的经典之作。
这些书法作品既具有历史价值，又具有审美价值和文化价值。
试论秦汉至魏晋书法风尚的变化
试论秦汉至魏晋书法风尚的变化秦汉至魏晋时期是中国书法发展的重要阶段，也是书法风尚发生变化的时期。
本文将从字体、用笔、结构等方面来探讨秦汉至魏晋书法风尚的变化。
在秦汉时期，书法风格主要以篆书为主。
篆书是中国古代最早的字体之一，它的特点是形体庄重刚劲，笔画有力，横平竖直，结构严谨。
篆书的书法家以李斯为代表，他的书法作品具有雄浑大气的特点，体现了秦代的统一和威严。
而到了汉代，篆书逐渐演变为小篆，字形更加简练，笔画更加纤细，整体呈现出一种精细而严谨的艺术风格。
进入魏晋时期，书法风尚发生了明显的变化。
与秦汉时期相比，魏晋书法更加注重个性表达和自由创作。
其中最具代表性的是草书和行书。
草书是一种草率而潇洒的字体，它的特点是笔划纷乱，形体奔放，给人一种狂放不羁的感觉。
而行书则是在草书的基础上进行整理和规范，更加平稳和工整，但仍然保留了草书的一些特点。
草书和行书的出现，标志着书法艺术从严谨规范向个性创作的转变。
除了字体的变化，用笔的变化也是魏晋书法风尚变化的重要方面。
秦汉时期的书法注重用笔的力度和节奏，追求刚劲有力的效果。
而到了魏晋时期，书法家开始注重笔画的变化和丰富性。
他们运用虚实相间、浓淡相宜的用笔技法，使字体更加生动有趣，给人以美的享受。
这种用笔的变化，使得魏晋书法充满了变化和活力。
在结构上也发生了一些变化。
秦汉时期的书法结构严谨，字形工整，每个笔画都有规范的位置和比例。
而到了魏晋时期，书法家开始注重结构的灵活性和变化性。
他们在书写中注重整体的平衡和谐，不拘泥于规范，使字体更加富有变化和艺术感。
总的来说，秦汉至魏晋时期是中国书法风尚发生变化的重要阶段。
从字体、用笔、结构等方面来看，秦汉书法以篆书为主，注重规范和庄重；而到了魏晋时期，书法风尚逐渐转向个性创作，草书和行书成为主要的字体，用笔和结构都发生了明显的变化。
这些变化不仅丰富了书法艺术的形式和表现力，也为后世的书法家提供了更多的创作思路和可能性。
汉朝书法的发展经历了几个时期
汉朝书法的发展经历了几个时期
汉朝书法的发展经历了三个时期：
（1）西汉初期：西汉初期，由于秦朝统一带来的“焚书坑儒”，古籍流传有限，书法艺术略显低迷。
但在汉武帝时期，古籍重新出现，但受到前朝的影响，汉字仍带有篆书的特点。
西汉的代表性作品有“自持书”、“徐干书”、“祁奚书”等。
（2）西汉中晚期：西汉中晚期，汉字逐渐演变为楷书，书法
艺术迎来一次较大的发展。
最有代表性的书法家有张芝、郭熙、赵佶等，他们也被称为“汉魏六朝书法七家”。
（3）东汉：东汉时期，书法达到了峰值。
王羲之、颜真卿、
柳公权等书法家的作品被推崇为“兰亭集序”、“九成宫醴泉铭”、“永和九年神仙王羲之道教碑”等经典之作，影响深远。
此时的楷书已达到传世状态，成为后世书法艺术的鼻祖。
魏晋南北朝时期的书法艺术与审美思潮
魏晋南北朝时期的书法艺术与审美思潮魏晋南北朝时期是中国历史上重要的艺术时期之一，特别是书法艺术。
这一时期的书法风格独具特色，影响深远，成为中国书法发展的重要里程碑。
同时，这一时期的审美思潮也是丰富多彩，涌现出众多优秀的文化人物。
一、书法艺术的特征魏晋南北朝时期的书法风格独具一格，富有特色。
其中最显著的特征是以草书为代表的隶书发展，以及以“八分体”为代表的楷书创作。
隶书是一种汉字书写方式，源于秦朝的公文书写风格，被认为是书法的顶峰。
而在隶书的基础上，魏晋南北朝时期的书法家创造了草书，这种书法具有极高的艺术价值，运用广泛，成为书法史上的一个重要发明。
在楷书创作方面，魏晋南北朝时期出现了“八分体”，这是一种书写艺术风格。
它由八部分组成，分别是：头、身、衣、带、股、腿、齐、足。
这种书法风格在后来的书法发展中仍有影响。
二、书法家与作品魏晋南北朝时期的书法家非常多，他们的作品被后世的人们广泛收藏和学习。
其中，最著名的书法家应该是王羲之和颜真卿。
王羲之有“书圣”之称，他的书法达到了极高的艺术水平，被后世传颂不衰。
他的代表作品有《兰亭序》、《九成宫醴泉铭》等。
颜真卿也是著名的书法家，他的书法具有感人至深的艺术魅力，被誉为“赵州体”创始人。
他的代表作品有《祭侄文稿》、《法书二十七张》等。
三、审美思潮魏晋南北朝时期的审美思潮非常丰富多彩，有道家、佛家、儒家等不同的思潮。
其中，以“墨客”为代表的道家思潮是一个重要的流派，他们追求自由不羁，将艺术与生活紧密结合，崇尚随性而为的艺术创作。
佛家思潮则体现了其精神富有的内涵，重视人性、理性、神秘。
儒家思潮强调行为准则、道德品质等方面，将审美视为人的总体修养的重要组成部分。
总的来说，魏晋南北朝时期是中国书法艺术发展的重要阶段，其影响深远。
在这一时期，书法家们创新求变，形成了独具一格的书法风格；同时，不同的审美思潮也在这一时期涌现，极大地丰富了中国文化的内涵。
这一时期的书法艺术和审美思潮对后世文化艺术发展产生了深远的影响和启示。
中国古代各朝书法概述
中国古代各朝书法概述先秦书法中国是世界上文明发达最早的国家之一，文字起源很早。
在传说中多把仓颉作为造字人，据说他“生而能书，及受河图录字，天为雨粟，鬼为夜哭，龙乃潜藏”，充满神话色彩。
现在所见到跟汉字起源有关的最早实物资料，是距今六千多年的半坡、姜寨等仰韶文化遗址中发现的迹号陶文。
中国书法艺术只有在汉字发展到成熟阶段时才能产生，商代的文字已臻于成熟，已成为纪录语言的工具。
从商代的甲骨文，金文中，可以看到在书写上已具有了用笔、结体和辛法三个方面的书法要素。
甲骨文是在龟甲和兽骨上用尖利的工具锲刻的，在甲骨上也可看到用类似毛笔书写的墨书和朱书文字。
甲骨文并非商代文字的全部，那时候的文字也出现在铜器、陶器和玉石上等。
晚商的青铜器上，铭文少则一两个字，多则几十个字，字数较多的如《戊嗣子影》、《宰甫卣》、《小臣缶方鼎》等，其特点是笔划尖峰，中肥，收笔处时有波磔。
如果说甲骨文为商代书法代表，金文则是两周书法的代表。
金文发展到了两周，进入了最辉煌的阶段，其形体的多样化，被后世举为大篆的典范。
春秋战国时期，随着王室权利的衰落，诸侯列国的青铜器物增多，但与两周器相比，制作已经简陋，铭文内容减少，列国间金文也还相差不远，北发的晋国出现了尖颔肥腹，形似蚯蚓的文字，南方的吴越、楚等国的文字，在字体上常常见到用鸟形加以装饰的鸟书，笔划多加曲折和拖有尾巴。
春秋战国时期还出现有大量完整的墨迹，有字较多，如近年出土的盟书、帛书、竹木简牍等，都是研究此时书法极为引人注目的宝贵资料。
秦汉书法秦汉时期，是中国文字变迁最为激烈的时期，这时期大篆经过简省而创造了小篆，隶书发展成熟，草书进入章草阶段，随着隶书和草书的发展，行书和楷书也在萌芽。
更为重要的是，这时期“书法渐成艺事”，书法家也随之大量出现。
小篆在秦代用于官方文书、刻石、刻符等等。
它形体长方，用笔圆转，结构匀称，笔势瘦劲而俊逸，体态典雅宽舒，是一种很美的书体。
流传至今的秦代刻石小篆有《泰山刻石》、《琅琊台刻石》、《峄山刻石》等，相传均为李斯所书。
楷书的流派与代表作品
楷书的流派与代表作品楷书作为中国书法中的一种重要艺术形式，在历史长河中形成了多个流派。
每个流派都有其独特的特点和代表作品，今天我们来一起探讨一下楷书的流派分布以及相应的代表作品。
一、东汉楷书流派与代表作品东汉时期是楷书的起源阶段，古代书法家郭璞和刘德仁被认为是东汉楷书的代表人物。
1. 郭璞 - 《广陵观法帖》郭璞是东汉末年的书法家，被誉为楷书的奠基人之一。
他的楷书作品力求规整、工整，笔画清晰，意境深远。
《广陵观法帖》是他的代表作之一，以楷书书写，展现出他扎实的技法和高超的笔墨功底。
2. 刘德仁 - 《春秋公羊传》刘德仁是东汉末年的楷书大家，他的楷书作品以简练明快见长，每个字的笔画都十分流利。
他的代表作品《春秋公羊传》是以楷书书写的，展现了他独特的书写风格和个人的艺术追求。
二、魏晋楷书流派与代表作品魏晋时期，楷书逐渐形成了多个流派，其中以晋代的王羲之和王献之最为著名。
1. 王羲之 - 《兰亭集序》王羲之是中国书法史上的巨擘，他的楷书作品被誉为"天下第一行书"。
他的书法风格圆润饱满，笔致舒展，富有艺术性和观赏性。
其中，《兰亭集序》更是他最为著名的代表作之一，不仅内容典雅，书法墨宝更是千古传世。
2. 王献之 - 《兰亭序》王献之是王羲之的侄子，也是魏晋时期的楷书大家。
他的楷书作品继承了王羲之的风格，但更注重笔墨的韵味和墨色的变化。
《兰亭序》是他的代表作之一，其书法雅致传神，展现出他独特的艺术风采。
三、唐宋楷书流派与代表作品在唐宋时期，楷书进入了一个快速发展的时期，形成了多个派系，其中以唐代的欧阳询和宋代的黄庭坚最为著名。
1. 欧阳询 - 《九成宮醴泉铭》欧阳询是唐代楷书大家，他的楷书以骨力雄浑、构图严谨见长。
他的代表作之一《九成宮醴泉铭》是以楷书书写的，充分展示了他豪放洒脱的艺术风格和独特的书写技巧。
2. 黄庭坚 - 《自叙帖》黄庭坚是宋代楷书大家，他的楷书作品兼具刚柔相济之美。
他的代表作《自叙帖》以楷书书写，字体刚劲有力，线条流畅，墨色饱满。
书法鉴赏用语
书法鉴赏用语中国古代书法理论著作随着书法艺术的发展而著述丰富。
中国古代书论从汉魏六朝起至今已历经两千余年，其中书论家和书法理论著作非常丰富，有力的推动了中国书法的发展和繁荣。
一、汉魏六朝书论汉魏六朝是我国书论发展的草创期，这一阶段虽说是我国出现书论专门著作的早期阶段，但它为我们留下的著述却是十分的丰富。
东汉有崔瑗的《草书势》；汉末有赵壹的《非草书》，蔡邕的《笔论》、《九势》；魏晋有卫恒的《四体书势》，卫夫人的《笔阵图》，王羲之的《书论》等；南北朝有王僧虔的《论书》、《笔意赞》，陶弘景的《与梁武帝论书启》，梁武帝的《观钟繇书法十二意》、《答陶隐居论书》等。
1、崔瑗《草书势》崔瑗在《草书势》中表达了他对草书艺术形态的审美感受，肯定了草书的艺术品质，确立了中国书法的艺术地位。
《草书势》提出了“法象”概念：“观其法象，俯仰有仪。
方不中矩，圆不副规。
”用这个概念比喻书法的艺术形态来源于自然界万事万物，具有自然万象之美。
《草书势》运用生动形象的意象来描绘书法的艺术形态，以反映作品的艺术美感。
2、蔡邕《笔论》、《九势》蔡邕的书论，主要有《笔论》和《九势》两篇。
《笔论》主要论述书法家在书法创作时所应该具备的精神状态。
论中如“书者，散也。
欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之；若迫于事，虽中山兔毫，不能佳也”几句，就是说的书家精神状态如何，对于书法作品创作的成败来说，是至关重要的。
如果迫于事势，影响情绪，那即使工具再好，也会不顶用的。
又如“欲书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神彩，如对至尊，则无不善矣”数语，则又从另一侧面，阐述了书法创作时既要胸怀澄静，意志自然，又要思想高度集中的辩证关系。
只有把两者很好地统一起来，才能达到预期的创作效果。
《九势》是蔡邕论书的最为精彩的篇章，也是历史上最有影响的论书名篇之一。
蔡邕在《九势》中提出了很多书法美学概念，如：“形”、“势”、“力”等，提出了书法源于自然的美学观点，阐述了书法的“阴阳”哲学基础，如：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉”；在我国书论发展史上第一次提出了“藏头护尾”的藏锋理论；第一次提出了“令笔心常在点画中行”的中锋学说；第一次提出了另外一些常见的用笔方法和结字方法，诸如“转笔”、“疾势”、“掠笔”、“涩势”、“横鳞”，以及“凡落笔结字，上皆覆下，下以承上，使其形势递相映带，无使势背”等。
汉魏六朝书论品鉴形态考述
这一 时期 品鉴形 态的 书论在功 用上 主要偏 向于鉴 赏功 能 ，也是后代 书法鉴 赏品评的 源头。据现存 的十余篇 涉及 品鉴 的书论 ，可知其主要 内容 包括作 品鉴 赏和书 家人 物品评 两方面 ，它们 对书法理论 的深化 、品评之
风 的兴盛 以及 追求 多重审 美等 方面均有 积极 作用。 ［ 关键 词］ 汉魏六朝 ；书论 ；作品鉴 赏；真伪辨识 ；人 物品评 ［ 中图分类号 】Ｉ ２ ｏ ６ ［ 文献标志 码］Ａ ［ 文章编 号】２ ０ ９ ５— ０ ２ ９ ２（ ２ ０ １ ７ ）Ｏ １— ０ １ １ ５一 Ｏ ３ 价值 被 大众普 遍认 可 接受 之后 ，以假混 真现 象频 频 出 现 。 基 于 此 ，汉 魏 六 朝 的 鉴 赏 书 论 中便 出 现 与 真伪辨 识相 关 的批评 经 验 ：
ｒ ０ ｔ ａ ｌ Ｎｎ ３ ８
汉 魏 六 朝 书 论 品 鉴 形 态 考 述
孙 鸣 晨
（ 哈尔 滨师 范大 学 文学 院 ，黑龙 江
［ 摘
哈尔 滨
１ ５ ０ ０ ２ ５ ）
要 】书法艺术发展到 汉魏 六朝 时期 ，丰 富 的艺 术 实践 使 书 家们 从 艺 术角度 进行 品鉴 变得 可能 ，
论 研 究 取 得 一 定 的 成 果 ，但 针 对 品鉴 形 态 的 书 论
尚 存 深 入 讨 论 空 间 。 品 鉴 形 态 的 书论 来 源 于 艺 术
鉴 赏实 践 。书 法艺术 鉴 赏 主要是 通过 欣 赏者个 人
的 艺 术 立 场 、 学 术 观 念 、生 活 经 验 、 美 学 思 想 等
期 书 法 理 论 研 究 热 潮 开 始 兴 起 ，上 海 书 画 出 版 社 与 华 东 师 范 大 学 古 籍 整 出现 的原 因 ，可分 为牟 利造
六朝书法美学探索
六朝书法美学探索
一、六朝书法的背景1. 六朝时期的历史背景
2. 六朝书法与前代书风的关系
3. 六朝书法家及其作品简介二、六朝书法艺术特点1. 独具匠心的创新精神
2. 以笔为主，注重线条和结构美
3. 借鉴各种字体，形成多样化风格
4. 追求意境和情感表达三、典型作品分析1. 王羲之《兰亭序》：气势恢宏，意境深远。
2. 柳公权《玄秘塔碑》：工整规矩，端庄大方。
3. 颜真卿《颜勤禅师碑》：豪放洒脱，气势磅礴。
四、影响与传承1. 对后世书法发展产生了深远影响；
2．被誉为中国文化中不可或缺的组成部分；
3．对于当代人们学习和传承优秀传统文化有着重要意义。
五、结语在现今社会快速发展的环境下,我们应该更加珍惜并继承好这些优秀传统文化。
通过对于六朝时期所留下来的众多经典名篇进行探究,我们可以看到其中蕴含着极高价值观念以及思想内涵。
因此，在日常生活中也应该多去欣赏这些艺术作品，并且从中汲取灵感。
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汉朝·碑刻
碑
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汉朝·碑刻
《 封 龙 山 》
方
正
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古 健
、
粗
犷
俊
朗
汉朝·汉简
古代简牍是由竹木加以 牛筋等串编而成，用墨笔 书写
字体篆隶兼具，率直淳朴，
5
与秦简笔法无波挑不同，
汉简增加了波磔俯仰
汉朝·汉简是圆《源自汉笔居代运延墨行汉
迹，简
的蚕》
代头隶
表雁书
作尾章
品，草
5
悬 针
垂
露
等
特
色
明
显
汉朝
“时时只见龙蛇走，左盘右蹙旭惊电。”——李白《草书歌行 》
在隶书成熟的同时，又出现了破体的隶 变，发展而成为章草。行书，真书也已 萌芽。书法艺术的不断变化发展，为以 后晋代流畅的行草及笔势飞动的狂草开 辟了道路。
.
南北朝 肃穆庄重 器宇轩昂
北 魏
—
《
郑
文
公
碑
5
》
《
王
琰
南朝书法，继承东晋风气，
帖
行书是书写时的主要字体。
》
此外南朝的书法家大多是上 层贵族 ，而北朝多为无名人 物。
王 僧 虔
南北书风的差异：南朝风流妍妙，北朝质朴 厚重；南朝温婉妩媚，北朝豪健雄放。
此外，需要指出的是，在南北朝的晚期，南
北之间的书风差异随着社会的逐渐融合，也逐 渐开始弥合，这一趋势至隋代演为主流，从而 使书法艺术进入一个新的阶段。
.
兴于汉末，盛于魏晋 南北朝并沿用至今， 又称“真书”。它包 含了古隶之方正、八 分之遒美及章草之简 捷，其字形方正严谨、 笔画平直稳重，被视 为标准字体且为世人 所喜爱。
行书
出现于汉末，是一种 介于楷书与草书之间 的、运笔自由的字体 。它书写流畅、手法 灵活，不同于隶、楷 ，其流动程度可以由 书写者自由发挥，表 现出浪漫唯美的气息。
魏晋
王羲之（303年—361年，一作321 年—379年），字逸少，东晋时期 著名书法家，有“书圣”之称。琅 琊（今属山东临沂）人，后迁会稽 山阴（今浙江绍兴）。其书法兼善 隶、草、楷、行各体，精研体势， 心摹手追，广采众长，备精诸体， 冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成5 一家，影响深远。风格平和自然， 笔势委婉含蓄，遒美健秀。代表作 《兰亭序》被誉为“天下第一行 书”。在书法史上，他与其子王献 之合称为“二王”。
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汉朝·章草
崔 瑗
张 芝 《 八 月 帖 》
5
书体演变的魏晋书法
.
魏晋
魏晋（公元220年—公元420年），是完成书 体演变的承上启下的重要历史阶段，是“篆隶 真行草”诸体咸备、俱臻完善的一代。楷书、 行书、草书在此期间定型，它们的美化是汉字 书法史上的巨大变革。 因此，魏晋是书法史上承前启后，稳定而求新 的伟大时期。
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魏晋
5
魏晋
这一了不起的时代，造就了两个承前启后、巍然
绰立的大书法革新家—— 钟繇 王羲之
他们揭开了中国书法发展史的新的一页，树立了 真书、行书、草书美的典范。此后历朝历代，学 书者莫不宗法“钟王”、盛称“二王”（王羲之 及其子王献之），并尊王羲之为“书圣”。
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魏晋
钟繇（151年 --- 230年），字元常， 豫州颍川长社（今河南长葛）人，三国 时曹魏著名书法家、政治家。工书法， 推动了楷书（小楷）的发展，后世尊为 “楷书鼻祖”。他博取众长，集前人之 大成，自成一家，尤精于隶、楷。书5若 飞鸿戏海，舞鹤游天。后人评其隶行入 神，八分入妙，和大书法家胡昭并称 “胡肥钟瘦”、与晋王羲之并称“钟 王”。
汉魏六朝书法艺术
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壹 隶书大盛的汉代书法 贰 书体演变的魏晋书法 叁 风格迥异的南北朝书法
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汉魏六朝的文字类型
隶书
起源于秦朝，在东汉 时期达到顶峰，亦称 汉隶。是汉字中常见 的一种庄重的字体， 书写效果略微宽扁， 横画长而直画短，呈 长方形状，讲究“蚕 头雁尾”、“一波三 折”。
草书
楷书
始于汉初，是为书写 简便在隶书基础上演 变出来的。有章草、 今草、狂草之分。其 特点是：存字之梗概， 损隶之规矩，纵任奔 逸，赴速急就，因草 创之意，谓之草书。
魏晋
5
《兰亭序》—天下第一行书 行云流水 潇洒飘逸
王羲之最大的成就在于改
变了汉魏的质朴书风。他把 汉字书写从实用引入到一种 注重技巧，讲究意趣的境界。 这也标志着书法家不仅能发 现书法美，还能表现书法美。
风格迥异的南北朝书法
.
南北朝
南北朝（公元420年—公元589年），是书法 普遍流行的时期。北朝书法以碑刻为主，南朝 书法以尺牍为典型。由于政治原因形成了“北 雄南秀”的风格。
汉 魏晋 南北朝
小结
小篆、隶书、章草、 楷书、行书 钟繇、王羲之
魏晋
5 《宣示表》
《宣示表》碑刻版
小楷法帖 质朴浑厚、雍容自然
魏晋
朴点《 的画还 意厚示 味重表 。，》
笔小 法楷 清中 劲的 ，精 醇品 古 简体 静势 ，微 富扁 有， 一行 种间 自茂 然密 质，
—
5
《贺捷表》 《宣和书谱》说：“楷法今之正书也，钟繇《贺 克捷表》备尽法度，为正书之祖。”
因此，南北朝是继承前代优良传统，并为后世 鼎盛局面创造了必要条件的时期。
.
南北朝
龙
5
门
石
窟
魏
碑
书
法
魏晋南北朝
“凡魏碑，随取一家，皆足成体。尽合诸家，则为具美。 “——康有为
魏碑，是北魏以及与北魏书风相近的南 北朝碑志石刻书法的泛称，是汉代隶书 向唐代楷书发展的过渡时期书法。唐初 几位楷书大家如虞世南，欧阳询，褚遂 良等，都是直接继承智永笔法取法六朝 的。
隶书大盛的汉代书法
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汉朝
汉代（公元前206年—公元220年），是汉字 发展史上的关键时期。 汉承秦制，初用篆书。后篆书逐渐衰落，隶书 蓬勃发展，至东汉进入鼎盛时期。石刻和简帛 是其主要载体。
因此，两汉书法承上启下，继往开来，是书法史上由不断变革到趋于定型的关键时期。
此外，章草（早期草书），在汉代发展为比较 成熟的一种字体。楷书行书也开始萌芽。
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汉朝·石刻
《上谷府卿坟坛刻石》 汉 篆书石刻
.
汉朝·石刻
5 摩崖石刻（刻在山崖上的文字）的“神品”——《石门颂》（东汉）
汉朝·石刻
5 蔡邕的《熹平石经》 官方制作、端美雄健、雍容典雅
汉朝·碑刻
“自后汉以来，碑碣云起。”——刘勰《文心雕龙·碑 》
“后汉以来，碑碣云起”，这是汉隶成 熟的标志。至东汉隶书形体娴熟，流派 纷呈，目前所留下的百余种汉碑中，表 现出琳琅满目，辉煌竞秀的风貌。