宋大叔教音乐第三单元进阶版第二十三课
宋大叔教音乐第三单元进阶版第二十三课
第二十三课无旋律伴奏〔三〕一、加上重属和弦及曲尾的变化：在光盘中，我们先复习了第十课及第十五课的内容。
但在本课又参加使用了重属和弦，这重属和弦在?前行于迷途中?〔谷中清泉229首〕的无旋律伴奏是：它右手的后两小节可弹成：重属和弦这样的弹奏由C —D7—G在声部的进展上是用了与前方共同和弦顺利的进展，而且合于前方和弦的解决。
D7这个重属和弦，它的5音〔A音〕是可以省略，省略了5音就是如今的音型了。
好，如今比照着这首?前行在迷途中?的弹奏。
请推演到以下的乐曲。
请写出和弦，并即兴弹奏出来。
〔1〕炼我愈精〔2〕十字架下我低头静默思想〔谷中清泉132首〕〔3〕送别〔移成b E大调了〕〔4〕微声盼望〔移成D大调了。
〕三拍子的无旋律伴奏：这个结尾正如在光盘上所弹的，改变了伴奏的音型，使结尾生动有力，请看自副歌开始到结尾的两小节：接下来跟你谈一个问题，为着谈这个问题，就把全曲都抄录下来。
抄录全曲还有一个目的，乃是这首曲是一首著名的圣诗，特别是副歌，是全世界所熟知的，但在中国的圣诗本中，却将其遗漏，为着给你做材料，特别加上歌词，供你颂唱。
在此，我们要讨论的是：此曲乃是A B两个乐段〔a a’ b b ’四个乐句〕的二段式，它的四个乐句我们发现，它的前乐段的结尾与全曲〔后乐段〕最后两小节完全一样。
因此，我们在结尾所作的处理，完全可以用在前乐段〔第7，8小节〕。
因此请你在弹奏时，也将前乐段的结尾弹奏成如全曲的结尾。
再者，在和弦上，我们也作个改变，本来倒数第二小节，我们用的和弦乃是：改为Dm / F —G7—C，这Dm / F〔I I6〕是代F〔IV〕的，再接G7〔V7〕，在音响上就丰富得多，它的弹奏：加上两首歌作为练习：自行译为简谱〔为求能弹五线谱，也能弹简谱。
〕自行配上和弦，不再写伴奏了，要在键盘上直接反响。
〔1〕进深，进深〔2〕在那边点名的时候二、左手加经过音〔上行的经过音〕经过音是两个和弦之间所加的和声外音〔非和弦音〕。
三年级上册音乐教案第三单元《号手与鼓手》人教新课标(2023秋)
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了号手与鼓手的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对号手与鼓手的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在音乐实践中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
4.增进学生对音乐文化的。
这些核心素养目标与新课标教材紧密结合，旨在全面提升学生的音乐素养，培养具备音乐才华和综合素质的人才。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-歌曲学唱：《号手与鼓手》歌曲的旋律、节奏及歌词的记忆，确保学生能够熟练演唱。
-音乐知识：号手和鼓手所使用的乐器特点、演奏方法及在乐队中的作用。
五、教学反思
在本次《号手与鼓手》的教学中，我发现学生们对音乐的热情很高，特别是当他们亲自尝试演奏乐器时，那种兴奋和投入让我感到很欣慰。然而，教学过程中也暴露出一些问题，值得我反思。
首先，我在导入环节提出的问题似乎并没有很好地引起学生的共鸣。可能是因为问题与他们的日常生活联系不够紧密，导致学生们对这个话题的兴趣不够浓厚。在今后的教学中，我需要更巧妙地设计导入环节，让问题更具针对性和吸引力，激发学生的好奇心和探究欲望。
2.学会演唱歌曲《号手与鼓手》，感受歌曲中的节奏与旋律，提高学生的音乐表现力。
3.学习简单的打击乐器演奏技巧，培养学生的节奏感。
4.通过小组合作，编排一场简单的号手与鼓手的表演，锻炼学生的团队协作能力。
教学内容与课本紧密关联，旨在帮助学生掌握基本的音乐知识和技能，激发他们对音乐的热爱。
二、核心素养目标
三年级上册音乐教案第三单元《号手与鼓手》人教新课标（2023秋）
宋大叔教音乐第三单元进阶版讲义
宋大叔教音乐第三单元进阶版讲义(总1页)-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1-CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除宋大叔教音乐第三单元进阶版讲义前言键盘和声即兴演奏圣诗弹奏预备作曲2004年5月，录制了五个单元的《宋大叔教音乐》，其中第三单元教授钢琴、电子琴的弹奏。
但10个小时的课程实嫌粗略，因此，重新录制了45个小时的第三单元进阶版，并且改称为《键盘和声学》（即兴演奏）。
传统的和声学教学一般是写在谱纸上，然后要求学习者依谱弹奏，以试音响。
若是即兴的在键盘上弹奏就困难了。
而键盘和声学（即兴演奏）却不是如此，乃是要求能在键盘上直接反应。
键盘和声学之始，乃是循古典乐派的——以数字低音为和弦的结构，而产生旋律。
但实用的键盘和声学，而是依旋律显示和弦；宋大叔所授的键盘和声学（即兴演奏）乃是根据后者的观念所设定的。
宋大叔所制作的《宋大叔教音乐》第三单元与此套第三单元进阶版，是为了针对现今的教会中的司琴者，面对单声部的五线谱或简谱的弹奏，俾使选择合宜的和弦，弹奏出优美的和声与美妙的伴奏。
键盘和声学也惠及学习即兴演奏与作曲的朋友，它是引向作曲、编曲的捷径。
为着此套“第三单元进阶版”的制作，动员了20多人的团队，建造录影室与装备，费财、费时、费力。
这都是因着主耶稣的大爱，你才得以免费（或付少许的材料费）即可获得，希望你因着这套光盘，藉着音乐的学习，而领会到主耶稣的慈爱与救恩。
他说：“我就是道路、真理、生命，若不藉着我，没有人能到父（神，上帝）那里去。
”“我来了，是要叫人得生命，并且得的更丰盛。
”此进阶版所采用的谱例有：《赞美诗选编1050首》、《赞美诗歌1218首》、《赞美诗.新编400首》、《谷中清泉》、《喜乐赞美主900首》，所用诗歌是选自这些诗本。
学习键盘和声（即兴演奏），要有一些基本练习，首先是《拜厄钢琴基础教程》（Beyer），再弹《车尔尼钢琴初步教程作品599》（Czerny ），也要弹《哈农钢琴指法练习》（Hanon），弹了这些练习谱，手指才能灵活。
宋大叔教音乐
宋大叔依然那么慈祥可爱，愿主保佑爱音乐的人。
第一课《音程（一）》
第二课《音程（二）》
第三课《音阶-大音阶》
第四课《音阶-小音阶》
第五课《C大调和弦及其名称》
第六课《C大调正三和弦的弹奏》
第七课《C大调属七和弦的弹奏》
第八课《强拍加8度音、踏板的使用与和弦的转位》
第九课《和弦的配置》
第十课《无旋律伴奏（一）》
第十一课《G大调的音阶与和弦》
第十二课《G大调的正三和弦与终止六四的弹奏》
第十三课《F大调的音阶与和弦、五度链》、第十四课《F大调的正三和弦与终止六四的弹奏》
第十五课《无旋律伴奏（二）》
第十六课《其余大调的音阶与和弦》
第十七课《右手加和弦音》
第十八课《上主和弦代下属和弦》、第十九课《重属和弦（属之属）》
第二十课《重属和弦使用的位置》
第二十一课《重属和弦使用的位置（续）》
第二十二课《重属和弦前方的共同和弦》、第二十三课《无旋律伴奏（三）》
第二十四课《副三和弦的使用》
第二十五课《副三和弦的配置与弹奏》
第二十六课《副三和弦的配置与弹奏（续）》、第二十七课《中国旋律的和弦配置》第二十八课《琶音伴奏》
第二十九课《琶音伴奏（续）》
第三十课《小调的调名与音阶》、第三十一课《小调的和弦及其名称》
第三十二课《小调正三和弦的使用》
第三十三课《小调进入关系大调》
课程结束。
宋大叔教音乐第3单元进阶版第九课
第九课和声外音与配置和弦国内大学音乐科系的钢琴教学，直到如今仍是“照本宣科”的把五线谱上的音符，逐个的搬到键盘上去，弹了一大堆的练习谱，一大堆的奏鸣曲。
但对于乐曲的和声、和弦的结构，却全然不知，成了一个音乐上的贫穷者。
若是你给他一个旋律，他就只能瞠然的呆坐在琴前不知所措。
这实在是学“正统古典”钢琴者的悲哀。
键盘和声在欧美早就列入钢琴专业的必修课程，但国内却仍在起步阶段，仅有某些师范院校，为着将来教学的需要，而学了些粗浅的“配音“课程而已。
键盘和声是极为重要的课程，是将一首旋律，配置上适当的和弦，即兴的在键盘上弹奏出来，宛如当年的莫扎特（Mozart）、肖邦（Chopin），像是随兴的在钢琴上游走，而得出美妙的音乐。
好，我们逐步的，从认识和弦，到即兴的将和弦配置在旋律上，由大调的正三和弦开始，学着配置和弦。
一、和声外音配置和弦之前，先要认清，哪些音是和弦音，哪些音是非和弦音。
和弦音一般均放在强拍（或次强拍）。
而非和弦音，也就是和声外音（或和弦外音）则常常放在弱拍。
和声外音有很多种：1，经过音：夹在和弦音之间，是从一个和弦音到另一个和弦音之间，从其经过的音。
例：do,mi,sol为和弦音re,fa为经过音（和声外音以“+”表示）形成经过音的和弦音，前后不一定必须是同一个和弦，换成另一个和弦也可。
经过音也不限定是一个音，两个，或两个以上也可。
例：2，助音：在同一个和弦音的上方或下方的邻音，上方的邻音称为上助音，下方的则称为下助音。
为着旋律进行的流畅，下助音经常是半音进行。
3，换音：下行级进的和弦音，可用一个上行的级进音为和声外音，反之也可。
4，（强）倚音：在一个和弦音的上方加上一个级进的邻音；这是由于小节，因决定了使用的和弦而形成的。
和声外音通常用在弱拍，但倚音却常用在强拍。
5，强经过音：经过音经常放在弱拍，但由于和弦的安排，而使经过音放在强拍。
注：原作者：韩德尔（Handel）所使用的和弦为完全复合终止式（I V－－V7－I），但由于mi音短，将其直接当成是强经过音使用，也为极好。
宋大叔教指挥第二单元进阶版
宋大叔教指挥第二单元进阶版第01课)前言-开场白第02课)第三章基本练习第二、第三、四节（p.11-16）第03课)第四章四拍子的基本打法第一、第二节（p.17-18）第04课)第五章预备拍第一、第二节（p.20-22）第05课)第五章预备拍（续）第三节（p.23-26）第06课)第六章四拍子的别种打法第一、第二节（p.27-30）第07课)第六章四拍子的别种打法（续）第三节（p.31-36）第08课)第六章四拍子的别种打法（再续）第四节（p.37-38）第09课)第七章三拍子第一、第二节（p.45-47）第10课)第七章三拍子（续）第三、四节（p.48）第11课)第八章二拍子第一、第二节（p.56-58）第12课)第八章二拍子（续）第三、四节（p.58-60）第13课)第九章渐强与渐弱第一、第二节（p.66-68）第14课)第九章渐强与渐弱（续）第三节（p.68-69）第15课)第九章渐强与渐弱（再续）第四节（p.69-70）第16课)第十章渐慢与渐快显著渐慢（p.78-79）第17课)第十一章结束与延长第一节（p.82-84）第18课)第十一章结束与延长（续）第一节（p.85-88）第19课)第十一章结束与延长（再续）第二、三、四、五节（p.90-97）第20课)第十一章结束与延长（三续）第六节（p.99-101）第21课)第十二章六拍子第一节（p.104-105）第22课)第十二章六拍子（续）第二节（p.106-110）第23课)第十二章六拍子（再续）第五节（p.115-120）第24课)第十二章六拍子（三续）第五节（p.115-120）第25课)第十二章六拍子（四续）第五节（p.115-120）第26课)第十三章复拍子的三拍与四拍第一节（p.124-127）第27课)第十三章复拍子的三拍与四拍（续）第二节（p.128-130）第28课)第十四章单拍子的分裂第一、二节（p.135-139）第29课)第十四章单拍子的分裂（续）第三节（p.139）第30课)第十五章再论预备拍第一、二节（p.141-144）第31课)第十五章再论预备拍（续）第三节（p.145-147）第32课)第十五章再论预备拍（再续）第三节（p.145-147）第33课)第十六章切分音与长音符第一节（p.148-152）第34课)第十六章切分音与长音符（续）第二节（p.153-156）第35课)第十七章一、五、七拍的打法（p.159-167）第36课)第十八章双手的配合运用第一节（p.168-171）第37课)第十八章双手的配合运用（续）第一节（续）第二节（p.168-178）第38课)第十八章双手的配合运用（再续）第三节（p.180-183）第39课)后记：衷心的叮嘱。
【精品】宋大叔教音乐第三单元进阶版讲义2
【关键字】精品第十三课F大调的音阶与和弦、五度链一、F大调的音阶G大调是由C大调的上5度（属）所生。
而F大调则是由C大调的下5度生出，是将C大调音阶的上4音去掉，将下4音当成上4音，然后加上4个音在下方，使其成为全、全、半音，而得出bsi（bB）而作成F大调的音阶。
（在第三课讲授大音阶已述及）F大调的音阶：请依指法将F大调的音阶弹到纯熟，并记住各音的音名，以便建立和弦。
（为着第4指弹bB 的方便，第3指弹A（mi）时，要向内弹。
）依音阶的结构与产生得知，主与属（上5度），与下属（下5度）是最紧密的关系，宋大叔将其比喻为父、为子的亲近关系。
对于初学者，有一个找do（1）—主音，认大调的方法：——b（降记号）—下4（或上5）找do，do的位置的音名就是大调的调名。
2、和弦与其名称请留意：如同C大调、G大调；F大调的主、属（包括属7）、下属三个和弦都是大3和弦（大3度垒小3度而形成完全（纯）5度），也称为正三和弦。
3个小3和弦（小3度垒大3度），也如同C大调、G大调一样是副三和弦——（分别是Gm、Am、Dm）。
大3和弦其级数和弦均大写：I（F）、IV（bB）、V（C），小3和弦则小写，同C大调、G大调一样。
还有一个是个减3和弦（小3度垒小3度形成的减5度，它单独的使用较少，将其视为是属7和弦的一部分。
三、五度链泛音的原理本是上帝藉物理的震动启示给人，制定了音乐的结构，无论是音阶——旋律，和弦——和声，其源头均是出自上帝，万有是靠他造的，音乐也是靠他造的，也是为他造的。
五度（完全5度）的关系是音阶的构成，是调与调之间的环扣，形成了紧密奇妙的关系。
因此，藉C大调音阶而推演上、下5度——G大调、F大调的形成，我们将这五度关系继续推演，就得出许多音乐构造的奥秘。
以上5度（属）再上5度（再属）的关系，就推演出升记号（#）的各调的产生。
以下5度（下属）再下5度（再下属）就推演出各降记号（b）的调：因此，就得出12个大调环环相扣的关系，我们称这个关系叫“五度链”（在第三课讲大音阶时已提过此五度相生的关系。
三年级上册教案 第二十三课
三年级上册教案第二十三课一、教学目标1.让学生掌握本课生字词，并能灵活运用到实际情景中。
2.通过阅读课文，使学生了解故事内容，体会文章表达的情感。
3.培养学生观察、思考、想象和表达能力。
二、教学重点1.生字词的学习与应用。
2.课文的阅读理解。
三、教学难点1.生字词的正确书写。
2.课文情感的表达。
四、教学准备1.课文课件或黑板。
2.生字词卡片。
3.学生作业本。
五、教学过程1.导入新课教师出示课文课件或黑板，引导学生关注课文。
学生自由发言，猜测课文内容。
2.学习生字词教师出示生字词卡片，学生跟读并记忆。
学生分组比赛，看哪组能最快记住生字词。
教师选取部分生字词，让学生上台书写。
3.阅读课文学生自主阅读课文，理解故事内容。
教师提问，检查学生对课文的理解。
学生分角色朗读课文，注意语气、表情。
4.分析课文教师引导学生分析课文中的角色特点。
5.小组讨论你觉得课文中的哪个角色最让你感动？为什么？你在现实生活中有没有遇到过类似的事情？你是如何处理的？学生完成课后作业：用本课所学生字词造句。
六、课后反思1.本节课学生的参与度较高，课堂氛围活跃。
2.学生对生字词的掌握程度较好，但书写还需加强。
3.学生对课文的理解较深入，能体会到文章表达的情感。
4.课后作业有助于巩固所学知识，提高学生的表达能力。
七、教学评价1.课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、发言积极性等。
2.作业完成情况：检查学生作业的完成质量，了解学生对课堂所学内容的掌握程度。
八、教学建议1.在教学过程中，注重培养学生的观察、思考、想象和表达能力。
2.针对不同学生的实际情况，给予个别辅导，提高学生的整体水平。
3.结合课后作业，及时了解学生的学习情况，调整教学方法。
九、教学延伸1.开展课外阅读活动，拓展学生的知识面。
2.组织课堂小作文比赛，提高学生的写作能力。
3.结合课文内容，开展德育教育，培养学生的良好品质。
重难点补充：教学重点：1.生字词的学习与应用教师活动：将生字词卡片展示给学生，用实物或图片辅助解释生字词的含义。
宋大叔基础乐理教程第三单元21课
宋大叔基础乐理教程第二十一课重属和弦使用的位置（续）面对本课的题目，宋大叔必须承认有一个错失，乃是他在编写二十课的讲义中，几乎把第二十一课内容都含盖了。
因此，光盘与讲义的进度不相吻合。
为此，本课的讲义内容分成两个部分：（一）藉光盘中的四首歌，再次强调重属和弦使用的位置，并深入讨论一些与其相关的问题。
（二）加上一些光盘中所没有的内容——重属和弦在半终止之外的使用。
* * * * * * * （一）光盘中四首歌的第一首：自耶稣来住在我心（在第20课的P.132，在此不再写谱）此曲的重属和弦是用在：乐段的结尾（后乐句的结尾），但经常是用在乐段的前乐句。
提醒：重属和弦（无论是II，或II7）的后方一定是接属和弦，是半终止。
在曲式上，半终止的II（7）－V都是本（原）位和弦（根音在低音），很少使用转位。
但在此，我要主动的提出一个问题，重属和弦是不是一定要用II7？用II行不行？答案是可以的，因II中已经包含了#fa这个音，这个音就象征是已经进入属调了。
但II7却因有一个7度音，这个7度音与3音构成一个倾向后方V（属和弦）的动力，因此使用II7－V是更佳的选择。
以下的例一、二、三、四，四首歌其中的三首皆为新歌，笔者要藉这些新歌向青年作曲家进言：（a）要晓得乐句、乐段的位置，要会用终止式。
（b）何时用半终止，何时可用重属和弦：II（7）－V，是要紧的认知。
例一：耶稣,你如此美好(喜乐赞美主900首的780首)此曲为D大调，为便于讨论，改为C大调：这不是个并行乐句的乐段，因此要小心分出前后乐句来——前乐句为○1－○4小节，后乐句在○5－○8小节。
现在看看原作者所配置的和弦：前乐句停在属和弦，因此是半终止。
后乐句是完全终止，V（V7）－I。
既是这样，前乐句使用C－G（I－V）固然可以，但是否有可能用重属和弦呢？答案是：可以，用重属和弦较为精彩。
用在第3小节的第4拍，第4拍是V7（V9）的和弦音，但，和弦都是常用在强拍，若是一小节用两个和弦时，则和弦要用在强拍与次强拍。
三年级上册音乐教案第三单元《噢!苏珊娜》人音版(五线谱)(2023秋)
d.了解歌曲背景，培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力。
e.通过合唱和乐器演奏等形式，加强学生的团队协作能力。
二、核心素养目标
1.感知与欣赏：通过学唱《噢！苏珊娜》，培养学生对音乐旋律、节奏的感知能力，提高音乐审美和欣赏水平。
2.表达与创作：运用五线谱知识，引导学生准确地表达歌曲旋律，培养音乐表现力和创造力。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了五线谱的基本概念和它在音乐中的应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对五线谱的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在学习音乐的过程中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和演奏成果。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“五线谱在音乐学习中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现五线谱学习的难点，分析问题并寻找解决方法。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
d.团队协作中的音准和节奏同步：在合唱或乐器合奏中，如何保持音准和节奏的统一是学生需要克服的难点。
-举例：教师可以组织小组练习，让学生相互倾听，调整自己的音准和节奏，以达到和谐的效果。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《噢！苏珊娜》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中是否遇到过欢快的音乐让你忍不住想跳舞的情况？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索音乐的魅力。
三年级上册音乐教案-《噢!苏珊娜》-人音版(简谱)(2023秋)
1.教学重点
（1）歌曲学唱：掌握《噢！苏珊娜》的旋律、节奏，正确运用呼吸、发声方法演唱歌曲。
-旋律：歌曲中的主要音阶、音程跳跃。
-节奏：歌曲中的典型节奏型，如简单的八分音符、四分音符组合。
（2）音乐基础知识：认识简单的音乐符号，如音名、节奏型等。
-音名：C、D、E、F、G、A、B等基本音名。
二、核心素养目标
《噢！苏珊娜》一课的核心素养目标主要包括：1.提升音乐感知与欣赏能力，使学生能够感受歌曲的韵律美，理解歌曲表达的情感；2.培养音乐表现与创作能力，通过学唱歌曲，学生能运用正确的呼吸、发声方法，准确表达歌曲的节奏、音准；3.增强音乐文化理解，了解歌曲背景，认识简单的音乐符号，提高音乐素养；4.培养团队合作意识，通过合唱、律动等形式，使学生学会与他人协作，共同完成音乐作品。这些核心素养目标与新教材要求相符，有助于学生在学习过程中全面提升音乐学科素养。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与《噢！苏珊娜》相关的实际问题，如音准、节奏等。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的合唱实验操作。这个操作将演示如何正确演唱歌曲的旋律和节奏。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和合唱效果。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《噢！苏珊娜》这一首歌曲。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在生活中是否遇到过欢快、活泼的歌曲，让你忍不住想要跟着一起唱？”这个问题与我们将要学习的歌曲密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索《噢！苏珊娜》的魅力。
然而，在实践活动环节，我发现部分学生在分组讨论时，对歌曲的音准和节奏掌握仍存在一定难度。针对这一情况，我及时给予了指导，通过示范和个别辅导，帮助学生逐步突破难点。在学生小组讨论环节，大家围绕如何表现歌曲情感展开了热烈的讨论，提出了很多有创意的想法。这让我深感欣慰，觉得学生们在音乐理解和表达方面有了很大的进步。
三年级上册音乐教案-第三单元《小号手之歌》｜人教新课标(2023秋)
三年级上册音乐教案－第三单元《小号手之歌》｜人教新课标（2023秋）的核心素养目标为：培养学生音乐感知与欣赏能力，通过学习《小号手之歌》，使学生能够感受和表达音乐的情感与风格；提高学生的音乐表现与创作能力，通过学唱歌曲、编排舞蹈动作，激发学生的创造力和想象力；加强学生音乐审美与评价能力，让学生在体验音乐美的过程中，形成个人审美观；增进学生对音乐文化的认识与理解，了解小号相关知识，拓宽文化视野；培育学生良好的团队合作精神，提高人际交往与协作能力。这些目标旨在全面提升学生的音乐学科核心素养，符合新教材的要求。
举例：《小号手之歌》表现了勇敢、欢快的氛围，学生需要把握这种情感，并在演唱和表演时体现。
针对以上教学难点与重点，教师在教学过程中应有针对性地进行讲解和强调，采用适当的教学方法帮助学生突破难点，确保学生理解透彻。例如，通过反复练习、示范、小组合作等多种方式，提高学生对音乐节奏、音准、舞蹈动作等方面的掌握程度。同时，注重激发学生的兴趣和积极性，鼓励他们大胆尝试，增强自信心，从而提高音乐素养。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）歌曲学唱：《小号手之歌》的旋律、节奏和歌词是本节课的核心内容。学生需要掌握歌曲中的音高、音准、节奏，并能熟练演唱。
举例：歌曲中的四分音符、八分音符的节奏掌握，以及旋律的升降变化。
（2）音乐符号识别：认识并理解全音符、二分音符、四分音符等基本音乐符号，能读懂简单的乐谱。
五、教学反思
在今天的教学中，我发现学生们对《小号手之歌》的学习表现出很高的热情。他们在学唱歌曲的过程中，积极投入，努力掌握节奏和音准。让我印象深刻的是，通过小组合作，他们不仅学会了歌曲，还能编排简单的舞蹈动作，这充分展示了学生们在音乐方面的创造力和团队协作能力。
苏少版音乐六上第三单元唱得幸福落满坡说课稿
苏少版音乐六上第三单元唱得幸福落满坡说课稿一. 教材分析《唱得幸福落满坡》是苏少版音乐六上第三单元的一首歌曲。
这首歌曲以生动的形象、优美的旋律展示了幸福生活的美好。
歌曲的结构短小精悍，旋律曲折起伏，富有地方特色。
歌词采用了比喻、拟人等修辞手法，形象地表现了幸福生活的丰富多彩。
本节课通过学习这首歌曲，旨在让学生感受民歌的魅力，培养他们对音乐的热爱和欣赏能力。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的音乐基础，对民歌有一定的了解。
他们在学习过程中能够主动参与，积极表达自己的观点。
然而，部分学生可能对这首歌曲的地方特色和修辞手法理解不够深入，需要老师在教学中给予引导和讲解。
三. 说教学目标1.让学生感受民歌《唱得幸福落满坡》的魅力，培养他们对音乐的热爱和欣赏能力。
2.通过对歌曲的学习，使学生了解民歌的特点，提高他们的音乐素养。
3.培养学生合作学习、自主学习的能力，提高他们的音乐表现力。
四. 说教学重难点1.歌曲中地方特色和修辞手法的理解。
2.歌曲旋律的掌握和演唱技巧。
五. 说教学方法与手段1.采用问题驱动法，引导学生主动思考、探讨问题。
2.运用欣赏法，让学生感受歌曲的美感，培养他们的音乐欣赏能力。
3.采用分组合作、讨论交流的方式，培养学生的团队协作能力。
4.运用示范法、讲解法，对学生进行音乐技巧的指导。
六. 说教学过程1.导入：通过播放其他版本的《唱得幸福落满坡》，让学生初步感受歌曲的魅力，激发学习兴趣。
2.新课教学：（1）讲解歌曲的背景、作者及地方特色。
（2）分析歌曲的旋律、节奏，引导学生感受歌曲的美感。
（3）讲解歌曲中的修辞手法，帮助学生深入理解歌词。
3.学唱歌曲：（1）分组学唱，互相交流、讨论。
（2）老师示范，学生跟随演唱。
（3）针对学生的演唱，进行指导和纠正。
4.歌曲处理：（1）分析歌曲的情感，引导学生正确表达歌曲的情感。
（2）讲解歌曲的演唱技巧，如气息控制、音色变化等。
5.实践活动：（1）分组演唱，互相评价。
宋大叔教音乐第三单元进阶版第五课
第五课C大调的和弦与名称及其弹奏一、和弦的由来和弦是建立在音阶上，C大调的和弦是建立在C大调的音阶上。
基本的和弦是三和弦，是5度当中加上一个3度音构成的。
它们是：和弦是按照泛音的原理产生的，这泛音的原理是西洋的古希腊人所发现：它乃是：一根弦（或管）能发出以下的泛音：低的do生8度以上的sol，然后是再高8度的mi，b si，甚至到更高的re……（请参看宋大叔圣乐事工网站上的：《中国音阶的调性与和声》一书，内中对泛音振动比例的数字及详尽的分析介绍。
）我们可以在钢琴上作个实验：将中央C上方的sol按下（使制音器离开琴弦，使弦得以自由振动。
）然后弹其下方12度的低音C，弹后放开这个低C，就会发现那个G音有感应似的在响，（若是你的钢琴没有走音。
）这个响的G音就是由于泛音的原理使然。
现在请按下中央C上方10度的高mi，仍然是按下，不必弹出声音来，再弹那个先前弹的低音C，弹后，则会发现这个高mi也会跟随着低C响了。
这个sol、mi为何会跟着这个低C（do）在响？这sol、mi对do有感应，这跟着响的感应就是泛音的原理。
泛音的原理还不止是sol、mi会跟着响，再高8度的b si也会跟着响，只是感应较小，声音较微弱而已。
有一个更容易的实验：用一支军号（没有按键）或不用按键的小喇叭（Trumpet）找一位吹奏高手，他就可以用这一支不变长短的管子，不但吹出do音，而且也可吹出sol，及再高的mi，b si，re……一根管子只能吹出一个音呀，为何能吹出这么多音呢？这就是因着泛音的原理使然。
好，和弦的产生是5度当中加上一个3度音垒成的，其泛音最先是8度，而后是5度，再后是3度，先是大3度，后是小3度，再后是大2度……。
若有人问：为何和弦不是4度、4度垒成的？或2度、2度垒成的？为何是3度、3度垒成的？你已经知道了，和弦的建立是依照泛音的原理，泛音是大自然物体振动的律，这律是创造宇宙万物的上帝的安排。
人的学问是遵循着这个大自然的律，顺从大自然的启示。
部编版三年级下册音乐第三单元知识点梳理
部编版三年级下册音乐第三单元知识点梳
理
I. 音乐鉴赏和欣赏能力的培养
- 通过专题活动培养学生对音乐的欣赏能力
- 引导学生观察、感受、思考音乐作品所传达的情感和意境
II. 乐理知识的研究与应用
- 引导学生了解音符的名称、特点和应用方法
- 研究简单的音程和节奏，培养对音乐素材的感知能力
- 通过乐理训练提高学生的节奏感和音高感
III. 音乐创作与表演
- 培养学生的音乐创作能力，引导他们进行简单的音乐创作
- 组织学生进行音乐表演，提高他们的表演能力和合作意识
IV. 音乐文化的传承与发展
- 引导学生了解中国传统音乐文化的基本特征
- 研究传统音乐曲目，培养对传统音乐的欣赏和热爱
- 通过交流分享，传承和发展音乐文化
以上是部编版三年级下册音乐第三单元的知识点梳理，旨在通过鉴赏和欣赏能力的培养、乐理知识的学习与应用、音乐创作与表演以及音乐文化的传承与发展，培养学生对音乐的兴趣和热爱，提高他们的音乐素养和综合能力。
希望能够引导学生积极参与音乐活动，发展他们的音乐潜能。
宋大叔教音乐第三单元进阶版第十课
第十课无旋律伴奏（一）在接受新课之前，你必须把前方所授的内容了解、记熟，并在键盘上即兴反应弹奏出来。
不要急着向下学，哪怕是一课要练一周、两周，甚至一个月，也要练好后，再向下学新的。
无旋律伴奏是一种动听而迷人的伴奏法。
它是右手不再弹奏旋律，而使双手更自由、更灵活的在键盘上发挥。
无旋律伴奏有一个要紧的秘诀——就是伴奏者必须心中、口中有歌，也就是自己能边唱，而双手跟随着口中的旋律弹奏。
唱者（如聚会中的会众）在对生疏的诗歌，或完全没有音乐能力的情况下，便不适宜使用无旋律伴奏。
但对于诗班，或青年聚会，或主日学，他们所唱的歌已熟悉到琅琅上口时，使用无旋律伴奏就是极佳的选择。
好！我们开始无旋律伴奏的练习：一，基本的无旋律伴奏：将左手弱拍的和弦交给右手弹：四拍子：为求让低音的进行更精彩，而将其连接改为完全复合终止式的进行，使左手的进行成为：在正统的和声学中，和弦的进行，均将接入V7（或V7甲，或V7乙，或V（7））以低8度相接。
哈农（Hanon）练习中也是如此。
故：无论是：其后方的属7（甲，乙，（7））均由（C/G）接入其低8度的低音（Bass）。
惟：由于电子琴为其音域所限，而不将后方V7以低8度弹奏，也非不可。
以下的三拍子、二拍子、复二拍、复三拍均改为如此弹奏：三拍子：二拍子：复二拍：复三拍：两项提醒：（1）复四拍（12/8，12/4）自行推演。
（2）在省略时，左手的低音（Bass）可由F（IV）或上行2度，或下行7度进入属和弦（V7甲，乙，（7））均可。
在各种拍子的伴奏练好之后，请加上歌，旋律可由自己唱，也可请别人唱，你的伴奏要学着跟随，务求所弹的与旋律紧密的配合。
（1）小雀鸟（2）礼拜散时（3）祷告良辰请依以上的三首歌的弹奏方法，将第六课、第七课所有的歌都以无旋律伴奏弹奏出来。
加上踏板（Pedal）呀！要试着背弹——口中唱着旋律，心中想着和弦，即兴的在键盘上反应出来。
现在，将右手加上一些音型的变化：二、分解和弦：以不同的音型呈现：在这些音型练好以后，请加上歌曲，每首歌曲都练习用不同的伴奏音型。
宋大叔教音乐光盘进阶版讲义
宋大叔教音乐光盘第二单元进阶版讲义第二单元指挥与领唱前言以《指挥技巧之研究》一书作为此单元之讲义第二单元之内容是在于教导教会中的音乐领袖——优秀的教唱、领唱人与称职的诗班指挥。
领（教）唱者与诗班的指挥必须要自己能唱，不但要能唱得准（音准，拍子准），还要进一步的唱得宏亮，音域宽广，音色优美，才能作为会众与诗班的示范。
因此声乐训练就是必需的了。
领（教）唱者不但要能唱，而且也要能指挥，有了指挥才能带动，才能把持速度，统一情绪。
诗班的指挥那就更不用说了，更得有精湛的指挥能力，表达乐思，表现意境，带出神采来，带出圣灵的感动来。
因此，作为一个领（教）唱者，或诗班的指挥，声乐与指挥的训练是极其必要的。
第二单元所授的声乐——发声法，乃是美声唱法，是以大学音乐系的授课标准，作近乎专业水准的训练。
无论口型、共鸣、运气都需要藉着模仿、揣摩、体会的认真学习。
需要长时间的、有恒不懈的努力，方能获得进步。
但声乐——发声法却不是笔传的知识，它不是看懂了文字的描述，就能唱得出来的。
因此，学习者只能跟着光盘不断的练习、体会。
故此，在讲义中将省略发声法的记述。
至于指挥的部分，一个单元之10个小时的课程，所授的内容，只能偏重实用，但内容却是有限。
因此，宋大叔将其所著的《指挥技巧之研究》一书，作为此单元的讲义。
《指挥技巧之研究》是其在1977年出版，是大学音乐系为时一年或二年修课的教本。
内容更为深入、丰富，是指挥者再求精进的用书。
此书作为第二单元的讲义，并非是对照光盘同步学习，而是在先学了光盘中的内容后，有了基础，再使用此书，作更深入的研习。
书中的谱例原本均为五线谱，为了实用起见，乃重新修订，加上简谱诗歌。
但仍盼望诗班指挥学着改用五线谱，以提升教会的音乐水准。
（宋大叔教音乐光盘第二单元进阶版讲义）。
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第二十三课无旋律伴奏（三）
一、加上重属和弦及曲尾的变化：
在光盘中，我们先复习了第十课及第十五课的内容。
但在本课又加入使用了重属和弦，这重属和弦在《前行于迷途中》（谷中清泉229首）的无旋律伴奏是：
它右手的后两小节可弹成：
重属和弦这样的弹奏由C —D7—G在声部的进行上是用了与前方共同和弦顺利的进行，而且合于后方和弦的解决。
D7这个重属和弦，它的5音（A音）是可以省略，省略了5音就是现在的音型了。
好，现在比照着这首《前行在迷途中》的弹奏。
请推演到以下的乐曲。
请写出和弦，并即兴弹奏出来。
（1）炼我愈精
（2）十字架下我低头静默思想（谷中清泉132首）
（3）送别（移成b E大调了）
（4）微声盼望（移成D大调了。
）
三拍子的无旋律伴奏：
这个结尾正如在光盘上所弹的，改变了伴奏的音型，使结尾生动有力，请看自副歌开始到结尾的两小节：
接下来跟你谈一个问题，为着谈这个问题，就把全曲都抄录下来。
抄录全曲还有一个目的，乃是这首曲是一首著名的圣诗，特别是副歌，是全世界所熟知的，但在中国的圣诗本中，却将其遗漏，为着给你做材料，特别加上歌词，供你颂唱。
在此，我们要讨论的是：此曲乃是A B两个乐段（a a’ b b ’四个乐句）的二段式，它的四个乐句我们发现，它的前乐段的结尾与全曲（后乐段）最后两小节完全相同。
因此，我们在结尾所作的处理，完全可以用在前乐段（第7，8小节）。
因此请你在弹奏时，也将前乐段的结尾弹奏成如全曲的结尾。
再者，在和弦上，我们也作个改变，本来倒数第二小节，我们用的和弦乃是：
改为Dm / F —G7—C，这Dm / F（I I6）是代F（IV）的，再接G7（V7），在音响上就丰富得多，它的弹奏：
加上两首歌作为练习：自行译为简谱（为求能弹五线谱，也能弹简谱。
）自行配上和弦，不再写伴奏了，要在键盘上直接反应。
（1）进深，进深
（2）在那边点名的时候
二、左手加经过音（上行的经过音）
经过音是两个和弦之间所加的和声外音（非和弦音）。
和弦的进行经常是：I－IV－V(7)－I，我们可在其间加上经过音：
（谱表的谱写成两个声部是合理的，强拍（与次强拍）符干向下写成一部。
将弱拍（符干向上）写成另一个声部，在强拍（与次强拍）的上方加上休止符，使其与弱拍的音成为完整的四拍。
）
第一小节与第三小节的第四拍所弹奏的音就是上行的经过音（其实它的第4拍的后半拍的音实际上却是和弦音，因此将其用（+）括起来。
第三小节在第三拍降低8度，是由于不让此音继续爬的太高，而且其前二拍有时会是C / G 。
然后再接G (7)接C（I）
若是C / G，则弹成：
第二小节第四拍的#F音，是个半音的经过音，（不可误认为是转入属调）此音若与旋律不协和，可以将它弹成：
举二个例子：（此例光盘上未用）都是用I－IV（用I I6代IV）－V（7）－I （1）爱的真谛（移为C调）
注：由于#F这个音放在第四拍太不协和，而将它移放在第四拍的后半拍。
（2）快乐的晚上（三拍子的使用）
三拍子的弹奏：将四拍子的次强拍删除，就成为三拍子的节奏了。
这是一首北欧的民谣，是a a’ b a’的二段式，因此第一行藉（反复记号）使之成为a a’，然后进入后乐段的前乐句b，b之后用D.C.（返始记号）回到开
头再到a’，此曲就结束在第一行的末尾Fine（终了）。
不再写谱，请比照着自行伴奏，自唱旋律，作为无旋律伴奏练习。
要试换伴奏的不同音型，务求流畅的弹奏，陪伴旋律的进行。
在增添了以上的I－IV－V7－I的曲例后，我们要回到光盘上的内容。
光盘所用的曲例，两首都不是I－IV－V了，而是I－IV－I。
当I－IV－I 时，那个IV－V 的#F音就不要再使用了。
（其实即使是I V－V，省略那个#F音也是可以的。
）
曲例之：（用C大调所弹的《耶稣恩友》不再赘述。
）
（1）老乡亲（前行于迷途中）
注1：随着和弦的改变，左手的伴奏可弹成：
注2：这是终止的弹法。
C大调如此，其余各调也都可以依此类推，现在试弹F大调：
以《耶稣恩友》为例，请自行弹奏，口唱旋律，双手立即跟随，不再依靠写谱。
注1：括号（）中的简谱乃是建议你可加的经过音，你不一定要完全采用，也可采用一部分。
注2：这个5 4 3 2 1 的下行经过音，请容在后方讲授下行经过音时再解释。
我们弹奏C大调，同样的也弹奏F大调，再扩展到G、D、b B、b E、A……
循着光盘上所授，再示范b E大调：
右手先把b E大调的音阶弹熟，然后练习双手，左手加上经过音的无旋律伴奏：
加上一首练习的歌《赐福救主歌》
请译成简谱，好使你能弹简谱也能弹五线谱，并配上和弦。
（和弦答案在谱下方，可在自己配上和弦后，然后参考。
）
请自行加上左手的经过音，（在谱下方的括号（），是建议你加经过音的地方。
）
三、左手经过音的补充：
在光盘上所授的经过音，均是I－IV与V－I的上行经过音：
既然可以做上行的经过音，当然也可做下行的经过音。
笔者在1994年所著的《实用键盘和声学》中就同时教授了上行的经过音与下行的经过音。
虽然在光盘未提及，但也不忍遗漏。
既然经过音可以上行也可以下行，那么我们要怎么选择使用它们呢？
它的法则乃是：（1）使旋律音与经过音成反行，也就是说旋律下行则使用上行的经过音，而旋律下行就使用上行的经过音。
（2）若是同向进行则使用3度6度的平行（3度、6度是不完全协和，我们喜欢。
）
送别：
爱的真谛：耶稣恩友：
在此提醒：在右手弹奏旋律时，当导音（7）上行进行到主音（1）时，尽管只是一个音所形成的上行，也要用反行。
例：《荣耀，荣耀哈利路亚》的末句：
作业：请将以前所学的诗歌，自行加上上行与下行的经过音，边弹边唱，不要靠写谱弹奏，而是即兴的反应在键盘上。