论鲁迅《野草》中的意象与象征

论鲁迅《野草》中的意象与象征

内容摘要：

《野草》是鲁迅杰出散文作品，《野草》一共有24篇散文诗，最早发表的《秋夜》写于1924年9月15日，最后一篇《一觉》写于1926年4月10日，前后历经一年零七个月。1927年4月26日，在作品结集出版之时，鲁迅又写了代序言的《题词》。前23篇，都是写在北洋军阀黑暗势力笼罩下的北京，《题词》是写在国民党实行“清党”、对革命进行大屠杀、十分恐怖的广州。写作时间和环境，虽然有所不同，而作者的心境和思想、艺术手法，却大体是一致的。包含了鲁迅的思想，他独特的人生体验，以及他对残酷世界的批判，对美好婚姻生活的向往。《野草》这部散文诗是成功的，它让我们更加了解鲁迅丰富的精神世界，让我们了解他不为人知的感情生活，让我们向他的思想世界迈进了一步。

关键字：《野草》意象象征

鲁迅曾对人说过，他的哲学全在《野草》里。《野草》所表现的正是作为孤独个体的鲁迅的种种生命体验和认识。传统文化被冲击后与西方文化的交融构成其独特的思想基础；在极其残酷的生存环境中找不到希望的绝望；独自面对死亡而体验到的生命的荒诞和虚无……《野

草》是鲁迅最个人化的著作。《野草》也是鲁迅心灵的诗，揭示了鲁迅的个人存在，个人生命的存在，文学个人话浯的存在，相对多的露出了鲁迅灵魂的真与深。《野草》只属于鲁迅自己。在《野草》中，他将沉积在自己生命最深层的生命体验寄寓于《野草》的意象世界,正是意象富于隐喻、暗示、多义的特质,为鲁迅渴望表达的生命体验找到了最适合的诗化形式。而如何谈论与分析《野草》，应哲学、与象征艺术中论述。

一、《野草》中的生命哲学，哲学可以归纳于三点，第一是韧性战斗哲学，第二是反抗绝望哲学，第三是向麻木复仇哲学。

韧性战斗的哲学，主要是指对于旧的社会制度与黑暗势力，对人和人性摧残压迫所采取的生命选择和心理姿态。基于对改革中国社会艰难的深刻了解，对于五四以后青年抗争黑暗势力过分乐观和急躁的观察，鲁迅以一个启蒙者独有的清醒，提出坚持长期作战的韧性哲学。他说他佩服天津青皮的“无赖精神”。他主张同敌人战斗中，要坚持“壕堑战”，尽量减少流血和牺牲，他告诉人们：“正无须乎震骇一时的牺牲，不如深沉韧性的战斗。”《野草》第一篇〈秋夜〉暗示的就是这个思想。同时在《过客》中，具有这种韧性战斗精神的枣树，变成了一个倔强的拔涉者的动人形象。对于过客的形象，在他心里已酝酿了十余年的时间，用短小话剧形式写的《过客》，一致公认是《野草》的压卷之作，这里包含了鲁迅自辛亥革命以来，所经历所积蓄的最痛苦、也最冷峻的人生哲学的思考。在写完《过客》的两个月后，鲁迅在一篇文章里说：“我自己是什么也不怕的，生命是我自己的东

西，所以我不妨大步走去，向着我自以为可以去的路：即使前面是深渊、荆棘、峡谷、火坑，都由我自己负责。”

与前面韧性战斗哲学联系的，是反抗绝望的生命哲学。反抗绝望的哲学，是鲁迅转向自己内心世界进行激烈搏斗的产生的精神产物。所谓“反抗绝望”并不是一个封闭世界的孤独者自我精神的煎熬与咀嚼，而是坚持叛逆抗争中感受寂寞孤独时灵魂的自我抗战与反思。它的产生与内涵，都与现实生存处境有深刻的联系。在《影的告别》是《野草》中，假托影与形的对话，它最痛苦也是最痛快的选择，是在黑暗中无声的沉没。《乞求者》抒发了在冷漠无情的社会里，对奴隶式求乞行为的厌腻、疑心与憎恶。《希望》是将“反抗绝望”的生命哲学，表现得最充分也最直接的一篇。

复杂的人生哲学，是鲁迅出于改造国民性思想而对于麻木群众一种愤激批判情绪的升华与概括。鲁迅在《野草》里连着写了《复仇》、《复仇（其二）》两篇散文诗，将这一人生思考传达到了淋漓尽致的程度。创作的目的，前者是因为“憎恶社会上旁观者之多”，后者是有感于先觉者与群众麻木之间可悲的隔阂。

二、《野草》中的意象与象征艺术

《野草》这部作品运用了一种与《呐喊》、《彷徨》不同的艺术表现方式，《野草》是一个有机的意象的艺术世界，不仅各篇的喻体互相联系着，随着恋爱的进程，不断发生着变化，而且各篇的喻指也相互联系着，不断充实着新的意蕴。如：《秋夜》中的“火”隐喻的是爱情，《死火》里的“死火”是鲁迅的自喻。《死后》里的“火花”是

与《秋夜》里“他于是遇着了火，我以为这火是真的”遥相呼应的，“眼前仿佛有火花一闪”意象出诗人起死回生，他的爱情和美好生活也起死回生。《题辞》里的“地火”喻指诗人灵魂里萌生的爱情之火，爱情的火焰犹如熔岩般喷涌而出。《野草》是一个有机的意象的艺术世界，不仅各篇的喻体互相联系着，随着恋爱的进程，不断发生着变化，而且各篇的喻指也相互联系着，不断充实着新的意蕴。

除了意象的运用以外，《野草》还大量运用象征主义手法。它反映了鲁迅内心深处的理想和渴望,表达了他在黑暗世界重压下的孤独、苦闷、失望、彷徨、求索和希望的情感。象征主义的基本情绪是对生活的悲观和绝望,而《野草》闪耀着理想的光芒。例如：《雪》这篇散文诗。《雪》的主题是《希望》的延续，如果说《希望》侧重于表现诗人自己对爱情的态度，是诗人生命意志战胜道德的宣言书，那么《雪》的侧重点是对她在爱情面前犹豫不前的不满。《雪》比较了以“江南的雪”和“朔方的雪”为象征的两种生命形态。散文诗一开头，用两句话描述以“暖国的雨”为象征的生命形态，作为以“江南的雪”为象征的生命形态的陪衬。在诗人看来“暖国的雨”虽然不受严寒的侵袭，生活一帆风顺，但是生命没有同严酷的现实搏斗过，就没有冰冷而坚硬的灿烂。“江南的雪”同严寒、严酷的现实生活搏斗过，比起“暖国的雨”，闪现出了“冰冷而坚硬的灿烂”，是诗人所赞赏的生命形态。“江南的雪”的美是阴柔的美，女性的美，是含蓄的象征她的美。诗中描述“江南的雪”都是诗人对她的美的赞赏。在雪里还出现了一组象征爱情的花朵的意象，如“血红的宝珠山茶”、“白中隐青

的单瓣梅花”、想象中的“许多蜜蜂们忙碌地飞着”，都是象征她热烈的爱情和旺盛的生命欲望。接着笔锋一转，写到“朔方的雪”博大而壮美的形象：“在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿的生光……”“在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪的旋转升腾着的是雨的精魂……”这些都象征着“朔方的雪”是诗人理想的生命形态、人格形态，也是诗人对自己的激励，对她的激励。

在《风筝》中诗人描绘了北京“严冬的肃杀”和故乡“春日温和”的两幅情景，表面看来是写自然气候，实际上象征了诗人思想感受下的社会环境。这两种象征性的画面中，存在一种矛盾现象：当北京还处在严冬季节时，天空的“远处”却有象征春天来临的风筝在“浮动”，在故乡春日温和之中，又描绘了瓦片风筝的“憔悴可怜”。寒冬的威严、浓重的黑暗、残酷的现实并没有将诗人吓退，他相信春天必会到来。然而光明又在远处“浮动”令他感到渺茫。诗人运用形象代替抽象的象征手法来喻示自己的思想感情，把那些在前进道路上的追求、探索、矛盾的复杂心情，借用象征的形象巧妙的渗透到了所描绘的景物之中。

作为一部灵魂之书，《野草》开辟的境界，在中国的精神史和文学史上，堪称“前无古人，后无来者”。是世界文学宝库中的一个艺术珍品，也是迄今为止中国现代象征主义散文诗中一座难以超越的高峰。

参考文献：

【1】鲁迅：《野草》，人民文学出版社，2006年版。