90年代歌曲

——90年代初流行的校园民谣文化透视

若94年还在中学或大学里读书并且课余时间还听一点流行歌曲的人，对这首校园民谣一定记忆犹新：“你从前总是很小心问我借半块橡皮，你也曾无意中说起喜欢和我在一起……”清澈单纯的声音怀念着一个美丽而略带伤感的故事。它的名字一定也留在了许多人的心中——《同桌的你》。正是那一年，随着这首歌的风行，中国流行乐坛上有一股强劲的“校园民谣风”悄然兴起……

1．关于“校园民谣”的特征及其在90年代初流行的原因和背景既然已被流行乐坛人士界定为“校园民谣”，与一般的流行歌曲比较必然有其鲜明的特征。首先，歌与谣最早的分称可以追根溯源到《诗经园有桃》：“心之忧矣，我歌且谣。”他们的不同主要有两种解释：“曲合乐曰歌，徒歌曰谣”（《毛诗故训传》）；“有章曲曰歌，无章曲曰谣”（《韩诗章曲》）。具体来讲，谣并不像歌那样以旋律为主，再填上相应的歌词，注重演唱本身表现力的一种艺术形式。旋律在谣中往往退而求其次，曲调不固定即便有也不求丰富多彩，取吟咏的方式见常，章句格式也比较自由，节奏上一般比较紧促。其次，正是因为谣中旋律的地位有所降低，彼消此涨，谣中的歌词跃然成为了重头表现的部分。以前很多的民谣多为广大劳动人民在生产生活中的即兴而发，歌词或许比较乡野而少文质。然而自从民谣的创作风格被校园内的莘莘学子吸纳之后，他们在继承了民谣固有的通俗平易、朴实无华的语言风格的同时，以自身的文化修养大大提高了民谣

的思想文化内涵。他们中的很多人抱起了钢弦的木吉它，在简单的几种和弦的伴奏下，唱出了独具校园文化特质的词句。他们的歌曲最初只是在校园内部流传，创作的时候也不为换钱取悦大多数人作打算，所以很有个性色彩，单纯而清新，带着一股浓浓的书卷气息。

到了90年之后，一大批校园民谣的创作者逐渐从校园流向社会，纷纷投奔到唱片公司旗下，经过数年的打造，校园民谣终于以一种商品的形式被置放于商店的货架上，并开始在人群中广为流传，很快就占领了当时的流行乐市场。在此对校园民谣为何会在这么短的时间内获得流行的原因进行简单分析：

其一，纵观94年以前的大陆流行乐市场，主要被港台流行乐所占领，而属于大陆自己的原创音乐尚处于孩童学步阶段，无论从内容形式还是制作音乐的操作过程都未曾成熟。并且对于港台音乐过多的效仿而失去了本来应有的特色，陷于“邯郸学步”式的尴尬境地。而港台的流行乐本身又大多师承东洋、欧美的流行乐，在旋律配器、制作装备上有一定的优势，但是因为狭隘的地域文化和一切以利润为目标的创作心态决定了他们的歌曲文化内涵的贫瘠，大多数的歌词内容往往显得空洞苍白或者矫揉造作、无病呻吟，缺乏一种植根于文化本身的生命力。并且，虽然他们的歌曲始终紧紧配合普通大众的口味水准，到了93、94年新歌依然层出不穷，然而真正有所创新突破的内容形式却寥寥无几。已听惯港台歌曲多年的大陆听众再无任何的新鲜感并开始逐渐转向厌倦，而大陆的校园民谣在本地的文化土壤中生根

开花，保持着校园文化的原汁原味，就在这个有利的时机之下，以其清新自然、真挚朴实的风格脱颖而出，很快赢得了流行乐消费者的主力——广大青年特别是学生们的喜爱。

其二，所谓“言为心声”，因为贴近青年人的生活和想法，所以校园民谣才被他们所青睐。校园民谣的创作者与欣赏者年龄相近，成长、生活于同一个时代背景之下，必然有着可以互通的思想基点，他们正是在某些共同的意识观念的基础之上形成了共鸣。90年代的中国，改革开放的步伐越迈越大，市场经济的确立和外来文化的传入，无疑就是对过去那种单一的、集体主义至上的价值观念形成了巨大的冲击，适于经济发展和个性完善的新的价值观念不断凸现出来，并被人们认可和接纳。对90年代的青年而言，过去那种理想的、奉献性的、无条件的服从社会或国家需要的单一化的人生追求，已被注重个人色彩，注重现实生活，多样化的人生追求所替代。大多数青年也不再把眼光注视在社会和国家事物上，对于政治比较冷漠，而只对与他们有直接关系的事情感兴趣。而校园民谣所表现出来的含蓄内省的心态，政治倾向较少的内容，正是90年代青年普遍的心态意识，具有显著的典型性。

2．流行于90年代校园民谣主要的思想内容

如果对世界上所有的艺术作品作一下统计的话，爱情肯定会占去一半以上的比例，这是艺术永恒不变的主题。校园民谣也不例外，许多都是歌唱校园中纯洁爱情的。这种爱情与成年人世界中的爱情是

有很大区别的，充满着理想主义的色彩。他们在校园中成长，与外界的社会有一定的隔绝，对于现实生活中的严酷还没机会体味，所以他们很自然地按照自己的愿望去设计、实践爱情，让现实变成自己梦想中的情节。刚刚走出童年的世界，对于成年的世界又都非常有新鲜的感觉，而爱情就意味着成熟的开端，前所未有的体验在心灵世界所引起的震动就特别大，所以这个时候的孩子可以把很简单很平常的事情都写得像诗一样，他们的校园民谣也就这样自然而然的产生了。这个时候的爱情就只有爱情本身，没有任何的附带条件，所以非常纯粹。纯度越高的东西越是具有价值，金银是如此，人的思想与情感也是如此。对于这种爱情生活的具体描绘，有写约会前的兴奋和不安心情的是廖岷的《等人就像在喝酒》：“等人时在心中编的故事与平时不一样/酒喝多了话就比正常情况长/等人时编的故事不知是真还是假/这感觉就像在喝酒”；有写相互慰藉依恋的是黑楠的《只有你陪我一起唱歌》：“不知道哪个角落里刻着你我的名字/在那个寒冷的季节里/所有人都逃避风霜/只有你陪我一起唱歌”；有写女孩子特有细腻感受的是金立的《这种心情》：“这种心情是一扇门/不知什么时候锁起来/而你却远远走开/问你锁住了什么/你说是你开始不会写的诗”；有写分离之后想念的沈庆和逯学军的《寂寞是因为思念谁》：“你知不知到思念一个人的滋味/就想喝了一杯冰冷的水/然后用很长很长

的时间/一颗一颗流成热泪”。看似平凡朴实的话语，却包含着年轻人特有的认真和执著。

另外一种校园民谣的创作角度有所变化，虽然初初看来和前一种写的题材没有很大区别，也以少年的爱情为题材。但是创作者已经把自己位置从校园内部移到校园之外，以一种过来人的姿态反观校园生活。这个时候写校园爱情不再是进行时态，而变成创作者凭借怀念自己即将流逝的青春的一种载体。这类校园民谣以高晓松的作品为代表，记忆被制成了精致的纪念品，再用一种美丽的心情去凭吊它。歌词一般比较优美，弥漫着一层淡淡的爱的忧伤，具有很浓重的艺术气息。《同桌的你》、《爱已成歌》、《青春无悔》、《久违的事》，还有郁冬的《时光流转》，都是佳作。如果以诗的形式把这些歌词装订成册，阅读起来也很有味道。高晓松的《恋恋风尘》是此中写得最棒的，从飘雪黄昏中的离别写起，回忆了当年和心爱的女孩一起在朝霞里迎风唱歌，最后回到现实里的遗憾，感慨着那些“相信爱的年纪，没能唱给你的歌曲”。把初恋和青春演绎得如此美丽，常常让人想到台湾的女诗人席慕蓉。

同样是写校园爱情，还有一种类型的作品虽然所占的比重非常非常小，但所折射出来的思想内涵却是不容忽视的。它既不像第一种类型，对于爱情展开具体的描写；也不似第二种借着爱情怀念青春。它着力于对于这种爱情本质上的探讨，特别是对于这种爱情的最终结果进行了反思，因为青涩，校园爱情保持了纯净，但同时无法持久。以沈庆为代表的一部分创作者，以理性而现实的眼光揭去了校园爱情诗意的外像，写下惨淡的结局启示听众。歌词比较含蓄而内敛，批评的态度隐藏于中。主要作品有《青春》、《没有想法》、《最后》等，