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《动画造型设计》教案大纲.doc

《动画造型设计》教案大纲.doc

要求:( 1)画面干净整洁,绘制在 A4 纸上。
( 2)造型比例正确
( 3)正面图、正侧面图、 3\4 侧面图、背面图大小一致。
( 4)要求上色
2.作业: 绘制动画角色造型的表情图
五、课程内容及学时分配
学时与学分: 48 学时, 3 学分
教学内容(章)
总学 时
讲课 学时
实践 学时
备注
第一章 动画造型设计概述 第二章 动画造型设计的形式 美法则与形的基本要素 第三章 动画造型设计基础 第四章 动画造型设计技巧
第五章 动画造型的基础训练 机动 合计
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【教学内容】
1.动画造型的设计技巧 (1) 演 绎法
(2) 借 鉴法
(3) 嫁 接法
(4) 发 现与提炼法
(5) 重 叠影印法
2.人物造型设计 (1) 人 体比例与结构
(2) 人 的形体特征与比较
(3) 人 物头部的造型
(4) 人 物的脸部表情
(5) 头 发的造型
(6) 手 和脚的造型
(7) 服 装与服饰的表现
(4) 变形
(5) 夸张
(6) 联 想综合造型
2.动画造型设计中形的基本要素 (1) 曲 线与圆弧形
(2) 直 线与方形
(3) 斜 线与三角形
(4) 多 种形的组合
【作业及思考题】创作一个动画故事
要求: 1. 内容不限
2. 故事情节完整
第三章 动画造型设计基础 [2 课时 ]
【教学目的与要求】 【教学重点与难点】
对教学内容中的
难、重点讲解与多媒体演示相结合, 进行现场操作,加强实践教学环节,以便使学生及时掌

《动漫造型设计》---教学大纲.doc

《动漫造型设计》---教学大纲.doc

一、课程的性质与任务(一)本课程的性质《动画造型设计》是动漫专业设置的一门专业基础课,要求学生通过学习动漫造型基础,掌握原画创作的方法,了解人体结构的意义及人体造型的艺术语言,结合基础造型知识创作出人物服装设计、动物设计、怪物设计、机械设计等案例的设计,力求达到能够独立创作出动画造型设计,并创作出优秀的卡通艺术作品,为以后的就业上岗打下基础。

(二)本课程的任务《动画造型设计》课立足于艺术与相关技术并重与整合,是一门理论与实践相结合的课程,主要的教学目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型,常见形态符号及制作方法等的学习与运用,较为全面地了解不同地域、不同文化背景下的多种造型风格,基本掌握漫画及写实风格的多种动画形象造型,并能根据不同的故事脚本设定运用不同表现方法完成其角色的设计。

学习并掌握运用二维、三维计算机动画制作软件来实现虚拟角色的设计。

熟悉虚拟角色设计制作的流程,为以后动画制作课程中动画的实现打下基础。

二、课程的基本要求1、知识要求:通过系统学习使学生能做到基本掌握该软件的知识结构框架及要点,理解不同章节的重点和难点。

2、技能要求:通过讲解辅导与作业练习,要使学生能对该软件熟练掌握操作方法、灵活应用知识技巧。

培养高水平的动漫设计人才学生能够独立完成故事情节漫画的绘制,熟练掌握漫画的绘制技巧,能够将数码与手绘完美结合创作出优秀的动漫设计作品。

三、课程动漫造型基础【重点难点】:重点掌握使让学生更全面的知道造型设计的工作成果是什么样的【学生掌握要点】:了解造型设计的概念第二章人体结构【重点难点】【学生掌握要点】:重点掌握人体结构以及人体骨骼的基本构造,人体造型的关键节点为以后的动作脚本设计打下坚实的基础第三章人物的动态与表演【重点难点】:深入理解人物的静态与动态平衡【学生掌握要点】:重点掌握人体重心和重心线的概念、作用第四章人体的夸张模式【重点难点】:重点掌握将人物头部与五官的夸张技法【学生掌握要点】:了解人物头部与五官的比例关系第五章服饰考证与设计【重点难点】:重点与难点是动画角色服饰的设计原理【学生掌握要点】:掌握服饰对于人物体量的营造与影响方法第六章动物设计【重点难点】:引导学生进行有创造性的卡通动物造型设计【学生掌握要点】:了解并掌握各种常见的动物结构第七章怪物设计【重点难点】【学生掌握要点】:理解动物的气质表现并应用于自己的怪物设计中重点学习拟人类怪兽的体感设计第八章机械设计【重点难点】:重点能够独立设计机械造型的拟人设计【学生掌握要点】:了解并掌握各种机械造型元素的使用和堆积原理(二)实验、实训、实习内容《动漫造型设计》实验、实训、实习内容及情景教学(64学时)学习情境教学方案设计情境一:(4学时)情境二:(12学时)情境三:(4学时)情境四:(16学时)情境五:C12学时)情境六:(8学时)情境七:(4学时)情境八:C4学时)(三)教学建议教学过程:通过对动漫造型设计的理论与实践深入的教学,使学生具有独立创作设计作品的能力。

《动画造型设计》课程实验教学大纲

《动画造型设计》课程实验教学大纲

《动画造型设计》课程实验教学大纲第一篇:《动画造型设计》课程实验教学大纲《动画造型设计》课程实验教学大纲一、课程编号:二、课程类型:必修课适用专业:动画专业课程学时:128(包括动画造型设计1及动画造型设计2;理论64学时,实践64学时)三、本课程的地位、作用和任务《动画造型设计》是动画专业一门重要的专业基础课。

立足于艺术与相关技术并重与整合,是一门理论与实践相结合的课程。

主要的教学目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型,常见形态符号及制作方法等的学习与运用,较为全面地了解不同地域、不同文化背景下的多种造型风格,基本掌握漫画及写实风格的多种动画形象造型,并能根据不同的故事脚本设定运用不同表现方法完成其角色的设计。

学习并掌握运用二维、三维计算机动画制作软件来实现虚拟角色的设计。

熟悉虚拟角色设计制作的流程,为以后动画制作课程中动画的实现打下基础。

四、教学基本要求1.准备好实践所需要的工具(包括作画用的纸、笔、等),需要使用计算机来完成的实践还应准备好指定软件的安装,并经人工检查后才能上机,以提高上机效率。

2.按照老师的要求,完成指定的实践操作。

3.实践结束后,提交实验报告(以手绘作品或作品电子文件的形式)。

五、实验内容和学时安排本实验课程32学时,共8次实验。

实验一、4学时了解人体结构和比例;了解人体的骨骼系统和肌肉结构。

实验二、10学时了解角色头部骨骼、肌肉结构;掌握动画角色头部卡通化处理的方法;掌握角色表情的设计方法;角色五官的画法;实验三、12学时人物形体的块面设计;角色四肢设计;角色服装设计;实验四、10学时角色常规运动状态设计特殊运动状态常规表情动作特殊表情动作性格化动作实验五、10学时漫画风格造型设计写实风格造型设计实验六、4学时多角色的组合关系实验七、6学时透视规律实验八、8学时动画场景设计六、实验教材主要教材:《影视动画经典技法剖析》北京电影学院动画学院及WISBOOK策划;海洋出版社出版七、考核方法采用实践操作和作品评议相结合的方法,按一定比例综合评定。

《动画造型设计》课程标准

《动画造型设计》课程标准

《动画造型设计》课程标准开设学期:第三学期总学时:64(4学分)编制人:审核人:一、课程定位(一)课程性质专业必修课、主干课、理实一体课。

(二)课程作用本课程是动画专业学习的基础,是本专业核心课程学习的前期准备。

通过本课程的学习,了解动画造型设计的概念,掌握动画造型的基础方法,是职业技能体系中重要组成部分。

二、课程理念与设计思路(一)课程理念本课程在设计理念上坚持以“以服务为宗旨,以就业为导向,走工学结合之路”在教学过程中合理选取课程学习内容,理论联系实践,以应用入手、实训为主,培养学生实际运用能力。

构建完善的职业技能体系,培养具有较高职业素养的高技能人才。

(二)设计思路设计思路上以学生为主体,灵活应用多种教学方法,促进教师和学生的积极性和主动性。

不定期地举办小型研讨、课题讲座、微平台作品展示等教学活动,努力营造一种开放式的多元化学术氛围,适时引入实际项目激发学生学习积极性,引导学生学会发现问题、研究问题,并能独立解决问题。

合理利用前期课程,并做好后期与《绘本创作》、《毕业创作》核心课程的衔接。

三、课程目标(一)素质目标提高美学修养,以及获取新知识、新技能的学习能力和方法手段,培养学生具备较强的逻辑思维能力、沟通合作能力、创新能力、谈判能力、良好的团队合作意识;职业教育中必要的敬业精神和良好的职业道德。

(二)知识目标了解与掌握动漫角色造型设计基本内容及特点。

熟练掌握人物造型的创作流程;熟练掌握人转面图创作、服饰、发型的设计;熟练掌握人物道具创作的流程。

熟练掌握场景图的创作方法。

(三)能力目标通过进行大量有针对性的手绘与动画软件练习,使学生能够独立完成动画造型的创作与设计。

四、课程内容五、课程实施建议(一)师资要求具备中级职称以上有插画、动画课程教学经验的教师。

(二)教学方法建议理论教学实施过程中,灵活运用案例分析法、自主学习法等多种教学方法,以及多媒体课件等多种教学手段,化抽象难懂为形象生动,使学生乐学善学,勤于实践。

《动画制作》课程标准

《动画制作》课程标准
(一)知识目标
通过任务引领型的项目活动,了解FLASH软件的基本概念、软件特性和历史演变,了解FLASH动画的艺术特征,学习各种命令的使用和Actionscript脚本语言,领会交互媒体在动画中的特殊作用,掌握FLASH作品创作的步骤与方法,同时具备良好的审美观点。
(二)职业技能目标
能熟悉各种平台上的FLASH作品的特性;能掌握FLASH软件的各种命令和Actionscript脚本语言;能调FLASH视频和音频的同步;能根据不同的要求完成作品。
2.了解设备字体的使用方式
二、教学内容
1.“文字”工具
2.设置文字属性
3.使用设备字体
三、教学过程设计
1.教师准备(或学生准备)
优秀的文字案例;学生设计特殊字体效果
2.教学方法
多媒体演示、案例分析
3.教学组织
多媒体教学
学习任务2-6:其他作图工具
学时:0.5
一、教学目标(知识、技能)
1.掌握基本工具的使用方法
学时:1
一、教学目标(知识、技能)
1.了解FLASH的动画制作流程
二、教学内容
1.FLASH小动画的制作过程
2.设置工作布局
3.预览影片
4.保存、导出影片
三、教学过程设计
1.教师准备(或学生准备)
FLASH小动画
2.教学方法
多媒体演示、案例分析
3.教学组织
多媒体教学
(二)项目二名称:常用绘图工具
项目二:常用绘图工具
任务2-6其他作图工具
3
常用编辑功能
任务3-1基本编辑功能
5
任务3-2变形
任务3-3对齐、分布、匹配大小
任务3-4处理散碎图形
任务3-5处理图片

《动画制作》课程标准

《动画制作》课程标准

***学校“计算机应用”专业
《动画制作》课程标准
一、课程性质与任务
《动画制作》是中等职业学校“计算机应用”专业的核心课程。

学生学完本课程后,应该能够掌握使用flash制作基本动画的方法,能够设计并制作出小型动画作品,能够学会编写简单的 Actionscript脚本,会设计制作简单的交互动画作品,为制作网页flash、flash课件、flash MTV和简单的flash小游戏等打好基础。

二、参考课时
96课时。

三、课程目标、内容、考核标准
五、教学实施建议
1.教学设计
根据该课程标准,学校在教学实施前,要组织相关教师进行教学设计。

制定课程实施的具体方案,细化考核标准和确定评价方法。

本课程主要采用任务教学法,学生先分析动画样例,再根据教师的提示模仿制作,
教师应注意选择贴近工作实际的实例,并且最好实例能有连贯性。

2.教学方法
本课程是一门专业课程,操作性强,教学过程中可以采用演示-模仿、任务教学,小组讨论等方式,开展教学活动。

3.评价方法
本课程评价采用过程性评价和终结性评价相结合的方法。

根据本课程操作性较强的特点,可以采用实时评价,即每堂课给每位学生的作品打分。

既要关注理解知识、掌握技能和提高能力的评价,又要注重对学生职业素质和能力的评价。

4.教学设备与学习场景
本课程对于教学设备的需要,可以分为软、硬件两部分,硬件教学资源主要指多媒体投影设备、广播教学系统等,软件教学资源包括教学所需软件,同时要求每台计算机能连接到互联网,以便学生查资料。

《动画设计与制作》课程标准

《动画设计与制作》课程标准

《动画设计与制作》课程标准课程代码:14031180 建议课时数:68 学分:4适用专业:计算机应用技术先修课程:《计算机应用基础》后续课程:《网页美工》、《网页设计与制作》一、前言1.课程的性质该课程是江苏省五年制高职计算机网络技术专业的一门专业方向课程。

其任务是:让学生熟练掌握Flash动画制作技术,培养学生平面动画设计创意的思维和技巧,使学生不仅具有平面动画基本设计能力和高级制作能力,还具有良好的语言和文字表达能力,并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质,成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会岗位需求的高级平面动画制作职业技术人才。

2.设计思路该课程是依据高级平面动画制作工作领域和工作任务设置的。

其总体设计思路是,打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式,转变为以工作任务为中心组织课程内容,并让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务,并构建相关理论知识,发展职业能力。

课程内容突出对学生职业能力的训练,理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行,同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要,并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。

项目设计以当前高级平面动画制作时典型的实际工作任务为线索来进行。

教学过程中,要通过校企合作,校内实训基地建设等多种途径,采取工学结合等形式,充分开发学习资源,给学生提供丰富的实践机会。

教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式,通过理论与实践相结合,重点评价学生的职业能力。

依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的学时数。

二、课程目标(一)总体目标:通过本课程的学习,学生能灵活运用Flash软件进行作品创作,从而达到专业学习的要求和满足市场与社会发展的需求。

(二)具体目标:1.知识目标(1)能说出Flash动画的工作原理与特点,了解其应用范围与发展趋势;(2)熟悉Flash CS3的工作界面,能说出各种面板的功能和使用方法;(3)能描述出逐帧动画、形状补间动画、动作补间动画的制作要点;(4)能描述出三大元件的制作原理、功能与特点;(5)能描述出滤镜与时间轴特效动画、引导线动画、遮罩动画的制作要点;(6)能写出常用的ActionScript2.0语言的格式、语法要求以及函数功能;(7)能描述出鼠标交互动画的工作原理以及构成;(8)能描述出组件的功能及相应参数设置;(9)能写出常用的ActionScript3.0语言的格式、语法要求以及函数功能。

动画造型设计教案

动画造型设计教案

动画造型设计教案教案标题:动画造型设计教案教案目标:1.使学生了解动画造型设计的基本概念和原理。

2.培养学生的创造力和审美能力。

3.提高学生的动画造型设计技能。

教学重点:1.动画造型设计的基本原理和技巧。

2.动画造型设计的创意和表现力。

教学难点:1.如何将创意转化为具体的动画造型设计。

2.如何运用不同的材料和工具进行动画造型设计。

教学准备:1.投影仪和电脑。

2.动画造型设计的示例图片和视频。

3.各种动画造型设计所需的材料和工具。

教学过程:一、导入(5分钟)1.通过展示一些经典动画片的造型设计,引发学生对动画造型设计的兴趣和好奇心。

2.提出问题:你喜欢哪些动画片的造型设计?为什么?二、讲解动画造型设计的基本概念和原理(10分钟)1.介绍动画造型设计的定义和作用。

2.解释动画造型设计与角色塑造、故事表达之间的关系。

3.讲解动画造型设计的基本原理,如比例、形状、线条等。

三、示范动画造型设计技巧(15分钟)1.展示一些动画造型设计的示例,解释其中的设计技巧和思路。

2.讲解如何运用不同的材料和工具进行动画造型设计。

3.演示一些常用的动画造型设计技巧,如造型剪纸、塑料模型等。

四、动手实践(30分钟)1.让学生根据自己喜欢的动画片角色或故事情节,进行动画造型设计的创作。

2.鼓励学生尝试不同的材料和工具,发挥创造力。

3.提供必要的指导和帮助,确保学生能够完成自己的动画造型设计作品。

五、展示和评价(10分钟)1.学生展示自己的动画造型设计作品,并分享创作过程和心得体会。

2.班级或小组进行互动评价,鼓励学生给予建设性的意见和反馈。

3.教师进行总结和点评,肯定学生的努力和创意。

教学延伸:1.组织学生进行动画造型设计比赛,鼓励他们展示更多的创意和技巧。

2.推荐学生参观动画造型设计相关的展览或活动,拓宽他们的视野和学习资源。

3.引导学生学习使用计算机软件进行动画造型设计,提高他们的数字化创作能力。

教学评估:1.观察学生在实践环节的表现,包括创意、技巧和合作等方面。

《动画造型设计》教大纲

《动画造型设计》教大纲

《动画造型设计》教学大纲一、课程名称及编号:动画造型设计AYSZB054二、课程性质、地位和作用(一)课程性质:专业必修(二)本课程在该专业中的地位和作用:@《动画造型设计》是本科艺术设计专业(动漫设计方向)学生必修的专业课之一。

学生通过对《动画造型设计》课程的学习,了解动画造型设计的概念及内容,掌握动画造型设计的基本原理和基本技能,转换造型思维,使学生掌握动画造型的规律并能进行独立创作。

重点解决动画造型设计中的设计理念及基本制作方式问题。

三、相关课程及关系《动画造型设计》课程的前期课程是《二维动画技术》,后期课程是《动画剧本创作与分镜》。

学生在前期课程《二维动画技术》中学习了关于动画制作的基本知识和原理,为在《动画造型设计》课程中能独立创作一系列动画造型提供了技术支持。

而学生在《动画造型设计》课程中所绘制的动画造型则为后期课程《剧本创作与分镜》提供了创作素材。

@四、主要教学方法及考核方式(一)教学方法:主要采用理论教学与案例分析相结合的教学方法。

本课程是一门实践性很强的课程,要求教师运用课堂实践教学和多媒体教学手段在多媒体教室及画室进行教学。

对教学内容中的难、重点讲解与多媒体演示相结合,进行现场操作,加强实践教学环节,以便使学生及时掌握所学的内容,注重提高学生基本素质与实践能力。

(二)考核方式:学生期末考试以作品形式随堂考试,学期成绩由期末考试成绩、平时成绩(考勤、作业、课堂表现、讨论、)两部分构成。

其中,期末试卷成绩占70%,平时成绩占30%。

{五、课程内容及学时分配(一)理论教学内容第一章动画造型设计概述[2课时]【【教学目的与要求】了解影视动画造型的含义以及各国不同的造型绘画风格【教学重点与难点】熟悉和了解不同国家、地域的传统和现代动画风格;掌握不同国家动画制作中的造型设计的各种技巧和类型;掌握动画制作中的造型设计的各种技巧和类型。

【教学内容】1.动画造型的意义和作用2.动画造型形式的分类>(1)写实类(2)写意类(3)抽象符号类3.动画造型的艺术特征(1)虚幻性与主观想象~(2)简单化与符号化(3)幽默趣味与夸张性(4)地域与民族性4.动画造型设计的思维特征(1)想象思维特征(2)—(3)空间立体形象思维(4)动态性形象思维5.动画造型风格浅析(1)实力雄厚,经久不衰的美国动画(2)内容深刻,注重细节的日本动画(3)~(4)艺术至上,形式多样的中国动画(5)欧洲及其他国家动画6.动画造型的创作定位(1)主题内容(2)受众对象(3)](4)产品要求第二章动画造型设计的形式美法则与形的基本要素[2课时]【教学目的与要求】了解动画造型设计的形式美法则【教学重点与难点】掌握动画造型设计中形的基本要素【教学内容】`1.动画造型设计的形式美法则(1)对称与均衡(2)节奏与韵律(3)对比与和谐(4)变形(5))(6)夸张(7)联想综合造型2.动画造型设计中形的基本要素(1)曲线与圆弧形(2)直线与方形(3)%(4)斜线与三角形(5)多种形的组合【作业及思考题】创作一个动画故事要求:1.内容不限2.故事情节完整~第三章动画造型设计基础[2课时]【教学目的与要求】了解动画角色设计的定位,掌握动画造型设计的程序与步骤。

动画设计与制作课程标准-美术设计与制作专业

动画设计与制作课程标准-美术设计与制作专业
方法 ⚫ 记住添加音乐和配音的方

6. 二维动画打包输出
6. 二维动画打包输出的方法
⚫ 能保存二维软件所需格式 ⚫ 记住二维动画打包输出的
参考学时 4
4
4 8 4 4
89
⚫ 能运用二维软件进行渲染输
方法

7. 连贯动画效果的制作流程
7. 连贯动画效果制作
⚫ 了解动画运动规律
⚫ 能运用动画运动规律制作连
2. 角色、元件、场景、字幕的 绘制方法 ⚫ 记住单帧角色、元件的绘
制方法 ⚫ 记住单帧场景元件的绘制
方法 ⚫ 记住特效文字的绘制方法
3. 动画片头、片尾制作
1. 二维 ⚫ 能运用交互式矢量、位图动 3. 动画片头、片尾的制作方法
动画制作
画软件制作动画片头
⚫ 记住动画片头的制作方法
⚫ 能运用交互式矢量、位图动 ⚫ 记住动画片尾的制作方法
2. 三维动画渲染输出
2. 三维动画渲染输出的方法
⚫ 能运用三维软件完成动画制 ⚫ 了解三维软件动画制作的

流程
2. 三维
⚫ 能运用三维软件进行动画控 ⚫ 了解三维软件动画控制的
12
动画制作

方法
⚫ 能运用三维软件进行渲染输 ⚫ 记住三维软件渲染输出的

方法
3. 动画特效制作和后期编辑制 3. 动画特效、后期编辑的制作
40
⚫ 了解连贯动画效果的制作
贯动画效果
流程
8. 动画作品的发布方法
8. 动画作品发布
⚫ 了解各类动画载体与平台
⚫ 能运用相关软件在不同平台
4
⚫ 记住不同平台发布动画作
发布动画作品
品的方法
1.三维软件创建模型、贴图材质、 1. 三维软件创建模型、贴图材

动画设计与作课程标准

动画设计与作课程标准

《动画设计与制作》课程标准课程代码:14031180 建议课时数:68 学分:4适用专业:计算机应用技术先修课程:《计算机应用基础》后续课程:《网页美工》、《网页设计与制作》一、前言1.课程的性质该课程是江苏省五年制高职计算机网络技术专业的一门专业方向课程。

其任务是:让学生熟练掌握Flash动画制作技术,培养学生平面动画设计创意的思维和技巧,使学生不仅具有平面动画基本设计能力和高级制作能力,还具有良好的语言和文字表达能力,并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质,成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会岗位需求的高级平面动画制作职业技术人才。

2.设计思路该课程是依据高级平面动画制作工作领域和工作任务设置的。

其总体设计思路是,打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式,转变为以工作任务为中心组织课程内容,并让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务,并构建相关理论知识,发展职业能力。

课程内容突出对学生职业能力的训练,理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行,同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要,并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。

项目设计以当前高级平面动画制作时典型的实际工作任务为线索来进行。

教学过程中,要通过校企合作,校内实训基地建设等多种途径,采取工学结合等形式,充分开发学习资源,给学生提供丰富的实践机会。

教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式,通过理论与实践相结合,重点评价学生的职业能力。

依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的学时数。

二、课程目标(一)总体目标:通过本课程的学习,学生能灵活运用Flash软件进行作品创作,从而达到专业学习的要求和满足市场与社会发展的需求。

(二)具体目标:1.知识目标(1)能说出Flash动画的工作原理与特点,了解其应用范围与发展趋势;(2)熟悉Flash CS3的工作界面,能说出各种面板的功能和使用方法;(3)能描述出逐帧动画、形状补间动画、动作补间动画的制作要点;(4)能描述出三大元件的制作原理、功能与特点;(5)能描述出滤镜与时间轴特效动画、引导线动画、遮罩动画的制作要点;(6)能写出常用的ActionScript2.0语言的格式、语法要求以及函数功能;(7)能描述出鼠标交互动画的工作原理以及构成;(8)能描述出组件的功能及相应参数设置;(9)能写出常用的ActionScript3.0语言的格式、语法要求以及函数功能。

《动画造型教案》

《动画造型教案》

《动画造型教案》word版第一章:动画基础概念1.1 动画的定义:介绍动画的基本概念,包括动画的分类、特点和作用。

1.2 动画制作流程:讲解动画制作的整个流程,包括剧本创作、角色设计、动画制作和后期制作等环节。

1.3 动画造型设计原则:介绍动画造型设计的基本原则,如夸张性、生动性、简洁性等。

第二章:角色设计2.1 角色设计的基本要素:讲解角色设计中需要注意的基本要素,如角色性格、外貌特征、动作特点等。

2.2 角色设计的创作方法:介绍角色设计的创作方法,包括草图绘制、角色设定和细节刻画等。

2.3 角色设计实例分析:分析经典动画角色设计案例,让学生了解角色设计的过程和方法。

第三章:场景设计3.1 场景设计的基本要素:讲解场景设计中需要注意的基本要素,如场景氛围、构图、色彩等。

3.2 场景设计的创作方法:介绍场景设计的创作方法,包括草图绘制、场景设定和细节刻画等。

3.3 场景设计实例分析:分析经典动画场景设计案例,让学生了解场景设计的过程和方法。

第四章:动画制作技术4.1 传统动画制作技术:介绍传统动画制作技术,包括手绘动画、定格动画等。

4.2 数字动画制作技术:讲解数字动画制作技术,包括Flash动画、三维动画等。

4.3 动画制作软件介绍:介绍常用的动画制作软件,如Adobe After Effects、Maya、Flash等。

第五章:动画创作实践5.1 动画短片创作流程:讲解动画短片创作的整个流程,包括剧本创作、角色设计、动画制作和后期制作等。

5.2 动画短片创作实践:指导学生进行动画短片创作实践,锻炼学生的动画制作能力。

5.3 动画短片作品展示与评价:展示学生创作的动画短片作品,进行评价和交流,提高学生的创作水平。

第六章:动画色彩与光影6.1 色彩基础理论:讲解色彩的基本概念,包括色彩的三要素、色彩搭配原则等。

6.2 光影处理技巧:介绍光影在动画中的作用,讲解光影处理的基本技巧,如透视、光影变化等。

《设计与造型》课程标准

《设计与造型》课程标准

《设计与造型》课程标准一、课程概述:本课程是影视动画专业的美术造型训练课,共计72学时。

是影视动画专业学生学习的必修共享平台课。

课程将通过艺术设计基础知识、基本素质和技能诸方面的教学,培养学生的基础造型能力和艺术素养,形成较好的创意思维及语言表达能力,通过训练掌握准确再现对象形态、结构的表现技巧以及审美与表现能力,为下一步进入专业课程的学习,作好基本的造型能力和表现能力的准备。

二、教学目标通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、写生辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用,让学生了解设计与造型的关系,认识基础造型对设计的重要性,并结合写生实践,掌握艺术思维的方法和设计造型技巧,培养学生健康的审美观,提高学生的艺术修养和鉴赏水平,使学生在概念认知、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取设计与造型课程所给予的设计营养,完成从造型走向设计的任务,为今后的专业学习打好基础。

(一)知识目标(1)了解设计与造型之间的关系;(2)了解素描的基础知识;(3)了解色彩基本知识;(4)了解造型的基本表现手法;(5)了解造型对创造性思维表达的作用;(二)能力目标(1)掌握基本形态的塑造、艺术表现的一般规律;(2)能运用多种造型方法表达事物形态、结构、空间;(3)掌握绘画造型的方法、步骤与技巧;(4)对形态具备观察分析能力和形体塑造能力;(5)具有空间理解的能力、空间表现能力以及光影关系的处理能力;(6)具有造型设计创意、审美表现能力。

(三)素质目标(1)树立优良的思想政治品质和职业道德形象;(2)培养对事物结构现象的观察和分析力;(3)形成正确的艺术设计的价值观和审美趣味;(4)培养职业规范与艺术素养,创新创意能力;(5)具有设计造型艺术的基本理论素养;(6)培养掌握造型语言的科学思维方法和精耕细作、刻苦钻研的工作态度;(7)获得适应未来岗位转变的迁移能力。

(8)培养对中国传统文化的认知和热爱,树立文化自信。

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动画造型设计课程标准
一、课程基本信息
二、课程的性质与任务及设置目的
(一)课程性质与任务
《动画造型设计》课程是动画专业必修课,是培养学生动画艺术创作能力的核心课程。

主要的教学目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型,常见形态符号及制作方法等的学习与运用,较为全面地了解不同地域、不同文化背景下的多种造型风格,基本掌握漫画及写实风格的多种动画形象造型,并能根据不同的故事脚本,运用不同表现方法完成角色的设计。

(二)前后续课程的安排
该课程是以素描、色彩、速写、透视与解剖等课程的学习为基础,也是进一步学习二维动画的基础。

三、课程目标
(一)总体目标
动画造型设计教学要从造型设计基础知识、基本素质和技能诸多方面培养
学生思维能力和绘画能力。

学生思维和绘画能力的提高包含几个方面:一方面是对物体造型结构的观察、分析和理解,加以提高自己的造型能力,二方面是徒手绘画实际动手能力的提高,三方面是想象力的开发,创意思维能力的提高。

本课程的教学目标就是争取在有限的学时内通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、创作辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用,使学生在概念知识、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取动画造型设计所给予的设计营养,为以后的动画制作打下坚实的基础。

(二)具体目标
1.知识目标
⑴熟练掌握人物造型的创作流程;
⑵熟练掌握人转面图创作、服饰、发型的设计;
⑶熟练掌握人物道具创作的流程;
⑷熟练掌握场景图的创作方法。

2.能力目标
⑴能够运用掌握的造型创作方法设计出一组完整的人物造型;
⑵结合人物创作方法和场景创作方法,把其合而为一,设计出完整的符合要求的设计稿。

3.素质目标
⑴学生应具有正确的价值观和良好的职业素养。

⑵学生应具有竞争意识和创新精神,能够准确判断事物。

四、课程设计思路
(一)课程设置的依据
针对人才培养方案中的课程体系构建思路,本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要,培养德、智、体、美全面发展,掌握自然科学
和人文科学基础知识,培养具有动画设计实践技能,能够在文化创意产业平台以及在教育、科研等职业岗位上,从事动画创意设计、编导制作、游戏设计、数字动画制作及动态技术开发的现代高等应用型技术人才和高级技术服务型人才。

(二)课程目标、内容制定的依据
本课程目标、内容制定,依据从掌握传统影视动画、绘画原创等方面的基本理论和基本知识,掌握动画专业文献检索、信息查询、社会调研及立项工作的基本方法,具有一定的专业创作及科研能力出发。

其内容是从培养具有独立分析、思考、解决问题的能力及自我开拓,获取新知识、新技术的创新与创业能力;具备全面的文化素养,能够把民族化的文学、历史、地理、民俗、风情等与现代的时尚文化现象联系起来,认识本专业的现状与发展趋势;具备全面的科学素养,正确认识并处理动画艺术与科学技术关系的高素质,具有动画创新能力和职业技能的专门人才的需要而制定。

(三)课程目标实现的途径(以上所确定的课程目标通过怎样的教学组织、教学方法来实现,重点强调课程目标实现的路径、方法、过程)
本课程涉及诸多门类学科,要督促学生多方涉猎,提高自身的素养。

同时,强调学生在进行造型设计基本功练习时,要对整部动画制作的每个环节的要求加以考虑,无论是写生或收集素材都应有更明确的目标或针对性,并能根据不同的动画风格进行相关的造型训练。

五、教学内容、基本要求与学时分配
(一)课程教学内容
第一章、动画造型设计概述(2学时)
教学目的与要求:了解动画中造型的意义,了解动画造型的分类。

教学内容:
1.动画造型形式分类
2.动画造型的艺术特征
3.动画造型设计的思维特征
4.动画造型风格浅析
重点:动画造型的艺术特征
难点:动画造型设计的思维特征
教学建议:让学生更全面的知道造型设计的工作成果是什么样的。

第二章
第三章、动画造型形式美法则的基本要素(2学时)
教学目的与要求:了解动画造型设计中的形式美法则。

教学内容:
1.动画造型设计的形式美法则
2.动画造型设计中形的基本要素
重点:动画造型的基本要素
难点:形式美法则的熟练运用
教学建议:引导学生分析经典作品的人物造型设计。

第四章
第五章、动画造型设计基础(12学时)
教学目的与要求:了解一个角色简单的创作步骤,掌握动画造型的基本人物比例关系,多角度的绘制。

教学内容:
1.动画角色设计与定位
2.动画造型设计的程序与步骤
3.动画造型设计中的透视
4.动画造型设计中的常规比例关系
5.转面图绘制
6.角色的色指定
重点:动画造型设计中的透视
难点:动画角色设计与定位
教学建议:身体各部位的多角度练习,同一角色三视图的练习。

第四章、动画角色造型技巧-角色造型(14学时)
教学目的与要求:掌握造型结构与动画角色的风格设计及绘画作品与动画角色的风格设计。

掌握不同性格动画角色造型设计及群组人物设计。

教学内容:
1.人物造型
2.动物造型
3.魔幻类生物造型
重点:动物造型
难点:人物造型
教学建议:加强Q版、变形与拟人化练习。

第五章、动画大师名作鉴赏(2学时)
教学目的与要求:了解着名动画大师,分析经典动画电影的艺术风格和设计方法。

教学内容:
1.中国动画造型鉴赏
2.美国动画造型鉴赏
3.日本动画造型鉴赏
重点:各国动画造型特点
难点:各国动画造型品鉴
教学建议:临摹经典电影片段中的角色造型设计。

(二)实验(实训)教学内容
实验(实训)项目(一)手绘造型设计(16学时)
1.项目类别:必做
2.项目性质:设计性、综合性
3.项目主要目的要求:目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型,常见形态符号及制作方法等的学习与运用,做简单角色比例和角色的转面、口型等设定。

4.仪器设备要求:画室、多媒体
5.实验考核方法:手绘造型设计作品
实验(实训)项目(二)手绘造型设计(16学时)
1.项目类别:必做
2.项目性质:设计性、综合性
3.项目主要目的要求:根据地域、文化背景的不同,设计适合角色表现需求的造型风格,基本掌握这种风格的多种动画形象造型,并根据选定故事脚本设计完成角色的设定。

4.仪器设备要求:画室、多媒体
5.实验考核方法:手绘造型设计作品
六、课程实施建议
(一)教学模式
探究式、范例式、赏析式、启发式
(二)教学方法
讲授、指导、演示、练习、实践
(三)教学手段
示范、辅导、启发、互动研讨
七、考核与评价
(一)考核方式
考查
(二)成绩构成
考勤50%+课堂表现50%=平时成绩
大作业80%+总结报告20%=期末作业
平时成绩40%+期末作业60%=总评成绩100%
八、课程教学资源
(一)教材选用建议
《动漫造型设计》(第一版),谭东芳、丁理华编,海洋出版社,2012年。

(二)教材编写建议
应加强对学生自主学习和创新能力的培养,强化设计作品分析,注重以经典与流行、传统与时尚相结合的作品来调动学生兴趣,使学生在作品分析的同时准确把握构成的本质
(三)参考书目
[1]《影视动画造型基础》(第二版),孙立军编,海洋出版社,2003年。

[2]《造型》(第二版),于胜军编,中国电影出版社,年份2010年。

[3]《原动画基础教程》(第一版),理查德.威廉姆斯编,中国青年出版社出版社,2006年。

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