艺术的社会功能
举例说明艺术的主要社会功能
举例说明艺术的主要社会功能
艺术的主要社会功能
艺术具有重要的社会功能，它们可以促进社会发展，提升文化水平，改善社会环境。
一、传播社会理念：艺术作品的创作传播着某些独特的思想观点，把社会思想观念植入到群众内心，向大众传播道理和宣扬社会价值观。
例如，以荆轲刺秦为背景的故事可以传播爱国主义，鼓励大家秉持着自由奋斗的精神。
二、拓展文化视野：艺术可以帮助人们深刻理解不同文化，开阔人们的文化视野，增强人们对文化熏陶的能力，让人们更加容易接受新事物。
例如，通过听交响乐曲可以更好地体验西方文化，通过看中国传统戏曲可以更好地了解中国传统文化。
三、引领社会风尚：艺术作品可以引领社会风尚，影响大众的审美标准，引导人们追求审美之美，同时也可以带动经济发展。
例如，花艺作品引领了一种追求和谐的审美标准，陶瓷等艺术作品也极大地提升了社会氛围，并带动着当地经济的发展。
四、改善社会环境：艺术可以激励大家关注社会环境，引发全社会的思考，同时也可以调动群众的行动力。
例如，许多艺术作品以日常生活的景象为背景，把社会毒害和环境污染等问题当作剧情的主线，从而提高人们的环境意识，改善环境状况。
总之，艺术具有深远的影响，它的社会功能丰富多彩，向广大群众传播文化，引领社会风尚，改变社会环境，促进社会发展，为我们
创造美好的未来。
当代艺术中的公共艺术及其社会功能研究
当代艺术中的公共艺术及其社会功能研究一、引言公共艺术作为当代艺术中的一种重要形式，已经成为城市文化景观中的重要组成部分。
随着城市化进程的加速推进，公共艺术在城市环境中发挥着越来越重要的作用。
本文将对当代艺术中的公共艺术及其社会功能进行深入研究，探讨其在社会发展中的意义和影响。
二、公共艺术的概念及特点公共艺术是指在公共空间中展示的艺术作品，包括雕塑、壁画、装置艺术等形式。
公共艺术具有如下几个特点：首先，公共艺术是以公共空间为展示平台，与传统美术馆和画廊不同，公共艺术更加接近人们的生活和工作环境；其次，公共艺术是为公众所创作和展示的，具有普遍性和开放性，能够引起观众共鸣；再次，公共艺术往往借助于城市环境和城市空间，与周围环境相互作用，形成独特的“城市风景”。
三、公共艺术的社会功能1.城市美化与环境改善公共艺术作为城市文化景观中不可或缺的一部分，能够美化城市环境，增加城市的文化氛围和品味。
通过公共艺术作品的装饰和布置，可以让城市更加有活力和韵味，提升市民的生活品质和幸福感。
2.社会凝聚与文化传承公共艺术作为一种集体创作和展示的形式，可以凝聚社会共识，弘扬社会主义核心价值观，传承和弘扬中华优秀传统文化。
通过公共艺术作品的传播和展示，可以促进人们的文化认同感和归属感，增强社会凝聚力。
3.思想启迪与精神慰藉公共艺术作为一种艺术表达和展示的形式，能够启迪人们的思想，激发他们的创造力和想象力。
通过公共艺术作品的展示和解读，可以让人们获得精神上的慰藉和满足，增强他们的文化修养和审美素养。
4.教育与文化普及公共艺术作为一种艺术教育和文化普及的手段，能够向市民传递艺术知识和文化信息，促进公众对艺术的理解和欣赏。
通过公共艺术项目的开展和推广，可以为市民提供更多的文化体验和艺术享受，丰富他们的精神生活。
四、公共艺术在中国的发展现状近年来，中国的城市公共艺术事业取得了长足发展，公共艺术项目也在城市中如雨后春笋般涌现。
一方面，城市相关部门加大了对公共艺术的支持和投入，推动了公共艺术事业的发展和壮大；另一方面，越来越多的艺术家和机构参与到公共艺术项目中，为城市创造了更多的文化亮点和创意空间。
举例说明艺术的主要社会功能
举例说明艺术的主要社会功能
艺术的社会功能是指艺术在社会发展和社会进步中发挥的作用。
艺术有着多种不同的社会功能，其中主要的功能有以下几点：
一、艺术可以给予人们精神上的安慰。
艺术是一种治愈心灵的药物，它可以帮助人们舒缓情绪，平复心灵，实现心灵的疗愈。
艺术可以激发人们的兴趣和热情，帮助人们摆脱精神负担，达到良好的心理健康。
二、艺术丰富社会文化生活。
艺术可以使社会文化生活更加丰富多彩，它能激发人们跳脱常规思维，唤醒人们的想象力，激发人们广泛的创造潜能，增强人们的审美能力。
三、艺术提升社会文明水平。
艺术不仅能丰富社会文化生活，还能提高社会文明水平，艺术有助于提高人们的审美能力，使人们对美好、和谐、和平有更深刻的了解，让人们有崇高的本质，不断提高人们的文明水平和审美观念。
四、艺术承载历史文化传承。
艺术的传承不仅丰富社会文化生活，而且可以传承历史文化，使历史文化得以传承，形成正确的价值观、观念规范、文化形式，从而使我们可以更好地了解历史和文化。
总而言之，艺术有着多种社会功能，它是社会发展的重要力量，能够有效改善社会状况，促进社会文明进步。
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简述艺术的功能
简述艺术的功能
艺术是人类的文明创造之一，它不仅仅是一种娱乐或消遣的形式，更是一种表达和传递人类思想、情感和价值观念的语言。
艺术的功能可以从多个角度来阐述，以下是几个重要的方面。
1. 人类文化的传承和创新
艺术是人类文化的重要组成部分，它传承了前人的智慧和文化遗产，同时也不断地创新和发展。
艺术家们通过不断地创新和探索，推动了文艺创作的进步和发展，同时也为人类文化的传承和发展做出了贡献。
2. 对心灵的启迪和激励
艺术作品可以激发人们的想象力和创造力，启迪人们的心灵，让人们感受到美和善的力量，从而增强信仰和勇气，面对生活中的困难和挑战。
艺术作品可以给人们带来心灵上的满足和安慰，缓解压力和焦虑，提高人们的生活质量。
3. 对社会的反映和批判
艺术作品可以反映和批判社会中存在的问题和不公，揭示人类生活中的真相和实质。
艺术家们通过他们的作品，向社会发出呼声，提醒人们关注社会问题，推动社会的进步和发展。
4. 对文化多样性的保护和弘扬
艺术作品不仅可以反映和表达一个国家或地区的文化特色和传统，也可以展现不同文化之间的交流和融合。
艺术可以促进文化多样性的保护和弘扬，增强不同文化之间的理解和尊重。
5. 对个人和集体认同的塑造
艺术作品可以塑造个人和集体的认同感和归属感。
人们通过艺术作品，感受到自己和他人之间的联系和共同点，从而增强了自己的身份认同和归属感。
同时，艺术也可以帮助人们认识自己的内心世界，从而更好地面对人生的各种挑战和机遇。
艺术的功能是多重的，它不仅仅是一种文化形式，更是一种精神追求和文明创造的表现。
我们应该珍惜和推广艺术，为人类的文化和社会进步做出贡献。
艺术的社会功能 艺术创作 艺术风格
名词解释艺术体验活动可以说是艺术创作的准备阶段，他可以是一个相当长期的过程。
所谓艺术体验是指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发不可遏制的创作欲望。
艺术体验是艺术创作的起始阶段，也是艺术创作的基础。
（论述）艺术体验首先需要艺术家仔细的观察生活，深切的感受生活，认真的思考生活，同时，艺术体验更需要艺术家以自己的全部身心去拥抱生活，需要艺术家饱含情感的切身体验。
艺术构思活动有了艺术体验并萌发了创作欲望正式的艺术创作就开始了这也就是艺术构思。
艺术构思是一种十分复杂的精神活动也是一项艰苦的脑力劳动它是艺术家在深入观察、思考和体验生活的基础上加以选择、加工、提炼、组合融会了艺术家的想象、情感等多种心理因素形成了主体和客体统一、现象和本质统一、感性与理性统一的审美意象。
艺术构思活动就是在艺术家头脑中形成主客体统一的审美意象。
而以后的艺术传达活动则是把这种审美意象通过艺术媒介或艺术语言，物态化为可为其他人欣赏的艺术形象。
艺术传达活动作为创作过程的最后一个阶段，它是指艺术家借助一定的物质材料和艺术媒介，运用艺术技巧和艺术手法，将自己在艺术构思活动中形成的审美意象物态化，成为可供其他人欣赏的艺术作品和艺术形象。
艺术风格就是指艺术家创作在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色。
艺术风格是非常复杂的，它既与艺术家主观方面的特点有关，也与题材的客观方面的特点分不开，它涉及到艺术作品内容与形式的各个层面，更是从艺术作品的整体上呈现出来。
艺术流派。
是指在中外艺术一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。
所谓艺术语言，是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，从而使得这门艺术具有自己独具的美学特征。
这种独特的表现方式或表现手段，就叫做艺术语言。
论述艺术的主要社会功能
论述艺术的主要社会功能
艺术作为人类表达和交流情感、思想和观念的一种方式，具有多种社会功能。
以下是艺术的主要社会功能：
1. 文化传承与记录：艺术作品可以反映一个时代、一个地区或一个民族的文化特征、价值观念和历史传承。
通过艺术，我们能够了解和感受到不同文化之间的差异和共性，从而促进文化交流与理解。
2. 情感表达与共鸣：艺术是艺术家表达内心情感和思想的重要途径。
观众可以通过欣赏艺术作品，与艺术家产生情感上的共鸣，体验到各种情感，如喜悦、悲伤、愤怒等，从而获得情感上的满足和释放。
3. 审美教育与提升：艺术作品具有独特的审美价值，可以培养观众的审美能力和艺术鉴赏力。
通过欣赏艺术作品，人们能够学会欣赏美、发现美，进而提升自己的生活品质和精神追求。
4. 社会批判与反思：艺术作品可以对社会现象、人性问题进行批判和反思，引发观众对社会问题的关注和思考。
艺术家通过作品表达对社会的不满和期望，从而促使社会的进步和变革。
5. 心理治疗与减压：艺术创作和欣赏可以成为一种心理治疗的手段，帮助人们缓解压力、减轻焦虑和抑郁。
通过参与艺术活动，人们能够放松身心，提高心理健康水平。
总之，艺术的社会功能是多方面的，它不仅可以丰富人们的精神生活，还可以促进社会的发展和进步。
因此，我们应该重视艺术的作用，支持艺术创作和艺术教育，让艺术在社会中发挥更大的作用。
艺术的社会功能 徐友晋
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艺术的社会i功能
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基督教更是创造了辉煌的基督教文 化，如雕刻、绘画等，它们都传达着基督 教慈爱的人文精神。宗教利用艺术的审美 教育功能宣传它的教义，是因为艺术易接 受。同样，艺术又常常是爱国主义教育的 范本。
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1872年的一幅斯托夫人的雕版图
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蒋兆和（1904——1986）祖籍四川，任中 央美术学院教授等。1998年蒋兆和的夫人、著 名书法家萧琼将《流民图》捐献给中国美术馆。 2003年中国美术馆修复后再度开馆，郑重地将 《流民图》作为镇馆之宝，长期陈列展出。《流 民图》已经成为人们所熟悉的经典作品。 1937年，卢沟桥事变爆发，穷困潦倒的画家 居于北平，靠画像维持生活和创作。侵略者横行 霸道的行径，激起了画家内心深处强烈的悲愤之 情，经过长期酝酿，1942年开始动笔，历时一 年完成了《流民图》。 《流民图》在艺术表现上，采取中西结合的手法， 中国画的线描结合西画明暗及色彩的因素，使作 品既有中国画美学所追求的笔墨气韵，又不乏写 实精神。这也正是画家在艺术取向上所追求的通 过写实揭示劳苦大众的悲惨命运和他们内心苦痛 的现实主义道路。
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2、审美认识功能 、 审美认识功能是指人们在艺术鉴赏 中获得的对社会、自然、人生以及哲学、 宗教等方面的认识。艺术不仅具有审美价 值，也拥有认识价值。这种认识价值是艺 术反映了社会的百态。
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《清明上河图》欣赏，该绘画反映 了当时社会的多方面状况。
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蒋 兆 和 《 流 民 图 》
浅论艺术的社会功能(可打印修改)
浅论艺术的社会功能 摘要：作为社会意识形态的艺术是经济基础的上层建筑，是社会生活的全面的审美的反映，因此更要重视和强调艺术的社会功能，此文从艺术的不同角度阐述了艺术的认识功能、教育功能和审美功能，进而论证了三者的关系。
关键词：艺术认识功能教育功能审美功能 关于艺术的功能，不同的理论家有各自不同的考虑和归纳。
如前苏联美学家卡冈在他的《美学教程》中，把艺术分为交往功能、启蒙功能、教育功能、享乐功能等。
还有人指出，艺术具有情感或情绪的宣泄功能、精神慰藉功能、心理医疗功能等等。
但就艺术的社会功能或社会作用而言，我们则将其分为三种，即认识功能、教育功能和审美功能。
一、艺术的认识功能 艺术往往通过典型的艺术形象反映出一个时代的生活和人们的精神面貌，欣赏者则可以从不同的艺术作品中认识到不同时代、不同国家、不同民族的具体生动的生活情景，以及生活在那个时代中的各种人物形象，了解他们的性格特点、思想感情和精神面貌，从而扩大自己的生活视野，认识现实、认识历史、认识真理。
鲁迅先生认为艺术可以表现文化，实际上说的也就是艺术的认识作用。
他在一九一三年写的《拟播布美术意见书》中明确指出了艺术的认识功能，鲁迅在这里所说的“美术”，是包括文学、戏剧、绘画、雕塑、音乐等在内的广义的“美术”，亦即艺术。
他看到时代变了，艺术也会随之变化，如果一个时代的“武功文教”等都毁灭了，过去的时代已去而不复返，但只要有艺术作品能够保存留传下来，后人就可以通过这些作品认识当时的时代。
我们可以从周口店遗存的石器或阿尔塔米拉的洞穴壁画中认识原始社会的狩猎经济;可以从《诗经》中认识两三千年前我国奴隶社会的生活情景，了解当时人民的劳苦与追求、婚姻和爱情以及他们的智慧、反抗和斗争;也可以从马王堆汉墓帛画中认识我国早期封建社会的文化、信仰和统治阶级的奢侈豪华的生活;更可以从敦煌艺术宝库中比较全面地认识从十六国到宋、元各个历史时代的社会生活、风土人情以及经济、政治、军事、文化、宗教、民族生活的情况。
西方文论艺术的功能社会作用娱乐作用
西方文论艺术的功能社会作用娱乐作用首先，西方文论艺术具有重要的社会作用。
一方面，艺术作品能够传达社会的价值观和思想观念。
艺术家通过创作作品，借助艺术形式表达和探讨社会现象、价值观和道德观念。
例如，文学作品常常通过故事情节和人物形象探讨社会问题，传达对社会不公正、剥削和歧视的批评。
艺术作品能够引起人们对社会问题的思考和关注，促进社会改变和进步。
另一方面，西方文论艺术也扮演着社会和政治批评的角色。
艺术家常常使用他们的艺术创作来表达对社会和政治制度的不满和批评。
例如，电影和戏剧作品经常通过剧情和角色来探索和批评政治权力的滥用，社会不公和不平等。
这些作品能够唤起人们对社会问题的关注，并鼓励行动。
艺术作品还能够激发人们的想象力和创造力。
艺术家的创作过程和作品本身常常能够激发观众和读者的思考和想象力。
文学作品、电影和艺术品都能够创造一个虚构的世界，让观众和读者在其中寻找启示和思考生活的意义。
艺术作品的想象力和创造力能够不断激发人们的思考和创新。
除了社会作用之外，西方文论艺术也具有重要的娱乐作用。
艺术能够为人们提供娱乐和享受的体验。
电影、音乐、舞蹈和戏剧等形式的艺术能够让人们在观看和欣赏中获得乐趣和满足感。
艺术作品不仅应该传达社会问题和政治观点，也应该为观众和读者提供愉悦和放松的体验。
艺术的娱乐作用能够对人们的心理健康产生积极的影响。
艺术作品能够带给人们快乐、激情和悦人的感受，从而减轻压力、改善心情并提高生活质量。
观看电影、听音乐或欣赏艺术品都能够成为人们进行娱乐休闲的方式。
此外，艺术作品的娱乐性也能促进文化交流和理解。
艺术是无国界的，无论种族、国籍、语言或文化背景，人们都可以通过艺术作品找到共鸣和理解。
西方文论艺术能够携带文化信息，通过国际交流和传播，让不同国家和文化之间产生对话和交流的机会。
这种跨文化的交流能够增进相互了解和友谊，促进文化多样性和全球文化的发展。
总结起来，西方文论艺术在社会中既具有重要的社会作用，又具有娱乐作用。
艺术常识知识点总结
艺术常识知识点总结一、艺术概念1. 艺术的定义：艺术是人类创造的一种表达方式，通过对形式、色彩、音乐、文字等元素的组合来表达情感、思想和观点。
艺术可以是绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等形式。
2. 艺术与美：艺术与美是密不可分的关系，美是艺术的重要属性，艺术作品通常表现出一定的美感和审美价值。
3. 艺术与社会：艺术是社会的反映，艺术作品通常受到社会、文化和时代背景的影响。
艺术不仅可以反映社会现实、传递社会信息，还可以推动社会变革和提升社会文明。
4. 艺术的功能：艺术作品有审美功能、表达功能、娱乐功能、教育功能等多种功能，可以满足人们的审美需求、情感表达需求、知识传递需求等。
5. 艺术的分类：艺术可分为视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧、电影等不同类型，每种类型都有自己独特的表现形式和语言。
二、艺术史1. 人类早期艺术：早期人类通过岩画、雕塑等方式表现艺术创作，这些作品通常表现出原始的宗教、生活等内容，如阿尔泰山地区的石器时代壁画、古埃及金字塔壁画等。
2. 古希腊艺术：古希腊艺术是西方艺术发展的重要里程碑，其雕塑、建筑、绘画等作品展现出对人体、自然、几何形态的深刻理解，奠定了西方艺术的基础。
3. 文艺复兴：文艺复兴时期是欧洲艺术史上的重要时期，人文主义思想的兴起、科学技术的发展为艺术的繁荣提供了条件，达·芬奇、米开朗基罗等艺术家的作品成为此时期的代表。
4. 浪漫主义：19世纪的浪漫主义运动影响了视觉艺术、音乐、文学等各个领域，强调个体的情感表达、对自然的热爱、对社会现实的批判，代表人物有德拉克洛瓦、歌德、肖邦等。
5. 当代艺术：20世纪后期以及21世纪的当代艺术呈现出多元化、多样化的特点，概念艺术、后现代主义、后现代摄影等新兴艺术形式不断涌现，给人们带来全新的审美体验。
三、艺术流派1. 印象派：印象派是19世纪末期兴起于法国的一种绘画流派，注重对光线、色彩、形式的捕捉和表现，代表人物有莫奈、雷诺阿、德加等。
视觉传达笔试论述题
1.举例说明艺术的社会功能。
【答案】(1)审美认知功能。
主要是指人们通过艺术鉴赏活动，可以深刻地认识自己、认识社会、认识历史、认识人生。
(2)审美教育功能。
主要是指人们通过艺术鉴赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化的作用下，引起人们思想、感、理想的变化，使人们正确地理解和认识生活，从而树立起正确的人生观和世界观。
(3)审美娱乐功能。
主要是指通过艺术审美活动，使人们的审美需要得到满足，获得精神享受和审美愉悦，使身心得到愉快地休息。
(4)艺术的三种社会功能彼此相辅相成，密不可分。
要实现艺术的审美教育功能，就必须通过“寓教于乐”来激动人、感染人，将艺术的思想性寓于审美娱乐性之中。
【答案】15.02.为什么说艺术是社会生活的反映?任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创造的产物。
因此，艺术创作从主客观两个方面看，都与社会生活有着十分密切的关系。
(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。
古代的、外国的作品，只能作为今天创作的借鉴，所以是“流”而不是“源”。
(2)艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族和时代的。
艺术家在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对社会生活作出判断和评价，从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。
艺术世界中的人物殉和诗情画意，都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。
【答案】15.03.简述艺术家和特征：(1)艺术创造主体——艺术家，是人类审美活动的体验者和实践者，也是审美精神产品的创造者和生产者。
他们通常具有独立的人格和丰富的情感，掌握专门的艺术技能与技巧，具有良好的修养和突出的审美能力。
同时，艺术家又是具体的和社会的人。
艺术家的生命在于创造。
(2)依照马克思、恩格斯对社会实践活动进程的分析，可以将人类生产活动分为物质生产和精神生产。
精神生产始终是以物质生产为前提和基础的。
物质生产制约和决定着精神生产的性质，同时精神生产又具有相对的独立性和特殊性，并且体现出了物质生产不同的特殊性。
艺术能够发挥哪些社会功能一千字作文
艺术能够发挥哪些社会功能一千字作文Art, as a form of creative expression, plays a crucial role in society by serving various social functions. It has the power to inspire, educate, and unite people from different cultures and backgrounds. In this essay, I will explore some of the significant social functions that art can fulfill.Firstly, art has the ability to evoke emotions andfacilitate personal growth. It provides individuals with a platform to express themselves freely and gain a deeper understanding of their own thoughts and emotions. Through painting, sculpture, music, or dance, artists can convey their inner struggles, joys, fears, and dreams. This emotional connection created through art helps individuals cope with their own experiences and develop empathy towards others.（艺术有能力唤起情感，并促进个人成长。
它为人们提供了一个自由表达自己、更深入了解自己的思想和情感的平台。
马克思主义对艺术与审美的看法
马克思主义对艺术与审美的看法马克思主义作为一种哲学思想体系，对于艺术与审美问题有着自己独特的看法。
它认为，艺术是一种与人类社会存在密切相关的文化现象，而审美则是人们对于艺术作品的感知与评价。
在马克思主义的视角下，艺术与审美不仅仅是个体审美的问题，更是社会政治、经济条件以及阶级斗争的反映和表达。
下面将从三个方面来探讨马克思主义对艺术与审美的看法。
一、艺术的社会属性马克思主义认为，艺术是一种特定社会形态下的产物，它受到社会经济基础和上层建筑的影响。
艺术不是超脱于社会现实的纯粹创作，而是与社会生产关系和阶级斗争密切相关的。
艺术作品的创作、流传和接受过程都受到社会条件和统治阶级的影响。
因此，艺术承载着一定的社会属性，它既反映了现实，又能够引导社会思潮的发展和变革。
二、艺术的阶级性在马克思主义看来，艺术有其明确的阶级性。
艺术作品的内容与形式、艺术家的观念和选择，都与他们所处的社会阶级地位紧密相关。
不同阶级的艺术家创作的作品，往往表达了各自阶级的利益和意识形态。
资产阶级的艺术追求个体的享乐和精神上的解脱，它更倾向于完美的形式和独立的审美追求。
而无产阶级的艺术则要求关注社会现实和阶级斗争，追求真实和大众的审美体验。
三、艺术的社会功能马克思主义认为，艺术不仅仅是一种反映社会现实的媒介，更具有积极的社会功能。
艺术有助于拓宽人们的思维，激发创造力，增强对社会的认知和批判能力。
它能够引发人们对社会问题的思考，促使社会改革和进步。
同时，艺术也能够提供人们的精神寄托，满足人们对美好生活的向往。
总结：马克思主义对艺术与审美问题的看法强调了艺术的社会属性、阶级性和社会功能。
艺术与社会密不可分，它既是社会现实反映的产物，又能够通过审美体验引导社会思潮的变革。
艺术的阶级性使其对不同阶级的审美追求和价值观产生差异。
艺术的社会功能则体现了它对于人们精神需求的满足和对社会变革的推动作用。
马克思主义的艺术观对于我们理解和评价艺术具有重要的启示意义。
艺术的发生、发展和社会功能
人类早期的艺术活动，是和劳动紧密结合在一起的。
原始民族的艺术也并非都与生产劳动有关。 原始艺术与劳动生产的紧密联系还变现在它所描绘的内容上。 劳动对艺术发生的重要作用，同样表现在艺术的形式方面。 总之，艺术最初是从人类为了自身的生存和发展而进行的生产劳动 之中萌发的，人类通过生产劳动使自己从大自然中分化出来，为艺 术的发生准备了必须的生理条件；人类通过生产劳动创造了自己的 特殊本质，并将它对象化，从而萌发了审美意识，为艺术的发生准 备了心理条件。
教学内容：艺术的发生
艺术的发展 艺术的社会功能
能力目标：掌握艺术发生的主要因素和其他因素，掌握艺术发展 的规律，掌握艺术的社会功能
重点：艺术发生的主要因素和其他因素 难点：艺术的社会功能
第一节：艺术的发生
原始“艺术”
艺术是怎样在人类生活中出现的呢？ 理论界在艺术的定义上存在种种差异，但在两个基本点上却有共同 的认识： （1）、艺术是人的创造物而非自然存在物 （2）、艺术这种创造物的主要价值是供人们欣赏，以满足人的审美 需求，而不是其他实际功利性的用途
“巫术说”
认为艺术起源于原始氏族的巫术活动，是西方有关艺术起源的最有 影响的一种理论
“表现说”
认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要
表现和交流情感的确是艺术的本质特征之一。
总的来说，迄今为止学术界对艺术发生的问题尚无一致的看法，一 般倾向于作多元性的揭示，摈弃从前那种关于艺术起源的种种简单 化说法。但在导致艺术发生的诸多因素中，人类社会实践的需要， 尤其是人类为自我生存、发展的劳动实践，应是当下多元性解释中 最基本、最重要的动机性动因。
（2）艺术继承中的革新创造 任何时代、任何民族和阶级、任何艺术家对于遗产的继承都是有条 件、有选择的，并且继承本身也不是依样画葫芦似的生搬硬套，而 是吸取遗产中对其有益的成分，再加以革新和创造。艺术的革新创 造脱离不开对以往传统的继承，也摆脱不掉一定社会阶级或一定时 代、一定集群审美理想、流行趣味等现实需要的制约和渗透。
艺术学补充答案
P2 第１题结合艺术的社会功能来谈答：艺术的社会功能（1）审美认知作用。
（2）审美教育作用。
(3)审美娱乐作用。
1、艺术的认知功能：艺术作品总是反映我们的客观和主观世界，透过艺术作品，我们可以认识到丰富多彩的主客观世界，扩大我们的视野，丰富我们的生活。
如，西方的现代派艺术等，可结合具体作品来谈；2、艺术的教育功能：艺术来源于生活，而高于生活，艺术表现着我们生活的方方面面，艺术作品表达了艺术家一定的思想情感，欣赏者会从中得到启迪和感悟，艺术作品起到潜移默化的教育作用。
如，一些现实主义题材的作品，可结合具体作品来谈；3、艺术的审美功能：艺术作品是以审美为目的，运用艺术的手段而创作的，它给欣赏者最直观的感受就是审美感。
如，中外一些优秀的艺术作品，可结合具体作品来谈。
P２第２题2、“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示？答：第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源，性质和特点。
艺术的起源离不开人类的社会实践活动。
第二、艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”，即它的发展不能脱离一定时代的物质生产条件。
但作为一种特殊的精神生产又具有相对的独立性。
第三、艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘，即揭示了艺术作品与欣赏者，对象与主体，生产与消费之间的相互依存，相互转化的辩证关系。
P２第３题3、艺术形象是内容与形式的统一。
答：所谓艺术形象是内容与形式的统一，它们意义首先是指任何艺术形象都离不开内容，并且总是以一定的形式来体现、表现内容。
是两者的有机统一。
其次，在艺术欣赏中，直接作用于欣赏者感官的是艺术的形式，例如一首乐曲的优美的旋律，鲜明的节奏。
或者一幅油画的丰富而和谐的色彩等。
然后由这种形式或生动而鲜明地展示出或含蓄而微妙地蕴涵着深刻的思想内容。
P４如何理解艺术起源与人类实践活动的密切关系？法国结构主义学者阿尔都塞，理论研究范围相当广泛，尤其是他将结构主义符号学与精神分析学结合起来，用于研究马克思主义关于经济基础和上层建筑的理论，用于意识形态批评研究。
探索艺术鉴赏：社会影响与功能的深度剖析
探索艺术鉴赏：社会影响与功能的深度剖析一、艺术鉴赏的理论基础艺术鉴赏，实质上是对艺术作品的深度洞察与感知体验，它构筑了个体与艺术品之间心灵沟通的桥梁。
这个过程不仅锻炼了个人的审美品位，开阔了视野，更激发了批判性思维和创新意识。
艺术鉴赏的价值深远，它能唤起人们的情感共振，加深对不同文化的理解和尊重，进而推动社会和谐。
作为个人成长的滋养，艺术鉴赏提升了人文素养，同时也促进了社会文化的发展，是构建精神世界不可或缺的一环。
1.1 艺术鉴赏的定义艺术鉴赏，如同一扇通往人类灵魂深处的窗，揭示了我们对美、情感与智慧的无尽追求。
在这个过程中，鉴赏者不仅需要用眼睛去观看，耳朵去倾听，还要用心去感受，用思考去洞察。
艺术作品的线条、色彩、构图、音符或是文字，都是艺术家内心世界的具象化表达，鉴赏者需要透过这些表象，揣摩艺术家的创作心境，理解他们试图表达的人生观和社会观察。
鉴赏不仅是被动的接受，更是主动的互动。
鉴赏者将自己的生活经验、情感体验与作品中的元素相碰撞，产生共鸣或冲突，从而引发深层次的思考。
这种思考可能涉及到哲学、社会学，甚至心理学的领域，使艺术鉴赏成为一种提升自我认知的途径。
同时，艺术鉴赏也是一种文化的传承，通过欣赏历史的艺术作品，我们可以理解和接纳不同的文化观念，增进对人类多样性的理解与尊重。
总的来说，艺术鉴赏是一场精神的盛宴，是个人与作品、艺术家、社会乃至历史的深度对话，它丰富了我们的内心世界，拓宽了我们的视野，让我们在欣赏美的同时，也在不断地成长与进化。
1.2 艺术鉴赏的内在价值与重要性艺术鉴赏，如同一扇通往人类精神世界的窗，揭示了历史的深度与文化的广度。
它不仅仅是对美的欣赏，更是一种深度学习和自我提升的过程。
通过解读艺术作品，我们能洞察不同年代、不同地域的生活哲学，增强对世界的理解和接纳能力。
艺术鉴赏能够锻炼我们的感知力，让我们在日常琐碎中发现生活的诗意，于平凡中察觉不凡。
同时，它鼓励我们独立思考，挑战既定观念，激发潜在的创造力，推动个人成长。
从视觉艺术的角度看艺术的社会功能
从视觉艺术的角度看艺术的社会功能□胡文涛摘要：大多数艺术家认为艺术具有三方面的功能：审美认识功能、审美教育功能、审美娱乐功能。
但其功能并不是绝对化的，人们应该将三者统一理解。
不同时代的艺术家对不同的社会功能有不一样的看法。
苏联美学家列•斯托洛维奇提出艺术的社会功能有1种，大多数人认为是比较全面的。
该文以视觉艺术为例分析艺术的社会功能和作用。
关键词：审美认识功能审美教育功能审美娱乐功能艺术作为一种社会意识形态，与人类的生活息息相关。
艺术的社会功能自古以来就存在争议。
一些艺术家认为艺术的功能主要分为三类：审美认识功能、审美教育功能、审美娱乐功能。
不同的艺术家有不同的看法，如，列•斯托洛维奇认为艺术的社会功能有14种，但是在这14种功能中，大部分的功能也能被归纳为认识功能、教育功能、娱乐功能。
一、艺术的审美认识功能审美认识功能指艺术可以帮助人们获得更多方面的认识，如自然、社会、历史、经济等方面的知识，也可以加深人们对社会历史的认识。
如，人们从绘画中可以获得更多的历史知识。
艺术往往通过有趣的情节和感人的艺术形象，给人们带来丰富的社会知识。
正如马克思在评价19世纪英国作家狄更斯等人的作品时说：“他们在自己的卓越的、描写生动的书籍中向世界揭示政治和社会真理，比一切职业政客、政论家和道德家加在一起所揭示的还要多。
”1]北宋画家张择端的《清明上河图》反映了北宋都城汴京的城市面貌和人们的生活状况。
从这幅画中，人们不仅可以了解当时的经济发展状况，而且可以感受到宋代的风土人情等方面的内容。
同时，人们不能盲目地夸大审美认识的作用。
艺术除了绘画作品，还包括雕塑、建筑、音乐等形式。
我国晋代文论家陆机有言：“宣物莫大于言,存形莫善于画。
”2绘画和雕塑除了具有艺术功能，还有记录和反映历史的功能，因此，其又被称为“象形的史书”。
如，古希腊雕塑反映了当时人们的审美特征和审美需求，主要以古希腊神话传说为题材，艺术家参照人的形象塑造神的形象，进而呈现出更为理想、完美的艺术形式，如菲狄亚斯的《命运三女神》（图1）、《萨摩德拉克的胜利女神像》（图2）等。
西方文论艺术的功能社会作用娱乐作用
西方文论艺术的功能社会作用娱乐作用首先，西方文论艺术具有传承和弘扬文化的作用。
艺术作品承载着一种文化传统和精神，通过艺术创作和欣赏，人们可以感受到不同文化的魅力和内涵。
艺术作品可以通过表达和展示文化而传承下去，为后代提供学习和理解自己文化的机会。
同时，艺术还可以跨越时间和地域的限制，将不同文化间的交流和对话带给观众，促进文化融合与共享。
其次，西方文论艺术在社会中还具有批判和启迪的作用。
艺术家通过创作作品，常常表现出对社会问题和现实情境的敏感和关注。
艺术家和文论家可以通过他们的作品和评论来批评社会不公、人权侵犯和其他社会不正义的行为，激发公众的关注和讨论。
通过艺术的批判和启迪，人们可以拓宽视野、思考问题和寻找解决方案，促进社会的进步和改变。
此外，西方文论艺术还提供了一个让人们共同体验和分享情感的平台。
文论艺术作品可以引发观众共鸣，唤起观众的情感共鸣和思考，使人们感受到共同的人类情感和体验。
通过观赏和参与艺术作品，人们可以沉浸在艺术的世界中，找到情感的宣泄和共享，促进社会的凝聚力和共同认同感。
最后，西方文论艺术还具有教育和启发人们的作用。
通过艺术作品，人们可以了解到世界的多样性和复杂性，培养他们的观察力、思考力和创造力。
艺术作品能够触发人们的想象和思维，激发他们对生活和世界的独特见解。
艺术还可以为人们提供美的感受和审美体验，培养人们对美的欣赏能力，提升他们的审美素养和品味。
综上所述，西方文论艺术不仅仅是为了娱乐和消遣，它们具有许多重要的社会作用。
通过传承和弘扬文化、批判和启迪社会、提供情感共享和启发人们等方面发挥着重要的作用。
对于一个社会的发展和一个个个体的成长来说，艺术是不可或缺的一部分。
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第四章艺术的社会功能与作用美是人类社会追求的目标之一。
认识探讨艺术的功能作用，就是揭示不同艺术作品或整个艺术对人类的价值内涵。
自从有了人类，艺术就伴随着社会的发展而发展，艺术是人类追求美创造美的需求，艺术提升了人类的生活质量，使人们从物质追求升华到精神追求，净化灵魂的境界。
随着时代发展的步伐，当今，凡是有人生活的地方都离不开艺术。
艺术美将融入社会生活的方方面面。
马克思认为：“社会的进步是人类对美的追求的结晶”①。
艺术是人类的精神产物，艺术随着人类社会的产生发挥着积极的作用。
人类最早的美术遗物是旧石器时代晚期，人类的一些装饰品，如“山顶洞人”经过打制和研磨的石珠、骨坠、兽齿、砾石、海蚶等，这些器物都钻了孔，用赤铁矿涂上红色，这说明他们对形式美的组合能力及爱好艺术的情感已得到高度的发展。
艺术由主观反映客观，再由客观反映主观，达到主观创造。
人类最早的绘画遗迹是西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画和法国拉斯科洞穴壁画，主要是画各种动物，画中形态生动、绘画技法简练，并已使用多种颜色。
原始社会早期的石制工具，已经包含艺术活动因素，蕴藏艺术萌芽，也孕育着人类早期审美的胚胎。
人类产生最早的美术，是处在渔猎生活阶段，当时，绘画的重要作用是为使人们了解捕获动物的知识，画的都是野兽形象。
另外一种是起原始宗教占卦作用，是对世界的一种认识活动，所以归根到底是为了劳动生活的需要，是劳动生活创造了艺术。
与此同时，艺术又丰富、改变、促进了人类的发展，提升了人类生活的品质。
第一节艺术的社会功能人类生活质量的提升，离不开艺术。
美国著名心理学家马斯洛把人的需要分为了五个层次：“温饱、安全、尊重、理想，自我价值实现”。
他认为人的动机彼此相联系，强调人的所有行为是由需要引起的。
当人们满足温饱安全需要后，必然产生更高层次的精神需要，其中包括对美的需要。
如美的服装、美的饰物、美的家居环境、美的语言、美的形体等等。
没有美就没有艺术，美产生了艺术，艺术满足着人们审美的基本需要，成为润泽人类心灵的精神养料。
设想如果人们突然失去了艺术——没有音乐、歌舞、电影、电视，没有文学没有美术、摄影、摄像……人类的生活将会变得何等黯然无光！美国一位早期政治家留下这样一段话：“我们这辈人骑在马背上征战，为的是让我们的儿女能够从事科学和哲学，为的是让我们孙子一代从事音乐、舞蹈、美术。
艺术是愉悦的沟通、可爱的品享、奉献的无声、延年益寿的境界、使世界宁静的良药。
”因此艺术在社会生活中发挥着广泛的作用。
国外有学者曾将艺术的社会功能概括为14四种之多，前苏联的列·斯托洛维奇从艺术的多种表现出发，指出艺术具有：认识、启迪、娱乐、享乐、补偿、净化、劝导、评价、预测等功能。
过去一段时间我国比较重视艺术的认识功能、教育功能和审美功能。
今天我们从研究艺术的本质和艺术发展层面上将艺术的功能分为：审美功能、认识功能、教育功能、娱乐功能、组织功能、心理功能和生理功能等七种。
一、审美功能艺术的审美功能，是指艺术及其具体作品，能促进艺术审美主体在审美活动中，获得丰富的美感享受与满足的功效。
艺术品的价值首先在于审美，其他的社会功能都只能通过审美功能才能有效地发挥出来。
真正的艺术品是艺术创作者美感体验的升华、外化、凝结的结果，是物理操作与精神流变的转化过程。
当人们在欣赏它们时，艺术美的魅力便生发成为刺激、打动欣赏者心灵的作用力，从而显现艺术的审美功能。
艺术的审美功能主要表现在：第一、艺术能给予艺术创作者和艺术欣赏者以自我精神生活的享受、满足与愉悦，并陶冶人的性情，提高人的审美判断能力。
第二、艺术欣赏有助于欣赏者和创作者高尚人格的塑造。
优秀的艺术作品能让欣赏者产生极大的审美心理振荡和情感激动，让人真正体会和认识到“春夏秋冬皆有情，酸甜苦辣都是歌”的艺术魅力所在。
如：音乐、舞蹈对人的情绪、情感有着巨大的诱发和感染力。
优美的旋律和舞姿能激发欣赏者的美感，从而引导欣赏者提高审美能力，陶冶美的情操、净化胸襟和心灵。
一幅好的画（如图《光感与情感》）不但能使人悦目，而且会给人以理、知的满足，使人更好地认识自然美、生态美、阳光美，领悟画家在美的艺术形象中所要表达的纯真，热爱自然、社会的思想情感，并使人在美的享受中更加热爱生活，去热爱、保护自然环境。
作者在作画中用笔如同音乐通过节奏的强弱、缓急、轻重、变化使得整幅画面成为了一个统一而变化的有机体。
欣赏者在欣赏过程中除感知水彩《光感与情感》屠维能鲜明的色彩和简洁的笔墨形式美之外，也欣赏那些花草、树木、人物的神情和动态的美，更欣赏画家在作品中所倾注的对生活强烈的爱和淳朴的思想感情。
审美享受虽是一种客观化的自我享受，但在整个欣赏过程中，欣赏者艺术情趣和生活情趣多少会受到影响、受到教育熏陶，从而提高审美能力。
毫不夸张地说审美活动可以使我们的生活更加丰富多彩，让社会充满和谐，让人类向往美好。
二、认识功能认识是指人脑对客观世界的反映，包括感性认识和理性认识。
艺术的认识功能：一方面是指艺术活动过程中能促进艺术家在艺术创造时，获得对客观世界深入了解和把握创作意图的功效。
另一方面是艺术作品能促进欣赏者在艺术欣赏过程中，同样获得对主观世界的了解、把握和启发功能。
人类进入社会文明已有几千年历史，逝者如斯，历代人类生活的实际面貌已随时光而流逝，但是我们凭籍前人留下来丰富的艺术遗产的，可以生动地认识我们祖先是怎样生产、怎样生活、怎样思想、怎样奋斗的；可以从中感受到他们的喜怒哀乐等种种情感，了解到他们曾经希望过什么、幻想过什么、追求过什么，如我们可从周口店遗存的石器或阿尔塔米拉的洞窟壁画中认识原始社会的狩猎生活；可从马王堆汉墓帛画中认识我国封建社会的文化、信仰和统治阶级的奢侈豪华的生活；可从墩煌艺术宝窟中比较全面地认识到抽象难懂的宗教经典教义，通过生动具体的艺术形象，变得通俗易懂，并产生巨大的感染力。
从墓室壁画中，我们可以了解到各个历史时代的社会生活、风土人情以及政治、军事、经济、文化、宗教、民族生活的情况。
还可以从许多的美术作品中了解知识，如：宋朝张择端的《清明上河图》，可以看到当时河南开封的繁华街景；唐朝周昉的《簪花仕女图》，可以看到唐朝宫庭贵族妇人的生活。
还可以从中国名著《水浒》《三国演义》《红楼梦》《西游记》《聊斋》等书中，看到各个时代的全面生活气息。
不仅可以了解历史、宗教、政治、军事、经济、文油画《歌声离我远去》艾轩化，还可以看到各种服饰、生活情景。
我们也可以从戈雅的著名油画《1808年5月2日的起义》和《枪杀起义者》等作品中，了解当时西班牙马德里人民反抗侵略者的悲壮斗争生活，从而认识正义、认识真理；而法国的米勒作品又可以使我们了解：法国19世纪农村的生活情景和农民的命运。
从《拾麦穗者》《播种》《晚钟》《牧羊女》《扶锄的农民》《歌声离我远去》等作品中，我们可以了解农民的淳朴性格。
从作品反映的劳动生活和精神状态，进而可以认识到一个国家、一个民族和一个时代。
这就是，任何艺术作品背后都有一种生机勃勃的精神，而这种动态的精神充满着博大精深的无限性，时代性和艺术性。
三、教育功能教育功能是指审美主体通过对艺术的审美活动，获得某种有益的教育和启迪，从而使思想境界得到某种程度的升华。
好的艺术作品对社会有教化作用，它无不体现出思想性和艺术性。
它总是表达出作者的人生理想、艺术追求、价值判断、伦理态度和艺术追求。
优秀的艺术品往往会让欣赏者做出是与非、对与错、善与恶、正与邪、美与丑、真与假的判断，这些判断与欣赏者已有的认识加以比较，或予以认同，或进行批判，从而开扩欣赏者的思想境界，提升道德修养及品质。
如歌曲《常回家看看》，通过朴实无华的语言，优美的旋律，唤起了多少儿女对父母的思念、牵挂、责任及人间真情。
美术作品更是用具体的形象直观地影响欣赏者，正所谓“观画者，见三皇五帝，莫不仰戴；见三季暴主，莫不悲惋；见篡臣贼嗣，莫不切齿；见髙节妙士，莫不忘食；见忠节死难，莫不抗首；见放臣斥子，莫不叹息；见淫夫妒妇，莫不侧目；见令妃顺后，莫不嘉贵。
是知存乎鉴戒者，图画也”①。
在现实主义作品《父亲》面前，任何一位欣赏者都会被虔诚和同情之心所引发起一种震撼。
他使我们更多的对农村生存问题进行社会思考。
再如小说《红岩》《青春之歌》《钢铁是怎样练成的》，都给我们无形的净化教育作用。
所以艺术家也被人称为“人类灵魂的工程师”。
艺术的教育功能，不是用说教来完成的，而是通过不同的艺术门类，不同的风格手段塑造出感人的形象。
欣赏者受典型艺术形象的感染，获得启发和艺术共鸣，是一种主动接受教育的过程。
它比其他教育方式更具有以情感人、潜移默化、寓教于乐、易于接受等特点，对培养人的审美理想，提高创造美和能力，促进人的全面发展等方面，有着极其重要的意义。
四、娱乐功能娱乐功能是指艺术作品能给予审美主体身心愉悦与休闲的功效。
艺术能给人以身心愉悦的满足，《论语·述而》上曾记载：“子在齐闻韶，三月不知肉味，曰：不图为乐之至于斯也。
”艺术欣赏竟能解优消愁，开阔胸怀，以至于让孔子把物质享受抛在一边，“三月不知肉味”。
清代画家董棨曾说“我家贫而境苦，唯此腕底风情，陶然自得。
内可以乐志，外可以养身，非外境之所可夺也。
”②当审美主体沉浸于艺术天地之时，心灵得到某种慰籍，舒心快意之感便随之而生。
审美时得到愉悦的心灵便生幸福快乐之意，甚至萌生超逾人生悲剧之境的勇气和力量。
法国著名画家奥古斯特·雷诺阿也曾说“要是画画不使我感到乐趣，请相信我是绝不会去画的。
”事实上任何一个①① 曹植《太平御览》卷七百五十一，转引自（唐）张彦远著，《历代名画记》，北京：人民美术出版社，1983，3②② 董棨《养素居画学钩深》转引自杨大年编著，《中国历代画论采英》，南京：江苏教育出版社，2005，7-8. 油画《父亲》罗中立有作为的艺术家，无不是因为热爱艺术才创造出优秀的艺术品来。
对于欣赏者来说，无不是因为能带给他们韵律美、节奏美、流动美、线条美、动态美、宁静美等愉悦的情绪情感，能从中获得审美乐趣，让身心得到放松（见图《拾海贝的希腊女子》）。
因此，娱乐是艺术创作者和欣赏者共有的情感和精神的宣泄，是一种身心的愉悦，这种愉悦并不一定要使我们发笑。
艺术中的丑、荒诞和悲剧成分所带给我们的并非笑料，而是一种高层次的共鸣，一种思想的碰撞和情感的共鸣，这种共鸣同样使我们身心愉悦，显然也是艺术娱乐功能的重要体现。
五、组织功能组织功能是指某些艺术品能让欣赏者从中获得观念与情感上的认同，从而走到一起为某种共同的目标而奋斗。
孔子阐述艺术的“兴、观、群、怨”的四大功能中，其中“群”便是艺术的组织作用。
优秀的艺术品能激发人们情感的共鸣——思想情感的沟通，群体价值目标的认同，这就起到了欣赏者团结、行动的组织作用。
贝多芬在精神和物质极度匮乏的时期创作的《第九交响曲》以磅礴的气势号召全世界人们团结起来通过斗争取得胜利。