第十放映室

“对于那些动作片影迷来说，这样的动作片，充其量也就是动作版‘心灵鸡汤’，虽然味道不错，但却没什么营养”
夏季篇
《功夫之王》
在功夫之王的结尾，有一行字幕：本片全部在中华人民共和国境内拍摄
看起来很像是某些国际品牌的笔记本电脑包装盒上，会注明生产地是中国深圳一样。
《生化危机4》——对于我们的观众来说，在电影院能够看到这样的电影，就是在行使我们可以享受恶趣味的权利，就是在保护我们可以有各种古怪念头的权力，而这一点对于中国电影来说，则是比票房更重要的。（觉得很有道理。。。好像第一次在电影院上映这种类型电影。。。主要我还是生化迷。。。）
《大笑江湖》——最后这个原本很有潜力的故事结果变成了一个中国电影所独有的类型——国产山寨喜剧。
《爱丽丝梦游仙境》——本片却因为由于3D这个神奇的词汇而有了涨价的充分理由
《波西杰克逊与神火之盗》——如以这个标准来衡量《波西杰克逊与神火之盗》的话 ，它只剩下头脑简单了，连四肢发达这种悲剧性的评论都没捞着
对于那些熟悉希腊神话的观众来说这部电影中所涉及到的希腊神话背景是无法容忍的，优雅而浪漫的希腊神话被这帮半大小子演绎成荷尔蒙过剩的美国高中生活不说。。。
功夫之王和一百年前电影刚诞生时的那些杂耍片段没什么本质区别。人物剧情都不重要，重要的是让观众看到新奇热闹。
从这个角度来说，功夫之王是一部无害但也无用的爆米花片，它的唯一功能就是提供给观众120分钟的热闹娱乐，同时让观众心甘情愿的从兜里把钱掏出来。
而本片最大的卖点自然是所谓的“双J对打”的场面
但对于中国观众来说，这锅大杂烩就有点糊弄事儿，有点在国外吃外卖中餐的感觉。虽然菜名听起来一样，可色香味形没一样能对上号的。
总之，对中国观众来说，这个故事和西游记之间的关系实在是有些牵强，如果把那个棍子换成戒指，把电影的名字改成《功夫之王：护棍传奇》，
对于中国观众来说，其实也没有什么区别。
“但相比小说而言，电影里的人物在性格表现上做的有些表面化和脸谱化，每个人物都有脚底发虚的问题，虽然貌似深刻，但背后却缺乏动机和推动力
“我叫刘跃进的粗糙，很遗憾不是风格问题，而是能力问题”
“众流氓打架的这场戏真的是混战，镜头混乱得没法看，观众只见画面瞎晃了许久，还没看清怎么回事，人家就打完收工了”
全片剧情、悬念、结局、角色、台词、对话、配音、配乐、道具等等 全无可取之处
特别是本片的剧情发展 更是让观众彻底反胃
两位主角犹如传说中的小强 无论怎么打 都打不死 好不容易快死了也要死很久
看完这样的电影 观众不得不说一句 拜托 你还能再烂点吗
《江山美人》：
“这个跟小孩过家家一样的故事，却在宣传时号称‘新武侠电影的巅峰之作’，如果以严厉的标准来评价这部电影，它是一部剧情滑稽、对白无聊、人物苍白的电影，完全不值得去电影院消费”
《东风雨》——演员是过瘾了，但是观众就拧把了。。。
故事讲得太自恋，观众看到的全是拗造型，唯独故事本身被淹没在华丽的朦胧画面中。
《杜拉拉升职记》——影片随时都在提醒您，这是一个物质的时代，如果你不拥有这些代表和象征着你存在的符号，那你就可以----去死了
在影片所设定的世界中，口香糖一定是维系这个世界运转的最重要的物品，因为任何时候车窗前、办公桌上都会有一瓶口香糖。即使片中主人公万念俱灰、了无生趣准备离家出走或率众造反的时候都不会忘记在镜头前顺手带上一瓶口香糖。。。。。
《钢铁侠2》——作为一部续集电影，“钢铁侠2”真的很“2”，属于典型的看不看其实都无所谓的电影。
电影最后的决斗场面最后只剩下一堆钢铁撞来撞去，撞到最后你只盼着电影快点结束。
秋季篇
《唐伯虎点秋香2之四大才子》——对于那些被唐伯虎点秋香骗过来的观众来说，这片子恐怕只有片名里的“2”字有点靠谱，其他的全是一堆浮云。对于这种明目张胆打算来骗钱的片子，我们的观众恐怕也已经失去了耐心，如果还有人觉得可以用这种东西来蒙骗观众，正在飞快成长的观众们应该欢迎他们继续去勇于尝试，反正赔掉的钱我们是不会继续替他们买单了。
“所有的人都像木偶一样被导演拨弄来拨弄去，观众完全无法认同他们的行事和动机”
“难道程小东导演，对动作的认识还停留在80年代的香港动作片吗？”
《国家宝藏2》：
“全片那么多的坏人抢劫和街头追车开枪场面，居然从头到尾看不到一个死人的镜头，而片中最大的反派，到了结尾也变成了一个良心发现、舍生取义 Nhomakorabea好人”
2010年恭贺新春
春季篇
《孔子》——缺乏视觉感的电影，以至于这部电影整体都感觉比较沉闷，说白了就是说它看起来不像是一部电影
《全城热恋》——亿元票房已经成为主流商业类型片的及格线，但凡自称大片的每个两亿票房就不好意思出来打招呼，但是对于《全城热恋》这种都市爱情喜剧来说，能够获得过亿票房，仍然是内地电影市场对与商业类型片尝试的一种肯定。
《苏乞儿》——《苏乞儿》这部电影最大的价值就是为中国贡献了一个独特的影片类型——“精分片”——精神分裂型叙事影片，最为长期以来一直隐藏在中国电影中的一个独特类型，《苏乞儿》终于让精分片正式成为中国类型片中的一枝奇葩。
但是一部功夫影片在故事层面惨烈到如此地步，以至于本片几乎沦为打斗场面的串联，《苏乞儿》也算是开创了近年来功夫片的一部先河。
最后还要提醒你：这是一部“精分片”就结束了。。。。。
作为华语奇葩片的接触代言人周杰伦在本片中以一个天雷滚滚的华丽造型完成了他的告别演出。。。。
为了弥补剧情上的薄弱，或是为了适应其独特的“精分”叙事类型，本片在所有动作场面上都有比较夸张的处理，基本上是“照死里打”的意思。
《锦衣卫》——“大明十四势”：不过可惜的是这十四把形状用途各不相同的刀在电影故事中并没有起到关键作用，只是作为一个噱头简单的出现在故事背景中，起作用甚至连007的那辆阿斯顿马丁跑车都不如，勉强能比上一把瑞士军刀。
附赠之前的第十放映室的经典语录。。。。。
恭贺2009 经典语录
春季篇
《我叫刘跃进》：
从一本书变成一部电影，中间一定要做减法，但影片中的减法却令观众有所疑惑，电影里的每一个人物都应该是冰山露出水面的那部分，藏在水下的那部分虽然看不见，但没有这看不见的分量，水面上的冰上就不会存在，
但这个万众期待的功夫场面，不得不说是令人失望的
功夫之王仍然没有摆脱香港故事片长期以来的一个困局：那就是功夫打斗过程和叙事脱节的问题。所谓的“双J对打”完全和故事脱节，而且还是传统的为打而打，而且打的还不好看。
当然这一点只是针对功夫片迷，对普通观众来说，这场双J对打，就能值回全部票钱。
《龙凤店》——每次当遇到关于龙凤店的电影时我们都会感到一种深深的疲惫，某些中国电影总是能一再突破我们观众的想象力极限，每次我们以为见到了极限的时候总会有一些天才向我们展示向下出溜是没有极限的。。。。
有观众曾在网上留言评价此片：宁愿再把《江上美人》看100遍，按照这个比率换算的话，估计会有为数不少的观众，你更愿在看十遍《明明》，都不愿再看一遍本片。。。
《未来pol.ice》——作为一部所谓的科幻片 《未来pol.ice》即使放到国产奇葩片中都算是独俏枝头，本片导演王晶在本月还有一部电影《美丽密令》同时公映，从这种左右互搏的姿态里我们就能看出这种电影摆明了就是冲钱来的。。。。
把毕加索临摹成学龄前儿童的涂鸦之作
《越光宝盒》——作为这样一个没有一点创意和诚意在里面的东西，它实在都不能被称为一部电影，但是凭借翻炒多年之前的隔夜饭后本片最后还是在内地市场票房过亿，这反映出一个令人沮丧的市场现状——我们的观众就是喜欢看这样的电影。。。。
“对于这样一部电影，我们就不用再去讨论它的艺术性了，因为实在找不出来”
《花花型警》：
“马楚成曾说，本片是星愿和东京攻略的结合版，不过很多观众可能会这样理解这句话，烂片+烂片=更烂的片”
由摄影师转行的导演 往往会有这样的通病 画面效果十足 但故事却漏洞百出
而本片在这方面更是变本加厉全片的大都场面任务设计在视觉方面勉强可以接受但笨拙的台词却令观众直起鸡皮几位主演的表现从头到尾也都犹如梦游
这个苍白无力的故事明显是好莱坞在哈利波特之后的奇幻题材饥渴症发作了。。。
《三笑之才子佳人》——作为一部导演郭德纲自己都公开说“我还真没把拍电影当一回事”的所谓的“电影”我们要把它太当成一回事，貌似太他举他了。。。（可怜的郭德纲。。。。）
所以这样一个完全以扎钱为目的的破玩意最后被鼓捣城一部平庸无奇的奇葩片是完全必然的。（郭德纲可以去死了。。。）
《大灌篮》：
“……最后拼凑出来的这个故事，只能用胡编乱造来形容，不过考虑到本片导演朱延平，曾经导演过令无数观众肝胆俱裂的《一石二鸟》，大灌篮在很多方面还是有所进步的……”
“其实对很多年轻观众来说，只要银幕上有周杰伦，就算他在里面什么都不干就那么站90分钟，都会有人去买票的”
这部全部在中国境内拍摄的功夫之王，虽然里面有成龙和李连杰，虽然有玉皇大帝和孙悟空但它从本质上来说，还是一部彻头彻尾的好莱坞电影。
好莱坞电影一向是对全世界的传统文化都生吞活剥的，所以中国观众对于功夫之王自然会有目瞪口呆哭笑不得的感觉。
各种中国神话、武侠、传说、文学元素在这部电影里来了个一锅烩。对于美国观众来说这无所谓，反正只是一个神秘的东方背景而已，重点还是要看功夫和打斗。
肯定有很多观众看完电影后被老三和静秋的爱情所感动，但是这种感动其实和电影本身无关，所有的感动都是因为你被你自己感动了。这部电影只是一个渠道或者媒介，顺利的让你对有关纯洁爱情的一切想象与升华，而这种功能性的感动，其实在很大程度上得益于原著小说而非电影本身的艺术表现力。
冬季篇
《哈利波特与死亡圣器》——《哈利波特与死亡圣器》中文版由559页，仅次于《哈利波特与凤凰社》的575页，但这一部被拍成了上下两集，从好的角度来看这好似电影公司吸取了《哈利波特与混血王子》的教训，顺应广大书迷的心声，让原著的故事能够完整的呈现。而从邪恶的角度来想，这是电影公司面对史上最赚钱的电影系列之一，在最后结局来临之前，恋恋不舍得想从这棵摇钱树上再摇点钱下来。
《敢死队》——《敢死队》虽然在宣传时号称“九大纯爷们”们首次聚焦大荧幕，但实际上除了路过打酱油的布鲁斯威利斯和施瓦辛格州长外，剩下的老爷们里不管是杰森斯坦森，还是李连杰，他们都不过是映衬红花的绿叶，这部电影真正的红花其实还是史泰龙。
《山楂树之恋》——如果只是从电影本身来说《山楂树之恋》是一部非常乏味的电影，所谓乏味就是整个片子让人感觉像蒸馏水一样缺乏回味。之前本片一直在宣传强调：这是史上最清纯的爱情电影，但是如果把甘甜的山泉换成实验室里的蒸馏水，最终所谓的“纯”就成了乏味。
夏季篇
《叶问2》——叶问被塑造成一个“富二代”“懂武功”“爱老婆”的完美男人。。。。。
对于现在的观众反应来看，很明显观众对于这种：中华武术发奋自强，扬我国威，痛扁鬼子的模式还是百看不厌，不管是东洋鬼子还是西洋鬼子，只要是我中华神功大展国威，观众就一定用热烈的掌声回应。
《诸神之战》3D——本片只有是字幕是立体的。。。。
成龙和李连杰在破庙里进行的这场漫长打斗，没有难度没有创新，只有一种虚幻的纪念意义：两个功夫明星在银幕上的第一次交手。
对于某些极端的功夫片影迷来说，其实可以把这个场面单独剪辑出来，给他们放半价专场。
如果用一个不那么恭敬的比喻，这场打斗就类似于马戏团表演间歇的杂耍演出一样，只不过是一个调节气氛的插曲而已。
在《苏乞儿》中，本片股市更是罕见的残用了一种前后断裂的叙事方式，前后两段故事完全互不搭界，最终古怪的叙事手法要么是在挑战观众的智商，要么干脆是在无视观众的智商。作为一部功夫片，观众或许可以对故事性的要求有所降低，但不能低到如此程度，否则我们还去电影院看电影干什么。。。。。。。
血腥场面：鼻血四溅，牙齿横飞，一直看到你牙疼为止。。。。。