平面设计师 PPT

POSADA奖,及其它活 动中两项奖(银质奖 和一等奖)。
索曼斯设计事务所万圣节年度化妆舞会请柬设计
兰尼·索曼斯自画像
西摩·切瓦斯特
国际著名设计大师， 毕业于美国Cooper 州立艺术学院， 1954年创立著名的 波什平(Pushpin) 集团公司，国际平 面设计师联盟AGI、 AIGA会员，导向了 20世纪新美国视觉 设计运动，他与福 田繁雄（日）、冈 特兰堡（德）并称 “世界三大平面设 计师" 。
1、观念与形象的融合
战海报，反对美国在越南 战争（1959年～1975年） 中对河内进行轰炸。这幅 海报以浓郁的色彩、简洁 的标语、漫画的形式来表 现反战主题，只要我们仔 细观察便会发现海报里男 子口中描绘的正是飞机轰 炸的战争场面，而标语 “End Bad Breath”中的 “Bad Breath”在英文中 是“口臭”的意思，以 “消除口臭”来影射“反 对战争”，传递热爱和平 的愿望。海报以标志美国 的“星条旗”为背景，以 此来讽刺美国对越南的无 理干涉，并激发美国民众 考虑受战争侵袭的越南人 民的感受，从中可看得出
学术演讲海报
为美国宾夕法尼亚州中心艺术节设计的广告招贴海报
系列插图设计作品
宣传册设计பைடு நூலகம்
为美国宾夕法尼亚州州立学 院成立一百周年庆典合唱表 演招贴海报设计
为美国宾夕法尼亚州州立大 学建筑艺术系学生年度化妆 舞会海报设计
右边这幅作品是为莎 士比亚的著名悲剧 《罗密欧与朱丽叶》 的演出所设计的戏剧 招贴海报。在世界权 威的第三届墨西哥城 国际广告设计艺术双 年展上, 获最高金质 奖和JOSE GUADALUPE
西摩·切瓦斯特的设计创作与当时他的生活背景有着 密切的关系。受二战的影响。切瓦斯特开始重视画面 感性思维的投入及注重表达个人观念，重视把艺术表 现 他引关入心到的平焦面点设是计如中何去能，够达把到个艺人术独性特和的功风能格性和同具时有兼视觉 顾 传的达效功果能。的设计结合在一起。他的作品通俗易懂，常常 以幽默、活泼的形式来表现。线描和色彩平涂是他平面 设计作品中十分常见的创作手法，他还擅长于运用颇具 美国式幽默的色彩风格，与此同时，他还热衷采用各种 不同的媒介来混合使用表现作品主题，以达到特殊的视 觉效果。
戰後爵士樂伴隨著艱苦歲月中抹平創傷、重建家園的勞動者，一起進入新時代， 爵士樂被看作是時代精神的體現，是新生命的源泉，是對自由的呐喊，凱澤正 是這一時代中的一員，他熱愛這一音樂所賦予的新世界，成為一名爵士樂演奏 者，與爵士旋律同舞。這一切加上他天才的構想和精妙的表現，造就了爵士樂 領域一名最傑出的海報設計大師，他的名字和爵士樂緊密地聯繫在一起。
金特·凯泽是欧洲“视觉诗人”中最重要的代表人物。 他的作品讲究比例和尺寸，也讲究色彩和明暗对比的效果。 金特·凯泽是具有高度想象力的设计天才，能够把个人的感觉和明确的视觉传 达功能很好地结合在一起。 凯泽的招贴具有典型的特点，第一，他致力于研究和妙用人的头部，他认为头 部是产生思想的地方，是演奏及其他行为的指挥所。他还通过脸的表情转达音 乐家的心声，这反映了凯泽坚持的人道主义信条。第二，他自己动手制作代讽 刺意味的超现实主义的实物道具。 凯泽认为，招贴画负有自身特定的任务，他必须将要表达的主题意义与价值通 过视觉手法表现出来. 他的招贴画从一开始就注重表现日常发生的普普通通的事情，凯泽的创作道路 是从接触有价值以及日常生活中实用性的、很容易被忽视的东西开始的，他把 它们改编成图形。
立了声誉，在这个领域里他是最重要的设计师之一，也是 美国最受尊敬的平面设计教育家之一。同时他还是著名国 际平面设计协会AGI的会员。 索曼斯的作品已在世界各地许多博物馆展出，其中包括华 盛顿特区的美国国会图书馆、旧金山现代艺术博物馆、德 国柏林德意志历史博物馆、日本富山现代艺术博物馆、中 国香港文化博物馆、法国巴黎国家图书馆、比利时蒙斯艺 术中心以及波兰华沙海报博物馆等。 他获得过许多奖项，其中包括墨西哥国际海报双年展金奖、 俄罗斯莫斯科平面设计双年展金蜂奖、保加利亚索菲亚国 际戏剧海报三年展金奖以及一项科罗拉多国际海报邀请双 年展的最高奖。 他和妻子(同时也是设计伙伴)克莉斯汀一道经营着一个获 奖的设计工作室——索曼斯设计。他们的设计作品已发表 在数以百计的设计范例书籍之中，《图形》、《意念》、 《传达艺术》、《设计步骤》以及《新平面设计》杂志都 分别专题介绍过他们的设计作品。此外，他的作品也包括 在《平面设计史》(第一版和第二版)以及中国出版的“当 代世界大师设计意念丛书”之中，题为《意念的创造：兰
用表现胜利的手姿和音符 系织物缝制而成，填上沙 子后，拍摄而成的招贴画
通过两只对调反向的提琴 涡形头来表现一支乐曲的 开始和结束
音乐节招贴欣赏 -----金特·凯泽
兰尼索曼斯
“在我所有的广告招贴作品 里，首要的——同时也是最 重要的——就是关于设计意 念的问题。文字语言也是一 个非常重要的方面，因为它 和作品中的意象是相辅相成 的。在比较理想的情况下， 观者通过文字能更深刻地领 会招贴广告的意义。这也就 是为什么我的作品中充满了 隐喻的图形要素，视觉的双 关谐语和幻象的原因，所有 这些要素从理智和感情两个 方面引导着观者与广告的意 象相互作用。”
世界著名平面大师
欧洲“视觉诗人”——金特凯泽
我们需要的是不被扭曲的 真实艺术。
他的招贴画从一开始就注重表现日常发生的普普通通的事情， 凯泽的创作道路是从接触有价值以及日常生活中实用性的、很 容易被忽视的东西开始的，他把它们改编成图形。他的创作决 不迎合时尚和现状，图形设计对他来讲，不单是一种包装艺术， 更是一种艺术思想的交流，一种公共媒体所应承担的传达信息 的表现形式，他决不会将自己的设计象商标一样加以随便利用。 他不能忍受将金钱当作设计的动力，他认为他从事的艺术招贴 是设计潮流的先导，是设计艺术领域的前沿阵地。
《三分钱的歌剧》 （The Three Penny Opera）是切瓦斯特的 一幅画册封面作品， 他利用平面设计中不 同的风格，如德国表 现主义的木刻、超现 实主义的空间布局以 及大胆的色彩表现[1] （P.274）与画册的宣 传功能、歌剧的音乐 调性相呼应。这种打 破以往传统刻板的写 实面貌，将个人的歌 剧观念通过形象来体 现，正是其观念与形 象融合的魅力所在。