苏轼词的意象浅析
苏轼词作中的月亮意象探究
苏轼词作中的月亮意象探究“月是故乡明，我是别人。
”这句苏轼的词句经常被人们引用，也突显了苏轼在词作中的月亮意象的重要性。
苏轼早年多次因文章触怒当时的政治局势而被贬谪，他将悲切的故乡情愫融入了词中，自然也常常描写月亮的形态和月亮所带来的种种情感。
在苏轼词作中，月亮的意象一直是一个不可或缺的元素。
本文将探究苏轼词作中的月亮意象，以及其所表现出的情感与思想。
一、苏轼的月亮意象苏轼对月亮的描绘与呈现既繁复又丰富。
最简单的当然是描写月亮的形状与亮度，如在《宁江怀古》中，他描绘了“长江天险”，“月色好，江声清钧，吴音戛然而止，宛若钟鸣”，可以看出苏轼熟练地运用了月亮、长江、时间等自然的意象来表达自己内心的感受。
而月亮在苏轼的词作中多数时候，往往被当作“月亮怀人”的凭藉。
在《东篱乐府·赠婢》一首词中，他写道：“丽人行不归，空庭把影微。
晓月一川绿，春风十里柔。
”这里的月亮和春风成为了赠婢者思念丽人的象征。
而月亮也往往被拿来形容自己的故乡，如《东篱乐府·丝丝》：“楚天千里清秋，水随天去，云带月生。
这是我窈窕淑女，君子好逑。
”在这首词中，月亮成为了苏轼思念故乡的象征。
二、月亮的情感与思想在苏轼的词作中，月亮所表现出的情感以及思想是多种多样的。
月亮往往是表现爱情、相思的凭藉。
对于苏轼这样的隐逸文人来说，取得爱人、失去爱人并不是他的人生目标，他依然只愿在诗词中表露出自己的情感。
同样，在苏轼的词作中，月亮被用来表现自己与世不同、痛苦的境遇。
在《东篱乐府·丝丝》中，他抒发了自己久在他乡，望月思乡之痛：“楚天千里清秋，水随天去，云带月生。
这是我窈窕淑女，君子好逑。
”月亮，成为了他思乡的唯一寄托。
最后，月亮在苏轼的词作中也是表达自己内心真情实感的工具。
在《念奴娇·赤壁怀古》中，苏轼用“观乎赤壁之山，有客缄断余几许”的一句话，表达了他对于自己生存的虚无和对于社会的不满。
而“孤松涧，老僧目断，谁家秀水倒流空山”。
念奴娇赤壁怀古的意象和意境
《念奴娇·赤壁怀古》是唐代文人苏轼的一首脍炙人口的词，词中描绘的是赤壁的壮丽景色，以及诗人对古代英雄的缅怀和追思。
这首词不仅以其优美的语言和深邃的意境而脍炙人口，更以其对历史和现实的深刻思考而引人深思。
一、意象分析词中的主要意象包括大江、浪花、乱石、惊涛、雪、故垒等。
这些意象构建了赤壁的壮丽景色和历史的波澜壮阔。
“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”：诗人以大江的东流和浪花的淘洗，象征着时间的流逝和历史的无情。
千古风流人物，即那些在历史长河中留下印记的英雄人物，都被这浪花淘尽，暗示了英雄的命运和功绩最终都会被历史遗忘。
“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”：诗人用赤壁的陡峭、惊险和浪花比喻历史的波折和风云变幻。
这种描绘使人感受到赤壁的壮丽景色，同时体会到历史的惊涛骇浪。
“故垒西边，人道是，三国周郎赤壁”：诗人描绘了赤壁的历史背景，他特别缅怀的是三国时期的周瑜。
周瑜是古代英雄的代表，他的才情和胆略使他在历史的长河中留下了深刻的印记。
此处，诗人通过对周瑜的追思，表达了对古代英雄的敬仰和追思。
这些意象在词中被赋予了丰富的象征意义。
例如，“大江东去”象征着历史的长河永不停息，“浪花淘尽”则象征着英雄人物的命运和功绩终将被历史遗忘。
而“乱石穿空”和“惊涛拍岸”则象征着历史的波折和风云变幻。
二、意境分析壮丽与雄浑：这首词以赤壁为背景，描绘出了一幅壮丽而雄浑的画面。
大江的东流、浪花的淘尽、乱石的穿空、惊涛的拍岸等景象，都展现了赤壁的壮丽景色和历史的波澜壮阔。
诗人通过对这些景象的描绘，展现出了他的豪情壮志和对历史的敬仰。
豪放与悲凉：词中的语言豪放而激昂，诗人以赤壁为舞台，缅怀古代英雄，思考历史和现实。
这种豪放与悲凉的交织，使这首词充满了激情和深度。
诗人的豪放体现在他对赤壁的生动描绘和对古代英雄的崇敬上；而悲凉则体现在他对历史的无情反思和对英雄命运的感慨上。
对历史的敬仰与对现实的反思：这首词中，诗人通过对赤壁的历史背景和三国时期周瑜的追思，表达出了对古代英雄的敬仰和追思。
苏轼词中的意象
听了同学们的介绍，我们了解到苏轼的一生苏轼仕途艰难，身遇惨淡，但毕竟是苏轼，这些并没有使他悲观厌世，潦倒颓废，反而他写出的词，优美动人，耐人寻味。
下面让我们来看看他词中的意境吧。
意象是什么：
在诗词中，通过某种组合关系表达某种特定意念而让读者得之言外之意的语言形象，就叫做意象。
意象是诗歌中融入作者主观感情的客观物象，是诗词艺术的精灵。
因此，我们这里讲的意象与现实生活中的实物还是有一定区别的，它注入了诗人的个人感情色彩。
意象在词中，将作者的主观情感与作者面对的客观现实联系在一起，从而形成一种融洽、相契相合，创造出“意与境谐”的词的艺术境界。
小结
苏轼在我看来是一位无法复制的全才，林语堂曾说：“苏东坡是个秉性难改的乐天派，是悲天悯人的道德家，是黎民百姓的好朋友，是散文作家，是新派的画家，是伟大的书法家，是酿酒的实验者，是工程师，是假道学的反对派，是瑜伽术的修炼者，是佛教徒，是士大夫，是皇帝的秘书，是饮酒成瘾者，是心肠慈悲的法官，是政治上的坚持己见者，是月下的漫步者，是诗人，是生性诙谐爱开玩笑的人。
”
他的一生波折不断拥有满腔报国热忱和凌云之志却遭到小人排挤，报国没有希望，内心孤独。
虽然苏轼屡遭风雨侵袭，变得像“鸿雁”一样缥缈孤寂飞来飞去，可他的品质还是像明月那样高洁，依然正直，热爱生活，依然要为北宋江山奉献力量。
他就是这样一个值得我们去尊敬的人。
苏轼词的意象浅析
苏轼词的典型意象浅析09中文一班 唐淳摘要：苏轼是我国历史上成就最高的词人之一，他的词风格多变，有最具代表性的豪放词，也有清新的田园词，更有清丽婉转的婉约词。
作为一位风格多样的北宋的代表词人，他的词具有极高的艺术性，词中的艺术手法，典故，意象都达到了词作中的最高水准。
意象是诗词中作者情感的载体，而本文则旨在通过苏轼词中的几个典型意象来分析苏轼的内心状态和人格理想关键词：苏轼词、意象、明月、孤鸿、风雨一、 引言诗词最重要的在于表现作者的思想感情，在诗词中，作者一般都不会直接表现自己的思想感情，这中间就需要一个载体，而这个载体，就是诗词中最重要的一个元素——意象。
所谓意象，是指主观情意和外在物象相融合的心象，明清后专指借助具体外物，用比兴手法所表达的作者情思。
南朝梁刘勰说：“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以怿（绎）辞；然后使之宰，寻声律而定墨；独具之匠，窥意象而运斤：此盖驭文之首术，谋篇尤端。
”①此为意象一词最早出现。
诗词的创作是无法离开意象的，而苏轼的诗词中，则有大量的意象，这和作者本人的思想情感也有很大的关系，下面就选几个苏轼词中最为典型的意象来分析。
二、明月意象：思念、追求与理想、人生波折中的憾恨悲愁。
明月意象是古代诗词中最常见的意象，在历代的诗词曲赋中，写明月的篇章不计其数。
“好诗多在明月中”②清代文学家黄宗羲一语道破了这期中的奥秘。
苏轼作为词作大家，其咏月词也是丰富多样，异彩纷呈的。
苏轼对月的意象的描写大多出现在因“乌台诗案”遭贬谪后的词作中。
苏轼的词作在“乌台诗案”前后有着一个风格的变化，由前期的豪放超逸，越来越转向大自然，转向人生感悟。
在这些词作中，苏轼通过“月”的意象来描写自己一生中所经历的宦海风波，人生旅途中的退与进，沉与浮，荣与辱，苦与乐。
“月”这一意象在苏轼词中占据着最为重要的位置，而这些“月”意象的使用，也使得苏轼的词增添了一种神秘而婉约的审美色彩 1、 通过月来表达自己的思念之情以“月”寄情是我国古代文学的传统主题，它不仅仅有代表着男女的思恋之情，更表现思亲之情。
苏轼《定风波》教案：解读词中意象及表达
苏轼《定风波》教案：解读词中意象及表达。
一、语言特点：苏轼的词具有丰富的联想和意象，不拘泥于传统的词牌形式。
《定风波》中，苏轼采用婉约、豪放、悲壮交替的语言风格，表达了他对故乡的渴望和挚爱。
二、意象分析：1、前两句“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
”展现了一种回归大自然的情怀，表达了苏轼对大自然的热爱和向往。
这里的“穿林打叶声”是一种自然的声音，它让人联想起茂密的森林和繁茂的枝叶，而“吟啸”则是一种诗意的表达方式，突显了苏轼的文人身份和诗词才华。
2、第三和第四句“兴尽晚回舟，误入藕花深处。
”通过描写胶囊、夜航和困境，揭示了苏轼在思乡之时的心境，表现出他对于家乡的无限思念和痛苦的羁旅之情。
同时，文中的“藕花深处”也成为了一种象征，引人深思。
3、第五和第六句“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
仍教笛声催怨月，花枝如锦语重。
”通过深刻的象征和对自然景象的描写，突显了苏轼对故乡的眷恋和思念之情，表现出对现实的一种感叹和对时光的留恋。
三、表达方式：1、借景抒情：《定风波》中，苏轼采用借景抒情的手法来表现他对故乡的深厚感情，通过对大自然的描写和感受，表达了他对故土、亲人的深深怀念之情，在词中刻画出了他带着乡愁的情感世界。
2、抒怀寄情：苏轼的《定风波》是一首情感充沛的词，词人的内心感受和情感寄托都得到了很好的表达，其中抒发出了他对故乡的满腔思念和对亲人的牵挂之情，彰显了他坚强、执着、浪漫的个性。
3、象征表达：苏轼在这首词中运用了许多象征手法，如“穿林打叶声”、“藕花深处”、“花枝如锦”等，这些象征手法让词中的意境更加深邃，也让读者对文化和艺术的欣赏和提高得到了很大的提高。
四、总结：《定风波》是苏轼创作的一首著名词作，其在词人的创作生涯中占据着非常重要的地位。
这首词虽然没有遵循传统的七言、九言词牌，但词中意象丰富、抒情生动、情感深刻，令人回味无穷。
苏轼的词作具有高度的艺术价值，更是对中国文学的一次重要贡献。
借用鸿雁意象,折射人性光辉——苏轼词鸿雁意象分析
借用鸿雁意象,折射人性光辉——苏轼词鸿雁
意象分析
苏轼《题西林壁》，象征着惊鸿一瞥，千古流芳。
它用鸿雁穿越西林壁的意象，折射出人性中的光辉和团结担当。
在这个故事中，苏轼借西林壁抒发对联结友谊的内心：这座壁上暗默着友谊的痕迹，支撑着能避世混沌的甘草。
在如此崎岖的山路上，漂亮的鸿雁传递着芳芳的友谊之花，于是始花结果，朋友聚在一起，一路上欢笑鼓舞。
苏轼用鸿雁来表达了对友谊和团结，以及对人性光辉的折射。
一个明媚可爱的鸿雁，扮演着『友谊之使者』的角色，穿梭于西林之间，把彼此的爱心传递，弥补了孤独的心灵的洞口；两个朋友去旅行，相聚一处，花开柳绿，谈论山川，并用友爱去熔铸一片友谊的金块，鸿雁的存在也让这份友谊增添了更多的火花与光彩。
苏轼醉心于西林壁上暗默着的友谊，用精妙的文字描绘出一段段缤纷的情谊，用鸿雁来折射人性中最纯粹光辉的一面，他用着铿锵有力的文字宣扬着友谊的重要性，勾勒出西林壁上鸿雁们飞翔的伟大气概，将苏轼对友谊的热爱，投射到了古今中外的广阔空间。
总之，苏轼借助鸿雁这一象征意象，表达了他对友谊和人性光
辉的深情厚谊，也鼓舞我们珍惜友谊，用爱与团结共同面对世间种种沧桑。
苏轼诗词中四大意象研究
苏轼诗词中四大意象研究苏轼诗词中四大意象研究苏轼是宋代人，也是中国千古流传的诗文之一。
他的诗文形象众多，画面清晰生动。
这些意象不仅仅是自然美景，而且表现出一种深沉的思想。
就其创作形式而言，苏轼多次使用“四大意象”进行描绘。
其中四个主要意象，分别是：一、时光意象。
时光是一种抽象的概念，但苏轼通过对太极、清水、乾坤的形象描写，表示其深刻的理解。
“太极图”是表达意象的最理想之处，“越洋穿行，黑潮汹涌”——所有事物都处在时光的轮回之中，也是苏轼的强烈表现。
二、季节意象。
苏轼的季节意象以竹子为主要元素，以描绘萧条、凋零的结构。
竹子具有独特的语言，被描绘成静谧、宁静、高潮，伴随着清风拂面，洗肠破晓。
他用韵脚和比喻，把竹子视为一种美丽而神奇的自然存在，在时光中萦绕不灭，形成凋零永恒的意象。
三、剑意象。
以剑为意象的形式，可以表达苏轼的思想意识与人生态度。
剑在他的诗句中不仅仅是一种意象的想象，它还代表着一种爱情的信念。
剑的姿态象征着付出和承受，诉说着千丝万缕的心情。
这种心情在诗词中不断变化，湛蓝如春，回忆如潮，体现出苏轼潇洒自在的飞扬精神。
四、古典意象。
苏轼对古典诗文的熟悉，启发他去搜索诗词的道路。
古典意象是苏轼的绘画语言之一，他通常使用古代神话、传说和文物来表达思想。
他会将神话、传说中的元素融入到他的诗文中，将虚幻的古典意象与现实的生活相结合，创造出一种新的叙事风格，如“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”，以泛泛渴望之情表现出来，证实了古典意象在苏轼诗句中影响不容小觑。
本文通过研究苏轼诗词中四大意象，总结出相应的描绘方式，从而进一步加深我们对苏轼文学创作的理解。
他的诗词是中国文学的重要部分，他的文学创作思想也是中国千古凝固的文学精华，在当今文学范围内有无穷的借鉴意义。
苏轼“水月”意象背后的处世哲学
苏轼“水月”意象背后的处世哲学【摘要】苏轼的“水月”意象背后蕴含着丰富的处世哲学。
水月象征人生的无常性，寓意着追求内心平静；同时反映了人生的明暗交替，启示人们超脱尘世的境界。
苏轼通过水月表达了他的生活哲学，展现了他在面对人生起伏时的坚韧和洒脱。
这个意象的智慧贯穿于苏轼的诗文之中，给人以启示和激励。
通过对苏轼“水月”意象的深入解读，我们可以领悟到其中蕴含的处世智慧，从而更好地应对人生的变化与挑战，保持内心的宁静与坚强。
苏轼的“水月”意象，不仅是一种艺术表达，更是一种处世智慧的传递，值得我们深思与借鉴。
【关键词】苏轼、水月、意象、处世哲学、无常性、内心平静、明暗交替、超脱尘世、生活哲学、处世智慧。
1. 引言1.1 苏轼“水月”意象背后的处世哲学苏轼是中国历史上著名的文学家和诗人，他被认为是宋代文学的代表人物之一。
在苏轼的诗词中，经常出现了“水月”这一意象，它并不是简单的描绘自然景观，而是蕴含着苏轼对人生和世界的一种哲学思考。
在苏轼看来，“水月”象征着人生的无常性。
水是流动和变化的，月是阴晴不定的，二者结合在一起，随着时间和环境的变化而变化，正如人生的经历充满了未知和变数。
“水月”也寓意着追求内心平静。
水清澈见底、月明如镜，这种清澈和宁静的景象给人一种心灵的安慰，启示人们要保持内心的平和和清澈，才能应对人生的波折和变化。
苏轼认为“水月”反映了人生的明暗交替。
水波浮沉、月明月暗，生活中的美好和困难交织在一起，让人学会在黑暗中寻找光明，在困难中坚持向前。
“水月”启示人们超脱尘世的境界，表现了苏轼淡泊名利，崇尚清静和宁静的生活态度。
苏轼通过“水月”这一意象，传达了他对人生的理解和处世之道，引领人们超脱世俗，追求内心的安宁和清净。
2. 正文2.1 水月象征人生的无常性苏轼所倡导的“水月”意象在中国文学史上有着深远的影响，其背后蕴含着丰富的处世哲学。
水月常常被用来象征人生的无常性，体现了苏轼对于生命变化无常的深刻认识和洞察。
苏轼作品“江月”意象研习简案
苏轼作品“江月”意象研习简案一、《江月》意象解析1.月亮：月亮是诗中最核心的意象，也是整首诗的主题。
苏轼通过描绘江上皓月的美丽景象，抒发了对大自然的赞美之情。
同时，月亮还象征着高远、博大和超越尘世的人生境界，是远离人世喧嚣、追求内心宁静的象征。
2.江水：江水与皓月共同构成了诗歌的主景。
江水在夜晚的照射下显得明亮、空灵，象征着世间的红尘之外，有一片净净的心灵净土。
江水还与月亮相互映衬，形成了一幅美丽的画面，使诗中的景象更加生动。
3.空灵：诗中的意象都给人一种空灵、超然的感觉。
皓月的光辉投射在江水上，形成了一片明亮的世界，与纷繁复杂的人世完全不同；而江水的流动和涟漪也给人一种超越尘世、宁静的感觉。
4.心境：《江月》通过描绘江上皓月的美丽景象来抒发诗人对自然景观的赞美，同时也是在追求心灵的宁静和超越。
诗中的意象通过对自然景观的描绘，表达了诗人内心深处的情感和追求。
二、《江月》意象的理解和分析1.皓月的美丽景象呈现了诗人追求高远境界的心态。
诗中描述了一轮皓月悬挂在江面之上，明亮而洁白，散发出宁静和纯净的气息。
月亮的美丽景象表达了诗人对大自然的赞美之情，同时也象征着诗人内心中追求高远、宁静境界的意愿。
2.江水的流动与涟漪形成一个宁静的世界。
江水在月光的照射下显得明亮而空灵，与月亮相互映衬，形成了一幅美丽的画面。
江水的流动与涟漪给人一种超越尘世、宁静的感觉，使诗中的景象更加生动。
同时，江水还是引发了诗人心境的起点，表达了诗人追求宁静心灵、远离世俗喧嚣的愿望。
3.皓月和江水的意象象征了诗人追求内心宁静的心态。
皓月代表了超越尘世、博大无私的境界，而江水则象征了心灵的净化和宁静。
诗人在描绘皓月和江水的同时，也在表达他对内心宁静和超脱的追求。
4.《江月》通过对皓月和江水的艺术描绘，表达了诗人对自然美的赞美，同时也借此抒发出他内心深处的情感和追求。
这些意象不仅仅给人以美的享受，更是引发了一种从纷繁喧嚣中追求内心宁静的心境。
宋代文人苏轼的词作中的自然意象与人生哲理
宋代文人苏轼的词作中的自然意象与人生哲理概述苏轼（1037年-1101年），字子瞻，号东坡，是北宋著名的文学家、书法家和政治家。
他被尊称为“文学巨匠”、“诗魔”等美誉。
苏轼的词作以其明快流畅的风格和丰富多样的主题闻名于世。
其中，自然意象在其词作中占据了重要地位，并融入了对人生哲理的深度思考。
自然意象在苏轼词作中的运用苏轼以精准而细腻的笔触描绘出自然界丰富多变的景色和形象，使其成为其词作最显著的特点之一。
他将大自然中各种景物与情感、心境相结合，表达了自己对于人生、社会、爱情等方面的种种感悟。
山水意象苏轼善于运用山水意象来抒发他内心深处的情感和哲理思考。
他通过描绘山水之美来表达对清逸宁静生活追求、对自由无拘束精神向往的追求。
他将自然的山水景色与个人情感融合，展现出一种超凡脱俗的气质。
花草意象在苏轼的词作中，花草充满了生命力和寓意。
他善于借助花草来表达各种人情世故、社会背景以及人生百态。
苏轼通过描述花开花落、草木枯荣等变化，揭示了时间流逝带来的感慨与哲理，以及对命运和人生轮回的思考。
水意象水是苏轼词作中重要的自然意象之一。
他以江河湖海流淌不息、波涛汹涌的形象，表达出对浩渺宇宙和人生无常变化的领悟。
同时，水也成为了他饱含哲理思考和深邃内涵的载体，在其词作中引发了丰富而复杂的联想。
季节意象苏轼善于利用季节变换来表达对时间流逝和岁月更迭的感悟。
春天代表新生与希望，夏天代表繁华与活力，秋天代表丰收与成熟，冬天代表安宁与寂寞。
他通过对季节意象的描绘，抒发对人生经历和命运变迁的思考和感慨。
自然意象与人生哲理的关联苏轼的词作中自然意象不仅仅是装饰性的描写，更深层次地包含了对人生、社会、情感等诸多问题的思考和哲理。
这些自然意象所蕴含的深度内涵使得苏轼的词作具有了更加广阔而深刻的艺术价值。
自然之道与人生智慧苏轼通过描绘自然界万物互动、随时变化的场景，探讨了人类应如何顺应自然之道。
他赋予自然元素以智慧和启示，引导读者思考人生态度、得失心态以及对外界环境的适应能力等。
《定风波》中的意象
《定风波》中的意象
《定风波》是苏轼创作的一首词，其中包含了丰富的意象。
其中
最为著名的意象是“桂花”，桂花是这首词中贯穿始终的意象之一，
他用桂花来象征着女子的美貌与深情。
苏轼写道：“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。
”这里的“初见”就是指初见桂花时的美丽，而“故人”则是指桂花凋谢之后的颓败。
通过桂花这一意象，苏轼反映出女子的美丽和脆弱，也表现了自
己对逝去美好时光的怀念和感叹。
此外，《定风波》中的意象还包括“轻烟”、“繁缕”等。
苏轼
用轻烟来描绘远山的轮廓，使得整个景色在笼罩着一层柔和的光晕，
表现了一种平和的心态；而“繁缕”则暗示着情感的纠缠和复杂，同
时又是一段美好的回忆。
总之，《定风波》通过独具匠心的意象描写，展现了作者对于古
代女子的热爱与怀念、对于逝去青春的追忆，同时也反映了人生中的
种种变幻与无常，令人深感唏嘘。
浅谈苏轼咏物词的意象美和人性美
浅谈苏轼咏物词的意象美和人性美苏轼是我国词史上一位大力创作咏物词的作家。
他对咏物词的发展，不仅表现在数量上，更重要的是体现了词人审美情趣的变化，并由此咏物词在题材、表现手法、艺术技巧和语言形式等方面的变化。
全文从两个方面分别介绍了苏轼咏物词的艺术美。
第一方面是苏轼咏物词的意象之美，苏词着眼于自然物态之美，表达了词人对于自然美的欣赏和喜爱。
第二方面是苏轼咏物词的人性之美，苏词中的物都是形神兼备的，即在描写之外寄寓作者的情怀和品格。
最后，总结了苏轼咏物词的艺术美，说明了其咏物词在词的发展史上的重要意义。
标签：苏轼咏物词意象之美人性之美苏轼是我国词史上豪放派的开拓者，在词的发展史上有着巨大的贡献。
另外，苏轼也是词史上一位大力创作咏物词的作家。
唐玲玲先生指出：东坡咏物词共有三十多首，数量上远远超过了他之前的任何人。
就咏物词的表现手法而言，也较为多样化，不是从前那样单一的、只是照着传统感物言志的套路、缺乏主观投入的写法。
苏轼的咏物词开拓了词的审美境界，在词的发展史上有重要意义。
苏轼的咏物词的艺术美，主要体现为意象之美和人性之美。
一、意象之美咏物词是指对某一具体物象作专门或详细的描写。
咏物词始见于晚唐，不过初时作词者大多无意于词咏唱自然现象，自晚唐以来随着词这一体裁的逐步发扬光大，涌现除了一批优秀词作者及脍炙人口的作品。
不过当中大多是写景抒情之作。
“词为艳科”似乎成为词人心中的固定观念，词只不过是人们觥筹交错时聊以助兴的一种技能。
正如盛唐时期诗风便显得浮华，而产生于这种氛围中的咏物词所歌意象也大多是抒发男女间的缠绵情意，所咏之物也多与男女之情相关。
写来写去也转不出儿女情长、离合悲欢的圈子，其语言风格也因此难以摆脱柔媚纤巧的束缚，产生在这种艺术氛围中的咏物词也沾染了这种习气，如柳翃思念其爱姬的《章台柳》：章台柳，章台柳！昔日青青今在否？纵使长条似旧垂，也应攀折他人手。
从词中我们可以看出柳翃这首写柳的咏物词重在抒发对柳氏的思念和忧虑她的命运。
苏轼诗词中自然意象的隐喻研究
苏轼诗词中自然意象的隐喻研究苏轼（1037-1101），中国南宋时期有名的文学家，被认为是文学史上最著名的诗人之一。
他的作品大多以自然景物为背景，形象手法优美，以意象和隐喻诠释自然现象，思想深刻，令读者激发向往之情。
本文将从苏轼诗词中自然意象的隐喻这一方面对苏轼进行研究。
以自然界为背景，苏轼习惯将自然景观隐喻为人世之事，他借此抒发自己的情感。
例如，他的《题西林壁》是关于杨玉环的诗，但他以山木的景象书写出爱情故事：“把酒问青天，白云深处有人家，山木葱茏，春色满园间。
”中的“山木葱茏”暗喻杨玉环的花容;“春色满园间”暗喻爱情的气氛;“白云深处有人家”暗喻杨玉环与贾宝玉仓皇而出。
此外，苏轼以自然意象把握人生观，向读者展示生命的流逝和苦难。
他的《水调歌头明月几时有》中，他将把握时间的难处隐喻为搏击无数的河山：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”隐喻了人间无常，从不可得始终都无可得;“千里江陵一日还，两岸猿声啼不住”隐喻了人生的空虚，无论追求多少都是徒劳无益。
苏轼同时也运用自然意象抒发自己的梦想，《赤壁怀古》中他将醉意仙鹤翱翔，隐喻无敌于天下;他用云堆金山，形容时代发展如日中天;而他用白水荡舟，指出新型朝政的展开。
从苏轼的诗词中也可以看到他的理想主义精神，苏轼的自然意象表述不仅充满了感情色彩，也充满了理想主义情怀。
他把自己视为一把摇船，舟子摇自然，把握时间。
《登金陵凤凰台》之中，苏轼把自己比作一只飞翔的凤凰：“天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。
运筹帷幄之中，决胜千里之外”，他在山水中看到了宏伟的目标，决心不惜一切成就自我的梦想，他希望凭借自己的努力改变这个世界。
本文简要分析了苏轼诗词中自然意象的隐喻，表明他运用自然意象来表达自己的独特的情感和理想主义精神。
而这些隐喻正是苏轼传奇性作品的灵魂所在，深远影响了后世文学。
因此，苏轼的作品仍然值得我们去深入研究和挖掘。
从苏轼词中的意象看苏轼的情感表达
从苏轼词中的意象看苏轼的情感表达苏轼是宋代文坛巨匠之一，他的词作在文学史上留下了不可磨灭的印记。
在苏轼的词作中，他不仅仅是在表达浓烈的个人情感，同时还借助清新优美的意象，将情感表达得更加深刻、生动。
下面，就从苏轼词中的意象来探讨他的情感表达。
首先，苏轼的词中常常出现自然意象，比如江、山、鸟、花等等。
这些意象一般都具有美好、清新、自由的特点，与苏轼个性中儒雅、清高的气质相符合。
在《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》中，苏轼用“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”来描绘夜色中的秦淮河畔，画面非常优美清幽，如同一个梦境般迷人动人。
在这其中，烟、水、月、沙的意象都被用来强调清幽、寂静和深情。
其次，苏轼的词作中经常包含了对家园和故乡的回忆和怀念，这种思乡情感也常常由意象来表达。
比如《赤壁赋》中“羽扇纶巾谈笑间，樯橹灰飞烟灭”这一句，描绘了三个志士在船上谈笑风生的场面，同时也透露出他们身处异乡的孤独和归乡的无限向往。
这句话中的樯、橹、烟、灰等意象都与船、水、风等形成了鲜明的对比，强化了人与家园的距离和思乡之情。
最后，苏轼的词作中也不乏一些哀伤悲痛的情感，这种情感虽然与自然美好的意象相悖，但正是因为这种对比和冲突，才使得情感更加鲜明。
在《水调歌头·东篱乐府》中，苏轼深情地歌颂了他的故友水仙，其中用到了“数声清笛自深闺”之类的意象，表达了他对逝去友情的感慨和哀伤。
在这里，清笛和深闺的意象组合在一起，形成了一种温柔、娴静的气氛，表达出了苏轼深情而悼念的情感。
在苏轼的词作中，清新优美的意象往往是他情感表达的载体，也是他个性特点的显现。
通过对苏轼词作中的意象进行分析和讨论，我们更加深入地理解了苏轼在文学上极富魅力的表现手法。
对苏轼诗句的看法
对苏轼诗句的看法
苏轼是中国文学史上最杰出的文学家之一，他的诗歌和散文都有着深远的影响。
以下是对苏轼诗句的一些看法：
1. 情感表达：苏轼的诗歌中，情感表达丰富而深刻。
他的诗作常常表现出对人生、自然、友情等方面的感慨，以及对社会现实的关注和思考。
例如，《水调歌头·明月几时有》中通过对明月的描写，表达出对远方亲人的思念之情，情感真挚、感人肺腑。
2. 语言运用：苏轼在语言运用上非常独特，他善于运用自然、朴实的语言，表达出深刻的思想和情感。
同时，他还创造性地运用了古典诗歌的韵律和格式，使得他的诗歌既具有现代感，又有着古典的美感。
3. 意象塑造：苏轼的诗歌中，意象塑造十分出色。
他通过对自然景物的描绘和加工，创造出独特的艺术形象，如“但愿人长久，千里共婵娟”中的明月意象等。
这些意象不仅表达了诗人的内心世界，也给读者带来了极大的审美享受。
4. 哲理思考：苏轼的诗歌中，蕴含着深刻的哲理思考。
他通过形象的比喻和生动的描写，表达出对人生、社会、自然等方面的思考和感悟。
例如，《题西林壁》中通过对庐山的描写，表达出对人生曲折和困境的思考，给人以深刻的启示。
总之，苏轼的诗句在情感表达、语言运用、意象塑造和哲理思考等方面都有着卓越的表现，是中国文学史上的珍贵遗产。
分析苏轼词中的意象1
分析蘇軾詞中的意象內容摘要：本文主要以蘇軾的詞作為分析對象，將蘇軾詞中明月、酒、孤鴻、風雨這四種意象進行一個簡單的分析研究。
意象它是作者的一個情感寄託。
本文正是通過蘇軾貶謫詞作中的幾個意象來探討其的貶謫心態。
同時，通過對這四種意象的分析，我們可以從中體會到詞人雖有許多無奈與坎坷，但他依然積極樂觀的生活。
進而明白詞人有著忠於朝廷，報效朝廷的遠大抱負以及其孤高自潔的品性。
關鍵字：蘇軾詞意象貶謫心態品性一、引言在詩詞中，通過某種組合關係表達某種特定意念而讓讀者得之言外之意的語言形象，就叫做意象。
意象是詩歌中融入作者主觀感情的客觀物象，是詩詞藝術的精靈。
因此，我們這裏講的意象與現實生活中的實物還是有一定區別的，它注入了詩人的個人感情色彩。
意象在詞中，將作者的主觀情感與作者面對的客觀現實聯繫在一起，從而形成一種融洽、相契相合，創造出“意與境諧”的詞的藝術境界。
蘇軾為北宋時期著名詞人，在他的詞作當中存在著大量的意象，下面就其中四個意象展開分析研究。
二、蘇軾詞中的意象分析﹙一﹚明月意象：望明月，歎人生幾何自古以來，明月就是中國文學史上的一個重要意象，在眾多的詩詞中，明月意象比比皆是，幾乎是到處可尋，讓文人百寫不厭。
“好詩都在月明中①。
”清代黃宗羲曾一語中的的說過。
當然，在蘇軾的詞中，也少不了有大量的月的意象，他一生詠月、賞月、歎月、問月，與月結下了不解之緣，下麵就以他很有名的《水調歌頭·明月幾時有》來分析：明月幾時有，把酒問青天。
不知天上宮闕，今夕是何年。
我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉孙，高處不勝寒。
起舞弄清影，何似在人間。
轉朱閣，低綺戶，照無眠。
不應有恨，何事長向別時圓。
人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。
但願人長久，千里共嬋娟②。
蘇軾寫這首詞時，正是他仕途不順之時。
當年蘇軾的職務是密州太孚，但密州很窮，地方也不大，雖是太孚，但與他之前的杭州通判是不能相提並論的。
因此面對這樣一種境遇，蘇軾感覺自己被冷落，於是在丙辰（熙寧九年）中秋之夜歡飲達旦，大醉。
苏轼词作中的月亮意象探究
苏轼词作中的月亮意象探究
对苏轼月亮意象的探究
本文旨在探究苏轼的月亮意象，通过分析其中的月亮象征主义和诗歌技巧，全面深刻地理解其有关诗作中的月亮意象。
苏轼的月亮意象深受中国传统文化的影响，在他的诗作中可见，他对月亮的情思深厚，月亮多次出现在他的诗歌作品中，并被他无限渲染为令人感动的诗句。
在韵律上，他将月亮用作押韵词，在意象上，他将月亮用作宁静永恒和远距离的象征，以及一种期待或心灵的空间生活。
先从月亮的象征主义来看，苏轼对月亮的描绘主要体现在其不可替代的、纯洁宁静的特质上，他深深地向月亮表达了自己内心深处的隐秘温柔。
“明月几时有，把酒问青天”，这首诗总结了他对月亮的憧憬，充满了哀思的气息，也反映出苏轼渴望打破冷漠窠臼，期望能够真正与月亮相拥。
他对月亮还表示出一种“远距离的温存”和一种梦幻的期待，如“独坐幽篁里，弹琴
复长啸”，“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”等。
苏轼把月
亮描绘成一种超越时空的神秘存在，在他的诗作中，月亮象征着一种远洋凄苦情思、对于世间繁华烟尘的思念。
苏轼也在诗歌技巧上使用了月亮的形象。
他善于利用比喻和夸张的手法来表达对月亮的崇敬之情，将月亮比作一颗璀璨的珠宝，将月亮和春风、烟花等联系起来，凸显月亮的灿烂与静谧。
他更是在“归园田居”中将月亮当做一座山，写了“明月来相照，高山仰止”，呈现出月亮犹如一座白雪皑皑的大山，将苏轼带
入一种神秘又梦幻的境界。
总之，月亮在苏轼诗作中扮演着举足轻重的角色，它不仅是一种温柔的情思，美丽的诗句也是苏轼受中国传统文化的影响的结果，他的月亮意象象征着一种宁静永恒和远距离的情思，也是一种对人生真空的深思，也是一种憧憬和期望的空间生活。
苏轼诗词月意象的研究
苏轼诗词月意象的研究在苏轼的诗词世界里，月就像一位无处不在的老友，时而静谧，时而灵动，扮演着极为重要的角色。
一、月的孤独与旷达。
苏轼一生仕途坎坷，多次被贬谪。
在那些远离政治中心、孤独寂寞的日子里，月常常成为他倾诉内心孤独的对象。
“缺月挂疏桐，漏断人初静。
谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
”这里的缺月就如同苏轼自己，挂在那疏落的梧桐树上，在夜深人静的时候，他独自徘徊，就像那只孤鸿。
缺月的不圆满，也暗示着他人生的缺憾与孤独。
苏轼的伟大之处就在于，他能在孤独中展现出旷达。
“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。
白露横江，水光接天。
纵一苇之所如，凌万顷之茫然。
”在这浩渺的江月之下，他虽然被贬黄州，但依然能泛舟江上，享受着与月相伴的美妙时刻。
那轮明月不再是孤独的象征，而是他豁达心境的映照，他在月的陪伴下，超脱了尘世的烦恼，进入一种自由的境界。
二、月的思乡与念旧。
月是中国人传统的思乡符号，苏轼也不例外。
“但愿人长久，千里共婵娟。
”这是苏轼对弟弟苏辙深深的思念。
在中秋佳节，本是团圆之日，他却与弟弟分隔两地。
他望着那轮明月，想着弟弟也在看着同一轮明月，明月就成了他们情感联系的纽带。
月的皎洁、永恒，与人间的聚散离合形成鲜明对比。
无论他身在何处，月都能勾起他对故乡、对亲人的思念。
“料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
”这里的明月夜，是他对亡妻的怀念。
明月照在那长满短松的山冈上，那是妻子的长眠之地，月见证了他的深情与悲痛，也让这种思念之情在清冷的月色下愈发浓烈。
三、月的哲理蕴含。
苏轼是一位极具哲思的诗人，月在他的笔下也常常蕴含着深刻的哲理。
“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
”他从月的阴晴圆缺这一自然现象中，领悟到了人生的悲欢离合是不可避免的。
月就像人生的一面镜子，它的变化无常让苏轼懂得了接受生命中的不完美。
他以一种豁达的态度看待人生的起伏，这种哲理思考通过月的意象传达给读者，让人们在欣赏诗词的同时，也能对人生有更深的感悟。
再如“月与高人本有期，挂檐低户映蛾眉。
苏轼词中的孤鸿意象探析
苏轼词中的孤鸿意象探析
孤鸿是苏轼词中经常出现的一种形象，他用它来描述一个人久别家乡，饱受思乡之苦的孤独和抑郁的情绪。
苏轼以乡音萦怀，把乡愁激荡流露，意象是诗意的，这个美丽的画面更是情思的升华。
他一般用孤鸿作为开头，展示一种抽象的交响情感，这种情感就是对乡愁的深切怀念和那种哀思。
孤鸿把乡愁联系在一起，它把乡愁提升到一种非凡的情绪，将乡愁激发出不可抑制的升华感。
孤鸿表现了一个人惆怅和孤独，他写出古今在逝去梦想中将不断重逢的共同爱恋，一个飘零落叶的画面永远不会逝去。
孤鸿也象征着人的去留之苦，它的到来表明的只有远离的家乡。
孤鸿缠绕在人的心里，它承载着对家乡的思念，把苦痛的思念扎根在人的心底，用回忆将人联系起来。
总之，孤鸿在苏轼词中既是一种颓废，又是一种思乡之情，既是一种真实，又是一种伤感。
它不仅表现了一种伤感的情绪，而且为乡愁释放了深刻的人性情感。
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苏轼词的典型意象浅析09中文一班 唐淳摘要：苏轼是我国历史上成就最高的词人之一，他的词风格多变，有最具代表性的豪放词，也有清新的田园词，更有清丽婉转的婉约词。
作为一位风格多样的北宋的代表词人，他的词具有极高的艺术性，词中的艺术手法，典故，意象都达到了词作中的最高水准。
意象是诗词中作者情感的载体，而本文则旨在通过苏轼词中的几个典型意象来分析苏轼的内心状态和人格理想关键词：苏轼词、意象、明月、孤鸿、风雨一、 引言诗词最重要的在于表现作者的思想感情，在诗词中，作者一般都不会直接表现自己的思想感情，这中间就需要一个载体，而这个载体，就是诗词中最重要的一个元素——意象。
所谓意象，是指主观情意和外在物象相融合的心象，明清后专指借助具体外物，用比兴手法所表达的作者情思。
南朝梁刘勰说：“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以怿（绎）辞；然后使之宰，寻声律而定墨；独具之匠，窥意象而运斤：此盖驭文之首术，谋篇尤端。
”①此为意象一词最早出现。
诗词的创作是无法离开意象的，而苏轼的诗词中，则有大量的意象，这和作者本人的思想情感也有很大的关系，下面就选几个苏轼词中最为典型的意象来分析。
二、明月意象：思念、追求与理想、人生波折中的憾恨悲愁。
明月意象是古代诗词中最常见的意象，在历代的诗词曲赋中，写明月的篇章不计其数。
“好诗多在明月中”②清代文学家黄宗羲一语道破了这期中的奥秘。
苏轼作为词作大家，其咏月词也是丰富多样，异彩纷呈的。
苏轼对月的意象的描写大多出现在因“乌台诗案”遭贬谪后的词作中。
苏轼的词作在“乌台诗案”前后有着一个风格的变化，由前期的豪放超逸，越来越转向大自然，转向人生感悟。
在这些词作中，苏轼通过“月”的意象来描写自己一生中所经历的宦海风波，人生旅途中的退与进，沉与浮，荣与辱，苦与乐。
“月”这一意象在苏轼词中占据着最为重要的位置，而这些“月”意象的使用，也使得苏轼的词增添了一种神秘而婉约的审美色彩 1、 通过月来表达自己的思念之情以“月”寄情是我国古代文学的传统主题，它不仅仅有代表着男女的思恋之情，更表现思亲之情。
历代诗作中如此题材的不少，而苏轼词中，最具代表性的则是《水调歌头·明月几时有》，苏轼在这首词中抒发了自己对弟弟的思念之情，把“明月”意象的思人词作推向了一个高峰。
“明月几时有，把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年，我欲乘风归去，惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒，起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠，不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
”③这首词还有个序，苏轼在序中说：“丙辰中秋，欢饮达旦，作此篇，兼怀子由。
”写这首词的时候苏轼正在密州做太守，在中秋之夜里，苏轼举杯望明月，不由地想起了和自己身处两地的弟弟，所以有了这首千古传颂的《水调歌头》，以此表现自己对弟弟的思念之情。
词中勾勒出一种皓月当空，美人千里，孤高旷远的氛围，可谓是咏月词的最高峰。
在词首，诗人一开始就提出了一个问题“明月几时有？把酒问青天。
” 苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。
李白的《把酒问月》诗说：“青天有月来几时？我今停杯一问之。
”④不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。
“明月几时有？”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好想是在惊叹造化的巧妙。
读者从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。
接下来的两句“不知天上宫阙，今夕是何年。
”这里把对于明月的赞美和向往之情又更进了一层了。
词人的想象极为丰富，开始想象现在的月宫是什么年代了，是否月亮这么圆代表着月宫里今天是个好日子。
苏轼接着又写到“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
”他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不了那里的寒冷。
这里的句子明写与暗写交融，将月宫的高寒和月光的皎洁作了对比，把那种既向往天界又留恋人间的矛盾之情含蓄地表达了出来，也表达了现实和理想距离遥远的的哀叹之情。
词人在这里以仙家事言人间事，比喻巧夺天工，将自己执着于仕途又在世事凶险中的犹豫徘徊之情写到了极致。
而后面的“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
”借“月”的“阴晴圆缺”来表达对人的“离合”的惋惜与自我的超然。
“但愿人长久，千里共婵娟。
”所表达的不止是一种心愿，更是对亲人思念却不能相见的感慨与无奈。
《苕溪渔隐丛话》⑤评道：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废，这或许有些偏激，但也正证明了苏轼这首明月意象的中秋词在词坛的地位。
2、 通过月来表达自己的人生感悟作为一个在苏轼词中被最广泛采取使用的意象，明月所代表的含义不仅仅就是思念之情，甚至在同一首词中，明月被词人所赋予的涵义就有多种。
同样以《水调歌头》为例，诗人一生充满波折，政治生涯、家庭生活的憾恨悲愁，使他再次问月“何时长向别时圆？”当他想到“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，心头掠过一丝忧伤，这些都是人力所无法改变的，他把人的“悲欢离合”与月的“阴晴圆缺”进行类比，通过月展开对人生命本质的探究。
由于诗人受庄子和佛家思想的影响，形成洒脱旷达的襟怀，齐宠辱、忘得失、超然物外的处事态度，所以在词的收尾处写到“但愿人长久，千里共婵娟”。
这是词人一个良好的祝愿，把平安、幸福、安康献给弟弟苏辙，并以共勉。
既然人长团圆月长圆不现实，既然“此事古难全”，就不必徒然忧伤，而应该应积极、乐观的态度来面对人生。
苏轼正是借月亮的阴晴圆缺变化来感悟人生的道理，人的悲欢、月的圆缺，自然规律从来就是如此，于是以旷然自得、乐以忘忧而收结。
又如《赤壁怀古》之中，他身临古战场，面对大江东去、英雄、历史、现实、自我一起涌上心头，感慨万千，可是最终却落在了“一尊还酹江月”的怅然中，江月的意象，是苏轼从历史和现实感悟到应该回归的生命境界。
明月在诗词中往往象征着生命和宇宙的永恒的哲理，象征永恒的意象，对于词人敏感的的心灵，每每会触发生命短促的叹息。
友朋相聚，是人生的乐事与满足，在苏轼的词中，却多的是不能相见的遗憾，读来令人扼腕。
3、 通过月来表达自己的政治理想追求苏轼在自己的词作中常以月喻心，苏轼的生命体验非常复杂，这也源于他跌宕起伏波折的人生。
在苏轼的作品中，有很多“不如归去”思想，他在作品中以“归月”构想未来，儒、释、道三家都对苏轼的生命体验有影响，所以当他经历了很多人生的坎坷和政治的磨难，便常到老庄哲学和佛学玄理中去寻求超越和解脱。
苏轼的人生并不圆满，经常出现磨难和缺憾，因此借月构想自己的人生出路，所谓“归月”倾向也就不足为奇。
“达则兼济天下，穷则独善其身。
”是儒家思想中影响历代士子们的重要理念。
不少士子在仕途受挫时选择了归隐，苏轼在一再受挫后，越来越想归隐，“我欲乘风归去”，词人要归去，要回到田间，回到大自然，过那种安适恬静的生活，回到人生的自由。
古往今来，月光所至便就是故土所在，月光往往会诱发词人的归乡情节。
词人的心灵要归去，然而“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
”出世与入世，进与退，仕与隐之间的抉择和徘徊始终萦绕在自己的心头。
李泽厚先生在阐述苏轼诗文的美学观时说：苏轼把“中晚唐开其端的进取与退隐的矛盾双重心理发展到一个新的质变点”，“苏轼一生并未退隐”，“但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何口头上或事实上的‘退隐’、‘归田’、‘遁世’要更深刻更沉重”。
⑥所以说苏轼虽然从来没有归隐，但归隐却是苏轼对人生出路的最终构想。
在中国文化传统中，隐居常常与山、林、水、月有着深厚的联系。
苏轼对月倾注了大量的感情，借月下之山，月下之水、山中之月，水中之月的文化内涵来承载其归隐之意。
当月成为东坡的精神家园的一种象征后，他又常常思归而不得，诗句“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”就成为他矛盾情怀的一种浓缩。
透过词人笔下的明月意象，我们看到了苏轼人生观和政治理想中的矛盾之处：“问月”体现了苏轼奋发有为的人生理想与豁达天性；“怀月”表现了苏轼坎坷的人生经历在诗词中的表现；“归月”则是词人对于自己的最终出路经过反复思考和自问后的无奈。
三、孤鸿意象：悲怆、孤独而高洁的灵魂。
“孤鸿”，这基本上可以看作是苏轼的专利，在他的诗歌中大量存在。
我们现在看到的一些成语如“飞鸿留爪”、“雪泥飞鸿”都是起源于苏轼的诗歌：“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。
泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。
”鸿雁的遭遇触动了词人敏感的心灵，激发了他对生命、人生、命运的深沉思考。
除了“明月”意象，“孤鸿”意象对于苏轼也有极其重要的意义。
苏轼是吟唱生命悲歌的流浪者，他的词作或浓郁或阴晦，从整体上呈现出悲情色调，从他的词作中流露出的悲怆性可以称为“孤鸿情结”。
苏轼生在北宋，北宋国力不振，外有捍敌，内则经济颓废，新旧党派作乱。
在他二十二岁时，他以文动朝野，在当时产生了很大的影响。
苏轼才学横溢，本应该用才学效力国家，得到国家的器重，但是他的直言却得罪了朝廷中的一些人，遭到小人的排挤，屡遭迫害。
他几度被贬谪，黄州、惠州、儋州都是他的贬所，在他的内心里面满怀不为人知的孤独幽怨。
在他被贬期间，文学成就很高，写了不少词作。
其中有“孤鸿”意象的词作就有“欹枕江南烟雨，渺渺没孤鸿”（《水调歌头•快哉亭作》），“露寒烟冷兼葭老，天外征鸿廖唳”（《水龙吟》），“谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。
”（《卜算子•黄州定慧院寓居作》），这些孤鸿意象的词，也代表了苏轼当时的心境，就以一下两首为例。
1、以“孤鸿”为喻, 表现苏轼不愿苟同流俗的高洁情怀苏轼词《卜算子·黄州定慧院寓居作》: “缺月挂疏桐, 漏断人初静。
谁见幽人独往来? 缥缈孤鸿影。
惊起却回头, 有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖, 寂寞沙洲冷。
”此词是苏轼“乌台诗案”后被贬黄州时期写的。
苏轼为人表里澄澈, 讲究风节操守, 不愿“视时上下,而变其学”( 《送杭州进士诗序》) 。
词中说“孤鸿”惊恐不安, 心怀幽恨, 拣尽寒枝都不肯栖息, 最后归宿于荒冷的沙洲。
这正是苏轼“乌台诗案”后被贬黄州时心情与处境的真实写照。
“拣尽寒枝不肯栖, 寂寞沙洲冷”, 鸿雁不在树木上而在江洲苇丛中栖息, 这本是习性所致, 苏轼赋予它独特的意志, 目的是抒写自己被贬后孤芳自赏, 不肯随人俯仰的傲岸与高洁。
因此这首词苏轼是以“孤鸿”自喻, 显示自己行为品质的高洁, 表现自己尽管政治上失意, 却不愿苟同流俗的高洁情怀。
2、借“孤鸿”表现自苏轼超然物外、处之泰然的精神境界。
苏轼词《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》: “落日绣卷帘, 亭下水连空。
知君为我新作, 窗户湿青红。
长记平山堂上, 欹枕江南烟雨, 杳杳没孤鸿。
认得醉翁语: ‘山色有无中。
’一千顷, 都镜净, 倒碧峰。
忽然浪起, 掀舞一叶白头翁。