交响乐的体裁

交响乐的体裁

从音乐体裁角度讲，迄今为止，交响乐仍然是西方音乐中最重要的器乐形式。现将交响乐的体裁介绍如下。序曲——序曲是在大型音乐作品如歌剧、舞剧、戏剧开幕以前的器乐演奏形式。现代序曲具有概括全剧的基本内容以及音乐形象的作用，并主要采用奏鸣曲式，如贝多芬的《哀格蒙特序曲》。除了作为歌剧或舞剧作品的序奏以外，还有音乐会序曲。它是单乐章的交响乐作品，往往带有标题，同文学作品、民间传说、史实、自然景物、生活习俗场景等有一定联系。如，德国作曲家门德尔松的《仲夏夜之梦序曲》。

组曲——组曲是由相对独立的若干乐曲或乐章组成的套曲，大多为器乐曲。现代组曲大多是标题性的交响组曲，与其它标题交响音乐一样，它或与一定的文学题材构思相联系，或由舞剧、歌剧、戏剧、电影的音乐片段发展而成，也有的取材于一定的民俗场景、自然景观。比如，李姆斯基·柯萨可夫根据阿拉伯的神话小说《一千零一夜》的题材写成的交响组曲《天方夜谭》，柴可夫斯基由舞剧音乐组成的《胡桃夹子组曲》，格罗非的《大峡谷组曲》。

协奏曲——协奏曲是指一件乐器和几件乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。现代协奏曲多采用三个乐章的套曲结构。在古典乐派和浪漫乐派的作品中，协奏曲第一或第三乐章结束前，常常插入能由独奏乐器表现高超技能的华彩乐段，此时，乐队往往停留在属和弦上，华彩乐段后紧接管弦乐队合奏的结尾。也有单乐章的协奏曲，如我国的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。

交响曲——交响曲是管弦乐队演奏的大型套曲。交响曲（Symphony）一词源自希腊文Symphonia，最初是指不同的声音谐和的发声的意思，后来有时指器乐合奏曲，有时专指多声部器乐曲。从维也纳古典乐派的海顿开始，交响曲最终定型：第一乐章，快板，必须采用奏鸣曲式；第二乐章，慢板或行板，二部曲式或三部曲式；第三乐章，速度中庸或稍快的小步舞曲；第四乐章，急速，回旋曲或奏鸣曲式。贝多芬以来，交响曲被赋予更深刻的思想内涵，具有更辉煌的交响效果，比如，贝多芬第三交响曲《英雄》、第九交响曲《合唱》，柴科夫斯基第六交响曲《悲怆》。当然，根据内容情节需要，也有多于或少于四个乐章的交响曲。

交响诗——交响诗是表现诗情画意等文学性内容的标题性单乐章交响音乐作品。浪漫主义音乐家李斯特首创了交响诗体裁。交响诗具有叙事性、抒情性或戏剧性，在创作构思上，体现某一个哲学思想或诗思以及与一定的文学内容相联系。如李斯特的交响诗《前奏曲》，我国作曲家辛沪光的《嘎达梅林响诗》、朱践耳的《纳西一奇》。

交响音画——交响音画具有描绘大自然景色，生活情景、动物及人物肖像等特点。当然，欣赏交响音画作品，不能单纯从描景去理解。在音画中，并不是大自然肤面的描绘，不是单纯自然界声响的模仿再现，而主要是表现作曲家的心理体验和感受，使大自然美景精神化，如俄罗斯作曲家鲍罗廷的交响音画《在中亚细亚草原》。美国作曲家格罗非的交响组曲《大峡谷》属于交响音画性质的多乐章作品。