(完整版)中外设计史-现代主义和后现代主义
现代主义设计与后现代主义设计的联系与区别
著名的 巴塞罗那椅
美国现代主义先驱----弗兰克·赖特
他具有70年的独立设计经验,他本人 的风格从自然主义、有机主义、中 西部草原风格、现代主义,到完全追 求自己热爱的美国典范,每一个时期 都对世界建筑界造成新的影响和冲 击.他的设计具有相当大的个人表现 成分,他的探索基本可以说是个人的, 非社会化的,艺术型的.
代主义设计的区别与 联系
目录
现代主义设计简述 现代主义设计特点 现代主义设计代表人物及作品 后现代主义设计简述 后现代主义设计特点 后现代主义设计代表人物作品 现代主义与后现代主义的比较
一、现代主义设计简述
现代设计，现代主义设计，通常 被称为“功能主义设计”，又称 为“技术美”，或“机器艺术”。 现代主义建筑是指20世纪中叶， 在西方建筑界居主导地位的一种 建筑思想。这种建筑的代表人物 主张：建筑师要摆脱传统建筑形 式的束缚，大胆创造适应于工业 化社会的条件、要求的崭新建筑。 因此，具有鲜明的理性主义和激 进主义色彩，又称为现代派建筑。
设计者为英国建筑师罗杰斯与意大利建筑师皮阿诺。这座建筑是高技术派建筑风 格的代表作。
卢浮宫美术馆金字塔
这是世界当代著名建筑师、美籍华人贝聿铭的重要作品，1988年建成。
金字塔为边长35m、高21.6m的玻璃建筑物，金字塔的造型简单突出，全玻 璃的墙体清明透亮，没有沉重的拥塞之感。开始有人反对这方案，但建成后 获得广泛赞许。
三、现代主义设计代表人物及作品
勒·柯布西耶(1887-1965.法国）
20世纪最著名的建筑大师、城 市规划家和作家。是现代建筑 运动的激进分子和主将，被称 为“现代建筑的旗手”。他和 瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius ）、路德维格·密 斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）（原名MariaLudwig Michael）、赖特（Frank Lloyd Wright）并称为现代建筑派或 国际形式建筑Βιβλιοθήκη 的主要代表。勒-柯布西耶作品
中外设计史总结报告范文(3篇)
第1篇一、引言设计，作为人类文明的重要载体，贯穿于人类社会的各个领域。
中外设计史见证了人类从原始社会到现代社会的发展历程，展现了人类对美的追求和创造力的无限潜能。
本报告将对中外设计史进行总结，梳理设计史的发展脉络，探讨设计在不同历史时期的特点和影响。
二、中外设计史发展概述1. 古代设计（1）中国设计中国古代设计源远流长，具有丰富的内涵。
从新石器时代彩陶、玉器，到夏商周青铜器、陶瓷，再到汉代的画像石、画像砖，中国古代设计在造型、纹饰、工艺等方面都达到了很高的水平。
（2）外国设计外国古代设计同样具有悠久的历史。
从古埃及的金字塔、狮身人面像，到古希腊的神庙、雕塑，再到古罗马的斗兽场、水渠，外国古代设计在建筑、雕塑、绘画等方面都取得了举世瞩目的成就。
2. 中世纪设计（1）中国设计中世纪的中国设计以佛教艺术和道教艺术为代表。
佛教艺术在雕塑、壁画、建筑等方面取得了很高的成就，如敦煌莫高窟、云冈石窟等。
道教艺术则主要体现在道观建筑和道教雕塑上。
（2）外国设计中世纪的外国设计以哥特式建筑和文艺复兴艺术为代表。
哥特式建筑以法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂等为代表，强调垂直向上的空间感。
文艺复兴艺术则注重对人体比例的把握和人文主义的内涵。
3. 近现代设计（1）中国设计近现代的中国设计经历了从封建社会到半殖民地半封建社会再到新中国的转变。
在这一过程中，中国设计逐渐吸收了西方设计的精髓，形成了具有中国特色的现代设计。
（2）外国设计近现代的外国设计经历了从工业革命到现代设计运动的转变。
在这一过程中，外国设计经历了从古典主义到现代主义再到后现代主义的演变。
三、中外设计史特点及影响1. 中国设计史特点（1）注重实用性中国古代设计强调实用性与美观性的统一，如陶瓷、漆器等。
（2）讲究象征意义中国古代设计注重寓意和象征，如玉器、青铜器等。
（3）传承与创新中国古代设计在传承中不断创新，形成了独特的艺术风格。
2. 外国设计史特点（1）注重审美外国古代设计强调审美价值，如古希腊雕塑、罗马壁画等。
大一中外设计史总结知识点
大一中外设计史总结知识点设计史是设计领域中重要的一门学科，通过对历史上的设计发展和创作进行研究，可以帮助我们了解设计的演变过程和影响力。
本文将总结大一中外设计史课程中的一些重要知识点，以帮助读者更好地理解和掌握这门学科。
一、文艺复兴时期的设计风格文艺复兴是欧洲历史上的一个重要时期，这个时期的设计风格对于后来的设计发展产生了深远的影响。
其中，意大利文艺复兴是最为经典的一种风格，它注重对人的肖像和建筑的艺术性表达。
同时，这一时期对于比例、对称和透视的运用也非常重要，这对于后来的设计理念有着重要的影响。
二、巴洛克时期的设计特点巴洛克是17世纪的一个艺术和文化运动，它的设计特点是丰富多样、富于装饰、奢华豪华。
巴洛克设计充满了曲线和对称，常常在建筑和艺术品上运用。
此外，巴洛克设计还善于利用细节和装饰来展示权威和富裕。
三、工业革命对设计的影响工业革命对设计产生了巨大的影响，它引入了机械化生产和大规模生产的概念，带动了设计的发展。
这一时期出现了现代设计的先驱，如包豪斯学派，他们提出了“形式追随功能”和“真实性”的设计理念，将设计与工业生产紧密结合起来。
四、现代主义设计的兴起现代主义设计在20世纪初兴起，并对设计领域带来了革命性的变化。
现代主义设计强调功能、实用性和简洁性，拒绝使用过多的装饰和多余的细节。
同时，现代主义设计也注重材料的选择和工艺的精细，追求形式和功能的完美结合。
五、包豪斯学派的贡献包豪斯学派是现代设计史上最重要的学派之一，它成立于德国，并提出了许多重要的设计理念和原则。
包豪斯学派倡导将设计融入到生活中，强调工艺和功能的结合，追求简约、实用和美学的完美统一。
他们的设计作品为现代设计的发展奠定了基础。
六、后现代主义设计的特点后现代主义设计是20世纪后期的一个重要设计流派，它打破了现代主义的限制，注重多样性和个人表达，在设计中运用了丰富多样的元素和风格。
后现代主义设计强调文化差异和身份认同，拒绝传统的规范和模式，追求独创性和创新性。
中外设计史知识点归纳
中外设计史知识点归纳一、中国设计史1. 古代设计（1）原始时期：陶器、玉器的设计，展现了人类对自然界的观察与模仿。
（2）夏商周时期：青铜器设计达到高峰，如司母戊鼎、四羊方尊等，体现了精湛的铸造技艺。
（3）春秋战国时期：漆器、丝织品设计日益成熟，图案丰富多样，具有很高的艺术价值。
（4）秦汉时期：瓷器设计迅速发展，如秦砖汉瓦、画像石等，展现了大一统国家的风貌。
2. 中古设计（1）魏晋南北朝时期：佛教艺术对设计产生影响，石窟、壁画等设计具有浓厚宗教色彩。
（2）隋唐时期：瓷器设计进入黄金时期，如唐三彩、越窑青瓷等，造型优美，色泽鲜艳。
（3）宋元时期：家具、建筑、园林设计取得显著成就，如宋代家具简约实用，元代园林注重自然和谐。
3. 近现代设计（1）明清时期：瓷器、家具、建筑等领域的设计达到极致，如明式家具、故宫建筑群等。
（2）近现代：西方设计理念传入，我国设计开始融合中西文化，如海派家具、月份牌广告等。
二、外国设计史1. 古代设计（1）古埃及：金字塔、神庙、法老陵墓等建筑设计，展现了对永恒的追求。
（2）古希腊：帕台农神庙、雕塑等设计，强调人体美和比例关系。
（3）古罗马：输水道、竞技场、公共浴室等建筑设计，注重实用与美观的结合。
2. 中世纪设计（1）拜占庭时期：圣索菲亚大教堂等建筑设计，融合了东西方艺术风格。
（2）哥特时期：巴黎圣母院、科隆大教堂等建筑设计，强调垂直线条和光影效果。
3. 文艺复兴时期（1）意大利：达芬奇、米开朗基罗等艺术家参与设计，强调人文主义精神。
（2）法国：卢浮宫、凡尔赛宫等建筑设计，体现宫廷奢华风格。
4. 近现代设计（1）工业革命：建筑设计出现新材料、新结构，如水晶宫、埃菲尔铁塔等。
（2）现代主义：包豪斯学派兴起，强调功能主义和简约风格。
（3）后现代主义：设计回归历史、地域特色，如罗伯特·文丘里的建筑设计。
中外设计史知识点归纳三、中国设计史（续）4. 当代设计（1）改革开放初期：中国设计开始与国际接轨，广告设计、服装设计等领域迅速发展。
中外设计史
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（1）魏玛时期（１９１９年—１９２５年４月）：艰难的 创业时期。
1919年4月，德国包豪斯设计学校在魏玛开学，35岁的沃尔特·格罗佩斯
（Walter Gropius）担任校长。学校地址就在亨利·凡·德·威尔德1902年建立 的魏玛市立工艺学校原址，并接收了原来的资产和部分教师，从此开始了包豪斯
艰难而辉煌的发展里程。
包豪斯成立之初，在格罗佩斯主持下，欧洲一些最激进的艺术家来到包豪斯 任教，使当时流行的艺术思潮，特别是表现主义对包豪斯的早期理论产生了重要
影响。
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1923年夏季包豪斯学院举办了第一次展 览会“艺术与设计的新统一”，展示了 办学短短四年来取得的可喜成绩。许多 展品以其新颖独特的造型、优良的材质 和巧妙的技术及颇具标准化设计特征， 受到人们的普遍欢迎，并引来了50余家 来自欧洲各国的工厂、商店前来订购产 品。
穆特修斯在深入了解英国等欧洲国家和德国设计现状的基础上，明确地指出，当今的机 器制品是“按照时代的经济性质制造出来的”，那就只有尊重这一现实，才能找到新的语言 风格，他第一次明确提出“机器风格’，那是一种“由实用性和简洁性而来的干干净净的优 美和雅致”，至此，我们可以看到，一种完全不同于艺术与手工艺运动时代的新时代的审美 观脱颖而出，工业时代所特有的理性主义的新设计理念开始出现在历史的地平线上。
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在1908年工业联盟第一届年会上提出宣言:
（1）提倡艺术、工业、手工艺结合 （2）主张通过教育、宣传，努力把各个不同项目的设计综合在一起，完善
艺术、工业设计和手工艺。 （3）强调走非官方的路线，避免政治对设计的干扰 （4）大力宣传和主张功能主义和承认现代工业 （5）坚决反对任何装饰 （6）主张标准化的批量化
世界现代艺术设计史 后现代主义设计
第二节 后现代主义的建筑设计
伯纳德·屈米，雅典新卫城博物馆
彼得·艾森曼，维克斯纳视觉艺术中心
伯纳德·屈米，巴西当代艺术馆
第二节 后现代主义的建筑设计
（一）解构主义 2、“解构主义”建筑特色
反中心、反权威、反二元对立、反非黑即白的理论 认为新建筑、后现代的建筑应该是反对现代主义的垄断控制，反对 现代主义的权威地位，反对把现代建筑和传统建筑对立起来的二元对抗
（二）设计思想的演变过程 3、明确概念
美国建筑理论家查尔斯·詹克斯1977年出版的 《后现代建筑语言》一书明确提出 “后现代”概念， 统一了后现代主义设计的思想，为后现代主义设计奠
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定了理论基础。 另外，后现代主义建筑设计大师罗伯特·恩斯特
将其主要特征归为“文脉主义”“隐喻主义”和“装 饰主义”等。
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能力，认为他们能解决所有问题，能应付千变万化的设计要求。
第一节 后现代主义设计及其缘起
第二节 设计的分类 第二节 后现代主义的建筑设计
目录
第三节 后现代主义的产品设计 第四节 后现代主义的设计团体
第二节 后现代主义的建筑设计
一、后现代主义建筑发展概况
（一）时间脉络 后现代主义设计首先发端于建筑，然后迅速扩展到工业产品等设计
诺曼·福斯特(1935- )，英国皇家建筑师学会会员，国际上最 杰出的建筑大师之一，被誉为“高技派”的代表人物，第21 届普利兹克建筑大奖得主。特别强调人类与自然的共同存在， 而不是互相抵触，强调要从过去的文化形态中吸取教训，提 倡那些适合人类生活形态需要的建筑方式。
卡尔顿书架 索得萨斯，1981年
第一节 后现代主义设计及其缘起
孟菲斯室内设计特征： (1) 常用新型材料、响亮的色彩和富有新意 的图案来改造传世经典家具，显示设计的双 重译码，既是大众的，又是历史的；既是传 世之作，又是随心所欲。 (2) 注重室内风景效果，常常对室内界面的 表层进行涂饰，具有舞台布景般的非恒久性 特点。 (3) 在构图上往往打破横平竖直的线条，采 用波型曲线，曲面与直线、平面的组合来取 得室内意外效果。 (4)超越构件、界面的图案、色彩涂饰。 (5)室内平面设计不拘一格、具有任意性和 展示性。
中外设计史名词解释
中外设计史名词解释1.雕漆：（1）相传始于唐的漆器品类。
（2）制作方法，将已做好的木胎或者金银胎上层层髹漆，以至上百道大漆，待到一定厚度时，再于漆地上雕刻花纹。
其纹饰具有层次分明，主题突出的浮雕效果。
（3）因所雕漆颜色不同，雕漆又分为剔红、剔黄、剔黑、剔彩、剔犀等多种。
（4）元代以后，以剔红为典型的雕漆成为中国漆器的代表。
2.技近乎道：（1）根据《庄子》里面的一些内容提炼出来的道理，如《庄子—养生篇》，“庖丁解牛，技近乎道”。
（2）意思是，无论是哪一种技巧，当它发展到极致时到会符合自然界的规律，也就是“道”。
（3）即纯粹的技术，单纯的手艺，却蕴含有接近于哲理的微言大义。
3.可持续设计：（1）Sustainabile Design,是一种构建及开发可持续解决方案的策略设计活动。
（2）均衡考虑经济、环境、道德和社会问题，以在思考的设计引导和满足消费需求，维持需求的持续满足。
可持续的概念不仅包括环境与资源的可持续，也包括社会、文化的可持续。
（3）一个好的设计不但要考虑到它的使用期间不为环境带来伤害，还要考虑到当它的生命结束后是否能回归大自然，甚至回馈大自然。
这样的一个设计就叫做“可持续设计”。
4.FASHION:（1）时尚的意思，也有流行款式，时新式样的意思。
（2）所谓时，乃时间，时下，即在一个时间段内；尚，则有崇尚，高尚，高品位，领先的意思。
即在特定的时间内流行，随后就可能发生变化的各种行为方式。
（3）时尚的产生是个性追求的结果，是人们求新求异心理的反映。
时尚与当时的社会文化尤其是与当时的主要社会思潮有着极为密切的关系，体现了当时的经济、政治、文化环境，反映的是当时人们的审美倾向以及心理诉求。
（4）时尚具有前沿性，新奇性，变化性，优越性，抒情性，大众性的特点。
5.乌尔姆设计学院：（1）德国战后最重要的设计学院，爱歇*舒尔建立。
(2)学院以理性主义设计，技术美学思想为核心，倡导系统设计原则，培养了一批新一代的设计师。
现代设计史 第八章现代主义之后设计
彼得.默多克设计的以英文ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ 母为表面装饰图案的椅子“ 纸椅子”
克莱登宁“拼搭家具”和罗 杰.迪安“充气”塑料椅子
安迪.沃霍美国波普艺术运动 的发起人和主要倡导者。
波普艺术的本质特征：
1.追求大众化、通俗化的趣味,设计 中强调新奇与独特,采用强烈的色彩 处理。
国际主义建筑典范 米斯.凡德罗——西格拉姆大
厦（极端的国际主义风格象 征） 庞蒂——佩莱利大厦
二、波普设计
波普艺术
一种主要源于商业美术形式的艺术风 格，其特点是将大众文化的一些细节 ，如连环画、快餐及印有商标的包装 进行放大复制。
代表性作品：
1946年约翰.赖特和让.索菲 尔德设计了“CI椅”
意大利的现代设计有一个非常鲜明的目标： 为增加产品出口服务。
意大利的设计中心的中心：米兰、都灵
一、20世纪初的意大利设计
意大利设计的基本精神是信贷 主义时代的民族风格
二、20世纪30年代的意大利设计
意大利在30年代产生过一个很 有特色的设计运动——诺瓦茜 托
三、 20世纪40、50年代的意大 利设计
2.从设计上说, 波普风格是各种风格 的混合,他追求大众化下的、通俗的 趣味，反对现代主义自命不凡的清高 ，在设计中强调新奇与独特，并大胆 采用艳俗的色彩。
3.追求新颖、追求古怪、追求稀奇， “波谱”设计风格的特征变化无常， 难以确定统一的风格。
第二节 后现代主义设计
主要内容
一、设计理论的探索 二、 建筑设计 三、产品设计 四、平面设计
一、“二战”前的日本设计
“二战”前日本的平面设计 风格，特别是江户时期发展 起来的浮世绘风格，对欧洲 “新艺术”运动具有非常重 要的影响作用。
现 代 设 计 史--后现代主义
3、新现代主义
严格地说，新现主义（Neo Modernism）不属于后现代主义风格的范畴，之所以 加以重点介绍，是为了提供与后代主义同时期发展的设计风格以作参照。
向现代主义的挑战，一方面表现在后现代主义的探索，另一方面，则是对现代主义 的重新研究和发展，这就是“新现代主义”的内容，与后现代主义并行发展起来的， 还有一批坚持现代主义传统，完全按照现代主义原则进行设计的设计师们，他们为 现代主义注入了新的简单形式的象征主义。因此，作为现代主义以后的设计风格， 新现代主义并不是其简单的重复和模仿，而对它的更新发展。
《究竟是什么使得今 日的家庭如此不同？ 如此有魅力？》
1956年 英国
儿童斑点椅 彼得 默多克 英国 1963年
TS502收音机 意大利 1964年
充气沙发 1968年 意大利
UP椅 意大利 1969年
“豆袋”
加提、包立尼、提奥 多罗设计
意大利 1969年
椅子 艾诺 阿尼欧设计 意大利 1965.1968年
2、曼菲斯设计集团
曼菲斯（Memphis）在意大利的米兰成立于1980年12月，由著名设计师索特萨斯 （Ettore Sottsass）和7名青年设计师组成。在80年代，它成为世界最著名的激进 设计集团，他们设计的家具、用品，虽然大多是豪华型样品，但是，他们的思想却 已渗透到诸多用以进行大规模生产的设计领域中，并在平面设计和产品设计方面开 创了一种国际性的新风格。
现代主义、后现代主义、新古典主义
现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。
这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。
因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。
现代主义建筑思潮产生于十九世纪后期，成熟于二十世纪20年代，在50〜60年代风行全世界。
从60年代起有人认为现代主义建筑已经过时，有人认为现代主义建筑基本原则仍然正确，但需修正补充。
70年代以来，有的文献在提到现代主义建筑时，还冠以“2（年代”或正统”字样。
1919年，德国建筑师格罗皮乌斯担任包豪斯校长。
在他的主持下，包豪斯在20年代，成为欧洲最激进的艺术和建筑中心之一，推动了建筑革新运动。
德国建筑师密斯。
范德罗也在20年代初发表了一系列文章，阐述新观点，用示意图展示未来建筑的风貌。
20年代中期，格罗皮乌斯、勒。
柯布西耶、密斯。
范德罗等人设计和建造了一些具有新风格的建筑。
其中影响较大的有格罗皮乌斯的包豪斯校舍、勒。
柯布西耶的萨伏伊别墅、巴黎瑞士学生宿舍和他的日内瓦国际联盟大厦设计方案、密斯。
范德罗的巴塞罗那博览会德国馆等。
在这三位建筑师的影响下，在20年代后期，欧洲一些年轻的建筑师，如芬兰建筑师阿尔托也设计出一些优秀的新型建筑。
与学院派建筑师不同，格罗皮乌斯等人对大量建造的普通居民需要的住房相当关心，有的人还对此作了科学研究。
1927年，在密斯。
范德罗主持下，在德国斯图加特市举办了住宅展览会，对于住宅建筑研究工作和新建筑风格的形成都产生很大影响。
1928年，来自12个国家的42名革新派建筑师代表在瑞士集会，成立国际现代建筑协会，现代主义建筑”一名也四处传播。
从格罗皮乌斯、勒。
柯布西耶、密斯。
范德罗等人的言论和实际作品中，可以看出他们提倡的现代主义建筑”是要强调建筑要随时代而发展，现代建筑应同工业化社会相适应；强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济问题；主张积极采用新材料、新结构，在建筑设计中发挥新材料、新结构的特性；主张坚决摆脱过时的建筑样式的束缚，放手创造新的建筑风格；主张发展新的建筑美学，创造建筑新风格。
现代主义与后现代主义PPT课件
后现代主义建筑
建筑师：〔美〕 M. 格雷夫斯 （ MichaelGraves ）
1982 年落成的美国波特 兰市政大楼，是美国第一 座后现代主义的大型官方 建筑。楼高 15 层，呈方 块体形。外部有大面积的 抹灰墙面，开着许多小方 窗。每个立面都有一些古 怪的装饰物，排列整齐的 小方窗之间又夹着异形的 大玻璃墙面。屋顶上还有 一些比例很不协调的小房 子，有人赞美它是“以古 典建筑的隐喻去替代那种 没头没脑的玻璃盒子 ”
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工业设计设计史
作业 3
现代主义与后现代主义的关系
现代主义的背景 后现代主义的背景 现代主义的特征 后现代主义的特征 现代主义与后现代主义的比较 现代主义和后现代主义的关系 案例
现代主义的背景
现代主义设计是兴起 19 世纪末 20 世纪初的德国 等欧洲国家，在二三十年代达到高峰，二战以后 通过美国影响到全世界，六七十年代走向衰落的 一场国际性运动。它主张设计要适应现代化大生 产和生活的需要，运用新技术、新材料进行设计， 提出艺术与科技象相结合的“机 —— 器美学”， 反对因袭传统，厌恶附加装饰，强调功能主义， 用科学的、客观的、理性的精神进行设计。希望 通过现代设计来提高社会发展水平，改善人民生 活，表现出强烈的民主主义和理想主义精神。
案例 ------ 现代主义建筑
现代主义建筑是指二十世纪 中叶，在西方建筑界居主导 地位的一种建筑思想。这种 建筑的代表人物主张：建筑 师要摆脱传统建筑形式的束 缚，大胆创造适应于工业化 社会的条件、要求的崭新建 筑。因此具有鲜明的理性主 义和激进主义的色彩，又称 为现代派建筑。
现代主义建筑
现代主义的特征
现代主义设计的基础是功能主义，主张形式遵循功能 德国现代主义设计大师 D. 拉姆斯阐述现代主义设计的基 本原则是“简单优于复杂，平淡优于鲜艳夺目；单一色 调优于五光十色；经久耐用优于追赶时髦，理性结构优 于盲从时尚。”这种风格引领了世界范围内的设计主潮。 1919 年包豪斯（ Buahus ）的成立，奠定了现代主义设 计的基础。它主张以理性主义为出发点，以人类认识自 然与改造自然为前提，强调一种以客观的物性规律来决 定和左右人的主观的人性的规律。 许多现代主义者，从德国的贝伦斯、格罗佩斯到美国的 米斯、赖特、法国的柯布西耶都以重视功能，造型简洁， 反对多余装饰，奉行“少即多”的原则作为自己从事设 计和创作的依据。
现代主义及后现代主义设计
现代主义及后现代主义设计一、现代主义及后现代主义的特征在历经威廉· 莫里斯倡导的工艺美术运动（Crafts and Arts Movement）之后，20世纪西方设计领域相继出现了两大流派：即现代主义及后现代主义。
现代主义设计的基础是功能主义，主张形式遵循功能（Forms Follow Function）。
德国现代主义设计大师D·拉姆斯阐述现代主义设计的基本原则是“简单优于复杂，平淡优于鲜艳夺目；单一色调优于五光十色；经久耐用优于追赶时髦，理性结构优于盲从时尚。
”这种风格引领了世界范围内的设计主潮。
以致战后被称为国际主义风格。
1919年包豪斯（Buahus）的成立，奠定了现代主义设计的基础。
它主张以理性主义为出发点，以人类认识自然与改造自然为前提，强调一种以客观的物性规律来决定和左右人的主观的人性的规律。
许多现代主义者,从德国的贝伦斯、格罗佩斯到美国的米斯、赖特、法国的柯布西耶都以重视功能，造型简洁，反对多余装饰，奉行“少即多”的原则作为自己从事设计和创作的依据。
后现代主义首先出现在建筑领域，是发端于现代主义内部的逆动，特别是对现代主义理性的反叛。
在20世纪50年代现代主义日渐衰落的情况下，后现代主义的文化思潮开始逐渐盛行。
受60年代大众文化的影响，后现代主义表现出对现代主义风格中纯理性主义倾向的批判，后现代主义风格强调设计应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式。
探索创新造型手法，讲究人情味，追求个性化。
在设计中常把夸张变形的，或是古典的元素与现代的符号以新的手法融合到一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变及象征、隐喻等手段，以期创造一种融感性与理性，集传统与现代，揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼，非此非彼，此中有彼，彼中有此”双重译码的设计风格，重现历史文脉，文化内涵及对生活的隐喻。
设计在线.中国二、后现代主义的出现被现代主义设计奉若神明的经典原则“功能决定形式”，“使用与功能无关的形式等于犯罪”。
中外设计史（完整版）
中外设计史（完整版）中外设计史（全）古代部分第一章造物的起源与设计的萌生设计是人类的行为虽然动物中有很多貌似设计的行为，但他们大多出自遗传或者模仿，不是出自独立的、主动的创造性思维活动。
而依据预想的目的，从事自觉地实践活动，正是人类一切其他动物的最重要分界线。
人的创造活动的最本质的特征在于它的目的性、预见性、自觉性和规则性。
设计是融合物质文化、智能文化、制度文化和观念文化的综合体。
是融合了人类所创造的物质文化和精神文化为一体的总和，是人类文化的载体。
作为各种文化形态综合体的设计，我们是从以下三个方面来进行各个时期的论述：1、作为观念形态的社会哲学思潮，政治主张和审美需求的变化和发展，即受制度文化、观念文化影响下的设计观念和设计风格的主要特征。
2、作为经济基础的社会组织结构，经济形态、生产方式和科学技术的变化和发展，即在智能文化影响下的设计形成过程和实现过程的基本特征。
3、作为以上二者融合并互相渗透形成的人类基本生活方式的现象分析，即受物质文化影响的设计物于各个领域中的基本特征。
另外，对于设计历史的分期，我们把握“工业时代”为界定的核心，主要体现技术因素为设计带来的观念变化和风格形式，这基本上符合设计历史的发展规律，因此，设计的历史将从设计的萌芽时期、手工业时期、早期工业时期、成熟工业时期和后工业时期五个阶段来加以分析和论述。
一、设计的萌芽时期的总体特征这是人类的设计意识产生并缓慢发展的时期，可以追溯到旧石器时代和新石器时代的早期。
人类为了自身的生存和发展，就必须通过劳动来取得基本的生存条件，在漫长的劳动过程中，人类的生理和心理状况得到逐步的改善和提高，石器工具的出现便意味着人类有目的，有意识的设计活动的开始。
利用----选择----组合----改造----创造---工具的产生和发展规律快感和美感混沌一体的形态----工具制造过程中形式美感的产生原始宗教的道具大于艺术表现的意义---原始绘画的本质人类最初只是使用天然的石块或棍棒为工具，后来经过无数次的经验积累，渐渐学会了选择石块，这种选择必不可少地需要他们进行观察、判断、比较等自觉的思维活动，并逐步掌握了改进的简单加工技术，出现了早期的打制石器，虽然这些经过加工的石器，粗陋得似乎与自然物并无多大差异，但从此人类不再像一般动物那样本能地去满足它们所属物种的标准和需要，而是开始了按照自己头脑中已经存在的某种观念（需要），有目的地，自觉地改变自然物的形态，正如马克思所说：“把本身固有（或内在）的标准运用到对象上来制造。
(完整版)世界现代设计史(考研重点笔记整理)
世界现代设计史（History of Graphic Design）第一章现代设计和现代设计教育1、现代设计的概念（＊名词解释）设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。
它的核心内容包括三个方面,即：计划、构思的形成；视觉传达方式；计划通过传达之后的具体应用。
以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。
2、现代设计的范畴（＊名词解释）（1）现代建筑设计（2)现代产品设计（3）现代平面设计(4)广告设计（5)服装设计（6）纺织品设计(7）为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图。
3、设计与艺术的关系（*简答题）(1）从设计的发展历史来看，设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。
设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。
（2）设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要，艺术性是为实用服务的.即使是精神性的艺术作品，它也必须建立在一定的风格、含义基础之上，而这一切必须借助于设计风格才能得以体现.第二章工艺美术运动 Art1、水晶宫（＊名词解释)1851年,在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会.英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆的把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构,被称为“水晶宫”。
它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。
2、工艺美术运动（1）定义（＊名词解释：2015、2016）起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。
企图通过复兴中世纪的手工艺传统，从自然形态中吸取借鉴，提倡哥特风格，从而提高设计的品位。
由约翰·拉斯金提供理论指导,由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身体力行。
（2）风格特征（＊简答题:2015、2016）a.强调手工艺，明确反对机械化的生产。
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设计史讲义摘要外国现代设计部分第一章英国工艺美术运动∙背景：18世纪末—19世纪初，欧洲经历了一个疯狂的发明时代，即导致整个封建体系向资本主义过渡的——“工业革命”。
以前以手工为主的生产方式基本被机器代替，个体经济形态向社会化的商品经济形态转变，现代设计的市场环境、文化环境得以产生（分工、利益之上、新技术与材料）。
∙一、产生：1851年水晶宫博览会∙1851年，维多利亚女王和她的丈夫阿尔伯特公爵发起在伦敦举办世界上第一次工业产品博览会，本意为了检阅英国产业革命的成果，鼓励工业的发展，推动科学技术的成果。
∙会上展出产品（包括手工业产品）一万多件，主要是英国的工业产品，外形相当粗陋，工匠们尝试用一些装饰来加以弥补，结果杂乱无章，更加令人不舒服。
∙在这次博览会持怀疑的两位最有影响的人是拉斯金和莫里斯∙约翰·拉斯金是当时著名的艺术评论家，他认为这次展览毫无可取之处，认为这些产品艺术低下，号召艺术家参与工艺设计。
∙他猛烈抨击艺术家孤芳自赏、脱离大众的作风。
∙拉斯金的论点：——艺术为人民大众——艺术与工业结合∙二、莫里斯与英国工艺美术运动∙被称为“现代设计之父”的莫里斯在参观水晶宫时只有十七岁，不愿看下去。
∙他牛津大学毕业后准备从事建筑设计（在斯特里特事务所），但认识画家罗西提后，想投身绘画。
∙一个偶然的事件，使他决心从事设计事业。
与朋友韦柏共同设计了自己的新婚房屋及装饰，之后组织设计事务所。
1861年，他单独建立了“莫里斯设计事务所”，从事室内用品的设计。
其主要设计原则仍是继承拉斯金的“艺术与技术统一”，以及“艺术家向自然学习”。
∙莫里斯在大学学习过建筑，很迷恋哥特式华丽的建筑和装饰，所以他在设计上呈现两大特点：∙一是崇尚哥特式风格；∙二是主张从自然、特别是从植物的纹样中汲取素材与营养。
∙∙同时，主张统一设计，由艺术家从事产品设计，只有手工才能创造美的产品。
∙三、总结∙成功与缺陷：∙英国工艺美术运动提出“美术与技术结合”的原则，主张美术家从事产品设计，反对“纯艺术”等，在现代设计史上意义重大。
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20世纪30年代，美国设计师雷蒙德·罗威为通用汽车公司 合作，设计的“灰狗”品牌系列。
“Commandar”汽车 罗威设计 Studebaker公司出品 1950
战后现代主义和国际主义设计
战后现代主义的发展是以国际主义风格的产生和发展为特征的，从本质上来 说，国际主义与现代主义一脉相承，在设计风格上，都具有反装饰传统，形式简 洁，注重功能，理性化和系统化的特点，在设计形式上，由于米斯·凡·德洛“少 就是多”的观点影响，在过分强调减少形式的同时，漠视了功能需要，而走向了 不强调形式的形式主义道路，背离了现代主义的基本原则。
企业服务，为效益服务的附庸。
现代主义建筑设计
现代主义建筑设计风格是国外近现代建筑史上影响范围最广、时间最长、 争议最多的一种风格流派。它在总结了新建筑运动成果的基础上，提出了 系统完整的建筑主张，主要有以下几个特点： 1、注重建筑的功能和经济性 2、强调空间是建筑的主题，反对多余的装饰 3、主张发挥新材料、结构的性能特点 其中，以格罗披乌斯、柯布西耶、密斯·凡·德罗、赖特以及奥图为代表。
中外设计史
现代主义和后现代主义
主 讲：荆 雷
现代主义设计
时间：20世纪初开始至第二次世界大战结束以后。 观念：民主主义、精英主义、理想主义和乌托邦主义。 形式：面向大众、改变传统、取消装饰（少就是多） 具体特点如下： 1、功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，讲究设计的科学性，重视设 计是适时的科学性、方便性、经济效益和效率。 2、形式上提倡非装饰的简单几何造型。 3、具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计考虑，基本反对在图板上、 在预想图上设计，而强调以模型为中心的设计规划。 4、重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中，作为一个重要因素考 虑，从而达到实用、经济的目的。 从30年代末开始，现代主义开始了一个新的阶段—美国阶段。
“郁金香”椅 沙里宁设计 1956
椰子果椅 蜀葵沙发 尼尔森设计 1956年
“Firebird ll” 轿车 厄尔设计 1956
电动打字机 诺伊斯设计 1963年
雷蒙德·罗威（Raymord Loewy，1893—1988），是第一代工业设计师中的典 型代表人物，他出生于法国，1919年来到纽约，早期从事插图设计，小有名气。 20年代开始，致力于产品外型的改造设计工作，1934年，成立了自己的设计事务 所，从事交通工具、工业产品和包装设计、50年代和60年代，他的事业达到顶峰， 80年代时，他的独立设计公司已成为世界上经济效益最好的公司之一。
国际主义风格是在美国兴起的并反过来又影响到欧洲国家。它从建筑设计领 域逐渐渗透到平面设计和产品设计之中，形成了瑞士国际主义平面设计和德乌尔 姆设计学院，布劳恩公司的设计体系，并在60年代达到发展的顶峰。
国际主义风格与现代主义还存在着明显的本质差异，从意识形态角度来说， 在欧洲发展起来的现代主义具有明显的民主主义倾向和社会主义特征，为大众服 务的设计目的仅仅体现在功能的追求和符合机器工业的现代设计形式美的创造， 而在美国形成的国际主义中，商业化特征使设计成为以较少投入获得最大效益的 手段，功能与形式都成为市场竞争的可利用工具，为大众服务的目的也转化成为
美国 １９４２
《无处可逃》电影海报 保罗·兰德 美国 １９５0
普利茅斯汽车广告 诺曼·洛克威尔 美国 １９５１
万宝路香烟招贴 美国 １９５４
胶合板椅 伊姆斯夫妇设计 1945
椅 沙里宁设计 1946
储藏柜 伊姆斯夫妇设计 1949-1950
“LA chaise” 椅 伊姆斯夫妇设计 1948 躺椅和搁脚登 伊姆斯夫妇设计 1957
“气流” 型小汽车 克莱斯勒公司出品
“科德斯波特” 牌冰箱 罗维设计
“贝尔302型”电话 德雷夫斯设计
“哈得逊J-3a” 火车头 德雷夫斯 1938
“Amer I can Modern” 餐具 赖特设计 1937
流线型台灯 Jumo Bake lite 设计 1945
商业化设计 流线型设计风格与“优良设计” 设计师的职业化 国际风格的发起者和推动者
美国现代主义与国际主义设计
包豪斯被法西斯强行解散以后，一大批包豪斯的教员和学生先后来到美国，继续从 事设计和教学工作，使在德国和欧洲没有实现的理想，得到了实现。自此，源于欧 洲大陆的现代主义运动的中心也移到了美国，并且与美国工业设计界注重为企业服 务，注重经济效益，注重市场竞争的实用观念一起，逐渐发展成为战后轰轰烈烈的 国际主义运动。
田中一光设计
龟仓雄策设计
龟仓雄策
1964年东京奥运会招 贴
龟仓雄策设计
田中一光设计
后现代主义设计风格
从20世纪60年代至今。
美国社会学家丹尼尔·贝尔（Daniel Bell，1919—）在他出版了1973年的《后工 业社会之来临》一书中首次提出“后工业社会”一词，它界定了战后60年代出现的 一系列社会变革。从设计领域中观念变革的角度，可以归纳为以下几个方面。
流线型风格
20世纪30年代产生并流行。它是由物理力学界对流体力学原理的研究引发起 来的。一种纺锤形的体积，被力学家测定在空气中的阻力最小，飞机的飞行正 是依赖于空气的流体力学原理产生的浮力，机翼的横断面就采取了这样的形态。 尤其是要体现速度的交通工具—如汽车、火车、飞机和轮船等等。 1917年左右被应用于汽车设计。后拓展到其它工业产品设计。
女性工作申请广告 美国 １９４１
二战宣传海报《这是敌人》 Ｖictor Ancona & Karl Koehler 美国 １９４２
政治宣传海报《你尽力了吗？》 美国 １９４２
“这是美国，保持它的自由”系列海 报
保护言论自由 诺曼·洛克威尔 “四自由”系列海报之一 美国 １９４３
“这是美国，保持它的自 由”系列海报
2、第三产业——商业和服务行业的巨大发展，为满足人们除生产劳动之外的娱乐、 旅游等精神需求创造了条件，就设计而言，设计师不仅要对实体的物进行合理设计， 更要重视全社会的组织、秩序和文化活动的设计。
客观,中性,统 一
芭蕾舞剧 《吉赛尔》 海报
霍夫曼设计
1959年
高尔特 玩具标 志
1963年
英国 肯·加兰 设计
IBM标志设计 保罗·兰德设计
IBM海报设计 保罗·兰德设计
IBM识别手册 保罗·兰德设计
IBM手提袋设计 保罗·兰德设计
西屋电子海报设计 保罗·兰德设计
西屋电子海报设计 保罗·兰德设计
罗威一生的设计活动涉及的领域非常广泛，并且常常是卓有成就的。1933年，他 为灰狗长途汽车公司设计的企业形象标志，成为今天CI设计的早期典范，1938年， 他设计的可口可乐公司的瓶型改型和企业形象获得成功，1941年，重新设计“幸 运”香烟包装，1947年，为斯图德贝克汽车公司设计了战后第一辆投放美国市场 的汽车，1953年，又为该公司设计出“星线”（The Starliner）汽车，受到好评， 1960 年 ， 与 合 伙 人 联 合 推 出 超 级 市 场 方 案 ， 1964 年 ， 设 计 肯 尼 迪 纪 念 邮 票 ， 1968年，担任美国国家宇航局设计顾问，一直到1974年，那年，他为苏联设计 “莫斯科人”汽车，成为苏联委托西方人设计的第一个项目，等等等等，罗威所从 事的设计活动大到宇航器，小到邮票、烟盒，代表了第一代工业设计师那种无不为 的特点。他的一生，是美国的工业设计从开始、发展，到达顶峰和走向衰退的整个 过程的缩影和写照。
1958年，米斯·凡·德洛与菲利普·约翰逊合作，在纽约设计了西格莱姆大厦 （The Seagram Building），与此同时，意大利设计家吉奥·庞帝（Gio Ponti ）在米兰设计了佩莱利大厦（The Perelli Building），这两栋建筑成 为建筑上的国际主义里程碑，为取得形式的单纯、简约，以致到了无视建筑功 能要求的地步，使现代主义所推崇的功能第一，形式第二的原则至此让位于形 式第一，功能第二。玻璃幕墙，钢架结构的方盒子建筑迅速地在世界范围内蔓 延开来，真正地达到了“国际化”的目的。
曼哈顿的现代 主义建筑
纽约市市长布隆伯格在自由塔 模型揭幕后说，今天无论对纽 约，还是对美国来说都是一个 好日子。自由塔的建造使纽约 得以重新构筑这座城市在 “9·11”恐怖袭击事件后失去的 天际一角，它将成为曼哈顿重 建的一个重要里程碑。
自由塔的主体结构高度仍然为 1776英尺（541．3米），以象 征美国建国的年份——1776年。 据主建筑师蔡尔兹介绍，大厦 的70层将作为办公区，70层以 上将利用悬索结构建立一个用 于观景的公众区域。电视天线 和用来供电的风力发电机也将 建在大楼的顶部。加上顶部的 电视天线，自由塔总的高度将 超过2000英尺（609米），稳 居世界建筑高度之首。
西屋电子海报设计 保罗·兰德设计
现代主义产品设计
德国战后的乌而姆设计学院和联帮德国家用电器公司布劳恩公司在产品 设计上所体现的冷漠、理性化、系统化、减少主义形式，从另一个角度 完善了国际主义的风格体系。
欧洲各国的工业设计发展
成熟工业时期的设计是以现代主义为其主要风格特征的，各个国家不同的文化传 统和社会状况为其注入了丰富的内容，英国的政府扶持型发展，法国的装饰传统 影响，意大利独特的民族风格，以及斯堪的纳维来诸国注重自然材料，注重手工 艺传统的个性，和战后日本的双轨制发展体系，都使得统一化的现代主义风格中 带有明显的地域和民族特色，这一时期所造就的一大批国际设计大师，如格罗庇 乌斯、米斯·凡·德洛、勒·柯布希埃、雷蒙德·罗威等等也以他们卓越的设计成就极 大地丰富了现代主义的内涵和表现特征。因此，这一时期是设计史上明显地具有 整体风格形态的时期，这种整体风格状态充分体现了工业设计的巨大涵盖力和包 容力，同时，这一时期也是现代设计走向完善成熟的时期，二次大战后，各国纷 纷成立的工业设计协会，以及在1957年成立的国际工业设计学会联合会便充分说 明了工业设计在现代社会中的地位。