贝多芬第五钢琴奏鸣曲第一乐章

贝多芬第五钢琴奏鸣曲第一乐章

《第五钢琴奏鸣曲》是贝多芬第一次用三个奏鸣曲式乐章写成的钢琴奏鸣曲，具有作曲家较早期创作的典型特征。其第一乐章为c小调，贝多芬把c小调作为表现斗争的、英雄的、激情的、悲怆的调性，也是年轻贝多芬英雄戏剧性和悲怆风格结合的典型。全乐章是很快并充满活力的快板，具有粗狂、激烈的热情，具有英雄式的反抗精神及深沉的严肃气氛，因此这首奏鸣曲也称为“小悲怆奏鸣曲”。

通过主题的对比力度、调性转换和戏剧性的发展，简要分析其特征：

呈示部：（1—105）

主部（1-30）：

主部主题分为三个阶段，加补充乐段构成。

第一阶段（1 - 8 ），

第二阶段（9—16）

第三阶段（（17—22）

补充乐段（22—30）

主部主题开始的4 小节，是由 3 小节的跳进分解和弦呈锯齿状跳进上行加上一小节的双音级进下行组成，很像一种疑问语气，后面的一小节呈双音级下行，好像是对前面疑问语气的回答。向上跳进时节奏密集，向下级进时节奏较松散，这样在开始的4 小节主题内部便在音调和节奏上形成了对比，这样使人感觉在前8 小节这样4 + 4 的对称结构中蕴含的是充满活力和突破的音乐。于是主部的1-16小节可表示为：

4（3+1）+4（3+1）+4（2+2）+4

这就形成了一个“起、承、转、合”的一个结构周期。第9 小节除了在结构上形成“转”以外，在旋律音调走向上则表现为开始不断级进下行，形成了具有叹息音调性质的节奏型。

第三阶段（1 7 - 2 2 ）在第三阶段的开始（1 7 - 1 8 ）小节，音调的折转下行又和主部主题开始部分的呈锯齿状曲折上行的音调形成了对比和统一。调式调性则都统一在 c 和声小调，21 小节达到了主部主题的高潮，至此，主部主题以完全终止结束。

补充乐段22-30 小节是对主部主题的加固，有对一开始在现的因素，音组、功能都一样，只是音高不一样，至此，主部结束。

连接部：（32-55）

连接部的调性从突然跳出的主调的下属方向调降A 大调开始，经过f 小调，降D 大调，在48小节到达降B大调主和弦（亦即降E大调的属功能），由此可以看出，连接部从一开始通过不断的下方三度的转调（降A—f—降D—降B），将低音持续在降E大调的属音上，从而为副部调性作预备。由此连接部从调性上巧妙地完成主副部连接，也充分体现了古典风格较强的和声功能性和流动性。

副部：（56—94）

副部主题建立在主调c 和声小调的关系大调降E 大调，前8小节是带有抒情性质的长乐句，6 4 - 7 1 小节则是对这8小节的变奏重复，用顿音音阶将旋律引向高音区。虽然副部在表面上看起来和主部的对比很大，但由于副部与主部乐思材料的隐性内联，使得从听觉上主部和副部并不是分裂对立的。至8 2 小节到达降 E 大调的K 和弦，8 6 小节，主部主题开始材料进行了转折。在9 4 小节终于用完满的完全终止结束了这个大乐句。整个副部与主部相比，声乐化和抒情性较强，对其主题的发展比主部主题充分。在乐思质量和性质

上质量较高，和主部形成并置关系。

结束部（94—105）

是个重复终止，不断地在属—主之间转换，加固副部调性，在和声上强调收拢性，乐句简明扼要。

展开部（106-167）：

从106 小节采用主部材料在主调的同名大调C 大调开始经过114 小节的f 小调的Ⅶ和弦引入f 小调。伴奏音型变为副部八分音符均值律动，旋律音调采用新材料。1 4 3 小节运用三声部织体写作，运用了隐伏调性来加强展开部的调性的动荡不安感，使音乐一直处于向前发展的状态（见谱面标记）。各阶段层层推进，达到了一个相对高潮后，整个音乐具有前所未有的紧张和激烈的戏剧性。在 1 5 8 小节到达了为再现做准备的主调的属和弦，并将该和弦在持续音上构成了十小节的段落，从而为以突然强奏开始的再现部作准备。

再现部（168-284）：

主部主题无变化地再现（168—190），没有再现加固调性的乐句。

呈示部中连接段落的材料同样跳到新调（降G 大调），并从这里转到降E大调，然后又转回f 小调（主调的下属调）。用下属调属和弦构成八小节有持续音的段落（207-214）。

副部主题从F 大调开始（215），但很快变为小调（229），之后又转回主调（231）。从这里开始全部呈示部中的材料均在主调上规则的再现。

结束部从271小节开始再现，没有尾声。代替它的是两个强奏的和弦（D-T）。至284 小节，第一乐章结束。