谈如何以丰富多彩教学形式激发和培养学生学习兴趣

谈如何以丰富多彩的教学形式激发和培养学生的学习兴趣音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

新的《音乐课程标准》认为音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。

在音乐课程中，欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。

因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。

”它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观，通过这种音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。

”针对这一现象，结合我所学习的新的《音乐课程标准》和奥尔夫教学法，我大胆尝试着改革了音乐欣赏课的教学方法，并收到了意想不到的效果。

我在每上一节音乐课之前首先明确自己这节课，到底要教给学生哪些知识；通过哪些方法才能行之有效的，让学生在愉悦的气氛中接受这些知识；怎样才能培养和激发学生的学习兴趣？那么兴趣的含义到底是什么呢？教师应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

具体方法如下：
1.将音乐与其它学科结合起来，给学生提供更多表现的机会
提倡学科整和是新的教学理念的一个重要组成部分，为了更加有效体现这一教学理念，我设计了这样一节课。

一是教师有感情地配乐朗诵一首小诗。

二是教师请一部分学生想象以及相依相伴的事物造型。

三是教师讲音乐同样具有诗歌一样的魅力。

（展示课件）导入欣赏四是学生通过自己的表演，通过欣赏课件中栩栩如生的画面。

五是要求学生利用课余时间，借助多媒体手段自己动手搜集相关的知识，下节课集体汇报。

这样就将课堂不仅仅局限在40分钟的课堂教学，而达到了延伸的效果，更加激起了学生求知的欲望和兴趣，达到了德育教育、美育教育、信息技术与艺术教育的完美结合。

2.充分利用丰富的想象力，激起学生的共鸣
音乐的魅力不仅在于音乐本身韵律的和谐完美，同时还在于它能给人们一个驰骋想象的空间。

我记得一本书里曾经有这样一句话“没有想象的人生是苍白的人生，而没有想象的民族是没有希望的民族。

”学生时代正是富于想象的年龄时代，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力，这对音乐教育工作者来说是一个崭新的课题，又是一个行之有效的捷径。

在音乐欣赏课教学过程中，我告诉同学们，由于每个人的经历不同、文化素质不同，所处生活环境不同，对音乐的理解也会不尽相同。

而一首优秀的乐曲带给人们的想象也应该不是单一的，应该是多姿多彩的。

因此，在我
的音乐课上，每道题都有无数个答案，都是学生想象力的火花。

3.改变教学观念，要求学生大胆表现音乐
表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。

音乐欣赏课不注重表演、创作技能的发展，而侧重于感受、体验音乐的热情和能力的发展，这就使课堂变得沉闷、凝重。

针对这一事实，我在音乐欣赏课中大胆的加上体态律动这一项，使得课堂气氛更加浓郁、活跃，同时增加了学生的学习兴趣。

在课上，学生以身体作为一种“乐器”，随着音乐自由的运动。

学生通过走、跳、跑，自行创造表现与他们所听到的音乐相应的动作。

每个人对自己所听到的音乐都有不同的理解和做出相应的动作，这就最大限能地发展了学生的创造性和想象力。

对于不同的欣赏内容，学生动作缺乏时，教师就会不失时机地给学生各种提示动作。

学生根据自己听到的音乐做上面的动作，每个人都有超过别人的意识，这就充分调动了大家感受音乐的能动性，勇于大胆地表现音乐。

4.改变传统的师徒模式，追求无权威的学习机制
通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究欲望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发挥学生的创造思维的探究过程。

长期以来由于传统教育思想的影响，我们的音乐教学习惯以传授知识、训练技能为主要方式。

这种我教你学、我讲你学的传承式的教学牢牢地禁
锢着学生的思维，学生只能唯命侍从，只能被动的接受一个”标准答案”，而不允许学生有自己的独立思考与见解。

显然，这种死记硬背、陈旧落后的的教学方式，已不符合现代教育的精神，更是与素质教育背道而驰。

因此，音乐教学中鼓励学生对所听音乐有独立感受与见解，是音乐教育观念的转变与更新问题。

只有在教育观念和教学模式上实行深刻变革，才能使学生体验美感、丰富情感、促进想象力的发展。

5.改善评价机制，让每一个学生都能有成功感
音乐课评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。

通过科学的评价，有效地促进学生发展，激励教师进取，完善教学管理，推动音乐课程的建设与发展。

这就要求教师在上课时，要随时发现学生的闪光点，让每一个学生都有的“优”的机会，让每一个学生都能体验到成功的快乐！例如：在欣赏乐曲《瑶族舞曲》时，根据学生的不同层次，因材施教，给每一个学生创造得“优”的机会。

对于表现出色的学生，教师会问一些很专业的问题：“乐曲的主题旋律是什么？三个主题旋律的速度是怎样的？”而对于平时不喜欢回答问题的同学，教师就会问一些比较简单的问题：“请同学们注意倾听乐曲的速度变化，听到用手势表示，如：渐慢时伸出一个手指，渐快时伸出两个手指。

”……一旦发现学生能够正确表达乐曲的意思，教师立刻送给学生一个激励性的动作或肯定性的语言。

采用这样的教学方法，既使学生系统的掌握了所学知识，又激发了学生的
学习兴趣，使学生产生自主学习的动力。

音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

在不断的教学探索中，我发现一堂成功的音乐欣赏课往往会给人们一种神奇的、不可思议的感觉。

它能给学生创造一种幻觉，即感受音乐似乎并不费力，在轻松愉快的玩乐中，顷刻之间即可产生美妙的感觉，参与者虽然并没有很多的技巧或理论背景，却也能创造自己的音乐，孩子们在欣赏训练的过程中，能够经历着一种通常只有专业音乐家才能具有的合奏感。