二胡学习者容易出现的几个问题

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

儿童初学二胡运弓“六字”小秘诀

一、首先要养成良好的坐姿

坐凳的高度与两腿持平,两脚着地为标准。坐凳子的时候,可坐等面的一大半,两腿应与肩同宽;两脚应平放于地面,左右脚前后相距半脚的距离,一般都以左脚稍前,右脚稍后。身躯要想天平称一样放松正直,一定要使上身保持自然、挺拔,肩、肘、胯、膝、踝等部位都要自然、松驰,不可养成驼背、斜肩、歪身、低头等不良习惯。

二、要学会正确持弓方法

持弓右手要放松、弯曲呈半握拳状,将弓根(弓鱼)部位放在食指第三关节处,食指自然弯曲轻扶于弓杆之上。拇指用指面按在弓杆上方靠近食指第三关节稍左的位置上。中指和无名指伸入弓杆与弓毛之间。演奏外弦时,由食指第三关节向上、拇指指面向下、中指第一关节稍后处向外这三个力点控制弓杆,使弓毛贴住外弦磨擦发声。演奏内弦时,以食指第三关节向上、拇指指面向下作为支撑点来控制弓杆,中指和无名指的指面向内勾弓毛作为力点,使弓毛贴住内弦磨擦发声。

三、拉、推弓训练“六字秘诀”

拉弓,即“拉弓开、手腕领”。拉弓时,手掌顺势展开,右手腕向右稍偏斜前方领弓。右手腕要稍稍向外突起呈“外伸状态”,以腕部为先动点向右拉出。要注意大臂不要过早地向外伸展,以致肘部过分抬高,造成“大臂架起”的不良倾向。另外,在拉弓时,右臂不可向右后方运动,使弓子拉成一个园弧状。

推弓,即“推弓合,大臂领”。推弓时,右手掌合拢,大臂引领,右手腕内曲向左推弓。要以大臂往回收作为先动点,带动小臂向左推进。此时,手腕应呈“内屈状态”。当大臂收完后,小臂继续向左推;小臂收完后手还要将弓子推进几公分,使手腕再次转换成“中间状态”,以便开始下一个拉弓动作。

本篇文章来源于『中国古曲网』原文链接:/erhujiaocheng/20070717130740_2625.html

练习技巧练习曲的意义

练习曲包括了乐曲的一切因素,旋律、节奏、力度、音乐表现等,每首练习曲都有她独特的侧重性。技巧练习曲主要是练习演奏技巧,侧重于技巧,这类练习曲中,有活指练习、连音练习、吐音练习,滑音练习、颤音练习,装饰音练习,各类特殊节奏划分练习等等,这类练习曲主要联系运指、气息、速度、力度、视谱、节奏等方面的技术,是演奏乐曲重要的技术基础。因此练好此类练习曲,对于解决乐曲中的技术难题,为准确、自然的表现音乐,打下了一个重要的技术基础,所以一定要重视!

如何看待二胡学习中乐感与音色的训练

音乐是音响的艺术,是通过声音的大小、强弱、轻重、缓急、和声等等,使人的精神受到熏染、陶冶、感化,内心经受情感的体验,进而影响到人的心理活动,产生潜移默化、影响

久远的效果。所以在二胡教学中对于乐感和音色的追求和训练,是最基础的训练,也是在二胡教学中不可回避的问题。从最简单的音阶练习到复杂的乐曲处理,都离不开对乐感和音色这两个最基础要素的把握。

首先,要培养学生准确的音准概念,首先是空弦音的校定。在最初学习二胡时,是由老师给校定的,当他们在学习中具有了一定的音高概念时,再让他们学习定音,在学习中培养他们对音高的听觉习惯,所以音阶练习对于训练二胡音准,具有重要的、不可忽视的作用。在训练中不断培养对音准的敏锐听觉习惯。音准与否,除按弦音位是否准确外,与按弦手指的力度有相当重要的关系,培养学生运用敏锐的听觉,校正在练习中出现的音不准的现象,这是学生们必须掌握的,在他们有了大体的音准概念的同时,进一步培养敏锐的听觉,并在短时间内校正其在练习中出现的音不准的现象。

敏锐听觉,从心理学的角度来看属于“注意”范畴。“注意”是心理活动的一种积极状态,并具有一定的方向,我们经常说:“要注意音准。”就是说要注意力集中,注意在演奏中的音准,学生要通过训练逐渐培养"有意注意"和"注意力集中"的能力,做到时刻注意自己演奏中的音准情况。

所以,从一开始就得向学生灌输对比的观念。对于基础练习中的强弱快慢和指法上的柔滑等等,都要让学生认识他们之间既相互依存又相互对比的关系。只有认识了这种基本的对比关系,才能在乐曲的宏观处理上掌握和运用对比的手法。如《江河水》这首乐曲,引子的迟到柔弦给人产生凄凉的感觉,而压柔的运用给人以内心痛苦揪心的感觉等等,通过这种强弱对比和一些手法的运用来表现乐曲的思想内容。

渐感是乐感的重要方面。渐强、渐弱、渐快的处理,对于表现人们心理节奏的变化常常有着非常微妙的作用。绝对平静的曲子几乎没有,音乐总是在程度不同的渐感中呈现的。所以,对学生的渐感训练非常重要。在二胡乐曲中,引子和散板的渐强、渐弱、渐快、渐慢的处理运用很多,有着极其重要的作用。

音色是区分器乐表现个性的主要特征,要根据乐曲的需要寻求各种变化音色,通过音色的对比、变化,描绘乐曲中不同的情绪、色彩,已成为二胡艺术表现中常用的手法。而力度的运用是影响音色的重要部分。运弓的角度、左手触弦的力度,都是决定音色好坏的根本。然而,仅有此还不够,还要教会学生从乐曲的内容需要出发找寻和追求不同的音色表现,这就不仅仅是技术问题了,它涉及到演奏者对乐曲内涵的领悟和认识程度。内心产生表现和欲望,气息的运用也是人们内涵表现的一个方面。一切技术手段的运用都是为艺术表现服务的,而基础训练必须配合审美教育同时进行,所有这些都需要从最初的学习中逐步养成。

总之,在二胡教学中,要从一开始就注意学生在乐感,音色等各个方面的训练,这样才能为以后的学习打下坚实的基础。

本篇文章来源于『中国古曲网』原文链接:/erhujiaocheng/20090408180420_25504.html

二胡学习者容易出现的几个问题

初学者在学习二胡的过程中,往往容易出现一些偏差。这些问题如果不能得到及时的纠正,将会严重地影响学习者演奏水平的提高,甚至会使二胡学习功亏一篑,下面我将它们写出来

提请二胡学习者们注意。

一、二胡演奏者在坐姿上容易出现的问题主要有以下几点:

1、身体中线左斜,使重心落到了人体的左侧。

2、两肩高低悬殊,通常是左肩高、右肩低。

3、过份地踮左脚,甚至左脚掌完全悬离地面。

4、过于低头,使观众只能看到演奏者的头顶心。

二、二胡演奏者在持弓方面容易出现的问题主要有以下几个点:

1、持弓位置过于靠近弓头或过于靠近中弓。

2、弓子过于深入虎口底部,使弓子掐死在虎口中,不能灵活运动。

3、持弓时手指过于向下“耷拉”,使弓杆紧压琴筒磨擦,弓毛反而离开琴筒向上偏移。

4、演奏外弦时,中指和无名指从弓杆与弓毛之间拿出来,到演奏内弦时再伸进去。

5、持弓时拇指的位置不正确。

6、持弓时中指过于伸入弓杆与弓毛之间,使它里外都用不上劲。

7、握弓过紧,致使食指根部、拇指第一关节内侧、以及中指第一关节外侧磨出了厚厚的老茧,有人误认为这是“功夫”,而实际是持弓方法上的错误。

三、二胡演奏者在持琴与按指方面容易出现的问题主要有以下几点:

1、琴筒错误地放于左腿中间,而不是放在左腿根部靠紧小腹的位置上。

2、琴杆过于左斜或右斜;过于前倾或内收。

3、第一把位时左手虎口离千斤过远。

4、左臂缺乏应有的支撑力,靠虎口夹紧而吊挂于琴杆之上。

5、拇指下弯勾住琴杆。

6、持琴时左手掌心贴近琴杆,手指“躺”倒按弦。

7、手指关节过分弯曲,以手指的尖端(甚至用指甲)触弦。

相关文档
最新文档