剑川木雕发展现状分析 共38页共40页文档

合集下载

剑川木雕研究

剑川木雕研究

剑川木雕研究分析来源:木雕网1.云南剑川木雕的价值分析1.1 艺术价值剑川木雕作为云南特色工艺,其形态、风格多样、审美意识淳朴,有着较高的艺术价值,其艺术价值主要体现在材质、艺术形式和制作工艺等方面。

(1)天然的材质美剑川木雕材料种类丰富、质地纯朴、自然纹理富于天趣,这些木材赋予了剑川木雕天然材质的美感。

在剑川木雕中,有一类木雕作品是不进行上漆或上色的,直接表露出木材固有的纹理和本质色泽,木雕艺人们在创作过程中,往往会根据木材本身的性质、形态进行创作,雕刻出来的作品除了具有工艺品的艺术形态之外,还保留了木材本身的自然形态特征,作品朴质、生动,在使用过程中让人产生一种温馨的自然情怀。

(2)独特的艺术形式剑川是通往兰坪、丽江、中甸和西藏等地的交通要道,这里主要居住着白、汉、傈僳、彝、回等民族。

受多元文化的影响,剑川木雕在保持了白族文化的同时,还吸收了众多地区,众多文化的艺术涵养,与其它地区的木雕相比,剑川木雕具有较大的融合性,在融合了众多民族的雕刻艺术后,呈现出一种独特的艺术形式。

从形态上来看,剑川木雕形态多样,既包括了建筑、家具、摆设等三维空间艺术作品,也包括了门窗、雀替、枋额、壁画等浮雕艺术作品,它没有中规中矩的固定形式,不讲求庄严、稳重、对称的格局,力求摆脱呆板模式的束缚。

如图1所示,图1中的棂花窗造型简洁大方,巧妙地运用了线条的变化,并与浮雕图案相结合,在局部的不对称中体现出总体的对称,风格朴素自然,活泼生动。

从色彩上来看,剑川木雕的装饰色彩非常丰富,除了木材的固有色之外,还有漆的色彩、镶嵌物的色彩以及金属物件的色彩,众多色彩中,又以民族彩绘最为突出。

如图2所示,图2中的木雕以民族彩绘作为装饰,其色彩包含了红、黄、白、蓝等多种,体现了民族彩绘的风格特征,但它又不似原始民族彩绘那样艳丽,在众多颜色中,它以天蓝色为主导色调,即体现出内地文化的内敛与优雅,也不乏少数民族质朴与奔放的风格。

从题材上来看,剑川木雕的题材多选用和当地地理环境、生活习惯相关的事物,也有的题材来源于佛教、道教和民俗。

木雕发展现状

木雕发展现状

木雕发展现状木雕作为一种具有悠久历史的传统工艺,在中国有着广泛的发展和应用。

下面是关于木雕发展现状的一些情况和分析:首先,木雕工艺在中国的历史可以追溯到几千年前,可以说是中国传统工艺中的瑰宝之一。

随着时间的推移,中国的木雕工艺不断发展壮大,并逐渐形成了独具特色的风格。

这也成就了中国木雕作品在国际上的声誉。

其次,随着经济的发展和人们生活水平的提高,对于艺术品的需求也在不断增长。

作为一种高级工艺品,木雕逐渐从传统的宫廷和庙宇装饰中走出来,进入到了人们的家庭和生活中。

现代木雕作品已经不仅仅局限于神像和人物的雕刻,还有景观、动物、花卉等各种主题的作品,更加注重审美和艺术性。

再次,木雕作为一种手工艺品,制作过程繁琐,需要具备一定的技术和经验。

但是,随着科技的发展和机械化的进步,现代木雕制作中也引入了电脑辅助设计和数控雕刻设备,提高了制作的效率和准确性。

这样一来,木雕作品不再局限于少数手工艺人的能力,也加快了木雕工艺的传承和普及。

此外,近年来,中国的地方政府也开始重视木雕工艺的保护和推广。

一方面,他们加大了对传统木雕工艺师傅的培训和扶持力度,提高了他们的技术水平和创作能力。

另一方面,他们还积极举办各种木雕展览和比赛,通过多种途径向人们展示木雕的魅力,促进木雕工艺的传承和发展。

最后,随着旅游业的兴起,木雕也成为了各地旅游景点的一道亮丽风景线,为当地的经济和文化发展做出了重要贡献。

许多旅游胜地都有专门的木雕工坊和展示馆,供游客鉴赏和购买。

这样一来,木雕作品的销售渠道也得到了拓宽,对于木雕工艺的发展起到了积极的推动作用。

综上所述,木雕作为中国传统工艺中的瑰宝之一,随着时代的发展和人们对艺术品的需求增长,正在经历着一次翻天覆地的变化。

木雕作品已经从宫廷和庙宇装饰走向了普通家庭,从传统的手工制作过渡到了机械化和电脑辅助设计。

同时,地方政府的支持和旅游业的兴起也为木雕工艺的传承和发展提供了有力的支持。

相信在不久的将来,木雕工艺一定会更加繁荣和发展。

论云南剑川木雕的艺术特征

论云南剑川木雕的艺术特征

论云南剑川木雕的艺术特征传统的剑川木雕图案一部分存留在纸质的载体上,一部分存留在老木雕艺人的记忆中。

文字的记载也较为缺失,诸多的不利因素使剑川白族传统木雕技艺的传承、存储、整理和利用等方面带来非常严重的问题。

通对剑川木雕进行艺术特征的研究分析,是保护与合理开发的必要前提。

在云南自古以来就流传着“丽江粑粑鹤庆酒,剑川木匠到处有”的民谣,这既是对剑川木匠技艺的高度认可,也是对过去滇西少数民族生活情趣与审美意识的真实写照。

但随着云南旅游业的飞速发展以及科技生产力的不断提高,机器将这一传统手工艺的代替,使得传承艺人逐渐减少,年轻一代因都市流行文化的吸引也对传统的木雕工艺渐渐失去兴趣。

因此,面对“名从实来,绝非溢美与虚饰”的剑川白族木雕艺术,探索它的艺术特征是保护与合理开发的必要前提。

剑川木雕的产品种类繁多其产品种类主要分为五大类别:房屋建筑装饰、家具、家居用品、旅游工艺品、宗教工艺品。

其中,白族民居的建筑雕刻装饰尤其丰富多样,房屋饰件有厦插、子木行、悬牙、吊柱、图挂、梁头、格扇门、窗、额枋、檐板、挂落、花罩、栏杆、木梯、托木(雀替)、门楣等。

剑川白族木雕的绝活之一是豆腐仙窗,这种窗户中严丝合缝的豆腐格全由榫卯结构制成,工艺难度非常之大。

在建筑中挂落通常位于额枋下方,雕有镂空图案,或用细木条组合成几何图形,远看如同装饰建筑的花边一般。

还有檐板也称挂檐板、封檐板、花板,通常悬挂在屋檐下,用以遮挡梁、椽或望板的顶端,使其免受日晒雨淋,同时又起到装饰美化的作用。

而木雕产品的原料主要选用杉木、揪木、锻木、香樟木、紫檀木、铁力木、乌木、祀梓木、优质红木、西南桦、缅甸红木等,在剑川市面上较常用的是云木(青皮木)、粉木,其因价格偏低,易于雕刻,使用较多。

产品雕刻完需上天然漆,使其除了具有很高的实用性价值外,还有很高的工艺价值和收藏价值。

一、剑川木雕的雕刻技术剑川木雕一直以来以精湛的雕刻技术闻名,其手法多样,含有平雕、浮雕、立雕、镂空雕、圆雕、浅浮雕、线雕、玲珑雕、透漏雕等。

剑川县狮河木雕村调查

剑川县狮河木雕村调查

剑川县狮河木雕村调查
张福元;王甦达
【期刊名称】《云南农村经济》
【年(卷),期】2005(000)005
【摘要】剑川县位于大理白族自治州北部,地处滇西北腹地,是通往金沙江、澜
沧江、怒江三江并流风景名胜区的中心门户。

剑川县由于气候冷凉、土地瘠薄,人均耕地面积少,农业剩余劳力多,再加上传统文化中的重农轻商倾向,因此,经济发展水平较低,“家有读书人,户有工艺匠”成了剑川社会生活的写照。

剑川木匠、石匠、小炉匠在历史上素负盛名,其中“剑川木匠到处有”就是上述情况的真实写照和对剑川木匠的赞誉。

【总页数】2页(P34-35)
【作者】张福元;王甦达
【作者单位】云南省农村经济学会常务理事;昆明理工大学建筑工程学院
【正文语种】中文
【中图分类】F323.211
【相关文献】
1.狮河村:木雕发展势头强劲 [J], 陈永和
2.大理剑川狮河木雕产业生产组织功能研究 [J], 王倩;张浩
3.剑川狮河木雕生产组织方式调查研究 [J], 李晶
4.云南剑川木雕品牌的差异化生产研究--以“段国梁”“狮河”木雕为研究对象
[J], 楼艺婵
5.大理剑川狮河木雕产业生产组织功能研究 [J], 王倩;张浩;
因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。

大理剑川白族木雕产业化发展的成本问题及应对

大理剑川白族木雕产业化发展的成本问题及应对

大理剑川白族木雕产业化发展的成本问题及应对作者:李凤鸣来源:《商场现代化》2021年第17期摘要:大理剑川的白族木雕作为民间手工业,在其工业化发展的探索和实践过程中,一是面临着传统工艺、市场经济、民族文化等诸多普遍和特殊问题。

二是技术装备对木雕产业化生产效率的影响;三是木雕工艺品产业化市场的制约。

本文旨在对剑川的主体经济发展、木雕产业化合理可持续发展、白族文化的传承与保护、国民经济与文化的良性互动等方面进行更有益的探索性研究,以探索改革创新以节约成本的必要性及途径。

关键词:大理剑川;手工艺;木雕产业化;成本问题一、大理剑川白族木雕产业化的特征1.木雕产业化生产制作的工艺基础大理剑川白族的木雕根据其应用范围类型的不同,通常可以划分成建筑木雕、家具木雕和传统的木雕手工作品三类。

从其艺术风格上来说,大理剑川木雕作品是云南省少数民族传统木雕中一个具有很强代表性的南派木雕。

大理剑川白族木雕作为云南省古代木雕艺术特点的代表作品,其特点主要表现在以下几个重要的方面:第一,顺应中华人民各民族的文化传统和欣赏习惯;第二,着力于写实,具备丰富的文化和艺术想象力;第三,融合了白族人民所追求的平静、和谐、自由的人文主义生活观;第四,体现了白族人民勤劳创作、勇于创新、爱好艺术的精神。

2.木雕产业化的产值规模及产品类型在我国木器工厂刚刚起步的时候,由于我国计划经济制度的特殊性,生产加工的木雕家具大多用于出口创汇,而这类木雕家具总体上规模较小、产品种类相对单一、手工雕塑倾向偏重等,这些都反映了当时我国木雕行业产业化的薄弱和特殊状况,因而缺少相应的生产率、产值的信息。

2000年以后,大理剑川实业木雕厂的产业化已经开始逐渐转向呈现“县企+村社”的现代市场主义综合二元化产业发展模式特点,其增加产值与产业规模都開始呈现出了稳步快速增加的增长态势。

相关行业统计数据分析表明,产值上2009年,木雕木刻工艺完成产业化的年度总产值已高达7000万余元。

剑川木雕——中国西南第一雕

剑川木雕——中国西南第一雕

剑川木雕——中国西南第一雕剑川木雕是中国西南地区最著名的木雕之一。

它的特点是用一整根木头雕刻成立体的人物或景象,逼真而且细致。

剑川木雕的历史可以追溯到明朝,经过几个世纪的传承和发展,在当地民间形成了独树一帜的风格和工艺,被誉为“中国西南第一雕”。

剑川木雕的雕刻流程分为以下几个步骤。

第一步:选材。

雕刻厂家选用的材料大多为柿子木和竹子。

这些木材由于质地致密和纹理清晰,对于雕刻的细节和效果有特殊的要求。

第二步:制作基础。

在雕刻开始之前,需要先做好木头的基本形状。

通常是一个长条形的木条,经过切割和刨光后,制作成想要的基本形状。

第三步:细节雕刻。

在基础完成之后,开始逐步雕刻细节。

这是整个过程中最重要的步骤。

雕刻师需要用工具和技巧将木头雕刻成具有逼真表现力和动态感的形象。

如果雕刻师在这个步骤中出现偏差,可能会导致整个作品丧失逼真感和美感。

第四步:打磨和上色。

在雕刻完成之后,需要对木头进行打磨和上色。

这个过程需要大量的耐心和细致的操作。

雕刻师需要使用不同的磨砂纸和磨料来达到完美的光洁表面。

上色需要根据木头的质地和工艺来决策,颜色必须清晰、自然、艳丽。

剑川木雕被广泛用于雕刻家具、文物、景观石等领域,是中国传统文化艺术的重要组成部分。

它并不是简单的技术制造,而是艺术的表演形式,它不仅展示了自然界美的外观,更是审美和想象的重要体现。

作为中国西南地区最著名的手工艺品之一,剑川木雕体现了传统文化的精髓和实践经验。

它的精神内核在于重视细节、注重个性化,强调对自然、历史、文化的体验。

总之,剑川木雕是中国西南地区的一种非常特殊的手工工艺品,凭借着它丰富多彩的历史和鲜明的传统,为全世界的艺术爱好者带来了无穷的乐趣和灵感。

随着社会的发展,未来剑川木雕可望在实践和理论上持续发展,为中国艺术迸发出崭新的光芒。

木雕业分析

木雕业分析

《木雕业分析报告》一、行业规模与增长1. “1 个核心数据:行业总市场规模突破[具体数字]亿元”木雕业作为传统工艺美术行业的重要组成部分,近年来市场规模持续扩大。

目前,木雕行业总市场规模已突破[500 亿元]亿元。

在过去几年中,木雕业呈现出稳定增长的态势。

增长背后的主要驱动因素有多个方面。

其一,随着人们生活水平的提高和对传统文化的重视,对木雕工艺品的需求不断增加。

木雕作品以其独特的艺术魅力和文化内涵,成为人们收藏、装饰和馈赠的佳品。

其二,旅游业的蓬勃发展为木雕业带来了新的机遇。

各地的旅游景点、特色小镇等对木雕工艺品的需求旺盛,推动了木雕业的发展。

其三,互联网的普及和电子商务的兴起,拓宽了木雕产品的销售渠道,使木雕作品能够更便捷地走向全国乃至全球市场。

与同类型行业或相关行业相比,木雕业具有独特的发展潜力和地位。

与其他工艺美术行业相比,木雕具有更强的立体感和艺术表现力,能够更好地展现传统文化的魅力。

与家具制造业相比,木雕家具具有更高的艺术价值和收藏价值,满足了消费者对高品质生活的追求。

木雕业的发展不仅传承和弘扬了传统文化,还为经济发展和文化建设做出了积极贡献。

2. “2 大增长引擎:技术创新与市场需求扩张”技术创新在木雕业的发展中起着至关重要的作用。

一方面,新产品的推出不断拓展市场空间。

例如,结合现代设计理念和工艺技术,开发出具有时尚感和实用性的木雕家居用品、文创产品等,满足了不同消费者的需求。

另一方面,新工艺的应用提高了生产效率和产品质量。

如采用数控雕刻技术、3D 打印技术等,使得木雕作品的制作更加精准、高效,同时也降低了生产成本。

市场需求扩张主要源于消费者需求变化和新兴应用领域的出现。

随着消费者审美水平的提高和对个性化的追求,对木雕作品的设计和工艺要求越来越高。

消费者不再满足于传统的木雕款式,而是希望能够拥有具有独特创意和艺术价值的作品。

新兴应用领域方面,木雕在室内装饰、景观设计、影视道具等领域的应用不断拓展。

大理剑川木雕非遗工艺与健康生活的关系和内容

大理剑川木雕非遗工艺与健康生活的关系和内容

大理剑川木雕非遗工艺与健康生活的关系和内容1. 引言大理剑川木雕是中国传统非物质文化遗产中的一种重要工艺,具有悠久的历史和独特的艺术价值。

随着现代生活方式的改变,人们对健康生活的追求也日益增加。

本文将探讨大理剑川木雕工艺与健康生活之间的关系,并介绍木雕工艺对健康生活的积极影响。

2. 大理剑川木雕非遗工艺大理剑川木雕是云南省大理白族自治州剑川县传统的手工艺品制作技艺。

该工艺以其精湛的刻刀技法和独特的设计风格而闻名。

木雕制品包括家具、摆件、器皿等,常以动物、花卉、山水等为主题,形象逼真,富有民族特色。

3. 健康生活与心灵愉悦大理剑川木雕作为一种传统手工艺品制作技艺,其制作过程需要耐心和专注力。

制作者在雕刻的过程中,往往能够进入一种沉浸式的状态,将心思完全放在手艺上。

这种专注和投入有助于减轻压力和焦虑,提升心灵愉悦感。

4. 健康生活与创造力发展大理剑川木雕工艺要求创作者具备丰富的想象力和创造力。

通过雕刻过程中对于形象、色彩、纹理等元素的处理,艺人能够培养自己的创造力,并将其转化为实际作品。

这种创造力的发展不仅对于木雕工艺本身有益,也对于个人的健康生活带来积极影响。

5. 健康生活与审美情趣大理剑川木雕作品以其精美细腻、独特雅致的风格而受到广泛赞誉。

欣赏木雕作品可以增强个人对美的感知能力,培养审美情趣。

这种培养审美情趣的过程不仅有助于提升个人对艺术和文化的欣赏水平,也能够提高个人对生活的品质要求。

6. 健康生活与家居环境大理剑川木雕制品常常被用于装饰家居环境,为生活空间增添独特的艺术氛围。

木雕制品的天然材料和精湛工艺能够提供一个健康、舒适的居住环境。

木材本身具有调节湿度、净化空气等功能,对于改善室内空气质量也有一定的作用。

7. 健康生活与传承保护大理剑川木雕是中国传统非物质文化遗产中的重要组成部分。

通过传承和保护这一工艺,不仅能够将传统文化传承给后代,也能够推动当地经济发展,改善民众生活水平。

保护和发展大理剑川木雕工艺与健康生活密切相关。

剑川木雕实践心得体会

剑川木雕实践心得体会

一、前言剑川木雕,作为中国民间艺术瑰宝之一,历经千年传承,以其独特的艺术魅力和精湛的工艺技艺,享誉国内外。

我有幸参加了剑川木雕的实践培训,通过这段时间的学习和实践,我对剑川木雕有了更深入的了解,以下是我的一些心得体会。

二、剑川木雕的历史与技艺1. 剑川木雕的历史剑川木雕起源于唐代,距今已有1300多年的历史。

它源于民间,流传于民间,是剑川地区劳动人民智慧的结晶。

剑川木雕以雕刻人物、动物、山水、花卉等题材为主,具有浓郁的民族风情和地域特色。

2. 剑川木雕的技艺剑川木雕技艺独特,主要包括以下几种:(1)镂空雕刻:在木雕作品中,通过镂空的手法,使作品层次分明,富有立体感。

(2)透雕:在木雕作品中,通过透雕的手法,使作品具有通透感,犹如一幅立体的画卷。

(3)浮雕:在木雕作品中,通过浮雕的手法,使作品表面凸起,层次丰富。

(4)圆雕:在木雕作品中,通过圆雕的手法,使作品呈现出立体感,宛如真实的人物或动物。

三、实践心得1. 学习过程在实践培训过程中,我们首先学习了剑川木雕的历史、技艺和工具。

随后,在师傅的指导下,我们开始动手实践。

从简单的雕刻工具使用,到复杂的雕刻手法,我们都一一尝试。

在实践过程中,我们遇到了许多困难,但在师傅和同学们的帮助下,我们逐渐掌握了剑川木雕的基本技巧。

2. 难点与突破(1)雕刻工具的使用:剑川木雕的工具繁多,包括凿子、刀子、锤子等。

在刚开始学习时,我们对这些工具的使用并不熟练,经常出现工具打滑、刻伤木材等问题。

经过一段时间的摸索和实践,我们逐渐掌握了工具的使用技巧,提高了雕刻效率。

(2)雕刻技巧:剑川木雕的雕刻技巧要求非常高,需要具备一定的绘画基础和审美能力。

在实践过程中,我们不断尝试,逐渐掌握了人物、动物、山水等题材的雕刻技巧。

特别是人物雕刻,需要注重人物的表情、神态和动态,使作品更具生动性。

(3)雕刻细节:在雕刻过程中,细节处理至关重要。

我们需要关注作品的每一个细节,如衣纹、毛发、纹理等,力求使作品更加完美。

浅谈剑川木雕的现状及发展策略

浅谈剑川木雕的现状及发展策略

名作欣赏 / 文化与传媒 >浅谈剑川木雕的现状及发展策略⊙李成琳 侯小锋[昆明理工大学艺术与传媒学院, 昆明 650500]摘 要:云南的木雕艺术起源于公元8世纪,白族木雕工艺更是别具匠心,而剑川木雕又独树一帜。

随着现代工业文化的发展以及外来文化的冲击,部分优秀的少数民族民间传统工艺正在慢慢地流失,令人惋惜。

本文以剑川木雕这一民间工艺的现状及发展为切入点,剖析它的现状和存在的问题,探寻其发展策略,并对于剑川木雕的传承与保护给予薄见。

关键词:民间传统工艺 剑川木雕 传承和保护大理白族自治州剑川县素有“中国木雕艺术之乡”“中国民间文化艺术之乡”等美誉。

剑川手工艺人擅长雕刻山水花鸟、人物及龙凤等具有吉祥寓意的纹样,主要用于白族民居的建筑装饰,以及家居软装等配饰工艺品。

经过历史的积淀和文化的传承,剑川木雕工艺也逐渐形成了鲜明的地域特色,因此剑川木雕工艺于2011年经国务院批准被纳入第三批国家级非物质文化遗产名录,为剑川木雕在西南地区的建筑、家居、工艺品等行业奠定了坚实的基础。

一、剑川木雕的概述古滇文化是世界各民族文化聚集的地区之一,大理南诏国作为云南民族文化的起源,不断发展培育出属于云南地区特有的滇文化。

据记载,云南的木雕艺术起源于公元8世纪,白族木雕工艺更是别具匠心,经过了五千多年的磨炼并且融合了中国汉族、藏族及印度的文化元素,丰富了剑川木雕工艺的创造手法以及创作内容,是历经了丰富的文化元素衍生出来的文化产物。

南诏时期,剑川地区是南诏的军事要地,而后因战乱,各地区的文化技艺相互交融,形成了剑川地区独特的风格。

大理国时期,该地区实行开放政策,与周边各地区国家在经济、政治、文化等各方面密切联系与往来,对雕刻家产生了深远的影响。

元、明、清时期大理国终结,但科学规划的建筑群体开始出现在云南这一较落后的地区,雕刻工匠深受启发。

明清时期,各达官贵人、社会地位高的人对于建造府邸、修缮祠堂等需求较高,使得剑川木雕得到空前发展。

浅析剑川木雕的发展与保护

浅析剑川木雕的发展与保护

浅析剑川木雕的发展与保护作者:刘思思,侯小锋来源:《名作欣赏·学术版》 2018年第8期摘要:剑川木雕生产于云南省大理州剑川县,是白族木雕的代表,先后于2008年和2011年被列入国家级非物质文化遗产名录。

本文通过对剑川木雕相关文献的梳理和总结,阐述了剑川木雕的历史背景、变化发展以及现状,综合以前学者提出的问题以及剑川木雕的现存问题,提供解决方法并对剑川木雕的发展以及如何传承和保护传统民族民间手工艺进行思考。

关键词:剑川木雕民间工艺民族手工艺传统手工技艺一、剑川木雕的起源及发展云南的木雕历史悠久。

回顾剑川木雕的起源,张笑在《剑川木雕》一书中写道:“1957年,人们在剑川海口门挖河泥时挖掘出许多松木桩,在桩与桩之间,还挖掘出许多石头造就的器具。

经鉴定,至少在三千多年前,亦即相当于殷商时期,人类就已经在剑湖边滨湖而居,建造起木质干栏式建筑。

这一时期木质结构的工艺制作手法仅仅是利用松木做骨架,直柱采用削尖下端打入泥土中的办法固定,直柱上端已出现用凿孔工艺手法来作为稳固横木骨架的一种手段。

从干栏式建筑结构的痕迹中,我们可以看到当时的先民们已经掌握了砍、噼、削、凿、架、穿、插等简单木质建筑的建造手法。

他认为考古发现的三千多年前(相当于殷商时期)的干栏式建筑就是木质建筑工艺的体现,也就是剑川木雕的起源。

云南木雕及剑川木雕的萌芽时期是从两汉到南诏,也是白族木雕雕刻工艺初步形成时期。

剑川的木雕工匠们的足迹更是遍及大江南北,不仅在云南省内的府邸庙宇建筑大显身手,而且在与云南接壤的东南亚国家以及中国北方的皇家园林建筑、寺庙建筑中的许多木雕也出自他们之手。

据考证,北京明清故宫、北京圆明园、清代承德避暑山庄、中甸归化寺等处的皇宫园林、庙宇建筑的木雕工艺,均有剑川木匠的手笔。

二、剑川木雕的存在的问题和解决办法(一)技艺传承人培养面临的问题和解决办法许多学者也对剑川木雕的传承人的培养问题提出了担忧。

当代年轻人很难抵挡外界纷扰的诱惑,急功近利的商业性思维冲击使得少有传承人可以潜心研究木雕工艺和图案背后的文化,制作有特色濒危品种的人才尤为不足,粗制滥造的现象比比皆是,导致剑川木雕出现“文化断层”和“人才断层”的双重危机。

剑川木雕(下)

剑川木雕(下)

DALI 雕业重辉1970年剑川木器厂建立,剑川木雕开始形成为一个独立的产业。

剑川木雕的重新兴起并走向世界缘于一个偶然的机会,这印证了一个道理:偶然中包含着必然的因素,这种因素将导致某些偶然一定会结出必然之果。

对于剑川木雕的独自崛起并成为一大产业来说,可谓是偶然中的必然了。

公元和““安家落户”伍”、“(剑川木雕本栏目文章仅代表作者个人学术观点. All Rights Reserved.DALI 2012.02。

一个紧接着一,搞得、精疲力尽。

这,多么剑川县手管局革委会接“关于各县市”的通知。

在会议上,云,迅速试制生产木“历史问”、“四清”、“文化大。

手,一些身”出手工业系统下放到。

、砖瓦厂等4家的裁。

全厂合并资人。

但是当时全厂没有一,县革命委员会将357平方米的破漏。

当时全厂职工4名,家具师傅2名,泥水匠5名,竹木编制师傅3名,砖瓦烧制师傅2名,其余则多为掌握一般建筑、泥水、竹木制品活计的半路出家的跟班工人。

从技术占有力量来看,这时的建筑木器厂,其技术力量重在建筑,木器生产能力相当微弱,由于长期荒于木雕,当时即使将全厂技术力量集中起来,也只能生产出一般的桌椅板凳和普通办公用具。

所幸的是,两位家具制作师傅,一位是段笏传,一位是杨桐生,他们两人,还掌握了一套木雕设计制作的独特技术。

凭着这点技术力量,1970年10月,剑川县建筑木器厂根据上级要求,制作出几套普通家用桌椅、几件竹制椅子、摇篮,这些家具代表剑川首次参加了大理州在文化大革命期间的轻工产品展览。

尽管产品类型单一,但终于使大理州注意到剑川县还存在着一个可以制作家具的木器厂。

1972年,云南省外贸局向剑川下达了制作木雕产品参加会议展出的任务。

为此,木器厂专门成立了生产领导小组,精心制作出双层“八仙桌”1张、“马扎椅”8把。

这套产品送京展出后,进一步引起了省、州外贸部门的关注,紧接着,省外贸局下达任务,指令木器厂必须用剑川传统木雕手法制作一套精制木雕家具送广州中国商品交易会展出。

剑川木雕

剑川木雕

作为云南文明之源、南诏石窟胜地、中国 木雕之乡、原生态旅游乐土和白族文化聚 宝盆的“文献名邦”,剑川县同时也是非 物质文化遗产的富集区。长期以来,剑川 县建立健全保护机制、强化资源普查、建 立名录体系、弘扬传承文化遗产,非物质 文化遗产保护与传承工作取得了显著的成 效。目前,全县有60项非遗项目列入国家、 省、州、县四级非物质文化遗产保护名录, 其中:石宝山歌会列入第二批国家级非物 质文化遗产保护名录,剑川木雕入选国家 级第三批非物质文化遗产名录扩展项目名 录。剑川木雕、剑川梅园石雕、剑川布扎、 剑川白曲、剑川石龙霸王鞭舞、沙溪传统 文化保护区等6项列入省级保护名录,木雕 大师段国梁被评为国家级工艺美术大师, 李定鸿等13名民间艺人评为省级非遗传承 人,39项列入州、县保护名录。
• 剑川县位于滇西北横断 山中段、大理州北部,“三江 并流”自然保护区南端,东邻 鹤庆,南接洱源,西界兰坪、 云龙,北靠丽江,地跨东经 99°33′—100°33′北纬 26°12′—26°47′,是大理 白族自治州的北大门。全县国 土面积2250平方公里,县城所 在地海拔2200米,年平均气温 12.3℃,辖六镇三乡,2003年末 总人口16.89万人,有白、汉、 彝、回、纳西等16个世居民族, 白族占总人口的91.6%,是全国 白族人口比例最高的县份,也 是电影《五朵金花》中阿鹏的 故乡.
剑川县木雕业发展现状及对策分析(1)
• 中国的木雕艺术历史悠久。 起源于新石器时期,秦汉两 代渐趋成熟。云南大理白族 木雕作为少数民族木雕工艺, 自古以来就蜚声海内外,其 中以大理剑川县木雕为代表, 剑川县1996年被国家文化部 命名为“中国木雕之乡”。
剑川县木雕业发展现状及对策分析(2)
• 剑川是一个白族人民聚居的县份,以木雕为主的 手工艺品形成的手工业带动了整个县的发展,并 成为了该县经济的主要来源。白族人民传承了老 一辈的技艺,又吸收了汉族和其他民族的文化和 生产技术,逐步形成了独特精湛的技艺。剑川木 雕以前主要用于建筑物装饰,故以浮雕为多,现 已发展到艺术价值很高的家居装饰和木雕工艺品。 目前,有很多学者对剑川的文化、宗教、语言和 旅游业进行深入研究,但很少有学者对其木雕业 进行系统分析。

剑川木雕发展现状分析PPT课件

剑川木雕发展现状分析PPT课件

授课:XXX
21
(一)古典木雕家具厂的用工制度— — 学
徒式工人。
古典木雕家具厂实行的是雇佣制和学徒制 相结合的用工制度用工模式无论对企业主 还是员工,都是“一石二鸟”般的好事。
民间传说、戏曲、历史故事为题材的作品;玩赏 木雕注重发挥木质本身的美感,成为人们喜爱的 艺术品。
授课:XXX
7
剑川木雕入选国家级非物质文化遗产扩 展项目名录
2011年,国务院公布第三批国家级 非物质文化遗产名录191项和国家级非物 质文化遗产名录扩展项目名录164项,剑 川木雕与紫檀雕刻、莆田木雕、花瑰艺 术一起入选国家级非物质文化遗产名录 扩展项目名录。
授课:XXX
20
县城企业模式— — 剑川县古典 木雕家具厂
剑川县古典木雕家具厂于1995年5月成立,成立人是 有“中国工艺美术大师”之称的段国梁。该厂聘请了 中国美术家协会理事杨郁生老师、白族画家陈永发老 师担任艺术指导和顾问。建厂以来,该厂先后承接了 多项大型木雕建筑工程.参与了多项国家和省级文物 单位的修复工作,并成功将自己的产品打人了欧美等 发达国家市场.一些产品还多次在国家、省、州各级 举办的质量评比及展览会、博览会上获奖。剑川县古 典木雕家具厂在弘扬优秀的白族传统工艺文化和培养 高水平的木雕技师方面做出了极为突出的贡献。
授课:XXX

4
授课:XXX
5
剑川县木雕产业发展现状
木雕行业在剑川已成为当地最具民族特色和经济 发展潜力的重大产业。剑川木雕在本土有两个大 的发展模式—— 以县城为中心的县城企业(公司) 模式和以剑川甸南镇狮河村为代表的村社型生产 模式。两种模式齐头并进,用各自独特的发展理 念培育了大批的木雕工艺师,对木雕文化的传承 和白族工艺遗产的保护都起到了至关重要的作用。 木雕行业在剑川已经成为当地最具有民族特色和 经济发展潜力的重大产业,成为了剑川县的一项 支柱产业,其在国内外的名声也在上涨,在剑川 县城.主要有剑川县木雕有限公司和剑川县木雕 总公司、剑川县古典木雕家具厂等大中型木雕企 业。

对剑川县木雕产业发展的几点思考最终版1

对剑川县木雕产业发展的几点思考最终版1

对剑川县木雕产业发展的几点思考剑川历史悠久,文化灿烂,民风淳朴,人杰地灵,素有“木雕之乡”的称誉。

剑川木雕历史源远流长,早在一千多年前的南诏时期,剑川雕刻艺术家们就创造了剑川石宝山石窟的伟大奇迹。

元明清时期剑川木雕已传遍云南、贵州、四川、西藏等省区,产品远销缅甸、泰国、老挝等东南亚国家。

剑川木雕具有较高的工艺技术和传统特色,做工精细、用料考究,集明、清各式木雕之精华,造形美观大方,高雅别致,极具白族木雕艺术风格。

一、剑川木雕产业发展现状剑川木雕工艺起源于唐朝天宝年间,发展于宋、元、明时期,全盛于清朝。

这一工艺是在民间建筑和佛教建筑木雕的基础上,通过各代木雕艺人的不断创新而形成的具有浓郁地方民族特色的传统工艺。

千百年来,剑川老一辈木雕艺人在众多名胜古迹和各类建筑上,留下了无数木雕珍品。

明清时期,剑川木雕产品就在周边省区和东南亚国家广为流传。

但真正使剑川木雕名扬四海,却是在解放以后,特别是在党的十一届三中全会以后。

原剑川民族木器厂开发制作的传统产品“马扎椅”、“八仙桌”以其典雅豪华在北京参展后,产生了轰动效应,引起了有关部门的高度重视。

该厂设计制作的“狮头虎方桌”等产品,以其造型独特奇异,线条生动流畅,雕工精细灵巧,色泽红润深沉,显示出古朴、典雅和浓郁的地方民族特色,而成为对外出口的畅销品。

近几年来,剑川县委、县政府把木器木雕产业作为支柱产业加以培植,全县木器木雕生产规模由小变大,加工由手工转向半机械化,工艺由粗变精,产品多达200多种,现已形成四大系列木雕产品。

第一类为木雕家具,最具地方特色的是大理石云木家具,在木制雕花家具上镶装大理石,常在桌、案、几上雕龙刻凤,精心装饰,还雕上花鸟鱼虫等图案,经过油漆或彩绘,显得古色古香,熠熠生辉。

产品有“双凤朝阳”椅几(八件)、“花鸟雄狮”椅几(十件)、“大福大寿”餐桌椅(十一件),还有“二龙戏珠”、“百鸟朝凤”、“孔雀迎宾”等套件。

第二类是建筑雕饰。

有飞檐斗拱、木雕挑头、格子门、花窗等。

剑川白族木雕兴起、发展的历史文化根源探析

剑川白族木雕兴起、发展的历史文化根源探析

广西民族研究2020年第4期(总第154期)剑川白族木雕兴起、发展的历史文化根源探析*陈文苑柏贵喜【摘要】剑川木雕是大理白族在长期的生产生活中产生的一门独具魅力的雕刻艺术。

剑川木雕历史悠久、风格独具,是我国民族传统手工艺的典型代表。

通过对剑川木雕的详细考察发现,它的兴起、发展与特殊的自然环境、云南建筑业的兴盛、宗教盛行以及剑川白族的性格特征等因素有着密不可分的关系。

探讨剑川木雕兴起的文化历史根源,不仅有助于加深对剑川木雕的认识和了解,更对我们今天如何传承、保护和利用剑川木雕有着重要的启发意义。

【关键词】剑川木雕;白族;兴起;发展【作者】陈文苑,安徽医科大学人文医学学院讲师,博士;柏贵喜,中南民族大学民族学与社会学学院教授,博士生导师。

安徽合肥,230032。

【中图分类号】G122【文献标识码】A 【文章编号】1004-454X (2020)04-0133-007剑川白族木雕(以下简称剑川木雕)历史悠久,影响力广泛,它的兴起与发展有着独特的历史、文化根源。

具体而言,剑川的自然环境、历史传统、文化氛围、白族同胞的群体性格等都是促进剑川木雕兴起和发展的重要因素。

一、特殊的自然环境是剑川木雕兴起的客观原因大理州位于我国西南腹地,山多川少,境内虽然有一定数量的坝子,但可耕种土地较少。

康熙《大理府志·地图》云:“大理虽一郡,然北接吐蕃、西南近交缅,山川险阻,全滇所恃。

”[1]41而剑川地处大理地区西北部,属低纬度高海拔地区,四面环山,境内山峦起伏、河川交错。

与洱海附近的其它地方相比,剑川的地理环境显得艰苦,经济水平一直不高,康熙《剑川州志·风俗》载:“地土硗瘠,又近雪山,寒气侵逼,五谷少成,收获亦在邻郡之后”“土、木、金、皮、工多而值寡,莞、蒲、薪、蒸、产微而利甚少,禾、麻、椒、麦、种广而收薄。

是以丰足之家,仅堪自赡;而仰食于他部者,十常八九”。

[2]956剑川的自然条件并不理想,土地贫脊,粮产不丰,百姓们甚至需要依靠其他地区的农产品维生。

木雕屏风行业市场现状分析及未来三到五年发展趋势报告

木雕屏风行业市场现状分析及未来三到五年发展趋势报告

木雕屏风行业市场现状分析及未来三到五年发展趋势报告Woodcarved screens are an important part of traditional Chinese arts and crafts. They serve both functional and decorative purposes, adding a touch of elegance and cultural heritage to interior spaces. In recent years, the market for woodcarved screens has evolved, reflecting changing consumer preferences and market dynamics. In this article, we will analyze the current market situation of the woodcarved screen industry and provide a report on the development trends for the next three to five years.The current market situation of the woodcarved screen industry is characterized by a combination of traditional craftsmanship and modern design trends. Traditional techniques such as relief carving and openwork carving continue to be in demand, especially in regions where cultural heritage and craftsmanship are highly valued. However, there is also a growing trend towards incorporating modern elements into woodcarved screens, such as minimalist designs, geometric patterns, and innovative use of materials.In terms of market demand, woodcarved screens are widely used in residential and commercial spaces. They are favored by interior designers and homeowners for their ability to partition spaces, create visual interest, and evoke a sense of artistry. Additionally, the hospitality and tourism industry presents a significant market opportunity for woodcarved screens, as they are often used to enhance the aesthetic appeal of hotels, restaurants, and cultural venues.Looking ahead, the woodcarved screen industry is expected to experience several key development trends in the next three to five years. Firstly, there will be a greater emphasis on sustainability and eco-friendly practices in the production of woodcarved screens. This includes using ethically sourced wood, adopting eco-friendly finishing techniques, and promoting the concept of environmental responsibility to consumers.Secondly, digital technologies such as computer-aided design (CAD) and computer numerical control (CNC) machining are likely to play a larger role in the manufacturing process of woodcarved screens. These technologies enable greaterprecision, customization, and efficiency in production, allowing artisans to create intricate designs with ease.Furthermore, the industry is expected to witness an increased focus on international market expansion. With the growing appreciation for oriental aesthetics and the popularity of East-meets-West design fusion, woodcarved screens have the potential to appeal to a global audience. This will necessitate adaptation to different cultural preferences and consumer behaviors, as well as compliance with international standards and regulations.In conclusion, the woodcarved screen industry is at an exciting juncture, balancing tradition with innovation and responding to evolving market demands. While remaining rooted in heritage craftsmanship, the industry is poised to embrace sustainability, digitalization, and global engagement in the coming years. By understanding and leveraging these development trends, businesses within the woodcarved screen industry can position themselves for success in the future market landscape.中文:木雕屏风是中国传统艺术和手工艺品的重要组成部分。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
相关文档
最新文档