柳永词的韵味韵味
柳永词的韵味韵味
柳永词的韵味韵味柳永词的韵味韵味柳永是北宋第一个专力写词的作家，在词体的发展过程中，他是个非常关键的人物，他扩展并发展了慢词，开拓了词的题材，丰富了词的表现手法，他的词代表了宋词发展的一个新阶段。
下面和小编一起赏析一下柳永词的韵味!柳永词的韵味柳词清丽婉约，作为北宋第一个专心作词的词人，柳永是北宋一大词家，在词史上有重要地位。
他扩大了词境，佳作极多，不仅开拓了词的题材内容，而且写作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，其词对后世词家及金元戏曲、明清小说有重大影响。
代表作有《雨霖铃》、《八声甘州》、《凤栖梧》等。
甘草子和卜算子漫是我比较喜欢的两首词作，或许是心境相通的缘故，故选此两词作为赏析。
●甘草子秋暮，乱洒衰荷，颗颗真珠雨。
雨过月华生，冷彻鸳鸯浦。
池上凭阑愁无侣，奈此个、单栖情绪!却傍金笼共鹦鹉，念粉郎言语。
这首《甘草子》是一首小令闺情词，上片写女主人公池上凭阑的孤寂情景。
“秋暮”既秋天的傍晚，“乱洒衰荷，颗颗真珠雨。
”意为雨点打在残荷上，溅出的水珠在那不停的跳动着。
实际借景描述女主人公寂寞烦躁的心情。
“雨过月华生，冷彻鸳鸯浦。
”则叙说从雨打衰荷直到雨霁月升都见不到鸳鸯的踪影，不仅说明雨后天气转冷，更表述空气散发着冷漠空寂感，实际是对女主人公直所以愁闷的一种有力暗示。
下片“池上凭阑愁无侣”一句浓缩上意，点明愁因。
“奈此个、单栖情绪”则推进一层，写孤眠之苦，场景也由池上转入屋内。
“却傍金笼共鹦鹉，念粉郎言语。
”则说荷塘月下，轩窗之内，一个不眠的女子独自调弄鹦鹉，自是一幅绝妙仕女图。
而画图难足的，是那女子教鹦鹉念的“言语”，不直写女主人公念念不忘“粉郎”及其“言语”，而通过鹦鹉学“念”来表现，实为婉曲含蓄。
鸟语之后，反添一种凄凉，因鸟语之戏不过是自我安慰，又岂能真正遗志空虚。
整首词意描述，秋天的傍晚，一个年青女子孤寂的站在荷池上，看着雨打残荷水珠在叶上跳动的场景。
她依栏观雨，只觉心内愁绪来袭，烦躁无比，心想，昔日粉嫩娇翠的荷花也都凋谢了，象失去了韶华的美人，剩下只有油尽灯枯的萧萧迟暮，红颜易逝青春难留，由此更增添了几份惆怅。
论柳永词的雅和俗
论柳永词的雅和俗学生：曾建指导老师：张波[摘要]：柳永是两宋词坛最为瞩目的大词人之一，也是当时最为流行的词人，他的词曾造成了“凡有井水饮处，皆能歌柳词”的空前盛况，然而他也是两宋词坛最受争议的词人之一。
争论的焦点集中在柳词的雅俗问题之上。
关于柳词的雅俗定位问题一直是历代文人争论较多的热点问题。
多数文人总是持一种较为极端的观点——非俗即雅。
本文认为柳永词既有俗的一面又有雅的一面。
柳词的俗主要表现在题材内容上多写妓女生活，歌唱世俗女子的心声，表现世俗女子的生活愿望；在表现手法上力求直观浅露，不求含蓄，不设比兴寄托，善用铺叙；在语言上多使用市井俗词俚语，受到大众市民的欢迎。
柳永的雅词创作主要集中在他入仕之后，他的雅词由俗返雅，雅风发微，其大量杰出的羁旅词和都市生活词就是最好的证明。
[关键词]：柳永词雅俗一、柳永的生平创作柳永,生卒年迄无定论,唐圭璋、陆侃如等先生作了考证,暂推定为公元十世纪九十年代前后,大约同龄于晏殊、张先。
初名三变,字景庄,后改名永,字耆卿,崇安(今福建武夷山市)人,为工部侍郎柳宜少子。
仁宗景佑元年进士,先后做过睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐场(在今浙江定海县)监和泗州判官等地方官。
后官至屯田员外郎,故世称“柳屯田”。
柳永是第一位对宋词进行全面革新的大词人。
他大力创作慢词,从根本上改变了唐五代以来词坛小令独秀的格局,使慢词得以成为与之平分秋色的体式,丰富了词作的表现力。
慢词虽非柳永首创,但在两宋词坛上,柳永是创用词调最多的词人。
从其现存《乐章集》中的213首词来考察,共用了133种词调。
而宋代所用的八百八十多个词调中,有一百多调是柳永首创或首次加以使用的。
词至柳永,体制始备。
令、引、近、慢,单调、双调、三迭、四迭等长调短令,日益丰富。
形式体制上的完备,为宋词的发展与后继者在内容上的开拓提供了前提条件。
柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式,而且尝试从创作方向上改变文人词的审美内涵和审美趣味,即变“雅”为“俗”,着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。
《柳永词两首》教案：解析柳永的艺术创作手法
《柳永词两首》教案：解析柳永的艺术创作手法柳永是我国古代文学史上的一位才子，他以独具韵律的词章成名于世。
在两首《八声甘州·对潇潇暮雨洒江南》和《念奴娇·赤壁怀古》中，柳永展示了他独特的艺术创作手法。
通过对这两首词的解析，我们可以更好地了解柳永的艺术特色和创作风格。
一、对潇潇暮雨洒江南这首词以描写江南秋雨的美丽形象为主题，表达了悠远江南文化中的情感和思想。
首先从韵律方面来看，这首词使用了八声调来表现细腻的情感。
整首词十六句，前八句为AABA格式，后八句为CCDD格式。
在创作韵律上，柳永运用了起承转合的结构，使整篇文章高潮迭起，情感推进自然。
同时，这首词还采用了数种修辞手法如拟人、比喻、联想等，以丰富形象、感情和意境。
从内容和情感的角度来看，这首词展现了柳永对生活的深刻感悟。
他通过深情地描绘江南古老城市的雨景和民风，表现出自己对于故乡的怀念。
他的情感非常细腻，恰到好处，给人留下一个韵味深长的印象。
同时，这首词也反映出柳永对命运人生的感慨。
在描写江南秋雨的同时，他通过落泪的方式表达了自己的感伤和沧桑。
二、赤壁怀古《念奴娇赤壁怀古》这首词是柳永借助纪念三国时期的惨烈战争，表达了对深友人物的思念和对人生美好的追求。
这首词总共有10句，句式为七绝。
韵律上，柳永多使用押韵词，使词的音律更完美。
而这首词的大量使用咏史手法，深刻表现了柳永对于历史的关注和对于人生意义的思考，以及对于深厚友谊的珍视。
整首词的情感核心是“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”，这句话表现了诗人对于命运和爱情的看法。
在柳永的眼中，人生如初见一样短暂，都是转瞬即逝的。
而秋风悲画扇则表达了诗人无奈和颓废的情感。
词中还描绘了缅怀深友的悲伤和恋爱情感的追求，展示了柳永爱情和友情深厚的感受。
三、总结通过对两首柳永词的解析，我们可以发现，柳永在创作中注重韵律感和情感表现，总是能通过丰富的修辞手法，让读者感同身受。
柳永的词章风格独具一格，不同于其它词人的风格，更多的是展现了柳永内心深处的情感世界和对于人生、命运、爱情等主题的思考。
柳永诗词艺术特点
柳永诗词艺术特点
柳永诗词古朴质朴，以描写日常生活的景物和故事为主，且表达简洁、明确、健康，深受人们的喜爱。
其诗歌抒发感情细腻，含蓄不禁，千变万化，立意新颖，传神大气，意蕴深远。
其中也融入了当时商业文化的灵性精神和流行文化的观念。
柳永诗词的表达方式大多是通过比喻来表达，在它里面我们能体会到一种创意和独特性，往往一句话分析，就能勾起很多的感悟，表述也很精致而淡雅，简洁而有力，普遍独具特色的写作手法使他成为宋朝词坛的一代宗师。
柳永诗词又写实、又雅，不少诗歌将自己だ深沉的情怀变成字里行间，加以句法的把握，使用比喻的美妙来详细描写，娓娓道出感情深处的情感，隐喻之中散发出千丝万缕而郁郁葱葱的情思。
柳永诗词艺术特点还体现在其讲究凝练，诗词表达多极简，重在情思，节奏重在造型，音节讲究协调，把素材及思想揉合在押韵语言中，以上述几个特点，柳永诗词在宋词界中占据着特殊的地位。
总之，柳永诗词艺术特点在于其结构精巧、意蕴深远，表情象征，抒发真挚的情怀，充满无限的韵味，清新古朴，使得柳永诗词成为宋朝诗词艺术珍贵的瑰宝。
柳永歌妓词传情达意的艺术特点简析
柳永歌妓词传情达意的艺术特点简析
柳永歌妓词传情达意的艺术特点简析
（一）表达真挚诚恳
柳永在他的歌妓词中表达了真挚诚恳的情愫，表明衷心的爱慕，传达出真挚的情谊。
他用美妙的词句，诉说出一份心印的爱，把他自己的感情表现出来，令人勾起回忆，使触动最深处的灵魂。
（二）情节跌宕起伏
柳永的歌妓词在情节上，也是跌宕起伏的，令人心碎。
他用优美的词句，捕捉并处理了所有情节，表现出令人感动的深情，令人融入其中，如同置身于情节之中。
（三）语言生动文采
柳永的歌妓词里更是有着语言的生动文采，他用华丽的词句，将感情的思绪形象的表现出来，节奏抑揚頓挫，都是略显伤感的情调，把情绪在文字中完美的展示出来。
（四）情思动人
柳永的词歌，涵盖了无尽的深情，令人情思流连，不但表达了他的个人情谊，更有他对家乡的情愫，对那片土地、对故乡的远方，表达出他一份热深难以割舍的情愫。
综上所述，柳永歌妓词传情达意的艺术特点在于表达真挚诚恳，情节跌宕起伏，语言生动文采，情思动人。
他的词歌，不但表达了他的个人情感，更有他对家乡的情绪，有独特的韵味，令人激动、感动。
柳永词的看法
柳永词的看法
柳永（liu yong）是中国南宋时期的词人，他的词被称为“柳河东词派”，是中国古典文学发展史上重要的一种词艺术，极大地影响了中国文化现存的一支古典文学流派。
柳永词，最主要的特点就是“柔中藏刚，情意绵绵”。
他的词多由慢语组成，慢步缓步，显得含蓄而充满情感。
他的情感多以淡雅的语调描写，皆以情意的千秋为主，表现出一种素雅、清新、舒缓的语调和气质，巧妙地将人情和文采穿插在一起，大胆创新，给读者以深度的体验。
此外，柳永词大胆创新，无论是形体，还是押韵等都倍受人们的喜爱，他广泛引用自然现象来比喻人物情感，用高雅而悠远的押韵，使它们更加完美，加深了读者的情感体验，对中国文学的发展起到了重要的作用。
总的来说，柳永词的特点是“柔中藏刚，情意绵绵”
其语调清新舒缓，融情文采于一身，创新大胆，大量引用自然现象，表达人物情感，并有出色的押韵，为中国古典文学发展史做出了巨大贡献，堪称中国古典词艺术的代表。
以《望海潮》深入解读柳永
以《望海潮》深入解读柳永1. 引言1.1 柳永的生平简介柳永（约984年-约1050年），字耆卿，号柳河东，是中国北宋时期著名的词人、诗人。
柳永出生于河南郑州，少年时代随父母迁居于汴京（今河南开封），并且在那里接受了良好的教育。
柳永早年曾任职于官府，后因性情豁达不拘礼法而不合宦官权贵之志，遂离开官场，选择以诗歌为生。
柳永的诗词风格清新婉约，文辞简洁优美，音韵优美动人，深受当时文人雅士的推崇。
他的词作也主题广泛，以爱情为主题的悠扬词调最为出名。
柳永一生风流倜傥，怀才不遇，常被贬于地方，但他的诗词却传颂千古，成为中国古代文学史上的一颗璀璨明珠。
【柳永的生平简介结束】。
1.2 《望海潮》背景介绍《望海潮》是柳永在北宋末年创作的一首词作，这首词通过描绘海潮的壮观景象来表达柳永内心的愤怒和无奈。
在当时的社会背景下，《望海潮》所蕴含的深刻哲思和情感，使其成为柳永词中的经典之作。
《望海潮》一词中，海潮被描绘为汹涌澎湃，仿佛是在宣泄着某种不可言喻的情感。
柳永通过对海潮的描绘，抒发了自己对时局的不满和对命运的无奈。
在大气磅礴的自然景象之中，融入了柳永内心的平静和愤怒，使得整首词显得更加富有深意。
2. 正文2.1 《望海潮》的主题和意境《望海潮》是柳永的一首代表作，通过描绘海潮的壮阔场景，表达了诗人对人生的思考和感慨。
主题上，这首诗歌突出展现了海潮的壮观和磅礴，将大自然的力量与诗人内心的感慨相结合，表达了对生命无常和人生沧桑的思考。
海潮的起伏、波涛的奔腾，让诗人感叹人生的短暂和无常，同时也表达了对时光流逝、岁月无情的感慨。
在意境上，《望海潮》通过描绘海潮的浩荡气势和不可控制的力量，创造出一种恢弘壮丽的画面，让读者仿佛置身于海潮之中，感受到大自然的力量和恢弘。
诗中的海潮被赋予了人格化的特征，具有强烈的生命力和不可抗拒的力量，给人以震撼和敬畏之感。
通过这种意境的营造，诗人表达了对大自然的热爱和敬畏，同时也表达了对生命的深刻思考和感悟。
论柳永词的雅与俗
论柳永词的雅与俗一、本文概述柳永，这位北宋时期的词坛巨匠，以其独特的艺术风格和深远的影响力，成为了中国古代文学史上不可忽视的存在。
他的词作，既展现了深厚的文化底蕴，又富有鲜明的时代特色，被誉为雅俗共赏的典范。
本文旨在深入探讨柳永词的雅与俗两个层面，以期更全面地揭示其词作的独特魅力与深远影响。
我们将对柳永词的“雅”进行分析。
柳永的词作中，不乏对自然风景、人生哲理的细腻描绘和深刻思考。
他善于运用典故，化用前人诗句，使得词作充满了深厚的文化底蕴。
同时，他的词作语言优美，意象丰富，意境深远，展现了高度的艺术造诣。
这种高雅的艺术风格，使得柳永的词作在当时的文人墨客中广为流传，并对后世的文学创作产生了深远的影响。
我们将探讨柳永词的“俗”。
柳永的词作不仅高雅，而且通俗易懂，深受广大人民群众的喜爱。
他的词作中，有许多反映市民生活、描写爱情故事的篇章，这些篇章以平实自然的语言，生动形象地展现了当时社会的风土人情和人们的生活状态。
这种贴近生活的创作风格，使得柳永的词作在民间广为传唱，成为了当时社会文化的重要组成部分。
柳永的词作既具有高雅的艺术风格，又充满了通俗的生活气息。
这种雅俗共赏的特点，使得他的词作在中国古代文学史上独树一帜，对后世的文学创作产生了深远的影响。
本文将通过对柳永词的深入分析，揭示其雅俗共赏的艺术魅力，以期更好地理解和欣赏这位词坛巨匠的卓越成就。
二、柳永词的雅柳永的词作，不仅以其独特的俗味赢得了广大民众的喜爱，更以其深厚的雅趣和独特的艺术风格，在文学史上留下了浓墨重彩的一笔。
柳永的雅，主要体现在以下几个方面。
柳永的词作语言华美，词藻丰富，善于运用各种修辞手法，如比喻、拟人、夸张等，以生动的描绘和细腻的情感表达，构建出一个个美丽的艺术世界。
他的词作语言既典雅又优美，既有文人墨客的精致，又不失市井小民的生动，这种独特的语言风格，使他的词作既有深度，又有广度，深受读者喜爱。
柳永的词作情感真挚，意境深远。
他善于以词抒情，通过细腻的笔触，描绘出人生百态，表达出对人生、爱情、离别等主题的深刻思考。
姑苏柳永词风的特色与影响
姑苏柳永词风的特色与影响在中国古典文学史上，姑苏柳永被誉为北宋末年最伟大的词人之一。
他的词，深受当时文人雅士的喜爱，也为后世文学家所传颂。
他的词风独特，风韵绝伦，极富情感和思想深度。
他的作品不仅是文学艺术珍品，更是对当时社会生活和文化观念的真实记录。
本文将探讨姑苏柳永词风的特色和影响。
一、柳永词风的特色柳永的词风，以其纤细细腻、优雅生动，赢得了无数读者和文人的倾心。
柳永笔下的人物形象，常常是一些虚幻的情感投影，具有鲜明的抒情特征。
他的词作品从思想到表达方式，都有着独特的风格和特色。
一、主题鲜明，情感丰富柳永的词，无论是写景、抒情，还是咏史、议论，都弥漫着浓郁的情感气息。
作品中的情感，有时深层且复杂，有时则表层明确、简洁，但都具有感染力和穿透力。
在他的作品中，主题鲜明，表现出对人生、情感、时代等问题的深刻思考和认识。
通过清新唯美的文学语言和具有思想性的主题，柳永的词展现出了深刻的韵味和感染力。
二、笔墨细腻，妙语连珠柳永的词作品俊秀、洒脱，笔墨细腻而不失轻盈。
他的词，以鲜丽的意象生动有趣，妙语连珠、泼辣幽默，给读者留下了深刻而难以忘怀的印象。
他的词作品，思想深刻而又引人入胜，恰到好处的艺术风格成为了中国古典文学史上的瑰宝之一。
三、文化内涵丰富柳永的词，虽然以情感为主题，但他不同于后世词人的单纯追求。
他的词作品融汇了当时许多文化和哲学思想，如儒、道、佛三教思想、儒家“君臣父子”伦理道德等。
柳永善于用自己深刻的见解，通过词来表达他对社会现实的批判和对人生的思考，凸显了他的文化素养和思想深度。
此外，他还向后世表现了中国古代文学艺术的精神高度和艺术价值。
二、柳永词的影响柳永的词作品，长期以来被认为是中国古代诗词史上的经典之一。
他的词堪称中国古典文学史上的瑰宝，为后世的文学艺术发展和文化传承留下了重要的贡献和影响。
一、开创了一批新的词艺高峰作为北宋末期文坛的翘楚，柳永开创了自己的词艺高峰。
他的作品因深情、清爽，虽然极短，但优美程度极高，被誉为豪放清丽，深情骨髓。
论柳永词的雅与俗
论柳永词的雅与俗摘要：柳永是两宋词坛最为瞩目的大词人之一，柳永词既有俗的一面又有雅的一面。
柳词的俗主要表现在题材内容上，大量深入描写市井坊曲尤其是妓女的生活，歌唱世俗女子的心声；在表现手法上力求直观浅露，不求含蓄，不设比兴、寄托，善用铺叙；在语言上多用市井俗词俚语。
但同时柳永的词还有雅的一面，其词之“雅”主要体现在他那些抒写自我怀抱的作品中，尤其是这些词中景与情的融合所产生的一种深深的感发。
柳永词之所以形成这种雅俗并存的艺术风格，有着多方面的因素，而且对后世的词人也产生了深远的影响。
关键词:柳永；雅词；俗词；雅俗并存Theory of words with vulgar liu YongAbstract:Liu Yong Song altar are two big words, the most prominent one, Liu Yong another side of both popular and elegant side.Liu vulgar words mainly in the subject matter content, Civic Square, a large number of in-depth description of the lives of prostitutes, especially the song, singing voice of secular women; in the performance practices and strive to direct light sources, not for subtle, no Xing, sustenance, useelaborate; in language more slang words with the vulgar marketplace.Liu Yong words but also elegant side, the words of the "Ya" is mainly reflected in his embrace of those writing a self-works, especially the middle ground of these words and emotion generated by the integration of a sense of deep fat.Liu Yong formation of this artistic style of the coexistence of Elegance has a number of factors, but later the word of people who have had a profound impact.Keywords:liu Yong; Jas word; Common word; Composed coexist目录一、柳词之俗 1（一）题材内容俗 1（二）语言风格的俗 2（三）审美情趣上的俗 3 二、柳词之雅 3 （一）内容雅 3（二）语言雅 4 （三）情调雅 4三、柳词之雅俗并存 5 注释 8参考文献 8柳永是中国词史上最著名的词人之一，对宋代以及后代文学产生了巨大的影响。
论柳永词语言的俗与雅
论柳永词语言的俗与雅【摘要】：柳永是两宋词坛最为瞩目的大词之一，也是当时最为流行的词人，同时他也是两宋词坛最受争议的词人之一。
争论的焦点集中在柳词的雅俗问题之上。
本文认为柳永词既有俗的一面又有雅的一面。
柳词的俗主要表现在题材内容上多写妓女生活，歌唱世俗女子的心声，表现世俗女子的生活愿望，在表现手法上力求直观浅露，不求含蓄，不设比兴寄托，善用铺叙，在语言上多使用市井俗词俚语，受到大众市民的欢迎。
他的雅词由俗返雅、雅风发微，其大量杰出的羁旅词和都市生活词就是最好的证明。
【关键词】：柳永词俗雅“柳永是慢词的“大家”，他大量创作慢词。
慢词长调，在北宋词坛上便有了一个速度迅猛、规模较大的发展。
而在这中间，尤其以柳永的慢词影响最为广泛，它开启了宋词的新天地。
《避暑录话》卷三记一位西夏回朝官员说：“凡有井水饮出，即能歌柳词”，而《鹤林玉露》又说金主完颜亮闻歌柳永《望海潮》，“欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起投鞭渡江之意”。
可见柳永在北宋众多的词人中间，算得上是一位幸运的“佼佼者”了。
后人一向又把柳永的词判为“俗曲”，但从以下几方面进行剖析时，才能更加认清柳永词语言“俗不伤雅、雅不避俗、雅俗共济、以俗为美”的特性。
一、柳永词语言的俚俗柳永的词主要贡献虽在于它的热情讴歌恋情方面，但它的缺点也同样与此——其题材内容的狭隘固然已一目了然、不用多说，柳词的大部分语言浅近俚俗。
后人常说，柳词基本属于“俗词”的类型，这个“俗”字的含义应包括多个方面：通俗、浅俗、世俗、俗靡等等。
通俗甚至浅俗，都还不能说是诗歌创作的严重缺点，而“世俗”则又还可以从中“披沙沥金”地检择出一些“合理”成分。
柳永在词的语言表达形式上，进行了大胆的革新。
他的词充分运用现实生活中的日常口语和俚语，不仅生动活泼，而且使听众既感到亲切有味，又易于理解接受。
柳词的很多作品带有与市民意识、市民作风相一致的俚俗、浅俗、甚至的鄙俗语言风格，这样的例子不胜枚举。
柳永词的特点
柳永词的特点：
1.在审美上，柳永婉约词具有婉约美，诗词凄婉绵长，充满儿女之情，而且善于情景交融，诗词多美，充满着音乐与旋旎之美；
2.在题材上，柳永婉约词在题材上有所开阔，部分作品生动地展现了北宋前、中期都市的繁华富庶、节日盛况和民情风俗，也有一些羁旅行役和狎妓行乐之词，比较典型的体现了落魄士子和市民阶层的思想乐趣；
3.在体裁上，柳永婉约词在体式上特点是常用慢词，首创了很多词调。
4.在艺术手法上，柳永婉约词采用铺叙和白描手法的创造性运用
5.在语言上，其婉约词语言俚俗浅近，音律婉转，平易轻快，通俗明白，也不失雅致，词造的意境脱俗、显得豪放不羁。
天高风轻云淡
云淡天高风细浅赏《柳永词集》热动（3）班潘世鹏暮景尔萧雨霁。
云淡天高风细。
正月华如水。
金波银汉。
潋滟无际。
冷浸书帷梦断，却披衣重起。
临轩砌。
素光遥指。
因念翠蛾，杳隔音尘何处，相望同千里。
尽凝睇。
厌厌无寐。
渐晓雕阑独倚。
——题记词就是我的梦，而我就是梦中的一只小鸟，在蓝天白云间飞翔，在朝阳东升时唱歌。
而柳永的词仿佛是一滴滴的晨露，滋润着我干枯的心灵。
白衣卿相柳永（约987-约1053年），崇安（今福建）人，北宋词人，原名三变，后改名永，吇耆卿，由于仕途坎坷，生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”，“浅斟低唱”中寻找寄托。
如果说苏东坡是豪放派的词作者代表，那么柳永就是婉约词作者的代表。
我认为没有柳永所代表的婉约派词作，宋词也就会失去它一半的美，而《雨霖铃》是柳永的代表作之一，在此，对柳永的词作《雨霖铃》作一个简单的赏析：“寒蝉凄切。
对长亭晚，骤雨初歇。
都门饮怅无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别。
更那堪，冷落清秋节。
今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰，好景虚设。
便纵有，千种风情，更与何人说。
”首先，这首词缠绵悱恻，哀婉凄美，令人情落乎心，语塞乎胸。
虚实相生的结构特征和韵味无穷的审美特征。
作者在词中把情景交融更是表达的伶俐透彻。
“寒蝉凄切，对长亭晚”表现了一种难舍难分的情景，而“执手相看泪眼，竟无语凝噎”更是表达了一种送别时难舍难分的心情。
最后，则是韵味无穷的意境。
明朝时陆时雍说：“物色在于点染，意态在于转折，风致在于绰约，语气在于吞吐，体势在于衍行，则之所由生矣。
”作为第一位对宋词进行全面革新的大词人，柳永对后来词人的影响甚大。
北宋后期，苏轼和周邦彦各开一派，而追根溯源，都是从柳词分化而出，犹如一水中分，分流并进。
因酷爱柳永的词，近日写了一篇《少年情》，以结束此文；寒烟袅袅，秋意谱古道，幽幽秋风袭欲就，天气清明时候。
柳永词的内容
柳永词的内容
1. 柳永词啊，那可真是情感的宝藏啊！就像一杯醇香的美酒，让人沉醉其中。
比如“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，这简直把思念之情写绝了呀！这不就是我们为了心中所念拼命付出的样子吗？
2. 柳永词真是太有韵味啦！好似那轻轻流淌的溪水，温柔地触动着我们的心弦。
瞧瞧“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，这画面感多强啊，不就跟我们和爱人分别时难舍难分一模一样嘛！
3. 哇塞，柳永词真的特别棒啊！宛如夜空中璀璨的星星，闪耀着迷人的光芒。
像“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”，不就是把离别时那种哀伤刻画得淋漓尽致吗？我们谁没经历过这样的悲伤时刻呀？
4. 柳永词简直神了呀！仿佛一幅绚丽多彩的画卷，展示着各种动人的情感。
“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
”哎呀，这是多么落寞的场景呀，不就像我们有时候孤独失意时的感受嘛！
5. 柳永词，那是真厉害呀！就如同春天里绽放的花朵，美丽而动人。
比如“对酒当歌，强乐还无味。
”这种强颜欢笑的感觉，我们不也都体验过吗？
6. 柳永词啊柳永词，真的是魅力无穷呀！像是一道温暖的阳光，照亮我们内心的角落。
“此去经年，应是良辰好景虚设。
”想想看，没有心爱之人在身边，再好的时光不也都没意义了吗？所以说呀，柳永词真的太能引起我们共鸣啦！
结论：柳永词实在太了不起了，用简单却深刻的文字描绘出了丰富的情感世界，每一句都能直直地戳中我们的内心，让我们沉浸其中。
市井词人——柳永
市井词人：柳永北宋史上，争议之最大者，毁誉之最烈者，莫过于柳永及其词作。
“浅近俾俗”、“语言尘下”、“声态可憎”等词在那时彷佛都不约而同的汇集于柳永身上。
苏轼、秦观、李清照等名家都在不同程度的对其词作进行一番评论。
李清照在《词论》就不免表达出对柳词的贬损“始有柳屯田永者，变旧声作新声，出《乐章集》，大得声称于世。
虽协音律，而词语尘下。
”那么，柳永词真的如此低俗吗？柳永词真的只是生存于市井之家吗？推崇备至者，誉其为北宋正宗，能与杜甫诗相提并论；贬损唾弃者，贬其靡靡之音泛滥于六七百年而使雅奏从此断绝。
当我们重拾历史，拂去历史的尘埃，用客观的眼光看待，会发现不一样的柳永——一个宋词演进史的里程碑人物，一个能代表北宋勃勃兴起的市民文化巨人，一个能容雅与俗共赏的才子。
一．柳永性格决定其词作每个人都是多棱镜，都富有多重性格，既有光鲜美丽的一面，也有丑陋龌龊的一面，没有谁是单一的，完美的。
当然，柳永也不例外。
大多数人认为，柳永的性格具有双重性。
就柳永的生平来看，出身于官宦之家，自幼在汴京长大，在汉乐府、唐诗中耳濡目染，年轻的时候就展露出了满腹的才华。
当然，作为一名官宦子弟，自然以功名为重，这是自古以来中国文人就难以置身之外的仕途之路。
柳永在《长寿乐》(尤红殢雨)中表达了“定然魁甲登高第”的雄心，柳永又在《鱼如水》(其二)中说“富贵岂由人，时会高志须酬”。
但他一面整日在瓦肆勾栏中依红偎翠、浅斟低作，一面渴望通过科举一跃成为帝王之师。
这不仅仅出于内心的矛盾，更多的是与自身性格有极大关系。
在其词作上也不无表现出这种双重的对照。
两次进士落第，无不给他沉重打击，不过他还是一个比较乐观的人，会自我安慰道“黄金榜上，偶失龙头望。
明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣游狂荡？何须论得丧！才子词人，自是白衣卿相! 烟花巷陌，依约丹青屏障。
幸有意中人，堪寻访。
且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。
青春都一饷，忍把浮名，换了浅斟低唱！”（《鹤冲天》）当他好不轻易的考上进士，但是皇帝见其名，便说道“此人好去‘浅斟低唱’，何要浮名？且去填词”，这无疑宣判了他仕途的死刑。
柳永词与秦观词之比较
柳永词与秦观词之比较摘要：柳永与秦观都是北宋词坛上具有重要地位的词人，他们都是北宋婉约词派的代表词人，并且秦观的词在当时就享誉盛名。
二人中柳永处于北宋词的延习期，秦观处于北宋中后期的变革期，所以，秦观的词是对柳永词的继承与发展，既有相似之处，又有各自的特点。
本文就从两位词人的艺术风格、内容与结构方面进行比较，着重说明不同之处。
关键词：由于北宋商品经济发达，市民阶层扩大，对文化娱乐需求高，而词作为新的文学形式能满足人们的需要。
当时，人们养歌姬成风，流连青楼，为了抒发感情需要，婉约词便兴旺起来。
婉约派成为北宋除豪放派的另一大词派，“婉约”一词最早出现于秦古籍《国语.吴语》的“故婉约其辞”。
北宋婉约派词人主要继承以温庭筠为首的“花间派”香软词风，继有宋初的欧阳修、晏殊、晏几道、柳永，之后又有秦观、贺铸和李清照等。
他们虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并能够各具风韵，独领风骚，然而大体上并未脱离婉转柔美的轨迹。
其内容主要写男女情爱、、离情别绪、伤春悲秋、光景流逝；其形式大都是婉丽柔美。
含蓄蕴藉、情景交融、声调和谐；其特点主要是结构深细缜密，重视音律谐婉，语调圆润、清新绮丽、温婉含蓄。
中国文人大都以高风亮节、清心寡欲标榜自己，非礼勿言，非礼勿视，非礼勿听。
然而北宋婉约派代表词人柳永、秦观却游离于主流之外，卿相白衣，流连青楼风光，章台柳色。
柳永，原名柳三变，字耆卿，性格浪漫，花前月下，杨柳依依，曾自言“帝里风光好，当年少日，暮晏朝欢，况有狂鹏怪侣，遇当歌，对酒竟流连。
”秦观，字少游，同样徘徊于教坊里，吟词作乐。
但他少年豪俊“功誉可立致，而天下无难事”，不料，世事艰难，内心脆弱的他异常失望痛苦，他的词中浸透着伤心的泪水，充满着揪心的愁恨。
所以，二人在词的创作上既有相似，也有不同。
首先，在词的体质结构方面：柳永专于长调的创作，大力创作慢词，把小令难以表达的复杂内容表达了出来，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令平分秋色，齐头并进。
试论柳永词的意境美通用一篇
试论柳永词的意境美通用一篇试论柳永词的意境美 1柳永作为婉约派的代表作家，其词缠绵悱恻，哀婉凄美，已经达到意境创造的最高境界，具有很高的美学价值。
试论柳永词的意境美如果说苏东坡是豪放派词作者的代表，那么柳耆卿就是婉约派词作者的代表。
他们的词作引领一代风骚，使宋词成为一种独特的文学形式闪烁在我国古代文学璀璨的星空里，光彩照人。
唐诗、宋词、元曲、明清小说的成就在一般有古文常识的人中都能张口说得出来。
因此我们似乎可以这样认为，没有了柳永所代表的婉约派词作，宋词也就会失去一半的美,没有了柳永所代表的婉约派词作,宋词也就会失去一半的美,没有了柳永的词作,婉约派的词作便会黯然失色。
柳永因此也便成了宋词作者中最灿亮的星星之一。
而《雨霖铃》又是柳永的代表作之一，离开《雨霖铃》来分析柳永的文学成就则是不全面也是不深刻的.本文试图从文学意境的角度,对柳永的词作《雨霖铃》等作一个简单的分析，粗浅地谈一谈这首词意境创造的三大特征。
柳永的词作《雨霖铃》为：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今霄酒醒何处?杨柳岸晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说。
”从我国古典文论的角度分析，这首词缠绵悱恻，哀婉凄美，已经达到意境创造的最高境界，具有很高的美学价值。
或曰：意境深远，韵味无穷，令人情蕴乎心，语塞乎胸，泪盈乎眶，兀现了意境创造情境交融的表现特征，虚实相生的结构特征和韵味无穷的审美特征，集中体现了词作者的审美理想。
回头又说《雨霖铃》，柳永这首词是写自己离开汴京之时，与恋人长亭话别的情景。
上阙写都门分手时凄凉冷落的清秋景色和难分难难舍的离别的场面。
下阙设想分别之后，旅途酒醒，意兴萧索的心境和千种风情无处倾诉的痛苦情怀。
既有“花鸟缠绵”，更有“弦泉幽咽”，那种温柔过后的落寞更是无以言表，令人神伤泣叹，无可奈何，创造了一种缠绵悱恻，哀婉凄美的意境。
论柳永词的雅与俗
论柳永词的雅与俗
柳永是南宋乐府词人之一，他的词既有雅致之作，也有俗气之作。
雅与俗之间的关系
在柳永的词作中展露无疑。
首先，柳永的雅致之作体现在他的清新淡雅、情感真挚方面。
他的词作不以华丽辞藻、繁复结构取胜，而是注重意境刻画和情感描绘。
如《雨霖铃·寒蝉凄切》中表现了作者自
身的孤寂情感，以雨夜蟋蟀之声象征自己的躲藏心思，清新淡雅的词语庄重而含蓄。
《念
奴娇·赤壁怀古》表现了作者纵情豪放的情感，融合了历史沉淀和自然景象，这种情感在
笔下流淌得无比自然纯真。
然而，柳永的词作中也有很多俗气之作，如《庐州月·青天有月来几时》、《鹊桥仙·纤云弄巧》等无数次提到月亮，柳永的詞作特征為重視情调，有些詞詞意稍簡，甚至
有些词作甚至从字面上看就是红尘俗事。
黄庭坚甚至用“酸甜苦辣叶落声”去抨击柳永这
种俗气之作。
这种现象的出现，可能是因为社会背景的变迁带来的。
在南宋时期，因为战乱不断，
人们生存在充满焦虑和不安的环境中，于是词人的词作也常常带有忧伤、孤独的情感。
而
到了元明时期，社会相对稳定，词人在创作中更多地倾向于反映情感的愉悦和俗事文化。
总的来说，柳永的词作既有雅致之作，又有俗气之作，他是一个结合了传统和现实的
综合写实主义词人，这种综合的手法成为了其写作的特色。
而雅与俗之间的关系，也正是
他愉悦生活、表达情感的创作理念的细微体现。
【高中语文】《柳永词两首》特色鉴赏
【高中语文】《柳永词两首》特色鉴赏《望海潮》李清照在其《词论》中说：“逮至本朝，礼乐文武大备。
又涵养百余年，始有柳屯田永者，变旧声作新声，出《乐章集》，大得声称于世。
”《望海潮》词调始见《乐章集》，即为柳永自创新声，极尽杭州之富庶与秀美。
从写作视角看，由宏观而微观，由内而外，由陆而水，由远而近；从写作声势看，则由博大而细致，由雄浑而婉丽，由激越而清柔；从修辞格来看，明喻和暗喻交叉，借代和互文更替，夸张和对偶并举；从表达方式来看，叙述和描摹融通，实写和虚构兼美；从句法措词看，以点铺面，以关键字眼带动全句，乃至全篇，行文畅达淋漓。
具体而言《望海潮》词中，至少“形胜”、“繁华”两词为点睛之笔，“绕”字下得准，下得简约，“泛”字从岸上移步至船上，“嬉嬉”写出人物怡然之态。
总之，《望海潮》显示柳永词风的另一面，即雅的方面。
《雨与雨铃》这首诗表达了离别和离别的悲伤，具有强烈的感染力。
除了作者真实而深刻的经历外，它还运用了精湛的艺术技巧。
整个词是围绕着“伤害和分离”来构思的，其层次尤其清晰。
首先写下离别的悲伤；写下离别后旅途中的悲伤，然后想象“过去的一年”的悲伤。
三个层次，从不同的层次写下所有分离的感觉，令人惊叹。
其次，诗人从外到内，从近到远，从外部风景到内心世界，从现状到分离后的处境，描绘了离开人们的悲伤。
感情与场景交融，真实与虚假交替。
他以独特的丰满和细腻表达了离开的感觉，反映了作者善于叙事的艺术能力。
第三，文字描述的场景没有典故和文字。
它们可以获得新鲜的意义和挥之不去的情感。
它们写在一组离别歌曲中，只有在写完意图后才能合上笔。
第四，声音很美。
这个词用在押韵中，用来加重离别时悲伤和悲伤情绪的表达。
还有双音节词（七七）、重叠词（寒蝉）、主句词（年）、调性词（淋浴、落幕、泪眼、晚雾、古代）等。
“今晚在哪里醒来？柳树岸、风和月亮”已成为数千年来的著名句子。
它和刘涌的名字一样不朽。
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柳永词的韵味韵味柳永是北宋第一个专力写词的作家，在词体的发展过程中，他是个非常关键的人物，他扩展并发展了慢词，开拓了词的题材，丰富了词的表现手法，他的词代表了宋词发展的一个新阶段。
下面和一起赏析一下柳永词的韵味!柳永词的韵味柳词清丽婉约，作为北宋第一个专心作词的词人，柳永是北宋一大词家，在词史上有重要地位。
他扩大了词境，佳作极多，不仅开拓了词的题材内容，而且写作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，其词对后世词家及金元戏曲、明清小说有重大影响。
代表作有《雨霖铃》、《八声甘州》、《凤栖梧》等。
甘草子和卜算子漫是我比较喜欢的两首词作，或许是心境相通的缘故，故选此两词作为赏析。
●甘草子秋暮，乱洒衰荷，颗颗真珠雨。
雨过月华生，冷彻鸳鸯浦。
池上凭阑愁无侣，奈此个、单栖情绪!却傍金笼共鹦鹉，念粉郎言语。
这首《甘草子》是一首小令闺情词，上片写女主人公池上凭阑的孤寂情景。
“秋暮”既秋天的傍晚，“乱洒衰荷，颗颗真珠雨。
”意为雨点打在残荷上，溅出的水珠在那不停的跳动着。
实际借景描述女主人公寂寞烦躁的心情。
“雨过月华生，冷彻鸳鸯浦。
”则叙说从雨打衰荷直到雨霁月升都见不到鸳鸯的踪影，不仅说明雨后天气转冷，更表述空气散发着冷漠空寂感，实际是对女主人公直所以愁闷的一种有力暗示。
下片“池上凭阑愁无侣”一句浓缩上意，点明愁因。
“奈此个、单栖情绪”则推进一层，写孤眠之苦，场景也由池上转入屋内。
“却傍金笼共鹦鹉，念粉郎言语。
”则说荷塘月下，轩窗之内，一个不眠的女子独自调弄鹦鹉，自是一幅绝妙仕女图。
而画图难足的，是那女子教鹦鹉念的“言语”，不直写女主人公念念不忘“粉郎”及其“言语”，而通过鹦鹉学“念”来表现，实为婉曲含蓄。
鸟语之后，反添一种凄凉，因鸟语之戏不过是自我安慰，又岂能真正遗志空虚。
整首词意描述，秋天的傍晚，一个年青女子孤寂的站在荷池上，看着雨打残荷水珠在叶上跳动的场景。
她依栏观雨，只觉心内愁绪来袭，烦躁无比，心想，昔日粉嫩娇翠的荷花也都凋谢了，象失去了韶华的美人，剩下只有油尽灯枯的萧萧迟暮，红颜易逝青春难留，由此更增添了几份惆怅。
雨停了，月亮慢慢升起，秋天的月亮可说是一年四季中最美的，可她是心有离愁的人，再美的月色也不能慰藉她伤感的情绪，只能将她的孤独放大，正所谓触景伤情，不胜怅惘，皆因心中思念的人不在身边所致。
凭阑而思，寂寞无聊的女主人公转而慢步进屋，看着空荡荡的房，空荡荡的床，孤眠之苦涌上心头。
百无聊赖的她只能将自己的愁苦寄托在鹦鹉身上，以调教鹦鹉来达到与郎君通话的自我安慰之乐。
鸟语之后，反而更增添了一种凄凉。
这样描述恰有很强的反衬妙用。
●卜算子漫江枫渐老，汀蕙半凋，满目败红衰翠。
楚客登临，正是暮秋天气。
引疏碪、断续残阳里。
对晚景、伤怀念远，新愁旧恨相继。
脉脉人千里。
念两处风情，万重烟水。
雨歇天高，望断翠峰十二。
尽无言、谁会凭高意?纵写得、离肠万种，奈归云谁寄?此词为摹写羁旅行役和离情别绪的佳作。
全词以真挚、浓厚的情意和流利的词笔，描写了游宦异乡的客子暮秋时节登高怀人的情事，抒发了异乡客子对伊人的深切怀念和望而不见、传书无凭的凄苦情怀。
词的上片以客观景物描写为主，下片以抒情为主。
起首两句，是登临所见。
“败红”就是“渐老”的“江枫”，“衰翠”就是“半凋”的“汀蕙”，而“满目”，则是举枫树、蕙草以概其余，说明其已到了深秋了，所以接以“楚客”两句，引用宋玉《九辩》悲秋之意，用以点出登临，并暗示主题。
“引疏碪”句，续写所闻。
秋色凋零，已足发生悲感，何况耳中又引进这种断断续续、稀稀朗朗的碪杵之声，残阳中回荡呢。
古代妇女，每逢秋季，就用碪杵捣练，制寒衣以寄外的征人。
所以他乡作客的人，每闻碪声，就生旅愁。
这里也是暗寓长期漂泊，“伤怀念远”之意。
“暮秋”是一年将尽，“残阳”则是一日将尽，都是“晚景”。
下面即正面揭出“伤怀念远”的主旨。
“新愁”句是对主旨的补充，说明这种“伤”和“念”并非偶然触发，而是本来心头有“恨”，才见景生“愁”。
“旧恨”难忘，“新愁”又起，故曰“相继”。
过片接上，直写愁恨之由。
“脉脉”，用《古诗十九首》：“盈盈一水间，脉脉不得语”之意。
相视，则是两人对认，也就是彼此怀念之意。
“两处风情”，从“眽眽”来：“万重烟水”，从“千里”来。
“雨歇”一句，不但是写登临时天气的实况，而且补出红翠衰败乃是风雨所致。
“望断”句既是写实，又是寓意。
讲雨过天开，视界辽阔，极目所见，惟有山岭重叠，连绵不断，坐实了“人千里”。
讲那位“旦为朝云，暮为行雨”的巫山神女，由天气转晴，云收雨散，也不见了，是写虚。
“望断翠峰十二”，也是徒然。
这又不但暗抒了相思之情，而且暗示了所思之人。
“尽无言”两句，深进一层。
“凭高”之意，无人可会，惟有默默无言而已。
“凭高”，总上情景而言，“无言”、“谁会”，就“眽眽人千里”极言之。
凭高念远，已是堪伤，何况又无人可诉此情，无人能会此意呢?结两句是说，此意既然此时此地无可诉、无人会，那么这“离肠万种”，就只有写寄之一法。
可是，纵然写了，又怎么能寄去，托谁寄去呢?一种无可奈何之情，千回百转而出，有很强的感染力。
“归云”，汉、晋人习用，“凭归云”即乘归去之云的意思，此处是无人为乘云寄书之意。
此词艺术上的特色主要是衬托渲染的手法和宛转往复的情思。
词的上片，取正衬的手法，以苦景写悲怀，同时又将凄怨之情灌注到客观的景物中去，以悲写悲，渲染烘托出浓烈的悲苦气氛;下片写出了词人感情上的波澜起伏，采取了总起总收、间以分述的笔法，以使感情的抒发层层逼进，步步加深。
周济说：“柳词总以平叙见长，或发端，或结尾，或换头，以一二语钩勒提掇。
有千钧之力。
”在两宋词坛上，柳永是创用词调最多的词人。
他现存213首词，用了133种词调。
而在宋代所用八百八十多个词调中，有一百多调是柳永首创或首次使用。
柳永的词优美缠绵，感情真挚，具有很强的韵味和审美价值。
在柳永的词中,最常用的有三种结构形式。
第一种结构形式是上片布景、下片说情。
在柳永的很多词中，我们都可看到这样的现象(如诉衷情近)。
第二种结构形式是贯用结构的模式，即在运用布景和抒情的结构的同时，也运用从现在设想到将来和从我方设想到对方思念我方这样的公式(如八声甘州、卜算子漫等羁旅体裁的作品)。
第三种结构是复杂化的多层结构，在写景抒情的同时，情和景随着时空的变化组成不同的层次，每一层次之间都是紧密相连的关系(如甘草子、戚氏等作品)。
柳永的词不仅表现在结构繁复的变化之美，也体现在以赋为词之美，以平叙见长，以赋为词。
从形胜、景色、四时风物，昼夜笙歌等铺叙的方法将赋的排比性、罗列性的特点表现出来，在《望海潮》一词中表现尤其明显。
其次是在抒情的时候用赋笔，将主人公寂寞烦乱的心绪及怅怨、悔恨、爱恋和思念之情细腻的描写出来，赋笔抒情贯穿了全篇(如定海波)。
最后在铺叙情事的时候运用赋法，整首词具有叙事性的特征，又有叙事性的哲理。
在《抛球乐》中柳永描写的就比较具体和曲折。
艳、雅、俗是柳词的基本特征，故柳词在民间流传甚广，皆因柳词通俗易懂。
柳永大部分词选用民间的联章体，描述市井人们的心理特点，这样写出来的词更加贴近生活，更容易打动人。
虽然人们一直称柳永词婉约，但也不乏有豪迈恢弘的一面，如在《雨霖钤》中，上片写离别之情，下片写景色抒情，在写情的时候，用的是重笔，层层递进，感情也是越来越激烈，次序清楚、章法不苟，没有弄脂调粉的作风，更多则是表现一种豪迈与慷慨。
总之，柳永大部分词是抒情委婉的，情景交融的意境美在柳词中表现的尤其突出。
一般都是先写景，然后借景抒情，在离情别绪中，柳永用优美的手法描写了一幅幅凄凉秋景，然后又在思念或难舍难分中将其衬托出来，让人有咀嚼不尽的韵味，陶醉在此情此景中，引起众多读者的感情共鸣。
秋景也可说贯穿柳永的大部分词作。
柳永词的语言特点柳永词的语言特点主要为吸收大量的俚俗语言，却又不失雅致，在词中喜用典故，这样的特点使得柳词上至达官贵人，下至贫民百姓都能理解和欣赏，他通过反映寻常百姓的日常生活和心底最真实的想法来表现自己对世俗的不满和对下层人民的怜惜。
1、吸收大量民间俚俗语言柳永在词史上率先吸收大量民间俚俗语言入词，更多的展示市井平民的生活与心态，写俗人，写俗世。
他被认为是俗词的开创者，是俗文学中的一枝奇葩。
柳词俚俗拙朴、真实动人，用平实的语言形式传唱出真实的思想情感，以平民的姿态叙写平民的心理和生活，作为通俗歌词，它具体地体现了“出生于民间，为民众所写作，且为民众而生存的、所喜悦的，投合了最大多数民众之口味的”这一俗文学概念。
2、清雅华丽，雅俗共赏柳永词在吸收民间俚语的同时又不乏雅言，还善于化前人诗句入词，表现人生所持的理性态度，做到既雅又俗，俗中有雅，雅不避俗。
他是词史上第一位真正做到雅俗共赏的作家。
从柳永的代表作《雨霖铃》来看，该词所抒写的是词人与恋人的离别之情。
“寒蝉凄切，对长亭晚。
骤雨初歇，都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。
今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，待与何人说!”。