20世纪西方未来主义达达主义文学
达达主义
来源
关于“达达”一词的由来，历来众说纷纭。 有些人认为这是一个没有实际意义的词，最流 行的一种说法是，1916年，一群艺术家在苏黎 世集会，准备为他们的组织取个名字。他们随 便翻开一本法德词典，任意选择了一个词，就 是“dada”。在法语中，“达达”一词意为儿 童玩耍用的摇木马。 因此，这场运动就被命名为“达达主义”，以 昭显其随意性，而非一场一般意义上的“文艺 运动”。
代流派得以催生并长足发展。没有达达主义者的
努力，这些是很难实现的。
2006年“达达”大展在纽约曼哈顿的Moma （纽约现代艺术博物馆）开展。 此次展览是美国的首次达达专题展览
作品：机械头脑（我们时代的精神） 作者：拉乌尔·奥斯曼
材料：理发师的模型、怀表、照相机、录音带等。
在反战的背景下，阿普和达厄贝，分工合作，制作了染上土色的拼贴、锯齿 状碎片、碗等等，还做了戴面具的玩偶，来重述一出18世纪的戏剧，《国王舞 会》，以此作为心理分析的一个隐喻。“杀了我吧，杀了我吧，我分析够了自 己，再也忍受不了。”国王的的大象” 作者：马克思·恩斯特（Max Ernst） 时 间：1921年
“社会牺牲品” 作者：乔治·格鲁兹（George Grosz） 时间： 1919年
小达达的清晨（Small Dada Evening） 材料：版画 作者：杜斯 博格（Theo van Doesburg）、库尔特·施威特（KurtSchwitters）
发展路线
• 达达主义在1915-1916年产生 于瑞士苏黎世，当时，达达主 义的倡导人查拉在宣言中为达 达主义下定义说：“这是忍不 住的痛苦的嗷叫，这是各种束 缚，矛盾，荒诞的东西和不合 逻辑的事物的交织，这就是生 命。” • 早期达达的创作形式主要为一 些表演、诗歌、朗读、音乐、 绘画等。
20世纪外国文学史课件-未来主义文学
所谓超现实主义，应从现实中受到启 发，但不对现实作机械的模仿。
原来的达达主义者布勒东非常认同这一观念，他尊阿波里奈尔为 “思想导师”，并借用“超现实主义”一词，开创了一个全新的 现代流派——超现实主义。
✓ 第二，艺术本位，缺乏意识形态性：阿波里奈尔的未来主义主要 是“艺术上的未来主义”，诗人一生所致力于的创新也只是文学 艺术的创新
✓ 第三，“图画诗”的集大成者
✓ 第四，从象征主义走向超现实主义的关键性枢纽
二、立足传统的变革者
莱茵河之夜 我的杯子里斟满了波光闪闪的美酒 听那船夫悠扬的歌声 说的是在月光下看见 七仙女正搓揉着直到脚跟的绿发
一、未来主义文学的产生和发展
1909年2月20日，意大利诗人菲利浦·托马佐·马里内蒂在法国 《费加罗报》上发表《未来主义的创立和宣言》，标志着未来主 义的诞生。
未来主义始于文学，但旋即扩展到绘画、音乐、戏剧和电影等其 他艺术领域。
一、未来主义文学的产生和发展
意大利是未来主义的发源地，这同意 大利的社会现实分不开。
二、立足传统的变革者
二、立足传统的变革者
意大利未来主义因为政治倾向的 不同，分裂为左翼和右翼，左翼 未来主义在艺术上的贡献并不明 显，最后走向衰落，右翼未来主 义在马里内蒂的引导下，由文学 走向了逆历史潮流的政治运动， 最后也走进了死胡同；
俄国未来主义在马雅可夫斯基的 带领下，逐渐变体为社会主义文 学，它在艺术形式上的创新速度 远远比不上它在思想内容上的变 革步伐；
只有阿波里奈尔创立的法国未来 主义在艺术形式革新的道路上一 如既往地走下去。
达达主义——精选推荐
达达派主义的诞生1915年秋天，一有反抗情绪的文艺青年从各国流亡到瑞士苏黎士，他们中除了有查拉外，还有作家许尔森贝克、画家、雕塑家杨科、阿尔普、巴尔等，他们因志同道合在伏尔泰酒店聚会，他们厌倦战争，怀疑现存社会价值，在反抗和嘲讽社会的同时，看不到社会的前途，染有浓厚的虚无主义情绪，他们在法德字典中偶然翻到“达达（儿语，玩具木马的意思）”一词，一个名为“达达”的文艺组织就这样戏剧性的诞生了。
空白演示单击输入您的封面副标题达达派的定义达达主义（Dada或Dadaism）是一场兴起于一战时期，涉及视觉艺术、文学（主要是诗歌）、戏剧和美术设计等领域的文艺运动。
达达主义是20世纪西方文艺发展历程中的一个重要流派，是第一次世界大战颠覆、摧毁旧有欧洲社会和文化秩序的产物。
达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。
达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。
达达主义作为一场文艺运动持续的时间并不长，波及范围却很广，对20世纪的一切现代主义文艺流派都产生了影响。
空白演示单击输入您的封面副标题达达主义到底主张什么达达主义作为一场文艺运动持续的时间并不长，波及范围却很广，对20世纪的一切现代主义文艺流派都产生了影响。
主张否定一切，否定理性和传统文明，提倡无目的、无理想的生活和文艺追求清醒的非理性状态，拒绝约定俗成的艺术标准主张幻灭感、愤世嫉俗、追求无意，偶然和随兴而做的境界这场运动的诞生是对野蛮的第一次世界大战的一种抗议达达主义者认为“达达”并不是一种艺术，而是一种“反艺术”无论现行的艺术标准是什么，达达主义都与之针锋相对由于艺术和美学相关，达达主义干脆忽略美学，追求“无意义”的境界对于达达主义作品的解读完全取决于欣赏者自己的品味讽刺的是，尽管达达主义如此的反艺术。
达达主义本身就是现代主义的一个重要的流派，作为对艺术和世界的一种注解空白演示单击输入您的封面副标题1912年杜尚将一幅名叫《下楼梯的裸女》的油画交到了一个由“立体主义者”举办的独立沙龙画展。
现代主义文学的主要流派组成
现代主义文学的主要流派组成现代主义文学的主要流派组成现代主义文学主要由未来主义、超现实主义、后期象征主义、表现主义和意识流小说等流派组成。
掌握现代主义文学，可以从对其主要流派的具体分析人手。
(一)未来主义未来主义是20世纪最早出现的一个以意大利为中心的反传统文学流派。
它以全新的发达的未来为号召，肯定机器文明，讴歌力量、运动和速度，在无序联想和自由不羁的文字中追求刺激性和冲击力，大力扫荡传统文化，表现出狂热的无政府主义和文化虚无主义的反叛激情。
为了打碎传统，开创未来，未来主义仇视过去，为此不惜鼓吹暴力、恐怖和战争。
未来主义的创始人是意大利作家菲利普·托马索·马里内蒂(1876—1944)。
他1909年在巴黎《费加罗报》用法文发表《未来主义的创立和宣言》，宣告了这一运动诞生。
其后，未来主义“诗歌宣言”、“戏剧宣言”、“电影宣言”、“音乐宣言”、“舞蹈宣言”、“雕塑宣言”、“建筑宣言”纷至沓来，前后十年间，掀起了一股颇有气势的热潮。
到法西斯主义崛起，未来主义分化，20年代初趋于沉寂。
未来主义热衷于把握“现代的感觉”，讴歌机器化大生产这一新时代的标志，并由此形成以强烈动感为中心，以力量美和速度美为追求的美学原则。
他们提出，“时间和空间已于昨天死亡”，竞争成为时代的主题。
文学必须依赖直觉想象，挣脱语言规范，捕捉奔突狂放的意象，造成视觉和听觉的刺激。
于是，在瞬息万变的运动中，行走的人闪现出十二条腿，奔跑的马翻飞着二十只蹄，港口怀抱着千百艘汽轮，飞机的螺旋桨像一面旗帜呼啦啦迎风呼啸……新世界呈现出一派光怪陆离的色彩、震撼人心的声部和复杂多样的形态，成为速度的展示与力量的集合，制造出动感强烈的奇特效果。
未来主义以摧枯拉朽之势为现代主义扫清了障碍，及时地提出了文学艺术应当为适应工业化发展而变革这一历史要求，并以新奇的构思启发了创新思路，对现代主义文学有开拓意义。
然而，把革新与传统绝对对立起来，视传统为敝屣，一切唯新是举，则混淆了艺术标准，使现代艺术走向喧嚣狂躁。
20世纪艺术史
20世纪艺术史20世纪是艺术发展的一个关键世纪，其中涌现了许多重要的艺术流派和艺术家。
在这篇文章中，我们将回顾20世纪的艺术史，探讨其中的重要事件、流派和艺术家。
1. 前言20世纪是艺术发展的一个多样化和创新的时期。
各种不同的流派和风格相继出现，艺术家们接受了新的思想和观念，以及技术和材料的突破。
下面我们将探索20世纪的艺术历史。
2. 表现主义20世纪初，表现主义成为了一种重要的艺术流派。
表现主义的艺术家们试图通过扭曲、夸张的形式来表达内心情感。
著名的表现主义艺术家包括爱德华·委尔纳、艾米尔·诺尔德等人。
表现主义艺术作品通常充满了强烈的情感和剧烈的色彩。
3. 库比主义在20世纪早期，库比主义成为了一种重要的流派。
库比主义艺术家们以几何图形和抽象形式来表达艺术观念，试图打破传统的视觉表达方式。
俄国艺术家卡西米尔·马列维奇是库比主义的代表人物之一，他的作品中充满了抽象的线条和几何形状。
4. 达达主义在第一次世界大战期间，达达主义在艺术界崭露头角。
达达主义艺术家们试图挑战传统的艺术观念，以荒谬、反逻辑和讽刺的方式来表达自己。
著名的达达主义艺术家包括马尔塔·恩戈尔茨和马可斯·赫尔布鲁克等人。
5. 立体主义和未来主义在20世纪初，立体主义和未来主义成为了两个重要的艺术流派。
立体主义艺术家们试图通过将物体分解成不同的几何形状来表达自己的思想。
而未来主义强调速度、运动和技术的发展。
毕加索是立体主义的代表人物，而意大利艺术家马林蒂是未来主义的代表人物。
6. 超现实主义在20世纪20年代和30年代，超现实主义成为了一种重要的艺术流派。
超现实主义艺术家们试图通过表现梦境和潜意识来揭示人类意识的深层结构。
著名的超现实主义艺术家包括萨尔瓦多·达利、雷内·马格利特等人。
7. 抽象表现主义在二战后的美国，抽象表现主义成为了主导的艺术流派。
抽象表现主义艺术家们试图通过自由而激情的笔触来表达内心情感。
野兽派立体派未来派达达派表现派超现实主义抽象主义
野兽派立体派未来派达达派表现派超现实主义抽象主义野兽派(Fauvism)是20世纪最早出现的新艺术象征主义的画派。
特点是狂野的色彩使用和强烈的视觉冲击力，常给人不合常理的感觉。
1905年一群以亨利?马蒂斯为首的年轻画家在巴黎秋季沙龙展出自己的形象简单，色彩鲜艳大胆的作品，震惊了画坛，人们惊呼“这简直是野兽～”从此画坛上出现了一个新的野兽派。
法国象征主义画家居斯塔夫?莫罗在一定程度上成为野兽派的先驱，他鼓励他的学生们不要遵循程式化的画法，要根据自己的想象力去作画，马蒂斯就是他的得意弟子。
野兽派的领袖马蒂斯和安德烈?德朗都是莫罗的学生，他们吸收非洲、玻利尼西亚和中、南美洲的原始艺术表现手段，以横扫千军的笔力和大胆的构图模式，将朱红、翠绿、天蓝和嫩黄等惊人的不和谐颜色糅合起来，使色彩达到一种新的烈度。
野兽派将梵高和高更的画法更推向极端，用生硬的线条和大胆的色彩表达自己强烈的感受，颜色变成画面的主题，不再讲究透视和明暗关系。
野兽派并不是一个正式的画家组织派别，只是一批有同样试验的年轻画家，但野兽派的寿命不长，其他画家有许多放弃了这种画法，但亨利?马蒂斯一直坚持，他活了85岁，将野兽派的画法延续了下来。
他偏爱用二维平涂的方法作画，但由于微妙地运用色彩高光，不管怎样平涂，还是表现出三维的效果来。
他的画受到塞尚很大的影响，对于他来说，主题物体是次要的，线条、色彩和形状都游离到主题之外，这种过度简化的形式使他将他的感受可以表达为一个宁静而超然的形式世界。
表现主义是20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。
1901年法国画家朱利安?奥古斯特?埃尔韦为表明自己绘画有别于印象派而首次使用此词。
后德国画家也在章法、技巧、线条、色彩等诸多方面进行了大胆地“创新”，逐渐形成了派别。
后来发展到音乐、电影、建筑、诗歌、小说、戏剧等领域。
表现主义是艺术家通过作品着重表现内心的情感，而忽视对描写对象形式的摹写，因此往往表现为对现实扭曲和抽象化。
20世纪文学流派(超现实主义、荒诞派戏剧、未来主义)
试析20世纪现代文学流派——超现实主义、荒诞派戏剧、未来主义超现实主义是20世纪20年代兴起于法国的现代资产阶级文艺思潮，是在文艺及其他文化领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动，也是第一次世界大战后在法国出现的一个文学艺术流派，其影响波及欧美其他国家，它的出现，反映了第一次世界大战后欧洲资产阶级青年一代对现实的恐惧心理和狂乱不安的精神状态。
它从达达主义发展而来的，超现实主义者自称他们进行的是一场“精神革命”。
运动是由一群参加过第一次世界大战的法国青年发起的，他们目睹战争的荒谬与破坏，对以理性为核心的传统的理想、文化、道德产生怀疑，旧的信念失去了魅力，需要有一种新的理想来代替，超现实主义就是他们在探索道路上的尝试。
内容不仅限于文学，也涉及绘画、音乐等艺术领域，它提出了创作源泉、创作方法、创作目的等问题，以及关于资本主义社会制度和人们的生存条件等社会问题，但极端强调人的内在意识的重要性，言论既有不满现实的一面，又深深打上了虚无主义和无政府主义的烙印。
超现实主义的文学作用甚多。
其中布洛东的小说《可溶解的鱼》1924）和《娜嘉》（1928）是超实现主义的代表作，另外，1921年，布洛东和苏波合著的《磁场》，是超现实主义第一部实验性的作品，首次提出了无意识书写和自动的写作的问题。
荒诞派戏剧是在超现实主义文学影响下，在20世纪50年代兴起于法国的反传统戏剧流派。
1961 年，英国评论家马丁·艾思林在《荒诞派戏剧》一书中，正式将其命名为“荒诞派戏剧” 。
1970年，另一代表尤奈斯库入选法兰西学士院，标志荒诞派戏剧正式跃入资产阶级正统文学行列。
50 年代和60 年代初是荒诞派戏剧的鼎盛时期，60 年代中期后荒诞派戏剧便开始走向衰落.它在艺术上有以下几个特点：①反对戏剧传统，摒弃结构、语言、情节上的逻辑性、连贯性；②通常用象征、暗喻的方法表达主题；③用轻松的喜剧形式来表达严肃的悲剧主题。
荒诞派戏剧最主要的代表作家及作品是尤金·尤奈斯库的《秃头歌女》和贝克特的《等待戈多》，其中尤金·尤奈斯库是荒诞派戏剧的创始人，贝克特的《等待戈多》是荒诞派戏剧中最典型的一篇。
20世纪艺术流派
未来派
未来派(Futurism)，是由意大利诗人菲利 波· 托马索· 马里奈缔（Filippo Tomasso Marinetti)作为一个运动而提出和组织的。 他在1909年整个一年中，向全世界发表了 一个宣言，这个宣言以浮夸的文辞宣告过去 艺术（过去派）的终点和未来艺术（未来派） 的诞生。
构成主义
构成主义（Constructivism）， 又名结 构主义；发展于1913~20年代。构成主义 是指由一块块金属、玻璃、木块、纸板或塑 料组构结合成的雕塑。强调的是空间中的势 (movement)，而不是传统雕塑着重的体 积量感。构成主义接受了立体派的拼裱和浮 雕技法，由传统雕塑的加和减，变成组构和 结合；同时也吸收了绝对主义的几何抽象理 念，甚至运用到悬挂物和浮雕构成物，对现 代雕塑有决定性影响。
抽象派
抽象绘画(AbstractPainting)是泛指二 十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言，包 含多种流派，并非某一个派别的名称：它的 形成是经过长期持续演进而来的。但无论其 派别如何，其共同的特质都在于尝试打破绘 画必须模仿自然的传统观念。1930年代和 二次大战以后，由抽象观念衍生的各种形式， 成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。
宗旨
达达主义者对一切事物采取虚无主义的态度，他们常常用帕斯 卡尔的一句名言来表白自己：“我甚至不愿知道在我以前还有 别的人。”查拉在回顾达达主义运动时说：“目的在于设法证 明这各种情况下，诗歌是一种活的力量，文字无非是诗歌的偶 然的、丝毫不是非此不可的寄托；无非是诗歌这种自然性事物 的表达 方式，由于找不到合适的形容词，我们只好叫它为达 达。” 达达主义者的行动准则是破坏一切。他们宣称：艺术伤口 应象炮弹一样，将人打死之后，还得焚尸、销魂灭迹才好；人 类不应该在地球上留下任何痕迹。他们主张否定一切，破坏一 切，打倒一切。因此，达达主义是虚无主义在文学上的具体表 现。它反映了第一次世界大战期间西方某些青年的苦闷心理和 空虚的精神状态。 达达分子是无政府主义者，而不是社会主义者。在某些情 况下是原始法西斯分子，他们采用了巴枯宁的口号：破坏就是 创造。
20世纪西方未来主义达达主义文学资料
代表人物及作品
纽约达达代表画家有：马塞尔-杜尚 德国达达代表画家有：
柏林：胡森贝克、劳尔-豪斯曼、乔治-格 罗兹、约翰-哈特菲尔德、汉拉-霍赫 科隆：马克思-恩斯特
巴黎达达：主要是文学，著名画家有费朗西
斯-毕卡比亚、阿尔普和恩斯特
汉娜-赫西
漂亮小姐 1920
乔治-格罗兹 大都会
达达主义的发展
1914~1915年，第一次世界大战爆发，许多画家逃避到瑞士，他们以玩 世不恭的态度和胡闹创造了新艺术。这部分画家有：汉斯-李斯特、马赛 尔-杨科、汉斯-阿尔普等。 1917年，他们举办了画廊展览，随着战争结束，达达艺术传遍各国。分 别出现了纽约达达（1915~1920)、德国达达（1918~1923）和巴黎达达 （1919~1922）。 达达主义虽然曾一度引起人们的注意，但终因精神空虚而不持久。1921 年，巴黎的一些大学生把象征着“达达”的纸人，扔进塞纳河“淹死”， 以表示对达达主义的憎恨。 1923年，达达主义流派的成员举行最后一次集合而宣告崩溃，它的许多 成员随即转向，参加到现实主义作家的行列。
球上留下任何痕迹。他们主张否定一切，破坏一切，打倒一切。因
此，达达主义是虚无主义（一种怀疑主义哲学，产生于19世纪的俄 国，它否定任何形式的审美观念）在文学上的具体表现。它反映了
第一次世界大战期间西方某些青年的苦闷心理和空虚的精神状态。
达达分子是无政府主义者，而不是社会主义者。在某些情况下是原 始法西斯分子，他们采用了巴枯宁（无政府主义者）的口号：破坏
乔治-格罗兹 共和国自动机 1920
豪斯曼 《时代精神》
施维特斯 《镜子》
爱的展示 毕卡比亚 1917
比卡比亚 我在记忆中又一次看到 了乌德妮 1913
外国文学史,讲义第10章 20世纪文学(二)
第十章 20世纪文学（二）20世纪西方出现了现代主义文学和后现代主义文学两种不同文学流派现代主义文学：后期象征主义、表现主义、超现实主义、未来主义、意识流小说后现代主义文学：存在主义、荒诞派戏剧、新小说派、黑色幽默、魔幻现实主义第一节概述一、20世纪现代主义文学（一）产生背景时间：19世纪后期，资本主义从自由竞争向垄断资本主义过渡条件：科学技术突飞猛进，物质财富不断增加思想：人的孤独感、幻灭感、荒诞感和悲剧感成为主要内容非理性主义盛行：叔本华的“唯意志论”、尼采的“超人哲学”、弗洛伊德精神分析学、萨特的存在主义（二）现代主义文学的基本特征1、现代主义文学以表现现代社会人的异化以及现代人的孤独感、危机感、荒诞感、悲剧感等现代意识为基本主题。
2、在现代主义创作中，人的异化主题主要体现在：人与社会、人与人、人与自然、人与自我四种基本关系的扭曲、割裂和矛盾对立几个不同方面。
（1）在人与社会的关系上，现代主义文学从个人角度全面反抗社会。
（2）在人与人的关系上，现代主义文学揭示出一种人们彼此隔膜、倾轧、无法沟通的可怕图景。
（3）在人与自然（包括人与大自然、人与物质世界、人与人的本性）的关系上，现代主义文学持以全面否定的态度。
（4）在人与自我的关系上，现代主义文学从非理性主义出发，抱以不可知论的态度。
（三）艺术特色：1、重在表现主观自我，挖掘，展示人的心灵世界，具有浓郁的非理性色彩和鲜明的主观性、内向性，表现性特征。
2、善于使用象征、意识流、荒诞等表现手法，以及神话模式进行创作，追求艺术的深度模式。
3、大胆采用不合逻辑常规的表现形式，醉心于种种形式技巧的创新和实验。
4、现代主义文学还把“审丑”、“览丑”作为文学创作的主要目的和内容。
二、主要文学思潮（一）象征主义1、象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，它分为前后两个时期。
前期象征主义流行于19世纪后半叶的法国。
第一次世界大战后，后期象征主义产生，本世纪20年代，后期象征主义达到高潮。
西方现代主义文学综述
20世纪西方现代主义文学综述现代主义文学艺术产生的背景和它的基本特征：现代主义文学产生和发展的社会条件，是二次世界大战给人类带来的空前浩劫及由此产生的知识分子严重的信仰危机，其理论基础，则是这时期广泛流行的种种唯心主义哲学。
战争的种种灾难，使作家们原有的理性、正义、博爱、信赖等价值观念全部倒塌。
---------于是非理性、反传统、重表现、重自我、重形式成为其基本特点。
现代派在思想内容方面的典型特征：特征是在四种基本关系上表现出来的全面的扭曲和严重的异化：在人与社会、人与人、人与自然、人与自我四种关系上的尖锐矛盾和畸形脱节，以及由之产生的精神创伤和变态心理，悲观绝望的情绪和虚无主义思想。
这四种关系的全面异化是由现代资本主义关系的腐蚀作用所造成的，它们是在巨大压力下被扭曲的。
现代派文学的社会意义和认识价值也正在此。
异化：物对人的统治，死的劳动对活的劳动的统治，产品对生产者的统治。
《资本论》前象征主义唯美主义印象主义后象征主义意识流小说未来主义表现主义超现实主义达达主义存在主义黑色幽默垮掉的一代荒诞派戏剧新小说魔幻现实主义现代主义文学主要标志：反传统非理性现代主义文学亦称为现代派文学，是20世纪初以来西方各种反传统文学流派的总称。
现代主义文学兴起于第一次世界大战前后，在20年代出现第一个高潮；第二次世界大战以后又出现了一些新的流派，形成第二个高潮；50、60年代以来，现代主义在理论和创作都又较大的发展，被称为后期现代主义文学。
现代主义概述：现代主义是19世纪末诞生并流行于20世纪的许多文学流派的总称。
社会因素: 20世纪混乱的社会现实(人欲横流,道德沦丧)思想基础: 非理性主义哲学 (法国诗人韩波认为波德莱尔和美国作家爱伦▪坡开辟了“现代主义”,并由此开始对理性精神的讨伐。
)现代主义分:前(期)现代主义和后现代主义前(期)现代主义重要流派：象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义、意识流小说象征主义：象征主义是19世70年代产生于法国、后流行欧美的一种现代主义文学流派。
20世纪西方未来主义达达主义文学
达达主义的发展
1914~1915年，第一次世界大战爆发，许多画家逃避到瑞士，他们以玩 世不恭的态度和胡闹创造了新艺术。这部分画家有：汉斯-李斯特、马赛 尔-杨科、汉斯-阿尔普等。 1917年，他们举办了画廊展览，随着战争结束，达达艺术传遍各国。分 别出现了纽约达达（1915~1920)、德国达达（1918~1923）和巴黎达达 （1919~1922）。 达达主义虽然曾一度引起人们的注意，但终因精神空虚而不持久。1921 年，巴黎的一些大学生把象征着“达达”的纸人，扔进塞纳河“淹死”， 以表示对达达主义的憎恨。 1923年，达达主义流派的成员举行最后一次集合而宣告崩溃，它的许多 成员随即转向，参加到现实主义作家的行列。
1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种艺术流派。
它是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传 统的文化和美学形式发现真正的现实。达达主义由一 群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的 作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一
次世界大战的绝望，是二十世纪初在欧洲产生的一种
资产阶级的文艺流派。
历史影响
达达主义是波及视觉艺术、文学（主要是诗歌）、戏剧和美术设计等领域 的文艺运动。达达主义是20世纪西方文艺发展历程中的一个重要流派，是 第一次世界大战颠覆、摧毁旧有欧洲社会和文化秩序的产物。达达主义作 为一场文艺运动持续的时间并不长，波及范围却很广，对20世纪的一切现 代主义文艺流派都产生了影响。 达达主义者的活动包括公开集会、示威、出版艺术及文学期刊等等。在达 达主义者的出版物中，充斥着对艺术、政治、文化的热情洋溢的评述和见 解。 达达主义者们坚信是中产阶级的价值观催生了第一次世界大战，而这种价 值观是一种僵化、呆板的压抑性力量，不仅仅体现在艺术上，还遍及日常 生活的方方面面。达达主义运动影响了后来的一些文艺流派，包括超现实 主义和激浪派。
西方现代文艺思潮
1,现代主义的思潮的了解？答：现代主义作为欧美首先出现的文学思潮，早在上世纪初就传到中国。
作为一种创作手法，经历了文学黑暗的禁闭年代之后，上世纪80年代末这种思潮在本土演得空前热闹，尤其是文学理论界，我想争论是正常的。
但是有些人一听到西方现代主义就嗤之以鼻，更有甚者根本不知怎回事地加以排斥，否定，说成是无聊的、荒谬的、堕落的东西。
我想作为一种文学思潮（创作手法），既然有那么多人追随，获诺贝尔文学奖者大有人在，必有它可取的一面，即使我们不接受，了解一下也未曾不可。
现代主义思潮本身具有很复杂的背景，严格地说，现代主义不是一个什么流派，而是由许多具有现代主义创作手法派别汇成的一股文艺思潮（包括美术、音乐、戏剧和建筑等等）。
这种流派的产生有它的历史和地域因素：现代工业的兴起，涌现出一批中产阶级，人与人之间的关系越来越疏远，冷漠，孤僻，社会变成了一种异己的力量，作为个体的人感到无比的孤独。
两次世界大战，人类历史上出现了用人类发明的枪支弹药屠杀自己的同类，西方的什么自由、博爱、人道理想的观念被战争蹂躏得体无完肤，西方的文明被抛进了一场深刻的危机之中，现代主义就在这样的条件下诞生的。
现代主义的派别和旗号很多，例如有表现主义，未来主义，象征主义，意象派，意识流，黑色幽默，存在主义，荒诞派戏剧，新体小说，魔幻现实主义等。
主要作家有：托.马尔斯曼，卡夫卡，萨特，加谬，贝克特，马尔克斯等等。
现代主义的审美意识有着复杂的倾向。
许多作家对丑和恶采取愤怒的态度表现在作品里。
他们认为，个人无法改变世界，因此在作品里表现出颓废或玩世不恭的倾向，在这种观念的支配下，这些作家倾心表现荒谬、混乱、猥琐、邪恶、丑陋等意识，使作品中的场景总有梦魇的特征。
他们的理由是表现“诚实的意识”。
表现“诚实的意识”是现代主义文学的基本精神。
他们肯定美好的东西的存在，但他们又不愿意用那种虽然极为善良却是非常简单的眼光来认识这个世界，社会的不完美和恶势力的存在，给人类带来了灾难。
西方文学名词解释
1)浪漫主义文学：是出现在18世纪末到19世纪初的一股文学思潮。
英国工业革命、法国大革命，一方面刺激了人的精神个性觉醒，另一方面又使人们对现实产生失望，在这个大起大落的激情时代，思想界出现傅立叶等人的空想社会主义，德国哲学家康德、费希特等对“自我”的关注。
在这个大背景上，出现一大批作家、诗人，他们打破了传统古典主义的束缚，着重抒发个人感受和体验，歌颂大自然，喜欢异国情调，在诗歌、小说、戏剧各领域均创造了辉煌的成就。
代表作家有雨果、拜论、普希金等。
2)湖畔派：英国文学中最早出现的浪漫主义诗派，包括华兹华斯、柯勒律治、骚塞，他们都喜欢歌颂大自然，描写淳朴的乡村生活，厌恶城市工业文明和冷酷的金钱关系。
由于他们曾经隐居远离城市的昆布兰湖区，由此人称“湖畔派”三诗人。
3)世纪病：出现在法国浪漫主义文学中的一种典型形象。
他们或者在拿破仑时代长大，仰慕父辈的战绩与辉煌，但王权和神气权的恢复使他们失去信仰，无所追求，在厌倦和无聊中打发日子；或者生性孤僻，内向，忧郁，与现实环境格格不入，在孤独的漂泊中消磨生命。
他们都是些富有才华的人，但悲观望，在现实生活中找不到自己的位置，找不到生命的意义，他们代表了一代青年人的精神状态。
有名的有版复多布里昂笔下的勒内，缪塞笔下的阿克达夫等。
4)多余人：出现在俄国文学中的一种艺术形象。
沙皇专制下的农奴制社会政治、经济、文化都很落后，优秀的知识分子受西欧启蒙思想的影响，试图有所作为，但又找不到出路，于是苦闷、彷徨、忧郁、痛苦。
他们大都富有才华，不满现状，愤世嫉俗，同时又性格脆弱，对人生采取消极态度。
他们有时寻找刺激，在伤害别人的同时也伤害自己，有时沉溺无奈的伤感情绪中不可自拔，成为社会的“多余人”。
著名的形象有奥涅金、毕巧林等。
5)拜伦式英雄：在拜伦的《东方叙事诗》中，出现了一批侠骨柔肠的硬汉，他们有海盗、异教徒、被放逐者，这些大都是高傲、孤独、倔强的叛逆者，他们与罪恶社会势不两立，孤军奋战与命运抗争，追求自由，最后总是以失败告终。
20世纪西方文学有哪些流派，各个流派代表人物是谁？
20世纪西方文学有哪些流派，各个流派代表人物是谁？20世纪西方文学流派有很多，主要有以下几个方面：首先是魔幻现实主义：拉美小说创作的重要流派，发端于四十年代，至六七十年代形成高潮，它根植于民族文化传统的基础上，又吸收了欧美现代主义的表现手法。
“变现实为幻想而不失其真”，代表性作品有马尔克斯的《百年孤独》，墨西哥鲁尔弗的《佩德罗·帕拉莫》，危地马拉阿斯图亚斯的《玉米人》等。
未来主义：20世纪出现最早、反叛精神最强的一个文学既派，主张打破理性的形式规花，用自由不羁的语句随心所欲地进行艺术创作，代表性人物有意大利作家马里内蒂，主要成果是诗歌。
未来主义代表性作品有阿波利奈尔的《醇酒集》、马雅可夫斯基的《穿裤子的云》等。
超现实主义：源于法国，有鲜明的先锋精神，主张无意识的写作，不必有什么主题，代表人物有布勒东、阿拉贡、艾吕雅等。
后期象征主义：是十九世纪未象征主义的继续和发展，二十世纪二十年伐又出现一次高潮，比象征主义视野更开阔、思考更深沉，主张通过暗示、意象、比喻、自由联想等艺术手法表现人的复杂微妙的主观感受，追求半明半暗、扑朔迷离和带有神秘色彩的艺术效果。
英国艾略特《荒原》是其代表作，另外有法国瓦雷里的《海滨墓园》，俄勃洛克的《十二个》，奥地利梅特林克的戏剧《青鸟》等。
表现主义：20世纪初起源于德国的绘画，后扩展至音乐、文学等领域，要求突破事物表相，表现事物内在的实质，突破对人的行为的描写而揭示其内在的灵魂，突破对暂时现象的抒写而展示永恒的品质和真理。
代表作品有卡夫卡的《城堡》、《变形记》，美国奥尼尔的《毛猿》，瑞典斯特林堡的《到大马士革去》。
意识流：以无意识活动作为文艺的表现对象，提示不同层次的心理活动。
在作品中，情节谈化，由人物直接表白自己的内心活动，随着人物意识的流动，通过自由联想来表现主题。
代表性作品有法国普鲁斯特的《追忆逝水年华》，美国福克纳的《喧哗与骚动》，乔伊斯的《尤里西斯》等。
20世纪外国文学国别流派梳理
外国文学史（下）三大板块，众多流派20世纪上半叶是现实主义与现代主义；20世纪下半叶进入后现代主义时代。
1、20世纪现实主义文学20世纪现实主义（Realism）是19世纪现实主义文学的继续和发展。
20世纪现实主义主要流派：长河小说——罗曼·罗兰《约翰.克利斯朵夫》、肖洛霍夫《静静的顿河》；迷惘的一代——海明威《太阳照样升起》；心理小说——劳伦斯《儿子与情人》《虹》。
2、现代主义文学modernism是20世纪上半叶流行于欧美文坛的资产阶级文艺思潮，也是当代西方世界社会危机、精神危机和艺术危机在文艺领域的反映。
一般认为：19世纪末—20世纪初：现代主义的酝酿期；1910年至1930年：现代主义的高峰期；1930－1950年：现代主义的衰落期；（1）现代主义文学的思想特点：现代主义文学关注人性和人的生存状况，尖锐批判西方现代社会的荒谬性及其对人性的扭曲和异化（人与自然、人与社会、人与物质、人与自我的对立。
），着重表现人的内心生活和心理真实。
现代主义文学实现了写作主题从世界向人、从客观向主观、从外向内的转变，人、主体、自我、内心成了现代文学的中心。
（2）现代主义文学的艺术特点：A.象征性。
借助意象，用暗喻、烘托、渲染等手法，探求人物的内心真实，把思想还原为知觉，使抽象的思想外化。
B.荒诞性。
通过非理性的极度夸张的形式，将现实与非现实糅合在一起，寓严肃于荒诞。
荒诞形象具有一种特殊的概括力。
C.意识流。
大量采用“内心独白”、“自由联想”的手法，挖掘人的潜意识，表现人物意识“自然”流动状态，力求开掘人物心理的复杂性。
（3）现代主义文学的主要流派：意象主义——庞德《在地铁车站》后期象征主义——艾略特《荒原》；未来主义、达达主义和超现实主义；表现主义——卡夫卡《变形记》、奥尼尔《毛猿》；意识流小说——乔伊斯《尤利西斯》、福克纳《喧哗与骚动》。
3、后现代主义文学Post—modernism是一场发生于欧美60年代，并于70与80年代流行于西方的艺术、社会文化与哲学思潮，它是信息时代的产物。
二十世纪西方文学思考题及答案
二十世纪西方文学思考题及答案一《约翰·克利斯朵夫》主题：有三层：1、平民音乐家克利斯朵夫顽强奋斗的一生，揭示十月革命前，西欧进步知识分子追求、反抗、幻灭的心灵历程。
歌颂他们反抗不健全文明的英雄主义。
2、主人公的生活遭遇，反映法德为主的欧洲国家黑暗现实，批判了依赖于金钱权势的虚伪艺术。
提倡净化道德的严肃艺术，以创造健全文明。
3、主人公的理想是反抗西欧各民族之间的仇恨和战争，以博爱作为实现各民族和谐与团结的纽带。
一、克利斯朵夫性格：1、他是为追求真诚艺术和健全文明顽强奋斗的平民艺术家。
最突出的特点是顽强的反抗精神和为实现理想不懈追求的英雄气概。
他出身于德国宫廷乐师之家，生活贫困，他有非凡的音乐天赋，从小就饱尝社会不公。
由于打死调戏村姑的军官，他不得不逃亡法国。
他与工人交朋友，还想办平民音乐学校。
他参加五一游行，并与军警展开搏斗。
2、他的个人英雄主义反抗注定要失败，绝望的他认为，解决社会问题唯一手段是艺术，唯一思想武器是爱，他希望用爱来消除法德民族的仇恨。
3、他是贝多芬式英雄，不仅指他是天才音乐家，而且他的精神气质与贝多芬相象。
两者有共同的反抗精神和英雄气概，但时代不同。
二、《约翰·克利斯朵夫》艺术特点：首创了长河式小说体裁。
1、传统性与现代性交融在一起。
以感情为程序，采用内心独白，自我对话，梦境，联想和插笔，表现主人公丰富奔腾的内心，生命的流程。
2、音乐性。
这是一部音乐小说。
它的结构按照交响乐模式设计，主要人物关系体现音乐的调性。
三、《永别了，武器》思想内容：作品以第一次世界大战为题材，描写意大利战场的悲剧。
通过亨利的自述，写了战争中人与人互相残杀，战争对人精神的毁灭和爱情的扼杀。
亨利自愿到前线能加战争，负伤后在医院认识英国护士凯瑟琳，两人相爱。
后来战争溃败，他逃亡时被意大利宪兵认为是间谍而受到逮捕。
他不得不找到凯瑟琳，逃往瑞士。
最后女护士难产死去，他受尽战争苦难，失去理想，孤独绝望，找不到出路。
未来主义、达达主义与前卫艺术
1
未来主义音乐
三、放弃参加一切用封好的信封寄来同样的请柬和收取报名费的 比赛，公开谴责欺骗行为，揭露那些不够格的比赛评委，他们基 本是由笨蛋和弱智组成的。 四、远离商业圈和学术圈，鄙视他们，宁愿过简朴的生活，也不 靠出卖自己的艺术换取丰厚的收入。 五、把我们自己对音乐的感觉从一切模仿或过去的影响中解放出 来，以面向未来的思想去感觉和歌唱，观察所有与人类有关和超 越人类的自然现象，从自然中汲取灵感和美学：颂扬那些能在现 代生活的方方面面以及人与自然无穷无尽的密切关系中不断更新 自我的代表人物。 六、推翻主张“现成”音乐的偏见——那只是浮夸和无能的表现。 宣布未来主义音乐唯一的概念，就是绝对不同于迄今为止的所有 音乐。培养未来主义音乐的欣赏品味，推翻教条的、学院式的和 令人生厌的价值观，告诉世人“让我们回到古代”这种说法是可 恶的、愚蠢的和可耻的。
1
特点：
未来主义音乐
大量使用噪音，歌颂机械文明，表现都市生活。
马里内蒂对于未来主义音乐所下的定义是：“极为经济的、性感的、 大胆的、航空的、机械的充满活力的综合表现。”
音乐，以它的高度有序之美从自然和生活的声音世界中显现出来，可是 未来主义音乐则否认了它与普通声音世界的界限。它们用乐音的特殊组 合来制造噪音，或直接引进现实世界的噪音，一旦再放弃传统的作曲技 法，那就与现实的声音世界没什么两样，而“音乐”也就剩下一个概念 的空壳。 未来主义作曲家提出把过去所有的音乐完全勾销，以新的音响表现手 段——— 噪音音乐重新开始，他们认为传统的和大家所熟悉的音乐材 料——— 乐器所发出的“乐”音已经不能再表现出人类情感的日子已 经到来了。
未来主义的诞生
工业文明的进展和新的社会组织的形成；机 器的产生和由科学发明及新的意识形态风起 云涌所促成的思想革新；旅行和信息作为沟 通工具的飞速发展；所有这些因素，在19世 纪末和20世纪初，都在迫使欧洲社会发生变 化。
西方现代主义文学包括哪些流派
西方现代主义文学包括哪些流派现代主义文学的主要流派：（一）象征主义文学：它是西方现代主义文学中出现最早、成就最高、影响最大的文学流派,分为前后两个时期,前期流行于法国,以诗歌和戏剧为主.1886年诗人莫雷亚斯发表《象征主义宣言》,标志着象征主义流派的诞生.一战后,后期象征主义应运而生,上世纪20年代,后期象征主义达到 *** .象征主义的特征是：反对肤浅的抒情和直露的说教,主张情与理的统一,主张通过象征暗示、意象隐喻、自由联想、和语言的音乐性,去创造病态的“美”,表现内心的“最高真实”,表现理念世界的美和无限想像.法国早期象征主义的诗人鼻祖、及三主将：1,波德莱尔：他于1857年发表的《恶之花》,是象征主义文学的开山之作,成为法国文学,乃至世界文学史上的一件令人瞩目的大事. 2,马拉美：1876年他的诗歌《牧神的午后》,在法国诗坛引起轰动.1896年,他被选为“诗人之王”,是法国象征主义运动的领导人物. 3,魏尔伦：他的主要作品是《无言的浪漫曲》等,他的诗风明朗轻快,清新流畅,通俗易懂,琅琅上口,因此受到了普通读者的喜爱. 4,兰波：他15岁就擅长写作拉丁文诗歌了,并掌握了法国古典诗歌的传统格律.他的创作生涯虽短,但才华横溢,他主要的诗集有《地狱的一季》、《彩图集》.后期象征主义文学的代表作家：1,比利时剧作家梅特林克：他是象征主义戏剧的代表作家,梦幻剧《青鸟》（1908）,是他戏剧生涯的巅峰之作.青鸟象征着幸福,主题是歌颂人们对幸福和光明的追求.他获得了1911年的诺贝尔文学奖.2,爱尔兰诗人剧作家叶芝：他的诗作《驶向拜占庭》,描绘了一个老人远渡重洋去圣城拜占庭,追求永恒的精神生活的故事.叶芝由于“表达了整个民族精神”,而获得了1923年度的诺贝尔文学奖.3,法国诗人瓦雷里：他的巅峰之作是晚年的《海滨墓园》（1926）,诗的主旨是关于绝对静止与人生交易的对立统一关系.开篇一句“这片平静的房顶上有白鸽荡漾”,成为脍炙人口的名句.4,奥地利诗人里尔克：他是象征主义在德语文学中的代表.他著名的组诗《致奥尔弗斯十四行诗》和《杜伊诺哀歌》,奠定了他在现代诗坛上的大师地位,并对现代诗歌的发展产生了巨大的影响,尽管其风格晦涩难懂,但扩大了诗歌的艺术表现领域.5,俄国诗人勃洛克：1918年发表长诗《十二个》,是他的代表作,他是自莱蒙托夫以后俄国最杰出的诗人.6,美国诗人评论家庞德：他的鸿篇巨制、现代叙事诗《诗章》,加上他对其他作家的影响,以及多部的文学评论集,使他登上了现代主义文学大师的宝座.7,英国诗人剧作家艾略特：他的诗作《荒原》（1922）,是20世纪最有影响力的诗歌,它以悲剧的视角,展现了战后欧洲文明的荒凉.另外他还有诗剧《大教堂凶杀案》,诗作《四个四重奏》等等,他在1948年获得诺贝尔文学奖.（二）表现主义文学：是一战前后流行于欧美文学的一个重要的现代主义流派,它起源于德国,先从绘画开始,后波及文学.尼采“重估一切”的极端主张,对德语世界的表现主义产生了深远的影响.此提法最早出现于德国评论家瓦尔登在《狂飙》杂志上发表的一篇绘画评论,强调要突破事物的外在表象,表现内在世界,用“表现”取代“再现”.表现主义的特征是：抽象化,变形,面具的运用,时空的真幻错杂,注重声光效果,及象征和荒诞的手法.其理论纲领是“艺术是表现不是再现”,主张文学不应该再现客观现实,而应表现人的主观精神和内在 *** ,表现透过表象所把握到的事物本质,而对事物外在形态的精确描绘,毫无意义.表现主义文学的代表作家及作品：1,瑞典作家斯特林堡：欧洲表现主义文学的先驱,他的代表剧作是《到大马士革去》,《鬼魂奏鸣曲》.2,德国剧作家托勒和恺撒：前者的代表作是《转变》.后者的代表作是《煤气》三部曲.3,捷克剧作家恰佩克：其代表作品是《万能机器人》（1920）.4,美国剧作家奥尼尔：他将表现主义艺术手法融于自己的创作,形成独具特色的“奥尼尔派”,《安娜·克里斯蒂》（1920）,《琼斯皇帝》（1920）,《毛猿》（1921）,是表现主义剧作的典范作品.他是美国戏剧史上具有划时代意义的重要作家,1936年获诺贝尔文学奖.5,奥地利小说家卡夫卡：他的小说大多表达世界荒诞、人性“异化”的主题,在西方现代文学发展中具有开拓性意义,是西方现代文学的鼻祖.他的主要作品包括《美国》（1914）、《城堡》（1922）、《诉讼》（1919）《变形记》（1912）等等.（三）意识流文学：是西方现代文学艺术中,特别是小说和电影中广为应用的写作技巧,是现代派小说的一个重要类型.它兴起于上世纪20年代的英国,后波及到了欧美各国,理论基础是柏格森的直觉主义、弗洛伊德的精神分析学说、和威廉·詹姆斯的心理学.“意识流”的概念是由詹姆斯提出的,他认为人的意识活动像一条河流一样,是不间断的主观思想意识的流动.意识流小说的特点,它不是传统小说那样按故事情节发生的先后次序,或是按情节之间的逻辑联系,形成的单一的、直线发展的结构,而是随着人的意识活动,通过自由联想来组织编撰故事的.其情节之间的安排和衔接,一般不受时间、空间、逻辑、或因果关系的限制,它可以随意跳跃、多变、穿插,过去、现在、将来时序,交叉重叠,在前后的两个场景之间,没有时间、地点等方面的紧密逻辑联系,等等.它是人的意识活动,不断地向四面八方发射又收回,经过不断地循环往复,而形成的一种枝蔓式的立体结构.“意识流”的艺术技巧：1,内心独白：在假定没有其他人倾听的情况下,一个人物把自己的所感所思,毫无顾忌地直接表露出来,就是“内心独白”,这是意识流文学最常用的写作技巧.2,内心分析：所谓“内心分析”,是指小说中的叙事人或人物,很理智地对自己的思想和感受,进行分析追索,并且是在并无旁人倾听的情况下进行的.它与“内心独白”的区别在于,它以理性为指引,做出合乎逻辑的、有条理地推理或说明,而非任意识自然流动.3,时间和空间蒙太奇：蒙太奇是电影中用来表现事物多重性的一系列手法,如“多视角”、“慢镜头”、“特写镜头”、“闪回”等等.意识流小说家为了突破时空的限制,表现意识流动的多变性、复杂性,经常采用这类手法.4,诗化和音乐化：为了加强象征性的效果,意识流小说家有时采用诗歌和音乐的手段,广泛运用意象比喻、乐章结构、节奏韵律、标点符号、甚至离奇的拼写方式,来暗示人物在某一瞬间的感受、印象、精神状态、或作品寓意.伍尔芙《海浪》的语言,就和意象派诗歌非常相似,乔伊斯《尤利西斯》第十一章“海妖”,运用了巴哈赋格曲的结构.“意识流”文学著名的代表作家：1,法国作家普鲁斯特：他是意识流文学的开山鼻祖,因著名的作品《追忆逝水年华》,而在世界文学史上留名.他作品的“内心独白”,只是受到理性控制的“内心分析”,而不是意识彻底地自然流动.2,爱尔兰作家乔伊斯：他的著名作品《尤利西斯》（1922）,奠定了他在文学史上的地位,他是意识流作家中成就最高者,代表了这一文学流派的巅峰.该作品中有大量独白,其特点是在独白中完全看不到作者的行迹,纯粹是小说中人物自己的真实意识流露,这种内心独白被成为“直接内心独白”.3,美国作家福克纳：他是“南方文学”的主要代表,也是美国意识流文学的代表,以描写错乱意识著称.代表作是一系列称为“约克纳帕塔法世系”的小说,包括15个长篇和几十个短篇.《喧哗与骚动》（1929）,是福克纳最优秀的意识流作品,1949年,福克纳获得诺贝尔文学奖.4,英国作家伍尔芙：她是意识流作家中成就最高的女性,她的小说往往富有诗意,在语言上更像诗体散文,富有唯美主义的情调.她著名的作品是：《到灯塔去》《海浪》.（四）超现实主义文学：它诞生于1924年的法国,由达达主义发展而来,从1924年到上世纪60年代,历经了半个世纪,扩及欧美24个国家.这一流派有明确的政治、社会和文学理论,以及一套实验性的艺术方法,但情况极为复杂.作为一场广泛的文艺运动的超现实主义思潮,尽管其影响极为广泛,但就文学领域而言,实际成就仅局限于诗歌领域.超现实主义者认为,文学不是再现现实,而是要表现“超现实”,即由“梦幻与现实转化成的绝对现实”,是现实与非现实两种要素的统一物.为了在内容上描绘超现实,他们反对逻辑推理的思维活动,主张写人的潜意识、梦境,写事物的巧合,甚至让文学成为梦幻、潜意识、乃至精神错乱的产物,并提出“自动写作法”,作为表现上述内容的创作方法.强调梦幻、贬斥理性,成为其美学的重要标志.（五）未来主义文学：是20世纪初兴起于意大利的一个文学流派,是未来主义艺术在文学领域的体现,其文学的成就不如绘画的成就高,也没有如法国象征主义文学和德国表现主义文学一样,发展成国际性的文学运动,主要局限于意大利一国.在晚期,也波及邻国法国,和刚刚成立不久的苏联.创始人是意大利的马利奈蒂,他1909在法国《费加罗报》上发表了《未来主义宣言》,次年又发表了《未来主义文学宣言》,进一步宣布其主张.在文学艺术的主题上,主张调动一切艺术手段,集中表现运动中的物和人,通过动态来赞美运动感、力感和立体风格.艺术形式上,主张彻底摒弃传统手法.主要的作家及其作品是：1、俄国的马雅可夫斯基的长诗：《穿裤子的云》2、法国阿波里奈尔：首创“楼梯式”的诗歌形式.（六）意象派：是象征主义的一个变种,意象派诗歌的特点：清晰、精确、浓缩、具体,不宣泄感情,不宣讲道理,重在表现诗人的直观形象,但作者的直观感受并不直接表露,而是通过意象来暗示.美国诗人庞德的《地铁车站》,是典型的意象诗.（七）隐逸派：是20世纪上半叶在意大利和西方颇有影响的诗歌流派之一,它产生于一战后,30年代达到鼎盛.它以主观唯心主义为理论基础,主张艺术家避开严酷的现实,逃遁到个人的情感世界里去.它的题材主要是描写片断的自然场景,抒发人的瞬间感受、幻想、和隐藏在内心的微妙情绪,表现人生的孤独、忧郁和生活的邪恶.在艺术上,隐逸派侧重以奔放的想象,借助独特的隐喻和意象,来建立艺术形象,诗歌大多是自由体,讲究韵律,追求诗歌的音乐性,强调词的声音、比词的意义更富有表现主观感觉的力量,力求挖掘词语蕴含的感*** 彩,而舍弃它的普通的、日常的涵义.隐逸派的代表作家是：1,意大利诗人夸西莫多：作品是诗歌《消逝的笛音》,他于1959年获得诺贝尔文学奖.2,意大利诗人蒙塔莱：作品是诗集《乌骨贼》等,他于1975年获得诺贝尔文学奖.存在主义文学.存在主义文学是特定历史时期的一种文学现象,具有其存在的独特价值.20世纪两次世界大战扫荡了西方人的一切价值观念,展现在世人面前的是一个满目疮痍、惨绝人寰的荒诞世界.这使得西方社会在信仰、价值观念上发生了严重的危机、思想理论出现了真空状态.在这个特定历史时期具有浓郁哲学色彩的存在主义文学的出现使西方人找到了一艘解救自己的存在主义方舟.存在主义告诫世人,上帝死后,人在这个世界上是孤独的,谁也不能代替他拯救他.同时,存在主义又给人传递着一种信息,那就是“人是自由的、人就是自由”.人应超越荒诞外界,反抗荒诞,实现自己的人生价值,从而创造自己的本质.这种哲理思想使西方人看到了希望,并得到了许多人的共鸣.存在主义哲学在文学的宣传下深入人心,老幼皆知,存在主义文学为其哲学的广泛传播立下了汗马功劳.存在主义文学的主要代表作家是法国的萨特、阿贝尔·加缪(1913—1960)和西蒙娜·德·波伏娃(1908～1986).魔幻现实主义文学魔幻现实主义文学是20世纪50年代崛起于现代拉丁美洲文坛、富有撼动世界的轰动效应的现代派文学重要流派.至今在世界文坛上有着广泛的影响.魔幻现实主义植根于拉美寡头黑暗统治的现实生活中,融汇、吸纳古印第安文学、现实主义文学与西方现代派文学的有益经验,将幻象与现实、神话与现实水*** 融,大胆借鉴象征、寓意、意识流等西方现代派文学各种表现技巧、手法,以鲜明独异的拉美地域色彩为特征.魔幻现实主义文学在体裁上以小说为主.这些作品大多以神奇、魔幻的手法反映拉于美洲各国的现实生活,“把神奇和怪诞的人物和情节,以及各种超自然的现象插入到反映现实的叙事和描写中,使拉丁美洲现实的政治社会变成了一种现代神话,既有离奇幻想的意境,又有现实主义的情节和场面,人鬼难分,幻觉和现实相混”.从而创造出一种魔幻和现实融为一体、“魔幻”而不失其真实的独特风格.因此,人们把这种手法称之为“魔幻现实主义”.从本质上说,魔幻现实主义文学所要表现的,并不是魔幻,而是现实.“魔幻”只是手法,反映“现实”才是目的.魔幻现实主义主要代表作品有：危地马拉M.A.阿斯图里亚斯的里亚斯的《玉米人》、古巴作家A.卡彭铁尔的《这个世界的王国》、墨西哥作家J.J.鲁尔福的《彼得罗·巴拉莫》、秘鲁作家J.M.阿格达斯的《深沉的河流》和哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的《百年孤独》等.魔幻现实主义文学的基本特征：用魔幻的手法反映拉丁美洲的社会现实生活.在魔幻现实主义作家的笔下,拉丁美洲的社会现实与传统现实主义定义中的“现实”,有着根本的区别.魔幻现实主义作品中所表现的是一种拉丁美洲充满这饿光怪陆离、虚幻恍惚的现实,也就是卡彭铁尔所说的“神奇现实”.在这种现实中,生死不辨,人鬼不分,幻觉和真实相混,神话和现实并存.“黑色幽默”派是西方现代派文学中的一个十分重要的流派,对现代世界文学有着广泛而深刻的影响.作品《第二十二条军规》、《万有引力之虹》、《烟草经纪人》和《第五号屠场》等“黑色幽默”派影响最大、也最有代表性的经典作品.“黑色幽默”的小说家突出描写人物周围世界的荒谬和社会对个人的压迫,以一种无可奈何的嘲讽态度表现环境和个人（即“自我”）之间的互不协调,并把这种互不协调的现象加以放大,扭曲,变成畸形,使它们显得更加荒诞不经,滑稽可笑,同时又令人感到沉重和苦闷.因此,有一些评论家把“黑色幽默”称为“绞架下的幽默”或“大难临头时的幽默”.“黑色幽默”作家往往塑造一些乖僻的“反英雄”人物,借他们的可笑的言行影射社会现实,表达作家对社会问题的观点.在描写手法方面,“黑色幽默”作家也打破传统,小说的情节缺乏逻辑联系,常常把叙述现实生活与幻想和回忆混合起来,把严肃的哲理和插科打诨混成一团.例如海勒的《第二十二条军规》、平钦的《万有引力之虹》、小伏尼格的《第一流的早餐》.有些“黑色幽默”小说则嘲笑人类的精神危机,如巴斯的《烟草经纪人》和珀迪的《凯柏特·赖特开始了》.垮掉的一代垮掉的一代/或称疲惫的一代（BeatGeneration）是第二次世界大战之后出现于美国的一群松散结合在一起的年轻诗人和作家的*** 体.这一名称最早是由作家杰克·克鲁亚克于1948年前后提出的.在英语中,形容词“beat”一词有“疲惫”或“潦倒”之意,而克鲁亚克赋予其新的含义“欢腾”或“幸福”,和音乐中“节拍”的概念联结在一起.新小说派“新小说”是20世纪50年代中叶出现在法国文坛的一个新的文学流派,他们的文艺观和写作方法迥然不同于巴尔扎克以来的现实主义文学传统,具有“反小说”的倾向,是二战后最具革命性的文学流派,在理论和创作两方面都有建树,当时公认为属于“新小说”派的作家有：阿兰·罗伯—戈里耶、娜塔莉娅·萨洛特、米歇尔·布托尔、克洛德·西蒙、克洛德·奥利尔及玛格丽特·杜拉丝等等.1956年萨洛特发表了她的著名论文《怀疑的时代》,被视为“新小说”派的宣言.罗伯—戈里耶在1956年和1958年也发表了《未来小说的道路》、《自然、人道主义、悲剧》等论文,更明确阐述了新小说派的文艺观点.新小说派发展的两个阶段：20世纪50年代中期前的“受冷落”和其后长达三十多年的“热闹期”,至1985年克洛德·西蒙获诺贝尔文学奖达到高峰.荒诞派戏剧荒诞派戏剧:20世纪50年代兴起于法国的反传统戏剧流派.1950年法国剧作家尤奈斯库的《秃头歌女》问世,1953年贝克特又以剧作《等待戈多》轰动法国舞台,1961年英国批评家艾思林发表《荒诞戏剧》一书,将这类作品作了理论上的概括,并予正式命名.此后,荒诞派戏剧达到了成熟和全盛的阶段.荒诞派戏剧家提倡纯粹戏剧性、通过直喻把握世界,他们放弃了形象塑造与戏剧冲突,运用支离破碎的舞台直观场景、奇特怪异的道具、颠三倒四的对话、混乱不堪的思维,表现现实的丑恶与恐怖、人生的痛苦与绝望,达到一种抽象的荒诞效果.代表作家有尤奈斯库、贝克特等人。
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代表人物及作品
纽约达达代表画家有：马塞尔-杜尚 德国达达代表画家有：
柏林：胡森贝克、劳尔-豪斯曼、乔治-格 罗兹、约翰-哈特菲尔德、汉拉-霍赫 科隆：马克思-恩斯特
巴黎达达：主要是文学，著名画家有费朗西
斯-毕卡比亚、阿尔普和恩斯特
汉娜-赫西
漂亮小姐 1920
乔治-格罗兹 大都会
简介
达达派即达达主义。达达主义艺术运动是1916年至
1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种艺术流派。
它是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传 统的文化和美学形式发现真正的现实。达达主义由一 群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的 作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一
次世界大战的绝望，是二十世纪初在欧洲产生的一种
未 来 主 义
简介
未来主义是20世纪60年代末至70年代初在西方发达资本主 义国家出现的一种对社会发展的未来前景进行研究和预测的 社会思潮。 未来主义是发端于20世纪的艺术思潮。未来主义的滥觞最早 出现于1907年，意大利作曲家弗鲁奇奥· 布索尼的著作《新 音乐审美概论》被看作未来主义的雏形。未来主义思潮主要 产生和发展于意大利，却对其他国家产生了影响，俄罗斯尤 为明显。 未来主义主要有两个派别：社会历史学派和生态学派。
菲利波· 托马索· 马里内蒂
马里内蒂早期的诗歌如《老海员》（1897）、《征 服星球》（1902）等都是用法语写成，带有浓厚的 象征主义文学色彩。1909年他创办文学期刊《莱采 巴，正式开始倡导未来主义。 马里内蒂的文学成就首先要推他的四篇未来主义宣 言。这些宣言篇幅不长，但充满除旧布新的激情， 观点明确而大都不严谨。此外，马里内蒂的诗作如 《空间与时间》、《战斗》等基本上是纯粹的语言 实践，很难说有多少实际的意义。但在当时的意大 利，这些诗作却引起极大的反响。一时间破坏语法， 废弃形容词、副词、标点符号，引入数学符号等语 言实验风靡诗坛。
历史影响
达达主义是波及视觉艺术、文学（主要是诗歌）、戏剧和美术设计等领域 的文艺运动。达达主义是20世纪西方文艺发展历程中的一个重要流派，是 第一次世界大战颠覆、摧毁旧有欧洲社会和文化秩序的产物。达达主义作 为一场文艺运动持续的时间并不长，波及范围却很广，对20世纪的一切现 代主义文艺流派都产生了影响。 达达主义者的活动包括公开集会、示威、出版艺术及文学期刊等等。在达 达主义者的出版物中，充斥着对艺术、政治、文化的热情洋溢的评述和见 解。 达达主义者们坚信是中产阶级的价值观催生了第一次世界大战，而这种价 值观是一种僵化、呆板的压抑性力量，不仅仅体现在艺术上，还遍及日常 生活的方方面面。达达主义运动影响了后来的一些文艺流派，包括超现实 主义和激浪派。
马塞尔-杜尚 1919
杜尚 《大玻璃》 《甚至，新娘被她的单身汉们剥 光了衣服》
粉末、清漆、锡箔 和铁丝、油漆等在 玻璃上绘制
解说
《大玻璃》整幅画没有任何露骨的描绘，但却充满了 性的暗示，新娘和光棍的欲望被表现得淋漓尽致。 在这幅画中，杜尚一直在试图追寻绘画的月的和艺 术的本质。因此他尝试把玻璃当作绘画材料，尝试 打破唯美标准。他随意选择艺术的对象，滑翔机和 雪橇等都可成为表现手段。西德尼· 简尼斯指出《大 玻璃》“本质上是一幅《圣母升天图》，其下面的部 分表现世俗世界以及感官的刺激，而上面的部分则 表现外在的机械结构和内在的精神”
未来主义文学表现的主题通常非常相似。未来主义诗人们不 厌其烦的歌颂船坞、工地、工厂、桥梁、飞机和劳动者；赞 扬战争和军国主义，称“战争是世界唯一的洁身之道”。速 度、机械、暴力、技术等主题是未来主义诗歌中最常见的题 材。
意大利的发展
意大利的未来主义并不是一个统一的流派。
从1913年起，就分化为左翼和右翼，以马里内蒂为首的右翼 是主导力量。右翼的未来主义者与法西斯政党合作，坚持反 对一切传统，走极端的语言实验道路。而以帕拉泽斯基、卢 齐尼为代表的左翼未来主义者则批判民族沙文主义和军国主 义，反对法西斯，认为马里内蒂盲目地拒绝过去，势必导致 盲目地否定未来。 1915年，两派彻底决裂，左翼退出未来主义阵营。
达达主义的发展
1914~1915年，第一次世界大战爆发，许多画家逃避到瑞士，他们以玩 世不恭的态度和胡闹创造了新艺术。这部分画家有：汉斯-李斯特、马赛 尔-杨科、汉斯-阿尔普等。 1917年，他们举办了画廊展览，随着战争结束，达达艺术传遍各国。分 别出现了纽约达达（1915~1920)、德国达达（1918~1923）和巴黎达达 （1919~1922）。 达达主义虽然曾一度引起人们的注意，但终因精神空虚而不持久。1921 年，巴黎的一些大学生把象征着“达达”的纸人，扔进塞纳河“淹死”， 以表示对达达主义的憎恨。 1923年，达达主义流派的成员举行最后一次集合而宣告崩溃，它的许多 成员随即转向，参加到现实主义作家的行列。
主要特征
20世纪初，欧美社会已经呈现城市化、工业化、机械化的 面貌。在这个资本主义现代化的过程中，意大利是落后者， 远逊英国、法国、美国。意大利的知识阶层不满现存秩序， 陶醉于科技的新成就。未来主义的文学思潮就是在这种社会 历史条件下出现的。它既有否定过去、开拓未来的一面，表 现了革命的创新精神，又有反理性主义、虚无主义的一面， 弥漫着悲观的情绪。
球上留下任何痕迹。他们主张否定一切，破坏一切，打倒一切。因
此，达达主义是虚无主义（一种怀疑主义哲学，产生于19世纪的俄 国，它否定任何形式的审美观念）在文学上的具体表现。它反映了 第一次世界大战期间西方某些青年的苦闷心理和空虚的精神状态。
达达分子是无政府主义者，而不是社会主义者。在某些情况下是原 始法西斯分子，他们采用了巴枯宁（无政府主义者）的口号：破坏 就是创造。
1919年，杜尚用铅笔给达· 芬 奇笔下的蒙娜丽莎加上了式样 不同的小胡子。于是“带胡须 的蒙娜丽莎”成了西方绘画史 上的名作。
杜尚 《带胡须的蒙娜丽莎》
解说
这幅《L．H．O．O．Q》是这批其中最为有 名的一幅。 L．H．O．O．Q是法语elle a ehaud au cul的快读谐音，暗喻画面形象是淫 荡污浊的。在这里，杜尚将达· 芬奇的经典名 作当作公然嘲讽的对象，展示了他真正渺视 传统、无视约束的品性。他把反艺术推向了 极致，给后继的艺术运动以新的启迪。
《未来主义者宣言》
我们想歌唱危险的爱，卤莽和活 力的经验
我们诗歌的主要元素是热诚，勇 敢，抗争 我们宣布世界的光彩是通过新的 美感来丰富的：速度的美感。汽 车的运行带着他装饰有输送管的 嗓子呼啸而行，就仿佛蟒蛇探索 的气息。汽车运动轰鸣，空气在 他的金属气中前行，她比胜利女 神更美
直到今天，文学颂扬静止的沉思， 狂喜和沉睡，我们想赞扬进攻性 的运动，焦躁的失眠，运动的步 骤，危险的跳跃，耳光和一次出 拳
未来主义文学
未来主义文学流派始终贯串着一条反传统、反理性、重直觉 本能、物质本质的理论路线，适应现代机械文明和现代时空 意识的发展。但它主要是作为一种除旧布新的破坏力量而引 起人们震动的。在文学实践上，未来主义者好走极端、粗暴 的否定一切，缺乏坚实的理论基础。其文学成就也非常有限。
在语言上，未来主义者是最激进的语言解放者。在1912年的 《未来主义文学的技术性宣言》中，主张把语言从罗曼语族 句式的牢笼中拯救出来，消灭语法，将名词任意罗列，使用 动词不定式，取消形容词，取消副词和连词，取消标点符号， 甚至主张可以在诗歌中引入数学符号。此外，马里内蒂特别 重视用“不连贯的想象”通过广泛的类比和名词重叠造成形 象网络，以此来体现最真实的生命深处的直觉反应。
达 达 主 义
名称的由来
关于“达达”一词的由来，最流行的一种说
法是，1916年，一群艺术家在苏黎世集会， 准备为他们的组织取个名字。他们随便翻开 一本法德词典，任意选择了一个词，就是 “dada”。在法语中，“达达”一词意为儿童 玩耍用的摇木马。因此，这场运动就被命名 为“达达主义”，以昭显其随意性，而非一 场一般意义上的“文艺运动”。
杜尚
《走下楼梯的裸女》 1911
巧克力研磨器2号
杜尚 1914
杜尚 《自行车轮》
杜尚 《自画像》
杜尚 《为什么不打喷嚏》
杜尚 《隐秘的声响》
对杜尚的评价
杜尚艺术最迷惑人、最吸引人的地方是：他
作品的重要性不是来自其本身的美，而是来 自否定的美；不是来自意义清晰，而是来自 含混不清；不是来自多产丰富，而是来自惜 墨如金；不是来自充分表达，而是来自不可 表达；不是来自浅显通俗，而是来自晦涩费 解。 ——爱丽丝· 马奎斯
乔治-格罗兹 共和国自动机 1920
豪斯曼 《时代精神》
施维特斯 《镜子》
爱的展示 毕卡比亚 1917
比卡比亚 我在记忆中又一次看到 了乌德妮 1913
毕卡比亚 眼睛
毕卡比亚 羽毛 1921
让.阿尔普 诗人查拉的肖像 1916
让.阿尔普《黑色拱顶、蓝鞋与后脚跟》
Hale Waihona Puke 让.阿尔普《榔头花》
主要特征
达达主义的主要特征包括：追求清醒的非理性状态、拒绝约定俗成 的艺术标准、幻灭感、愤世嫉俗、追求无意、偶然和随兴而做的境
界等等。这场运动的诞生是对野蛮的第一次世界大战的一种抗议。
达达主义者的行动准则是破坏一切。他们宣称：艺术伤口应象炮弹 一样，将人打死之后，还得焚尸、销魂灭迹才好；人类不应该在地
《泉》
1917年2月纽约独立美展 展出，引起轰动。
杜尚说：“这件《泉》是
否我亲手制成无关紧要。是我 选择了它，选择了一件普通生 活用具，予它以新的标题，使 人们从新的角度去看它，它原 有的实用意义就丧失殆尽，却 获得了一个新的内容”。这件
作品的意义在于将生活中现成