潮州木雕的发展空间

合集下载

潮州木雕的诗意评价

潮州木雕的诗意评价

潮州木雕的诗意评价(实用版)目录一、引言二、潮州木雕的历史和文化背景三、潮州木雕的艺术特点四、潮州木雕的诗意评价五、潮州木雕的传承与创新六、结语正文【引言】在我国丰富多彩的民间艺术中,潮州木雕以其独特的魅力和艺术价值,备受人们的喜爱和推崇。

作为一种富有地方特色的传统手工艺,潮州木雕承载着潮州地区悠久的历史文化和民间智慧,成为了潮州文化的重要组成部分。

本文将对潮州木雕的诗意评价进行探讨,以期更好地理解和传承这一优秀的民间艺术。

【潮州木雕的历史和文化背景】潮州木雕起源于唐代,兴盛于宋、明、清三代,与潮州地区的社会历史、地理环境、民俗风情密切相关。

潮州地处闽、粤、赣三省交界,历史上战乱频仍,民间百姓为了祈求平安,便借助木雕技艺,将美好愿景和民间传说雕刻在木头上,形成了富有地域特色的潮州木雕艺术。

【潮州木雕的艺术特点】潮州木雕以其精湛的技艺、丰富的题材、独特的风格和深刻的寓意,成为我国民间木雕艺术的一朵奇葩。

其艺术特点主要表现在以下几个方面:1.技艺精湛:潮州木雕运用浮雕、圆雕、透雕等多种手法,创作出形式多样、层次丰富的作品。

2.题材丰富:潮州木雕的题材涵盖人物、动物、花鸟、山水等,既有历史故事,又有民间传说,充满生活气息。

3.风格独特:潮州木雕在造型上追求夸张、概括,线条流畅、自然,具有浓厚的地方特色。

4.寓意深刻:潮州木雕以形传神,寓教于乐,体现了潮州人民对美好生活的向往和对道德伦理的崇尚。

【潮州木雕的诗意评价】潮州木雕以其优美的造型、精湛的技艺和深刻的寓意,给人以强烈的艺术享受和思想启迪。

正如诗中所云:“精雕细刻见真章,潮州木雕韵味长。

刀笔纵横传神韵,寓意深邃感人怀。

”这便是对潮州木雕诗意评价的最好诠释。

【潮州木雕的传承与创新】面对现代社会的变革和发展,潮州木雕如何传承与创新,成为一个亟待解决的问题。

一方面,我们要加强对潮州木雕的研究和保护,培养一批批具有专业素养的传承人;另一方面,要积极探索潮州木雕与现代生活的结合,使其在满足人们审美需求的同时,更好地服务于社会发展。

层叠之美——《雕绘乾坤——潮州木雕展》展陈空间创作理念

层叠之美——《雕绘乾坤——潮州木雕展》展陈空间创作理念

i层叠之美——《雕绘乾坤——潮州木雕展》展陈空间创作理念■潘艺中国国家博物馆〔摘要〕2020年7月150'‘雕绘乾坤一潮州木雕展”在中国国家博物馆南8展厅与公众见面,潮州木雕是首次系统性地在国博专题展出,其特殊性是非常有意义的。

习近平总书记强调要“把老祖宗留下的文化遗产精心守护好,让历史文脉更好地传承下去”,潮州木雕是2006年入列第一批国家级非物质文化遗产名录,被称为“中国四大木雕”之一,也是广东地方博物馆最具特色的藏品之一。

为了能更好地将祖辈所具有的精湛技艺、深厚历史以及丰富文化内洒传承下去,通过中国国家博物馆、广东背博物馆和潮州市博物馆三馆的通力协作,克服万难把展品从背城运往京城,让观众获益匪浅。

展览主题“金漆木雕”也是因为潮州木雕多漾漆饰金而定名的。

〔关键词〕空间设计;层叠;木雕一、展览内容设计潮州木雕展定位为历史文化展,展览向公众展示了160余件(套)潮州木雕精品,包括明清及近现代的潮州木雕精品、当代著名潮州木雕大师的作品以及部分反映潮汕文化的文物,由策展团队从广东省博物馆、潮州市博物馆和国家博物馆的馆藏中层层遴选而出,展品的精美程度极具可看性。

众所周知,博物馆陈列内容首先是形式设计的先导者,决定着形式设计所能达到的高度。

潮州木雕展为纯文物类展览,其展览内容和展品组成在文化深意上均有独特之处,表现在几个方面:1.此次展品数量多,涉及的题材具有全面性,器物类型丰富,材质多样,它们既能代表潮州木雕的艺术审美价值,也能反映潮汕地区的历史文化氛围。

2. 展品的雕刻技法分类繁多。

如:沉(凹)雕,浮(凸)雕,圆(立体)雕,通雕(多层)和锯通雕(单层)藏品,其中通雕最为卓越,在雕刻发展史上具有划时代的意义,在潮州地区广泛用于如建筑、装饰、家居、祭祀神器等多个方面。

3.展品的时间跨度较大,从明府楼猴木雕、清代金漆木雕、民国时期的“童子戏鹤”穿柿,到当代工艺美术大师辜柳希的《金漆通雕龙虾蟹篓》,对潮州木雕发展历史脉络做了一个梳理,以木雕发展时间为顺序立体地展示潮州木雕的文化价值和意义。

潮州非遗文化的传承与发展

潮州非遗文化的传承与发展

潮州非遗文化的传承与发展潮州是中国文化古老的城市之一,自古以来就以其独特的文化传统而著称,这些古老的文化和艺术表现形式被称为非物质文化遗产,即潮州的非遗文化.潮州非遗文化是指那些具有地域特色、民俗特点、历史沿革和文化内涵的非物质文化遗产。

其种类繁多,其中包括金鱼、刺绣、木雕、灯笼等等形式多样的民间艺术形式。

这些文化遗产不仅代表了在长期历史进程中培育的民间智慧,更是一种珍贵的历史和文化瑰宝。

潮州非遗文化的传承和发展对于保护和弘扬优秀传统文化具有重要意义。

在保护和传承潮州非遗文化的同时,必须不断将其融入现代生活中,使其成为潮州城市建设和文化发展的重要组成部分。

保护、传承和推广潮州非遗文化需要广泛参与各方面的力量。

首先,政府应制定政策并提供资金支持,开展非遗文化的保护和传承活动,并鼓励更多的城市居民和游客参与其中。

同时,非遗文化的传承也需要由传承人、非遗工作者和爱好者共同合作完成。

他们需要精心研究和传承非遗文化的传统技艺,并通过现代技术和市场手段将其传承下去。

现代市场和新技术也为非遗文化的传承和发展提供了广阔的发展空间。

例如,文化工业在非遗文化的传承和发展中发挥了重要的作用。

非遗文化可以与现代工业文化融合,例如将非遗文化艺术品与现代科技相结合,创造出更具现代感和市场价值的艺术品。

此外,旅游业也为潮州非遗文化的传承和发展提供了机遇。

作为中国西南地区具有很高知名度的文化旅游地,潮州吸引了大量游客前来参观非遗文化的展览和体验当地的文化体验项目。

总之,潮州非遗文化因为其独特的文化底蕴吸引了越来越多的观众,但在现代时代中,如何让这些文化成为一种有价值的社会和商业活动,需要我们理性思考和积极推进。

我们需要重振对传统文化的热情,创新方式方法,继承和发扬非物质文化遗产,以此促进社会繁荣昌盛。

木雕发展现状

木雕发展现状

木雕发展现状
木雕作为一种传统的手工艺品,其发展现状呈现多样化的趋势。

下面将对木雕的发展现状进行分析。

首先,木雕艺术在当代社会得到了广泛的关注和重视。

随着人们审美意识的提升,木雕作品逐渐走出传统的范畴,开始融入到现代艺术的语境中。

现代木雕作品注重结合传统技艺和现代审美,以更具艺术感和创意性的方式表达出雕刻师的个人风格和思想。

其次,随着技术的发展,木雕工艺也得到了极大的提升。

如今,传统的手工雕刻已经得到了机械化和自动化的改进,使得木雕作品的制作效率大大提高,同时也保证了作品的质量和精细度。

这一发展使得更多的人能够接触和欣赏到木雕作品,同时也为木雕艺术的传承和发展奠定了基础。

此外,木雕艺术已经从传统的纪实性雕塑转变为更具象征性和抽象性的表达方式。

现代木雕注重对社会问题、人性关系和自然环境等课题的思考和表达。

雕刻师通过木雕作品,传递出自己对这些问题的看法和思考,引发观者对于社会现象和人文关怀的思考。

总之,木雕作为一门古老而有魅力的艺术形式,在当代社会得到了新的发展。

木雕艺术不仅在技术上得到了极大的提升,而且在观念上也得到了丰富和拓展。

未来,木雕艺术有望继续拓展发展空间,通过更多的创新和实践,为传统文化的传承和发展做出新的贡献。

潮汕木雕调研报告

潮汕木雕调研报告

潮汕木雕调研报告调研目的:本次调研旨在深入了解潮汕木雕的发展现状、市场规模、特点和未来趋势,为相关企业提供参考和决策依据。

调研方法:采用访谈、问卷调查和文献资料分析等方法,对潮汕木雕行业进行全面调查和研究。

一、潮汕木雕行业概况1.行业发展历程潮汕木雕行业起源于古代,经历了数百年的发展与演变,具有悠久的历史和丰富的文化底蕴。

2.行业特点潮汕木雕作品注重传统工艺与现代创新的结合,融汇了中外艺术元素,形成了独特的风格。

3.市场规模潮汕木雕市场规模庞大,产值高速增长,走向国际市场的步伐加快。

二、潮汕木雕行业现状1.产品类型和特点潮汕木雕作品种类繁多,包括雕塑、家具、工艺品等,注重形式、造型和细节的表达。

2.产业链分析潮汕木雕产业链完整,从原材料采购、设计制作、销售服务等方面形成了良好的产业链条。

3.市场竞争格局潮汕木雕行业竞争激烈,市场上出现了一些具有较强品牌影响力的企业,但也有一些小企业面临困境。

三、潮汕木雕行业面临的挑战和机遇1.挑战①原材料成本上升;②缺乏创新设计和研发能力;③市场竞争压力大。

2.机遇①国内消费需求持续增长;②国际市场潜力无限;③技术进步和设计创新带来发展机遇。

四、潮汕木雕行业发展趋势1.注重创新设计和工艺研发;2.拓展国际市场,提升品牌影响力;3.加强合作与交流,提升产业竞争力;4.加大科技投入,推动产业升级。

结论:潮汕木雕作为中国传统手工艺的重要代表之一,具有独特的文化内涵和市场潜力。

面对挑战与机遇,行业应加强创新设计和研发,积极拓展国际市场,提升品牌影响力,加强产业合作与交流,实现可持续发展。

潮汕文化产业发展的机遇与挑战

潮汕文化产业发展的机遇与挑战

潮汕文化产业发展的机遇与挑战潮汕文化是中国南方重要的文化遗产之一,包含潮州音乐、客家贡茶、潮州木雕、茶黄木雕等众多民间传统文化元素,具有很高的文化价值和经济价值。

近年来,潮汕地区对文化产业的投资和发展越来越重视,尤其是在“文化+旅游”、文化创意产品、文化遗产保护和传承等方面的探索和创新,为潮汕文化产业发展带来了新的机遇和挑战。

机遇一:大力发展“文化+旅游”融合产业潮汕文化与旅游业具有天然的联系,以潮汕地区独特的民俗文化和传统手工艺为特色的旅游,吸引了许多游客前来观光和购物。

在现代社会,特色文化已经成为了旅游产业发展的重要一环。

潮汕地区应该积极推进“文化+旅游”融合发展,以旅游业推进文化的传承和保护,同时以文化为旅游产业提供特色和亮点。

这一融合产业对潮汕文化产业的发展提供了广阔的市场和人群,也为文化创意产业和文化旅游产业带来了新的机会和发展空间。

机遇二:积极推广文化创意产品文化创意产业是当今世界经济发展的新增长点,也是潮汕文化产业发展的重点之一。

比如,利用潮州音乐元素,创作出独特的音乐专辑以及相关的衍生品,这些产品不仅可以让懂得欣赏的湾区居民和华侨朋友产生共鸣,也可以在全国范围内开拓市场。

机遇三:积极保护传统手工艺潮汕地区的传统手工艺非常精湛,有极高的文化价值和经济价值。

然而,本地传统手工艺的传承和保护已经面临许多挑战,如人才问题、生产工艺问题、市场推广问题等。

因此,潮汕地区需要制定出相应的政策鼓励本地手工艺的创新和发展,加大技艺传承的力度,同时提高传统手工艺产品的整体质量和附加值。

挑战一:文化大融合的挑战潮汕地区的文化多元化和大融合正在成为一个重要的课题,如何将不同文化融合到潮汕地区的文化中,并实现不同文化之间的交融和互通,是潮汕地区文化产业的一大挑战。

必须以开放、包容、互相尊重为基本原则,在保持本土文化特色的同时,向外界展示潮汕文化。

挑战二:市场定位和产品创新的挑战潮汕地区的文化产品市场定位和产品创新仍然是面临的挑战。

木雕发展规划方案

木雕发展规划方案

木雕发展规划方案背景中国是木雕大国,拥有着丰富的木材资源和优秀的民间艺术传统。

木雕作为中国传统文化的瑰宝之一,已经具有了悠久的历史,产生了广泛的影响。

然而,在全球化、信息化的今天,面临着发展空间狭窄、生存困难等现实问题。

因此,推动木雕的发展,寻找新的突破,是当前木雕行业需要积极的探索和思考。

行业现状•木雕行业正在逐步走出落后的状态,发展趋势比较稳定;•以机器生产为主的行业基础越来越强,同时也在努力提升产品品质;•部分企业积极探索新的经营模式,主动生成力增强。

挑战木雕产业面临着以下几个挑战: - 产业现代化程度低,技术水平不高; - 产能过剩,市场竞争激烈; - 市场格局混乱,品牌知名度不足;- 传统文化发展不利,设计创新不足;- 木材资源短缺,需求供应矛盾。

发展机遇•扶持政策支持力度加大,为木雕行业发展提供了更好的政策环境;•牵动民情的文化和旅游产业的发展,为木雕行业提供了新的机遇;•木雕产品具有自身独特的美学特征,吸引了更多人去关注和购买。

发展目标•加强技术研发,提高产业现代化水平;•拓展市场,培育品牌和提高产品知名度;•注重设计创新,加强文化传承和创造;•寻找新的木材资源,保持供应;•加强团队建设,增强企业竞争力;发展措施•实行技术先进性提升计划,加强人才培养、技术推广能力;•发挥行业组织在市场规范、政策建议方面的作用;•把重心转移到高附加值、高品质产品上;•建立前沿设计研究机构,填补行业在设计方面的空白;•拓展原材料来源,推动发展可持续的生态木材产业;•加大对行业人才的吸引力,用优秀人才提升企业核心竞争力。

总结一段时间以来,木雕行业的发展在政策和市场的双重激励下,取得了一定的进展。

但是,面对激烈的竞争和市场不断变化的环境,木雕行业必须转变发展理念,加强服务能力,挖掘市场需求,发挥企业优势,加快现代化的步伐。

只有在一个全新、有利的环境中,最大化地发挥木雕行业的潜力,才能实现行业的繁荣与发展。

「潮州木雕+元宇宙」营销策划书

「潮州木雕+元宇宙」营销策划书

「潮州木雕+元宇宙」营销策划书潮州木雕+元宇宙营销策划书一、背景介绍潮州木雕是中国传统的非物质文化遗产之一,以其精细的雕刻工艺和独特的艺术风格而闻名于世。

然而,在当今数字化时代,传统手工艺品面临着市场需求下降、精英传承不易等问题。

为了将潮州木雕这一宝贵的文化遗产与现代科技结合,我们提出了「潮州木雕+元宇宙」的营销策划。

二、策划目标1. 传承与创新结合:通过将潮州木雕技艺应用到元宇宙的虚拟世界中,传承和弘扬这一传统文化。

2. 扩大市场影响力:通过与元宇宙的结合,吸引年轻人的关注,扩大潮州木雕的市场影响力。

3. 提升产品附加值:通过提供定制化的虚拟潮州木雕作品,增加产品的附加值,吸引更多消费者。

三、实施方案1. 创建潮州木雕元宇宙展示空间:在元宇宙平台上创建一个虚拟的潮州木雕展示空间,通过3D技术还原潮州木雕的经典作品,并提供虚拟漫游体验,让用户感受到真实的木雕艺术。

2. 合作推广活动:与元宇宙平台合作,举办线上线下活动,推广潮州木雕元宇宙。

例如,举办元宇宙艺术展,邀请艺术家表演现场创作潮州木雕作品,并提供虚拟现实设备供观众体验。

3. 定制化服务:提供在线定制潮州木雕作品的服务,用户可以通过元宇宙平台选择雕刻风格、尺寸、材料等,定制属于自己的虚拟潮州木雕作品,并可以输出成实体作品。

4. 跨界合作:与元宇宙中的其他创作者、设计师、品牌合作,推出联名款虚拟潮州木雕作品,扩大产品的知名度和影响力。

四、市场推广1. 社交媒体宣传:通过社交媒体平台,分享潮州木雕元宇宙的最新动态、定制化作品、合作活动等,吸引年轻用户的关注。

2. 媒体报道:邀请媒体记者进行现场采访,介绍潮州木雕元宇宙的创新意义、技术应用等,增加知名度。

3. 线下展览:与当地文化机构、艺术馆合作,举办潮州木雕元宇宙的线下展览,吸引更多人了解并体验虚拟木雕艺术。

五、预期效果1. 提升潮州木雕的知名度和影响力。

2. 吸引年轻用户对潮州木雕的关注,培养新一代的木雕爱好者。

潮州木雕在装饰艺术中的应用与探究

潮州木雕在装饰艺术中的应用与探究

潮州木雕在装饰艺术中的应用与探究潮州木雕是中国传统的艺术形式之一,以其精湛的技艺和富有特色的风格而闻名于世。

在装饰艺术中的应用,潮州木雕起到了举足轻重的作用,不仅提升了空间的美感,还传递了丰富的文化内涵。

潮州木雕在建筑装饰中广泛应用。

潮州木雕独特的艺术风格和传统技艺使得其在建筑装饰中起到了画龙点睛的作用。

无论是门窗、楼梯还是天花板等,潮州木雕的运用都可以使整个建筑呈现出浓厚的传统文化氛围和艺术感。

潮州木雕常常用于装饰庭院的门框、门楣和窗花,其独特的图案和雕刻手法赋予了建筑更加精美的外观,也能够体现主人的品位和追求。

潮州木雕在家具制作中的应用也是十分广泛的。

潮州木雕以其精细的雕刻和独特的设计,为家具增添了独特的艺术魅力。

无论是床头柜、书桌还是餐桌椅等,潮州木雕都可以根据家具的功能和使用场景进行设计和雕刻,使家具更加精美、实用和舒适。

潮州木雕的应用不仅使家具具有观赏性和收藏价值,更体现了传统文化的传承和创新。

潮州木雕还广泛应用于工艺品制作和艺术品收藏中。

潮州木雕的精美雕刻和独特造型,使其成为了人们追逐的艺术品。

无论是雕刻的动物、植物还是人物形象,潮州木雕都以其细腻的手法和精湛的技艺为观赏者带来无尽的想象空间和视觉享受。

潮州木雕还经常运用于文房四宝、屏风、花盆等工艺品的制作中,使工艺品在实用性和观赏性上兼具。

潮州木雕在装饰艺术中的应用是多方面的,无论是在建筑装饰、家具制作还是工艺品制作中,潮州木雕都具有独特的魅力和价值。

潮州木雕不仅仅是一种艺术形式,更是传承和展示中华文化的重要载体。

我们应该珍视和传承潮州木雕这一宝贵的文化遗产,使其在现代社会中继续发光发热,为人们带来美的享受和心灵的触动。

2024年木雕市场发展现状

2024年木雕市场发展现状

2024年木雕市场发展现状木雕是一门传统工艺,凭借其独特的艺术魅力和精湛的工艺技巧,吸引了众多人士的关注。

本文将就木雕市场的发展现状进行分析。

1. 木雕的历史和传承木雕作为一种传统工艺,具有悠久的历史传统。

在中国,木雕的历史可以追溯到公元前几千年的新石器时代,而在其他文化中也有类似的木雕艺术发展。

随着时间的推移,木雕逐渐发展成为一种独特的艺术形式,被广泛应用于家具、建筑装饰、雕塑等方面。

尤其是在中国,木雕在建筑雕塑和家具制作方面具有丰富的应用经验和独特的风格,受到了国内外的广泛认可。

2. 木雕市场的规模和潜力目前,木雕市场规模逐渐扩大。

随着人们对传统文化的重视度提高,对原创艺术和手工艺的需求也随之增加。

木雕作为一种传统工艺,具备了鲜明的文化特点和艺术风格,因此市场需求潜力巨大。

根据市场调研数据显示,在国内,越来越多的人开始购买和收藏木雕作品,用于家居装饰或作为艺术品展示。

同时,国外市场对中国木雕工艺的兴趣也日益增长,出口量在稳步增加。

3. 木雕市场的发展动态随着时代的变迁和社会经济的发展,木雕市场也在不断调整和创新。

首先,木雕的材料和工艺正在不断改进。

传统的木雕作品主要使用的是硬质木料,如红木、酸枝木等。

但随着现代科技的进步,新材料的应用也在逐渐增多,例如陶瓷、塑料、金属等,与传统木雕相结合,创造出更多样化的作品。

其次,木雕市场呈现出多样化的产品类型。

除了传统的家具和建筑雕塑,现代木雕作品还延伸到了艺术品领域,包括木雕雕塑、木雕装饰品以及木雕摆件等。

这为消费者提供了更多的选择空间,也拓宽了木雕市场的发展前景。

4. 木雕市场面临的挑战和机遇尽管木雕市场发展潜力巨大,但同时也面临一些挑战和机遇。

首先,传统木雕工艺的传承问题是亟待解决的。

由于木雕需要经过长时间的学习和实践才能掌握,所以年轻一代的传承者逐渐减少。

这对于木雕市场的发展和传统工艺的保护提出了一定的挑战。

其次,市场竞争激烈,产品同质化问题突出。

浅谈潮州金漆木雕的传承与发展

浅谈潮州金漆木雕的传承与发展
[作者单位] 潮州市金丽木雕艺术研究所
贴 金 木 雕 《 双 凤 朝 牡 丹 》
156
Copyright©博看网 . All Rights Reserved.
艺苑论坛
浅谈潮州金漆木雕的传承与发展
文 程伟鑫
[摘 要]潮州金漆木雕作为中国四大木雕之一,其历史悠久,源远流长。对潮州金漆木雕的历史和制作 流程进行研究,并就传承与发展的问题进行探究。
[关 Байду номын сангаас 词]潮州;金漆木雕;创新
一、潮州金漆木雕的历史 一般认为,潮州的木雕起源 于唐代。因为开元寺建于唐代,当 初的木结构现在虽不可见,但当年 的木鱼有幸流传下来,后人得以窥 见,便有此一说。其实,以当时开 元寺的规模,木雕应有很重的分量, 如果还只是处于“起源”阶段,恐 怕难以胜任。因此,完全可以将“起 源”至少推前一个时代。 金漆木雕是木雕艺术的一种形 式,它以木雕为基础,髹之以金, 自明代开始逐渐形成定式。明初的 木雕多为平面雕饰,至万历年间始 向单层镂通发展。清代是这一艺术 形式发展的鼎盛时期,不少达官贵 人对“金碧辉煌”情有独钟,于是, 所营建的祠堂和豪宅,无不以金漆 木雕装饰。现存的金漆木雕代表作 最早的有开元寺的大殿龛桌和圆雕 贴金千佛塔,较完整的建筑有晚清 时期的潮州“已略黄公祠”等。在 当代,金漆木雕被作为抢救、保护 的民间手工艺,愈来愈受到更多有 识之士的关注。 二、潮州金漆木雕的制作流程 潮州金漆木雕的制作工序分别 为:选材,传统潮州金漆木雕一般 选用香樟木,但是必须符合三个条 件:不裂、不变、不蛀。而且木材 需要经过风干以后,达到干燥不变 形才能使用。图稿,即“画图”, 潮州金漆木雕的题材很多取自历史 典故和神话传说,人物景物,飞禽 走兽,花鸟虫鱼。打粗坯,即“初 步造型”,打粗坯最重要的是抓住 大体,做出大体造型。修光,是指 对打坯后的雕刻物进行更加细致的 雕刻,开线条,并使它具有光滑的

潮州木雕艺术地域特色探究

潮州木雕艺术地域特色探究

艺术研究文 许林通潮州木雕艺术地域特色探究一、潮州木雕艺术的发展历史潮汕位于广东东部沿海地区,有极其悠久的历史,它是潮汕文化的发源地,潮汕人具有鲜明的海洋文化特征,在各大领域都有显著的成绩,也是对中华传统文化影响深远的汉族体系之一。

潮州木雕艺术是潮州文化的重要组成部分,它在中国的历史上经久不衰,尤其明清两代更是潮州木雕艺术的兴盛时期。

它作为一项潮州民间雕刻艺术,深受人们的喜爱。

潮州木雕主要被用来作建筑、器物、家具的装饰,在经过手工匠人精雕细琢后,赋予它独特的艺术魅力。

二、潮州木雕艺术的地域特色潮汕文化已有2200多年的历史,是中华传统文化中重要的组成部分,其涵盖范围甚广,而潮州木雕艺术作为潮州文化的一部分,在潮州地域特色的文化艺术中不断传承与发扬。

它是潮州劳动人民智慧的结晶,以下几点是潮州木雕艺术地域特色的表现。

(一)潮州木雕艺术与佛教文化自佛教传入中国以来,便对中国的传统文化有着深远的影响,佛教文化也鲜明地影响着潮汕文化,在潮汕人的历史文化中无不映射出各种佛教元素。

从唐朝开始,木雕作品便在佛教建筑中发挥了装饰美化的作用,而明清的龛桌和千佛塔都体现了极具特色的潮州木雕艺术。

(二)潮州木雕与潮汕文化的结合潮州木雕艺术是千百年来潮汕人民智慧的结晶,继承了中国传统木雕的雕刻技艺,在长期的发展过程中,吸取了石刻、绘画、泥塑等丰富多样的潮汕文化以及各种不同的民间艺术的特征,从而融汇成独特的风格,成为雕塑艺术中独树一帜的流派。

从唐代开始,潮州木雕艺术便广泛运用于装饰中,就形式而言,皆将潮汕文化体现得淋漓尽致,在融入潮汕文化后,它的艺术制作与潮汕人有着密切的联系,为了适应潮汕人的审美情趣,木雕艺术大多取材于在民间广受大众喜爱的故事题材,再将其雕刻在各种建筑、器物、家具上,经过潮州木雕匠人的雕琢,被赋予生命,在艺术与思想的相互结合下,让木雕装饰成独具特色的艺术美。

此外,如潮语、潮州音乐、潮州歌册、潮绣等,在与潮州木雕艺术的融合中最终都形成自己独特的艺术形式和风格,经过千变万化的雕刻技艺,潮州木雕也被赋予了潮汕人民无穷无尽的智慧和思想情感。

潮州木雕的传承与发展

潮州木雕的传承与发展

潮州木雕的传承与发展摘要:国内外知名的潮州木雕是中国著名的民间传统木雕之一,也是广东传统工艺的重要代表,历史悠久。

潮州木雕,主要在潮州地区、潮安、饶平、汕头、澄海、潮阳、揭阳、惠来等。

以前潮州县形成一个系统,以此类推命名。

为了更好地保护和发展潮州木刻工艺,本文分析了潮州木刻工艺历史发展和兴衰演变的重要因素。

关键词:潮州木雕;传承;发展引言潮汕地区著名的木雕艺术潮汕木刻在潮汕、潮阳、普宁、揭阳、启平地区流行,是潮州文化不可或缺的重要组成部分。

潮州被称为民族文化城市,历史悠久,文化遗产深厚独特的地域文化催生了不同艺术风格的潮州木雕,传播着独特的艺术魅力。

潮州木雕与浙江东阳、福建龙岩木雕、乐清黄杨木雕并称中国四大木雕。

据史料记载,潮州木雕始于唐朝,历史有一千多年,历史积淀累累。

2006年,潮州木雕被列入第一份国家非物质文化遗产民间艺术名录。

一、潮州木雕的题材及其文化内涵潮州地区人类大气丰富,当地木雕艺术提供了丰富的材料和灵感。

潮州木雕反映了工人的生产、工作和生活,题材来源于潮州历史和光荣的历史人物。

最能体现潮州人的重要性的木雕是花鸟鱼和海鲜虾的图案。

例如,蝙蝠老鼠、鹿、桃子被称为“福禄寿”,龙凤象征“龙凤的繁荣”,脚掌和李子象征“欢乐的角落”,“佛祖的手”象征祝福,“手榴弹”象征着几个孩子的繁荣。

潮州木雕主题丰富,是中国传统文化的浓缩表现,包括潮汕人的传统、文化信仰、观点和价值观。

通过谐音的意思,揭示了追求更美好的生活和丰富而深刻的精神世界潮州木雕是对真理、善良和美的最好诠释,通过简单通俗的题材和向往更好的生活,揭示了人性最原始的品质。

它展现了人们对生活和真实感情世界的热情。

二、潮州木雕的发展历史唐代潮州木雕出现,宋明、清等逐渐好转,潮州木雕充分发挥了石雕、粘土雕刻、潮州剧场等民间艺术的精髓,成为木雕艺术中的独特民间流派。

潮州木雕因此成为潮州文化的重要载体,并于2006年被列为国家非物质文化遗产。

潮州木雕不仅有各种题材,而且有精湛的雕刻技术潮州木雕的主题从珍稀鸟类到河流和海洋,从民俗到人们的生活。

潮州木雕在装饰艺术中的应用与探究

潮州木雕在装饰艺术中的应用与探究

潮州木雕在装饰艺术中的应用与探究
潮州木雕起源于唐代,经过千年历史沉淀,已经发展成为独具特色的一种民间工艺品。

其特点是体现了年代久远的历史文化底蕴,既充满了丰富的艺术感染力,同时也具有浓郁
的地域文化特色。

其造型多样,制作工艺精湛,深受广大消费者和文化爱好者的喜爱和追捧。

在家庭、酒店、餐厅等场所装饰、艺术品收藏和馈赠礼品等多方面都表现出潮州木雕
的独具特色和魅力。

潮州木雕作为室内装饰艺术品,其造型多样、精美绝伦,极具观赏性和装饰性,更是
营造房间气氛、展现主人品味的不二选择。

在家庭室内装饰中,潮州木雕可以用于摆放在
客厅、书房、卧室等空间的桌案上、书架上、墙角处、衣柜旁等地,以其别具匠心的造型
和精湛的工艺,展现出独特的美感和文化氛围,让主人和客人们不断享受到艺术的魅力。

在商业场所装饰中的应用:
潮州木雕作为文化遗产的价值:
潮州木雕具有悠久的历史和文化传承,其价格不仅仅是一种商品的价格,更是一种文
化意义的价值。

作为文化遗产,潮州木雕的价值在于其体现的历史文化、民间传说、手工
制作工艺等文化元素,可以帮助人们了解文化的发端和演变历程,以及人民群体的精神追求、审美趣味等方面,是人们通过实物文化遗产认识历史、传承文明、塑造思想的一个窗口。

综上所述,潮州木雕在装饰艺术中的应用不仅呈现出其多重价值,更展现了其与文化、历史和现代艺术的有机结合,同时也为地域文化的传承和弘扬做出了积极的贡献。

2024年木雕市场前景分析

2024年木雕市场前景分析

木雕市场前景分析1. 简介木雕艺术是一门古老而独特的艺术形式,通过雕刻木材来表现美丽的形象和场景。

它有着悠久的历史和深厚的文化底蕴,具有观赏性、收藏价值和实用性。

随着人们对传统文化的重视和对艺术品的追求,木雕市场正逐渐发展壮大。

本文将对木雕市场的前景进行分析。

2. 市场规模木雕市场的规模呈现持续增长的趋势。

首先,随着人们生活水平的提高,对艺术品消费的需求也在逐渐增加。

木雕作品作为一种独特的艺术形式,给人们带来审美享受和文化价值。

其次,随着旅游业的发展,越来越多的人们被各地的木雕文化吸引,他们愿意购买和收藏这些具有地方特色的木雕作品。

因此,木雕市场有着广阔的发展空间。

3. 消费群体木雕市场的消费群体主要分为两类:一是国内消费者,二是国外消费者。

国内消费者主要是喜欢传统文化的中老年人。

随着人们对传统文化的热爱和重视,他们愿意购买传统艺术品,其中包括木雕作品。

另外,一些富裕的中青年消费者也在加入到木雕市场中来,他们对高品质的传统工艺品有着很高的追求。

国外消费者主要包括来自发达国家的艺术品爱好者和对中国文化感兴趣的游客。

他们通过各种渠道了解和购买中国的传统艺术品,其中木雕作品由于其独特性和卓越的技艺备受青睐。

4. 市场趋势木雕市场的发展趋势主要集中在以下几个方面:4.1 技术创新:随着科技和工艺的进步,木雕技术也在不断创新和改进。

传统的手工雕刻逐渐与现代的机械雕刻相结合,使得木雕作品的制作更加高效和精确。

同时,新材料和新工艺的应用也给木雕市场带来了更新的面貌。

4.2 地方特色:不同地区有着不同的木雕风格和题材,这为木雕市场提供了更多的选择和发展空间。

地方特色的木雕作品具有独特的文化价值,吸引了越来越多的消费者。

4.3 融入现代生活:木雕作品不仅能够作为装饰品和艺术品,还可以融入到日常生活中。

例如,木雕家具和工艺品的使用,使人们可以感受到木雕艺术的美丽和实用。

5. 发展瓶颈尽管木雕市场有着广阔的前景,但也存在一些发展瓶颈。

浅谈潮州木雕的文化特点

浅谈潮州木雕的文化特点

浅谈潮州木雕的文化特点潮州木雕,是中国南方传统工艺品之一,在世界上享有盛誉。

木雕,是用木材为原料,通过手工创造出各种形态的雕刻品。

而潮州木雕,则是在传统基础上,结合了潮汕地区文化、艺术、历史、风俗等因素,形成了一种独特的文化特点。

一、特点一:历史悠久潮州木雕的历史可以追溯到唐代,经过宋代、元代、明代等多个历史时期的发展,形成了独具特色的潮州木雕工艺品。

潮州木雕反映了潮汕地区丰富的历史文化,是历史文化的重要组成部分。

因此,潮州木雕在中国传统文化中占据着重要的地位,是中国文化的瑰宝之一。

二、特点二:技艺精湛潮州木雕的制作工艺非常繁琐,需要经过设计、雕刻、镶嵌、刨磨、彩绘等多个环节。

其中,雕刻技艺是最为重要的,需要雕工们经过多年的学习和实践才能熟练掌握。

潮州木雕技艺以其精湛的技艺和高超的水平成为国宝级的工艺品。

三、特点三:形式多样潮州木雕形式多样,包括人物、动物、花鸟、山水、器物等多种形态。

其中,人物雕刻最为广泛,主要表现了潮汕地区传统文化中的神话传说、历史名人、民间故事等。

动物雕刻则以龙、虎、熊、鹿等为主,强调力量、气质和神拟。

花鸟雕刻的表现形式则是多种多样,繁花似锦、鲜艳夺目,各种鸟类的动态栩栩如生,栩栩如生。

四、特点四:彩绘赋艳潮州木雕的雕刻工艺已经非常熟练,然而,通过彩绘,能够使长期以来受人尊崇的木雕工艺再次升华,赋予了色彩、灵韵和艺术气息。

小彩绘在木雕的表面上着笔,妙笔生花地勾勒出了家族门楼、花桥、亭台、楼台等建筑纹理和人物故事。

静、动、意境鲜明,激情、贵气,大大地提升了工艺品的艺术价值。

五、特点五:传承千年潮州木雕凭借其独特的文化内涵,一直受到世人的关注和喜爱,是中国传统文化遗产的重要组成部分。

在当今社会,传承潮州木雕工艺的人越来越少,及时的传承非常重要。

因此,需要加强对潮州木雕传统工艺的保护和传承,保护和发扬中华民族的传统文化。

总之,潮州木雕以其特有的文化内涵、精湛的手工技艺、多样化的形态和独特的艺术风格受到世人的关注与喜爱。

潮州木雕的艺术

潮州木雕的艺术

110潮州木雕的艺术——以金漆屏风为考察对象★ 沈志辉潮州木雕久负盛名,独树一帜,在某种程度上代表着中国木雕工艺的最高水平。

以建筑装饰、神器装饰和家具装饰等为主要品类潮州木雕具有鲜明的中国民间雕刻艺术特色。

这些特色集中在藏品金漆屏风中完整地表现出来。

从藏品中,可以清楚地看成出金漆屏风是经过在木料精雕细琢之后,以纯金箔贴饰的木雕作品。

潮州木雕是中国著名的民间传统艺术,与浙江东阳木雕并称为两大中国木雕流派。

而金漆是潮州木雕的强项,也是其代表性风格。

木雕在潮州地区的应用范围非常广。

灰批、嵌瓷、砖雕或石雕通常只用于装饰房屋的脊、檐和外壁等外部,木雕装饰的是室内的门、窗、走廊的楹架和柱头等较为显眼部位。

另外,木雕工艺也广泛运用在潮州木知家具的装饰、点缀上。

屏风在传统厅堂既有其实际功用,又有其装饰功能,金漆屏风的存在使厅堂熠熠生辉。

一、金漆木雕的变迁从现有的资料看成,潮州金漆木雕始于唐宋,盛于明清,但是,真正大繁荣是在新中国成立之后几十年中。

1、初期宋代潮州郡守有做“漏”的记录,“指工绳木,卯金涂漆”是对潮金漆木雕的记载。

潮州开元寺内有俗称为“草尾”的斗拱状物装饰。

潮州许驸马府也有大量带“草尾”装饰的木雕。

2、中期明代是潮州木雕的快速发展时期。

据记载,潮州镇海楼上,原有108只神兼备的柱头装饰木猴,“府楼猴”。

这标志着当时的潮州木雕已走向成熟期。

潮州木雕在清代进入兴盛时期。

潮州在清中、后期建造的许多祠堂、寺庙,甚至民居上都有较为完好的木雕饰品。

3、大发展期手工业行业在新中国成立之后,通过整合资源,成立工艺研究机构。

“百花齐放”“推陈出新”方针政策促进了木雕行业的大发展。

潮州木雕艺术也进入一个全新的阶段。

为适应大型堂馆会所的需要,大型木雕作品大量出现。

潮州木雕的杰出的代表“龙虾蟹篓”就是在这个阶段出现的。

藏品金漆屏风应该是上个世纪五十年代的作品,它集浮雕、圆雕、通雕三大技艺于一身,造型雄奇兀突,玲珑剔透,立体幽深。

浅谈潮州木雕的传承与发展

浅谈潮州木雕的传承与发展

然而 ,在现代 的居住环 境 中,人们往往 注重简 约、时 尚
的 风 格 ,家 中 使 用 的 家 具 用 品 也 逐 渐 现 代 化 , 只 有 那 些 复 古 的环 境 才 会 运 用 到 潮 州 木 雕 。 因 此 ,我 们 可 以这 么 说 ,潮 ' J t 1 木 雕 已经 与 人 们 的 日常 生 活 渐 行 渐 远 。 此 外 ,
榻 ,次则橱 柜 、椅 凳 ,小至放灯芯 、盛纸 媒的筒 子 ,莫 不加 以雕饰 :而且 ,潮 汕民俗 中迎 神赛会 、祭祀祖 先 的
神 龛、神轿 、烛 台、挂屏等也都 用潮州 木雕装饰 。
第 二 方 面 , 专 业 化 导 向 ,打 造 潮 州 木 雕 高 技 术 人 才 。 上 文 提 到 ,潮 州 木 雕 因 为 工 艺 精 细 、创 作 难 度 大 、 加 工 程
件 呢? 我 们 从 潮 州 木雕 的传 统 用 途 即 可 看 出 。 潮 州 木 雕 从 唐 代 开 始 便 产 生 ,从 产 生 之 日起 , 它 的 用 途 便 被 逐 渐 推 广 。 一 般 来 说 ,潮 州 木 雕 的 用 途 可 分 为 : 建筑 装 饰 、 家具 装 饰 、神 器 装 饰 、 案 头 摆 设 。 在 潮 州地 区 ,房 屋 的 脊 、檐 、 外 壁 ,通 常 饰 以灰 批 、 嵌 磁 、 砖 雕 或 石 雕 ;木 不 明 显 ,必 须 下 功 夫 开 辟 新 的应 用 领 域 。 因此 , 我 们 只
能将其 制成 工艺 品 ,用于 收藏摆 设 ,成 为可供 收藏观赏
的高档 次艺术 品。而且 ,随着人 们经济状 况不 断变好 、
生 活 水 平 不 断 提 高 ,越 来 越 多 的 人 热 衷 于 收 藏 此 类 艺 术 品 , 因 而 也 推 动 了工 艺 品 市 场 的 发 展 。 潮 州 木 雕 必 须 顺

潮州木雕的传承与发展

潮州木雕的传承与发展

154文学·艺术《名家名作》·技艺陈 烘[摘 要]众所周知,潮州木雕属于非物质文化遗产,但现如今潮州木雕的传承难度以及生存难度都越来越大。

主要通过对潮州木雕发展史以及发展现状的介绍分析潮州木雕应该如何传承与发展,希望以此来为潮州木雕以及其他非物质文化遗产的传承与发展提供一定的理论依据。

[关 键 词]潮州木雕;传承;发展潮州木雕的传承与发展潮州位于广东的东部地区,因为当地的人文特征、气候特征以及地理位置特征等多方面因素的影响,潮州文化作为当地区别于广东文化的独特文化,成为潮州传统艺术的一部分。

潮州木雕以潮州的历史风俗为基本,除创造了观赏价值以外,也体现了潮州文化的独特底蕴,成了潮州民众所喜爱的文化艺术形式,而随着我国对于非物质文化遗产的日渐重视,潮州木雕的传承发展也开始成为人们关注的热点。

一、潮州木雕的发展历史潮州木雕发源于唐朝,经过宋朝的不断完善最终在明清时期达到顶峰。

从内涵和形式上来说,潮州木雕融合了泥塑以及石刻的基本形式以及潮州戏等地方艺术的内涵,这种形式在我国木雕艺术中也极具特色。

这也让潮州木雕成为潮州文化的传承和重要代表,并在2006年被列为非物质文化遗产。

潮州木雕从形式上来说具有相当多的题材,不论是人文环境还是珍禽异兽,不论是飞禽走兽还是江海水族,都在潮州木雕的作品范围之内,不仅如此,潮州木雕的雕刻手法也是相当精细的。

以现存的作品为例,现处于博物馆里的“水漫金山”和“郭子仪拜寿”等木雕作品,其就是来源于潮州戏曲的标志性曲目,而潮州木雕也融合了当地的人文特征,是潮州木雕作品中的代表作。

前文中所提到的潮州木雕在选题上的包容性以及作品雕刻手法的精细性是潮州木雕区别于其他木雕的主要特征。

除此之外,潮州木雕还将现存的木雕手法进行了有机融合,特别是对于镂通雕的使用更是十分知名,其中的代表性作品就是“虾蟹篓”。

除了上述提到的作品以及手法之外,饰金涂漆也是潮州木雕的一大特色,这也让潮州木雕有了“金漆木雕”的别称。

科研-木雕建议

科研-木雕建议

针对木雕发展现存问题,提出建设性意见:(问题列出)●传承(成为一个大学或中专课程)●一箭双雕之计(文化资本与产业资本的融合)●政府部门的支持力度(博物馆;政府“宏观调控”、政府部门建设的一个兼容及宣传)●成立木雕工艺美术研究所(专门研究木雕的机构、开展活动(赛事、展览)●设计旅游路线1、开设木雕专业,确保后继有人文化的传承不仅依赖于它本身的生命力,在人类社会里它还与人的意志息息相关。

纵观人类历史发展进程,所有流传至今的非物质文化遗产完全得益于人类有意识的保护、继承和创新。

木雕工艺作为一门历史悠久的传统民俗工艺,其上千年的荣衰史深刻烙上古典中国风物美、人性美的印记。

显而易见,木雕工艺是中国优秀的传统非物质文化遗产,理应保存并加以创新和推广。

当前,木雕传承面临的一大问题是后继乏人。

据汕头景厦木雕厂。

介绍,他是通过报考工艺美术厂进入木雕行业的,与他同时报考的尚有95人。

此后,由于个人志趣,他便将木雕工艺作为一生的事业来经营。

而现在,多数工艺美术类院校未曾开设木雕专业,即使确有人想从事木雕行业亦苦无门路。

如果将木雕工艺独立成一门专业,面向艺术类考生,并降低专业门槛提高录取率,确保生源,从而扩大木雕的继承面和影响面,将在一定程度上改善木雕工艺继承的窘况。

2、融合木雕文化与木雕产业,实现人文效益和经济效益的双赢在潮汕民系的传统生活中,木雕是一项重要的民俗工艺。

家具、装饰、礼品、神器、建筑,木雕的技法、神韵和内涵渗透入潮汕民间生活的方方面面。

随着社会的前进,木雕工艺几经荣衰,而现代经济的发展使木雕从潮汕民间生活迅速隐退。

现在大部分木雕经营主要面向收藏家和具有相当购买力的人,用途也就局限于欣赏、装饰和赠品,客观上造成了木雕价格不菲。

木雕工艺是潮汕文化的精华,要使它流传于世不妨增强它的实用性,并降低其生产成本,如此便可融入普通民众的日常生活。

一方面,简单精巧的木雕家具,譬如茶几、案几、短椅,实用实惠,极其符合民众的消费心理。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

潮州木雕的发展空间作者:赵彬导师:李重芬(韩山师范学院政法系,广东,潮州,521041)摘要:潮州木雕是潮州市传承千年的民间传统手工艺,潮州木雕以其极强的装饰性、观赏性以及多层镂空,金碧辉煌的艺术效果挺秀于众多木雕系中,是不可多得的珍贵人文旅游资源。

潮州木雕在木雕史上有着重大的发展并取得辉煌的成就,但如今由于种种原因潮州木雕的生存空间狭窄了,出于对民间传统手工艺的保护和对珍贵旅游资源的发掘,本文对潮州木雕的发展空间提出了建设性的假想。

关键词:潮州木雕;旅游资源;发展空间The Developmental Space of Chaozhou WoodcarvingAbstract:Woodcarvings of Chaozhou,which survives from thousands of years,is a traditional folk handicraft.With its extraordinary decoration,ornamental value, multi-storey openwork,and the brilliant artistic effection, woodcarvings of Chaozhou is superior in many woodcarvings’systems.It is a rare precious humanistic resources. Chaozhou’s woodcarvings has a great development and an outsdanding achievement in the history of woodcarvings.However,nowadays the survival space of Chaozhou’s woodcarvings is getting small because of several reasons. A constructive scenarioabout the developmental space of Chaozhou’s woodcarvings is put forward in this paper with a view to protect the traditional folk handicraft and to explor precious touristic resources.Keywords:Woodcarvings of Chaozhou;Touristic resources;Developmental space在中华民族的文化艺术中,盛开着一朵绚丽多彩的艺术奇葩-木材雕刻。

木雕是一种重要的装饰艺术,其历史堪谓悠远。

在距今几万年前的原始社会,人们用“石刀”或兽骨制作的雕刻用具将木材雕刻成各式各样的“神灵偶像”,用以祭祀。

这些原始艺术虽然简单粗糙,但却是后来的木雕雏形。

在木雕的传播发展过程中,由于地区自然环境,人文艺术及经济水平等各种因素的差异与影响,中国的木雕艺术逐渐形成了无数木雕流派和木雕产地。

到明清时期,则成熟地浙江东阳、福建福州和广东潮州三大木雕产地。

它们同时代表着我国三大木雕艺术和风格的流派--其中,东阳木雕多以精巧圆雕的人物著称;福建木雕则为粗朴浮雕装饰见长;而在这众多的木雕门类中,潮州木雕以其极强的装饰性、观赏性以及多层镂空,金碧辉煌的艺术效果挺秀其中。

1.潮州木雕的发展历史潮州木雕中的“潮州”指的是大潮汕,就像潮州工夫茶,潮州戏一样,并非局限于狭义的潮州。

它有着悠久的历史。

据潮州民间美术家、高级工艺师杨坚平先生介绍,潮州木雕应始于唐宋,发展于明代,清康熙、乾隆时期各种木雕风格争妍斗奇、竟相媲美,是潮州木雕的“黄金时期”,至清末,发展臻于完美,而抗战前则达到登峰造极的境地。

始建于唐玄宗开元二十六年(公元738年)的潮州开元寺、抖拱、屋檐等处雕刻了线条简单的图案纹样和相传为寺内现存最早的木雕工艺饰品--唐代的木鱼。

此鱼是用一段约一米长的杉木为材料,用简朴的刀法雕线条,以示出鱼鳃和鱼嘴的形状。

还有一条北宋政和四年所造的木龙,是铜钟的悬梁,起雕刻技法与木鱼相似,都显得朴拙、浑厚。

北宋至和元年(公元1054)潮州郡守郑伸重做计时器“漏”时已有“指工绳木”的记载。

还有关于北宋1064年的许驸马府中的梁也雕刻了云纹、卷草纹作装饰,神龛门窗也雕刻着简单的图案纹样。

这些木雕虽然技法简单,但也说明在唐朝时期,潮州已有应用于建筑装饰和饰物的木雕工艺了。

明末清初是潮州木雕发展的成熟期。

这一时期,随着经济水平的发展,官方与民间建筑大量出现,就建筑的合理、美观、实用等方面,明清建筑最完美,是中国建筑史上的光辉一页。

明代的潮州木雕,随着国家及潮汕地区经济的迅速发展而发展,同当时崇竟奢华的社会风尚相一致。

现存的较完整的明代建筑装饰木雕艺术品有:(1)原置于明代潮州府衙门楼--镇海楼上的栏杆柱头饰件府楼猴。

府楼建于明洪武二年(1369年),楼高二层,各层围廊栏杆共有108个望柱,分别雕刻形状各异的一只木猴装饰。

雕刻比例准确,线条简朴,造型生动,是古代潮州木雕圆雕中的精品。

现存三只木猴,分别为广东省博物馆,潮州市博物馆收藏。

(2)明代制作的髹漆贴金千佛塔,是现存明代金漆木雕中不可多得佳作。

塔身高2.5米,为六角七层,塔顶有置一座五层小金塔,金塔以木构成,每级每面有一扇半圆拱门,内供佛像,门口左右待金刚护法,形象威武不一。

塔内每层刻有六尊佛像,第一级佛像高七寸,逐级递减至七级,仅高四寸。

塔基环浮雕的内容是《西游记》中唐僧取经的故事,生动风趣。

这座髹漆贴金“千佛塔”构思巧妙,造型庄重,结构严谨,外观华丽,综合运用了圆雕和浮雕技法,加以典型塑造,是明代潮州木雕艺术品中技艺精湛,较有气魄的神器装饰品。

(3)在家具装饰中现存,潮州开元寺大雄宝殿的三张明代金漆木雕大龛案,长9米,高3米。

龛案朝外一面多层可叠,刻有盘龙,莲花,瑞兽等图案,雕工精致,玲珑剔透。

龛案雕刻技术粗犷简洁,从简练又追求细腻手法显示出来,尤其是单层以镂空通雕技法的出现,为清初的多层镂通的开端。

(4)明代潮汕各地建造宅第,庙宇,祠堂数以百计,都有大量的潮州木雕艺术品:现存的潮州开元寺观音阁木雕人物粗犷简练,生动传神:明末御史朝荐的“红栏杆”宅第梁架雕饰全用“齐龙方曲”纹样;建于天启年间的朝安庵埠文祠后座的大量饰件,横梁间别具一格的圆雕隔架,雕饰大象,狮子,卷云飞凤,檐栏挑梁上坐狮木墩,通雕夔龙,莲花穿枋以及随梁枋变形的夔龙草屋,造型拙朴大夸张,极具感染力……上述这些古建筑,建筑装饰手法渐趋典型化。

如“红栏楼”宅第的梁架饰件全部应用清一色“齐龙方曲”纹样,稳重大方,在建筑的粗犷中追求精巧的细腻变化,给人耳目一新的感觉。

同时这一时期的雕刻技艺渐趋成熟化。

时代初期的潮州木雕的雕刻技法,多少平面雕刻风格,粗犷简洁,而发展至时末,圆雕成熟,而平面通雕已逐步向单层次,双层次镂通雕刻技法发展。

清代康乾年间,潮州木雕不仅在建筑装饰上取得辉煌成熟,在与建筑相配合的家具装饰--大屏风(围屏),在当时木雕与金膝画相结合方面,也创造出不可低估的贡献。

2003年初,广东省博物馆为了举办首次“漆木精华”潮州木雕大型展览,从馆藏封闭了20余年的库房中,清理出8套清代乾隆年间的金漆大屏风。

这类屏风,主要是作摆设与寿礼之用,陈设于祠堂与宅第的大厅。

从搜集到的成批屏风研究得知;一是乾隆年间,已相当大规模作此类屏风,且形成专业化的生产;二是屏风是祠堂、家宅、书斋必需摆设之构件。

据传潮汕地区当时约有1000座祠堂、家宅,那么也就必须配备大约1000套大屏风。

可见当时屏风的流行盛况。

乾隆年间,潮州木雕的装饰形式和技巧更成熟。

在标新立异的风气和竞争机制的推动下,出现了前所未有的全面髹漆贴金以及雕刻的人物全身贴金之后,将头帽涂以黑漆,使整件木雕作品的人物突显出来,尤其是人物题材创造性地运用镂通雕的造型手法,突出地表现人物和景物的特征,并加以美化。

木雕艺人吸取了潮剧的戏剧艺术特点,突出了人物,并将景物省略,概括处理,将这些特征加以强调,夸张和图案化,达到通雕的多层次镂空,仍然将人物故事的来龙去脉交代得一清二楚,又能使作品通透玲珑,产生强烈的装饰性整体效果。

清代末期的咸丰、同治、光绪年间至抗日战争前是潮州木雕发展中最为繁荣的鼎盛时期。

清代,由于潮州府(指当今的汕头、潮州、揭阳三市所管辖的潮汕地区)人口激增,又是严重缺粮的地区,潮人纷纷沿前辈出阳之路,乘“红头船”或由陆路经粤西,“下四府”前往东南亚,据传人数达到两三百万人。

这些人出外谋生,艰苦创业,不少人成为富商巨贾;另一方面,在潮汕创业致富的人也不少。

以华侨为主体,发迹商人也各携财还乡,兴寺庙、建祠堂、置豪宅,蔚然成风;为光宗耀祖,大兴土木,造园建屋,数量以万计。

木雕装饰的质量也越发精益求精。

这一时期华侨建造的厝屋、祠堂,规模大,数量多,而且由于财力丰厚而力求华美,使民间建筑形成竞奢斗巧之风。

为了争斗巧,华侨往往不惜耗巨资,不限时日,而且颇费心机。

旅居马来西亚华侨陈旭年汇巨资兴建的潮安县彩塘从熙公祠,从清道光十七年(1837)开始施工,至咸丰元年(1851)竣工,历时14年耗资26万多大洋。

这一时期潮州木雕题材运用的广泛和出新,雕刻技法的进一步细致精湛,装饰的多样变化,都更趋完美。

这个时期,除了潮州戏外,晚清章回小说中的故事题材更广泛应用。

在雕刻技艺方面,木雕艺人综合了前辈艺人创造的深浅浮雕、通雕等各种表现手法,更完善了场面庞大的复杂内容,尤其是剔透、镂空、多层次技法的成熟处理,使之更密而不乱,处处精细,令人玩味不尽。

在清末潮州木雕的鼎盛时期,出现了大批出类拔萃的木雕艺术家--黄开贤、萧对、张愚、张鉴轩等大批木雕名家。

可以说,正是由于他们对传统艺术的传承与创新,才使潮州木雕如此熠熠生辉。

20世纪年代初期,潮州木雕艺术奄奄一息,在国家对工艺美术“保护、发展、提高”的方针指导下,民间工艺美术受到重视,木雕艺术枯木逢春,焕发新的生命力。

这一时期重要的作品有:张鉴轩、陈舜羌师徒通过大胆创新,吸收多层镂通技法,独树一帜,创作出完整而玲珑剔透四面可观的圆雕蟹篓。

这个蟹篓在雕刻技法上的成功,使潮州木雕艺术达到一个崭新的高度,充分显示了木雕艺术家的聪明才智。

这个蟹篓于1957年在莫斯科第六届世界青年联欢节造型艺术展览会上,荣获铜质奖章,是潮州木雕中的精品。

还有1961年,广东省人民政府为了美化人民大会堂广东厅,组织包括杨坚平、张鉴轩、陈舜羌在内的一批木雕艺人创造的《龙虾蟹鱼》、《三羊开泰》、《含莲花鸟》和《雉鸡五福梅》,这些木雕精品备受好评。

1963年,设立了潮州木雕创作室,由张鉴轩、陈舜羌培养接班人。

相关文档
最新文档