浅谈创造性在舞蹈编创中的重要性

浅谈创造性在舞蹈编创中的重要性

作者：刘镒瑄

来源：《北方音乐》2016年第16期

【摘要】舞蹈是人类表现自身情感过程中十分重要的一种艺术形态，是借由身体伸展来完成各种动作。并以此来展示舞者的心灵世界、对生活的态度、对人生的感悟等。其舞蹈的动作素材往往来自于对生活的体悟，而在展示的过程中则需要身体的柔韧性达到一定标准。因此，在舞蹈的创作编排领域中，则要求参与者拥有一定的身体素质、精湛的技巧以及对生活的用心体会。然而在舞蹈编排的一系列工作中，对舞者及舞蹈编排人员的创造能力也有着一定的要求。

【关键词】创造性；舞蹈编创；重要性

舞蹈编创是一种创造性的劳动，它需要编创人员拥有较高创作水准，需要运用创造性思维来创作，一个舞蹈编创作品可以反映一个人能力的高低、倾向和专业的选取。本文通过对创造性在舞蹈编创中的重要性进行论述，旨在总结舞蹈编创人员应有的舞蹈思维能力，从而提高编创能力和作品质量。

一、舞蹈思维是舞蹈编创的基础能力

舞蹈思维对于舞蹈编创人员以及舞者来说是属于不可替代的基础能力，所谓舞蹈思维便是将日常生活所见、所闻、所感、所想借由身体动作进行完美展现，是思想、文字、图画有效转化为身体语言的基础能力。创造性的思维能力并非与生俱来的，而是需要舞蹈编创人员提高思维活跃度，不古板、不死板。摒弃固步自封的思想，不仅要学会关注身边事物，更要能够体会事物、改变事物，最终利用创造性的舞蹈编排，设计出更为优秀的舞蹈作品。

而在平日里我们所观看到的舞蹈节目中，对于舞蹈的编排大多较为粗糙，舞蹈动作的结构组合较为单一。不仅不能将舞蹈所要表达的精神世界进行良好展现，甚至难以达到最初预期演出效果，此类问题的存在均是由于在舞蹈的创作阶段，没有结合思维能力对舞蹈内容进行创造式的编排。以著名流行音乐、舞蹈家迈克尔杰克逊为例，他在舞蹈方面的创造力十分优秀，并在编排当中通过创造性的思维为人们展现自我的精神世界。过去人们在谈及流行舞蹈的时候，其舞蹈编排内容往往大相径庭、千篇一律，尤其是在动作的掌握上较为单一，跳跃、转身、挥手等。而迈克尔杰克逊则通过自身的不断实践摸索，大胆尝试并创造新式动作，由此我们得以观赏到太空滑步、四十五度倾斜等经典舞蹈动作。在世界各地流行舞蹈的编创中，我们常见到模仿并在迈克尔杰克逊舞蹈基础上进行改编的舞蹈动作。由此可以看出，只有在舞蹈的各方面编排中，提高思维能力的合理运用，才能创作出好的作品。

二、创造能力在舞蹈编创中的重要性

随着社会的进步发展，原先较为受欢迎的舞蹈表现形式已经逐渐退下时代舞台，在一定层面上难以满足目前观众的欣赏要求。许多舞蹈动作重复性较大，表现形式较为单调成为舞蹈编排工作者应当着重进行改良创新的研究课题。在日常的舞蹈编排中，依照原先舞蹈表现形式、肢体动作，结合现代创新式元素，增加舞蹈动作的伸展性、张力，使其更加富有时代感，更加新鲜。因此，应当加强并提高在编排当中的创造能力、思维活跃度，将自我的生活感悟通过良好的舞蹈基础，转变成为优秀的舞蹈作品。

针对各类舞蹈艺术表演作品，可以看到部分相关从业者有意识的强化创造能力的培养，并在舞蹈节目当中进行创新式的风格编排。如：我国已故优秀表演艺术家赵丽蓉老师，在1995年春节联欢晚会上表演的小品节目《如此包装》，便是将我国“评剧”艺术表现风格与“现代流行”舞蹈元素进行良好的有机结合。在两种艺术形式上进行创造编排，既宣传了传统艺术形式，又与现代舞进行编排融合。在最后与巩汉林老师进行互动表现的过程中，其经典的“胯下挥手”动作也成为了趣味性极强的舞蹈动作。而此作品也成为了小品与舞蹈、传统与当代舞蹈的经典案例。而我国中国人民解放军总政治部歌舞团，在张继刚、夏小虎、孙育鹏等艺术家的制作下完成的《士兵与枪》，也是一部展现优秀创造能力的作品。此舞荣获第五届中国舞蹈荷花奖、央视舞蹈大赛当代舞一等奖等殊荣。整部舞蹈作品当中，通过对光影、线条的完美利用，将我国当代军人的刚猛气势展现的淋漓尽致。舞蹈表演中，士兵们时而独舞、时而列阵群舞，动作矫健、挥枪冲杀，整场表演张力十足，堪称军旅题材舞蹈的经典之作。而此作品在舞蹈的编排过程中，也极少数的用到过去军旅题材舞蹈会使用到的舞蹈动作，进行全面动作创新，力求借助枪械进一步表现出我国士兵的刚猛勇猛形象，最终获得奖项。由此可见提升在舞蹈编排中的创造思维运用，为舞蹈编创工作带来了十分重要的推进作用。

三、提升编舞创造性的几点建议

（一）提高创新思维意识

行业内相关工作者应当提高自身对于创新意识的思想认识，在日常生活、工作当中了解人们的欣赏需求，从实际角度出发进行创新调整。同时还要提升自身的舞蹈能力、舞蹈艺术鉴赏素质能力。从身边的小事汲取灵感，并通过良好的艺术把控力将灵感转换编排为舞蹈。

（二）主题选择要新意

“艺术源于生活，但高于生活”，相关舞者及舞蹈编排人员在进行舞蹈作品创作的过程中，要确保舞蹈主题的选题要贴合生活。同时还要注意采用富有新意的艺术表现手法，将来自生活中的灵感细节化，放大化，才能够最大限度的与观赏者产生艺术共鸣。

（三）加强编排结构的创新性

在舞蹈编排的过程中，要有意识的加强舞蹈创作的创新性。如：将当代舞、爵士舞、肚皮舞、街舞等现下较流行的多种舞蹈形式，甚至还可将瑜伽等经典肢体动作添加入舞蹈的创作当中。通过合理的组合运用，打破原有的常规舞蹈认知，积极革新编排，并采用良好的舞台安排，提升整个舞蹈的艺术表现力。

四、结束语

综上所述，创造性的思维能力，在整个舞蹈编排当中占有十分重要的作用。相关舞蹈编创人员只有提升对于生活细节的观察，了解人们的欣赏所需，并结合自身良好的编创基础，才能最大化编创出好的作品，为人们创作出精彩的舞蹈盛宴。

参考文献

[1]白金峰.舞蹈编导创造性思维能力培养[J].戏剧之家，2016，（07）.

[2]赵晓妮.舞蹈创作中的创新思维研究[J].中国校外教育，2015，（01）.