儿童绘画解析与教程

一条通向成才之路

一、依靠直觉进行的美术教育

(一)直觉在儿童认识中的地位及传统美术课程设计中的问题

儿童的心理特征决定儿童的认识主要靠直觉发展。直观知觉和理智分析是人类的两种认识程序，两者互相配合发挥作用。直觉是感性活动所专有的认识能力，在艺术活动中感性占王导地位。人的感知是人类认识客观世界的开端，又是心理过程的起点和基础。没有感知，就不能形成思维、情感、意志等复杂的心理过程，也就不能认识事物获得知识。

中国传统美术课程设计是建立在理智分析基础上的教育，课程内容是成人美术专业教学体系的缩简本，脱离儿童实际，也不利于儿童发展才能。其主要问题是：

1．关于教材内容由简到繁、循序渐进问题。

从成人的眼光看儿童造型能力的发展，认为物象的形状越简单儿童就越容易掌握和接受，所以致材要从简单形到复杂形那样进行安排，以体现由浅入深的认识过程。事实上，儿童依靠感知认识事物，并不依赖形的繁简发展认识，而是从自己最熟悉、最感兴趣的人和事开始。人的形是最复杂的，儿童一开始画就先会画人。我们经过实验也证实儿童绘画内容本身并不存在难易问题，关键是所画的题材儿童是否感兴趣，他们用什么方式表达以及我们怎样提出要求。一个题材儿童可以画，画家也可以画，题材本身不受年龄和技术水平限制。比如，我们以画旅游鞋为题材在各年龄段进行教学，教学要求根据年龄特征加以区别，结果他们能画得很出色。图248至图253是6个不同年龄段儿童所画旅游鞋题材的作业。与此相同，我们还安排了许多复杂内容的课题，如画自行车一辆到多辆，中国古建筑、蔬菜、植物、人物等，这些课业都获得了较好的教学效果。

2．关于美学知识、造型训练的科学性、系统性问题。

传统教育以成人的专业化的写实主义绘画训练为学科体系，着眼解决造型准确性，色彩表达的真实感。造型训练注重要求比例、透视、体积、明暗、构图、色彩符合真实物象，因此对儿童大量灌输绘画知识，甚至规定教死画法；与此相反，儿童绘画的意图并不注意画得是否与真实物象一模一样，儿童画与技巧并没有太大关系，我们没有必要过早、过多灌输那些不可能被儿童接受的技法知识，只有在他们心理发育可接受的范围内，通过引导把必要的知识渗透给他们，培养他们县有对美的感受能力，只有当儿童的思维能力发展到一定水平之后，理性知识才能被接受去指导实践。因此，培养儿童美学意识和绘画技能，要选准、选对知识点，不可操之过急。

此外，从绘画的发展上看，自现代绘画之父法国画家塞尚之后，人们把研究的重心从内容——形式，转为注重研究结构——构成问题。人们的审美认识不再停留在只追求表现如何在一个平面上塑造三维空间的技法上。因此，儿童绘画教育的内容也应随时代发展进行拓宽。儿童绘画的造型特点是：用线和色进行平面的、意象的、表现性的、装饰性的知觉创造。这是建立儿童视觉造型反应与创造能力学科体系的依据。

3．关于造型训练的方法问题。

中国传统绘画历来用传授技艺的方式，如教学生使用绘画工具的方法和表现技巧等，习惯要求学生用一种模式化方法表现。这样的教法容易伤害儿童幼稚的心灵，压抑他们的创造力，也不符合艺术教育规律。儿童绘画能力是自然发展的，其规律是：由简单表达到复杂表现，由意象到再现。他们的写实能力随认识发展自然提高。他们对物象的自然属性：比例、结构、透视、体积和色彩的认识与表现，依靠感知不断提高。

图254至图261是黄欢5岁至11岁的写生画，实验结果说明儿童造型能力不是靠技

法学到的，而是依靠直观知觉得到创造性发展的。造型要求儿童画出物象特征，根据感觉去画，用线大胆肯定，有创意。图254是她5岁生日那天画的第一幅写生画，相隔半年后她开

始连续画写生，从图255到图26l可以看出她写生能力逐年提高的情况。在她若干年的写生过程中，我指导的方法只是不断给予鼓励和肯定从来不在表现方法上具体进行指导和干涉，也不需要进行技法示范，让她顺其自然发展。黄欢并没有花费很大精力去磨练技法，只是没有间断画写生，从而使她顺利渡过了儿童由主观表现向客观写实发展的关键期。

此外，用同样方法对儿童进行实验，结果证明儿童普遍都能在造型能力上获得较快的发展。图262是齐羽4岁时画的人物画，记忆母亲拉她滑冰的情景，图263、图364是她5、6岁时画的写生画，我们从中不难看出她绘画能力发展的状况。

图265、图266是9岁儿童第一次和第二次的写生画，由于对这个儿童进行绘画启蒙较晚，所以他第一次的写生画，表现物体空间关系比较幼稚，一周后他的第二张画就反映出他应具备的绘画能力了。

依靠直观知觉让儿童进行写生，可以使儿童的潜在能力得以充分发展，因为灌输不适当的理论知识不仅对儿童没有帮助，反而会使他们受到束缚，儿童在没有约束的情况下画画，能极大地调动他们的王观能动性，使造型能力迅速提高(见图267、图268)。

(二)直觉是产生知觉意象的基础

儿童依靠直觉能创造性地表现视觉意象，其主要特征表现为以下几个方面：

1．儿童的早期艺术形式，言有高度抽象的几何图形，它们并不是对大自然的复制，而是对大自然本质特征的反应。儿童与成人进行的艺术概括相反，是一种非理智的思维活动，概括在所有的知觉中都会自动发生，因为简化的形象是被记住的形象。儿童依靠视觉经验所进行的意象表现，能把握物象的特性和整体情景，而细节往往被忽略。儿童的造型表现受情感、认识和知觉感受的影响。如图269《妈妈抱我、爸爸逗我》这幅画，简单的符号已充分表达了儿童的幸福感受。图20《过桥》中的人物动态表现得很生动：上边的人有的迈着小心谨慎的步子，后边的人却大摇大摆地走着，其由有老人，有青年人和小孩子。图27l《妈妈抱我看飞机表演》这幅画，据介绍，起初这幅画中被抱的儿童贴在两手张开的妈妈肚子前，后来这个儿童的父亲启发他想一想，妈妈的两只手怎样放才能抱孩子?于是这位小朋友把妈妈的手臂改画成弯曲的样子。图272中的人像是12个小朋友画的人像写生，他们各自使用自己创造的符号表现人的面部五官，由于每个人观察的感受不同，注意的角度不同，使用的表现符号就不一样。可见，通过感觉儿童可以创造表现技法，表现方法并不需要教。

2．大自然中的平衡、秩序、和谐等完美的趋向也正是人类生而有之的基本)中动。在儿童绘画中，人的这些本质能自然显现。他们常以游戏的方式，自由运用各种形态的线、形，表现动感、节奏感、秩序感。通过线和形的重复排列，画出各种图案对物象进行装饰。如图273《大街上的汽车》、图274《面具设计》中，儿童用线和各种形所做的装饰，使画面繁而不乱，疏密有序。

儿童在思维发展中对概念的掌握，以“星体实例”和“直观特征”两种形式最为普遍和突出，他们向抽象思维发展时仍带有具体形象性，容易抓住具体物象及可直接感知的特征。因此，儿童观察和表现客观物象，仅依靠直观知觉便能抓住物象特征，并能把所感知的特点强化地表现出来，因此，儿童绘画中反映的变形是在潜意识中进行的，有很大的随意性。有时，儿童的变形图画是因为受纸的限制，将物象比例缩短或为了突出说明某一事物的特征而把物象比例拉长。如图275这幅写生画，人物被画成削平的头顶和缩短的腿，大概就是受纸的限制所要儿童随着他们生理心理发育，对自然：物的感觉和观察会逐步细致、具体，他们开始关心描画细节，并以表现细节宋突出自然物的重点部位，随着经验的积累，表现的技法也日趋成熟，对物象的比例关系，透视缩短以及物体间的空间距离、遮挡关系等亦能凭直观知觉表现出来。