浅析饕餮纹在现代服饰上的应用

浅析饕餮纹在现代服饰中的应用

服饰专升本151 于光华

【摘要】饕餮纹是我国青铜时代最重要，也是运用最为广泛的一种装饰艺术纹饰。从目前出土的文物来看，饕餮纹不仅仅在青铜时代得以使用，在之后的历史长河中它仍然保持着生命力，它的魅力至今还在影响着人们。从最开始的青铜器到后来的玉器木器，可以看出饕餮纹最主要的造型特点便是对称与统一。它的审美特点代表着中华民族的宗教信仰与精神寄托。

[1]现在的服装设计中也都大量的运用了饕餮纹的装饰，既有民族韵味又富含了现代气息，相信饕餮纹给人的影响还会继续流传下去。

【关键词】饕餮纹；服装；装饰艺术；

饕餮纹是青铜器上常见的花纹之一，最早见于长江中下游地区的良渚文化陶器和玉器上，盛行于商代至西周早期。此兽是古人融合了自然界各种猛兽的特征，同时加以自己的想象而形成的，其中兽的面部巨大而夸张，装饰性很强，常作为器物的主要纹饰，与古代汉族人民的文化生活息息相关，充分体现了古汉族劳动人民的智慧和创造能力，研究者称为兽面纹。兽面纹有的有躯干、兽足，有的仅兽面。“饕餮纹”如图1所示是后人附会的称呼。[2]

图1

在服装设计中，服饰图案是继款式、材质和服饰色彩后又一重要的设计元素。这一设计元素已经成为现代设计师的一种前卫设计观念。在日益国际化的今天，“民族的就是世界的”这一理念已经被越来越多的业内人士所认同，更多的设计师开始重视中华民族的传统艺术。如何合理、有效地将中国传统图案融会于服装设计的实践中，一直是设计师们努力思考的课题。

一、饕餮纹在面料上的应用

饕餮纹在现代服装设计中应用广泛，在服装面料上也出现了大量的饕餮纹样或者保留了饕餮纹样特征的特殊花纹。其中提花面料给予了饕餮纹很大的运用空间。

提花面料根据花色分类：分为多色提花和单色提花：单色提花为提花染色面料：先经提花织机织好提花坯布后再进行染色整理，面料成品为纯色。多色提花为色织提花面料：先将纱染好色后再经提花织机织制而成，最后进行整理，所以色织提花面料有两种以上的颜色，织物色彩丰富，不显单调，花型立体感较

强，档次更高。面料幅宽不限，纯棉面料有小幅缩水，不起球，不掉色。[3]根据图案分类：大提花和小花纹（亦称小提花）两类：大提花：大提花图形中的饕餮纹，在织物的全幅中有独花、2花、4花或更多的相同花纹，采用提花机织造，经纱循环数从几百根到千根以上，图案幅度大且精美，色彩层次分明立体感强。小花纹饕餮图案多为点子花或小型几何图案，用16～24页多臂织机织造，由于受所用综框页数的限制，织成的饕餮纹较为简单。小提花：小提花组织是利用多臂织机，通过两种或两种以上织物组织的变化，在织物表面形成各种小花纹的组织。如在平纹地或斜纹地上配置各种与地组织同色或异色的小花纹组织。这里的饕餮纹是以一种组织点相对集中或经纬浮线。饕餮纹类型有线型、条格型、散点花纹型等。

二、饕餮纹在成衣上的应用

饕餮纹通过历史的淬炼，其形式已经不单单是器具上的显得粗犷、神秘、狰狞的图案。在现代的服装设计中，饕餮纹已经被重新经过提炼和简化，从而揉进了服装领域。设计师们非常注重民族性的设计元素，特别是具有民族审美特色和民族文化符号的纹样。喜欢将这些民族风与现代流行风格联系起来，从而形成具有民族特色的现代时装风格。而饕餮纹所带来的和谐美、形式美自然而然的就成为了设计师考虑的因素。饕餮纹在形式上采用了对称的构图与分明的层次感来表现，如图2所示，江南布衣的这款成衣风格正是根据这一规则的逆向思维来进行表达和设计。饕餮纹在服装领域中具有一定的影响，并且它的影响将无间断地在服装领域沿袭下去。

图2

三、饕餮纹在配饰上的应用

从饕餮到兽面、铺首至后世的龙凤纹样的演变，反映着古人类对生命的尊崇与探索从未止步过。最初，这些带有饕餮的器物是铭记某类事件而存在的，随着社会生产力的发展，社会文明的进步，这些带有原始文明气息的饕餮纹逐步退出历史舞台，被其它纹样所取代。但我们在以后器物、画像石中仍然可以窥见它的影子，甚至在一些服装的配饰中也能发现它的存在。

其中在配饰中玉器是饕餮纹运用较为普遍的。商代早期兽面纹作为器物的主纹，饰于器物的颈部和腹部，一般多呈带状分布，上下界以连珠纹，亦有上下加

上一周回纹带作花边或无花边的。[4]由于当时技术尚不发达，兽面纹比较简单，最简单的只有一对兽目，其他部分省略。一般情况是直鼻有翅，双目突出，为斜立鹰嘴形或椭方形，也有无目的。兽角不发达，也不大具体，较大的纹饰才可能看到角型的状态，常见的角型有两端内弯的“T”形、勾连云形、刀形等。嘴有裂口和闭口两种。身首连成一片，多以粗犷、勾曲回旋的线条构成，彼此之间界限不太容易确立。躯干为两层的，尾部像鱼尾上下歧出，岐尾是这一时期兽面纹特有的现象；躯干作三层的，尾端上层上卷，下面两层则仍做岐尾状。兽面纹多用凸起的阳线构成，纹路一般较宽，但也有纹路较窄和细线的。小器的纹饰很单调，大器的纹饰则显得复杂一些。有的兽面纹两旁有半个兽面纹或岐尾状装饰，这是商代晚期颇为流行的连体兽面纹两侧缀以目纹或夔纹的滥觞。这一时期兽面纹的特征是器壁很薄，纹饰为单层，没有底纹。

四、结语

饕餮纹造型特点对现代服装设计的影响是一个全新的视角。本文着力于分析饕餮纹在现在服饰上的应用。得出如下结论：

饕餮纹的造型特点是左右，上下对称的构图。这样的构图给人以平衡和稳重之感。立体和平面相结合的构图形式体现着饕餮纹构造上的大胆和创意。在服装上使用的线的疏密排列的使用也是饕餮纹造型上的另外一大特点，这一特点符合现代人对服装简单朴素的审美要求。

饕餮纹的造型思想代表了那个时代人们普遍的审美观。也是中华文明的审美观，这种审美观一直延续并指引我们几千年的装饰领域。在服装流行趋势上中国风愈演愈烈，而这民族性的纹样设计给了中国风服装无限的可能。越是民族的就越是世界的。饕餮纹所带给我们的是一种思想理念，表达着本民族的审美特征的理念。在今后，饕餮纹的因素会越来越多的被使用在装饰的各个领域。

[1]作者：刘莹，来源：辽宁师范大学, 2010 篇名：《饕餮纹的造型与审美特点对现代装饰艺术的影响》

[2]来源：互联网，标题:《饕餮纹的特点与发展》

[3]来源：互联网，标题:《提花面料的特点有哪些》

[4]作者：王金环，来源：《文物鉴定与鉴赏》, 2012(8):58-62 篇名：《商周青铜器[收藏]商周青铜器上兽面纹的基本特点与发展演变》