古代日本の工艺美术

日本福冈县出土 东京国立博物馆藏 古坟时期（4世纪） 三角缘神兽铜镜
法隆寺献 东京国立博物馆藏 飞鸟时代 思维菩萨铜像
日本福冈县出土 东京国立博物馆藏 古坟时期（4世纪） 三角缘神兽铜镜
法隆寺献 东京国立博物馆藏 飞鸟时代 思维菩萨铜像
飞鸟时代的染织工艺
• 今天我们能够看到的日本最古老 的染织工艺品，是正仓院珍藏的大 量残片和法隆寺收藏的一些遗品。 这些珍贵的染织品具有浓重的中 国大陆色彩，很难寻觅出日本的性 格。这就意味着，通过丝绸之路而 扩大文化圈的中国的唐文化被忠 实地再现出来，其东端的终点就在 日本。
关于日本
• 文化环境 日本文化绝少过分夸张和强烈的表露，而是 倾心于一芥小草、一片树叶、一朵无名花、一颗碎石， 让人从中慢慢体会浓郁和细腻的人情。恰恰在日语 中，浓郁和细腻是一个词，这在各国语言中极其罕见。 日本美术有时以片山独枝寓意万里盛景，鸟语花香 暗示四季变迁，枯淡山水象征峰峦苍翠、流水淙淙。 它注重内在的含蓄甚于外露的辉煌，追求洗练的高 雅甚于繁丽华奢。 日本美术的审美情绪——幽、玄、佗、寂，使人 在凝神静察中品味最深层的美感——物哀，即对自然 和人生的深深眷念和淡淡伤感。
古代日本工艺美术
——专题调查报告
探究目标
• 体会日本工艺美术丰富多彩的形式以及独 特的艺术风格，理解其在世界工艺美术中的 重要位置 • 欣赏并体会做为东方工艺文化的典型代表 之一的日本工艺美术所体现的东方民族特 有的审美观念
日本
关于日本
• 地理环境 日本是亚洲东部、太平洋西北的群岛国家，比 邻全世界最大的洲——亚洲，环绕全世界最大的洋—— 太平洋。它最则与亚洲大陆连在一起，大约30~40万 年由于地球板块的移动而与大陆游离开。至今，它由 本州、九州、四国、北海道4个大岛和3900多个小岛 组成，领陆面积只有377380平方公里，为欧洲或中国 的二十六分之一。但是由于其领陆所跨经纬度是领 陆面积相近的国家中最大的，这在资源和交通上有 莫大的好处。 小岛和大洋的地理环境，使日本没数即能长 久保持自身本色，又能随时融入世界大潮。
《遮光器土偶》出土于宫城 县东比须田遗址，绳纹晚 期。土质，高36.1厘米。东 京国立博物馆。
《遮光器土偶》 出土于宫城县东比须田遗址 绳纹晚期 土质，高36.1厘米 东京国立博物馆
上古时期的陶瓷工艺
（二）弥生式陶器 弥生式陶器与绳纹式陶器相比，烧成温度较高、呈色为赤褐色的较 多。形制以罐形、翁形为为，尚有很多高杯形的陶器。已有很多造型严 整的陶器出现，说明此时已开始用辘轳。装饰方面用竹刮刀和梳子状的 工具刻画的纹样较多。 弥生时代是由狩猎、采集的经济向生产经济发展的时期，于是陶器 制作进而向着定型化的生产方向发展。 （三）埴轮 埴轮是古坟的附属物，是贵族阶层的东西，但制作埴轮的作者大都 是社会底层的人。这些无名创作者大概从属于一个叫做“土师部”的集 前桥出土 团，平时他们作为农民，绝不会进入艺术家的部类，这样就有可能生产 古坟时代（6世纪） 如此朴素的艺术作品。 人物埴轮 埴轮在日本各地均有发现，其中数量和式样最多的是关东地区。埴轮 按其形制和风格特征可分为“圆筒埴轮”和“形象埴轮”两大类型。 圆筒埴轮的基本特征是器物上下呈圆筒状，类似器座，是一种抽象性很强的陶塑纪念物，被作 为丧葬用品。 形象埴轮的形制非常丰富，它以表现人们生活有直接关系的内容为其特征，是一种具象性很 强的陶制纪念物。右图为模拟步士、农夫、巫师及师等人物形象的“人物埴轮”。 由此看出，为了让死者在冥府也能获得欢乐而以大量埴轮进行陪葬，是产生这些形态各异、风 格多样的陶艺作品的动力和原因。
人物埴轮 前桥出土 古坟时代
上古时期的陶瓷工艺
（四）土师器与须惠器 到了古坟时代，随着社会结构的变化，出现了拥 有专业技术的“部民”（日本古时的奴隶）。在窑业范围中， 做为实用品的“土师器”的生产开始了。 在须惠器里已有使用自然釉的例作，在奈良时 代以后的陶器中，已经出现了有意识的施釉行为，并可 知使用灰釉的方法也一开始。 土师器是继承弥生式陶器传统的类型，在日本 全国被定型化并大量生产，因而逐渐丧失了个性的表现。 须惠器是实用性很强的陶艺作品，在罐、高杯器 物等上面常有人物、动物等形象，高度一般为40~50厘 米，是很有分量的器皿，与土师器的风格迥异。这个传 统被奈良、平安时代的陶器所继承、发扬，而土师器却 在神社的陶器中留存着一线发展生机。
奈良时代的染织工艺
• 从构成上来说，飞鸟时代朴素的直线要 素明显增强。 到奈良时代，精巧的曲线构成的纹样大量增 加。 在技术方面，有绫、罗、锦、缀织等； 从织物方面来看，有纐缬、夹缬等； 还有染织技术的绣（刺绣）、线带类皆为当时 臻于成熟的品种。 飞鸟、奈良时代佛教文化极具兴盛， 于是，“绣佛”的形式便在刺绣工艺中占 据了重要位置。 中宫寺的《天寿国曼荼罗绣帐》是 在现存最古的作品。
奈良时代的金属工艺
• 奈良时代比过去更为重视佛教，形成了以佛教为文化为 流的局面。从金属工艺方面看，铸工、铜工、铁工、金工 等被区分开来，得到进一步的细致划分。 • 各种技法形成了完整的系统，从而又与其他工人相关联， 在相互协助的基础上，建立了具有巨大生产力的组织， 于是开始了营造东大寺的宏大工程，并使其取得圆满成 功。 • 在此基础上建立起来的奈良文化，在所有方面都显示着 强盛而巨大的能量，其中以金属制作的作品最为突出， 铸造技术突飞猛进。 • 然而就奈良时代美术的全貌而言，受中国唐文化的影响 很大，但是，模仿唐文化，并在仿制中努力探索日本独自 文化的趋势毕竟是存在的。
关于日本
• 社会背景 古代的日本大大得惠于海洋。四面环 海的环境，使它构成阻挡外来侵略的天然屏 障，又形成向外学习、对外扩张、对外贸易 的坦途。弹丸小岛、高密度的人口和单一的 民族结构，又迫使日本必然具备高度内聚力。 在中国苦于北部边患时，日本的周边除了靠 近强大而温和的中国外，没有任何能对它造 成威胁的国家。
莲唐草莳绘经箱 皮制髹漆 平安时代 现藏于日本奈良国立博物馆
藏平木单 于安制轮 日时髹车 本代漆螺 东 镶钿 京 螺莳 国 钿绘 立 手 博 箱 物 馆
莲唐草莳绘经箱 皮制髹漆 平安时代 现藏于日本奈良国立博物馆
奈良县出土 宫内厅藏 弥生时代流水纹青铜铎
奈良县出土 宫内厅藏 弥生时代流水纹青பைடு நூலகம்铎
飞鸟时代
• 金属工艺 • 染织工艺
飞鸟时代的金属工艺
飞鸟时代的金属工艺，具有与以往任何时候都不同的性 格。随着佛教传入日本，金属工艺也更为生动活泼，可以看出 当时佛教美术的发展和稚拙而强烈的表现，以及平面性的视觉 感受。 这不仅表现在佛像上，金属工艺品也是如此。从法隆寺 献纳宝物《黄铜透雕灌顶幡》中可以看出透雕技法的应用及其 轮廓线的美妙所在。 另外，使用辘轳制作的水瓶、香炉、碗等用品，以及正宗 样式的佛具也有十分精美的金工作品问世。 法隆寺献纳宝物中《鹊尾形柄香炉》是鍮石上镀金的一件 作品，做为日本现存的柄香炉中最古老、最著名的作品。 当时极其兴盛的寺院，也将金属类的器具做为必需品使 用，伴随着各种做为装饰物的金具技术的发展，产生了大量精 美而新奇的金工作品。从现存你的遗品中可以看到做为繁荣的 佛教文化的一个缩影，飞鸟时代的金属工艺涌现出了一大批十 分优秀的作品。
关于日本
• 宗教信仰 日本的为要宗教有神道、佛教、基督教。神道是从日本民 族的生活体验中产生和培育起来的发端于原始时代的自然宗教， 但也受到了佛教、儒教的影响。 古代，在为张导入佛教的力量强大时，神道系统也在神社 里建神宫寺，做出神佛融合的姿态。但在佛教势力趋小时，神道 就恢复和强调自己的独立性；到近世，在儒教势力强大时，神道 就做出神儒融合的姿态，但经过一段时间后也开始强调自己的 独立性。在基督教传入日本时，虽然没有出现神道与基督教的融 合，但信奉基督教的人却也相当可观，后被统治者禁绝。明治维 新后，在政府和神道系统的倡导下，一时“废佛毁释”，给佛教以 沉重打击，致使佛教打出“护国爱民”的旗号谋求再生。基督教虽 然在西方的压力下得以恢复传教自由，但随着国家为义的高涨 难以获得大的发展，到第二次世界大战开始后，也被禁止。
平安时代
• • • • 陶瓷工艺 漆工艺 金属工艺 染织工艺
平安时代的陶瓷工艺
• 历史虽已进入到平安时代，但此时的陶器， 其器形较之以往发生了一些变化，并出现了 陶艺特有的造型语言的萌芽。与此同时，釉 料的使用技术，特别是灰釉陶的进步十分显 著，其中，在器壁上刻线，表现秋草纹样等， 线条明丽而生动，与其他工艺一道显示出平 安时代的特征。
关于日本
• 自然特色 日本是一个多火山、多地震、多台风的国家， 日本人无法与这些排山倒海的爆发性自然力抗争， 只能追求与自然的和谐。另一方面，日本列岛的气候 温润，四季分明，培养了日本人对自然的敏感。比如 做为日本国花的樱花每年一度开放时，樱花从最南 边的的八重山率先吐蕾，然后依次向北推移到冲绳、 鹿儿岛、京都、东京、札幌、稚内，所到之处被称为 “樱花前线”，这在世上决无仅见。 因此，自然为义是日本文化的一大特色，它与 工艺装饰性并非对立，而是和谐统一。
一、上古时代 二、飞鸟时代 三、奈良时代 四、平安时代 五、镰仓时代 六、室町时代 七、安土桃山时代 八、江户时代
上古时期
• 陶瓷工艺 • 金属工艺
上古时期的陶瓷工艺
（一）绳纹式陶器 绳纹式陶器最能够代表日本上古文明的艺术特色。在长达数千 年的历史进程中，绳纹式陶器分布在日本整个国土。 绳纹早期陶器的底部有尖形的、圆形的。器壁上用篦尖刻画出 精美的纹样，或用绳子缠在器壁上后滚动器物，或用贝壳押印成奇特 的装饰纹样，同时调整器物的形制。这样的纹样被称为“押型纹”“捻 绳纹”“贝壳纹”。这些纹样最则都是较自然地形成的。 由绳纹前期开始，纹样便是有意识行为的结果了。从而使得专 用来做装饰纹样的工具出现了很多。 到了绳纹中期，这种倾向达到高潮，表现用黏土做的“绳子”隆 起的纹，而且器皿厚而大，口缘的波形纹也变得像大型把手一样，充 满着力度和量感。当时的人们在陶器上寄托和表现着自己内心的世 界。 到了绳纹后期，陶器转向了平面的表现，这时的表现特征是施 纹方法以磨消手法为为，就是将器壁上绳纹的一部分磨消而形成纹 样带。与此同时，器形开始小型化，陶瓶形、香炉形等陶器样式多了 起来。 这个时期，已经能够制作出相当完美的陶器工艺品了。
平安时代的漆工艺
• 平安时代前期的漆风格，忠实地承袭了 奈良时代的技法，但逐渐地在技术与纹 样上进行选择，寻觅自己的风格。这一 点与其他工艺美术一样，进入了被世人 称之为“和风化”的时期。伴随着莳绘的 发展，逐渐形成并确立了纯日本风格的 形式。向和风过渡的风格状态，可在京 都仁和寺的《宝相花莳绘册子箱》和《宝 相花莳绘宝珠箱》等例作中看到 • 平安时代后期，特别是11世纪至12世纪 时，是日本样式的完成时期，此时的作 品更多地反映了宫廷贵族们的审美情 趣。与过去唐风的华丽繁缛相反，转向 了淡雅而优美的表现。
大阪出土 日本竹内厅藏 古坟时代五世纪女子头像 其眼、眉、鼻、嘴、脸型皆描摹生 动写实
大阪出土 日本竹内厅藏 古坟时代五世纪女子头像 其眼、眉、鼻、嘴、脸型皆描摹生动写实
上古时期的金属工艺
• 一般认为，日本最早的金属文化 始于弥生时代，即公元前200年 左右。这时能够看到的青铜器、 铁器是从中国、朝鲜舶载而来的 原物，或者是对这些金属制品的 仿制器物。但是，其中的陶铎，却 完全摆脱了中国大陆的影响，呈 现出日本独自的造型特点和艺术 风格。
奈良时代
• 漆工艺 • 金属工艺 • 染织工艺
奈良时代的漆工艺
• 由于从亚洲大陆传来了佛教，日本文化的 各个方面都发生了巨大变化，出现了全新 的面貌。在漆工艺中，飞鸟时代的《玉虫厨 子》可以说是现存最早、最完整的漆工艺 作品。 • 到了奈良时代，受先进的唐文化和技术的 影响,日本的漆工艺有了长足的进步。 • 奈良时代漆艺的特色及其技法呈现出丰富 多彩、层出不穷的景象。以干齐、漆皮、金 银泥绘、油色、密陀绘、平文、螺钿等技法 制作的精美作品大量问世。