PS图片后期处理教程之照片构图

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LR和PS汽车拍摄作品后期修图教程

LR和PS汽车拍摄作品后期修图教程⾸先说说数码相⽚为什么要后期。

许多摄影初学者觉得相机越好越不需要后期，摄影师拍摄技术越好越不需要后期，其实这两个观点并不完全正确。

主要由于数码相机感光原理先天的不⾜，电⼦感光器在宽容度⽅⾯确实⽐不上化学胶⽚，因此通常都感觉到数码相⽚往往会不够真实、缺乏层次、⾊彩还原太差，呈现灰蒙蒙的感觉。

其次，最普通的数码卡⽚机为了确保照⽚的直出率、降低⽤家的使⽤门槛，已经在相机中结合了部分的后期效果，单反相机呈现较为"原始"的拍摄效果，反⽽没有增加多少⾃动的后期，所以单反相机照出来的照⽚更加需要后期。

这次我选择的是车模在沃尔沃S60L汽车内部拍摄的照⽚作为后期修饰的例⼦。

这幅照⽚的拍摄⾓度为天窗俯拍，模特半⾝在S60L的主驾驶位回眸⼀笑，右侧流出的空间正好给多功能⽅向盘留了位置，沃尔沃的经典车标在焦外若隐若现，具有豪华感的镀铬内饰元素也较为完整地呈现在照⽚中。

这张照⽚构图⽐较符合摄影师需求，看直⽅图，曝光也⽐较正常，就是整体画⾯没有太多亮点，那我们接下来在LR和PS 两种⼯具下对这张照⽚进⾏⼀下美化和修缮。

⾸先在Lightroom(以下简称LR)中进⾏处理。

在LR中处理的原则是，还原。

由于拍摄过程中相机的取样模数转换肯定会造成失真，但是raw很好的保存了信息。

这需要我们⽤lR尽可能地还原真实场景，并且从源⽂件中获取出更多的细节。

调⽩平衡和照⽚的风格化处理，则可以放在Photoshop中完成。

许多摄影爱好者对如何调节整个画⾯的⾊温有不同的看法。

我认为⾊温要以真实为基础，调节暖或者冷⾊调可以根据照⽚场景稍微有⼀些侧重，但是不能太过。

曝光调整，参考照⽚的显⽰效果和直⽅图确定。

尽量保证⾼光没有溢出，暗部没有纯⿊。

注意曝光正常并不是直⽅图都集中在中间区域。

稍微增加对⽐度，对⽐度是为了让暗部更暗，亮部更亮，会让整个照⽚反差增⼤，阴影加亮，找回⼤量暗部细节。

如何使用 Adobe Photoshop 进行图片编辑

如何使用 Adobe Photoshop 进行图片编辑Adobe Photoshop 作为一款功能强大的图像处理软件，被广泛应用于摄影后期、平面设计、数字绘画等众多领域。

对于初学者来说，可能会觉得它的界面和功能有些复杂，但只要掌握了一些基本的操作和技巧，就能轻松上手，对图片进行各种编辑和创作。

下面，我将为大家详细介绍如何使用 Adobe Photoshop 进行图片编辑。

一、软件界面和工具打开 Adobe Photoshop 后，首先映入眼帘的是其复杂的界面。

但不用担心，我们只需了解几个关键部分即可。

顶部菜单栏包含了各种命令，如文件、编辑、图像、图层等。

通过这些菜单，可以执行诸如打开、保存、复制、粘贴、调整图像大小、颜色模式等操作。

左侧工具栏是我们进行图片编辑的主要工具。

常见的工具有移动工具、选框工具、套索工具、裁剪工具、画笔工具、橡皮擦工具、油漆桶工具、文字工具等。

每个工具都有其独特的功能和用途。

中间的工作区域是显示和编辑图片的地方。

在右下角的图层面板中，可以对不同的图层进行管理和操作，这是 Photoshop 中非常重要的一个概念。

二、图片打开与导入要编辑图片，首先需要将其打开或导入到 Photoshop 中。

可以通过以下几种方式：1、点击菜单栏中的“文件”，选择“打开”，然后在弹出的对话框中找到要编辑的图片文件，点击“打开”按钮。

2、直接将图片文件拖放到 Photoshop 的工作区域。

3、如果是从相机或扫描仪获取的图片，可以选择“文件”中的“导入”命令。

三、基本编辑操作1、裁剪图片裁剪工具可以用来去除图片中不需要的部分，或者调整图片的构图。

选择裁剪工具后，在图片上拖动鼠标，确定要保留的区域，然后按回车键或双击鼠标完成裁剪。

2、调整图片大小在“图像”菜单中选择“图像大小”，可以更改图片的像素尺寸、分辨率和打印尺寸等。

需要注意的是，调整图片大小时可能会导致图像质量的损失，尤其是在缩小图片时。

PS影楼后期快捷高效实用的修片技巧与方法教程

PS影楼后期快捷高效实用的修片技巧与方法教程篇一：摄影后期处理中的技巧摄影后处理技巧技巧[一]：模拟偏振镜效果1.在图层面板下创建并选择颜色调整图层[selectivecolor]2.偏振镜能使天空湛蓝，所以这里分别增加浅蓝cyans和蓝blues的黑色black值[+20~60自己掌握]3.许多风景电影中的叶子不够绿，也不好看。

因此，调整绿色的纯度：增加黑色值，降低品红值4.类似方法处理其它颜色的纯度。

使用选择性颜色的优点是，它不会增加图片的整体饱和度，并导致颜色层次的损失另外说明一点：这里只是模仿偏振镜拍风景效果，对于隔着玻璃、水面消光等还是要用真实镜片的。

技巧[2]：模拟闪光灯[反射器]的效果1.模拟开大一级光圈方法：复制选区图层后混合模式选滤色，上层透明度38%2.模拟主孔径收缩的方法：复制所选层后，混合模式选择正片并与底部重叠，上层透明度为38%大多数公园风光照片中只要是背光拍的庭院建筑会死黑一片有些人觉得这样很“艺术”，由于个人审美观有些问题，我觉得这样很不好看。

使用上述方法1：选择要在原始图形中高亮显示的部分[例如背光的屋檐]羽化选定区域[设置参数]Ctrl+J复制选定区域图层混合模式，选择过滤颜色，并调整上层的透明度[如果不够亮，则按住Ctrl+J键几次，然后组合□□□□□ 颜色层]。

这时可能会看到加亮的区域大了一般表现为建筑物出亮边，没关系拿软边橡皮调好半径、透明度在上图层擦掉亮边就可以了。

如果在颜色过滤后高亮显示区域的色调和对比度不一致，可以校正上层+曲线调整层[曲线应用将在后面讨论]这个方法也可以用于给mm糖水片加上反光板效果[滤色会出噪点，记得磨皮]抱怨：读了一些“专家”写的PS教程后，第一种感觉很复杂。

对于简单的小问题，我想对通道、遮罩和过滤器使用十步和八步。

就像现在北京的交通一样，你可以在20分钟内步行到公寓。

如果有人开车污染环境，没有人能快速思考。

模拟开大光圈方法图[说明：进光量模拟，景深不会改变]：效果样本：练习原片：下图显示了带闪光灯的sb800。

ps构图讲解

黄金分割点的运用1
• 经典的黄金分割，松鼠的前面留出空地，若有所思的生态跃然纸上，令人忍俊不禁。
九宫格构图
这是将画面纵横各分为3部分，在交叉点上安置被摄体的典型范例。因为树

木不在画面中央所以照片有些许的不均衡感，从而让画面更具有动感。还有，
因为画面中的主被摄体横向排列错落有致，所以天空和云更加引人注目。
对称平衡
色彩平衡
对角线构图
对角线构图是一种导向性很强的画面，使用这种构图往往是作者希望把读者的目光明显的导向某事物。
三角形构图
留白
画面上留有一定的空白是突出主体的需要。要使具有视觉的冲击力，就要在它的周围留有一定的空白。一幅画面如被实体塞满，就会给人压抑的感觉，画面上空白留得恰当，才会使人的视觉有回旋的余地。“画留三分空，生气随之发。”就是这个道理。
构图
• 学院：文学院 • 班级：新闻1101班 • 姓名：孟照雍
人们在欣赏照片时首先会对照片有一个整体印象。特别是在被摄体并不是那么引人注目的情况下，人们总是无意识地从画面整体寻找出一种均衡感。一张照片究竟是平稳安定还是充满着紧张感，是由构图决定的。构图一词是英语COMPOSITION的译音，为造型艺术的术语。在中国传统绘画中称为“章法”或“布局”。构图要素：包括画面中被摄体的位置、拍摄时的高度和角度画面的横竖、收入画面的范围大小等要素。

1photoshop人像后期处理ps

本教程将非常详细的介绍人像的后期的处理过程。

作者美化的时候非常注重细节部分的修饰。

不管是细小的瑕疵还是细微的颜色，
作者都是非常用心的去美化。

出来的效果自然漂亮。

原图
最终效果
局部放大
1、打开文件；
2、复制一个图层副本；
3、选中复制的图层按自由变换快捷键ctrl+t改变人物的脸形使更修长；
4、按合并图层快捷键ctrl+e合层后，用载剪工具使画面从新构图，载去多出的部份，使构图使紧凑；
5、图像> 调整> 可选颜色；
6-9、可选颜色参数设置如下图；
10、按曲线快捷键ctrl+m调整整体颜色；
11、按曲线快捷键ctrl+m调整整体颜色(蓝通道)；
12、按色彩平衡快捷键ctrl+b调整整体颜色(色调平衡.阴影)；
13、按色彩平衡快捷键ctrl+b调整整体颜色(色调平衡.高光)；
14、用图章工具修复一些瑕疵；
15、印盖前后对比；。

ps效果图后期处理教程

ps效果图后期处理教程PS是一款功能强大的图像处理软件，可以对照片进行各种后期处理，提升照片的品质和吸引力。

本教程将介绍一些常用的PS后期处理技巧和效果，帮助您提升照片的美感。

首先，导入您想要处理的照片到PS中。

选择“文件”-“打开”，找到照片的位置并选择打开。

接下来，我们将探讨一些后期处理的常用技术。

1. 色彩调整色彩调整是后期处理中最基本的技术之一。

在PS中，您可以使用“图像”-“调整”菜单中的选项来调整色彩和对比度。

您可以尝试调整亮度、对比度和饱和度等参数，以增强照片的整体色彩和色调。

2. 滤镜效果滤镜效果可以给照片增加特殊的视觉效果。

在PS中，您可以通过选择“滤镜”菜单来访问各种滤镜选项。

例如，您可以尝试使用“模糊”滤镜来给照片增加柔和的背景效果，或者使用“锐化”滤镜来增强细节。

3. 调整图层在PS中，您可以使用图层来进行复杂的后期处理。

例如，在处理人像照片时，您可以使用“图层”-“新建调整图层”菜单中的“色阶”或“曲线”选项，来调整照片的光线和色彩。

此外，您还可以使用“图层蒙版”功能来选择性地应用调整效果，以突出感兴趣的区域。

4. 背景替换如果照片的背景不理想，您可以使用“选区工具”来选择并删除原始背景。

然后，您可以在新的图层上添加一个新的背景。

例如，您可以在照片中添加一片蓝天、一座山峰或一座建筑物等，以增加照片的美感和吸引力。

5. 磨皮和美容在处理人像照片时，您可以使用磨皮和美容技术来增强皮肤的质感和光滑度。

在PS中，您可以使用“滤镜”-“噪点”-“降噪”选项来减少照片的噪点，并提高细节的清晰度。

此外，您还可以使用“修复工具”来去除皮肤上的瑕疵和痘痘。

6. 文字和水印如果您想在照片上添加文字或水印，PS提供了相应的工具和功能。

您可以使用“文本工具”在照片上添加文字，并自定义字体、大小和颜色。

此外，您还可以使用“图层样式”选项来添加阴影、描边和渐变效果，以使文字更加突出和吸引人。

7. 裁剪和尺寸调整最后，如果照片的尺寸不符合您的需求，您可以使用“图像”-“图像大小”选项来调整照片的尺寸。

ps-数码照片后期处理(精品收集)

下面以图示来说明：
正常曝光照片
曝光不足的照片
曝光过度的照片
反差过低的照片
反差过高的照片
按照直方图调整照片影调

在色阶直方图的下面有三个滑标，黑色滑标为黑场滑标，用来设置照片中最暗的黑点；白色滑标为白场滑标，用来设置照片中最亮的白点。而灰色滑标用来设置图像的中间亮度的位置。
按照直方图调整照片影调

调整层

目的：防止破坏性操作创建调整层通过调整层反复修改调整参数制作局部彩色的黑白图像
照片处理的三骤

色阶直方图调整大体影调曲线多点控制调整层次和反差色相/饱和度调整所需的色彩

照片在拍摄过程中，受到天气、环境、拍摄技术等多种因素的影响，经常发生灰蒙蒙的情况，这样的照片可以在色阶的控制下进行适当调整，使效果得到根本性的改变。直方图是正确判断照片影调是否正常的重要参数，色阶是按照直方图来科学、准确调整照片影调的首要命令。

直方图，是通过在LCD上显示出来的图形化参数来确定照片曝光精确度的手段。对任何照片而言，直方图是显示照片的明亮度状况,左边是阴影部分，右边是高光部分。直方图是用来量化曝光量的，能够使我们真实、直观地看出照片的曝光情况。它是一张二维的坐标系，其横轴代表的是图像中的亮度，由左向右，从全黑逐渐过渡到全白；纵轴代表的则是图像中处于这个亮度范围的像素的相对数量。当直方图中的黑色色块偏向于左边时，说明这张照片的整体色调偏暗，也可以理解为照片欠曝。而当黑色色块集中在右边时，说明这张照片整体色调偏亮，除非是特殊构图需要，否则我们可以理解为照片过曝。一幅比较好的照片应该明暗细节都有，在柱状图上就是从左到右都有分布，同时直方图的两侧是不会有像素溢出。

PS图片处理技巧 01

PS图片处理技巧一、照片名称：调出照片柔和的蓝黄色-简单方法，1、打开原图素材，按Ctrl + J把背景图层复制一层，点通道面板，选择蓝色通道，图像> 应用图像，图层为背景，混合为正片叠底，不透明度50%，反相打钩，2、回到图层面板，创建曲线调整图层，蓝通道：44，182，红通道：89，1083、新建一个图层，填充黑色，图层混合模式为正片叠底，不透明度为60%，选择椭圆选框工具选区中间部分，按Ctrl + Alt + D羽化，数值为70，然后按两下Delete键删除，再打上文字，完成最终效果。

二、照片名称：调出照片漂亮的红黄色，1、打开原图素材，Ctrl + J把背景图层复制一层，按Ctrl + Shift + U去色，执行：滤镜> 模糊> 高斯模糊，数值4，图层混合模式为滤色，图层不透明度改为27%。

2、新建一个图层，按Ctrl + Alt + Shift + E盖印图层，图层混合模式为颜色。

3、创建渐变映射调整图层，紫色-橘色，Alt+Ctrl + G加上剪贴蒙版。

4、创建亮度/对比度调整图层，-5，-215、创建智能锐化调整图层，设置为默认值，数量46，半径0.8，高斯模糊，6、创建色阶调整图层，8，1.00，2557、创建可选颜色调整图层，红色：+17，-8，+16，0，黄色：-54，0，+10，+18，白色：-5，0，0，0，三、照片名称：调出怀旧的风景照片，1、打开原图，复制一层2、曲线调整，数值RGB：109，993、色相饱和度，数值：0，-39，04、色彩平衡，数值：0，0，-345、可选颜色，中性色：0，0，-20，06、新建图层，填充d7b26c，图层模式叠加，不透明度56%，7、把云彩素材拉进图中，放到原图上面，图层模式柔光，把除了天空之外的部分擦出来，盖印图层（Ctrl+Alt+Shift+E）8、可选颜色，黑色：0，0，-14，-59、新建图层，填充0d1d50，图层模式排除，复制一层，填充52%10、曲线调整，数值RGB：128，15511、色彩平衡，数值：+24，+7，-64，填充70%12、色阶，数值：29，1.00，227，填充58%13、可选颜色，中性色：+16，+12，-11，+514、盖印图层（Ctrl+Alt+Shift+E），色彩平衡，数值：+24，+7，-64，填充38%15、盖印图层（Ctrl+Alt+Shift+E），不透明度46%，填充48%，16、Ctrl+E合并可见图层，锐化一下四、照片名称：年轻化处理出人物的细嫩肌肤，1.复制背景层。

ps人物照片精修教程_ps人物后期精修的主要步骤

ps人物照片精修教程_ps人物后期精修的主要步骤我们在日常生活中拍的一些照片，我们拍摄出来的人物照片都可能存在或多或少的问题，利用photoshop可以对人像照片的各个方面进行处理。

下面由店铺为大家整理的ps人物照片精修教程，希望大家喜欢!ps人物照片精修教程第一步，人像照片的重新构图。

在拍摄人像照片时，有时会因为抓拍人物的表情或者某个动作，而忽略了画面的整体构图，使得拍摄出来的照片缺乏整体的美感，利用ps中的裁剪工具或命令，可以对照片进行重新构图，使人物更加完美的呈现于画面中。

第二步，人像照片的五官修饰。

第二步人物的五官是人像照片中重要的部分，精致的五官可以提升画面的美感，在后期处理时，运用图像修复和调整工具对人物的五官进行修饰，可以调整至完美状态。

第三步，皮肤的磨皮与润饰。

第三步在对人像照片进行处理时，皮肤的美白磨皮是一个非常重要的环节，通过对人物的皮肤进行磨皮处理，可以获得通透白皙的皮肤效果，从而展现人物最美的一面。

第四步，人物身形的修饰。

第四步完美的身材比例是很多人都梦寐以求的，在人像照片后的，后期处理中，运用多个调整命令，特别是炫酷吊炸天的液化滤镜，可以对人物的身形进行修饰，可以使原来并不满意的区域变得更加完美。

第五步，服饰与造型的美化。

第五步在photoshop中，可以通过修饰人物的头发，添加饰品以及修饰服饰匣子等多个方面来美化人物的整体造型，从而使照片显得更有魅力。

<点图片看大图>第六步，照片的色彩调整。

第六步色彩调整在人像照片的处理过程中，有着很重要的地位，适当的色彩调整可以彰显出人物的个性，表达出人物的感情，photoshop中包括用于调整画面影调和色彩的多种调整命令，这些可以使原本色彩平淡的画面产生不同的意境，从而增强画面的感染力。

技巧补充在人像摄影中，我们最基本的技巧就是用光，然后就是构图，我们常见的构图方式包括三分法构图，黄金分割法构图，还有对称式构图，三角构图，s构图，不同的构图方式，能够展现出来的效果还是不同的，举个栗子：。

个让你的照片充满立体感的Photoshop用法

个让你的照片充满立体感的Photoshop用法在这篇文章中，我将介绍一些能够帮助你的照片充满立体感的Photoshop用法。

通过运用这些技巧，你可以让你的照片更加生动、具有层次感。

下面是一些实用的Photoshop技巧和方法，让我们一起来看看吧！一、调整明暗度和对比度调整照片的明暗度和对比度是一个简单而有效的方法，可以给图片增加立体感。

在Photoshop中，你可以使用“图像”菜单中的“调整”选项来进行这些调整。

通过增加明亮度和对比度，你可以加强图片的阴影和高光部分，进而增强照片的立体感。

二、使用阴影和高光工具Photoshop中的阴影和高光工具可以帮助你加强图片中的阴影和高光部分，从而增加立体感。

在工具栏中，你可以找到这些工具并进行使用。

通过绘制阴影和高光的部分，你可以让照片中的物体看起来更加立体和真实。

三、利用深度图层在Photoshop中，利用深度图层是一个非常有效的方法来增加照片的立体感。

你可以使用深度图层来调整图片中不同物体的距离和深度感。

通过对不同物体进行分层处理，你可以改变它们之间的相对位置和大小，从而增加立体感。

四、使用投影效果在Photoshop中，使用投影效果是一个非常简单却有效的方法来增加照片的立体感。

你可以通过为照片中的物体添加投影来增强其立体感。

通过调整投影的角度、大小和不透明度，你可以使物体看起来更加真实和立体。

五、应用纹理和图案通过应用纹理和图案，你可以给照片增加立体感。

在Photoshop中，你可以使用图案填充工具来添加各种纹理和图案。

通过选择适当的纹理和图案，并将其应用到照片中的物体上，你可以让它们看起来更加立体和真实。

六、制作景深效果景深效果可以帮助你在照片中制造出立体感。

在Photoshop中，你可以使用景深效果滤镜来模拟照片中的景深。

通过调整景深的参数，你可以使物体看起来更加清晰或模糊，进一步增强立体感。

七、利用图层样式利用图层样式，你可以给照片增加各种效果，从而增强其立体感。

Photoshop影楼婚纱照修图

Photoshop 影楼婚纱照修图篇一：PhotoShop 影楼后期婚纱照相册排版设计实例教程 PhotoShop 影楼后期婚纱照相册排版设计实例教程构图知识在人像摄影中的应用已经成为比不可少的部分，只要是摄影师就应该知道如何将构图知识运用到人像的拍摄中。

但是随着摄影技术的发展，数码摄影已经占领了摄影领域的主导。

因此很多摄影师在拍摄人像时就容易主观上忽略一些细节，这些细节中就有我们今天要说的构图问题。

并非摄影师拍摄技术问题，只是很多摄影师不太了解后期环节对照片的需求或者是自己给忽略掉后期环节的要求，所以在摄影环节感觉非常好的照片到后期处理或者是排版时候就出现了构图问题。

出现这种问题后，后期环节就要对照片的构图进行调整看，这就是二次构图。

在这篇文章中主要就是以二次构图的合理运用展开的一系列讲解，详细全面的针对人像摄影二次构图进行了系统的介绍。

二次构图在后期环节应用是非常频繁的，尤其是在相册排版设计中，经常将原始照片进行二次构图。

这主要是为了使照片在实际应用领域更能发挥出它的最大优势，二次构图可以从力学上来平衡照片; 可以减少照片的缺损，保证照片的完整性;可以加强照片的空间感与透视感;可以丰富照片的层次，进一步突出主体;可以弥补摄影环节的不足，修正照片构图的缺陷。

二次构图的作用很多，但不固定。

因为要看原片构图的感觉才能确定二次构图所起作用与方法。

谈到二次构图的方法就得加上几句，其实很多后期的操作方法都是设计师根据多年的工作经验自行研究出来的，所以每个设计师可能会有适合他自己的方法，因此操作方法并不像那些纯理论知识，全国甚至全球都是一致的。

针对人像照片二次构图的运用我暂时总结出 4 种方法，他们分别是：减法二次构图、加法二次构图、合成法二次构图、实际应用法二次构图。

这四中方法可以说几乎涵盖了所有需要二次构图的操作，下面我们就针对每种二次构图方法结合实例来加以解释。

photoshop构图基础教程

photoshop构图基础教程photoshop构图基础教程PS制作图片时首先需要一个构图，那么如何进行构图呢?以下是店铺为大家搜索整理的photoshop构图基础教程，希望能给大家带来帮助!井字形构图把画面平分成九块，在中心块上四个角的点，用任意一点来安排画面的主体位置(当然其他部分还应考虑平衡，对比等因素)。

这种构图能呈现变化与动感，使画面富有活力。

这是最简单易行的构图方法。

十字形构图通过画面中心画横竖两条线把画面分成4份，中心交叉安排画面的主体位置。

这样的构图能使画面具有稳定，庄重及神秘的感觉，适宜表现对称式构图，如表现古建筑，教堂等，可产生中心透视效果。

注意这种构图容易使画面显得呆板，优势需要做一点小“突破”。

三角构图画面中所表达的主题呈三角形放置在画面中，或画面中心形成三角形的姿势。

三角形构图，正置能产生稳定感，倒置则不稳定。

A字形构图A字形构图既在画面中以A字形的形式来安排画面的结构。

A字形具有极强的稳定感，具有向上及自身所纯在的这种形态，如果把表现对象放在A字形顶端汇合处，此时是强制式的视觉，A字形顶端为视觉中心。

在A字形构图中不同倾斜角度的变化，可产生画面不同的动感效果，而且形式新颖，主体指向鲜明。

C字形构图C字形构图具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点，使画面简洁明了。

而安排主体对象时，坚毅安排在C字形的缺口处，使人的视觉随着弧线推移到主体对象黄金分割黄金分割是由古希腊人发明的几何学公式，也就是黄金比例：“A:B=(A+B)：A“运用于美色和摄影的构图中，我们往往采用5:8的比率来表示。

遵循这一规则的.构图形式具有和谐之美，对设计师而言，黄金比例是在构图创作中必须深入领会的一种指导方针。

对角线构图在对角线构图画面中，使画面主体和副中心分别放置在斜对的两角部位，或者画面主体本身占据画面斜对的两角部位。

线索形成的对角关系，使画面产生了极强的动势，表现出纵深的效果。

这种构图具有协调对应，活泼生动，自然优美等特点。

photoshopcs5处理荷花照片技巧三则

Photoshop CS5处理荷花照片技巧三则荷花一直是传统文化的偏爱，这种偏爱，也造就了大批喜爱拍摄荷花的摄影人，可如何在海量的荷花作品中脱颖而出，使人得到新鲜的感受，可谓难之又难。

对大多数拍客来说，对荷花的拍摄，往往拍的尽量清晰，色彩鲜艳，这种作品看多了不免让人产生严重的审美疲劳，这时，我们不妨逆向思维一下，让作品尽量模糊抽象，这样也会与中国传统审美观。

因此，在创作荷花作品之前，对中国传统的文化审美有深入的研究，也就非常必要，这是一种创作前思想上的准备。

本文介绍一些Photoshop CS5对荷花照片的后期处理手法，尝试尽力做出一些视觉新鲜感，这也是摄影作品得以成功的一个主要因素。

风格一：多重曝光这种普通的照片我们见得太多了，根本不会让人记住。

我们可以尝试用传统摄影手法里面的多重曝光，使得作品有所改观调出一张荷塘里拍摄的虚焦的照片，置入原照片里，形成新的图层。

把新层的混合模式改为叠加。

在Photoshop CS5里，图层的混合模式又增加了两个，达到27个之多，可以多尝试使用并熟悉各种混合模式，有时会有意外的惊喜。

略微调整两个图层的对比、色调、透明度等参数，可以轻易得到一张梦幻的荷花片子。

这种后期方法，比传统的多重曝光多了更多的混合方式，多了更多可以控制的因素，因此更容易得到理想的效果。

请点击“下一页”，我们来试试朦胧写意效果。

2朦胧写意风格二：朦胧写意一张不错的高调荷花，可惜太清晰太真实，如果再朦胧一点，效果可能会更好。

我们可以复制成一个新的图层，略作高斯模糊，图层混合模式改为滤色，透明度为70%.然后略微旋转图像，这时可以看见图片已经呈现出一种朦胧水彩的感觉。

觉得朦胧虚幻感还不够，于是使用涂抹工具，在画面上随意涂抹，记得随时调整涂抹画笔的大小和压力。

最后得到的效果，图像在流水中，产生亦真亦幻的效果。

做这种效果的时候，一定要留意保留适当的影像细节，不能一片模糊，这样就变成了一张抽象画而不是一张照片了。

ps后期处理教程

ps后期处理教程
PS后期处理是指在照片拍摄后使用Photoshop软件进行调整和修饰的过程，以达到更理想的效果。

下面将介绍一些基本的后期处理技巧。

首先是在选择照片时要考虑构图和光线。

构图要尽量避免杂乱的背景和不必要的元素，光线要充分利用自然光线或者人工灯光来照亮重点，并尽量避免过暗或过亮的情况。

在导入照片到Photoshop之前，可以先对照片进行裁剪。

裁剪可以去除多余的部分，并调整画面的比例和焦点位置，以增强照片的视觉冲击力。

接下来是对图像的色彩和对比度进行调整。

可以使用“色彩平衡”、“曲线”、“色阶”等功能来增加或减少亮度和对比度的程度，以达到更加丰富的色彩效果。

清晰度和锐度也是后期处理的重要步骤。

可以借助“锐化”、“智能锐化”等工具来增加照片的清晰度，使细节更加突出。

如果照片中有瑕疵或者不需要的元素，可以使用“修复画笔”、“修复眼袋”等工具进行局部修复。

以及使用“修复画笔”、“修复眼袋”等工具进行局部修复。

最后是加入特效和滤镜。

可以使用“滤镜”功能，如模糊、“光线效果”、“假日风格”等来增加照片的艺术效果。

总之，PS后期处理是利用各种功能和工具对照片进行调整和修饰，以达到更理想的效果。

熟练掌握这些基本的后期处理技巧，可以提升照片的观赏性和艺术性。

有兴趣的朋友可以多练习，不断探索，提高技术水平。

ps制作二寸照片教程_ps使用抠图制作2寸照片

ps制作二寸照片教程_ps使用抠图制作2寸照片
在公司里入职档案，经常用到证件照，只要有比较清晰的半身或者全身照片，用Photoshop处理一下，也是很快的。

下面由店铺为大家整理的ps制作二寸照片教程，希望大家喜欢!
ps制作二寸照片教程
第一步：打开需要处理的照片
第二步：用Photoshop扣除人像前景
1、双击背景层，把人像背景层转换成普通图层
2、在人像图层下面新建一个背景层，填充红色(最好是深色)，一时手快用的是白色，也没事。

3、用魔棒和钢笔工具结合选择人像选区
4、用调整边缘功能将人像扣出
(我这里用的是白色背景，也无所谓，一会儿再调)
第三步：给背景层上色
1、选择背景层，双击打开图层样式，颜色叠加，选择红色
2、换个颜色试试
3、如果觉得背景假的话，可以添加图案叠加，叠加一个布料图案。

第四步：裁图定义2寸证件照
1、新建2村证件照3.5*112.5px
长宽度单位是厘米，分辨率是300像素/英寸
2、裁剪2寸照片，找到合适的构图和大小
3、裁剪完成
第五步：排版(后续打印)
1、新建横版4X6 照片 300像素/英寸
2、将刚才的文件的所有图层选中，拖动过来，排版。

五个让你的照片更加立体感的PS高级技巧

五个让你的照片更加立体感的PS高级技巧在当今社交媒体充斥着大量照片的时代，我们都希望自己的照片能够更加与众不同、更具立体感。

借助于PS（Photoshop）软件的高级技巧，我们可以实现照片的立体化处理，让照片更加生动有趣。

本文将介绍五个让你的照片更具立体感的PS高级技巧，帮助你提升照片的质量。

一、使用图层蒙版调整灰度立体感的关键之一是照片中的明暗对比度。

通过PS的图层蒙版功能，我们可以根据照片的特点调整灰度。

首先，选择“图像”菜单中的“调整”选项，进入灰度调整界面。

在灰度调整界面中，利用曲线工具调整照片的明暗对比度，使得画面中的物体更加鲜明。

二、运用渐变工具增强层次感渐变工具是PS中常用的功能之一，通过运用渐变工具，我们可以增加照片的层次感，让物体在画面中更加立体。

进入渐变工具界面后，选择适当的颜色和渐变模式，并将渐变效果应用在画面中的不同部分。

例如，在人物照片中，可以通过运用渐变工具给头发添加层次感，让头发看起来更加丰富立体。

三、添加阴影和高光阴影和高光是制造立体感的重要手段。

在PS中，我们可以通过选择合适的工具和调整选项，为照片中的物体添加逼真的阴影和高光效果。

在调整选项中，可以设置阴影和高光的亮度、饱和度、色相等参数，使得阴影看起来更加深刻，高光更加明亮。

通过适当调整，照片中的物体可以呈现出更加立体的效果。

四、运用景深效果景深效果是指画面中远近物体的模糊程度不同，创造出立体感的一种技巧。

在PS中，我们可以运用“滤镜”菜单下的景深工具来增加照片的景深效果。

通过设置景深原点和半径等参数，我们可以模糊画面中的远处或近处物体，从而使得被模糊的物体看起来更加立体，与清晰的前景形成对比。

五、运用透视变形工具透视变形工具是一种强大的功能，可以将平面照片转化为有立体感的图像。

通过选中照片中的物体，然后通过透视变形工具调整物体的角度和形状，可以让物体在画面中呈现立体感。

透视变形工具可以自由调整物体的横向和纵向，使得照片中的物体与背景产生透视关系，增加照片的立体感。

种PS处理照片技巧

20种P S处理照片技巧一、一种简单的数码照片后期润饰1、打开图片;执行色像/饱和度-40降低饱和度2、新建一图层;将图层模式改为柔光;用画笔工具将需要润饰的部分画几下;这里可以利用色板方便的提取颜色..3、图片色彩过渡不够柔和;再执行一下滤镜下面的高斯模糊+85..二、简单处理照片爆光不足1、打开图片;复制背景层;对背景层的模式改为滤色..2、对背景层的色阶进行调整..三、30秒搞定PLMM艺术照1、打开图片;复制背景层两次..2、对复制背景层一进行高斯模糊半径4～6;将复制背景层二的模式改为强光..3、新建一图层;填充图案预先作好并定义的半灰半白的横条纹图案;设置混合模式为正片叠底..四、图象错位效果1、打开图片;新建一图层;选择视图→标尺;选择移动工具;分别从上方和下方拖曳出两条蓝色标线9格..2、利用矩形选取工具;填充方格1;9暗灰、5;7黑、3亮灰;以psd格式储存;然后关闭文件..3、执行滤镜→扭曲→置换;选择刚才储存的psd文件..备注：“置换滤镜”是利用置换图的颜色值使选区发生位移：白色色调值=0是最大负位移;即将要处理图象相应的象素向左和向上移动；黑色色调值=255是最大正位移;即把图象中相应的象素向右和向下移动；灰色色调值=128不产生位移..五、照片底纹效果1、打开图片;执行选择→全选;然后编辑→复制;建一新通道;编辑→粘贴将拷贝图象贴入新建通道中..2、执行图象→调整→反像;回到RGB通道;编辑→清除;删除原图象..3、执行选择→载入选区;调用新通道;执行编辑→填充所需颜色..六、雾化效果1、打开图片;新建图层一;设前景色/背景色黑色/白色;执行滤镜→渲染→云彩;将图层添加图层蒙版..2、重复执行滤镜→渲染→云彩;图象→调整→亮度/对比度80;0;图层一模式改为滤色..七、人物插画效果1、打开图片;复制背景层;执行图象→调整→通道混合器灰色;+30;+60;+10;单色;执行滤镜→风格化→查找边缘;用色阶去掉杂点..2、将混合模式设为“叠加”;填充不透明度打到50%..3、背景层上加一个色阶调整图层;调整输出色阶0;+155..4、执行图象→调整→可选颜色;对色彩进行微调红色;0;+100;+100;-75；黄色;0;-40;+100;-40..八、利用颜色叠加给旧照片添加光色效果1、打开图片;复制背景层;执行图象→调整→去色;调整亮度/对比度-42;+18..2、添加“颜色叠加”图层样式;混合模式改为“正片叠底”;点小色块;选择需要颜色红色;再合并可见图层..3、添加滤镜→镜头光晕亮度+100..4、复制背景图层;再次添加“颜色叠加”图层样式;混合模式改为“正片叠底”黄色..九、给照片添加蓝天1、打开图片并复制一“背景副本”..2、再新建一图层并填充蓝色背景..3、将混合模式改为“正片叠底”..4、在背景副本的图层上在复制一“背景副本2”..5、将“背景副本2”放在最上一层;并为其添加蒙版..6、选取“渐变工具”;由上而下拖动鼠标;天空变成选定的蓝色..十、处理朦胧艺术照1、复制一个原图层Ctrl+J..2、对复制层使用高斯模糊滤镜+4.0..3、做色彩调整+50;0;-64..4、用边缘模糊的橡皮擦擦去需要清晰的部分..5、适当运用图层混合模式..十一、打造朦胧中的鲜艳风景;生态类1、打开图片;复制图层..2、将副本层的图层模式该为“滤色”..3、使用高斯模糊+8.6像素..4、调节色像/饱和度Ctrl+U0;+12;0..5、加些锐化;在降低透明度..十二、给照片加个玻璃的效果1、选取区域;按Ctrl+J..2、对剪切层进行高斯模糊+3.1像素..3、调整色彩平衡-39;+29;+16..4、新建图层..选择玻璃的厚度区域进行渐变自定义添充黑白灰色调;顺序是暗;高光;暗;高光;再按Ctrl+T对玻璃的厚度选区进行调整..5、滤镜→扭曲→玻璃;选择喜欢的图案扭曲度、平滑度为1;缩放50%..十三、烧纸效果的旧照片——纯PS处理1、打开一张图片;执行图象→调整→色相/饱和度+1;-58;+1..2、图象→调整→变化中间色调;加深黄色;加深红色;加亮..3、复制背景层;执行滤镜-纹理-颗粒9;56;垂直..4、新建一图层;执行滤镜→渲染→云彩..5、再执行图象→调整→亮度/对比度+27;+100..6、用魔棒工具;选定图层一中的黑色选区..7、关闭图层一的预览;点击复制背景层;将前景色改为暗棕色..8、执行选择→修改→扩展5像素;选择→羽化5像素..9、编辑→填充前景色;选定图层一;用魔棒选取黑色选区..10、关闭背景层和图层一的预览;选定复制背景层;执行编辑→清除..11、图象→画布大小;高度/宽度均增加一厘米;定位中..12、打开背景层预览;选定背景层;填充前景色浅棕色..13、选定复制背景层;执行图层→图层样式→投影.正底叠片;不透明度45%;角度45;距离7;扩展2%;大小10..14、合并所有图层..十四、斑驳效果艺术相框另一制法1、新建一个文件;按D键;填充背景为白色..2、接着;滤镜→渲染→云彩..3、CTRL+M调整下曲线黑白对比度强..4、完成好后的效果再接着;滤镜→扭曲→玻璃扭曲度7;平滑度3;纹理→画布;缩放50%..6、新建一个图层;背景为黑色;另新建一图层;添充白色矩形..7、在矩形所在的层上执行滤镜→扭曲→置换;选择默认的选项..然后找到刚保存的PSD文件进行置换即可..十五、PS渲染你的照片气氛风景1、图象→调整→色阶RGB+29;1.0;+234..2、执行色相/饱和度命令全图-14;+41;-1..3、继续执行色相/饱和度红色;色相值降低;饱和度增加..4、继续执行色相/饱和度黄色;-22;+45;-1..5、继续执行色相/饱和度绿色;+15;0;0..6、调节亮度/对比度亮度降低/对比度增加..十六、简单轻松实现素描效果1、打开图片;执行去色;调整亮度/对比度亮度降低/对比度增加..2、复制背景层Ctrl+J;选定背景层;执行滤镜→风格→查找边缘;再进行锐化;再将图层模式改为叠加..3、新建一图层;填充白色;添加杂色;再进行动感模糊;将图层模式改为正片叠底..4、用橡皮工具不透明度改为15%;对高光部分十七、笔触素描效果的绘制1、打开一副图片;复制背景图层;选定复制图层1;执行滤镜→模糊→高斯模糊2.0像素..2、再次复制背景图层;选定复制图层2;执行滤镜→素描→水彩画笔20;60;80;将图层混合模式设为变暗..3、再次复制背景图层;选定复制图层3;将前景色设为红色;执行滤镜→素描→便条纸25;7;10;不透明度设为30%..4、再次复制背景图层;选定复制图层4;将前景色设为黑色;前景色/背景色设为黑/白;执行滤镜→素描→影印1;50;执行色阶调整RGB;157;.0;159;填充值30%..十八、用简单的方法做特别的照片1、打开一副图片..2、在通道中选蓝色通道;然后在蓝色通道执行滤镜→风格化→暴光过度;点回RGB通道即可..十九、黑客帝国特效1、新建一个大小为500X300;RGB模式;白色背景的文件..2、用文字输入工具随意输入一串01代码;并按CTRL+T把它垂直旋转过来放;并多复制几个拉成不等大小;随意摆放几个..还有一种方法;是用滤镜;也可以达到很不错的效果..就是菜单→滤镜→纹理→颗粒;把强度和对比度都调至100;颗粒类型选择垂直就可以了..3、把那些01代码的文字层和背景层全都合并起来;并把前景色设置为R：100、G：255、B：0左右的绿色;背景色设置为黑色..4、选择菜单→滤镜→霓虹灯光效果;发光大小设置为10;发光亮度为15..5、选择菜单→滤镜→风格化→照亮边缘;边缘宽度设置为1、亮度设置为20、平滑度设置为1左右..6、选择菜单→图象→调整→亮度/对比度;将亮度调至-10;将对比度调至60左右..二十、Ps“反转负冲”人像处理一例“反转负冲”是在胶片拍摄中比较特殊的一种手法..就是用负片的冲洗工艺来冲洗反转片;这样会得到比较诡异而且有趣的色彩..如果用在MM 人像照片上;则会令弥漫着一种前卫甚至颓颓的色彩..1、打开图象;并让右边显示“通道面板”..2、在通道控制面板选蓝色通道;进入“图象”菜单;选“应用图象”;选中“反相”;混合模式用“正片叠底”;不透明度为50％;确认..3、在通道控制面板选绿色通道;进入“图象”菜单;选“应用图象”;选中“反相”;混合模式用“正片叠底”;不透明度为20％;确认..4、在通道控制面板选红色通道;进入“图象”菜单;选“应用图象”;混合模式用“颜色加深”;确认..5、在通道控制面板选蓝色通道;进入“图象”-“调整”菜单;选“色阶”或者直接用快捷键“Ctrl＋L”调出在“输入色阶”三栏输入：25、0.75、150;确认..6、在通道控制面板选绿色通道;进入“图象”-“调整”菜单;选“色阶”或者直接用快捷键“Ctrl＋L”调出在“输入色阶”三栏输入：40、1.20、220;确认..7、在通道控制面板选红色通道;进入“图象”-“调整”菜单;选“色阶”或者直接用快捷键“Ctrl＋L”调出在“输入色阶”三栏输入：50、1.30、255;确认..8、在通道控制面板选全部RGB通道;进入“图象”-“调整”菜单;选“亮度/对比度”调整对比度亮度－5;对比度＋20;确认..9、在通道控制面板选全部RGB通道;进入“图象”-“调整”菜单;选“色相/饱和度”或者直接用快捷键“Ctrl＋U”调出调整饱和度＋15;确认..。

风景照片后期PS教程5步让你照片变好看

风景照片后期PS教程5步让你照片变好看第一步：调整曝光和对比度第二步：调整色彩饱和度和白平衡第三步：调整明暗部分的细节第四步：添加滤镜和特效第五步：修饰细节和调整构图现在，我们一一详细介绍这五个步骤。

第一步：调整曝光和对比度曝光调整是最基本的调节操作之一、通过调整曝光可以改变照片的明暗程度，增加或减少亮度。

对于风景照片，我们通常希望保留照片的细节，因此在调整曝光度时需要注意不要过度曝光或过度暗化。

对比度调整可以增强照片的层次感和色彩对比度，使照片更加生动。

第二步：调整色彩饱和度和白平衡色彩饱和度是指图像中的颜色的强度和纯度，通过调整色彩饱和度可以使图像的颜色更加鲜艳。

白平衡调整可以纠正图像中的色温偏差，使颜色更加真实自然。

在风景照片中，尤其是拍摄在不同光线条件下的照片，白平衡调整是非常重要的。

第三步：调整明暗部分的细节第四步：添加滤镜和特效滤镜和特效可以给照片增加一些特殊效果，使照片更加有趣和吸引人。

例如，添加风暴云彩效果可以增加照片的戏剧性，添加逆光景深效果可以增加照片的层次感等等。

在添加滤镜和特效时，需要注意不要过度使用，否则可能会破坏照片的自然感。

第五步：修饰细节和调整构图最后一步是修饰照片的细节和调整构图。

细节修饰可以包括去除瑕疵、调整锐度和噪点等。

调整构图可以通过剪裁或调整画面中的元素位置等方式来改变照片的构图结构。

这些细节修饰和构图调整都可以进一步改善照片的品质。

总结通过以上五个步骤的调整，可以让风景照片更加生动、鲜艳和有趣。

但是需要注意的是，在后期调色时，要尊重照片的原始风格和意图，并避免过度修饰和处理。

目的是突出照片的主题和表达，而不是刻意追求效果。

只有在正确和适度的处理下，才能让照片更加好看和有吸引力。