世界室内设计史考试范围
《世界现代设计史》考核大纲
《世界现代设计史》考核大纲课程编号：课程类别：专业理论总学时数：54学时学分：3学分一、考核要求《世界现代设计史》是艺术设计专业的一门专业理论课，是专门研究设计源起、设计历史、设计思潮及其规律性的学科，对艺术设计实践具有极为重要的理论指导意义。
本课程的任务：配合相关专业的学习，为艺术设计专业的学生提供创新思维的历史深度，以史为鉴，从而更准确的把握当今设计走向，并前瞻性的预测将来的设计潮流。
本课程的考核点要在涵盖一定广度的同时具备一定的深度，掌握各个历史时期的设计运动、设计思潮、著名设计师及其经典设计作品，为以后从事设计实践打下良好的理论基础，从而使设计具有相当的文化内涵与历史维度而不是仅仅流于形式。
考核目标是对课程体系、知识体系的广度、深度和难易程度转化为认知能力的概括。
考核的具体目标可划分为识记、领会、简单应用、综合应用。
二、考核内容第一章现代设计与现代设计教育现代设计的发展设计的概念设计的发展现代设计教育现代设计的分类德国现代设计教育考核目标（一）现代设计的发展考核的基本目标识记：现代设计的历史发展阶段考核目标的具体要求1．设计的概念（二）现代设计教育考核的基本目标领会：现代设计教育在各国的不同表现形式考核目标的具体要求1．现代设计的分类2．现代设计教育在德国的表现第二章现代设计的萌芽与“工艺美术”运动考核知识点工业革命初期的设计发展状况1．英国维多利亚风格特征英国“工艺美术”运动1．创始人及理论领袖2．“工艺美术”运动的意义及作用考核目标工业革命初期的设计发展状况考核的基本目标识记：工业革命对社会的冲击和影响考核目标的具体要求1．英国工业革命2．传统工艺美术与工业化的矛盾英国“工艺美术”运动考核的基本目标识记：“工艺美术”运动兴起的时间、地点、意义、作用考核目标的具体要求1．威廉·莫里斯2．约翰·拉斯金3．水晶宫4．拉斐尔前派第三章“新艺术”运动考核知识点（一）“新艺术”运动的背景1．“新艺术”运动与“工艺美术”运动起因的比较法国的“新艺术”巴黎的“新艺术”南斯的“新艺术”比利时的“新艺术”运动与亨利·凡德·威尔德的贡献1．设计师、设计理论家亨利·凡德·威尔德西班牙的“新艺术”运动和安东尼·高蒂的贡献建筑设计师安东尼·高蒂生平安东尼·高蒂的代表作品苏格兰的“新艺术”运动和察尔斯·马金托什以及格拉斯哥四人设计人集团1．格拉斯哥四人设计集团奥地利“分离派”与德国“青年风格”奥地利“分离派”德国“青年风格”（七）“新艺术”运动在平面设计中的发展法国“新艺术”运动平面设计的开创人：朱里斯·谢列特和尤金·格拉谢特英国平面设计上的“新艺术”运动考核目标（一）“新艺术”运动的背景考核的基本目标领会：“新艺术”运动与“工艺美术”运动的比较考核目标的具体要求1．“新艺术”运动兴起的时间、地点、影响范围（二）法国的“新艺术”考核的基本目标识记：“新艺术”运动名称的起源考核目标的具体要求法国“新艺术”的两个发展中心法国“新艺术”的风格特征（三）比利时的“新艺术”运动与亨利·凡德·威尔德的贡献考核的基本目标领会：比利时“新艺术”运动的背景考核目标的具体要求1．设计师及理论家：亨利·凡德·威尔德（四）西班牙的“新艺术”运动和安东尼·高蒂的贡献1．安东尼·高蒂的生平、作品及设计风格（五）苏格兰的“新艺术”运动和察尔斯·马金托什以及格拉斯哥四人设计人集团考核的基本目标识记：格拉斯哥成员、作品及风格领会：格拉斯哥四人设计集团的设计思想与“工艺美术”运动设计思潮的比较考核目标的具体要求1．格拉斯哥四人设计集团奥地利“分离派”与德国的“青年风格”考核的基本目标识记：“分离派”与“青年风格”的概念领会：“分离派”、“青年风格”与欧洲其它国家尤其“新艺术”发源地法国的“新艺术”运动风格的异同考核目标的具体要求奥地利“分离派”德国“青年风格”（七）“新艺术”运动在平面设计中的发展考核的基本目标识记：“新艺术”运动中有代表性的平面设计师及其作品考核目标的具体要求设计师阿尔封索·穆卡及其作品设计师比雅兹莱及其作品第四章“装饰艺术”运动考核知识点“装饰艺术”运动的概况和特点1．造成“装饰艺术”运动风格的诸多因素2．“装饰艺术”运动的作用及地位法国“装饰艺术”运动的发展1．家具与室内设计2．陶瓷设计3．玻璃器皿设计4．首饰与时装配件5．绘画、海报和时装插图美国的“装饰艺术”运动1．建筑设计与室内设计2．好莱坞风格英国“装饰艺术”运动1。
室内设计师证考试内容
室内设计师证考试内容
一、文化基础：主要考察考生的美学、文化、艺术、建筑等方面的知识，包括建筑史、设计史、美学、色彩学、造型学等。
二、设计基础：主要考察考生的设计能力和技术水平，包括室内设计的基本原理、设计方法、设计流程、设计规范、设计标准等。
三、设计实践：主要考察考生的实际操作能力和设计实践经验，包括平面布置、立面设计、细部设计、灯光设计、家具设计等。
四、工程管理：主要考察考生的项目管理能力和团队协作能力，包括项目管理、施工管理、成本控制、进度管理、协调沟通等。
五、材料选用：主要考察考生的材料认识和选用能力，包括各类室内装饰材料的特点、使用范围、施工方法、安全环保等方面。
以上是室内设计师证考试内容的基本要点，考生需要认真学习和掌握这些知识，才能在考试中发挥出自己的最佳水平。
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室内设计史考点
必考部分：秦汉时期建筑概况1，类型丰富：建筑技术发展，除充分掌握了夯土技术外，木结构体系已建成熟，楼阁建筑增多。
2 中国传统建筑的构图方式基本确立，“三段式”的主体结构对后世具有深刻的影响。
3 群体布局更受重视，讲究均衡、对称、疏朗的格局，更重视与自然的关系。
4更重色彩与装修，建筑与绘画、雕刻、工艺相结合，更加显示出它是一项综合性很强的艺术。
明式家具的特点：1讲究功能，注重人体尺度和活动的规律，注重形式同样内容的统一。
2造型优美，比例适宜，刚柔相济，外表光洁，干净利落，庄重典雅，繁简得体，统一之中有变化。
3结构合理，符合力学要求，榫卯技术卓越，做工精巧，不用钉，少用胶，连接牢固。
4用料讲究，重纹理，重色泽，质地纯净细腻。
5具有很高的文化品味和中国特色，在选材、加工等方面充分显示了尊重自然、道法自然的精神论述南京中山陵的设计风格：1925年，吕彦直设计的中山陵整体布局吸取了中国古代陵墓布局的特点，并沿着紫金山的山势设计了一系列具有强烈中国特色的带有蓝色琉璃瓦屋顶的山门建筑，整个建筑群按严格的轴线对称布局，体现了传统中国式纪念建筑布局与设计的原则。
在祭堂的设计上，吕彦直在建筑物的下半部构思了创新的、中西交融的建筑形体，而上半部则基本保持了传统建筑中重檐歇山顶的上檐，二者自然的融合成为一个有机的整体。
地面为白色大理石，墙面底部有黑色石材护壁，12根柱子铺砌了黑色的石材，顶部为素雅的方形藻井和斗拱彩绘。
真正体现了中西建筑文化交融的构思。
南京中山陵作为中国近代建筑史上优秀民族形式的建筑作品，是中国建筑师探索苏维埃风格注重对古典主义的继承和发展，突出设计的纪念大会堂在内的许多建筑及室内装饰都是这一风格的克隆。
在室内设计中，苏维埃风格普遍采用石材、木材以及金属等高档的装修手法，大型吊灯成为公共空间室内装修不可缺少的组成部分。
在这种风格的影响下，复古主义、象征主义的设计风格弥漫中国，部分只注形式不注功能的浪费现象开始出现。
世界平面设计史考试复习参考资料教学内容
1.所谓“平面设计”，指的是在平面空间中的设计活动，其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计，其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用，而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等，而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。
2.英文中“平面设计”这个词是美国人威廉·阿迪逊·德威金斯，在1922年开始使用，它的主要功能应该是调动所有平面的因素，达到视觉传达准确的目的。
3.印刷的四种基本方法：凸版、凹版、平版、孔版（或称为“镂空版”）。
4.人类最早的文字包括了三种基本类型，即苏美尔人的楔形文字，埃及人的象形文字，中国人的象形、会意和仿音结合的文字体系。
5.18世纪到19世纪，英国字体设计最重要的奠基人是威廉·卡斯隆。
6.最早从事无装饰线字体设计的是威廉·卡斯隆。
7.维多利亚时期在设计风格上一个最显著的特点是对于中世纪歌特风格的推崇和流行。
8.美国的彩色石版印刷起源波士顿。
9.德国对于美国的石印技术影响最大的是德国石版印刷家路易斯·普朗。
1873年他首先在英国发行了第一张供邮寄的圣诞卡，1874年，他设计和出版了美国的第一张供邮寄的圣诞卡，他本人也成为美国圣诞卡的最早奠基人，被视为“圣诞卡之父”。
10.托马斯·纳斯特，被称为“美国漫画之父”。
他是美国最早利用杂志上的漫画对美国政治的腐败一面进行正面的抨击和批判的艺术家。
（他设计了圣诞老人、象征英国的“约翰牛”、象征美国民主党的“毛驴”、象征美国共和党的“大象”，象征美国的“山姆大叔”、象征自由的“哥伦比亚女神”。
11.豪威德·派尔是美国现代插图最重要的奠基人之一，他的时代被称为“美国插图的黄金时代”。
这个时代从1890年代开始，直到20世纪40年代为止，这个时期美国的平面设计基本被插图画家垄断。
派尔是世界上第一个从事网点黑白插图设计的插图家。
1893年，派尔又在彩色网点插图领域成为世界第一人。
(完整版)室内设计原理考试试卷及答案
室内设计考试试卷班级：姓名：一、填空题1、满足使用功能的基础下，室内环境的创造，应该把和作为室内设计的首要前提。
2、室内设计是建筑设计的，是室内空间和环境的再创造；室内设计是，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合。
3、室内设计从大的类别来可分为：、、、。
4、住宅室内环境的主色调主要为、对比色或调和色、等。
5、室内设计的风格主要分为传统风格、、、自然风格、混合性风格。
6、室内设计的艺术流派主要有、光亮派、白色派、新洛可可派、风格派、超现实派、解构主义派以及。
7、空间的类型有：、、开敞空间和封闭空间、肯定空间和模糊空间、虚拟空间和虚幻空间。
8、常见的空间的基本形态有：、、凹室与外凸空间、回廊与挑台、交错、穿插空间、母子空间、共享空间、虚拟和虚幻空间。
9、界面清晰、范围明确、具有领域感的空间称为；似使而非、模零两可、无可名状的空间常称为。
10、室内空间中的储藏空间的处理方式一般有、、悬吊式、收藏式、结合式等。
11、色彩的三大要素是指、明度、。
12、色彩的物理效应有、距离感、、尺度感。
二、选择题1、（）认为，室内设计是设计“具有视觉界限的人工环境，以满足生理和精神上的要求，保障生活、生产活动的需求”。
A 建筑师普拉特纳B 白俄罗斯建筑师E·巴诺玛列娃C 美国设计师协会主席亚当D 中国建筑师戴念慈2、平面图（包括家具），常用比例为（）A 1：50，1：100B 1：100，1：1000C 1：50，1：1000D 1：100，1：5003、营业厅的室内设计总体上应突出商品，激发购物欲望，即商品是（）A 配角B 主角C 促销D 都不对4、KTV包房专为家庭或少数亲朋好友自唱自娱之用，一般采用以（）为主的装饰材料。
A 墙纸B 涂料C 板材D 织物5、色彩的重量感取决于色彩的（）。
A 明度和纯度B 色相C 色系D 色温三、多项选择题题1、室内设计根据设计的进程，通常可以分为（）阶段。
A 设计准备B 方案设计C 施工图设计D 设计实施2、室内界面指合成室内空间的（）。
外国设计史考试范围—FS
第一章艺术与手工艺运动时期的设计1851年在英国伦敦海德公园举行了第一次世界性国际博览会。
英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用以钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆的把温室结构应用在这次博览会展厅设计中，展览大厅全部采用钢材与玻璃，晶莹剔透，采光极好，被称为“水晶宫”，也有人说像巨大的“温室”。
英国的约翰·鲁斯金认为，水晶宫的意义仅仅在于表明人类可以造出这等巨大的温室来。
鲁斯金主张美术家应从事于产品设计，美术与技术的结合，否认在造型艺术与手工艺、室内装饰等之间存在区别。
英国画家、工艺美术设计师威廉·莫里斯为传统派代表他们主张回溯中世纪的传统，吸收日本艺术精华，目的是要追求“真诚的艺术”，复兴手工艺传统。
影响：在法国，受艺术与手工艺运动影响的书籍装帧设计突出者是奥布里·比亚兹莱美国艺术与手工艺运动的代表人物是弗兰克·赖特、古斯塔夫·斯提格利和洛杉矶地区的建筑与设计师格林兄弟。
美国艺术与手工艺术运动的基本宗旨与英国的相似，较少强调中世纪或哥特风格特征，讲究设计装饰上的典雅，特别是东方风格的细节。
艺术与手工艺运动在设计上也形成了明显的风格特征：1、大量采用植物纹、动物纹饰，主张“师自然”，形成清新活泼、富有生机的艺术效果；2、注重材料选择，注重发挥各种材料的优势，注重材料肌理的表现；3、设计比较朴实、大方、适用，具有一定温馨而浪漫的气质。
艺术与~运动促使了欧洲另一场设计运动-新艺术运动的诞生。
此运动特点：1、强调手工艺，明确反对机械化生产2、在准时上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他中世纪风格，讲究简单。
第二章新艺术运动时期的设计新艺术运动和艺术与手工艺运动的异同点：同：1、都是对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反对2、都是对工业化风格的强烈反映3、都旨在从新掀起对传统手工艺的重视和热衷4、都放弃对传统风格的参照，而转向自然中的一些装饰题材，如以动植物为题材的装饰风格和图案的发展5、都受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格，尤其是浮世绘的影响。
室内艺术设计 考试科目
室内艺术设计考试科目
室内艺术设计考试科目因考试机构和级别不同而有所差异。
以下是一些可能的考试科目：
室内设计原理：考试内容可能包括室内设计的基本概念、原则、方法和程序等。
手绘综合表现：考试内容可能包括手绘效果图、平面图、立面图、剖面图等，要求考生能够熟练掌握手绘技巧，能够清晰地表达设计意图。
现场方案设计：考试内容可能包括给定场地和任务要求，要求考生能够在规定时间内完成室内设计方案，包括空间规划、色彩搭配、材料选择等方面的设计。
方案设计与分析：考试内容可能包括对室内设计案例的分析和研究，要求考生能够分析、评价和总结设计案例，提出自己的设计思路和方案。
设计类管理与应用：考试内容可能包括室内设计行业的相关知识，如项目管理、合同管理、材料采购等方面的知识。
此外，对于一些高级别的室内艺术设计考试，还可能包括外语考试、综合素质考察等科目。
室内设计理论考试范围
第一单元室内设计基础知识1.室内环境的设计创造，应该以人为本，把安全和舒适作为室内设计的首要前提。
一、室内设计的概念1. 现代室内设计是综合的室内环境设计，把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的。
2. 室内设计的工作目标和范围概括为室内空间形象设计、室内物理环境设计、室内装饰装修设计和家具陈设艺术设计四个方面。
二、室内设计的程序1.根据设计的进程，室内设计通常可以分为四个阶段，即：设计准备阶段、方案设计阶段、施工图设计阶段、设计实施阶段。
2.室内设计的依据：(1)使用对象以及室内空间的使用性质。
（2）人体尺度以及人们在室内停留、活动、交往、通行时的空间范围。
（3）使用和安置家具、灯具、设备、陈设等所需的空间范围。
（4）室内空间的结构构成、构件尺寸、设施管线等的尺寸和制约条件。
（5）符合设计环境要求、可供选用的装饰材料和可行的施工工艺。
（6）投资造价和建设标准。
第二单元室内设计发展史1.室内设计作为一门独立的学科成立较晚。
直至20世纪60-70年代，随着现代主义建筑运动的发展才逐渐确立其地位。
2.我们按照人工环境与自然环境融汇的程度来区分室内设计的发展阶段，大致可以分为：第一阶段，以界面装饰为空间形象特征。
第二阶段，以空间设计作为整体形象表现。
第三阶段，以科技为先导，真正实现室内绿色设计。
一、中国室内设计发展史1.在中国传统建筑中，没有“室内设计”这个说法。
室内设计工作称为装修与陈设。
中国传统建筑的装修指台基以上、柁枋以下这个范围内的所有门、窗、隔断及彩画等。
按位置又分外檐装修与内檐装修两大类，外檐装修指外部空间与内部空间的间隔物，即外墙上的门、窗、隔扇及梁枋彩画等；内檐装修指室内装修，包括将大空间按需要分成若干小空间的分隔物，包括地面、墙面、顶棚的做法。
2. 春秋时期是我国建筑与装饰发展历程上的一个转折点。
建筑与装饰已逐渐摆脱了商周时期的风格，从祭祖、祭鬼神的领域转向实用；从凝固、神秘转向活跃；从抽象转为具象，即更加直接地反映现实和人们的生活。
世界现代设计史考试
名词解释：1、德国青年风格新艺术运动在德国被称为青年风格，大约在1890年代中期出现于德国、并且延续到20世纪初的一种艺术风格.因1896在慕尼黑发行的先锋派周刊《青年》而得名。
这场运动始于慕尼黑，因受英国工艺美术运动和欧洲其他国家新艺术运动影响，它一方面强调装饰，推崇新艺术运动自然主义曲线图形，另一方面受到德国传统木刻版画和中世纪字体的影响，具有相对简洁的、线条硬朗的独特风貌。
青年风格运动最重要的设计家是贝伦斯，他是德国现代设计的奠基人(德国现代设计之父），早期受新艺术运动影响，也有类似于分离派的探索。
2、威廉•莫里斯他是在实践中实现拉斯金设计思想的第一个人物。
他强调设计的服务对象为大众，希望振兴工艺美术的传统，一方面否定机械化、工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚式风格,认为哥特式、中世纪的设计才是诚实的设计。
他反复强调设计的两个基本原则:一，产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；二，设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。
这两个原则在后来的现代主义设计中发扬光大.他开设了世界上第一家设计事务所，其设计的产品采取哥特式和自然主义风格，强调实用性和美观性结合，具有鲜明的特征，同“工艺美术运动”的基本风格完全吻合，促进了英国和世界的设计发展。
代表“红屋”,与人合作《呼啸平原的故事》等。
3.包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。
这所由德国著名建筑家、设计理论家格罗佩斯创建的学院，集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索与试验成果，特别是荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果，加以发展和完善,成为集欧洲现代主义设计大成的中心，将欧洲的现代主义设计运动推倒一个空前高度。
虽然这所学校在1933年4月被纳粹政府强行关闭了，但是,它对于现代设计教育的影响是巨大的。
20世纪30年代末期,包豪斯的主要领导人物和大批学生、教员因为逃避纳粹法西斯而移居美国，从而把他们在欧洲进行的设计探索、把欧洲现代主义设计思想也带到了新大陆。
室内设计考试提纲
室内设计考试提纲1、室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。
2、设计对象的依据因素：使用性质、所处环境、经济投入。
3、包豪斯学派：1919年在德国创建，摒弃因循守旧，倡导重视功能，推进现代工艺技术和新型材料的运用，在建筑和室内设计方面，提出与工业社会相适应的新观念。
4、室内设计的内容和相关因素：室内空间组织和界面处理、室内光照、色彩设计和材质选用、室内内含物——家具、陈设、灯具、标识、绿化等——的设计和应用。
5、室内设计的分类：居住建筑室内设计、公共建筑室内设计、工业建筑室内设计、农业建筑室内设计。
6、室内初步方案的文件通常包含：平面图，室内立面展开图，平顶图或仰视图，室内透视图，室内装饰材料实样版面，设计意图说明和造价概算7、室内设计的依据：人体尺寸以及人们在室内停留、活动、交往、通行时的空间范围（静态尺寸，动态活动范围，心理需求范围）；家具、灯具、设备、陈设等尺寸以及使用、安置他们时所需要的空间范围；室内空间的结构构成，构件尺寸，设施管线等的尺寸和制约条件；符合设计环境要求、可供选用的装饰材料和可行的施工工艺；业内已确定的投资限额和建设标准，以及设计任务要求的工程施工期限。
8、空间类型：固定空间和可变空间，静态空间和动态空间，开敞空间和封闭空间，空间的肯定性和模糊性，虚拟空间和虚幻空间9、虚拟空间是指在界定的空间内，通过界面的局部变化而再次限定的空间。
虚幻空间是指室内镜面反映的虚像，把人们的视线带到镜面背后的虚幻空间去，产生空间扩大的视觉效果。
10、序列的几个阶段：起始阶段，过渡阶段，高潮阶段，终结阶段。
11、室内空间构图：构图要素，形状与形式，图案形式。
12、室内界面处理：底面（楼、地面），侧面（墙面、隔断），和顶面（平顶和顶棚）13、界面装饰的材料选用：适应室内空间的功能性质，适合建筑装饰的相应部位，符合更新、时尚的发展需要14、色温低感觉温暖，色温高感觉凉爽。
中外设计史考试大纲
《中外设计史》考试大纲一、考试目的本考试旨在全面考察考生对中外设计历史的基础知识及一般规律的系统掌握和了解。
二、考试基本要求1. 准确把握世界现代设计历史发展规律、特征及基本内容。
2. 综合运用中外设计史基本知识分析相关问题。
三、考试内容第一部分：现代设计史1. 现代设计的发展2. 现代设计教育3. 工业革命初期的设计发展状况4. 英国“工艺美术”运动5. “新艺术运动”6. 比利时西班牙苏格兰的苏格兰的的“新艺术”运动7. 奥在利“分离派”与德国的“青年风格”运动8. “新艺术”运动的平面设计发展9. “装饰艺术”运动概况和特点10. 法国、英国、美国“装饰艺术”运动的发展11. 现代主义设计产生的背景12. 现代主义设计的思想基础13. 包豪斯产生及发展状况14. 包豪斯的主张和基本宗旨15. 包豪斯的贡献16. 美国的工业设计17. 设计上“有计划的废止制度”的建立和流线型运动18. 消费主义与流行式样19. 工业设计的职业化和设计理论在战后的发展20. 工业技术的发展对工业设计的影响21. 丰裕社会与国际主义风格22. 国际主义风格的发展23. 西方当代设计的发展趋势24. 人体工程学的发展25. 斯堪的纳维亚国家的现代设计26. 日本的现代设计的发展27. 意大利的现代设计28. 英国和法国的现代设计29. 德国现代设计的发展30. 荷兰的现代设计发展情况31. 西班牙现代设计32. 瑞士的现代设计33. 美国的现代设计34. 国际主义设计运动的衰退35. 后现代时期的设计和后现代主义设计36. 现代主义以后的其它主要新设计风格第二部分：中国工艺美术史1. 原始社会的工艺美术（彩陶工艺、黑陶工艺）2. 商周的工艺美术（青铜器的制作、造型、装饰、艺术特点）3. 春秋战国的工艺美术（青铜工艺、漆器工艺、织绣工艺及其他）4. 秦汉的工艺美术（铜器工艺、织绣工艺、漆器工艺、画像石和画像砖）5. 三国两晋南北朝的工艺美术（陶瓷工艺、织绵、金工和漆器工艺、莲花和忍冬）6. 隋唐的工艺美术（陶瓷工艺、染织工艺、金属工艺）7. 宋代的工艺美术（陶瓷工艺、染织工艺、金工、漆器及其他）8. 元代的工艺美术（陶瓷工艺、染织工艺、漆器工艺、金属工艺）9. 明代的工艺美术（陶瓷工艺、染织工艺、金属工艺、漆器工艺、家具工艺）10. 清代的工艺美术（陶瓷工艺、染织工艺、漆器工艺、其他工艺）。
世界现代室内设计史(考研重点笔记整理)
世界现代室内设计史(考研重点笔记整理)
简介
本文档旨在对世界现代室内设计史进行考研重点笔记整理，涵
盖800字以上的内容。
1. 古希腊与古罗马室内设计
- 古希腊风格的室内设计强调对称和均衡，注重饰品和壁画的
运用。
- 古罗马风格的室内设计受到古希腊的影响，注重豪华和实用性，广泛采用拱顶和壁画。
2. 文艺复兴时期的室内设计
- 文艺复兴时期的室内设计追求对称和比例的完美，强调纵深
感和透视法。
- 室内设计中的家具和装饰品有着精细雕刻和华丽的装饰。
3. 巴洛克风格的室内设计
- 巴洛克风格的室内设计注重豪华和装饰效果，运用大量曲线、华丽的纹饰和黄色调。
- 室内设计中的家具多采用大背椅和流线形的形状。
4. 现代主义风格的室内设计
- 现代主义风格的室内设计追求简洁、功能性和纯粹性。
- 室内设计中的家具和装饰品常采用简约的线条和几何图案。
5. 当代室内设计趋势
- 当代室内设计趋势注重个性化和环境友好性。
- 室内设计中的家具和装饰品追求创新、多功能性和可持续性。
以上为世界现代室内设计史的考研重点笔记整理，希望对你的
学习有所帮助。
如果需要更详细的信息，请参考相关教材和参考资料。
《室内与家具设计史》考试大纲
《室内与家具设计史》考试大纲西方古典多柱厅三大柱式：多立克爱奥尼科斯林，以及变形古代希腊流行的家具有克里斯莫斯椅、地夫罗斯凳和什么躺椅（榻）？古代罗马的室内地面一般用什么材料装饰？墙面用什么材料装饰？“巴西利卡”与“拉丁十字”关系哥特式——12世纪至15世纪出现特点：1）有十字拱演变为十字尖拱2）中厅高度更高。
3）柱头消失。
4）建筑内部裸露着近似框架式的解构，窗子占满支柱尖的面积。
5）垂直状态从下至上，产生急剧向上升腾的动式。
6）墙面的面积小，玫瑰窗很大，为重点装饰。
哥特式室内与家具常用的装饰纹样是哪些？但丁椅和萨伏那洛拉椅的区别？西班牙和葡萄牙文艺复兴式家具包含哪几种风格？路易十四式属于巴洛克风格；路易十五式属于洛可可风格；路易十六式属于新古典主义风格，又可分成庞贝式和帝政式。
英国家具史上的“设计四杰”（分别属于什么风格）设计史上对按照家具用材的变化规律，将16世纪之后的英国家具历史发展分成橡木时代、胡桃木、桃花芯木、椴木巴洛克与洛可可风格室内设计之间的异同点？（论述）路易16式风格室内特点？西方现代现代设计思想出现的标志——水晶宫工艺美术运动的优点与不足？1、首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。
2、工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。
3、但工艺美术运动也有其先天的局限，它将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是违背历史发展潮流的，由此使英国设计走了弯路。
彼得•贝伦斯——德国工业同盟代表设计师，德国通用电器公司AEG的设计顾问，全面负责公司的建筑设计，产品设计以及视觉传达设计，并以统一化，规范化的整体企业形象设计创造了现代企业形象设计（CI设计）的先河。
现代主义风格的诞生于确立做出过重要贡献的主要人物哪些？现代设计史上第一个风格运动是？少就是多（less is more）谁提出的？是什么风格或主义的格言？荷兰风格派的特征以社会上流行的形象或戏剧中的偶像事件作为表现内容，反映表现自我、追求新异的心理的一种设计风格是哪种风格？新艺术运动的特点？包括哪些流派与风格？包豪斯作为现代设计的摇篮，在设计理论上提出三个基本观点，分别是？举出影响包豪斯或者由包豪斯培养出的设计大师。
室内设计史复习提纲2011
复习提纲一、原始社会、古埃及、古西亚1、原始社会人类最基本的建筑类型为巢居和穴居。
巢居最后发展成了干阑式建筑。
2、古埃及的陵墓建筑：金字塔、石窟、陵墓。
3、卡纳克阿蒙神庙的相关内容，比如:卡纳克神殿因为其浩大的规模而扬名世界，它是地球上最大的用柱子支撑的寺庙。
4、古埃及三种常见柱式1、莲花束茎式2、纸草束茎式3、纸草盛放式（纸莎草）。
二、古代爱琴海、希腊、罗马1、雅典卫城相关内容尤其是帕提农神庙:雅典卫城中帕提农神庙是标志性建筑。
设计遵循了理性和数学的原则，体现了古希腊和谐、秩序的美学思想，神庙的建造使用多立克柱式发展至最高峰。
神庙采用了周围柱廊式的造型。
平面为长方形，它是希腊柱式完美表现的空间代表，其空间结构由三部分组成柱廊、圣堂、银库。
是希腊建筑中第一次将爱奥尼柱式和多立克柱式在同一建筑中同时使用。
2、古希腊三种柱式（知道其特点并会画图）多立克柱式:比例粗壮，由下而上逐渐缩小，没有柱础，代表男性美，柱子的直径与高度的比例一般为1：4~6。
爱奥尼克柱式:修长俊美，其典型特征是柱头的两个螺旋造型；柱身有24条凹槽，代表女性美。
科林斯柱式:柱头形似盛满花草的花篮，其它各部分与爱奥尼柱式相同，柱头多用植物叶片花纹装饰，代表了丰收的喜悦。
3、古罗马万神庙:是古罗马建筑的代表作。
建成了罗马特有的圆形穹窿顶建筑，使它成为罗马穹顶技术的最高代表。
（万神殿是其中最主要的建筑空间，也是拱券建筑的杰出代表，上部为一个半球型的穹窿顶，顶的正中央有一个圆形天窗，是整个室内空间唯一的采光口。
壁龛的立面都做成用两根科林斯柱子支撑的一檐部的造型。
穹窿顶用凹陷的方形图案做装饰，减轻屋顶自重的同时构成了由下至上逐渐缩小的五排天花。
）4、凯旋门的形aAa5、巴西利卡相关内容（形式:长方形平面,两端或一端右半圆形龛,主体大厅被两排柱子分成三个空间或被四排分成五个空间,中央比较宽的是中厅,主入口在长边.侧廊造得比中厅要矮些,所以在中厅上部的墙面上可以设置高侧窗，建筑结构一般是石墙支撑着木质屋顶.这种建筑容量大,结构简单,逐渐发展成为基督教堂的基本形式,对后来的建筑空间起到了决定性的影响.作用:用作法庭、商业贸易和会议的大厅.）三、拜占庭风格、早期基督教风格、罗马风、哥特风1、拜占庭建筑的特点：屋顶造型，普遍使用“穹窿顶”。
室内设计原理考试大纲(2015)
《室内设计原理》考试大纲
题型分为：填空、名词解释、简答和论述
以下内容按照我上课的顺序组织，请结合教材内容一并复习。
第一章室内设计概论
室内设计的定义、目的；室内设计的程序步骤；室内设计要素；室内设计的原则；室内设计的依据。
第二章室内设计的风格与流派
室内设计的风格与流派的特征。
第三章室内空间组织
室内空间的属性；室内空间形式的个性化；空间的组合；空间的分隔与联系；空间的过渡和引导的方法；空间序列的几个阶段、高潮空间前过渡空间的处理方法。
第四章无
第五章室内照明与色彩
采光部位与照明方式；室内照明的艺术效果；建筑照明的方式；色彩的物理、生理效应；室内色彩设计的方法。
第六章室内材料与质地（无）
第七章室内家具与陈设
室内家具布置分类；室内陈设艺术的分类、选择和布置原则。
预祝同学们考试顺利！。
世界室内设计史第四章
世界室内设计史第四章
伊斯兰建筑代表性实例
金顶清真寺 （圣石庙）
• 登霄之聖石
世界室内设计史第四章
金顶清真寺
• 室内琉璃镶嵌异常精美，反映了东方匠人的工艺水平。
世界室内设计史第四章
伊斯兰建筑代表性实例
• 西班牙科尔多瓦大清真寺 • 柱上支承着两层重叠的马蹄形券，
伊斯兰教规规定信徒的“五功”（念功、礼拜、斋戒、天课、 朝觐 ）之一是到麦加去朝觐，《古兰经》也载有到麦加天房 去履行朝觐的义务。它既体现了尊重历史传统，纪念“先知” 的一种宗教仪式，又是一种带有自发地促进各国穆斯林间彼此 了解和友谊的年会。
世界室内设计史第四章
克尔白（意译即立方体，又称天房）
穆斯林礼拜时必须面向麦加克尔白，这就决定了清真寺内圣龛的朝向与部位。
世界室内设计史第四章
伊斯兰教的建筑——清真寺
最早起源于穆罕默德于公元622年在战败后于麦地那建造的用 土坯砌成的住宅，先知在这里生活、传道，死后也葬于此。它 是平面为5 0 m见方的正方形，有两间卧室，中庭用椰树杆搭 成遮阳篷，用于议事、作礼拜等，这大概是最早的清真寺了。 先知去世后，经几代人的不断改进，清真寺的建筑空间需具备 以下功能： 1．供信徒作礼拜的空间，有露天和半露天两种（也有全封闭 的），一般由庭院和柱廊组成。 2．在柱廊中有一面墙（齐布拉墙）面向麦加，墙上有圣龛 （米海拉卜），旁边有一讲经台（敏巴），这是清真寺的中心。 3．庭院内供信徒洗浴用的水池。 4．一个高塔，或称宣礼塔、邦克楼。主要作用是站在高处呼 唤信徒一天五次作礼拜。
世界室内设计史第四章
伊斯兰建筑代表性实例
• 模仿圣索菲亚大教堂的伊斯坦布尔 艾哈迈德苏丹清真寺 • 受拜占廷建筑影响，型制、形态与其相似，土耳其人以圣索菲亚大教
《世界建筑与室内设计史》教学大纲
《世界建筑与室内设计史》教学大纲课程类别：专业基础课程性质：必修英文名称：H i s t o r y o f W o r l d A r c h i t e c t u r e &I n t e r i o r D e s i g n总学时：32讲授学时：32学时学分：2先修课程：无适用专业：艺术设计(环境艺术设计)开课单位：美术学院一、课程简介本课程系环艺专业的专业理论课。
通过对世界建筑与室内设计史的学习，掌握建筑发生和发展与当时政治、经济、哲学、文化、自然环境等诸因素存在密不分的关系；了解建筑与室内设计在不同时期发展演变的特点和技术成就；懂得建筑与室内设计艺术风格、认识建筑与室内设计发展的基本规律；提高学生的建筑修养和建筑设计思维能力，为学习专业课和建筑设计创作活动奠定基础。
二、教学内容及基本要求第一章古代埃及的建筑（4学时）教学内容：古代埃及两河流域概况、古埃及建筑（四个时期的建筑风格）。
教学要求：使学生能够了解世界建筑与室内设计节中重点的基本知识并能做到合理的运用。
掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。
重点：掌握古代埃及的建筑、两河流域和伊朗高原的建筑。
难点：区别各时期建筑的特征。
授课方式：讲授、讨论。
第二章古希腊建筑（4学时）教学内容：爱琴文化和迈锡尼文化建筑；荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期不同时期的建筑风格及特点。
教学要求：使学生能够了解世界建筑与室内设计节中重点的基本知识并能做到合理的运用。
掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。
重点：掌握了解爱琴文化的建筑、古代希腊的建筑、古罗马的建筑难点：区别各时期建筑的特征。
授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习等。
第三章古罗马建筑（4学时）教学内容：古罗马建筑繁荣的原因以及建筑特点、古罗马建筑的分类。
教学要求：使学生能够了解世界建筑与室内设计节中重点的基本知识并能做到合理的运用。
掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。
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1、朗香教堂的建筑师是勒·柯布西耶；范斯沃斯住宅的建筑师是密斯.凡.德罗；红屋是建筑师威廉·莫里斯和菲利普·韦伯合作设计的。
2、第二次世界大战后，各种新的设计倾向：“理性主义”它因讲究功能而有“功能主义”之称；“粗野主义”对材料与结构的真实表现，追求材质本身粗糙狂野的趣味性；“典雅主义”运用传统的美学原则使现代的材料与结构产生规整、端庄的庄严感。
３、原始社会人类最基本的建筑类型为巢居和穴居。
巢居最后发展成干阑式建筑。
４、“有机建筑”的提倡者是莱特，他于1937年设计的“流水别墅”，成为20世纪设计史上的一个典范。
５、20世纪初的中国复古主义建筑，极力保持中国古典建筑的体量权衡和整体轮廓，保持台基、屋身、屋顶的“三分”构成，屋身尽量维持梁柱额枋的开间形象和比例关系。
6、中国古代的木构建筑的主要的结构类型是抬梁式、穿斗式和井干式。
7、垂花门与抄手游廊是哪地民居常有的建筑?（北京四合院）8、以下哪一座教堂的穹顶标志着意大利文艺复兴建筑的开始（佛罗伦萨主教堂）9、“住房是居住的机器”是谁说的?（勒·柯布西耶）10、1851年，英国举办世界博览会，帕克斯顿为博览会设计的展馆名称是（水晶宫）11、中国拱券结构大致出现于（西汉）12、以下哪种形式建筑是属于北方院落民居（四合院）13、 1889年的世界博览会主要以机械馆与（埃菲尔铁塔）为中心。
14、比利时布鲁塞尔的塔赛尔住宅内部楼梯，曲线的铁栏杆与支撑柱等处的设计具有（工艺美术运动）的特点。
15、西班牙巴特洛公寓是由（安东尼.高迪）设计。
16、（红屋）被视为迈向现代设计观念的第一步的建筑。
17四水归堂答：江南民居住宅的大门多开在中轴线上，迎面正房为大厅，后面院内常建二层楼房。
由四合房围成的小院子通称天井，仅作采光和排水用。
因为屋顶内侧坡的雨水从四面流入天井，所以这种住宅布局俗称“四水归堂”。
18折衷主义建筑答：折衷主义建筑任意模仿历史上各种建筑风格，或自由组合各种建筑形式，他们不讲求固定的法式，只讲求比例均衡，注重纯形式美。
19高技派答：突出工业技术成就，在建筑形体和室内设计中加以炫耀，崇尚“机械美”，在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。
20、明清时期大式建筑的顶棚的四种做法及特点。
答：1）井口天花，（是用木条做支架，纵横相交，将天花分割成若干个小方块，按方块覆盖天花板，在天花板上绘彩画，施木雕，或用裱糊的方法贴彩画。
2）藻井，是高级的天花，多用于宫殿、庙宇的御座和佛坛上，形式方矩形、八角、斗四、斗八和圆形等。
明清藻井的技术和艺术水平远高于以前的年代。
3）海墁天花，又称软天花，做法是在方木条架构的格构下面，满糊苎布、棉榜纸或绢，再在其上绘制井口天花的图案。
4）纸顶，在简易的大式建筑内部，可在方木条格构的下面，直接裱糊呈文纸，作为底层，再在其上裱糊大白纸或银花纸，作为面层。
21、简述勒.柯布西耶设计的萨夫伊别墅体现现代建筑的五特点。
底层的独立支柱；屋顶花园；自由平面；自由立面；横向长窗。
22、简述风格派的设计特点。
答：以画家蒙德里安等为代表，强调“纯造型的表现”。
室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置。
建筑与室内常以几何方块为基础，内部空间与外部空间穿插，统一成为一体，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。
23、试分析现代主义和后现代主义的室内设计的不同。
答：现代主义设计，产生于20世纪20年代，并在欧美等国家流行发展。
一直繁荣到20世纪70年代。
从设计风格上而言，具有形式简单、反装饰性、强调功能、高度理性化、系统化的特点。
强调实用主义、理性主义。
喜用几何形式的家具，反对装饰，强调“少就是多”的极简主义风格。
从设计形式上而言，后期的国际主义受密斯的“少就是多”的主张影响深刻。
强调简单、明确、结构突出，强化工业的特点。
现代主义代表人物有密斯、柯布西耶等。
后现代主义的设计它打破了现代主义僵化的理性主义和功能主义，融入了历史文化的成份。
代表人物主要有约翰逊、文丘里、格雷夫斯等。
后现代主义室内设计主要反映出三个方面的特点：（1）强调形态的隐喻、符号和文化、历史的装饰主义。
（2）后现代主义设计主张新旧融合、兼容并蓄的折衷主义立场。
（3）后现代主义强化设计手段的含糊性和戏谑性。
（括充）24 密斯.凡.德罗的作品有什么特点，可举例说明。
答：“少就是多”，少”不是空白而是精简，“多”不是拥挤而是完美。
密斯的建筑艺术依赖于结构，但不受结构限制，它从结构中产生，反过来又要求精心制作结构。
“密斯成功的应用了“流通空间”思想。
密斯擅用钢结构和大片玻璃墙，几乎在其绝大部分作品中，二者都是最显眼的。
“少就是多”，“流通空间”，“全面空间”。
（括充）25原始社会人类最基本的建筑类型为巢居和穴居。
26中国古代的木构建筑的主要的结构类型是抬梁式、穿斗式和井干式。
27后现代主义具有隐喻、历史、装饰主义三个特征。
28古希腊早期的柱式有多立克、爱奥尼两种柱式，还有科林斯柱式在古希腊出现的较晚。
29世界上第一把钢管椅产生于包豪斯，设计者是马歇·布劳耶。
30“有机建筑”的提倡者是莱特，他于1937年设计的流水别墅，成为20世纪设计史上的一个典范。
31伊斯兰建筑装饰图案受到古兰经的教义限制，不能用人和动物形象。
32早期基督教时期教堂的格局主要有三种：巴西利卡式、集中式与十字式。
33法国古典主义代表作是卢浮宫的东立面，设计人是孟萨。
34在古代拜占庭建筑的室内大量使用马赛克装饰室内空间。
35巴塞罗那博览会德国馆的设计师是密斯·凡德罗。
36提出“形式追随功能”的建筑师是沙利文，他是美国芝加哥学派理论的奠基人。
37、古代两河流域土坯墙的外墙装饰一般用玻璃马赛克。
38、下列巴洛克风格的特点，何者是确切的？（色彩浓艳、装饰起伏强烈、富动感）39、1851年，英国举办世界博览会，帕克斯顿为博览会设计的展馆名称是（水晶宫）40、彼得·贝伦斯的代表作品中哪一个是现代建筑史上的一个里程碑，也被西方称为第一座真正的“现代建筑”（德国通用电气的透平机车间）41、中国拱券结构大致出现于西汉。
42、文艺复兴时期的坦比哀多由伯拉孟特设计。
43、下列何者是巴洛克式广场?罗马圣彼得主教堂前广场44、以下哪种形式建筑是属于北方院落民居四合院。
45、以下建筑属于文艺复兴早期建筑师伯鲁乃列斯基设计的是。
（佛罗伦萨大教堂的穹顶）46、雅典卫城中（伊瑞克提翁神庙）用了女郎柱。
47、古希腊神庙多立克柱式中柱子的直径与高度的比例一般为（1：4-6）48、设计悉尼歌剧院的建筑师是伍重（Jorn Utzon）。
49、古罗马的大角斗场外立面使用的柱子和券的组合方式不包含巨柱式。
50、20世纪末在西南太平洋的努美阿半岛上建成一座为纪念卡纳克独立运动领导人而建的奇巴欧文化中心建筑被称为哪种设计倾向?（新地域主义）51、18世纪下半叶和19世纪上半叶，浪漫主义建筑最著名的作品是：英国国会大厦52、英国工艺美术运动的主要代表人物是（莫里斯）。
53、装饰艺术派是（20世纪20-30年代）的一个设计思潮。
54、“红蓝椅”的设计者是（凡德.维尔德）55、意大利设计史上有名的“孟菲斯”是一个（设计组织）56、以下哪种形式建筑是属于岭南客家集团民居（土楼）57、工艺美术运动答：工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，运动的时间大约从1859年至1910年。
其起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。
58、巴齐礼拜堂答：早期文艺复兴教堂的典型作品。
伯鲁乃列斯基。
内部与外部都由柱式控制，力求轻快典雅。
59、玫瑰窗答：也称玫瑰花窗，为哥特式建筑的特色之一，指中世纪教堂正门上方的大圆形窗，内呈放射状，镶嵌着美丽的彩绘玻璃，因为玫瑰花形而得名。
60、米开朗琪罗答：意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。
61、中国佛塔，按其建造形式和结构类型分哪几类？答：1）楼阁式塔：盛于南北朝、唐、宋，：内设楼梯，可供登临，每层有门窗，平坐2）密檐塔：盛于辽、金时期，底层高，二层起层高骤减，多数不能登临，砖石结构3）单层塔：多用作木塔，或在其中供奉佛像4）喇嘛塔：内地始见于元代5）金刚宝座塔：仅见于明、清二代62、简述风格派的设计特点。
答：起始于20世纪20年代的荷兰，以画家蒙德里安等为代表的艺术流派，强调“纯造型的表现”，里特维尔德设计的红蓝椅被称为划时代的作品。
室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置。
建筑与室内常以几何方块为基础，内部空间与外部空间穿插，统一成为一体，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。
施罗德住宅是风格派在建筑领域的典型表现。
是几何形体和纯粹色块的组合构图，由光光的墙板，简洁的体块，大片玻璃组成横竖错落，若即若离的构图。
63、试分析现代主义和后现代主义的室内设计的不同。
答：现代主义设计产生于20世纪20年代，并在欧美等国家流行发展。
一直繁荣到20世纪70年代。
从设计风格上而言，具有形式简单、反装饰性、强调功能、高度理性化、系统化的特点。
强调实用主义、理性主义。
喜用几何形式的家具，反对装饰，强调“少就是多”的极简主义风格。
从设计形式上而言，后期的国际主义受密斯的“少就是多”的主张影响深刻。
强调简单、明确、结构突出，强化工业的特点。
现代主义代表人物有密斯、柯布西耶等。
后现代主义的设计它打破了现代主义僵化的理性主义和功能主义，融入了历史文化的成份。
代表人物主要有约翰逊、文丘里、格雷夫斯等。
后现代主义室内设计主要反映出三个方面的特点：一、强调形态的隐喻、符号和文化、历史的装饰主义。
后现代主义室内设计运用了众多隐喻性的视觉符号在作品中，强调了历史性和文化性，肯定了装饰对于视觉的象征作用，装饰又重新回到室内。
设计中，装饰意识和手法有了新的拓展，光、影和建筑构件构成的通透空间，成了大装饰的重要手段。
后现代设计运动的装饰性为多种风格的融合提供了一个多样化的环境，使不同的风貌并存，以这种共享关系贴近居住者的意义和习惯。
后现代主义设计主张新旧融合、兼容并蓄的折衷主义立场，并不是简单地恢复历史风格，而是把眼光投向被现代主义运动摒弃的广阔的历史建筑中，承认历史的延续性，有目的、有意识地挑选古典建筑中具有代表性的、有意义的东西，对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构，综合等方法，运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造，从而形成一种新的形式语言与设计理念。
后现代主义强化设计手段的含糊性和戏谑性。