色彩在服饰设计过程中的运用与搭配研究
壮锦色彩在现代服装设计中的运用——以裂帛品牌女装为例
ＮＯ ． １
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壮锦 色彩在 现代服装ห้องสมุดไป่ตู้计 中的运用
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以裂 帛品牌女装 为例
刘 力
摘要 ： 作为 四大名锦之一 的壮锦是 广西少数 民族文化 中独树一帜的瑰 宝， 其独特 的几何 造型及浓烈的 色彩体现 了壮族人 民对生命
的 炙热情感 ， 极具 民族特 色。本 文从壮锦元 素的色彩方面结合 国内知名品牌裂 帛女装层层剖析 ， 对壮锦 色彩在 现代服装设计 中的运用
运用 。
３ ． ４ 理性几何 的抽象之 美 壮 族人 民善 于运用丰 富的色彩来概 括归纳所要描 绘的动植 物， 具体表现在壮锦 中就是抽象 的、 几何 形态的色彩造型 ， 这也有 别 于某 些 民族 （ 例如汉 族 ） 善 用柔和线 条来 表现天地 万物形象 的 艺术手法 。这是 由于壮锦所使 用的丝绒纱线较粗 ， 难 以刻 画精细 的造型 ， 也正有束 于此 才造就 了我 们今天所看 到的抽象 、 简练有 力 的艺术壮锦 。在今 天所 看到的壮锦精 品中 ， 我们能看到丰 富多 样 的几何抽象艺术 造型 ， 如团龙飞凤 、 走 马观花 、 鲤鱼跃龙 门 、 蝶 恋 花等 ， 充分表现 了壮 族先 民对大 自然 的崇敬膜 拜之情 ， 通过这 些 吉祥图案祈福 生活美满安 康 。除此之外 还有各种几 何纹用 以 装饰协调 ， 常见的有 同心 圆纹 、 水波纹 、 云纹 、 回字纹等等。 壮锦作 为记 录壮 家文化生生不息的“ 活化石 ” ， 是我们本土 民 俗文化 中不 可或 缺的重要 艺术 资源 ， 壮锦 的绚烂色彩时至今 日依 然 散 发 出浓 厚 质 朴 的 艺术 魅 力 。作 为新 时代 的 服 装设 计 师 ， 我 们 有 必要发扬借鉴壮锦 色彩 ， 利用形式美法则 ， 提炼其精髓 、 归纳其 闪光点 ， 将 其运用 到现 代服装 中 ， 设计 出即保有本土精 神又符合 国际潮流 的时装 。正如裂 帛服饰 向世人所 传达的那样 ： “ 我们将 为 世 界 潮 流 和 国 际 时 装 界 输 出 来 自东 方 的 多 元 文 化 价 值 与 美 好 体 验 做 出应 有 的 贡献 ” 。
服饰的实验报告总结
一、实验背景随着社会经济的发展和人们生活水平的提高，服饰在人们的生活中扮演着越来越重要的角色。
服饰不仅是一种文化传承，更是人们表达个性、展示审美的重要方式。
为了提高服饰设计的创新能力和实用性，我们开展了一次服饰设计与实验研究。
二、实验目的1. 了解不同材质、色彩、图案对服饰效果的影响；2. 探索新型面料在服饰设计中的应用；3. 提高服饰设计的创新能力和实用性；4. 为我国服饰产业提供有益的参考。
三、实验方法1. 收集整理国内外服饰设计资料，分析现有服饰设计趋势；2. 选取具有代表性的面料、色彩、图案进行实验；3. 设计不同风格的服饰，通过实际制作和展示，观察实验效果；4. 对实验结果进行分析和总结。
四、实验内容1. 面料实验（1）选取棉、麻、丝、毛等天然面料，以及涤纶、氨纶等合成面料进行对比实验；（2）分析不同面料的透气性、吸湿性、保暖性等性能；（3）探讨新型面料在服饰设计中的应用，如智能面料、环保面料等。
2. 色彩实验（1）选取红、黄、蓝、绿等基础色彩，以及黑色、白色、灰色等中性色彩进行对比实验；（2）分析不同色彩对服饰风格的影响；（3）设计具有创新性的色彩搭配，提升服饰的审美价值。
3. 图案实验（1）选取几何图案、植物图案、动物图案等常见图案进行对比实验；（2）分析不同图案对服饰风格的影响；（3）设计具有民族特色的图案，弘扬我国传统文化。
五、实验结果与分析1. 面料实验结果实验结果表明，棉、麻、丝、毛等天然面料具有较好的透气性、吸湿性和保暖性，适合制作夏季和冬季服饰；涤纶、氨纶等合成面料具有良好的弹性，适合制作运动服饰和时尚服饰。
新型面料如智能面料、环保面料等在服饰设计中的应用具有广阔前景。
2. 色彩实验结果实验结果表明，红色、黄色、蓝色等鲜艳色彩适合表现活力、热情的风格；黑色、白色、灰色等中性色彩适合表现简约、大气的风格。
创新性的色彩搭配能够提升服饰的审美价值，满足消费者多样化的需求。
3. 图案实验结果实验结果表明，几何图案、植物图案、动物图案等具有丰富的表现力，能够丰富服饰的视觉效果。
色彩图案在印染服装设计中的应用
设计创作作者简介：薛行峰（1968—），男，汉族，浙江瑞安人，本科，客座导师，山海童意网络科技有限公司总经理，研究方向：中国传统工艺与现代时尚元素结合，艺术与家居设计的跨界研究。
［摘 要］随着纺织品制作水平的不断提高，人们对于服饰也越来越注重，特别是随着互联网技术、人工智能技术等新兴科技手段的应用，人们对服饰提出了更高要求。
而随着印染技术的发展以及新材料在服装上的运用越来越多，人们对印染产品的需求也不断增加。
我国对于色彩图案进行研究也逐渐加深，并广泛应用于服饰中，以满足不同消费者对于所购买产品的需求。
对色彩图案在印染服装设计中的应用进行分析，希望为印染服装行业的发展提供参考。
［关键词］色彩图案；印染服装；设计应用［中图分类号］TS941.2 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 2095-7556（2022）30-0079-03 本文文献著录格式：薛行峰 .色彩图案在印染服装设计中的应用［J］.天工，2022（30）：79-81.薛行峰 随着社会经济的不断发展，人们的生活水平不断提高，人们对生活品质也有了更高的要求，对服装设计提出了更高要求。
在此背景下，很多优秀的服装设计师会根据人们关注的热点，对传统文化和服装进行重新设计，这是一个积极的转变过程。
印染服装设计师针对市场发展方向及消费者需求，积极运用色彩图案，提高了整体设计效果，让消费者更容易接受他们所追求的品牌、产品和服务。
一、色彩图案的应用色彩图案可以应用到服装服饰的许多方面，如在服装设计过程中，色彩图案可以通过其本身色彩元素给人带来一种神秘感，从而增强服装的美感。
例如将色彩图案运用到黑、白、灰三种色调下的服饰中，就能很容易达到色彩对比的效果，还能形成丰富、和谐、有节奏感与韵律感的效果，并且可以使这种色调变得更加丰富、有层次感与美感，给人一种和谐之美。
而且这种配色方式是因为在色相和明度上有着较大程度的差别，所以才能达到同样的效果，并且在色彩图案中利用不同的颜色可以给人带来一种神秘感，使人感到格外放松。
唐宋时期服饰色彩的研究
在现代设计中，设计师们不断探索创新，将唐宋服饰色 彩与现代设计理念相互融合，既保留了传统美学元素， 又注入了现代设计的时尚气息。
06
研究结论与展望
研究结论
01
服饰色彩与文化
唐宋时期服饰色彩受到当时文化、经 济和政治等多种因素的影响。通过研 究服饰色彩，可以深入了解当时社会 的审美观念、文化传统和思想信仰。
唐宋时期服饰色彩的研究
2023-11-03
目 录
• 唐宋时期服饰概述 • 唐宋时期服饰的色彩 • 唐宋时期服饰色彩的搭配与运用 • 唐宋时期服饰色彩的文化内涵 • 唐宋时期服饰色彩的影响与传承 • 研究结论与展望
01
唐宋时期服饰概述
唐宋时期的社会背景
01
02
03
政治制度
唐朝时期实行严格的封建 制度，宋朝则以文治为主 ，虽然有过战乱，但整体 上社会相对稳定。
02
色彩搭配与时尚
唐宋时期的服饰色彩搭配独具特色， 反映了当时的时尚和流行趋势。研究 这些色彩搭配有助于揭示当时社会的 流行文化和风尚。
03
纺织技术与发展
唐宋时期的纺织技术取得了重大突破 ，为服饰色彩的丰富提供了技术支持 。通过研究当时的纺织技术，可以了 解其在服饰色彩表现方面的作用和影 响。
研究展望
色相对比
冷暖对比
如黑注目的效果。
如红配绿、黄配紫等颜色的搭配 ，能够营造出鲜明、活泼的效果 。
如冷色系与暖色系的搭配，能够 营造出层次丰富、变化多样的效 果。
多色搭配
三色搭配
在唐宋时期的服饰中，常见的三色搭配有红、绿、黄三色搭配，以及蓝、绿、紫三色搭配等。这种搭配能够营 造出丰富、多彩的效果。
绿色系
绿色在唐宋时期的服饰中也非常常见。唐朝时期，绿色被视为生机勃勃、充满活力的象征，常用于春夏季节的 服饰。宋朝时期，绿色则被赋予了更多的文化意义，常与清新、自然和舒适联系在一起。在绿色系中，常见的 颜色包括翠绿、深绿、橄榄绿等。
蒙古族服饰元素在现代化服装设计中的运用探讨
蒙古族服饰元素在现代化服装设计中的运用探讨
蒙古族是中国少数民族之一，其传统服饰在设计和色彩上独具特色。
随着时代变迁和文化融合，蒙古族服饰元素已经被纳入到现代化服装设计中。
1、色彩运用
传统的蒙古族服饰的色彩以以浅色为主，不同颜色的搭配十分考究。
现在，这种颜色搭配方式被很多现代设计师所运用，例如：深色和浅色的搭配，或者在同一件服装上运用不同的颜色。
这种运用使得服装显得色彩丰富、时尚。
2、工艺元素应用
蒙古族服饰制作都有其独特的工艺，例如：蒙古族的缝合方式、绣花工艺等。
这些工艺元素现在被现代化服装设计师所借鉴和应用。
例如，现在有的设计师会使用蒙古族的刺绣和镶边工艺来装饰他们的服装。
3、图案设计
蒙古族服饰的图案设计也非常考究，有的是图腾、有的是动物，这些图案都被赋予了特殊的意义。
现在，这些图案已经被现代化服装设计师所善加利用。
他们会将这些图案运用到同类风格的服装中，增强服装的时尚感和文化内涵。
服装设计颜色搭配_服装的色彩搭配技巧
服装设计颜色搭配_服装的色彩搭配技巧1.如果选用两种反差较大的颜色进行搭配时，会将两种色彩的明度和纯度进行对比，其中明度对比是色彩的明暗进行对比，也称色彩的黑白度对比，这种反差会浮现不同的视觉效果，明度高的色彩更亮一些，明度低的色彩更暗一些。
2.占据主体位置的就是主色调，它可以使用较高的色调，以产生鲜艳、明快或激烈之感。
其他色调都属于配色调，配色调不能喧宾夺主，其色彩的明度和纯度一般不能高于主色调，只能以低明度或低纯度的状态出现，这样让主色调更加鲜亮和醒目。
3.在服装配色中，使用同色系的相近颜色搭配可特别配色的整体性和统一性，而当将两种或两种以上颜色明暗不同的图案放在一起时，想要得到对比均衡的效果，可以通过不同的面积大小来调整，例如以弱色为主，占据大面积位置，则强色占据小面积，虽然在这种搭配中强弱都集中在一个图案内，但是形成了整体效果的和谐和统一。
4.在服装配色中，有时候由于服装面料或制作工艺等原因，在选择服装的色彩上有一定的局限性，同一种色彩显得过于单调，要想特别服装的视觉亮点，往往在服装配色和制定上添加一些图案来增加视觉亮点，或者使用配饰使整体的效果具有活力和生机。
2服装的色彩搭配技巧一、色相环上的色彩都可以叫有彩色，无彩色的彩度为零，如黑、白、灰、金色、银色等。
在服装配色中巧妙地采纳无彩色与有彩色为对比手段，人物主体和性格特征充分得以表现，具有高度概括的艺术特色和审美性。
无彩色和任何一种有彩色进行搭配，可以中和过于激烈的有彩色，起到调和的作用。
二、红色与黑色是服装制定中最常见的颜色搭配组合。
红色象征着热情、大方，而以红色为基调，再采纳黑色的图案作为装饰物进行搭配，中和了原来红色的醒目和激烈，这样无形中降低了红色的刺目和喧闹感，让整体效果显得稳定而自然。
三、无彩色也称为中性色，包括黑、白、金、银色等，在色彩的搭配中主要起间隔、调和的作用。
无彩色属于百搭色彩，是永远的流行色。
服装中使用无彩色系组合显得比较干净、利落、流行、前卫。
服装色彩搭配课件及常见风格讲解
通勤风格
通勤指从家中前往工作地点的 过程。
通勤与OL最大的区别是通勤 更具有休闲风格.是时尚白领 的半休闲主义服装。休闲已成 为这个时代不可忽视的主题。
它不仅是度假时的装束，而且 会出现在职场和派对上。人们 宽容地接纳了平底鞋、宽松长 裤、针织套衫，因为这些服饰 品让穿着者看上去温和,更加 贴近自然，做工精致，重点在 于打造干练、简洁、清爽的形 象。
◆粉红系列
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四、黄色系 ◆象征华贵、欢乐、热烈、活泼 ◆春季—低彩度的黄色
夏季—中明度的黄色
秋冬季—深彩度的黄色
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五、绿色系
象征自然、成长、清新、希望
最佳搭配颜色： 白色
深绿色的最佳搭配颜色： 黄色
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六、花色系
◆花色系布料最好配上同色系的素色布料。
◆如果是两截式的服装，一般要注意上浅下深。
三、近似色相配： 指两个比较接近的 颜色相配
四、对比配色法 利用对比色、补色来搭配
对比色搭配
１、强烈色配合：
如：黄色与紫色，红色与青绿色， 这种配色比较强烈。 ２、补色配合：
红与绿，青与橙，黑与白等，补色 相配能形成鲜明的对比，有时会收 到较好的效果.黑白搭配是永远的经
典。
搭配注意事项
1、服饰的颜色（大面积色彩）一般控制在3—4种之内。
最典型的韩装就是那种淡淡的纯 度很高的色彩；面料精当，面料 更多喜欢用棉，锦等很舒适的面 料；贴身剪裁、做工精细，特别 是上身部分裁减精致贴身。
民族风格
淘宝分类里面的民族风格更趋向 于中国的民族风格的服饰，包括 纯民族盛装华服、演出服饰、符 合日常穿着的改良民族服装和含 民族元素的服装。
PCCS体系的色彩语义在服饰设计中的研究与应用
PCCS体系的色彩语义在服饰设计中的研究与应用in terms of theoretical study on the color design and software development,about color perception characteristics and quantitative study on the treatment has been a hot spot and profound understanding of color perception,semantic solution is the problem of priorities.color psychology semantics is divided into 3 levels:the first level is the level of total level of consciousness,is caused by an involuntary reaction,equivalent to appropriate stimulation resulting from the weaker perceptual performance,is the basis for other dimensions.second legend level dimensions, is generated by the human mind,and related to perceptual phenomena of color (color perception and synesthesia),this level is semantic rich but not psychologicalinstability.third level is a symbol ofdimensions,association development as a form of social attitudes,reflect on the cultural level,it is a conventional relationship between color perceptual performance, and this relationship is the most accurate and stable.色彩表达着人们的信念、期望和对未来生活的预测。
皖南古民居色彩在现代服装设计中的运用探析
Fashion Color人文丁露妍Ding Luyan中国美术学院 设计艺术学院 浙江 杭州 310000School of Design Art, China Academy of Art, Hangzhou Zhejiang 310000Analysis on the Application of Color of Ancient Dwellings in Southern Anhui in ModernClothing Design皖南古民居色彩在现代服装设计中的运用探析摘 要：徽派建筑是我国传统建筑艺术中极具代表性的重要流派，而皖南地区的古民居更具有独特的造型特征与悠久的历史文化底蕴，其地域色彩深受地理环境以及人文观念的影响，对现代服装设计有着极强的借鉴意义。
本文通过对皖南地区古民居建筑群的色彩特征进行分析与研究，提炼皖南建筑积淀的人文色彩，并将其转化为独特的服饰设计语言，探究皖南古民居地域色彩的艺术特征与美学价值，发掘皖南古民居地域色彩文化与现代服装设计的关联性，实现皖南传统古民居色彩与现代服装设计的巧妙融合。
关键词：皖南古民居；徽派色彩；服装设计Abstract: Huizhou architecture is one of the most representative and important schools of traditional architectural art in our country, while the ancient houses in southern Anhui have unique modeling features and long historicaland cultural heritage, and their regional color is deeply influenced by geographical environment and humanistic concepts, which has strong reference significance for modern clothing design. This paper analyzes and researches the color features of ancient residential buildings in southern Anhui, distills the cultural colors accumulated in southern Anhui architecture and transforms them into unique clothing design language, probes into the artistic features and aesthetic values of the regional color of ancient residential buildings in southern Anhui, explores therelationship between the regional color culture of ancient residential houses and modern clothing design, andrealizes the subtle fusion of traditional and modern clothing design in southern Anhui.Keywords: ancient houses in southern Anhui Province;emblem colors;clothing design 皖南古民居有着悠久的地域文化历史，其清新雅致的色彩景观一直是服装设计创作中可供借鉴的设计素材。
田园风格的色彩搭配方法在服装设计中的应用
CULTURE AND DESI GN田园风格的设计理念讲究心灵上的归属感，生活态度上追求舒适和悠闲，是一种理想化的“世外桃源”的感觉。
在音乐的领域，田园风格的民谣总在榜单前几名；在建筑方面，田园风格的装修风格被越来越多的人们选择；在服装中，田园风格也是服装设计师们常会运用的一种设计风格形式。
在服装的设计制作中，设计师经常会使用反差化的设计，将一些精致的表现手法表现出粗糙、原生态的视觉效果。
在设计上开始重新追求纯手工，纯天然的面料、工艺制造取代现如今机器化时代批量化的生产。
设计师马可在她的无用女装品牌的设计创作中，将动物皮、天然手工制作的天然面料埋进土里，经过大自然的洗礼来重新改变材质本身的面貌。
2007年巴黎时装周上马可的以“土地”为主题的设计展中，将快要被人们所遗忘的“土”唤起了人们对于自然以及世代农耕的大地的敬畏之心。
此次的展览是一次让人们重新找回质朴又真实的生活，也是一次我们和大地、自然的亲密体验。
田园风格的色彩也常常结合图案的造型形式被灵活运用在设计师的手中，色彩作为情感表达的设计语言，也是风格特征的直观表现。
在服装设计中，不同的色彩搭配方式都蕴含着不同的设计情感表达，服装设计的三要素中，色彩的搭配占据着重要的地位，不同的设计风格都有着不同的色彩搭配原则与方法，因此在设计师的眼中，掌握了色彩搭配的方法就掌握了表现服装的内在情感和精神世界的能力，在田园风格的色彩中，关于颜色的联想是自由的，但也会受到个人的经验、记忆的影响。
当人们看到红色就会想到火焰，能感受到热情；看到蓝色会想到大海，感受到宁静；看到绿色会想到草木，感受到万物生长。
原本的色彩都只是自然界客观存在的物理现象，这些颜色本身是不会体现出情感的，是人们对于色彩的联想赋予了这些颜色情感。
田园风格的色彩搭配因其风格上的特点也有着不同的搭配形式。
1.无色彩搭配:在色彩艺术的世界里，黑、白、灰是不属于任何一个色系的，也就是这里所说的无色彩。
《2024年畲族服饰织带纹样在时装设计中的运用研究与实践》范文
《畲族服饰织带纹样在时装设计中的运用研究与实践》篇一一、引言畲族，作为中国一个具有独特文化传统的少数民族，其服饰文化中的织带纹样更是其独特的艺术瑰宝。
近年来，随着文化交流的日益频繁和时装设计的多元化发展，畲族服饰织带纹样逐渐被引入到现代时装设计中，不仅丰富了时装设计的艺术表现形式，也为传承和弘扬畲族文化提供了新的途径。
本文旨在研究畲族服饰织带纹样在时装设计中的运用，以及其实践效果。
二、畲族服饰织带纹样的艺术特色畲族服饰织带纹样以其独特的图案、丰富的色彩和精湛的工艺著称。
其纹样设计多以自然元素、动物、植物等为题材，通过抽象、夸张、变形等手法，展现出畲族人民对生活的热爱和对自然的敬畏。
这些纹样不仅具有极高的审美价值，还蕴含着深厚的文化内涵。
三、畲族服饰织带纹样在时装设计中的运用1. 灵感来源：畲族服饰织带纹样为时装设计提供了丰富的灵感来源。
设计师可以从畲族服饰中提取出具有代表性的纹样，结合现代审美需求进行再设计，将其运用到时装中。
2. 色彩运用：畲族服饰织带纹样的色彩丰富多样，设计师可以运用这些色彩搭配现代面料，创造出独具特色的时装作品。
3. 工艺融合：畲族服饰织带纹样的制作工艺精湛，如刺绣、挑花等，这些工艺可以与现代服装制作工艺相结合，使时装更具艺术性和文化性。
四、实践研究以某时装品牌为例，该品牌在设计中融入了畲族服饰织带纹样。
设计师从畲族服饰中提取出具有代表性的纹样，如云纹、龙凤纹等，结合现代审美需求进行再设计。
在色彩运用上，设计师运用了畲族服饰中的鲜艳色彩，与现代面料相结合，创造出独特的视觉效果。
在工艺上，采用了刺绣、挑花等传统工艺，使时装更具艺术性和文化性。
该品牌将这一系列时装推向市场后，受到了消费者的广泛好评，取得了较好的销售业绩。
五、结论通过将畲族服饰织带纹样运用在时装设计中，不仅丰富了时装设计的艺术表现形式，也为传承和弘扬畲族文化提供了新的途径。
实践证明，畲族服饰织带纹样的运用能够提升时装的艺术性和文化性，使时装更具特色和个性。
服饰色彩搭配教学案例
服饰色彩搭配教学案例服饰色彩搭配教学案例分为色环基础知识、服装人体结构、色彩搭配原则、搭配注意事项、视频欣赏和搭配练习六大版块。
这六大板块由浅入深，循序渐进。
下面就跟着店铺一起来学习一下吧!服饰色彩搭配教学案例1.色环基础知识该版块介绍了本节内容的理论基础。
着重介绍了色环的基础知识，即各种颜色的名称与特征。
让学生对各种色彩有了醒目的认识。
为后面的服饰的搭配垫定了基础。
色环基础中我利用分层的手法，将色环做成可以随意移动的，学生选中喜欢的颜色拖动鼠标，将几款相近的颜色放在一起进行比较，可以很直接的感受到邻近色或者同类色以及类似色的对比，可以很直接的看到几种颜色的搭配效果。
2.服装人体结构在学生了解和熟悉了色彩的名称与一般规律后，接下来就是对人体结构的了解，了解在服装人体中最重要的比例结构是怎样的，了解人体中的黄金分割点的位置在哪里，了解每个比例所对应的人体结构的位置，该版块主要针对学生的这几大问题，着重介绍了人体的物理特征。
在本环节，我首先介绍了人体结构的知识，然后将图片中人体的结构部分和文字相连接，学生将鼠标随意地放在人体的某个部位就会出现对应的人体结构的文字表述，这样学生会很直接地记忆人体的各个部位，让学生对人体结构有了立体的认识。
比如我将鼠标放在第二头身和第三头身之间时，这时在页面上就会出现对应的“乳点以上至腰部位置”红线所划文字，这个点也是我们人体很重要的黄金分割点的位置和视觉重心点的位置。
学生只有了解了服装人体的几个重要结构点的位置才能准确把握，自由练习，自由创作。
3.色彩搭配原则在对色环基础知识和人体结构有了初步的了解后，接下来最重要的就是运用相关色彩知识对服装的选择进行巧妙的搭配。
这也是我教学过程中的难点所在。
学生将点击页面“返回”这个按钮，返回至主页面，随后将鼠标放在“色彩搭配原则”时，就可以看到大概的服饰几种色彩的搭配原则：协调色，同类色，近似色。
然后点击进入，在这个部分首先将服饰色彩分成最主要的六大色系，这六大色系全部用图片和文字结合解释每个颜色的运用方法和搭配原则。
浅析田园风格服装设计中的色彩搭配
２ 田园风 格服 装 的色彩 搭配
青睐 。因此很多 田园风格 的服装在搭配 的
时候也多采取相似色搭配 的原则来 突出其
服装设计 中的色彩搭配也称为色彩配 风格上 的青 春气息 。这种 色彩 的搭 配形式 格 的服装配色相 混 ， 导 致 风 格 与 风 格 之 间 色或 者色彩布 局 。掌 握其配色 、 布局 的原 往往增添 了服装的风格韵 味。
一
特点非 常符合 田园风格 服装 中“ 乡村 田
园” 的气息 。很受女性 ， 尤其是年轻女性 的
此我们必须对 田园风格服装所包含 的各 种 效 果 。
色彩特征 进行把握 ， 只有在 了解了这些 特 征 之后 ， 才 能够梳理 出适用于 田园风格 服 装 的色彩搭配 原则 ， 否则很 容易与 其他风
进行分析 。在充分了解了其色彩特点的情 ２ ． １ 无色彩搭配
互补色相配是指两个相对的颜色 的配 合， 即人 们常说 的撞 色 。互补色 的搭配在
跳跃 、 艳 丽或者 无色彩配色是指黑 、 白、 灰三种无彩色 服装上 的使用能产生活泼 、 况下才 能正确地 进行配 色 ， 不能单 纯为 了 明快之感 。是很多 “ 花卉主义 ” 田园风格服 配色而影响其风格效应 。 的配色 。我们常说 ， 不会穿衣服 ， 就穿黑 与 但我们在 进行互 补色 细数 当下 流行 的 田园风格 服装 ， 主要 白。就是 因为黑 白灰这些无彩 色搭配在 一 装 首选 的配色原则 ，
田园风格 的服装色 彩具有显 著特 点 ， 回到 了原 野 的怀抱 。服 装 色调 在驼 丝棉 红 与黄绿 、 绿 与紫等都 是相似 色 。用相 似 有 的花色繁 多 ， 仅 凭色 彩花样就 能营造 出 白、 大地色系 、 卡其 色和浅蓝 色中徘徊 。此 色来搭配 服装 ， 可 以获得协调 统一 的整 体 花 团锦簇 、 鸟语花香的氛围 ； 而有 的素雅恬 类 服装主要 通过几何 条纹 的拼接 ， 降低 色 效 果 ， 并能营造 出青春积极 的色彩性格 ， 这 淡， 表达 的是 乡村 田野 的宁静 与空旷 。因 彩 明亮度 的方式来表 达轻松 、 舒 适 的视 觉
中国传统色彩文化在文创产品设计中的运用
中国传统色彩文化在文创产品设计中的运用一、研究背景和意义随着全球经济一体化的不断深入，文化创意产业已经成为各国经济发展的重要引擎。
在这个过程中，文化产品的设计与传播越来越受到人们的关注。
中国拥有悠久的历史和丰富的文化底蕴，其中传统色彩文化是中华民族独特的文化符号之一。
在文创产品设计中，如何将传统色彩文化与现代设计理念相结合，既能传承和弘扬民族文化，又能满足现代人对美的追求，成为了一个亟待解决的问题。
中国传统色彩文化源远流长，具有丰富的内涵和独特的审美价值。
从古代的宫廷绘画、民间刺绣到现代的服装、建筑等领域，传统色彩文化都发挥着重要作用。
在现代社会，由于受到西方审美观念的影响，传统色彩文化的传承和发展面临着一定的困境。
研究如何在文创产品设计中运用传统色彩文化，对于推动中华优秀传统文化的创新发展具有重要意义。
研究传统色彩文化在文创产品设计中的运用，有助于丰富和完善中国特色文化产业链。
在全球范围内，文化创意产业已经成为一个高度竞争的行业。
通过将传统色彩文化融入文创产品设计，可以提高产品的附加值，增强市场竞争力，从而推动文化产业的整体发展。
研究传统色彩文化在文创产品设计中的运用，有助于提升民族文化的自信心和自豪感。
在全球化的背景下，保持民族文化的独立性和多样性显得尤为重要。
通过将传统色彩文化与现代设计相结合，可以让更多的人了解和认识中国传统文化，从而增强民族文化的自信心和自豪感。
研究传统色彩文化在文创产品设计中的运用，有助于促进文化交流与融合。
在全球范围内，文化交流与融合已经成为一种趋势。
通过将传统色彩文化运用于文创产品设计，可以促进不同国家和地区之间的文化交流与合作，实现文化资源的共享和互补，为构建人类命运共同体作出贡献。
研究传统色彩文化在文创产品设计中的运用，具有重要的理论价值和实践意义。
通过对传统色彩文化的研究和创新运用，可以推动文化产业的发展，提升民族文化的自信心和自豪感，促进文化交流与融合，为构建社会主义现代化国家和实现中华民族伟大复兴的中国梦提供有力支持。
中国传统服饰元素在现代服装设计中的应用
中国传统服饰元素在现代服装设计中的应用一、色彩运用中国传统服饰以鲜艳、亮丽的色彩为特点，象征着中国古代社会的阶级和地位。
在现代服装设计中，设计师常常运用中国传统服饰的色彩元素来丰富设计作品。
例如，他们经常使用中国传统服饰中的红色、金色、紫色等颜色，以展现优雅、端庄、富丽堂皇的气质。
二、剪裁技巧中国传统服饰的剪裁技巧独特而精湛。
例如，中式旗袍以其简洁而流畅的线条和身材的完美勾勒，一直受到国内外设计师的推崇。
在现代服装设计中，设计师常常借鉴中国传统服饰的剪裁技巧，以打造出独特的设计风格。
例如，他们可以运用中国传统服饰的修身剪裁、开叉设计等，让现代服装更具韵味和个性。
三、图案装饰中国传统服饰中的图案装饰是一个重要的元素。
无论是传统的龙凤图案、绣花图案，还是刺绣、刺绣等工艺，都为现代服装设计提供了丰富多样的图案元素。
设计师可以将传统的花纹图案与现代服装设计相结合，以打造出独特的设计效果。
四、面料选择中国传统服饰注重选材，讲究面料的质感和手感。
例如，丝绸是中国传统服饰中最常用的面料之一，它具有光泽度高、柔软舒适等特点。
在现代服装设计中，设计师可以选择具有中国传统服饰特色的面料来打造出独特的设计作品。
五、配饰搭配中国传统服饰中的配饰也是重要的元素。
例如，传统服饰中常见的发饰、耳环、项链、手镯等都能够为服装增添独特的韵味。
在现代服装设计中，设计师可以将传统配饰的元素运用到现代服装中，以展现设计作品的独特性和个性化。
六、文化符号中国传统服饰中的文化符号是丰富多样的，例如中国结、莲花、云纹等。
这些文化符号可以为现代服装设计增添独特的文化内涵和审美价值。
设计师可以将这些传统文化符号巧妙地融入到现代服装设计中，以展现设计作品的独特魅力和开放性。
总结起来，中国传统服饰元素在现代服装设计中具有重要的作用。
通过运用中国传统服饰的色彩、剪裁技巧、图案装饰、面料选择、配饰搭配和文化符号等元素，设计师能够打造出独特、富有个性和文化内涵的现代服装作品，以展现中国传统文化的魅力和价值。
苗族服饰中的色彩艺术设计研究——评《色彩·构成·设计》
苗族服饰中的色彩艺术设计研究——评《色彩·构成·设计》马书文（北京京北职业技术学院，北京104400）人类认识色彩经历了一个漫长的过程，中国和西方形成了不同的色彩体系，扩展了色彩的应用范围。
不同色彩有着不同的审美风貌，开展色彩研究能够为色彩应用奠定坚实基础。
色彩应用不断拓展，使色彩艺术内涵更加丰富。
设计师在艺术设计中应用色彩，呈现了色彩的独特美感。
在服饰设计中，色彩设计占据关键一环。
色彩应用直接影响服饰的感官效果，影响受众对服饰的判断力。
设计师可以采用单色突出服饰的结构造型，可以采用多色体现色彩碰撞的张力。
服饰设计需要立足受众本位，设计师需要把握色彩的基本原理，注重色彩的视觉特征，通过色彩传递设计理念与个人情感。
《色彩·构成·设计》一书采用理论探讨与实证分析的方法，介绍了色彩的特征、分析了色彩的构成、探讨了色彩与绘画之间的关系、提出了设计色彩的应用路径。
通过阅读该书，读者可以把握色彩的文化视野、理解设计色彩与服饰设计的关联性。
《色彩·构成·设计》一书共分为八章。
第一章色彩的概述，主要介绍了人类认识色彩的历程、色彩的概念和应用、色彩研究的范围与目的。
第二章色彩的基本原理，主要介绍了光与色彩的关系、色彩的属性、色彩的特征、色彩的三要素。
第三章色彩的视觉特征，主要介绍了色彩的对比、色彩的调和。
第四章色彩的情感特征，主要介绍了色彩的情感、色彩的联想、色彩的表达、从自然色彩到设计色彩、设计色彩的主要表现手法。
第五章色彩与构成，主要介绍了点、线、面的色彩表现、造型的色彩组合。
第六章色彩与绘画，主要介绍了古典主义、印象主义等绘画的色彩表现。
第七章色彩的文化视野，主要介绍了色彩与文化观念、民族观念、时尚观念。
第八章设计色彩的应用，主要介绍了设计色彩与视觉传达、环境艺术、工业设计、服饰设计。
该书指出了苗族服饰中色彩设计的特点。
首先，苗族服饰在色彩设计上追求和谐之美。
人物形象设计服装色彩表现分析
人物形象设计服装色彩表现分析摘要：在人物形象设计中，服装色彩发挥着十分关键的作用，能够将人物的个性特征与情感传达出来，因此，在设计人物形象的过程中，设计师通常都较为注重服装色彩的运用。
本文就围绕这一方面内容进行分析与探究，提出服装色彩在人物形象设计中的具体运用措施，希望能够为相关人员提供给一些参考。
关键词：人物形象；服装色彩；运用措施一、人物形象设计中服装色彩的重要性第一，色彩是服饰的灵魂与生命，根据不同人物形象合理选择服饰款式，并巧妙运用色彩元素，能够使服饰有更强的灵动性，为人们赋予更大幻想的同时推动人物形象的提升。
如在设计青春少女形象的时候，采用碎花裙服饰能够将其烂漫与纯真凸显出来，而采用淡粉色或者淡紫色为基调，则能够将其生命力和稚气衬托出来，通过服饰色彩为青春少女赋予了更强的活力。
第二，色彩的合理运用不仅能够使服饰造型有更高的审美价值，而且还能够提升人物的表现力，有效渲染气氛。
在重要颁奖典礼或者设社交场合中，根据不同人员的身形精致裁剪服饰，并巧妙运用色彩，可以推动人物表现力的提升，并合理对场景气氛进行渲染。
如2021年9月24日，我国河南郑州举办的第35届大众电影百花奖中，周冬雨身穿淡蓝色礼服登场，不仅将本人冷酷又具活力的特点表现出来，而且为整个颁奖典礼赋予了更大的活力，一股神秘的气息扑面袭来，进一步凸显了场景。
第三，人物形象设计中服装色彩的合理运用还能够衬托人物气质。
人物气质的提升很多时候离不开服饰的衬托，服饰造型影响着人物气质的表现，而服饰颜色在气质衬托中，也发挥着关键作用。
如淡黄色、棕褐色等更能够为人物带来强大的尊贵感，凸显沉稳庄重的气质。
酒红色则可以衬托人物典雅的气质。
二、人物形象设计中服装色彩的搭配原则服装色彩在很大程度上反映了人物的审美观念以及地位等，且能够表达人物的生活态度。
通过有效运用颜色来搭配服装，可以掩盖人物的身材缺陷，并提升人物气质，展现人物的优点。
服装搭配色彩搭配与普通色彩搭配并不相同，需要依据不同的场合、地点以及时间等合理对色彩进行搭配。
色彩调查的参考文献
色彩调查的参考文献浅析当代服装色彩搭配摘要引言：人类社会最原始的本能就是用色彩来装饰自身，也正是因为五彩缤纷的色彩构成了栩栩如生，绚丽生动的人类社会。
作为一种艺术形式的体现，服装设计必须使用一定的色彩来充分表现设计师们的设计理念。
无论是在过去还是现在，服饰色彩通常是服饰审美判断的标准之一。
服装是以有色形式出现的，故服装的色彩在服装整体感知中占据重要的地位，其具有特殊的表现力。
通常人们对服饰的第一感观印象是色彩，故而色彩具有强有力的视觉冲击作用，故色彩运用是否协调统一在服装设计中显得十分的重要。
服装的色彩是包含服装风格，文化，情趣等的语言艺术，通过穿着的服装，由内而外也可以体现出穿着者审美情趣，审美水平，审美理想，同时也穿着对象身份，地位，性格，品味，职业，年龄，素环境，穿着对象，时尚潮流趋势等是服装设计师们在设计服装时所要考虑的内容之一，但在这些一系列的因素中，最为重要的要素服装的色彩。
服装的色彩是包含服装风格，文化，情趣等的语言艺术，也是穿着对象身份，地位，性格，品味等的象征。
不同的色彩能够向人们传递出不同的信息，色彩的应用在日常生活中应用十分广泛，尤其是在服布设计这一块领域中。
服装的色彩是设计师们的主要工作，而服装色彩的搭配则是穿着者们自由的选择。
服装是人衣着后的状态，服饰的色彩则是起到了视觉醒目的作用，服饰色彩的完美搭配会给人一种赏心悦目之感，不仅仅在穿着者自身上觉得美，给他人亦是一种美的欣赏与视觉享受。
故服饰色彩不仅是一种装饰，也是情感和精神意识的体现。
那该如何运用色彩对服饰的色彩进行洽到好处的搭配？本文通过对服装色彩分类应用，服饰色彩的搭配基础与原理，服饰色彩与环境关系三方面的阐述对当代的服饰色彩搭配进行一浅显的分析。
关键字：服装色彩搭配分析质等各个方面的象征。
而色彩的搭配不是随意的选取，胡乱地堆砌，集五色于一身，这样会给人一种视觉上的混乱与疲惫，不仅还给人一种幼稚俗气的感觉。
这就不是所谓的美了，当然也有人会喜欢色彩的各种混搭，但是混搭的前提必须是一种整体的协调，要达到看上去是多种的色彩的混搭，实则也是一种协调的统一的效果。
色彩在服装中所体现的美学与文化蕴涵
在节 日里 ， 中国人 都喜 欢选 用喜庆 的红
性形 象设计 方面 ， 色彩 的作用 就更 为 强 更 容 易 引 起 人 的 视 觉 感 受 ， 使 人 产 生 色：在 公众聚 会场 合 ，人们 都喜欢 穿得 并 烈 、突 出 。女人 成就 了丰 饶 的服装 色彩 较 为强 烈 的美感 。 德 也说 过： 一切 生 颜 色庄 重 、严肃 和 高雅 ；在玩 耍 、娱乐 歌
、
各种 色彩不 同的美 学特征
每 种 色 彩 都 有 不 同 的 特 征 ， 表 现 能
服装 色彩 的情 律 ，讲 究色相 明度 和纯 度 ，处理 好色 别致 、新颖 、奇 特 ．人们 往往 会弃 之不 出人特殊 的情感 和个 性 。
彩 的 对 比 、 和 、 渡 以 及 呼 应 关 系 ， 理 。 界上 著名 的服 装设 计 师都是 通过 感 表 达 ，就 是 将 不 同 的 色彩 按 美 学 效 调 过 把 世 握 好 主 题 、主 旨 和 衬 托 的 变 化 关 系 ．实 对 色 彩 的 巧 妙 运 用 和 组 合 ， 造 出 前 所 果 ，进 行 有 机 地 组 合 搭 配 表 现 出 或 热 创 现 服 装 的 协 调 性 、整 体 性 效 果 体 现 服 未有 的服 饰造 型 新形 象 ． 以其 强烈 的艺 烈 奔放 ，或温 馨浪 漫 ，或 活泼俏 丽 ，或
黑 、 、白和各种 深浅 不一 的颜 色 ， 有 灰
素 ：一是 色彩 ，二是款 式 ，这 两者就 是 色彩 是服 装形 象设 计 的灵魂 ， 如果颜 色 彩色 系 ” 比如光 谱分析 中得 到 的红 、 、 橙
５ ４一
服饰艺术
黄 、绿 、青 、蓝 、紫 七 色 。这 是 １６ 年 ６ ６
黑 色 是 具 有 双 重 效 果 的 色 彩 ， 方 由于 各 种 颜 色 之 间 差 别 比 较 大 而 且 对 一
服饰设计中的色彩游戏
105服饰设计色彩并不是一成不变的，他们拥有自己的语言，因此，设计师需要学习并把握色彩知识。
就如约翰内斯·伊顿所说：“如果你能不知不觉地创作出色彩的杰作来，那么你创作就不需要色彩知识。
但是，如果你不能在没有色彩知识的情况下创作出色彩的杰作来，那么你就应当去寻求色彩知识。
”[1]那么，下面让我们对服饰设计中的色彩运用进行理解分析。
一、单色应用首先这里提到的单色是一个相对的提法，并非指色相、明度、纯度均相同的颜色，而是指色相、色调都非常接近的颜色，乍一看很像是单色的色彩搭配。
单色搭配整体统一，容易传达色彩原有的印象，但是也容易产生单调、平淡的色彩感觉。
（一）单一色相配色单一色相配色保持同一色相，只在明度和纯度方面做细微调整，引起色调上的少许变化。
由于色相相同，所以色彩感觉具有统一感，整体形象容易整合，色彩性格突出。
同时，单一色相配色也会形成没有变化、单调、刻板的印象。
鉴于单一色相配色的这些特征，在色彩搭配时需要注意两个方面。
首先，色彩的选择要与着装对象的特征相吻合。
比如，职场精英选择明度偏低、纯度偏高的深色调更能体现沉稳、干练的精英形象，而初入职场的新人更适合高明度、中纯度的柔和色调，这种配色给人谦虚、平和的印象，符合新人的角色。
其次，为了避免单一配色的无变化、单调、刻板印象，可以改变服饰中明度和纯度的变化，但要注意变化幅度要小，符合“单色”感觉。
适度的浓淡调整既可以保持色彩的统一性，又可以看到变化，达到配色的张弛感。
（二）伪单色配色“伪”即虚假的，顾名思义，伪单色配色并非选择单一色相的颜色，而是色相近似，色调类似的色彩进行搭配，远看的话就像一种颜色，细看还是不同色相的配色。
就像橘黄和黄色，远看区别不大，对于色感较弱的人来说就是一种颜色，走近会发现根本就是色相不同的双色。
伪单色配色强调统一中有变化，整体和谐，细节丰富，给人安静、高雅的高品质印象。
伪单色配色的精彩之处在于微妙的变化，所以在配色时尽量选择色相相近的色彩，如果在色相环中择色，控制在15-30度之间的色彩，明度和纯度可以变化，但需把握“近似”这一原则。
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为消费者对服饰的第一感觉，往往影响其消费
者对服饰的评价。另一方面对于服装设计师来
说,色彩的设计运用是关乎一件服饰成功与否
的关键环节。除此之外,在日常实践中我们可
以发现，服装的色彩影响了我们对不同场合不
同需求的服饰选择，因此我们可以认识到色彩
与服饰之间有着紧密而重要的关系6
1.2色彩在服饰演变过程的应用与发展
有的
了服饰的色彩 感 6 其 有 的色彩
服饰的 感， 对其消费者的
6
2.2色彩元素运用彩的 的 ，以此来
应不同服饰需求的
场6 以色彩的不同
来 不同的 众 的服饰需求，
其
服饰设计的在其 场
相应的成功6
(2 服饰风格与 6通过对其不
同色彩 色彩 置 小的运用有 的 '
搭配作为色彩运用的主要方法之一，有 着其基本的搭配原理6其中，色彩美感原、
作者简介:董军姣(1998—)，女，汉族，江苏，本科在读，陕西国际商贸学院，服装设计。
实需求色彩原、色彩 原等三种色 彩原理最为常用6其一，色彩美感搭配原， 要求作出的色彩搭配设计 色彩美感要 求6其二，实 需求色彩原，使之要根据服 饰的用场对服饰色彩作出合的搭配6 不同的风格的服饰也影响着其色彩的搭配6
t这
也 要求服装设计
服饰
重其服饰中 色彩 配与应用t
关键词:服装色彩；色彩美学应用；服饰设计
中图分类号:J06%汀S941
文献标识码:A
文章编号：％67%-.602(20.9)1.-0070-0.
1前言
1.1色彩与服饰的关系
色彩作为服饰重要部分，与服饰之间有着
紧密的关系。一方面对于消费者来说,色彩作
其同样式服饰的品种和类别6为其 应不同
的消费者 供了其可6并且，不同的色彩
运用也 了其服饰的风格
，
了不同消费者的不同服饰需求6
(3) 运用的意°对色彩的有效运用不
仅
服饰对其不同场合的用，另一
方面来说服饰的色彩也够 其消费者
的 需求，不同的色彩运用 其不同的
需求6
了其服饰在 生活 的
作用6
了其服饰色彩的有 发 6
3色彩在服装设计中的搭配
3.1搭配方式
色彩的搭配作为色彩运用的重要方， 为服饰的色彩的运用 供了 的可 与 方案6另外通过不同色彩搭配丰富了服饰色 彩的种与美感6其中搭配的方 体可分 为，同色搭配、类似色搭配与对比色搭配，通 过 样简单的分 可将色彩的分为区域，
而 了色彩的 感6 3.2搭配的基本原理
[-].世界图书出版公司,2006.
-70-
通过相应的研究发现，在服饰开始之初
其服饰的 色往往是 于 服饰的
的色6来着服饰制作 的
的发明与应用，服饰出现众
色变化6但也在此时，其服饰的 色也被用
于区分
6色彩不同的服饰也被
不同的
6 其 , 着服饰
的发，其服饰色彩设计 开始出现，色
彩设计
应用到服饰设计的过6
1.3色彩美学在服饰中的发展
色彩 作为现
重要分 发 ,
中重要的作用6笔者也希望未来在其服饰的
色彩运用也
的为深刻有效
的研究， 而 其色彩元素在其服饰发
过 中的有 运用6
参考文献：
⑴蓝叶.论色彩感情与服装设计[J].装饰，"999
[2]李淑娟.色彩在服装中的运用口湖北:咸宁学院学
报,2007
⑶黄元庆服装色彩学—].北京:中国纺织出版社,"996 [4][日]吉田美智子著，彭竹山译.服饰色彩搭配手册
4综述总结
4.1色彩元素在服饰设计过程中运用综述 分析
服饰色彩运用搭配作为服饰最要的 表现形在服饰设计过中应该到应有的 重视6在其现服装的设计过中应该充分 考虑色彩在其服饰设计过的中有运用6
4.2色彩元素对服装设计的作用与影响
述分析研究中我们可以看出，色彩 元素在其服装设计中不仅为服装设计供
的可也深刻影响着服饰的受众 、 服饰的风格、服饰的应用场合等6
2.1运用的方式
(1)色彩的选取6现服饰设计往往
求对其色彩的运用，而 到
消费者
求以
服饰 众
服饰应用场
的 的 的 而在服饰的设计过
中，服饰色彩的选 成为其重要关 6
(2) 色彩的 6在服装设计的色彩运用 中,除了主要的色彩选择，色彩的 也 认为
是服饰色彩运用的重要环节6其一，色彩的
作为对服饰 要色彩的一
血部应羊I CULTURE AND DESI GN 文化与设计
色彩在服饰设计过程中的运用与搭配研究
董军姣
(陕西国际商贸学院，陕西西安712046}
摘 要：色彩美学作为现代美学的主要研究方向，被用作生活中的各个方面t尤其在服饰设计过程中被格外重视t随着人们文化水平
的 ，其服饰色彩中美学色彩
，对现代服饰美学色彩多方面的设计也要求有相应的质
4.3结论综述
综 述，我们可以看出色彩元素对其 服饰设计的重要性无可替代性6因此也要求 我们在其服装设计的过 分 重其服饰色 彩的搭配运用6而 其服饰的感 众 ， 且 其服饰色彩的有 发 6
5结束语
虽
仅仅是通过一些简单的论
和实现象对色彩在其服饰设计过中的
运用进行的有限分钟研究,但也深刻真实
的反应了色彩元素在其服饰设计的过的
应用到 的 方面
6 其在服饰设
计的过 而 ,服饰 色彩 现 服装设
计
合实
以用，一方面，们
除了服的 外也
重服色彩感6
另一方面, 的着装场合需要不同的色彩服
饰需求6 另外 色彩,不 服饰色彩的
,而是色彩运用在
的
6
来
于
的发 , 消费者
的,
要求出现 的合的服饰色彩，也
了色彩 在服饰设计过 中的有 运用6
2色彩在服装设计中的运用