摄影教程第四课
摄影基础教程PPT课件
第二章 照相机
第二节 照相机相机的基本类型
一、 相机按结构可分以下几类： 1、 旁轴取景器照相机 又称平视取景联动测距相机。取景器与镜头 的光轴互相平行，但不在同一条轴线上。 由于没有采用五棱镜，使用镜间快门，重量轻， 体积小，快门震动轻。 因为取景器与镜头有一定距离，存在一定视 差。拍摄近距离物体时，视差更为明显。 旁轴取景器照相机 多用135 胶片（36mm×24mm）, 也有使用120胶片（60mm×45mm、60mm×60mm、 60mm×70mm ）的。 典型机型有莱卡M系列。
第二章 照相机
第二节 照相机的基本构造
4． 取景器 取景器能够把将要记录在胶片上的影像近似
地显示出来，它会指导摄影者瞄准和构图。有些 照相机的取景器就是简单的观察窗口，而单镜头 反光照相机的取景器则是由反光镜和棱镜组成的， 摄影者可以通过镜头直接观看影像。对于数码像 机来说，取景器往往是一个微型的LCD屏。 5． 聚焦控制装置
第二章 照相机
第三节 照相机的基本类型
二、 相机按感光材料可分以下两类： 1、胶片相机 使用涂在片基上的银盐或其他能对光起到光化学反应的材料－胶片记录 影像的相机。 2、数码相机 数码相机是指感光材料和记录方式采用电子化的照相机。具有电子记录、 及时显影、高速传输、便于存储、成本低的特点。它与图象处理软件相结合， 实现了图片后期制作明室化，拓展了图像的创意空间，对摄影的发展产生了 重要的影响。
二、控制影像的清晰度
按动快门的操作力和快门开启的冲击力，都会使相机抖动，影响 影像的清晰度。当快门速度足够快（曝光时间足够短）时，可以将振 动的影响减至最小，快门速度越慢（曝光时间越长），要求相机的稳 定性越高，以保证得到必要的清晰度。要保证拍摄对象的清晰，拍摄 距离越远，快门速度越快。
《摄影基础》课程教学大纲
《摄影基础》课程教学大纲英文名称：introductiontophotography课程编号：69200221学时数：48其中实践学时数：20学分数：3适用于专业：广告学广告设计一、课程的性质、目的和任务本课程为广告学、广告设计的学科基础必修课，就是一门综合技能训练的课程。
通过本课程的理论教学和实际照片的摄制与应用领域设计，并使学生认知和掌控摄影的一些基础知识和基本理论，基本掌控广告设计所需的摄影技法与图片处置技巧。
二、课程教学内容的基本要求、重点和难点掌控摄影基础知识，认知摄影基本原理。
通过摄影实践熟练操作摄影器材，各种专题摄影的拍摄。
（详见《摄影实践教学大纲》）第1章摄影详述了解摄影的概念，认识到摄影与设计在人们生活中的重要性。
1.2摄影的概念、发展及现状1.2摄影与设计的关系及在生活中的应用领域第2章摄影技法本讲为重点、难点，学生必须掌握摄影的基本技法，能够独立完成要求的作业。
教学需理论传授结合实践辅导展开，精讲多练，注重实践与辅导，在整个教学过程中，理论课程讲授完毕后安排实践训练的内容，完成相应的实践作业。
2.1照相机及附件2.2胶卷2.3曝光与测光2.4景深、焦距2.5光线2.6构图2.7色彩2.8数码摄影2.9专题摄影第3章摄影作品的输出及处置掌握图片的输入及简单处理，了解相关软件及应用。
3.1图片输入3.2图片处理3.3几种常用的设计软件三、教学方式及学时分配序号123主要教学方式第1章摄影详述讲授第2章摄影技法讲授第3章摄影作品的输出及处置讲授主要内容学时分配2224辅导解惑比例四、课程各教学环节的建议根据教学内容的要求准备实践、完成实践内容、书写实践报告；独立完成作业。
（详见《摄影实践教学大纲》）五、本课程与其它课程的联系无先修课程；后续课程《广告摄影》、《平面广告设计》等。
六、考核方式本课程是考查课。
详见《摄影实践教学大纲》七、教学参考书目1、《摄影技艺教程》颜志刚著复旦大学出版社2、《数码摄影教程》颜志刚着复旦大学出版社3、《影室摄影技巧》约翰密尔德著吴越民译浙江摄影出版社4、《摄影技艺手册》李世雄黄橙编著江西科学技术出版社5、《摄影大师的用光》林路编著福建科学技术出版社6、《张益福摄影教程》张益福着清华大学出版社7、《现代摄影教程》张淑艳曹欣文低占到编著大连理工大学出版社课程负责人：袁川峰执笔：潘文龙审核：袁川峰《摄影基础》课堂教学教学大纲英文名称：introductiontophotography课程编号：69200221学时数：48其中课堂教学学时数:20学分数：3适用专业：广告学广告设计一、课堂教学性质、促进作用和目的《摄影基础》是广告学、广告设计专业的专业必修课程。
手机摄影教程(微课版)教学教案
手机摄影教程（微课版）-教学教案第一章：手机摄影基础1.1 课程介绍本课程旨在帮助学生掌握手机摄影的基本技巧和方法，让学生能够利用手中的手机拍摄出高质量的照片。
1.2 教学目标了解手机摄影的基本概念和术语掌握手机摄影的基本构图原则熟悉手机摄影的基本技巧1.3 教学内容手机摄影的概念与术语手机摄影的构图原则手机摄影的拍摄技巧1.4 教学方法理论讲解实例演示学生实操1.5 教学评价学生课堂参与度学生实操拍摄的照片质量第二章：手机摄影构图技巧2.1 课程介绍本节课将教授学生如何利用手机进行构图，让学生拍摄出更有艺术感和视觉冲击力的照片。
2.2 教学目标了解手机摄影构图的基本原则掌握手机摄影构图的技巧和方法2.3 教学内容手机摄影构图的基本原则手机摄影构图的技巧和方法2.4 教学方法理论讲解实例演示学生实操2.5 教学评价学生课堂参与度学生实操拍摄的照片质量第三章：手机摄影光线运用3.1 课程介绍本节课将教授学生如何利用手机拍摄出光线效果，让学生能够更好地把握拍摄时机和光线条件。
3.2 教学目标了解手机摄影光线的种类和特点掌握手机摄影光线运用的技巧和方法3.3 教学内容手机摄影光线的种类和特点手机摄影光线运用的技巧和方法3.4 教学方法理论讲解实例演示学生实操3.5 教学评价学生课堂参与度学生实操拍摄的照片质量第四章：手机摄影拍摄技巧4.1 课程介绍本节课将教授学生如何利用手机进行拍摄，让学生能够掌握手机摄影的拍摄技巧和方法。
4.2 教学目标了解手机摄影拍摄的基本技巧掌握手机摄影拍摄的方法和技巧4.3 教学内容手机摄影拍摄的基本技巧手机摄影拍摄的方法和技巧4.4 教学方法理论讲解实例演示学生实操4.5 教学评价学生课堂参与度学生实操拍摄的照片质量第五章：手机摄影后期处理5.1 课程介绍本节课将教授学生如何利用手机进行后期处理，让学生能够对拍摄的照片进行调整和优化。
5.2 教学目标了解手机摄影后期处理的基本方法掌握手机摄影后期处理的技巧和方法5.3 教学内容手机摄影后期处理的基本方法手机摄影后期处理的技巧和方法5.4 教学方法理论讲解实例演示学生实操5.5 教学评价学生课堂参与度学生实操拍摄的照片质量第六章：手机摄影的人像拍摄6.1 课程介绍本节课将教授学生如何利用手机拍摄人像照片，让学生掌握人像摄影的技巧和方法。
适合8岁孩子的K12美术教程之G4-U4-L3 摄影
Photography 摄影
Lesson 3 摄影
目标： 认识并描述摄影 描述，分析，解释及评价作品。
材料 美术幻灯片 研究日志
词汇 摄影，静态摄影
课标NVAS（K-4）#2使用基础知识 课标NVAS（K-4）#5评估其他作者作品的艺术特点和价值 课标NVAS（K-4）#6将视觉艺术与其他学科相联系
Studio 3 制作摄影作品
目标： 通过摄影作品传达想法 通过黑白摄影作品展现对阴影和质感的使用 对自己和同伴的原创艺术作品做出评价
材料 一次性照相机，配有黑白胶卷图画纸，蜡笔或木炭，展示板 无酸胶带或胶水 题目四（单元素材库）
课标NVAS（K-4）#1了解，分析媒介，技术和步骤 课标NVAS（K-4）#3选择，评价一组作品，符号或概念。 课标NVAS（K-4）#5评估其他作者作品的艺术特点和价值
摄影师在他们的工作中记录历史、讲述故事 或帮助观者从一个新的视角来看物体。许多 摄影师拍摄黑白照片。观察在这几页中出现 的摄影作品的价值观念。在不同区域不同的 明暗处理方式为作品增添了意趣。像黑色、 灰色、白色或有时棕色，这样的中性色彩能 够帮助引导你的视线。 这两幅摄影作品有何相似之处？他们和你曾 经见到的彩色摄影作品有何不同之处？
艺术链接
舞蹈：请学生给进行不同风格表演的舞者们 照相，请他们讨论为什么静物摄影能够捕捉 舞者的影像。在请学生讨论照片传递出什么 氛围和内容。
s
第三阶段
创作环节
作业设计
用一幅黑白照片来表达心情、观点，或者用它来展 示有趣的阴影和纹理结构
头脑风暴
你觉得教室的哪个区域很有趣？ 你想给什么人进行摄影？ 你拍摄的主题将传达出关于你的什么信 息？
作品参考
摄影课程培训课程教案模板范文
一、课程名称摄影基础技能培训二、课程目标1. 使学员了解摄影的基本概念和摄影器材。
2. 掌握摄影的基本技巧，包括构图、光线、曝光等。
3. 培养学员的审美能力和创作意识。
4. 提升学员的摄影实践能力，能够独立拍摄出具有艺术性的作品。
三、课程对象摄影爱好者、摄影初学者、企业员工等。
四、课程时长共分为5次课，每次课2小时。
五、课程内容第一课：摄影基础知识1. 摄影的定义和摄影器材简介2. 摄影的发展历程和摄影流派3. 摄影术语解析（曝光、光圈、快门、ISO等）4. 摄影构图基础（三分法、黄金分割、前景、背景等）第二课：光线运用1. 光线的性质和特点2. 光线与摄影的关系3. 光线在摄影中的运用（顺光、侧光、逆光等）4. 光线在摄影作品中的表现力第三课：曝光控制1. 曝光的基本原理2. 曝光三要素（光圈、快门、ISO）的调节与运用3. 曝光不足与曝光过度的情况及处理方法4. 高动态范围（HDR）拍摄技巧第四课：摄影构图技巧1. 构图的基本原则2. 摄影构图技巧（对称、框架、引导线等）3. 构图在摄影作品中的重要性4. 构图练习与点评第五课：摄影后期处理1. 后期处理的基本概念2. 常用后期处理软件及功能介绍3. 后期处理的基本技巧（裁剪、调色、修复等）4. 后期处理在摄影作品中的作用六、教学方法1. 讲授法：讲解摄影基础知识、技巧和理论。
2. 演示法：展示优秀摄影作品，分析其构图、光线、曝光等技巧。
3. 实践法：学员现场拍摄，老师指导，分析作品，点评并提出改进建议。
4. 互动法：学员之间交流学习心得，分享摄影经验。
七、考核方式1. 平时成绩：课堂表现、作业完成情况等。
2. 期末作品：学员独立完成一幅摄影作品，提交给老师进行点评。
八、课程资源1. 教材：《摄影基础教程》2. 作品集：优秀摄影作品集，供学员参考。
3. 网络资源：摄影相关网站、论坛、教程等。
九、课程安排1. 每次课2小时，共5次课。
2. 课间休息10分钟。
摄影艺术课程
4．衍射： 当光线通过一个 平齐的黑色边界，或者平齐的逢 隙或圆孔时，会产生曲折回绕的 作用，即绕过障碍物而产生曲 折，这种现象叫衍射。
5．不同方向的光：
直射光； 侧射光； 散射光（阴天，太阳被云挡住
而散射出来的光线）
对于摄影来说，其用光有： 顺光； 逆光（背光）； 侧光（室外摄影找日光45°角 的光线最好）； 顶光； 散光； 柔光。
摄影技术帮了我的大忙。形 态学研究成果必须有高质量的照 片、幻灯片，即有充分的依据， 专家才能认可。否则，不会获得 好的评价。
10
日常生活中，新人结婚、生日 等喜庆活动，我经常为大家帮忙， 交了许多朋友。1989年，我与夫人 合作，为母校八一农大亲手设计、 拍摄、制作了一套校景风光明信片 （发行到几十个国家和地区），使 祖国边陲一所没有名气的农业大学 扩大了在海内外的影响。
kmpeng@
摄影教程
教学计划与内容
第一章 概述和摄影简史 第二章 光的性质 第三章 照相机及使用方法 第四章 数码摄影
第五章 野外摄影 第六章 人物摄影（人像） 第七章 风景摄影 第八章 专题摄影
第 九 章 夜间摄影
第 十 章 舞台摄影 第十一章 体育摄影 第十二章 新闻摄影 第十三章 小物体摄影(近物摄影) 第十四章 动物摄影 第十五章 抓拍要领 第十六章 图像处理
他为了描绘更多更真实的布 景，达到景物的远近感与自然 的实物一样，使用暗箱来描绘 草图。当他知道尼普斯成功地 用暗箱把景物的影像固定下 来，于1827年2月开始研究。
1833年，达盖尔在尼普斯 “日光蚀刻术”的基础上，注意 到受光变黑的银元素。
终于在1837年 5月，使用 水银蒸气，完成了眼睛看不 见的潜影，并且找到了固定 影像的方法。这就是标志摄 影术诞生的 “ 达盖尔银板摄 影术”。
鸟类拍摄课程设计方案模板
一、课程名称鸟类摄影技巧与自然观察课程二、课程目标1. 培养学员对鸟类摄影的兴趣和热情。
2. 掌握鸟类摄影的基本技巧和理论知识。
3. 提高学员的自然观察能力和生态环境意识。
4. 培养学员在摄影实践中发现问题、解决问题的能力。
三、课程内容模块一：鸟类摄影基础知识1. 鸟类的分类与习性2. 鸟类摄影器材介绍3. 摄影基本参数设置（光圈、快门、ISO）4. 鸟类摄影构图原则模块二：鸟类摄影技巧1. 鸟类摄影拍摄时机与环境选择2. 鸟类动态捕捉技巧3. 鸟类特写与细节拍摄4. 鸟类摄影后期处理技巧模块三：自然观察与生态摄影1. 自然观察的基本方法2. 生态摄影的意义与原则3. 野外拍摄的安全与注意事项4. 生态摄影作品赏析模块四：实践与创作1. 室内模拟拍摄练习2. 野外实地拍摄实践3. 摄影作品分享与交流4. 创作指导与点评四、教学方法1. 讲授法：系统讲解鸟类摄影基础知识、技巧和理论。
2. 案例分析法：通过经典鸟类摄影作品分析，提高学员的审美和鉴赏能力。
3. 实践操作法：组织室内模拟拍摄和野外实地拍摄，让学员亲身体验摄影过程。
4. 分组讨论法：鼓励学员之间交流心得，互相学习，共同进步。
5. 作品展示与点评：定期组织作品展示会，让学员展示自己的摄影作品，并邀请专业人士进行点评。
五、课程安排第一周：鸟类摄影基础知识- 第一课：鸟类分类与习性- 第二课：摄影器材介绍与摄影基本参数设置- 第三课：鸟类摄影构图原则第二周：鸟类摄影技巧- 第四课：鸟类摄影拍摄时机与环境选择- 第五课：鸟类动态捕捉技巧- 第六课：鸟类特写与细节拍摄第三周：自然观察与生态摄影- 第七课：自然观察的基本方法- 第八课：生态摄影的意义与原则- 第九课：野外拍摄的安全与注意事项第四周：实践与创作- 第十课：室内模拟拍摄练习- 第十一课：野外实地拍摄实践- 第十二课：摄影作品分享与交流六、考核方式1. 课堂参与度：积极参与讨论，完成课堂练习。
浙摄影版(2020) 信息技术五年级上册教案 第4课数据与信息
2、信息有意义，而单纯数据的没有。
四、知识拓展
我们的行为轨迹都被记录下来。我们在搜索的同时，我们在什么地方、数据。
阿里巴巴拥有交易数据。数据可以经过提取，发现很有用的信息。然后根据信息进行决策。
1、数据定义以及数据与信息区别，关系
数据的含义：数据是客观事物符号表示，一种没有被赋予意义的文字、符合、声音、图形、图像等。
信息：是事物变化的反映。
是事物联系作用的表征。
既是对客观事物变化和特征的反映，又是事物之间相互作用、相互联系的表征。
（PS：信息经过处理，数据没有经过任何处理，信息是对人类有用的数据）
信息技术学科五年级上册教学案
主备教师
辅备教师
教学内容
4数据与信息
备课时间
三
维
教
学
目
标
知识与技能
明白数据与信息关系，以及能在生活中根据底层的数据发现有价值的信息。信息是数据的解释，可以用不同的方式呈现，供人类使用。
过程与方法
以生活中的实际数据、信息的例子引导学生进行观察与体会，从而感受数据与信息的关系。实施以交流与讨论为主要方式。
教学准备
PPT视频任务单
课时
1
课型
新授课
过程设计（学生活动与教师引领）
教师引导设计
（以下内容可自行分格）
学生活动设计
（以下内容可自行分格）
二次备课
（调整与修改）
一：新课导入观看视频
请同学们观看视频《物联网——信息技术的未来》，观看视频后，询问同学们刚刚视频中出现的金字塔中依次出现的D、I分别代表哪两个单词，引入本节课的内容数据、信息的关系。
单反相机入门知识+单反拍摄入门知识
数码单反入门教程随着网际网络的普及改变了我们阅读及知识交流的习惯，影像的数码化变成了一股不可挡的趋势，于是DC（数码相机）快速的取代了传统的底片相机，我们的摄影习惯也跟着这一波新潮流开始有了大的改变。
在高阶的部分，SLR（单反相机）一直都是专业工作者及进阶业余者所必须使用的主要摄影器材。
之前数码化的单反相机因为技术问题，一直很难普及到一般的使用者手中，但是这两年DSLR（数码单反相机）的技术已经发展得相当成熟，在成本压低及大量生产的状况下，我们现在可以用很合理的价格来购得一部中阶的DSLR 了。
选购机身首先，我们要选定一部适合自己使用的数码单反机身，在入门到中阶的产品都是我们可以考虑的对象，依目前的行情来说，大约落在两、三万到四、五万元的这个价格带，价格越高的的产品功能性就越强、同时机身结构相对的也比较坚固、有质感。
选购机身，通常最直接要考虑到的是镜头的搭配。
这一等级的DSLR都是使用APS尺寸的感光原件（除了Olympus使用的是另一种四分之三的系统），所以我们购买的镜头焦距都要在乘上1.5～1.6后，才是真正的数值。
对于喜欢作望远摄影的玩家来说，这是一个相当好的优势，因为平白的多出了0.5倍的焦距来运用。
但是对于喜爱广角摄影的人就头痛了。
举例来说，在传统时代我们最常用的28mm广角镜，用到DSLR上面时，就会变成了28×1.5 = 37mm，而传统最常用的广角变焦镜17~35mm就会变成（17~35）×1.5=25~52mm，平白的损失了不少在超广角的焦段，所以在选择厂牌时，要注意一下原厂的镜头支持情形，是否合乎你的拍照需求。
最后我们要来注意一下自己对机身像素的需求，目前中阶机种已经做到了800万像素，一般也有600万像素的实力，这对输出到A4以上的尺寸已经是绰绰有余了。
很多刚入门的人常常会有高像素的迷思，但其实如果不是专业输出的需求，600万像素对我们来说已经相当够用了，实在不必去为了要考虑输出多大的图、而去为像素作斤斤计较的功夫。
大学摄影教程3(摄影用光)
想光线，如图２６、２７所示。
（三）阴雨天
•
阴雨天光照度低，被摄体显得平淡，缺乏阴影和
反差。拍摄照片晦暗不明朗、色彩偏蓝紫色，如果你追求柔
和忧郁的气氛，就可用阴天漫射光线。如图２８所示。雨天
的光照更弱，画面的色彩偏蓝色更多，尤其是能见度很低，
因此不适宜拍摄场面较大的景物，如图29所示。
（四）晴天阴影处
在灯座上装有保护罩。各类灯头均有通风降温系统。
•
２．闪光灯管
顶光拍摄，阳光在老人的头顶和脸部形成强硬的明暗反差，使额头锃亮
突出，较好地表现出藏族老人的粗犷神态和坚毅性格。顶光拍摄风光
（见图２３）可使森林树叶透亮多彩，获得较丰富的景物层次。如利用
顶光拍摄高山流水瀑布，可提高流水的水平面亮度。
二 散射光的形态和特点
•
散射光的照明特点是：照射面积大但亮度弱，
光线均匀而没有明显的方向性，物体明暗反差小，
二 光的性质与造型
•
• 通过对光的选择、调度、控制，可以逼真地再 现被摄物体的形状、质感、色彩和空间立体感； 通过特定光线的运用，可以有选择地强调、突出 被摄体的某些侧面，而同时掩饰某些表面细节， 引导观众更好地理解作品内容。
• 光的表现形式是多种多样的：有强、弱、硬、 软之分，有正、侧、逆的变化，有高、低、平的 区别，还有冷暖的不同，等等。这些不同的形态 中间，隐含着光的基本特性。
•
（一）闪光灯具
•
闪光灯具有小型大型之分，
影室用的大型闪光灯功率和亮
度都比小型闪光灯大很多，一
般都在200焦耳至1500焦耳，
色温为日光标准5600K ，具有
高能量、小体积、多功能和自
动化的特点，在商业人像和广
舞蹈室拍照教学设计方案
一、教学目标1. 让学生掌握舞蹈室拍照的基本技巧和设备使用方法。
2. 培养学生运用摄影记录舞蹈动作和表达舞蹈情感的能力。
3. 提高学生的审美素养和艺术表现力。
二、教学对象本课程适用于舞蹈专业学生、舞蹈爱好者以及摄影爱好者。
三、教学时间共分为4个课时，每课时60分钟。
四、教学内容1. 舞蹈室拍照基础知识2. 摄影设备的使用与操作3. 舞蹈动作的拍摄技巧4. 舞蹈情感的表达与构图5. 实践拍摄与作品分享五、教学流程1. 第一课时：舞蹈室拍照基础知识（1）介绍舞蹈室拍照的重要性及意义。
（2）讲解舞蹈室拍照的基本原则和注意事项。
（3）展示优秀舞蹈摄影作品，激发学生的学习兴趣。
2. 第二课时：摄影设备的使用与操作（1）介绍常见的摄影设备，如相机、手机等。
（2）讲解摄影设备的基本操作，包括拍摄模式、曝光、对焦等。
（3）演示如何使用三脚架、闪光灯等辅助设备。
3. 第三课时：舞蹈动作的拍摄技巧（1）讲解如何捕捉舞蹈动作的瞬间，如快门速度、连拍等。
（2）介绍如何利用光线和背景突出舞蹈动作。
（3）分析不同舞蹈风格的拍摄特点。
4. 第四课时：舞蹈情感的表达与构图（1）讲解如何通过摄影表达舞蹈情感，如构图、色彩、光影等。
（2）分析优秀舞蹈摄影作品中的构图技巧。
（3）引导学生进行实践拍摄，分享作品，互相点评。
六、教学方法1. 讲授法：讲解舞蹈室拍照的基础知识和技巧。
2. 演示法：演示摄影设备的使用和操作，展示优秀舞蹈摄影作品。
3. 实践法：引导学生进行实践拍摄，分享作品，互相点评。
4. 互动法：鼓励学生在课堂上提问、讨论，提高学习效果。
七、教学评价1. 学生对舞蹈室拍照基础知识的掌握程度。
2. 学生运用摄影设备进行拍摄的能力。
3. 学生对舞蹈动作、情感的表达与构图的掌握程度。
4. 学生在实践拍摄中的表现和作品质量。
八、教学资源1. 教材：《舞蹈摄影教程》2. 摄影设备：相机、手机、三脚架、闪光灯等3. 网络资源：舞蹈摄影作品、教程、技巧等4. 教室：具备充足光线、宽敞空间的舞蹈室通过本课程的学习，学生能够掌握舞蹈室拍照的基本技巧，提高自己的审美素养和艺术表现力，为今后的舞蹈表演和创作积累经验。
《美国纽约摄影学院摄影教材》
《美国纽约摄影学院摄影教程》姓名：班级：目录第1课摄影家的眼力 (1)一、摄影家的眼力 (1)二、好照片要有主题 (2)三、一幅好照片要有一个能吸引注意力的主体 (3)四、好照片画面要简洁 (4)五、对三项基本原则的运用 (5)六、找出最好的一张 (6)七、观察你周围的世界 (7)第2课照相机和镜头 (7)一、摄影所涉及的问题 (7)二、照相机的基本部件 (8)三、照相机的类型 (10)四、本课程需要哪种照相机 (12)五、镜头 (12)六、镜头速度 (14)七、什么是孔径 (16)八、焦距 (18)九、焦距与影像大小的关系如何 (20)十、什么是标准镜头、广角镜头和远摄镜头 (21)十一、什么是折反射镜头 (24)十二、什么是变焦镜头 (25)十三、什么是微距镜头 (26)十四、什么是炫光 (27)十五、什么是透视畸变 (28)十六、什么是肖像镜头 (30)十七、什么是线性畸变 (31)十八、什么是鱼眼镜头 (33)十九、代表作品赏析 (33)第3课如何使用照相机 (36)一、取景系统 (36)二、光学取景器和测距器 (37)三、单镜头反光（SLR）取景器 (39)四、双镜头反光（TLR）取景器 (41)五、毛玻璃机背 (42)六、视频取景器 (42)七、聚焦 (43)八、聚焦的方法 (44)九、景深 (47)十、景深应用的技巧 (51)十一、代表作品赏析（一） (54)十二、快门速度 (57)十三、快门速度与运动 (59)十四、快门速度的选择 (60)十五、代表作品赏析(二) (64)十六、如何得到更清晰的照片 (67)十七、快门速度与照相机震动 (70)十八、有用的附件 (71)十九、照相机震动还是焦点失调 (72)二十、怎样维护照相机 (74)二十一、代表作品欣赏(三） (75)第4课胶片 (77)一、胶片 (77)二、胶片的类型和尺寸 (79)三、胶片特性 (82)四、胶片速度 (83)第5课曝光 (86)第6课黑白胶片显影 (86)第7课滤光镜 (86)第8课培养你的眼力 (86)第9课自然光 (86)第10课现场光 (86)第11课人造光 (86)第12课频闪灯 (86)第13课完善的照片 (86)第14课暗室 (86)第15课基础人像布光 (86)第16课摄影室人像 (86)第17课实景不像 (86)第18课儿童及宠物摄影 (87)第19课婚礼摄影 (87)第20课时装摄影 (87)第21课人体魅态摄影 (87)第22课彩色胶片冲洗 (87)第23课机背取景照相机 (87)第24课广告摄影与静物摄影 (87)第25课建筑摄影 (87)第26课翻拍、低倍放大摄影和缩微摄影 (87)第27课彩色放大 (87)第28课最后的修饰 (88)第29课新闻摄影（一） (88)第30课新闻摄影（二） (88)第31课自由职业摄影师指南 (88)第32课如何开办摄影室 (88)第33课视频摄像 (88)第34课数字摄影 (88)第35课数码相机和扫描仪 (88)第36课数字暗室 (88)第1课摄影家的眼力一、摄影家的眼力在书籍杂志上你看到的美妙照片或许已经成百上千。
三年级下册信息技术浙江摄影版第4课 拼音输入法(教案)
拼音输入法一、教学目标1.学会打开并使用拼音输入法。
2.掌握利用拼音输入法输入汉字的基本方法。
3.能够独立完成一段文字的输入，提高打字速度和准确性。
4.培养学生对信息技术的兴趣和实际操作能力。
5.增强学生的信息素养，了解汉字输入在现代生活中的重要性。
二、教学重点与难点教学重点如何打开并使用拼音输入法。
利用拼音输入法正确、快速地输入汉字。
教学难点学生在刚开始使用拼音输入法时可能存在的输入速度和准确性的问题。
对于同音字和形近字的准确选择。
三、教学准备安装有简体中文全拼（版本6.0）和写字板软件的计算机。
拼音输入法使用教程视频或PPT。
学生练习用的文本材料。
四、教学过程（一）导入新课通过展示一些日常生活中的应用场景，如手机短信、电子邮件等，引出汉字输入的重要性。
提问学生平时是如何在手机上或电脑上输入汉字的，了解学生的基础知识。
揭示课题：“今天我们要学习的是如何在电脑上使用拼音输入法来输入汉字。
”（二）新课讲解1. “请出”拼音输入法（1）首先，我们要在电脑上调出拼音输入法。
通常，电脑右下角会有一个语言栏，我们可以在这里选择我们需要的输入法。
如果没有，我们可以通过控制面板来添加。
（2）演示如何在控制面板中添加简体中文全拼输入法，并设置为默认输入法。
（3）当学生成功添加并选择了简体中文全拼输入法后，指导学生注意观察屏幕右下角的状态栏，确认输入法已经切换成功。
2. 输入汉字（1）现在，我们打开写字板软件，准备开始输入汉字。
请学生们跟我一起做。
（2）当我们想要输入一个汉字时，首先需要在键盘上输入这个汉字的拼音。
例如，如果我们想要输入“你好”，就需要依次输入“nihao”。
（3）输入拼音后，屏幕上会出现一个候选词窗口，里面列出了与输入的拼音匹配的汉字或词组。
我们可以使用鼠标或键盘上的上下箭头来选择我们需要的汉字。
（4）如果我们输入的拼音对应的汉字有多个同音字或词组，我们需要仔细选择，确保输入的是正确的汉字。
（5）为了提高输入效率，我们可以学习并掌握一些常用的快捷键，如“Ctrl+Shift”切换输入法，“Ctrl+空格”切换中英文输入等。
佳能单反相机摄影入门教程(1--10)
佳能单反相机摄影入门教程(1--10)第一课：数码单反相机的魅力数码单反相机拍摄小型数码相机拍摄由于数码单反相机的图像感应器面积较大并且可以更换镜头，所以能够充分控制背景的虚化效果。
而小型数码相机所能获得的虚化效果充其量也只能达到这种程度而已。
数码单反相机与小型数码相机相比较，不仅外观有区别，更重要的是其部的基本构造上存在着根本性的差异。
最主要的区别就在于用于接受光线、进行成像的图像感应器面积大小不同。
与通常采用1/2.5英寸型图像感应器的小型数码相机相比，数码单反相机一般采用的APS-C尺寸图像感应器拥有约13倍的面积。
因此在电子性能方面也拥有众多优点。
图示照片成像视觉效果的主要区别就在于背景的虚化效果不同，而能够更换镜头的数码单反相机在这一点上与小型数码相机相比，也具有非常明显的优势。
图像感应器面积大小导致的虚化效果差异与镜头的焦距有非常大的关系。
图像感应器面积越小，则镜头焦距越短（倾向于广角），从而导致很难获得满意的背景虚化效果。
当采用数码单反相机进行拍摄时，会感到与往常的照片有所不同，这与图像感应器大小的不同有着直接的联系。
图像感应器的大小完全不同35mm胶片 35mm胶片相机所能拍摄的部分全画幅图像感应器具有与35mm胶片同等面积的全幅图像感应器。
照片为EOS 5D所采用的有效像素为1280万像素的CMOS图像感应器。
APS-C尺寸图像感应器小型数码相机的图像感应器现在最普及的数码单反相机所采用的图像感应器。
照片为EOS 450D所采用的有效像素为1220万像素的CMOS图像感应器。
图中为1/2英寸图像感应器。
1/2.5英寸的图像感应器与之相比面积更小。
图像感应器的面积大小决定了画质优劣上图以35mm胶片为基准，对各种代表性尺寸的图像感应器进行了并列对比。
可以发现就算是最普通的APS-C尺寸图像感应器也拥有足够大的面积，与小型数码相机有着明显的差异。
小型数码相机的图像感应器（1/2.5英寸型）与APS-C 尺寸图像感应器的面积比约为13倍左右，与全画幅图像感应器相比，差距就更明显，大约在35倍左右。
《图片摄影构图》教学精品教案设计
《图片摄影构图》教学精品教案设计一、教学内容本节课选自《摄影艺术教程》第四章“摄影构图”，详细内容包括：构图的基本原则、构图的形式美法则、常见构图技巧及其在实践中的应用。
二、教学目标1. 让学生理解并掌握构图的基本原则和形式美法则。
2. 使学生能够运用常见的构图技巧进行拍摄，提高画面美感。
3. 培养学生的审美观和创新能力。
三、教学难点与重点教学难点：构图技巧的灵活运用。
教学重点：构图的基本原则、形式美法则及其在实际拍摄中的应用。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、投影仪、摄影作品实例。
学具：照相机、画纸、画笔。
五、教学过程1. 导入（5分钟）：通过展示一组优秀摄影作品，引导学生关注画面构图，激发学生对本节课的兴趣。
2. 理论讲解（15分钟）：介绍构图的基本原则（如平衡、对比、重复等）和形式美法则（如对称、黄金分割等）。
3. 实践案例分析（10分钟）：分析实例，讲解构图技巧在实际拍摄中的应用。
4. 例题讲解（10分钟）：以具体拍摄对象为例，演示如何运用构图技巧进行拍摄。
5. 随堂练习（10分钟）：学生分组，结合所学知识，进行现场拍摄练习。
6. 作业布置（5分钟）：布置课后作业，要求学生运用构图技巧拍摄一组作品。
六、板书设计1. 构图的基本原则：平衡、对比、重复等。
2. 形式美法则：对称、黄金分割等。
3. 常见构图技巧：九宫格、对角线、框架等。
七、作业设计作业题目：运用构图技巧，拍摄一组具有美感的照片。
答案：学生作品，以照片形式提交。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生关注国内外优秀摄影师的作品，学习借鉴其构图技巧，提高自己的摄影水平。
同时，组织学生参加摄影比赛，提高实践能力。
重点和难点解析1. 教学难点：构图技巧的灵活运用。
2. 实践案例分析：如何通过案例让学生更好地理解构图技巧。
3. 例题讲解：如何通过具体拍摄对象进行构图技巧的演示。
4. 作业设计：作业题目的具体要求和答案的评判标准。
《摄影》课程教学大纲
《摄影》课程教学大纲一、课程基本信息课程名称：摄影英文名称：Photography课程代码：学时与学分：54学时，3学分课程性质：学科专业选修课程开课单位：美术学院适用专业：美术学后续课程：素描二、课程教学目标《摄影》课程是美术学专业的一门选修课程。
该课程关注中小学教师基本的职业技能，是一门以实训为主的技能训练课程。
本课程从基础理论与技能实训两方面入手，着重拓展学生的综合素质。
（一）知识目标了解摄影的发生发展及相机发展历史，掌握摄影成像的基本知识及摄影画面的组成要素与摄影作品的解读方法。
（二）能力目标通过本课程的学习与训练，学生能熟练掌握相机操作、能够在各种光源环境下准确曝光成像、基本能够掌握场景、人像、风光、建筑等题材作品的摄影技巧与规律，独立创作作品，从而提高从教素质，缩短入职适应周期，实现以技助学的目标。
1（三）素质目标通过本课程学习来培养学生的摄影创作能力和审美素养。
开拓学生的艺术视野，陶冶道德情操，促进德、智、体、美的全面发展，逐步树立正确、高尚的人生观和审美观，提高思想道德素质和文化素质，进一步提高爱国主义热情和民族自信心。
三、学时安排四、课程考核方式及成绩评定2成绩评定：本课程考核类型为考查，总评成绩中，学生平时作业、课堂表现、自主学习等方面情况占20％；期末考试为提交作品综合考评，成绩占80％，合计总分对应五级制记录。
五、建议使用的教材与教学参考资料建议教材：王晓军《数码摄影入门与解析》人民邮电出版社2008年09月出版教学参考：施威铭《数码摄影构图圣经》清华大学出版社2010年1月出版陈涵石《最新数码单反相机摄影手册》中国青年出版社2010年1月出版(英) 兰福德《英国皇家艺术学院高等摄影教程(第7版)》人民邮电出版社2010年1月出版六、课程教学内容与基本要求第一章概述（一）教学目的与要求通过本章的讲授让学生了解摄影的发生发展及相机的发展历史。
3（二）教学重点与难点教学重点：摄影术的诞生与发展及相机的发展历史。
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摄影技艺教程
张兵奇主讲
第四讲 ISO感光度
ISO感光度是衡量传统相机所使 用胶片感光速度标准的国际统一 指标，其反映了胶片感光时的速 度（其实是银元素与光线的光化 学反应速度）。传统相机可以根 据拍摄现场的具体情况选择不同 ISO感光度的低速、中速或高速 胶片进行拍摄。
夜景拍摄常常使用较小的光圈和
较长的曝光时间，假如选择较高 的ISO感光度必将不可避免的产 生噪点和杂色。这时可以使用三
脚架，有可能的再使用快门线， 选择较低的ISO感光度就可以避 免噪点和杂色的产生。
各种数码相机在不同ISO感光度 下的表现不一，应当经过试验， 即使提高也应当控制在可以忍受 的范围内。因为，尽管后期可以 通过软件来进行调整，但是也必 然相应的会降低图象的清晰度。
Nikon COOLPIXPII ISO感光度：64 光圈：F10.4 2009.07.22
Nikon COOLPIXLII ISO感光度：64 光圈F5.2
2009.07.22
Nikon COOLPIXLII ISO感光度：100
Nikon COOLPIXLII ISO感光度：800
FUJI FinePix S9500
通量。而对于一般数码相机因为采用的是固 定镜头，惟有通过提高ISO感光度来适应暗淡 光线情况下的拍摄，特别是在无法使用辅助 光线的情况下。
传统相机所使用的胶片是通过生产工艺 的不同来实现提高胶片感光度的目的。 因为没有有关资料，估计数码相机是通 过提高放大增益来实现提高感光度的目 的。由于电子器件不可避免的电子热运 动，必然会造成杂讯，而且增益越大杂 讯越大，即会产生图象上的更多的噪点 和杂色。为了克服这一问题，一些数码 相机采用了降噪功能，以最大限度的降 低其影响。不过，也只能够在一定的范 围内达到较好的效果
在购买数码相机时就需要考虑选 择具有降噪功能以及镜头口径较 大的相机，其比较有利于弱光情 况下的拍摄。在拍摄时尽可能的 使用闪光灯和三脚架等，尽量不 要使用较高的ISO感光度
Nikon COOLPIXLII ISO感光度：800
Nikon COOLPIXLII ISO:800 光圈：F5.2 2009.07.22
ISO感光度的高低代表了在相同EV曝光值时， 选择更高的ISO感光度，在光圈不变的情况下 能够使用更快的快门速度获得同样的曝光量。
反之，在快门不变的情况下能够使用更小的
光圈而保持获得正确的曝光量。因此，在光
线比较暗淡的情况下进行拍摄，往往可以选 择较高的ISO感光度。当然，对于单反相机而 言还可以选择使用较大口径的镜头，提高光
因此，当现场光线条件不好时应 当首先考虑辅助光（闪光灯和反 光板）的应用，在无法使用辅助 光时再考虑三脚架的使用，最后 才考虑提高ISO感光度的办法。
对于经常拍摄舞台等光线较暗， 并且不允许使用闪光灯或不便于 使用三脚架的场所，可以尽量选 择镜头口径较大以及具备降噪处 理功能的数码相机，单反数码相 机可以选择使用口径较大的镜头 来进行拍摄。
谢谢！
而对于数码相机来说，其实并不
使用胶片，而是通过感光统相机所使用的胶片统一计量 单位，才引入了ISO感光度的概 念。同样，数码相机的ISO感光 度同样反应了其感光的速度。
ISO的数值每增加1倍，其感光的 速度也相应的提高1倍。比如 ISO200的感光度比ISO100感光度 的感光速度提高1倍，而ISO400 的感光度比ISO200的感光度提高 1倍，而比ISO100的感光度提高4 倍，并依次类推 。