现代设计史--后现代主义.
现代设计史_名词解释 1(1)
世界现代设计史名词解释:工艺美术运动,时间19世纪中期开始,领导者约翰·拉斯金,实践者威廉·莫里斯。
这场运动的特点是:强调手工艺,反对机器大生产和繁琐的维多利亚风格连同文艺复兴以来的古典传统。
主张向中世纪哥特式风格学习。
装饰主推自然主义风格。
东方风格,特别是日本的浮世绘风格对工艺美术运动产生了一定影响。
代表作:《红屋》莫里斯。
名词解释:新艺术运动,时间1895年开始持续到1910年前后。
地点主要在欧洲从法国开始发展起来后来蔓延到其他地区,成为一个影响广泛的国际设计运动。
代表人物或集团:法国的‘新艺术之家’萨穆尔·宾创办、‘现代之家’、‘六人集团’。
这场运动的特点是:涉及范围广、涉及领域多、延续时间长。
新艺术运动不是一种风格而是一场运动。
它抛弃所有传统,认为在大自然中不存在直线和单纯的平面,在装饰上突出表现曲线、有机形态,而装饰的动机基本来源于自然形态。
在作业方面不是简单的手工作坊,而是大型设计集团,集设计、制作、展览、推广为一体。
反对维多利亚风格和过分装饰风格,反对机械化大生产,主张艺术与技术相结合。
名词解释:高迪,西班牙新艺术运动的代表人物,建筑家。
代表作有《圣家族教堂》哥特式风格、《米拉公寓》、《居里公园》、《巴特罗公寓》。
风格:摩尔风格阶段,中年开始,具有有机的特征,同时又具有神秘的、传奇的色彩,不少装饰图案都具有很强烈的象征性。
他为之投入43年的圣家族教堂的有机结构和外形,大胆的向当时弥漫世界的工业化风格挑战。
在后现代主义风起云涌的时期,他的风格一度被新一代设计师作为一种可以与国际主义、现代主义抗衡的符号来借鉴。
名词解释:装饰艺术运动,是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。
受现代主义运动影响很大。
装饰主义运动在很大程度上依然是传统的设计运动,,虽然在造型上、色彩上、装饰动机上有新的、现代的内容,但是它的服务对象依然是社会的上层,是少数的资产阶级权贵。
后现代主义设计考研论述题
后现代主义设计考研论述题
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“后现代主义设计”指的是现代主义设计特别是国际主义式微
之后所出现的各种设计探索,也是当代西方设计思潮朝多元化发展的一种新趋势,集中表现在建筑和产品设计领域中。
后现代主义设计的特征体现在历史主义和装饰主义立场;历史动机的折衷主义立场以及娱乐性和处理装饰细节上的含糊性上。
“后现代主义设计”的设计原则可具体概括为以下五个方面:
(一)反对设计形式的单一化,主张设计形式的多样化;
(二)反对理性主义,关注设计的人性化;
(三)注重产品的人文含义;
(四)强调装饰符号的隐喻性;
(五)关注环境保护和可持续发展。
(完整版)后现代主义
流线型“流线型”是来自空气动力学中用一根曲线表示的图形。
20世纪30—40年代,“流线型”在美国成为一种产品设计风格,光滑、流动、富于戏剧性的线型变化。
它是继装饰艺术风格之后,形成的另一种美学风格,代表了一个时代的审美情趣.后现代主义设计后现代主义作为当代设计中的一个思潮最早在20世纪60年代美国的建筑界,以文杜里等人为主要代表,其思想和主张很快传到了欧洲各地,使现代主义的设计原则与理念受到了巨大挑战.后现代主义设计试图推翻现代主义的设计语言,在强调大众文化对产品设计的作用上建立一种新的后现代主义设计语言。
但事实上,后现代主义设计没有一种固定的设计形式和统一的设计程序,它只表现出一种混杂的、折衷的设计语言,以改变现代主义产品设计领域单一、贫乏的面貌。
后现代主义没有成为一个流派的原因:一、后现代主义是对现代主义的继承和发展二、后现代主义设计没有明确的宣言和统一的设计风格三、后现代主义倡导的美学思想是一种“杂交”后现代主义建筑后现代主义建筑是在20世纪60年代兴起的以反对现代主义建筑为特征的建筑理论、思潮和实践.后现代主义建筑认为现代主义建筑美学思想是建立在理性、结构、功能的基础上,忽视了建筑形式对人性的作用,片面强调功能性和经济性,走向纯粹理性的极端,忽视了人情感和环境的作用,形成了单调、统一的建筑形式。
主要特点:一、后现代主义建筑强调建筑的精神功能,注重设计形式的变化二、后现代主义强调历史文化,即所谓的“文脉主义”三、后现代建筑语言具有“隐喻”、“象征”、和“多义”的特征。
查尔斯·詹克斯(1939——)建筑家,后现代主义设计评论家著作:《后现代主义建筑语言》《什么是后现代主义》主编过两期《建筑设计》菲利普·约翰逊美国当代著名建筑设计师米切尔·格里夫斯(1934--)美国著名建筑设计师,后现代主义建筑设计的奠基人之一。
其设计讲究装饰的丰富、色彩的绚丽,也讲究历史风格的折衷.罗伯特·文杜里美国著名建筑师,后现代主义理论的奠基人,后现代主义建筑设计师代表之一.代表著作:《论建筑中的复杂与矛盾》、《从拉斯维加斯学习》詹姆斯·斯特林英国著名的后现代主义设计师,也是当代极富想象力的建筑师之一。
现代设计史基础知识点总结
现代设计史基础知识点总结现代设计史是指自19世纪末期以来的设计发展历史。
本文将从不同角度总结现代设计史的基础知识点,包括设计风格、设计师及其作品,以及设计影响等。
以下是对这些知识点的详细总结:一、设计风格1. 装饰艺术风格:装饰艺术运动兴起于19世纪末到20世纪初的欧洲。
其特点是强调装饰性,注重线条、颜色及图案的和谐统一,代表作品有维也纳分离派的家具设计。
2. 包豪斯风格:包豪斯是一所位于德国的设计学院,强调功能性和现代化的设计理念。
其影响广泛,包括建筑、家具和平面设计等领域。
3. 极简主义:极简主义起源于20世纪中叶的美国,注重简约、纯粹和功能性,代表作品有建筑师密斯·凡·德·罗的设计作品。
4. 后现代主义:后现代主义设计风格破坏了传统设计的规范和限制,追求创新和表达个人主义,代表作品有法国设计师菲利普·斯塔克的产品设计。
二、设计师及其作品1. 威廉·莫里斯:英国设计师、艺术家和社会主义者,创立了英国艺术与工艺运动。
他的作品以自然主义的纹样设计和手工艺制作而闻名。
2. 查理斯·伦纳德·伊姆斯:美国平面设计师,以其创新和图形化的设计风格闻名。
他的作品对现代平面设计产生了深远影响。
3. 丹尼斯·哈普斯温:荷兰设计师,以其简洁且有力的设计风格而著名。
他是包豪斯学派的重要代表人物,作品以几何形状和功能性见长。
4. 乔纳森·伊夫:英国工业设计师,以他在家居产品设计领域的创新作品而著名。
他的设计强调人机工程学和可持续发展。
三、设计影响1. 科技进步对设计的影响:随着科技的发展,现代设计受到了数字化工具和先进制造技术的影响,设计师可以更好地实现创意和创新。
2. 社会文化对设计的影响:设计总是与社会文化背景紧密相连。
例如,社会的价值观和审美观念会影响设计师的创作,例如女权主义对家居设计的影响。
3. 可持续发展对设计的影响:在环保和可持续发展成为全球重要议题的背景下,现代设计越来越注重环保和可持续性,例如使用可再生材料和降低能源消耗等方面。
后现代主义设计
思想的
方法的 设计语言 艺术风格
强调功能、技术
标准化、高效率 功能决定形式 构成主义、抽象主义
强调人在技术的主导地位
遵循人性、个性化 多元化、模糊化、文脉性 波普艺术、行为艺术
设 计 史 | 后现代主义设计
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1.2 后现代主义设计产生的原因
后现代主义设计
现代主义设计,是充满了反叛、挑战、革命,充满了民主和造
反色彩的,代表了工业革命对传统的、温情脉脉的手工艺的宣战。
现代主义代表了新的时代精神,无论从它的意识形态,还是形式特 征,他的早期的反商业主义特征,更加使它具有强烈的生命力。 但是现代主义进入美国,在战后成为独霸一方的设计风格,它
的排它性,风格上的单调性,逐渐取消了原来的民主特点,意识形
态上走向了自己的方面。从形式上来看,自从现代主义长达40年对 设计风格的垄断以来,也没有发展的余地,人们开始对现代主义单 调、无人情味的风格刚到厌倦,开始有人追求更加富于人情的、装
密斯· 凡· 德罗的名言“少就是多”,认为 “少就是光秃秃”。他认为现代主义建筑语 言群众不懂,而群众喜欢的建筑往往形式平
凡、活泼,装饰性强,又具有隐喻性。
设 计 史 | 后现代主义设计
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3.2.2 查尔斯· 詹克斯
后现代主义设计上的代表人物
查尔斯· 詹克斯(Charles Jencks)是
后现代主义主要是从形式上对现代主义进行修
正。它在很大程度是接纳了现代主义的理想主义,以 及它的自由主义的目标,后现代主义当中没有什么人 是希望回到工业化以前时代的保守主义者、反动派或
者修正主义者。
现代主义设计与后现代主义设计的比较
范畴
哲学的 历史的
现代设计史发展历程的时间轴
现代设计史发展历程的时间轴设计史的发展是一个复杂而多样的过程,包括各种设计领域,从工业设计到图形设计、时尚设计等。
以下是现代设计史的一些主要阶段和代表性事件的时间轴,涵盖了20世纪至21世纪初的关键时刻:1880-1910年代:艺术和工艺运动(Arts and Crafts Movement)* 1880年代至1910年代初,艺术和工艺运动崛起,强调手工制作、质量和艺术性,对后来的现代设计产生了深远影响。
1919年:包豪斯学派成立* 德国包豪斯学派(Bauhaus)成立,提倡合理的工业制造与艺术的结合,对现代工业设计产生了深远的影响。
1930-1940年代:现代主义设计* 1930年代至1940年代,现代主义设计盛行,注重功能性、简约、材料的真实性,代表人物包括勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗等。
1940-1950年代:工业设计的崛起* 1940年代至1950年代,工业设计开始崭露头角,设计师注重将美学与实用性相结合,推动了产品设计和制造的发展。
1950-1960年代:世界性设计运动* 1950年代至1960年代,世界各地的设计运动兴起,如意大利的设计重生运动(Renaissance of Italian Design)和日本的和风现代设计。
1960-1970年代:后现代主义设计* 1960年代至1970年代,后现代主义设计兴起,设计师开始挑战现代主义的规范,强调个性、多样性和复杂性。
1980年代:数字革命和计算机设计* 1980年代,数字革命催生了计算机设计的兴起,图形设计和数字媒体设计逐渐成为主流。
1990年代至今:全球化和可持续设计* 1990年代至今,设计界面临全球化挑战,注重可持续发展和社会责任的设计理念逐渐兴起。
2000年代:用户体验设计和科技创新* 2000年代,用户体验设计成为关注的焦点,科技创新(如移动设备、社交媒体)对设计产生深远影响。
这个时间轴提供了设计史中一些主要发展阶段和代表性事件的概览,然而,设计的发展是一个动态的过程,各个设计领域都有其独特的发展轨迹。
后现代主义设计介绍
现代主义设计与后现代主义设计的比较
• 范畴 现代主义设计 理性主义 工业革命为基础 强调功能、技术 后现代主义设计 浪漫主义、个人主义 后工业社会为基础 强调人在技术的主导地位
• 哲学的 • 历史的 • 思想的
纸质的服装都风行一时。
• 克拉克在同一年设计了一系列一时性的波普消费品,包括钟、杯盘、手 套及小饰物等。克拉克将英联邦的米字旗图案用到了所有的产品之上,而不 管其功能如何。设计的重点是表面图案,并强调暂时感和幽默感。这一系列 产品在20世纪60年代中期成了伦敦摇滚乐队的标志,并在一些商店里出售。 • 到20世纪60年代末,英国波普设计走向了形式主义的极端,如琼斯(Allen Jones)在1969年设计了一张桌子,它由一个极为逼真的半裸女塑像跪着背负 玻璃桌面。
•
一、什么是后现代主义设计?
• 后现代主义(Post modernism)是一个从理论上难 以精准下定论的一种概念,因为后现代主要理论家, 均反对以各种约定成俗的形式,来界定或者规范其 主义。
其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的 犬儒主义(政治冷漠,它表现了大众对政治的不满、 无可奈何乃至出于实用主义目的的积极利用。)和 感性上的快乐主义。
澳大利亚悉尼歌剧院
这座建筑是丹麦的建筑师约恩· 乌松于1957年设计,建成于1973年。因 为它位于悉尼市的贝尼朗岛,临近海洋,建筑师就把它设计成象一艘乘风 破浪的大帆船,具有十分鲜明的艺术个性,象征手法也运用得比较成功, 从而使这一建筑成为澳大利亚悉尼市的重要标志。乌松也因为这一建筑设 计,赢得了国际方案竞赛的头等奖。
三、后现代主义理论基础
现代设计史-设计运动与派别
设计运动与派别局部独立主义 Adhocism局部独立主义是指一种设计方法,特别与后现代主义有关。
1968年詹克斯于建筑评论上创用这个词,来描述一种“设计物的局部单独抽离设计完成后,再与设计物其它部分结合”的设计过程或方法。
所以这一局部不必创造一个“新形”,相反的(替代的)是从既有的式样中窃取局部,然后再组合成新的形体便可。
这表示对“(既有)物体”可以另有新用或另有新意,同时强调设计过程是一种“选择”更胜于是一种元素的组成。
参考文献:Julier,G 1993 《20thcentury design and designers》Jencks,C1982《The language of post-modern architecture》A+U 1986 《Charles Jencks: 瞩目的象征建筑》生物形态主义 Biomorphism生物形态主义指一种设计方法,这种设计方法强调“对活生生的生物的外观与作用(动作)的模仿”来设计产品。
生物形态主义由生物学(Biology)形态学(morphology)两字合成。
崇尚生物学是指认为(个体的)生物经过大自然严峻的考验,必然有其道理值得在设计人造物时学习;崇尚形态学是指(群体的)生物或一般的(群体的)生物造物或(群体的)人造物,甚至物本身的集结也都有其道理,这些道理在经过分析后,值得在设计人造物时吸取经验。
参考文献:Julier,G 1993 《20thcentury design and designers》福井晃一1995(1978)《设计小辞典》构成主义 Constructivism构成主义是一个发生在俄国1917革命后的艺术运动,在俄国大致持续到1922年。
主要的人物有:塔特林(Tatlin,V)、马利维(Malevich,K)、罗德契科(Rodchenko,A)、李奇扎斯机(Lissitzky,E )、嘉宝(Gabo,N)、帕夫斯那(Pevsner,A )、康丁斯基(Kandinsky, W)。
世界现代艺术设计史9-后现代主义设计说课材料
的方法论的一场运动,它广泛体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设
计领域中。
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第一节 后现代主义设计及其缘起
(四)后现代主义设计的特征 1、多元化 2、模糊性:后现代主义没有明确的宣言、纲领和统一的设计风格,表 现出一种杂糅的美学思想,如波普设计、解构主义设计、高科技风格以 及孟菲斯设计集团产生、发展单,击此在处技添术加背标后题揭示了20世纪人类生活方式、 生活场景的变迁。 3、开放性:后现代主义是一个广泛的概念,涉及政治、经济、哲学、 美学、艺术、设计等各个领域。20世纪80年代达到高峰,成为“时代精 神的象征”,设计风格涉及产品等各个领域。 4、强调设计的个性及民族特性
第一节 后现代主义设计及其缘起
解构主义,是对现代主义正统原则和标准批判地加以继承,运用现代 主义的语汇,却颠倒、重构各种既有语汇之间的关系,从逻辑上否定传 统的基本设计原则(美学、力学、功能),由此产生新的意义。用分解 的观念,强调打碎,叠加,重组,重视个体,部件本身,反对总体统一 而创造出支离破碎和不确定感。
第一节 后现代主义设计及其缘起
(五)后现代主义设计的设计手法 常采取隐喻、折衷、夸张、戏谑等设计手法,通过借鉴历史风格来
增加设计的文化内涵,同时又反映出一种幽默与风趣感,唯独功能上的 要求被忽视了。
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第一节 后现代主义设计及其缘起
二、后现代主义设计的缘起
(一)经济、科学技术发展的产物 经济是其发展的基础,科技为其发展提供了强有力的支持。
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2、探索实践 在“少则烦”提出不久,美国建筑师格雷夫斯和
查尔斯·穆尔等用夸张、怪异手法,从传统建筑中选 取装饰因素来装饰当代建筑。
罗伯特·文丘里
第二节 后现代主义的建筑设计
现 代 设 计 史--后现代主义
3、新现代主义
严格地说,新现主义(Neo Modernism)不属于后现代主义风格的范畴,之所以 加以重点介绍,是为了提供与后代主义同时期发展的设计风格以作参照。
向现代主义的挑战,一方面表现在后现代主义的探索,另一方面,则是对现代主义 的重新研究和发展,这就是“新现代主义”的内容,与后现代主义并行发展起来的, 还有一批坚持现代主义传统,完全按照现代主义原则进行设计的设计师们,他们为 现代主义注入了新的简单形式的象征主义。因此,作为现代主义以后的设计风格, 新现代主义并不是其简单的重复和模仿,而对它的更新发展。
《究竟是什么使得今 日的家庭如此不同? 如此有魅力?》
1956年 英国
儿童斑点椅 彼得 默多克 英国 1963年
TS502收音机 意大利 1964年
充气沙发 1968年 意大利
UP椅 意大利 1969年
“豆袋”
加提、包立尼、提奥 多罗设计
意大利 1969年
椅子 艾诺 阿尼欧设计 意大利 1965.1968年
2、曼菲斯设计集团
曼菲斯(Memphis)在意大利的米兰成立于1980年12月,由著名设计师索特萨斯 (Ettore Sottsass)和7名青年设计师组成。在80年代,它成为世界最著名的激进 设计集团,他们设计的家具、用品,虽然大多是豪华型样品,但是,他们的思想却 已渗透到诸多用以进行大规模生产的设计领域中,并在平面设计和产品设计方面开 创了一种国际性的新风格。
世界现代设计史(名词解释)
1.工艺美术(the arts & crafts movememt):“工艺美术”的运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具,室内产品,建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
据比较一致的理解,这种局面是从1851年在伦敦的水晶宫中举行的世界博览会(the great exhibition of 1851)开始的。
2.包豪斯(bauhuas):是1919年在德国成立的一所设计学院,也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。
3.人体工程学:人体工程学或者称为人机工程学,人机工学,是本世纪初发展起来的一门独立的学科,它的宗旨是研究人与人造产品之间的协调关系,通过对人-机关系的各种因素的分析和研究,寻找最佳的人-机协调关系,为设计提供依据。
4.后现代主义(post-modernism):这个词的含义非常复杂。
从字面上看,是指现代主义以后的各种风格,或者某种风格,因此,它具有向现代主义挑战,或者否认现代主义的内涵。
5.规范的古典主义(canonic classicism):也可以称为复古主义风格,这是与后现代主义有区别的一个复古流派。
原教旨古典主义(fundamentalist classicism):这种风格也是狭义后现代主义的一个门类。
它主要强调建筑设计必须从研究古典风格的,工业化以前的城市规划入手,现代建筑家的首要任务是把建筑设计与传统的规划的城市规划重新结合为一体。
6.“高科技”风格(high tech):工业设计上的“高科技”风格是从祖安.克朗(joan kron)和苏珊.斯莱辛(susan slesin)1978年的著作《高科技》(high tech,1978)中产生的。
因此“高科技”中的“高”是指的“高品位”,以把设计的对象从平民大众中抽离出来,成为上层人的特定所有。
7.减少主义风格(minimalism):减少主义风格是80年代开始兴盛的一个设计风格。
后现代主义设计 (1)
后现代主义设计 相关名词
1.隐喻:即赋予一个词本身没有的涵义或者是用另外一个 词表达它本来表达不了的意义。
设计师可以利用隐喻的技巧,将使用者经常使用或 熟悉的形态运用到设计中去的。设计师借用隐喻方法将 设计与设计相关的文化、情境、内涵等产生视觉上的连 结. 凭借隐喻方法的运用,设计师能增加设计作品自我表 达的机会,达到一种互动式的表达模式。
(3)詹姆斯·斯特林(James Stirling)[英] 1981年获得普利兹克建筑奖
现代主义的结构、古典主义的装饰、波普风格的细节
斯图加特国立美 术馆新馆 材料:腹面石 风格:后现代
建筑各个细部颇有James Sterling五六十年代追随高技派的 痕迹。而各种相异的成分相互碰撞,各种符号混杂并存,体 现了后现代派追求的矛盾性和混杂性。
主张新旧糅合兼容并蓄的折衷主义后现代主义对历史风格采取抽取混合拼接的方法并将这种折衷处理建立在现代主义设计的基现代主义设计与后现代主义设计的比较范畴现代主义设计后现代主义设计哲学的理性主义浪漫主义个人主义历史的工业革命为基础后工业社会为基础思想的强调功能技术强调人在技术的主导地位方法的标准化高效率遵循人性个性化设计语言功能决定形式多元化模糊化文脉性艺术风格构成主义抽象主义波普艺术行为艺术一后现代主义设计的特征及理论探索少即是多少令人生厌主张
佛罗里达 天鹅饭店
佛罗里达迪土尼乐园中的「天鹅饭店」是格雷夫斯后现 代主义建筑的代表作之一,其外部到内部,各部分体型大小 不一,装饰夸张,色彩丰富,在顶部以蚬壳、天鹅来装饰, 以增强建筑物明显的视觉效果,主体建筑物墙面饰以波浪纹 饰图案相衬托,将迪土尼童话般的游乐园环境,塑造成有别 于前期传统型式的新的典型样貌。
后现代主义设计概要
西 方 艺 术 设 计 史
11.3.1.后现代主义建筑的代表人物及作品 (1)罗伯特· 文杜里(Robert venturi)[美]
美国普林斯顿大学,胡少湘大楼
屋顶装饰(老虎)文杜里
西 方 艺 术 设 计 史 (2)查尔斯· 詹克斯(Charles Jencks)[美]
设计风格:古典韵味、象征主义、折衷主义
(2)查尔斯·詹克斯Charles Jencks [美] 主张:查尔斯·詹克斯为确立建筑设计的后现代主义理论 做出了重要贡献。他把1972年7月15日下午3点32分美国圣路 易市炸毁由日本建筑师山崎石设计的典型的现代主义住宅区, 作为现代主义建筑设计的死亡时刻。最早在建筑和设计上提 出后现代主义概念的人物,著作有《后现代主义》、《后现 代主义建筑语言》等。詹克斯详尽地列举和分析了一切建筑 新潮,并把它们归于后现代主义范畴,使后现代主义一词开 始广为流传。
后现代主义设计风格一后现代主义背景介绍二后现代主义设计的特征及理论探索三后现代主义建筑设计四后现代主义与工业设计五后现代时期的平面设计新现代主义七对后现代主义的质疑面向未来的设计一后现代主义背景介绍后现代主义postmodernism起初出现于二三十年代用于表达要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴
解构主义 Deconstructivism
设计理念:反映对整体的否定和对于部件的关注。
设计手法:将建筑的整体肢解,然后重新组合,形成不完整,甚至支离 破碎的空间造型。
弗兰克· 盖里[美] (Frank Gehry,1947-)
毕尔巴鄂--古根海姆 博物馆
设计作品:波卡· 米塞里亚的吊灯 设计手法:以瓷器爆炸的慢动作影片为蓝本,将瓷器“解构”成灯罩, 别具一格。
讲究装饰的丰富和 色彩的绚丽,及历 史风格的折衷。
举例说明现代主义之后的各种设计风格
举例说明现代主义之后的各种设计风格自现代主义以后,设计领域涌现出了许多不同的风格和流派。
以下是一些常见的现代主义之后的设计风格的例子:1. 后现代主义(Postmodernism):后现代主义设计在20世纪70年代末兴起,对现代主义的理性和功能性提出了质疑。
它强调对历史、文化和个人表达的重要性,并通过使用复杂的形式、混合多种风格和引用历史元素来达到这一目标。
后现代主义设计通常具有戏剧性、夸张和幽默的特点。
2. 极简主义(Minimalism):极简主义强调简洁、清晰和功能性。
它通过简化形式、减少装饰和使用简单的几何形状来表达设计的本质。
极简主义设计通常具有纯净的线条、中性的颜色和简约的材料。
3. 新艺术运动(Art Nouveau):新艺术运动起源于19世纪末,但在现代主义之后的设计中仍有影响。
它强调自然的曲线、有机形态和装饰性元素的运用。
新艺术运动的设计常常融合艺术和工艺品,注重细节和手工艺。
4. 后现代建筑(Postmodern Architecture):后现代建筑与后现代主义设计相呼应,采用了类似的理念和手法。
后现代建筑对功能主义和标准化的现代主义建筑提出了挑战,强调历史、文化和个人表达的多样性。
它常常使用复杂的形式、明显的象征性和多样的材料。
5. 可持续设计(Sustainable Design):随着对环境问题的日益关注,可持续设计成为一种重要的设计趋势。
可持续设计追求降低对自然资源的消耗、减少环境污染,并提倡回收利用和循环利用。
它包括使用环保材料、能源效率和可再生能源的应用,以及建筑的passivhaus 等。
这些只是现代主义之后设计领域的一小部分风格,实际上还有许多其他的设计流派和风格。
不同的设计风格在不同的时期和地区产生,反映了不同的文化、审美和设计理念。
后现代主义艺术设计代表人物.ppt
后现代主义设计代表人物•PastModernism•1950s —1960s后现代主义建筑后现代主义工业后现代主义设计运动是从建筑设计开始的。
建筑上的后现代主义从70年代初期发展以来,从建筑上影响到产品设计,平面设计各个方面,因而产生了后现代主义设计运动,在此期间产生了多位对当代设计影响重大的设计师。
在后现代主义以前已经存在过一些过一些设计运动,虽然是一些局部的个体的,但是存在了一些后现代主义的一些基本因素,比如50年代中一批青年设计师与CIAM 决裂,造成了现代地方主义,意大利的新自由主义,美国的形式主义,日本风格,和巴塞罗那派,到了60年代末和70年代出现了几个重要的后现代先驱人物,如罗伯特·温图利Robert Venturi ,查尔斯·穆尔Charles Moore ,迈克·格利夫斯Michael Graves ,罗伯特·斯坦恩Robert Stern,分类标题01分类标题02这四个美国建筑师迄今依然是现代主义最重要的代表人物,可以称为“后现代主义派”对于后现代主义建筑,不同理论家有不同理论家的分类方式后代主义建筑师罗伯特·斯坦恩Robert Stern 在他的著作《现代经典主义》就把这个内容繁杂的运动分成:1. 冷嘲热讽的古典主义,助长这种风格的后现代主义设计家有:罗伯特·温图利Robert Venturi 查尔斯·穆尔Charles Moore 迈克·格利夫斯Michael Graves 飞利浦约翰逊弗兰克盖利矶崎新特利法列尔。
其中,上面提到的后现代主义设计家主要建筑设计代表人物以美国为多几个主要的发起人如温图利,格列夫斯,穆尔都是美国人理论上也没过比较强特别是斯坦恩,詹克斯等等一批后现代主义设计理论家,其它还有瑞士的马里奥博塔,阿道罗西,德国的OM 温格斯,西班牙的波非,一下简单介绍几个重要代表人物,和他们的设计观点。
中外设计史-现代主义和后现代主义
二次大战前的英国伦敦地铁,由英国工业设计协会会长 佛兰尼·皮克领导的伦敦地铁设计规划。
1933年贝克设计的地铁交通图
英国油画展海报 艾伦·弗雷彻设计
OLIVETTI公司海 报
艾伦·弗雷彻设计
奔驰公司海报艾伦·弗雷彻设计
95年世界博览会招贴 艾伦·弗雷彻设计
意大利杂志封面 艾伦·弗雷彻设计
客观,中性,统 一
芭蕾舞剧 《吉赛尔》 海报
霍夫曼设计
1959年
高尔特 玩具标 志
1963年
英国 肯·加兰 设计
IBM标志设计 保罗·兰德设计
IBM海报设计 保罗·兰德设计
IBM识别手册 保罗·兰德设计
IBM手提袋设计 保罗·兰德设计
西屋电子海报设计 保罗·兰德设计
西屋电子海报设计 保罗·兰德设计
田中一光设计
龟仓雄策设计
龟仓雄策
1964年东京奥运会招 贴
பைடு நூலகம்
龟仓雄策设计
田中一光设计
后现代主义设计风格
从20世纪60年代至今。
美国社会学家丹尼尔·贝尔(Daniel Bell,1919—)在他出版了1973年的《后工 业社会之来临》一书中首次提出“后工业社会”一词,它界定了战后60年代出现的 一系列社会变革。从设计领域中观念变革的角度,可以归纳为以下几个方面。
企业服务,为效益服务的附庸。
现代主义建筑设计
现代主义建筑设计风格是国外近现代建筑史上影响范围最广、时间最长、 争议最多的一种风格流派。它在总结了新建筑运动成果的基础上,提出了 系统完整的建筑主张,主要有以下几个特点: 1、注重建筑的功能和经济性 2、强调空间是建筑的主题,反对多余的装饰 3、主张发挥新材料、结构的性能特点 其中,以格罗披乌斯、柯布西耶、密斯·凡·德罗、赖特以及奥图为代表。
后现代主义设计
3.2.3 弗兰克·盖里
设 计 史 | 后现代主义设计
3 后现代主义设计上的代表人物
弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年2 月28日生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭, 17岁后移民美国加利福尼亚,成为当代著名 的解构主义建筑师,以设计具有奇特不规则 曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。
从整体上来看,对现代主义进行改造、重新诠释、 修正的探索有两个方面。一个是所谓的晚期现代主义, 把现代主义的特征发展到极端,从而力图打破沉闷; 另外一个是后现代主义,从装饰下手,企图改变现代 主义的沉闷和单调化垄断化。
后现代主义主要是从形式上对现代主义进行修 正。它在很大程度是接纳了现代主义的理想主义,以 及它的自由主义的目标,后现代主义当中没有什么人 是希望回到工业化以前时代的保守主义者、反动派或 者修正主义者。
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设 计 史 | 后现代主义设计
3 后现代主义设计上的代表人物
3.2 后现代主义设计上的代表人物
后现代主义产品设计上的重要代表人包括: 罗伯特·文丘里(Robert venturi) 汉斯·霍兰(Hans Hollein) 查尔斯·詹克斯(Charles Jencks) 诺伯特·伯尔戈夫(Norbert Berghof) 弗兰克·盖里(Frank Gehry) 马休·森(Matteo Thun)
设 计 史 | 后现代主义设计
1 后现代主义设计
1、设计改变了人们的物质世界,改变了人们的 思想方法、文化特征、行为特征等,使得人们对于设 计越来越具有敏锐的要求,因此设计必须随之变化以 应付新的社会需求。
2、战后的社会还处于一个不稳定的时期,一方 面科学技术的进步带来了物质文明的极大丰富,另一 方面人们的思想压抑又动荡,激活了许多的艺术运动 及风格运动。
现代设计简史02-后现代主义设计特点_10
后现代主义特点
1、注重人性化、自由化
后现代主义作为现代主义内部的逆动,是对现代主义的纯理性及功能主义、尤其是国际风格的形式主义的反叛,后现代主义风格在设计中仍秉承设计以人为本的原则,强调人在技术中的主导地位,突出人机工程在设计中的应用,注重设计的人性化、自由化。
2、注重体现个性和文化内涵
后现代主义作为一种设计思潮,反对现代主义的苍白平庸及千篇一律,并以浪漫主义,个人主义作为哲学基础,推崇舒畅、自然、高雅的生活情趣,强调人性经验在设计中的主导作用。
突出设计的文化内涵。
3、注重历史文脉的延续性,并与现代技术相结合
后现代主义主张继承历史文化的传统,强大设计的历史文脉,在世纪末怀旧思潮的影响下,后现代主义追求传统的典雅与现代新颖相融合,创造出及传统与现代,融合古典与时尚于一体的大众设计。
4、矛盾性、复杂性和多元化的统一
后现代主义以复杂性和矛盾性去洗刷现代主义的简洁性、单一性。
采用非传统的混合、叠加等设计手段,以模棱两可的紧张感取代陈直不误的清晰感,非此非彼,亦此亦彼的杂乱取代明确统一,在艺术风格上,主张多元化的统一。
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加提、包立尼、提奥 多罗设计
意大利 1969年
椅子
艾诺 阿尼欧设计
意大利 1965.1968年
JOE沙发
意大利
1970年
“JOE”沙发
意大利罗马滋、 乌比诺、帕斯 设计。
衣帽架 格多 德罗克、弗兰克 梅多设计 意大利 1971年
椅子 威勒 潘敦设计 丹麦 1960年
剪刀统的、表现的形式,塑造出多元化的特征,因此,后现代主义似乎
并不具备严格的理论上的变革,而是单纯从形式因素的角度批判和反对现代主义, 与其说它是一种观念,倒不如说是一种风格样式来得更加确切。
1972年,由日本设计师山崎实设计的普鲁帝 · 艾戈( Pruitt-Igoe)公寓被拆毁,
标志着现代主义建筑风格的结束,美国评论家、建筑家查尔斯 · 詹克斯( Charles Jencks)大声喊到:“现代主义死了。”从此,首先在建筑界鲜明地打出了后现
敦的后来被称为波普艺术的运动那样在一个通俗化的水平上与应用艺术如此无法 分割地交织在一起。”
“POP”一词是”popular”的变体。意思是通俗的、流行的、大众化的。
波普艺术主要发生在美国和英国,最早的波普艺术品被公认为英国画家理查德。 汉弥尔顿1956年制作的一幅小型拼贴画《究竟是什么使得今日的家庭如此不同? 如此有魅力?》 通俗的、短暂的、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的、机智诙谐的、性感的、
90年代出品 芬兰
波普设计十分强调灵活性与可消费性,即产品的寿命应是短暂的,以适应多变的社会、
文化条件,就像此起彼伏的流行歌曲一样。1964年英国设计师穆多什(Peter
Murdoth)设计了一种“用后即弃”的儿童椅,它是用纸板折叠而成的,表面饰以图 案,十分新奇。与此同时,纸质的耳环、手镯甚至纸质的服装都风行一时。克拉克 (Paul Clark)在同一年设计了一系列一时性的波普消费品,包括钟、杯盘、手套及 小饰物等。克拉克将英联邦的米字旗图案用到了所有的产品之上,而不管其功能如 何。设计的重点是表面图案,并强调暂时感和幽默感。这一系列产品在20世纪60年 代中期成了伦敦摇滚乐队的标志,并在一些商店里出售。到20世纪60年代末,英国 波普设计走向了形式主义的极端,如琼斯(Allen Jones)在1969年设计了一张桌子, 它由一个极为逼真的半裸女塑像跪着背负玻璃桌面。
强度、可塑性及价格方面,都具备着较大的优势,从而成为设计领域广泛采用的
普及型材料。 6、智能性电子计算机的发展,使设计进入电脑时代,产品外观的更新速度加快,
品种增多,为多样化、个性化、人性化、非标准化的设计需求提供了有效的工具
和手段。 7、现代艺术的发展促成了公众参与的形式出现,影响着最普通人的审美情趣, 风格多元化为多种多样设计风格的形成提供了参照。
后现代主义建筑设计
A、具有高度隐寓的设计风格,如澳大利亚的悉尼歌剧院设计,西萨· 佩利(Cesar
Pelli)的洛杉矶“太平洋设计中心”,等等,它们虽然建立在对现代主义的反动立
场上,却不是以历史主义的表现为特征,而是通过诗一般的象征和隐寓达到特殊形 式所产生的象征主义。所以,它又被称为“广义的后现代主义”,以区别于单纯追
3、这一时期最为广泛的消费群体,是追求个性化和多元化的消费观念和审美趣 味,这也促使设计风格的演变趋向时尚追求和形式化倾向。 4、宇宙空间的开发和航天技术的发展,使“高科技”成为共同的时尚爱好,在 设计中,技术的表现一反往日融入功能和形式之中的状态,而独立成为设计表现 的主题。 5、化学工业为设计提供了种类繁多的高分子聚合材料,在质量、肌理、色泽、
后 工 业 社 会 的 设 计 是 以 后 现 代 主 义 为 主 要 特 征 的 , 后 现 代 主 义 ( Past modernism),严格地说应当称之为“现代主义之后”,它以对现代主义的反动 和修正,界定了与其截然不同的形式风格。针对现代主义后期出现的单调、缺乏人 情味的理性而冷酷的面貌,后现代主义以追求富于人性的、装饰的、变化的、复杂
诡秘狡诈的、有刺激和冒险的、大企业式的。
波普艺术充满了战后一代对传统文化的反叛。
《究竟是什么使得今 日的家庭如此不同? 如此有魅力?》 1956年 英国
儿童斑点椅
彼得 默多克
英国 1963年
TS502收音机 意大利 1964年
充气沙发 1968年 意大利
UP椅
意大利
1969年
“豆袋”
求历史主义和装饰主义的“狭义后现代主义”。
B、就狭义的后现代主义而言,它是比较强调以历史风格为借鉴,采用折衷手法达 到强烈表现装饰效果的装饰主义作品。从这个角度来说其典型特征表现在它的历史 主义和装饰主义的立场,以及对历史动机的折衷主义处理手法和它的娱乐性、处理 装饰细节的含糊性里,这些特征在罗伯特· 温图利(Robert Venturi)、迈克· 格利 夫斯(Michael Graves)、阿道· 罗西(Aldo Rossi)等人的作品中可见一斑。
代主义风格的旗帜,而后影响到平面设计和产品设计,产生了后现代主义设计运动,
并于 80年代走向顶峰。其中,以利用历史装饰动机进行折衷主义式装饰的“狭义 后现代主义”到 90 年代初期开始衰退,而注重对经典现代主义的批判和挑战的 “广义后现代主义”则一直延续至今。
波普运动—一种流行文化的开始
“最近几十年中,没有任何一场艺术运动比在50年代末60年代初发生在纽约和伦
现 代 设 计 发 展
后现代主义与当代设计
主 讲:荆 雷
主讲:荆雷
后现代主义设计风格
从20世纪60年代至今。
美国社会学家丹尼尔 · 贝尔(Daniel Bell,1919—)在他出版了 1973 年的《后工
业社会之来临》一书中首次提出“后工业社会”一词,它界定了战后60年代出现的 一系列社会变革。从设计领域中观念变革的角度,可以归纳为以下几个方面。 1、由于科学技术的进步,功能结构方面的一系列科学的、物质的法则、规律和原 理,已经迅速为设计者所掌握,结构的合理性,功能的适用性已不再成为设计中的 难题用来判断设计水平的高低。艺术上的趣味、风格重新提到消费者的面前,工业 品被要求具备文化的品格,成为一种文化的象征,并且在人为环境中产生审美的感 情效应。 2、第三产业 ——商业和服务行业的巨大发展,为满足人们除生产劳动之外的娱乐、 旅游等精神需求创造了条件,就设计而言,设计师不仅要对实体的物进行合理设计, 更要重视全社会的组织、秩序和文化活动的设计。