二维设计基础教学习题

二维设计基础习题练习1作业要求：在对点的概念有了一定认识，对不同的工具与表现手法进行了初步尝试的基础上，充分利用不同的工具、不同的表现手法去进行以不同的点为基本元素的图形组合。

作业步骤：对相同的点、不同的点进行有规则的、不规则的、不同表现效果、不同组合形式的尝试。

作业数量：8-12张「9×9cm」作业提示：虽然这只是一个有关点的练习，但它不仅与表现手法有关，还涉及到点的组合问题，就不可避免地包含有图形构成的骨格与形式法则的知识。

尽管在下面的几个练习2作业要求：从形态中最简单的元素“点”入手，运用电脑软件的不同工具与功能，去分别寻找与组织点的画面。

作业步骤：当一个“点”的基本形态被确定后，运用不同的组织关系，如简单的重复、渐变等，以此派生出各种不同的图形。

作业数量：4-6张「9×9cm」作业提示：采用电脑作为工具时，应该提醒学生注意避免这个工具过于理性所带来的弊病。

在练习过程中,思考如何赋予作业以生命与寓意。

练习3作业要求：在对线的概念有了一定认识的基础上，充分利用不同的工具、不同的表现手法去进行以不同的线为基本元素的图形组合。

作业步骤：对相同的线、不同的线进行有规则的、不规则的、不同表现效果、不同组合形式的尝试。

作业数量：8-12张「9×9cm」作业提示：在进行了工具与点的练习，积累了一定的经验之后，在练习中不仅要对线进行组合，更重要的是尝试着如何在简单的组合中让图形“说话”。

练习4作业要求：研究色彩的艳度关系，针对高艳度、中艳度、低艳度，艳灰对比关系做一组练习。

作业数量：4张「合理安排在A4纸中」作业提示：这组作业是针对色彩的艳度关系所展开的练习，可以通过色立体的概念来了解这些关系，去寻找色彩搭配。

对艳度的控制实际上是在色彩的应用中最重要的一个环节。

从设计的实例来看，能够很好地理解与把握艳度关系的设计师，都较好地把控整体的色彩调性与和谐关系。

练习5作业要求：充分利用不同的工具、不同的表现手法去制造有材质感，有肌理效果的有趣的图形。

作业步骤：对不同的材质、肌理效果的开发，对不同的图形形态的开发，以及它们之间的合理的组合关系的开发。

作业数量：8-12张「9×9cm」作业提示：如何能制造出不同的质地感与肌理效果，又如何使它们不仅仅停留在一般的质地、肌理效果上，是我们提高画面效果的关键所在，也是我们在练习中要学会把握的。

练习6作业要求：对9×9cm的黑、白色方形作分割练习，以寻找新的面积、空间关系。

黑、白两种纸代表了明度关系的两极，可利用这两个元素在练习中讲解图、底关系。

作业步骤：作业分四个步骤进行，是一个由浅入深的系列练习。

步骤一：将黑、白各一个方形错位重叠，截取方形；步骤二：对两个方形中的一个进行一次切割，使其中一部分移位后，完成方形截取；步骤三：对两个方形中的一个进行两次切割，与另一方形重新组合后，截取方形；步骤四：对两个方形中的一个进行多次自由切割，与另一方形重新组合后，截取方形。

作业数量：20张「9×9cm」作业提示：这是一个简单、快速、易操作，但又极具训练意义的练习。

这个练习不需要特殊的工具，也没有复杂的操作程序，只用黑纸、白纸、美工刀、固体胶或双面胶等简单工具，以切割、粘贴方式完成。

虽然做起来似乎轻而易举，但这时的作业目的不是简单地完成作业，而是通过练习，了解图与底的相辅相成的关系，了解面积关系在画面中的重要性，领悟通过简单的大、小面积的组合可以给画面带来的不同视觉效果。

练习7作业要求：以已完成的点、线、肌理的作业为基础，做一个小小的“设计”，体会一下“准设计师”的感受。

作业步骤：在已完成的点、线、肌理作业中，选择合适的图形与被设计的载体，将前者合理地置入载体的形态之中。

作业数量：视具体情况而定作业提示：在一般情况下，可以直接使用以前所做的作业，也可复制所选中的图形。

需要注意的是图形的大小与物件载体的比例尺度关系。

从教师的角度，可以根据学生的专业方向选择合适的设计载体。

练习8作业要求：以数码相机为工具，在生活中发现有意义的画面，用不同的构图方法表现，求得不同的画面效果。

作业数量：1-2组「每组不少于4张，安排在A4纸上」练习9作业要求：以一个基本元素展开练习，通过这组练习，培养对位置的把握；对位置、空间、面积关系的把握；对图、底关系的把握；对从一个基本元素无限展开的组合形态的把握。

作业步骤：作业分三个步骤进行，是一个由浅入深的系列练习。

步骤一：选择一个基本元素，并在不改变其大小的情况下把它分别放在几个4×4cm的方形中的不同位置上。

这个步骤十分简单，任何一个人包括儿童在内都可能做，旨在培养位置概念，让学生经过一个快速、简单的操作，了解同一元素在不同的面积上、处于不同位置时画面的不同感觉与效果。

步骤二：基本元素的形状不变，数量不变，但可以任意改变元素的大小，将其分别放入几个方形中。

与上步骤的练习相比，这是一个具有面积概念的练习。

在相同的方形中，当我们改变基本元素的大小时，出现了新的空间、面积的问题，即图与底的面积关系问题。

步骤三：这个练习是前两个练习的继续，放宽了对元素使用的限制。

由于元素数量、大小、位置等诸多因素的变化，使图形的可塑性增大，学生的应变能力会得到极大的发挥与培养。

作业数量：3组，每组6-15张「4×4cm或5×5cm」作业提示：这组练习的三个步骤的训练目的不同，但三个步骤各有关联。

应该很好地分析、理解每一步的要点，不满足于只是完成练习，而是把练习做好，对图形元素的数量、大小、位置、图底等关系真正有所体会。

练习10作业要求：以一种基本元素为基点，充分应用不同的骨格规律，进行举一反三、灵活多变的元素组合练习。

作业步骤：从规则骨格组合到自由的骨格组合。

作业数量：1组，10-20张「4×4cm」作业提示：在这个练习中，基本元素的选择是非常重要的。

从以往的教学情况看，当基本元素过于繁琐时，往往会导致多个元素组合成一体时显得过于凌乱、复杂。

所以，基本元素应尽可能地在形状上简练、整体。

练习11作业要求：用红、黄、蓝三原色加白色与黑色进行调色练习。

要求合理地调节这五个色彩的比例关系，配置出尽可能多的色彩。

从多次的教学实践来看，使用水粉颜料，“三原色”以大红、柠檬黄、钴蓝为佳。

作业步骤：步骤一：单色加黑或加白的混合，一般来说学生能够调出12-15个色阶的色彩。

这时可以结合练习讲解最基本的明度关系。

步骤二：做三原色中两种色彩的配置练习。

可结合联系讲解最基本的色相关系。

步骤三：做某一色彩加灰色的配置。

可结合练习讲解最基本的艳度关系。

作业数量：150 - 200个作业提示：这个作业与下面接着的3个作业的时间可以根据进度整体协调练习12作业要求：以12色色相环为依据，用“三原色”调配出12个色相。

作业步骤：红与黄两者相混和，调出三个间色，70%红+30%黄、50%红+50%黄、30%红+70%黄为佳。

同理，做红与蓝、蓝与黄的调配。

作业数量：12色「9×9 cm」作业提示：在调色过程中，尽量注意每个色与邻近色之间的色阶均匀过渡。

练习13作业要求：黑白的明度与色彩的明度调色练习。

作业步骤：在两组调色过程中，从以黑色为主导或以红色为主导，开始加入适量白色的方法为佳。

作业数量：黑白共调配9个间色。

选择红色，加黑色、加白色各调6个色彩。

作业提示：注意每个色阶之间的均匀过渡。

练习14作业要求：做一个高明度、中明度、低明度的艳度色彩推移练习。

作业步骤：选择一个艳度较高的色彩分别与高明度、中明度、低明度的灰色进行色彩调配。

作业数量：每组各6个，9×9 cm作业提示：注意把握高明度、中明度、低明度的三个原始灰色的关系练习15作业要求：用现成的色纸或是自己调配的色纸进行切割与重组。

作业要求大致与黑、白面的切割与重组练习相仿，由于加入了色彩的概念，所以对于色彩的选择与它们之间的组织关系将直接影响练习的效果。

作业步骤：用两种或多种颜色的色纸进行切割、再重组，寻找与研究色彩之间的搭配关系以及它们之间的面积、空间等组织关系。

作业数量：4小张9×9cm为一组，共二组作业提示：与练习6的黑、白的面的切割与重组练习相比，这个练习加入了色彩的内容，因此难度比黑、白练习有所增加。

我们所面对的不仅有面积、空间的问题，更有色彩的关系问题。

练习 16作业要求：找一张自己喜欢的色彩调性明确的“作品”或图片，从中提取可借用的色谱，再用所取的色谱进行色彩组合的色面积练习。

作业步骤：步骤一：选图片，可以是风景、绘画或设计作品；步骤二：从图片中提取色谱；步骤三：用所提取的色谱进行色彩组合练习。

作业数量：6-9个图的色谱应用「合理安排在A4纸中」作业提示：无论选择什么作品，该作品的色彩调性必须明确。

在提取色彩的过程中，要抓住画面的色调主色。

在练习中，很好地研究同一组色彩在不同色面积情况下的不同色彩感觉与氛围。

练习17作业要求：做色彩的同类、邻近、对比、互补等色相关系的对比练习。

作业数量：4张「合理安排在A4纸中」作业提示：这组作业是针对色彩的同类、邻近、对比、互补等关系的练习，可以通过色相环来了解这些概念，去寻找色彩搭配。

但需要说明的是，由于色彩的问题不仅是理性的问题，仅仅在分析上做到位，或是选择了符合要求的色组是不够的。

要真正把作业做好，还需要很好地培养对色彩的感受能力与把握能力。

可以在前面课程的作业中选取合适的图形用于这个练习。