艺术与企业的关系延伸
把艺术提升到商业的高度
把艺术提升到商业的高度艺术和商业息息相关，因为艺术能够丰富商业的内容，即使是现代商业，也用到了艺术来表达和传递信息，这就是把艺术提升到商业的高度。
在商业上，艺术被用于展示服务，塑造品牌形象以及展示新产品，来促进售卖。
通过艺术，一个品牌特色得以形成并传达出去，使之独具特色，作为品牌标识，同时也使品牌拥有活力和延续性。
首先，商业可以利用艺术作为他们的企业形象。
利用艺术的言语来表达的企业形象，有完整的意义，而不仅仅是传统的广告宣传。
它可以更加直观地展示企业的承诺，价值观，和服务内容。
通过一个充满神奇因素的艺术形象，可以很容易地与人们产生共鸣，从而提升品牌价值。
其次，商业可以利用艺术来推广他们的产品或服务。
借助艺术的方式，可以更有效地表达商业的目标，如展示产品的功能，增加产品的市场份额，吸引客户，以及传达文化精神等。
艺术也可以更好地诠释产品，让产品脱颖而出，从而吸引客户的注意力，有助于大大提升商业的销售额。
再次，艺术也可以用于强调新型服务，并将其推广。
现代企业在引入新服务时，可以利用艺术元素增强新服务的吸引力，让客户能够更加容易理解他们的服务内容。
此外，现代的企业通过艺术的方式来告知大众，他们所提供的服务，让大众了解他们的企业存在的价值观，并建设形象。
最后，艺术可以用于提升客户体验，以帮助企业突出重围。
除了用于制作宣传物料外，艺术还可以应用在企业的在线站点上，如使用动画、2D 3D动画、全息投影等，让客户可以更加直观地理解企业，从而提升他们的体验。
此外，艺术还可以在活动中使用，让企业更好地与客户沟通，从而建立起更加坚实有效的关系。
总而言之，艺术与商业完美结合，艺术可以帮助企业打造更加有创造力的商业，提高品牌价值，提升客户体验，增强产品的吸引力，从而把艺术提升到商业的高度。
创意文化产业研究艺术与商业的完美结合
创意文化产业研究艺术与商业的完美结合近年来，创意文化产业迅速崛起并成为经济发展的重要驱动力。
而其中，艺术与商业的完美结合无疑是创意文化产业取得成功的关键。
本文将探讨艺术与商业的融合对创意文化产业的影响，以及如何实现这种完美结合。
一、创造力与商业智慧的融合创意文化产业的核心在于创造力的释放，而商业活动则注重市场需求和经济利益。
艺术与商业的完美结合在于将创造力与商业智慧相融合，即通过创造力来满足市场需求，并以商业的手段实现经济效益。
这种结合不仅能推动文化艺术的创新，也能带来经济的繁荣。
艺术家与商业家的合作是实现艺术与商业完美结合的基础。
艺术家凭借自己的创造力和独特的视角，创作出具有艺术性和观赏性的作品；而商业家则能够将这些作品有效地推广和销售出去。
艺术家通过与商业家的合作，能够更好地实现自己的艺术价值，同时商业家也能够从中获得经济利益。
二、文化创意产品的商业化在创意文化产业中，文化创意产品是实现艺术与商业完美结合的典型范例。
而文化创意产品的商业化过程，则需要充分考虑市场需求和商业运作。
首先，文化创意产品需要迎合市场需求。
艺术虽然追求创新和艺术性，但最终的目的是要被观众所接受和欣赏。
因此，在设计和制作文化创意产品时，需要深入了解目标受众的需求和兴趣，以便开发出更有市场竞争力的产品。
其次，文化创意产品需要进行商业运作。
商业运作包括产品推广、销售渠道的建立以及品牌打造等方面。
通过合理的市场定位和有效的营销手段，文化创意产品能够更好地满足消费者的需求，并实现商业价值。
三、艺术与商业的互补性艺术与商业之间存在着互补性的关系。
艺术强调创造力和观赏性，追求情感和想象的表达；而商业则强调市场需求和经济效益，追求利润最大化。
艺术与商业的互补性体现在以下几个方面：1. 艺术为商业增添独特性。
艺术创作的独特性和创新性能够为商业产品增添差异化优势，提高市场竞争力。
2. 商业为艺术提供发展平台。
商业运作可以帮助艺术家将作品推向更广泛的观众，提高艺术作品的影响力和知名度。
文化创意产业的发展艺术与商业的完美结合
文化创意产业的发展艺术与商业的完美结合文化创意产业的发展：艺术与商业的完美结合随着社会经济的发展和人们对精神文化需求的增加，文化创意产业逐渐成为经济增长的新动力。
文化创意产业的成功离不开艺术与商业的完美结合。
艺术与商业的融合不仅推动了文化创意产业的发展，也为社会带来了更多的价值和影响。
一、艺术与商业的互动共生艺术与商业本质上是两个截然不同的领域，艺术强调创造性、表达性和思想性，而商业则注重效益、市场和消费。
然而，艺术与商业并非互不相干，而是相互依存、互动共生的关系。
首先，商业为艺术提供了广阔的市场空间。
艺术作品需要通过市场来实现其经济价值和社会认可度。
商业运作的模式和机制可以将艺术作品推广到更多的人群中，扩大其影响力和市场规模，进而带动整个文化创意产业的发展。
其次，艺术为商业注入了创新和美学的元素。
艺术家通过独特的创造力和敏锐的观察力，为商业提供了新鲜的设计理念和创意思路。
艺术的美学价值可以提升产品的品质和形象，使产品更富有吸引力和竞争力。
二、艺术与商业的合作模式为了实现艺术与商业的完美结合，各种合作模式应运而生。
1. 艺术品授权合作艺术家将自己的艺术作品授权给商业机构进行生产和销售。
商业机构可以通过购买艺术品版权，将其应用于各种产品中，如服装、家居用品、文化衍生品等。
这种合作模式既保留了艺术品的原创性和独特性，又让更多人可以享受到艺术的品味。
2. 文化活动赞助合作商业企业可以通过赞助艺术展览、音乐会、文化节等活动来提升自身品牌形象和社会声誉。
艺术活动得到了资金和资源的支持，以及商业企业的宣传推广，实现了双方的互利共赢。
3. 艺术与设计结合商业企业在产品设计和宣传方面引入艺术的元素，使产品更具艺术性和观赏性。
艺术家可以参与产品设计，为其注入创造性和独特性，提高产品的附加值和市场竞争力。
三、艺术与商业的双向影响艺术与商业的完美结合不仅推动了文化创意产业的发展，也影响了商业和社会的发展。
首先，艺术的创新和美学思维为商业创造了更多的机会和可能性。
艺术与商业的结合演讲稿
艺术与商业的结合演讲稿尊敬的各位领导，亲爱的同事们，。
今天，我很荣幸能够站在这里，和大家分享一个让人深思的话题——艺术与商业的结合。
艺术和商业，看似截然不同的两个领域，却在当今社会中有着密不可分的联系。
艺术是人类灵魂的表达，是情感和思想的交融，而商业则是社会发展的推动力，是资源的配置和价值的创造。
那么，当这两者结合在一起时，会产生怎样的火花呢？首先，艺术与商业的结合可以为艺术家提供更广阔的舞台。
在商业的推动下，艺术作品可以更好地被推广和传播，让更多的人能够欣赏到优秀的艺术作品。
同时，商业也可以为艺术家提供更多的资源和支持，让他们有更多的时间和精力去创作。
这样一来，艺术家们就能够更专注地投入到创作中，创作出更加优秀的作品，从而为社会带来更多的美感和思想的启迪。
其次，艺术与商业的结合也可以为商业带来更多的灵感和创新。
艺术作为一种创造性的活动，常常能够给人们带来新的思维方式和视角。
当商业与艺术相结合时，商业活动也会变得更加有创意和有趣。
比如，很多企业在产品设计和广告宣传中都会借鉴艺术的元素，让产品更加具有艺术感和文化内涵，从而吸引更多的消费者。
同时，商业也会给艺术带来更多的商业模式和管理经验，让艺术更加规范和高效。
最后，艺术与商业的结合也能够为社会带来更多的经济效益和文化价值。
艺术作品的推广和销售可以为社会创造更多的经济收益，同时也能够让社会更加丰富多彩。
比如，很多城市都会举办艺术展览和文化节日，吸引着大量的游客和投资，为当地经济的发展带来了新的动力。
而商业的支持也能够让艺术更加深入人心，让更多的人能够享受到艺术的魅力。
总之，艺术与商业的结合，不仅能够为艺术家提供更多的机会和支持，也能够为商业带来更多的灵感和创新，同时也能够为社会带来更多的经济效益和文化价值。
让我们共同努力，让艺术与商业的结合，成为社会发展的新动力！谢谢大家！。
音乐艺术在企业文化建设中的功能与作用研究
音乐艺术在企业文化建设中的功能与作用研究【关键词】企业文化；音乐艺术；功能作用随着建设社会主义文化强国战略任务的深入推进，企业文化建设日益成为培育企业核心竞争力的重要组成部分。
优秀的企业文化对企业经营管理的巨大推动作用，成为现代企业兴衰成败的关键因素，是企业战无不胜的动力源。
如何推进企业文化建设向纵深发展成为一道新的实践课题。
重视企业文化建设与音乐艺术这种文化要素的联姻，是一个交叉性学科研究，也是全面提升现代企业整体管理水平和竞争力的重要内容。
1 音乐艺术是企业文化的重要表达方式和手段企业是市场经济中进行社会生产活动的主体，音乐则是“游离于经济基础的上层建筑的艺术形态”，两者分别属于不同范畴。
那么，在企业文化建设过程中，音乐艺术与企业社会生产究竟有什么样的内在逻辑和关联呢？首先，音乐艺术起源于劳动，两者具有相溶性。
音乐在劳动生产中孕育，是极其重要的副产品。
在漫长手工业时期，各种劳动号子都以自己独特的节奏、旋律、语言配合集体的统一的劳动动作，从而起到消除疲劳、鼓舞意志的作用。
在工业化大生产时代，除了音乐音像制品的创意、设计、生产、销售等产业之外，很多现代企业都利用音乐的独特艺术功能为企业的科学发展服务，广泛运用与企业生产管理和经营各个领域，为企业生产发展注入了新的活力。
从这个意义上讲，音乐艺术是适应社会生产劳动需要而产生的，并在很大程度上促进了劳动生产和经济发展。
其次，音乐艺术在企业文化中具有不可替代性。
企业文化作为西方管理学说，重视人在企业管理中的作用，体现出“以人为本”的本质特征。
比如管理理念、社会道德、价值取向等属于柔性的内容，正因为属于有别于规章制度等行为规范，不带有强制性，更易于为员工自愿接受，并转化为自觉行为，付诸实际行动当中。
这是企业文化的本质特征所决定的。
音乐艺术作为文化的重要元素，它的视听、旋律、节奏等，能够把社会上的“真、善、美”和人们的认知、信念融入到优美的音乐中，能够抒发员工内心的情感，能够弥补现代社会感情交流的缺失，能够体现和强化员工的意志、理想和追求，达到“润物无声”的效果。
艺术对企业创造性思维的启发
艺术对企业创造性思维的启发作者：徐茜娅来源：《海外文摘·学术版》 2020年第2期徐茜娅（北京艾米李画廊，北京 100020）摘要：改革开放以来，艺术品市场持续繁荣，越来越多的企业将目光投向了艺术品投资。
艺术不仅仅可以提升企业文化形象和社会影响力，也成为财富管理的必修课。
艺术世界与企业从表象来看原本是截然不同的两个世界，似乎一切都是完全对立的。
艺术是感性的，情绪化的，而企业则需要理性的深度思考，清晰的组织与架构。
而艺术品收藏为两者建立了互动的桥梁，今天的企业家在关注财富管理的同时，也在不断进行艺术鉴赏能力的自我提升，具备一定文艺素养的管理者不仅仅可以在艺术市场中规避弯路，在管理企业的同时也会融入更多人文情怀。
关键词：艺术；企业；创新；数字化；管理中图分类号：J06；J50-4 文献标识码：A 文章编号：1003-2177（2020）02-0127-021 艺术与企业管理的内在和外在关联改革开放以来，艺术品市场持续繁荣。
越来越多的企业将目光投向了艺术品投资，艺术不仅仅可以提升企业文化形象和社会影响力，也成为财富管理的必修课。
艺术世界与企业从表象来看原本是截然不同的两个世界，似乎一切都是完全对立的。
艺术是感性的，情绪化的，而企业则需要理性的深度思考，清晰的组织与架构。
而艺术品收藏为两者建立了互动的桥梁，今天的企业家在关注财富管理的同时，也在不断进行艺术鉴赏能力的自我提升，具备中西美术史、建筑、音乐、舞蹈、文学等基础文艺素养的管理者不仅仅可以在艺术市场中规避弯路，在管理企业的同时也会融入更多人文情怀。
原本存在于艺术与企业之间关于手艺与技巧方面的诸多共同点在工业革命的进程中消失了。
数字化的到来以及它不可思议的影响力解放了劳动力，并点燃了企业改革的火花，艺术形式的发展也伴随着数字化从架上艺术、观念艺术发展到今天与计算机科学紧密结合的未来艺术。
人类对创造力的渴求与日俱增，就企业的发展而言，员工的创造力将会远远大于对执行力的考核，也就是说工作性质的原本概念可能会被逐渐消失，机器人代替人类完成一系列操作已经是时代的趋势。
艺术与商业的结合：艺术产业的商业模式探索
• 美国的纽约现代艺术博物馆与时
• 西班牙的毕加索博物馆与时尚品
• 艺术与商业的结合需要创新合作
尚品牌的合作
牌合作推出限量艺术品
模式和渠道
• 英国的大英博物馆与餐饮品牌的
• 日本的草间弥生美术馆与旅游品
• 艺术与商业的结合需要适应市场
融合
牌合作打造文化体验项目
环境的变化和消费者需求
艺术与商业结合的创新实践
政策环境的支持
• 政府对文化产业的政策扶持和优惠政策
• 艺术产业发展的规划和指导
• 艺术市场的监管和知识产权保护
社会文化氛围的改善
• 社会对艺术和文化的重视和认可
• 艺术教育的普及和提高
• 艺术活动的多样化和普及化
如何应对艺术与商业结合的挑战与机遇
01
02
03
艺术家和企业提升自身能力
资源整合和合作
艺术创作与销售的直接结合
艺术与品牌的跨界合作
艺术服务的多元化发展
• 艺术家通过个人工作室或画廊直
• 艺术家与时尚品牌的合作推出限
• 艺术教育与培训提供艺术技能和
接销售作品
量版艺术品
知识
• 艺术作品通过艺术品市场进行交
• 艺术与家居品牌的结合设计创意
• 艺术咨询与策划为企业和个人提
易
家居产品
供艺术解决方案
• 19世纪艺术市场的兴起
• 艺术与科技的融合创新艺术表现
生
• 20世纪初艺术画廊和拍卖行的出
形式
• 艺术作品成为贵族和富商的收藏
现
• 艺术与设计的结合拓展艺术市场
品
• 艺术与商业的结合以画廊、博物
领域
• 艺术与商业的结合以个体和家族
创意设计：艺术与商业的完美联姻
创意设计：艺术与商业的完美联姻随着科技的飞速发展和全球化的推进，创意设计已经成为商业领域不可或缺的一部分。
在这个创意设计的时代，艺术与商业的关系越来越密切，两者的融合创造出了无数的可能性。
本文将深入探讨创意设计：艺术与商业的完美联姻，以展示其巨大的价值和影响力。
一、艺术的力量：赋予设计以灵魂创意设计并非单纯的技术堆砌，它需要设计师具有敏锐的洞察力和深厚的艺术修养。
在创意设计中，艺术赋予设计以灵魂，使产品或服务具有情感共鸣和持久的吸引力。
例如，苹果公司的产品就充分展示了艺术与科技融合的力量。
从iPhone到iPad，从MacBook到AirPods，苹果的产品线凭借其卓越的设计和卓越的性能，赢得了全球消费者的喜爱。
这些产品不仅满足了人们的基本需求，更在情感层面上与消费者产生了共鸣，成为人们生活中不可或缺的一部分。
二、商业的价值：推动创意设计的繁荣商业是创意设计的土壤，它为创意设计提供了实现价值的平台。
在商业领域，创意设计不仅可以提高产品的附加值，还可以为企业创造竞争优势。
例如，许多设计师利用创新的思维和方法，为传统品牌赋予新的生命力。
比如巴黎时装周上的高级定制服装，设计师通过巧妙的设计和精致的工艺，将传统元素与现代时尚相结合，为品牌创造了独特的风格和吸引力。
这种商业价值不仅提升了品牌的知名度和影响力，也带动了整个行业的发展。
三、跨界合作：拓展创意设计的边界在创意设计的时代，跨界合作成为了一种趋势。
通过跨领域的合作，不同领域的资源和优势可以相互补充，创造出更具价值和影响力的作品。
这种合作不仅可以提高创意设计的效率和成果，还可以激发设计师的灵感和创造力。
例如，许多艺术家和设计师与科技企业合作，将数字技术应用于艺术创作和产品设计，为人们带来了前所未有的视觉体验和实用价值。
这种跨界合作不仅丰富了创意设计的内涵，也拓展了其应用领域。
四、可持续发展：推动绿色设计随着环保意识的日益增强，可持续发展已成为创意设计的重要方向。
艺术行业：如何将艺术与商业完美结合
艺术行业：如何将艺术与商业完美结合一、引言艺术与商业是两个看似相对独立的领域，很多人认为二者之间存在着不可逾越的鸿沟。
然而，随着社会的发展和观念的变革，越来越多的人开始注意到艺术与商业的相互关系。
本文将深入分析艺术行业的现状，探讨在实践过程中存在的问题，并提出相应的对策建议，旨在探索如何将艺术与商业完美结合。
二、现状分析（1）艺术行业的市场潜力日益被重视随着人们对生活品质的要求不断提高，艺术作品逐渐成为人们追求精神享受的重要方式。
艺术行业的市场潜力逐渐被重视，不少投资者开始进入该领域，艺术市场规模不断扩大。
（2）商业对艺术的渗透加深商业对艺术的渗透在现代社会中越来越常见。
许多公司将艺术元素融入到产品设计中，以提升品牌形象和产品差异化。
有些公司还通过赞助艺术活动来提升品牌的文化内涵和社会责任感。
（3）艺术行业面临的挑战艺术行业面临着一些挑战。
艺术品的价值难以评估，存在一定的不确定性；艺术市场的竞争激烈，市场规模相对较小，利润空间有限；再者，艺术家的供给不足，优秀艺术家稀缺，艺术行业的人才问题亟需解决。
三、存在问题（1）艺术与商业需求不匹配艺术作品的创作常常是为了表达情感和审美追求，而商业活动则注重市场需求和盈利目标。
这两者之间存在的差异使得艺术与商业难以完美结合。
（2）商业对艺术的盈利考虑过重一些商业机构在将艺术与商业相结合时，过于强调盈利考虑，忽视了艺术的内在价值。
这种商业化的趋势导致了商业利益驱动的艺术创作和商业活动的泛滥，缺乏真正的艺术性。
（3）艺术行业的观念陈旧艺术行业在传统观念的束缚下，无法及时适应市场需求的变化。
艺术家对商业手段和市场营销的了解不足，导致其难以实现自身价值的最大化。
四、对策建议（1）加强艺术与商业的交流与合作艺术家和商业从业者可以通过更多的交流与合作，从而相互借鉴，实现艺术与商业的有效结合。
商业界可以通过向艺术家提供市场营销知识和商业模式的指导，帮助艺术家更好地实现市场化运作；而艺术界则可以通过与商业界的合作，将艺术作品更好地推广和传播。
艺术创意打造文化艺术企业文化
艺术创意打造文化艺术企业文化企业文化是指企业在长期经营过程中形成和发展起来的、展现企业特色和价值观念以及对外部世界与内部员工产生持续性、较稳定性影响的一种文化形态。
艺术创意作为一种创新的要素，对企业文化的塑造和推进起到了重要作用。
在当今追求个性和非凡的社会环境下，艺术创意的运用将为企业带来许多好处。
本文将探讨艺术创意如何打造文化艺术企业文化。
一、艺术创意塑造独特企业形象在激烈的市场竞争中，企业需要通过营销手法吸引消费者的注意力。
艺术创意可以为企业打造一个独特的形象，使其在众多企业中脱颖而出。
如Nike公司运用艺术创意将运动与艺术相结合，推出各种独特的设计，从而吸引了许多年轻人的关注和喜爱。
通过艺术创意的独特性，企业能够在市场中树立起一种与众不同的形象，进而提高品牌知名度和影响力。
二、艺术创意渲染企业文化企业文化是企业的血脉，是企业价值观念的体现。
艺术创意可以通过不同的表现形式，生动地展示企业的核心理念和价值观念，从而渲染企业文化。
例如，谷歌公司的办公室就利用艺术创意营造出一个扁平化、开放式的工作环境，倡导员工创造力和创新，形成了独特的企业文化。
通过艺术创意的渲染，企业能够向内外界传递出积极、创新和开放的企业形象，从而提高员工的凝聚力和外界对企业的赞同度。
三、艺术创意激发员工创造力艺术创意本身就是一种对创造力的追求和体现。
在企业内部，应用艺术创意可以激发员工的创造力。
艺术创意不仅仅是艺术的展示，更是一种思维和表达的方式。
通过提供一个创意的环境和平台，鼓励员工进行艺术创意的表达和交流，可以激发员工的创意和灵感。
艺术创意的运用能够使员工的工作更加有创造性和多样化，从而提高企业的竞争力。
四、艺术创意提升企业形象和社会价值艺术创意的运用不仅能够提升企业形象，还能够增加企业在社会中的价值。
艺术创意作为一种公益活动形式，可以通过艺术展览、公益演出等方式，为企业赢得更多的社会认可和支持。
当企业通过艺术创意展现出对社会责任和环境保护的关注时，能够树立起企业的社会形象和品牌价值。
音乐艺术在企业文化建设中的作用
音乐艺术在企业文化建设中的作用音乐作为一种艺术形式，与企业在传统经济上的关系并不密切，而现代企业却能在某些领域利用音乐艺术为企业服务，将音乐的艺术价值转化为经济价值，尤其在企业的文化建设中具有不可缺少的重要作用。
具体表现如下：一、音乐在潜移默化中所陶冶的高尚情操，是企业员工道德与人格完美的必要条件我们对一个人，一个人物形象的美丑鉴别和评判，实际上是对他们道德的善恶评判。
音乐作为一种艺术美，在其思想性和艺术性高度结合的前提下，蕴涵着真、善、美的深刻内涵，它通过艺术手段表现人的高尚道德情操。
音乐所激发的审美情感和道德情感是互相渗透和重叠的，它对高尚情操的陶冶，完善道德人格的确立具有重要意义。
音乐利用艺术情感来陶冶人的性情，净化人的灵魂，提高人的思想境界，培养高尚纯洁的道德观。
因为优美和谐的音乐塑造了美的心灵，协调了人们的行为举止，使人与人的关系也变的和谐，灵魂变的高尚。
音乐通过美的形象和令人愉悦的形式，在潜移默化中陶冶企业员工的情操，丰富他们的感情世界，培养他们的道德情感，激发他们的敬业热情，确立完美的道德人格，使之奋发向上。
二、音乐可以活跃思维，发展企业员工的想象力和创造力音乐之所以能发展想象力和创造思维，是因为它的音乐语言极富有感染力，常常把人的内心从平静状态引向高度受激状态，从而使思维活跃引起创造激情。
而且音乐活动容许一定的夸大性，作曲家往往冲破了普通人常规的思维方式，从人们想不到的新角度发挥想象，创造出惊人的杰作。
当这些作品的潜在意境通过演奏、演唱大师们二度创作的音响传达给欣赏者时，便触发了听者运动着的感情波澜。
随着乐曲的展现，把人的内心世界引入想象活动的高峰。
员工的想象力和创新能力在企业的发展中至关重要，如某知名品牌的牙膏厂就是因为员工的一个创新点子大大增加了销售额，这个员工建议把牙膏管口增加一毫米，让消费者在不知不觉中加大用量，缩短牙膏的使用周期，从而增加了产品的销量。
可见，在企业文化建设中，我们应该运用音乐对人的想象力和创造力所具有的特殊作用，培养出高素质的人才。
艺术与商业的共生创意产业的发展模式
艺术与商业的共生创意产业的发展模式艺术与商业的共生：创意产业的发展模式引言：艺术与商业的关系自古以来就是一个备受关注的话题。
艺术是人类情感、思想和创造力的表达，而商业则注重利益和市场。
然而，在当代社会中，艺术与商业并不是对立的，而是可以达到共生的状态。
本文将探讨艺术与商业之间的共生关系，以及创意产业的发展模式。
第一节：艺术与商业的共生关系艺术与商业并不是两个无法融合的概念，相反，它们在很多方面可以相互促进和融合。
首先，商业可以为艺术提供广阔的发展空间和资金支持。
例如，在音乐产业中，商业公司可以为音乐家提供灵感、录音设备、推广机会以及巡回演出的资源。
在这个过程中，商业的推动为艺术家的创作提供了必要的条件。
其次，艺术也可以为商业带来更多的创新和竞争优势。
许多创意产业，如设计和广告，都依赖于艺术家的想象力和创造力。
由于艺术家具备独特的视角和创意思维，他们能够帮助企业打造独特的品牌形象和创新的产品。
第二节：创意产业的定义与特点创意产业是一个包含了艺术、设计、娱乐、传媒等领域的综合性概念。
它主要依靠人类的创造力、智力和想象力，通过创意和创新创造出具有经济价值的产品和服务。
创意产业的特点如下：1.创意驱动：创意产业是以创造和创新为基础的，它需要艺术家和设计师等创意人才的参与。
2.知识密集：创意产业需要高度的专业知识和技能。
3.文化影响：创意产业与文化密切相关，它不仅仅是一种经济产业，更是文化传播和表达的一种方式。
第三节：创意产业的发展模式创意产业的发展模式可以分为以下几种：1.孵化器模式：孵化器是一个提供办公空间、资源和支持的机构，它为年轻的创意企业提供了发展的平台。
通过提供资金、导师、市场推广等支持，孵化器能够帮助创意企业尽快成长和独立发展。
2.跨界合作模式：创意产业常常需要与其他产业进行跨界合作，通过与科技、金融等领域的合作，创意产业可以创造出更多的商业价值和社会影响力。
3.社区经济模式：在某些地区，创意产业形成了独特的社区经济模式。
企业文化的艺术融合打造文化创意产业的新风尚
企业文化的艺术融合打造文化创意产业的新风尚企业文化的艺术融合打造文化创意产业的新风尚在当代社会，文化创意产业日益受到人们的关注和追捧。
而企业作为文化创意产业的一部分，其文化建设和创意发展也成为了企业发展的关键要素。
本文将探讨企业文化与艺术融合的重要性，并提出一系列措施，以打造文化创意产业的新风尚。
1. 企业文化的重要性企业文化是指企业在长期发展过程中形成的一系列特殊的价值观、行为准则和共同目标等。
企业文化既代表了企业的精神面貌，又影响了企业内外部环境。
良好的企业文化可以提高员工凝聚力、增强核心竞争力，并推动企业可持续发展。
在文化创意产业中，企业文化也扮演着重要的角色。
艺术与文化创意产业所倡导的创造力、创新性和个性化要求，与企业文化的塑造和发展密切相关。
企业文化的艺术融合，可以提高企业对外界文化的敏感度，激发员工的创造力和热情，促进企业在文化创意产业中的突出表现。
2. 艺术融合的意义与价值艺术融合是指将艺术元素融入到企业的各个层面和环节中，以提升企业的文化品味和创意能力。
艺术融合是企业文化建设的重要手段，具有以下意义与价值：首先，艺术融合可以提升企业形象和品牌价值。
通过艺术的表现形式和独特的审美体验，企业可以树立起独特的形象和品牌价值，吸引更多消费者的关注和认同。
其次，艺术融合可以激发员工的潜力和创造力。
在一个充满艺术氛围的企业中，员工更容易受到艺术的启发和激励，从而发挥出更好的创造力和创新能力。
通过艺术融合，企业可以打造一个良性竞争和创新的工作环境。
再次，艺术融合可以增加企业在文化创意产业中的影响力和竞争力。
在文化创意产业中，企业需要与艺术家、文化机构等组织合作，共同推动产业的发展。
通过艺术融合，企业可以更好地融入产业链，提升企业在行业中的地位和声誉。
3. 实现艺术融合的路径与措施要实现企业文化与艺术的完美融合，需要采取一系列的路径与措施。
以下是几个重要的方面：首先，企业需要注重文化传承与研究。
艺术与商业的完美结合
艺术与商业的完美结合艺术与商业的结合是当今职场中一个备受关注的话题。
在过去，艺术往往被认为是一种追求美感和创造力的表达方式，与商业并不相容。
然而，随着社会的不断发展和经济的不断壮大，艺术与商业之间的界限逐渐模糊，人们开始认识到艺术与商业的结合可以产生强大的力量。
首先，艺术与商业的结合可以为企业带来创新和竞争优势。
艺术家们通常具有敏锐的观察力和独特的思维方式，他们能够以不同的角度看待问题，并提出独特的解决方案。
当艺术家与商业人士合作时，他们的创造力和商业智慧相互交融，可以为企业带来新的思路和创新的产品。
例如，许多成功的科技公司都注重将设计和艺术元素融入产品中，使产品不仅具有功能性，还具有艺术美感，从而吸引更多的消费者。
其次，艺术与商业的结合可以提升企业的品牌价值和形象。
艺术作品往往能够触动人们的情感和共鸣，它们可以成为企业与消费者之间的桥梁。
通过与艺术家合作，企业可以通过艺术作品传达自己的价值观和文化内涵，增强消费者对企业的认同感和忠诚度。
同时，艺术作品也可以为企业赋予独特的形象和个性，使其在竞争激烈的市场中脱颖而出。
此外，艺术与商业的结合还可以促进社会的文化发展和创造就业机会。
艺术作品的创作和传播需要专业人士的参与，这为艺术从业者提供了更多的就业机会。
同时，艺术作品的展示和推广也可以吸引更多的观众和消费者，促进文化产业的发展。
艺术与商业的结合可以形成一个良性循环，既为艺术家提供了更多的创作机会和经济收入，又为社会带来了更多的文化价值和经济效益。
然而，艺术与商业的结合也面临一些挑战和困难。
首先，艺术与商业之间的价值观和目标可能存在差异。
商业追求利润最大化和市场份额的扩大，而艺术更注重表达情感和传递思想。
在合作过程中，双方需要找到平衡点，保持艺术的独立性和原创性，同时满足商业的需求。
其次，艺术与商业的结合需要专业人士的参与和指导。
职场规划师可以在这个过程中发挥重要作用，帮助企业和艺术家建立合作关系，协调双方的利益，并提供专业的建议和指导。
艺术行业中的创业和企业管理技巧
艺术行业中的创业和企业管理技巧艺术行业作为一个独特的领域，具有创新性、多样性和高度竞争性。
在这个行业中，创业和企业管理技巧对于艺术从业者来说至关重要。
本文将探讨在艺术行业中创业和企业管理的关键技巧，帮助艺术家实现事业的成功。
一、创新与独特性艺术行业的核心是创新和独特性。
艺术家应该不断寻求新的灵感和创意，以区别于竞争对手。
创新不仅体现在作品的创作过程中，也包括艺术家的经营策略和市场推广。
艺术家应该保持对时尚潮流和市场需求的敏感度，同时注重个人风格的塑造，以吸引目标受众。
二、建立品牌形象在艺术行业中，建立个人或品牌形象是非常重要的。
艺术家应该通过自己的作品和行为来塑造一个独特的形象，使其与众不同。
艺术家可以通过展览、社交媒体和与其他艺术家的合作等方式来提升自己的知名度和影响力。
此外，与其他行业的合作也可以为艺术家提供更多的机会和平台，扩大其影响力。
三、市场调研与定位在艺术行业中，市场调研和定位是成功创业的关键。
艺术家应该了解目标受众的需求和喜好，以便更好地满足他们的期望。
通过市场调研，艺术家可以了解市场趋势和竞争对手的情况，从而制定相应的市场策略。
同时，艺术家也应该明确自己的定位，找到自己的市场细分领域，以便更好地与目标受众建立联系。
四、财务管理与合理定价在艺术行业中，财务管理和合理定价对于艺术家的经营非常重要。
艺术家应该学会合理管理自己的财务，包括制定预算、控制成本和管理收入。
此外，艺术家也需要了解市场行情和作品的价值，以便制定合理的定价策略。
定价过高可能导致作品难以销售，而定价过低则可能损害艺术家的声誉和利润。
五、人际关系与合作在艺术行业中，艺术家的人际关系和合作能力也是非常重要的。
艺术家应该积极参与行业内的社交活动，与其他艺术家、策展人、收藏家和媒体建立联系。
通过与其他人的合作，艺术家可以获得更多的机会和资源，拓展自己的事业。
此外，与其他行业的合作也可以为艺术家带来新的创意和商机。
总结：在艺术行业中，创业和企业管理技巧对于艺术家的成功至关重要。
企业与艺术借力之道
企业与艺术借力之道作者：樱雪来源：《中华手工》2012年第05期“企业”和“艺术收藏”本是两个人们熟悉但又感觉它们之间距离有些遥远的行业，但“企业艺术收藏”这种行为在海外已有着上百年历史，上世纪八九十年代在西方更发展到了高潮。
曾有人说，过去50年中，西方对文化艺术支持、赞助贡献最大的不是政府、博物馆、私人收藏，而是企业！把企业品牌建设和艺术收藏、艺术赞助联系起来，渐成潮流。
企业借此提升企业形象，陶冶和提高员工的情操和艺术境界，建设企业文化；而艺术借此获得资金支持和更大范围的传播，从而推动整个社会艺术产业的蓬勃发展。
企业“玩”收藏将自身积累的闲置资金，用于艺术品的购买和收藏，进而获得相对保值且稳定增值的投资回报，并树立良好企业文化形象，积极回馈社会的行为，即是“企业艺术收藏”。
比尔·盖茨创建的微软公司进行艺术收藏有25年的历史了。
1987年，微软在其华盛顿雷德蒙德总部开始了艺术品的收藏，当时微软只有大约2000名职工和6座建筑。
目前，微软的艺术品收藏规模超过5000件，展示在全球180座建筑物里。
微软赋予艺术收藏的使命是，创造一个鼓舞人心的工作环境，促进创造力和创新。
事实上，微软对艺术品收藏的重视并非毫无依据。
在其官网上，一份对32家公司的调查显示，在工作环境中放置艺术作品，确实可以培养一个公司的成功因素。
工作场所的艺术品可以提高员工士气，增加员工合作机会，减少员工压力，提高创造力和生产力，扩大员工艺术欣赏的多样性，鼓励讨论和表达意见，同时有助于建立更好的客户和社区关系。
据不完全统计，2007年艺术市场异常火爆，国内企业对中国艺术品拍卖直接或间接的投入占到了总成交额的40%。
而在2010、2011年这一轮热潮中，业界普遍估计这个比例可能达到七成、甚至八成。
涉足的行业多为金融业、高端房地产公司、高档酒店和服务业、投资公司、律师事务所、会计师事务所等。
“现在购买艺术品的企业确实很多，但大多是以投资为目的，这并不是真正意义上的企业收藏。
艺术交流年会活动促进企业艺术交流
艺术交流年会活动促进企业艺术交流艺术与企业之间的交流和合作，一直是推动创新和发展的重要方向。
为了促进企业艺术交流，提升企业文化素养和创造力，艺术交流年会活动成为一种有效的形式。
本文将探讨艺术交流年会活动的意义、目标以及实施方法，并分析其对企业艺术交流的促进作用。
一、艺术交流年会活动的意义艺术交流年会活动是为了在企业中传播艺术文化、培养员工的审美能力、促进创新思维和提升企业形象。
通过艺术交流年会活动，企业能够让员工接触到不同形式的艺术，如音乐、舞蹈、绘画等，丰富员工的生活，增强员工的艺术修养。
艺术交流年会活动也为企业提供了展示自身文化和价值观的机会，塑造积极向上的企业形象，吸引更多人才和投资。
二、艺术交流年会活动的目标1.提升员工的艺术修养和文化素养。
通过组织艺术交流年会活动，企业能够让员工接触到多样化的艺术形式，培养员工的艺术鉴赏能力，提升其对艺术的理解和欣赏水平。
这不仅能够提高员工的审美能力，还能够拓展他们的视野，培养他们的文化修养。
2.促进创新思维和团队合作。
艺术交流年会活动通常会包括创意表演、艺术展览等环节，这些活动能够激发员工的创造力和创新思维，促进员工之间的交流与合作。
在艺术交流的过程中，员工可以互相启发，激发出更多的创意和想法，从而为企业的发展注入新的活力。
3.提升企业形象和吸引人才。
艺术交流年会活动作为企业文化的一部分，可以展示企业的艺术品味和文化内涵，为企业塑造积极向上的形象。
一个注重艺术交流的企业，会给人一种文化底蕴深厚、关注员工发展的印象，从而吸引更多优秀的人才加入企业。
三、艺术交流年会活动的实施方法1.邀请优秀艺术家进行演出。
艺术交流年会活动可以邀请音乐家、舞蹈家、戏剧演员等专业艺术家进行演出，给员工带来艺术享受的同时，也让他们感受到顶尖艺术家的专业水平，激发对艺术的热情。
2.举办艺术展览。
组织企业内部的艺术展览，让员工展示自己的艺术才华，这不仅能够促进员工之间的交流和合作，还能够为员工提供展示自我和发挥才华的平台。
艺术与商业的融合演讲稿
艺术与商业的融合演讲稿尊敬的各位领导、老师、同学们：大家好！今天我非常荣幸能够站在这里，和大家分享关于艺术与商业融合的话题。
艺术与商业，看似是两个完全不同的领域，但在当今社会，它们却有着密不可分的关系。
艺术与商业的融合不仅能够推动经济发展，也能够丰富人们的精神生活。
首先，让我们来看看艺术与商业的融合是如何推动经济发展的。
在当今社会，文化创意产业已经成为了经济增长的重要引擎。
艺术作品、文化产品、创意设计等都成为了市场上的热门商品，为经济的发展注入了新的活力。
艺术与商业的融合不仅能够创造就业机会，也能够带动相关产业的发展，形成了良性循环的市场生态。
其次，艺术与商业的融合也能够丰富人们的精神生活。
艺术作为一种精神追求，能够满足人们对美的渴望，激发人们的创造力和想象力。
而商业则为艺术的传播和推广提供了更多的渠道和资源。
通过商业的力量，艺术作品能够被更多的人所了解和欣赏，让人们在物质生活之外，也能够享受到精神上的愉悦和满足。
在当今社会，艺术与商业的融合已经成为了一种趋势。
越来越多的企业开始重视文化创意产业，通过赞助艺术活动、举办文化展览等方式来提升品牌形象，拓展市场份额。
而艺术家们也开始更加注重作品的商业化运作，通过创意设计、品牌推广等方式来实现自身的商业价值。
可以说，艺术与商业的融合已经成为了一种新的商业模式，为经济的发展和人们的精神生活带来了新的活力和机遇。
最后，我想说的是，艺术与商业的融合不仅仅是一种商业模式，更是一种文化的传承和创新。
我们应该重视艺术与商业的融合，让艺术作品不仅仅停留在画廊和舞台上，更能够走进市场和生活，让更多的人能够享受到艺术的魅力。
同时，我们也要注重保护和尊重艺术的独立性和创造性，让商业不会成为艺术的唯一追求。
只有在艺术与商业的融合中保持平衡，才能够实现艺术和商业的双赢。
在未来的发展中，让我们共同努力，推动艺术与商业的融合，为经济的发展和人们的精神生活注入新的活力和动力。
谢谢大家！。
美术创作适用于企事业单位与美术创作方之间的美术创作关系
美术创作适用于企事业单位与美术创作方之间的美术创作关系美术创作在现代社会中扮演着重要的角色，不仅能够为企事业单位带来更多的商业机会和艺术价值，也能够让美术创作方获得更多的创作机会和经济收益。
因此，在企事业单位与美术创作方之间建立起互相合作的美术创作关系，对于双方都是有益的。
一、美术创作对企事业单位的意义美术创作可以为企事业单位带来许多实际利益。
首先，美术作品能够为企事业单位增加形象宣传的元素，提升企事业单位的知名度和声誉。
比如，一幅精美的画作可以被用于企事业单位的宣传海报、广告等中，吸引更多的目光，让人们对企事业单位的相关产品或服务产生兴趣。
其次，美术创作也可以为企事业单位带来商业机会。
当企事业单位与美术创作方合作，美术创作方可以根据企事业单位的需求，创作符合企事业单位形象和产品特点的美术作品。
这些美术作品不仅可以用于企事业单位内部装饰，还可以作为企事业单位产品的包装设计、广告图案等。
这样一来，不仅使得企事业单位的产品更具艺术性和美感，也能够因此带来更多的商业机会。
二、企事业单位对美术创作方的需求企事业单位对于美术创作方有一定的需求。
首先，企事业单位需要美术创作方具备专业的美术创作技能和经验。
他们期望美术创作方能够根据企事业单位的要求和特点，为他们创作出具有独特风格和艺术品质的作品。
其次，企事业单位需要美术创作方能够理解并表达出企事业单位的核心价值观和文化内涵。
企事业单位往往有着独特的企业文化，这些文化特点需要通过美术作品进行传达。
因此，企事业单位希望美术创作方能够准确把握他们的文化特点，将其融入到作品之中，从而更好地展示企事业单位的独特魅力。
三、美术创作方与企事业单位的合作方式美术创作方与企事业单位之间的合作方式多种多样。
一种常见的合作方式是，企事业单位通过招标或邀请的方式向美术创作方提供美术创作的机会，然后美术创作方根据企事业单位的需求提交相应的作品方案。
企事业单位根据作品方案的内容和风格进行评选，选出最符合企事业单位需求的美术作品。
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艺术与企业的关系延伸摘要：现代企业与艺术的关系颇为重要。
企业赞助艺术已成为一种社会热门现象，这体现了艺术发展与社会的不可分割性。
从古至今，艺术赞助的例子比比皆是，明清时期徽商的蓬勃发展同时带动了艺术产业的发展，以及西方文艺复兴时期的艺术辉煌成就，这都源于赞助人资助艺术家们并激励其创作的缘故。
如今现代的艺术市场中企业成为了主要的赞助人，企业赞助艺术，已不再停留于买画与卖画的关系上，也不只是企业对公益事业的无盈利似的赞助了，企业赞助艺术不仅能够推动艺术的发展进步，并且企业更能够获得有利的回馈，这已是艺术与经济共同合作发展的重要标志。
关键词：企业；艺术赞助；金融化艺术；投资从古至今，艺术与赞助人之间都延续着一个唇齿相依的赞助关系，现代经济发展迅速，这种关系也得到了延伸。
人们逐步认识到了文化与艺术的重要性，艺术在社会中的位置变得愈加重要，社会各界对艺术的关注度也在提高，诸多企业纷纷涌入文化投资的行业里来，企业赞助即变成一种时下风潮。
艺术与企业的关系更加紧密起来，这并没有使赞助关系失去原有意义上公益性的赞助方式，同时也跟上了社会改变的步伐，使艺术赞助的形式随之更多样化。
在现代意义下的艺术赞助，不仅会为艺术的发展带来前所未有的促进作用，这更会给赞助人或是赞助企业机构都带来良好的收益，从而达到双赢或多赢。
本文从以下几点来探究企业赞助艺术的现代意义。
1赞助关系的由来探讨对于赞助一词的起源在学术界中众说纷纭，但笔者认为赞助一词的出现，应与社会文明同步。
在中国古代，“赞助”与“资助”近义，具有捐助的含义，南朝梁时僧人慧皎撰写的《高僧传·义解二·道安》中记载“大富长者，并加赞助，建塔五层，起房四百。
”［1］在此文献中出现了赞助一词。
在西方最早的艺术赞助关系多为画家与赞助者之间的关系。
文艺复兴时期，掌控佛罗伦萨城的美第奇家族有着赞助艺术家的传统，正由于其出资赞助使艺术家们创作了无数流传至今的经典作品，如米开朗琪罗，达芬奇等著名艺术大师都曾受其资助，因而创造了辉煌的文艺复兴文化。
可见艺术赞助在西方艺术发展史中的作用是不可替代的。
中国自古私人出资支持艺术家的也不在少数，这对中国的艺术发展也是至关重要的，最典型的例子，明清时期，徽州府籍的商人集团一时鼎盛，其主要经营的项目中就已有对艺术品的投资；崇儒重学的徽商兴旺发展，刺激了市场对艺术品的需求，激发了艺术家们的创作激情，使新安画派与扬州八怪的文人画作品上升为当时艺术品市场的主流；此时的艺术赞助促进了艺术的发展并使艺术逐渐从时局政治的依附转向商业寻求资助。
2艺术赞助之当代趋势无论怎样的时代变化怎样的社会发展，自始至终企业的发展与生存，都是在市场中追求满足消费者物质需求的同时实现利润的最大化。
随着市场经济的发展，人们的消费需求不再只停留在物质满足逐渐向精神需求层面延伸，对艺术的关注度也在逐渐上升。
具有敏锐嗅觉的企业们纷纷涌入艺术领域，以谋开拓多元化市场，企业赞助艺术已是大势所趋。
自从企业进入艺术品投资市场，使得企业赞助艺术的方式逐渐向多样化发展。
第一，动用资金或物力赞助支持文化艺术活动项目，如2008年12月9日，由马克华菲主办冠名赞助的“2008马克华菲创意马达艺术设计大赛精选展”在中央美术学院举行，这次大赛不仅拉近了艺术与企业的关系，更是提升了品牌的文化价值；第二，企业购买艺术品进行收藏或拍卖，如瑞士银行、德意志银行和摩根银行等收藏艺术作品已成为其银行发展的重要标致项目；第三，赞助与支持设立艺术奖项和建立艺术基金会鼓励艺术家的艺术活动与创作；如马爹利干邑举办的每年一度的“马爹利非凡艺术人物”的评选，以表达对年轻艺术家们所取得的杰出艺术成就进行激励与褒奖；第四，建立美术馆或博物馆促进艺术文化推广与传播。
如2012年9月20日，在北京举行的第二十一届万宝龙国际艺术赞助大奖的颁奖礼上，万宝龙将此大奖授予了泰康人寿保险股份有限公司董事长兼首席执行官陈东升先生；泰康人寿创办的泰康空间作为国内最早开展当代艺术收藏的金融机构，通过收藏艺术作品给予艺术创作者们支持与鼓励，其收藏的艺术作品更是数不胜数。
陈东升曾在接受《中国经济周刊》采访时说，“我们董事会决定每年拿出利润的一个比例，未来建立一个文化艺术基金，用这个基金来持有艺术品，进行艺术的赞助、艺术的学术推广，组织国际性的学术研讨会。
这个艺术基金不是收藏基金，是推动文化发展的基金”［2］。
对现代的泰康公司而言企业赞助艺术已成为制度化。
3艺术发展需要赞助艺术赞助对于当代艺术发展是非常重要的，是与社会联系不可缺少的条件。
现当代艺术若要稳步、健康、和谐的发展，与社会各界的帮助与支持是离不开的，适宜的政府政策做基础，长远的文化眼光作为指导，开明的赞助人给予充足的物质资源做支持。
众所周知，艺术创作的过程是艺术家们身心投入才能完成的一项工作，但艺术品的形成不止消耗的是艺术家们的脑力与体力，更是会耗掉一定数量的物力资源。
所以自古诸多国内外不曾被资助的艺术名家都过着拮据的生活，任何艺术家在开始必定都会经历一段艰难的时光，不稳定的收入，甚至连维持生活都会是艰辛。
由此“赞助人”这个形象无论是机构或者个人，为看好的艺术家提供各种帮助，包括物质上的帮助或者工作条件方面的援助等都对艺术家的创作甚至是对艺术发展史的进程来说都是强大的推动力。
不仅艺术家们需要赞助，艺术机构和各项艺术活动也都需要物质资源做基础才能够顺利的完成。
艺术的推广与传播不只是社会文明的写照，是社会教育的需要，更是经济发展到高度的良好体现。
4艺术对企业赞助的反馈艺术带给人们的不仅是视觉上的愉悦，更是心灵的撞击。
目前活跃于艺术氛围内的企业，虽然赞助举办艺术活动或建立艺术基金等大都是企业怀着浓厚的艺术文化理想，促进文化艺术的发展，实现回馈社会为目的公益性的资助，但诸多也是出于对其进行品牌建设与市场经营的需要，而且一项文化艺术项目的成功进行同时会对企业的收益带来良好的效果。
现代企业在艺术赞助领域，不只是满足于带来产品的创新或视觉艺术品在办公室中的装饰性来提高工作效率，而是视艺术品投资为公司的文化产业；更主要的是立足于艺术品界提升其对社会公众的影响力。
随着现代文化生活的不断丰富，人们对艺术活动关注极具加深，对电视广告之类的硬性宣传不再新鲜，使企业不得不寻找一种更加能够深入人心的宣传方式，眼光灵敏的品牌企业出于对艺术品的喜好，对社会文化的关注，从而赞助艺术活动就成为宣传与推广的最佳选择。
以一场企业赞助的艺术活动来说，企业通过与艺术机构的合作并冠名赞助，展现其品牌自身的魅力使其在艺术领域的知名度得到了提升，带动艺术人群对于企业品牌的关注。
这样的宣传方式营造了品牌的文化效应，还能促进市场的拓展，更能体现企业的社会责任感；再者一次艺术活动投入的成本费用，相比较数秒的电视媒体广告的制作费与高额的播出费是合算的多了。
从2004年起创办至今的年度“马爹利非凡艺术人物”评选获得社会各界极大的关注，马爹利致力于欣赏与鼓励在艺术领域中取得非凡成就的青年艺术家们，为具潜质的优秀艺术人才提供了一个展示的平台，推动了中国当代艺术的发展，而且为马爹利干邑站稳中国市场做了坚实而具有文化气息的铺垫，开拓了艺术界的销售市场，更提升了马爹利在社会中的文化价值。
可见赞助艺术活动是品牌推广的一种最有效的途径，而艺术也可以借助于企业的品牌效应在社会中得到更广泛的传播，大型的艺术活动还能作为一项文化事件进入学术史，企业作为赞助人参与艺术活动，同时会被历史载录，成为艺术史进程的推进者。
5“艺术就是财富”实现双赢2011年的第15届上海艺博会的主题宣传口号是“艺术就是财富”，这个口号揭示并凸显了艺术品消费中“收藏传承”、“投资理财”、“美化居室”、“礼品馈赠”这四大功能与理念，其中“收藏传承”和“投资理财”尤为的突出了艺术就是财富的现代理念。
此次主提口号推出的初衷是在告知大众不要偏激的认为物质的才是财富，艺术品也是财富。
上海艺博会组委会发布的信息中，所谓“富贵”，“富”就是“财富”，而“贵”则就是“品味”，［3］艺术品作为财富，有“精神财富”与“物质财富”两个方面的价值与意义，作为精神财富，艺术品可以让人们在耳濡目染中接受艺术教育；作为物质财富，有着升值所带来的制造财富的传奇，从而带动了艺术品市场的发展。
“艺术就是财富”不仅是艺博会的宣传口号，同时也成为当代商业界的一条创新之路。
企业涉及艺术已成为趋势，投资影视业或赞助拍卖行画廊等活动都已不再只是政府出资。
企业赞助艺术文化事业是一种创新投资，更像是慢慢向艺术金融化的一种演变。
据用益信托工作室统计数据显示，2011年上半年，信托公司发行的艺术品信托产品14款，比2010年同期增加11款。
2010年上半年发行规模为258645.5万元，同比前年增长1969.16%。
［4］又如文化部文化市场发展中心研究员西沐在答《中国文化报》记者问时说，“中国艺术品市场的金融化是大势所趋，就目前的情况来看，艺术品资本市场的发育与发展是其核心，而中国艺术品资本市场发展的突破口是艺术品投资基金”。
［5］先是07年民生银行于年初推出“非凡资产管理——艺术品投资计划1号”，到12年广州泗海艺术投资机构发起的“泗海一号”，虽然中国艺术基金才刚刚起步，但对艺术品市场的突破与带动有着深远意义。
综以上所述，艺术与企业的关系，不论是从早先的赞助人资助也好，还是到了现在的企业对艺术的投资，再到艺术金融化，都是社会发展的一种趋势所致，是市场的进步也是时代进步的重要标志。
艺术的发展需要企业带来的资金和资源的支持，来成就自己的绽放；而企业需要艺术的社会影响力来实现市场的推广与品牌的建立，将二者有利结合起来必定会互利互助。
当然，艺术也有自己的原则和底线，不可去一味的迎合商业品牌提出的所有要求，合作一定要建立在双方达成共识的基础上。
企业赞助艺术不仅仅是赞助，更是企业与艺术的正确的合作；企业赞助艺术不仅可以达到双赢，甚至可以做到多赢，实现全面发展的目的。
参考文献：［1］慧皎（南朝·梁）.高僧传·义解卷二·道安.［2］孙冰.泰康：做中国的moma［j］.中国经济周刊，2012（05）.［3］上海艺博会组委会.上海艺博会“艺术就是财富”即将开展［db/ol］.视觉同盟，http：∥/article.jsp？code=201109010018.2011-9-1.［4］肖妤倩.艺术品信托市场：一年翻了20倍［j］.投资者报，2011（33）.［5］蔡萌.中国艺术品投资基金：蜂拥而起的幕后［n］.中国文化报，2011-9-22.。