室内设计多元化风格诠释

室内设计多元化风格诠释

自由／严谨，热情／冷静，严肃／放纵，进步／沉沦……，

这些相对立的体验，在多元主义时代的设计中，都能找到它们的对应物。

以历史主义为依托的后现代室内风格朝着两个方向发展：一方面是更戏剧化地使用传统语言，形成了自由古典主义；另一方面则是返回纯粹的古典主义中去。

自由古典主义的理论基础是格式塔心理学。格式塔(Gestalt)的本意是“形”，但它并不是指物的形状，或是物的表现形式，而是指物在观察者心中形成的一个有高度组织水平的整体。因而“整体”的概念是格式塔心理学的核心，它有两个特征：

(1) 整体并不等于各个组成部分之和。

(2) 整体在其各个组成部分的性质(大小、方向、位置等等)均变的情况下，依然能够存在。做为一种认知规律，格式塔理论使设计师重新反思整体和局部的关系。

古典主义的理论(无论是中国的、还是西方的)是建立在单一模式的格式塔之上，它要求局部完全服从于整体，并用模数、比例、尺度以及其它的形式美原则来协调局部和整体的关系。但格式塔理论还指出了另一条塑造更为复杂的整体之路：当局部呈现为不完全的形时，会引起知觉中一种强烈追求完整的趋势(例如轮廓上有缺口的图形，会被补足为一个完整的连续整体)；局部的这种加强整体的作用，使之成为大整体中的小整体，或大总体的片断，还能加强、深化、丰富总体的意义。自由的古典主义正是根据这条原则来处理整体与局部的关系：形式上，使用不完全的片断、非对称的对称、有变化的统一、多种风格的折衷、等等手段，构成一个矛盾的整体；在内容上，使用讽喻和暗喻、历史与现代的共存、价值的多元化、惑官刺激的夸大、人为的戏剧化等等，使局部超越其功能的束缚，构成一个复杂的整体。

高技派

特征

(1)内部外翻。无论是内立面还是外立面，都把应当隐避的服务设施(如各种管道)显现出来。

(2)表现过程和程序。高技派总是用清晰的方式表达出各种构件是如何组合的，因而与传统设计中仅仅突出少数的视觉中心不同，高技派把每一个节点的构造都表现得淋漓尽致。高技派还经常表现机械设备是如何运行的，例如把自动扶梯的下部装置露明。

(3)表现透明、层次和运动。高技派总是用极其透明的玻璃、半透明的金属网、金属的构件把建筑的组成部分(梁、柱、板、隔断、楼梯、管道等等)组合在空间中层层相叠的拼贴画，并尽可能突出一切能动的装置(电梯、自动扶梯等)。

(4)使用鲜艳的的平涂色彩。

(5)表现结构的轻巧。

高技派只是用技术的形象来表现技术，它的许多结构和构造是并不科学的。这种过分的表现使之成为矫揉造作的现代手工艺。

新摩登”(the New Modern)

从表象上总结出几大特征：

(1)晦涩艰深的译码。和后现代主义一样，新摩登也突出设计作品的表意功能。但由于其方法是反约定俗成、因人而异的，因此很难产生设计者与欣赏者之间的沟通和交流。

(2)毫无关系的复杂性。后现代主义建筑的复杂性产生于其片断之间相互关系，这种关系即可以相互关联，也可以相互矛盾。而新摩登的复杂性在于片断与片断之间毫无关联，用杂乱无章的方式构成复杂的整体。唯一能统一这些片断的特征是它们抽象的、废墟般的形式。(3)爆炸般的空间。新摩登热哀于表现不受重力约束的动感，把室内空间的面(地面、墙面、

天花)和线(梁、柱以及人为加入的拉杆和悬索等)做成斜向，使人获得与建筑的根本功能相违背的感受；灾难感、危险感和不稳定感。这些感觉完全对立于实用、坚固、美观的标准。(4)疯狂的不和谐。多元主义时代重新解释“美学‟‟(Aesthetics)这个概念，从辞源学角度把它还原回“感觉”的本意上，无论美丑，只图创造出动人心魄的心理体验。而与静力学原理相违背、与形式美原则相违背的方式、方法正是能唤起内心强烈震荡的有效途径。

(5)喜剧般的解体。现代科学事实上是一种肢解理论。它把生命体还原回生物学，把生物学又还原回物理、化学，最后还原回数学。现代建筑和现代科学一样，也在实现这种肢解功能，把复杂的建筑，还原回不可再约减的单元，并力图使这个最基本的单元能完美到满足各种功能的需要。这种解体的方式是悲剧性的，因为它抛弃了最初始的对象，把手段变成了目的。而新摩登对建筑的解体，是在断墙残垣上又附加出一套新系统，有意制造一种肢解建筑、露出断面的感受，用詹克斯的话说就是“不是悲剧，这种解体妙趣横生，就象小孩把收音机拆开看里面是如何工作的”，充满了好奇心。

(6)无中心、无场所、无约束。在新摩登风格中，设计毫无教条。如果说还确有什么规则的话，这条规则就是“反对一切既有的规则”。但它毕竟还是以传统的建筑元素为参照物，没有能挣脱建筑的范畴。这个弱点被一些更激进的设计师发现，他们干脆放弃了正统的建筑语汇，把非建筑的物(如自然的生命体)用于设计之中。例如维也纳设计师多美尼格(GtInther Domenig)于1979一1982年间设计的维也纳Z银行的室内，把金属软管做的各种管道织成一张象血管似的网，铺天盖地地蔓延在空中。欧州解构某餐厅，以“冰”与“火”为母题。而另一位美国的解构主义者盖里(Frank Gehry)则直接把鱼变成建筑、变成灯具，他振振有词地解释道：“如果人人都说古典主义是完美的，我就会说鱼也是完．美的，因此，为什么不抄袭鱼呢?当然，如果我找不出理由来支持鱼的重要性以及它比古典主义更有趣的话，是会遭到非议的。那是直觉……”。这种新的表现主义不同于六、七十年代一批称为Ustch(媚俗之物)的设计(例如把卖热狗的商亭设计成热狗形状)，它不是表达轻松的情感，而是表现内心复杂的矛盾、心理寄托与无奈、偶像与失落等等无以言状的感受，象后现代时期的其它流派一样，具有双重乃至多重译码。

设计师所面临着的多样的选择倾向

◎历史倾向对立于未来倾向。

◎古典倾向对立于浪漫倾向。

◎功能倾向对立于美学倾向。

◎几何的规整性对立于仿生的不规则性。

◎对称对立于非对称。

◎动态对立于静止。

◎筒单对立于繁复。

◎平淡对立于有趣。

◎精雕细刻对立于约减。

◎多采对立于单色。

◎平静对立于激情。

◎整体、连续、综合对立于片断、分层、不连贯

汉斯•霍莱因维也纳奥地利旅游局营业厅1978年，

该作品是对文丘里理论的最好的、直观的阐释。长方形的大厅覆盖着玻璃光棚，它的每一个构成部分都存在着意义上的含混和复义：拱形光棚令人联想起世纪初瓦格那设计的维也纳邮政储蓄银行营业厅的天花；售戏票处柜台的背景是木刻的瑟里奥(Sebastiano Selio) 的名画