风格流派——新艺术运动
新艺术运动
工艺美术运动对新艺术运动的影响
早在1865年，琼斯就在《装饰的句法》-一书中声称:“形 式的美产生于波浪起伏和相互交织的线条之中。”而德莱
在功能主义风靡的时代，高迪的作品一直未受到重视，进到二次 大战以后，“有机建筑” 的兴起，才使得他成从某种 角度来看，他是当之无愧的。
高蒂最富有创造性的设计是巴特罗公寓
该公寓房屋的外形象征海洋的海生动物 的细节。整个大楼一眼望去就让人感到 充满了革新味。构成一二层凸窗的骨形 石框、覆盖整个外墙的彩色玻璃镶嵌及 五光十色的屋顶彩砖，呈现了一种异乎 寻常的连贯性，赋予大楼无限生气。公 寓的窗子被设计成似乎是从墙.上长出来 的，造成了一种奇特的起伏效果。
从风格特点方面，法国、比利时、西班牙的新艺术作品比较倾向于艺
术型，强调形式美感(曲线派)，而北欧的德国、英国、奥地利和斯堪 的纳维亚各国则倾向于设计型(直线派)，强调理性的结构和功能美。
(一)法国的新艺术运动
法国 是学院派艺术的中心，因此，法国的建筑与设计传统上是历史 主义的崇尚古典风格。但从19世纪末起，法国产生了一些杰出的新 艺术作品。 法国新艺术受到唯美主义与象征主义的影响，追求华丽、典雅的装饰 效果。所采用的动植物纹样大都是弯曲而流畅的线条，具有鲜明的新 艺术风格特色。 新艺术运动中心有两个:巴黎、南斯市 巴黎主要设计中心:新艺术之家、现代之家、六人集团。
新艺术运动的特征 (1)新艺术运动与工艺美术运动的区别
工艺美术运动一一注重哥特风格 新艺术运动一一放弃任何的传统风格,向自然中吸取灵感;
新艺术运动
世界遗产委员会评价
维克多· 奥尔塔是新艺术运动的伟大创始者
之一，他的作品是19世纪末建筑作品中积 极进取、锐意改革的先锋，其建筑风格代 表了典型的新艺术运动风格：明朗的设计、 光线的传播、用大量的非几何弯曲线条对 建筑物加以装饰。
比利时发行的纪念邮票
安东尼· 高迪
用奇异的建造方法为20世纪建筑史增添
作为一个不求名利的建筑师，高迪衣着简朴，
甚至被人误认为是乞丐。当他74岁外出被电 缆车撞倒时，没有人想到他就是高迪，没有 路人赶快帮忙送他到医院，后来由劳动警察 送他到穷人医院，两天之后高迪与世长辞。
新艺术运动
在现代设计史上发挥了承 前起后的作用
概念：
新艺术运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和 美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰 艺术运动，一次内容很广泛的设计上的形式 主义运动，涉及到上十个国家，从建筑、家 具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插 图，一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延 续时间长达十余年。
有的像披上全副盔甲的军士， 有的像神话中的怪兽，有的 像教堂的大钟。其实，这是 特殊形式的烟囱和通风管道。
高迪对人类文化史上的最大贡献 --圣家族大教堂
圣家堂是一座象征巴塞罗那 或加泰兰人身份的教堂 . 圣家族大教堂是一座宏伟的 天主教教堂，整体设计以大 自然诸如洞穴、山脉、花草 动物为灵感。 圣家族大教堂的设计完全没 有直线和平面，而是以螺旋、 锥形、双曲线、抛物线各种 变化组合成充满韵律动感的 神圣建筑。
塔塞尔饭店
塔塞尔饭店
采用新艺术风格进行设计的 建筑, 它那无所不在的蜿蜒 曲线使这座建筑成为新艺术 第二阶段的标志. 凡是能够使用曲线的地方, 他都坚决摒弃了直线和锐利 的角度 . 使用的大量形态复杂的铁艺, 对后世的建筑和装饰产生了 深远的影响, 至今还被广泛 使用
新艺术运动名词解释
新艺术运动名词解释新艺术运动（Art Nouveau）是19世纪末20世纪初兴起的一种艺术风格和文化运动。
它出现在欧洲，特别是在比利时、法国和德国等地，对建筑、室内设计、家具、珠宝、绘画等领域产生了深远影响。
新艺术运动强调个性和原创性，反对工业化和机械化，倡导将艺术与生活融为一体。
新艺术运动因其独特的风格和思想而引起了广泛关注。
在建筑领域，新艺术运动强调曲线和有机形态，摒弃了传统的对称和直线条纹。
建筑师追求自由曲线，创造出流线型和动态感的建筑。
在室内设计上，新艺术运动注重细节，采用艺术装饰品和富有流动感的家具来创造和谐的空间。
这种风格也影响了家具设计，人们开始追求曲线和自然形态，与传统的直线和对称形态相对立。
新艺术运动还在绘画、珠宝和装饰艺术领域产生了重要影响。
绘画中，艺术家追求独特的个人风格和创造性的表现形式，抛弃了传统的写实主义，使用鲜明的颜色和梦幻般的元素来表达情感和想象力。
珠宝设计领域，新艺术运动强调珠宝的装饰性和精致性，使用曲线、自然形态和宝石来创造独特的艺术品。
在装饰艺术上，新艺术运动引入了新的材料和工艺，创造出独特的装饰品和纹样，旨在强调艺术与生活的融合。
新艺术运动的思想和理念对于20世纪的艺术和设计产生了深远的影响。
它打破了传统的约束，开拓了艺术家的创造性和表现方式。
新艺术运动强调个人表达和独特性，鼓励艺术家追求自由和创新。
这种思想也在后来的现代主义和后现代主义中得到了发展和延续。
总而言之，新艺术运动是一种追求个性和创新性的艺术和文化运动。
它创造了独特的艺术风格，强调曲线和自然形态，反对传统的对称和直线。
新艺术运动在建筑、室内设计、家具、绘画和装饰艺术等领域都产生了重要影响，它的精神也为后来的艺术和设计带来了新的方向和灵感。
设计史流派与大师--新艺术运动
设计史流派与大师--新艺术运动时间1880-1910（1895-1904发展鼎盛）区域欧洲大陆发源地法国简介新艺术运动在本质上仍是一场装饰运动，但用抽象的自然花纹与曲线，脱掉了守旧、折中的外衣。
风格特征在形式和图案上，更重视象征性，强调一种新的美学观念：形式是由功能决定的。
从哲学层面上看，这种风格实际上表现了一种生活方式和生活态度。
【大记事】1.1895年，宾在巴黎开办了一个画廊“新艺术之家”，专门推广当时的现代艺术，出资支持多位重要的设计家从事新艺术风格的设计。
2.世纪之初相继举行的1900年巴黎国际博览会、1901年的格拉斯哥国际展览会和1902年都灵国际现代装饰艺术展，成为“新艺术”运动风格的展示橱窗，引起欧洲几乎所有国家的重视，成为推动这场运动发展的重要因素之一。
3.1906年，威尔德有感于设计运动从设计教育入手的重要性，来到德国魏玛市，开设了一所以设计为主的学校——魏玛工艺与实用美术学院（School of Art and Crafts），着手进行教育探索。
1907年，这个学校成为德国公立学校，一直维持到第一次世界大战爆发的1914年。
战后，这所学校于1919年重新开办，成为日后大名鼎鼎的包豪斯设计学院。
【影响】新艺术运动是一个无可替代的从新古典主义、历史复古主义向现代主义转化的过程，是传统设计与现代设计之间承上启下的一个重要阶段。
这场运动中产生的大量作品，为20世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段。
代表人物【比利时】霍尔塔（Victor Horta，1861-1947）设计主张：霍尔塔在建筑与室内设计中喜欢用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条，称为“比利时线条”。
他不仅将他创造的独特而优美的线条用于上流社会，也毫不犹豫的将其应用到为广大民众所使用的建筑上，且不牺牲它优美与雅致的特点。
代表作品1893年设计的布鲁塞尔塔赛尔住宅（Hotel Tassel）塔塞公馆天窗，不仅改善了室内采光，玻璃本身的晶莹剔透也增加了装饰美感。
新艺术运动
法国建筑师居斯塔夫· 法国建筑师居斯塔夫·埃菲尔
艾菲尔出生于1832年法国东部的第戎城。他的父亲是军队的 文职人员。母亲是一位富有想象力的妇女。19世纪中叶，拿 破仑第一帝国灭亡后，法国经济一片萧条。经过他的努力， 从技艺学校毕业后，艾菲尔经朋友介绍进入西部铁路局研究 室任工程师。从此艾菲尔踏上了一个建筑结构工程师的工作 道路，为人类的进步与文明贡献自己的才华。 1860年，艾菲尔完成了当时法国著名的波尔多大桥工程，将 长达500米的钢铁构件，架设在跨越吉隆河中的6个桥墩上。 这项巨大工程的完成，使艾菲尔在整个工程界的名声大振。 艾菲尔肯钻研，敢革新，大胆使用钢材和混凝土，使土木建 筑从“土”和“木”中解脱出来。他为设计铁塔付出了巨大 的劳动，仅设计图纸就有5000多张。这些宝贵的资料，作为 艾菲尔凉鞋劳动的结晶，至今仍被人们妥善地保存在巴黎。
新 艺 术 运 动
一 新艺术运动概述
1.概念 1.概念
19世纪末，20世纪初在欧洲和美国产生和发展的以此影响面 19世纪末，20世纪初在欧洲和美国产生和发展的以此影响面 世纪末 相当大的装饰艺术运动。 相当大的装饰艺术运动。 它是一种运动， 它是一种运动，而不是一个完全统一额风格 范围广， 范围广，第一个全球化的国际设计运动
艾米勒·葛莱作品
二 法国的新艺术运动
特点 法国的新艺术运动受到唯美主义和象征主义的影响，追求华丽、 典雅的装饰效果。所采用的动植物纹样大都是弯曲而流畅的线 条，具有鲜明的新艺术风格特色。
欧仁·加亚尔 欧仁 加亚尔 橱柜 勒内·拉利克 勒内 拉利克 蜻蜓女人胸饰
5.新艺术运动
神圣家族教堂（the Sagrade Church）
四个圆柱形的尖塔高人云霄，塔身四周的棱状直线之间，开有 许多长方形和四方形的窟窿，远看像一座座神话中的古堡。尖 塔虽然保留着哥特式的韵味，但结构己简练得多。
每个塔尖上都有一个上围着球 形花冠的十字架。
神 圣 家 族 教 堂 局 部
神 圣 家 族 教 堂 局 部
对材料的选择也极富 想象，包括仿宝石、彩金、 搪瓷、不规则珍珠和半透 明角
René Lalique不愧是一位神奇的 魔术师，他善于捕捉精美与微妙 的细节，用以点缀自己心爱的珠 宝，并探寻如何将平凡的材料塑 造成灵性四溢的杰作。
（5）儒勒•舍雷－现代“招贴广告之父”
设计成就－－图形、招贴
设计特征－－罗可可线条、亮色块
罂 粟 花
鸢尾花
B.直线派 主张－－与机械生产相适应的简洁直线几何形态 代表－－英国格拉斯哥学派、维也纳分离派 特点－－直线为主，形态、色彩简洁
准确地说，新艺术是一场运动，而不是一个风 格。这场运动在欧洲各国产生的背景虽然相似，但 所体现出的风格却是各不相同的。 这场运动从1895年左右的法国开始发展起来， 之后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、 奥地利、斯堪的纳维亚国家、中欧各国，乃至俄罗 斯，也越过大西洋影响了美国，成为一个影响广泛 的国际设计运动。 成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下 的重要阶段。
1889年由桥梁工程师居斯塔夫· 艾菲尔设计的艾菲尔铁塔堪称法国“新艺术”运 动的经典设计作品。是法国政府为了显示法国革命以来的成就而建造的。
塔高328米，由4根与地面成75度角的巨大支撑足支持着高耸入云的塔体，成抛 物线形跃上蓝天。全塔共用巨型梁架1500多根、铆钉250万颗，总重量达8000吨， 这一建筑象征现代科学文明和机械威力，预示着钢铁时代和新设计时代的来临。
第三章“新艺术”运动新艺术运动
第三章“新艺术”运动新艺术运动
第三章“新艺术”运动新艺术运动
比利时的新艺术运动
民主色彩，被称为“先锋派运动” （１）亨利·凡德·威尔德：现代设计史的奠基人——
肯定机械、包豪斯的始祖、具有一系列的设计原理— — “产品设计结构合理，材料运用准确，工作秩序明确 清楚，达到工业与艺术的结合。” “从设计到成品的过程，应该是一种直率的美的价值的 发掘和享受”是新艺术的实质和出发点。
法国新艺术运动的陶瓷设计
时间：19世纪30年代
代表人物：查普列特、德拉哈切、萨穆尔·宾、穆 勒
特点：①艺术化特点 ②陶瓷运用于建筑特别是 建筑表面装饰 ③受东方特别是中国和日本的影响： 日本主义运动。采用流釉、挂釉、窑变、无釉陶 胎、非完整造型等等东方瓷器工艺
影响：没有打破简单手工业限制，与这场运动过 于沉重的手工艺传统有密切关系。
第三章“新艺术”运动新艺术运动
米拉公寓
米拉公寓坐落在巴塞罗那帕塞奥·德格拉西亚大街 上，形状怪异，造型奇特，被老百姓称为“石头房子”， 是高迪自认为他建造的最好的房子，它与高迪的另外 两件作品一起，在1984年被联合国教科文组织宣布为 世界文化遗产。
第三章“新艺术”运动新艺术运动
目前米拉公寓不再是公寓而是博物馆，可以观赏高 迪建筑的概念与特色，米拉公寓不仅外表流线内部亦 如此，无一处是直角。远远望去就是一尊由波浪型的 曲线构成的巨大石造纪念碑，形状扭曲奇特的通风口， 石块好像都是液体的，有机的，房顶上的烟囱和通风 口成了幻影似的战士，抽象的陶瓷拼花螺旋。
对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反 动；
对工业化风格的强烈反映；
重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；
具有自然主义的倾向；
新艺术运动
新艺术运动概况新艺术运动是工艺美术运动在法国的继续深化和发展。
法国设计师兼艺术品商人萨穆尔·宾于1895年在巴黎开设了一家设计事务所,并与一些同行朋友合作决心改变产品设计现状。
他们推崇艺术与技术紧密结合的设计，推崇精工制作的手工艺,要求设计、制作出的产品美观实用，他们对各行物品进行全面设计，力求创造一种新的时代风格。
在1900年的巴黎国际博览会上，法国设计师的精美作品引起世界广泛关注,故以“新艺术”命名其运动。
特征这种风格中最重要的特性就是充满有活力、波浪形和流动的线条。
形式设计上以植物、花卉和昆虫等自然事物作为装饰图案的素材，以象征有机形态的抽象曲线作为装饰纹样，呈现出曲线错综复杂、动感韵律、极富细腻而优雅的审美情趣。
新艺术运动的产生是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动,是对工业化风格的强烈反对,它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷,它放弃传统装饰风格的参照,而转向采用自然中的一些装饰构思，彻底走向自然风格,强调自然中没有完全的平面, 在装饰上突出表现曲线、有机形态,而装饰的构思基本来源于自然形态。
例如,1899年亨利•凡•德•维尔德为《Tropon》一书所作的一张招贴画，画面构图植物的花纹已经被抽象流动的线条和色块所替代,整个画面由动感强烈、粗细不一的流畅线条组成类似于植物的不对称图案,充满了跳跃不定的流动感。
还有勒内·拉里克的珠宝设计。
他的作品是娇柔豪华的新艺术风格的最好见证。
在他的珠宝设计中，大量运用来自自然的图案装饰，其中植物和昆虫图案最为常见，并且被处理成怪异的形式。
他有一件特别迷人的蜻蜓珠宝，他在这件异乎寻常的胸针中加入了一个全裸女人体作为装饰并于蜻蜓的形态抽象融合，极其精致美丽。
新艺术的突出代表我认为是高迪的巴特罗公寓房子内部的设计秉承高迪一贯的风格，没有棱角，全是柔和的波浪形状。
高迪曾说：“艺术必须出自于大自然，因为大自然已为人们创造出最独特美丽的造型。
新艺术运动欧洲各国流派分析
新艺术运动欧洲各国流派分析新艺术运动（Art Nouveau）是19世纪末20世纪初在欧洲兴起的一种艺术运动。
它强调自然形式、人类情感和生活方式的综合，融合了适度的装饰性和功能性。
新艺术运动在欧洲各国产生了各具特色的流派，下面将就英国、法国和比利时的新艺术运动流派进行分析。
首先是英国新艺术运动。
在英国，新艺术运动受到了威廉·莫里斯（William Morris）和写实主义艺术家康巴夫戈文兄弟（Charles Robert Ashbee）等人的影响。
英国新艺术运动注重手工艺和装饰艺术，追求与工业化相对立的手工制作艺术品。
艺术家们强调独特的设计和高质量的手工制作，以反对大规模生产。
他们的作品通常富有优雅的线条、精致的装饰和自然的形式。
英国新艺术运动的代表性建筑物包括威廉·莫里斯设计的雷德豪斯宫（Red House）和温馨古道尔宫（Wightwick Manor），以及康巴夫戈文兄弟的盖特豪斯（Guild House）。
其次是法国新艺术运动。
法国的新艺术运动强调装饰性和精致的艺术设计。
法国艺术家们不仅在室内设计和家具制作方面取得了突破，还在绘画、雕塑和建筑等领域有所发展。
代表性的艺术家包括戈迪、梅斯涅和卡累。
法国新艺术运动的风格独特，它将曲线、植物和自然形式与装饰结合起来，形成了一种独特而华丽的装饰风格。
该运动的代表作品包括戈迪设计的巴黎地铁站和卡累设计的奥维尔图书馆。
最后是比利时新艺术运动。
比利时是新艺术运动的一个重要中心，它以其独特而创新的风格而闻名。
比利时的艺术家们将现代工业技术与传统工艺相结合，创造出了一种独特的艺术形式。
比利时新艺术运动的代表性艺术家包括维克托·霍尔泽（Victor Horta）和亨利·范·德·费尔德（Henry van de Velde）等人。
他们设计了许多引人注目的建筑物和家具，包括去哥特式建筑风格的霍尔泽自住别墅和萨宾住宅，以及范德费尔德设计的图尔内宫（La Maison Enzlins）。
新艺术运动
他与工艺美术运动的传统相距甚远。
麦金托什与“格拉斯哥四人”代表了“新艺术”运动的一个 重要的发展分支。“新艺术”运动设计主张曲线、主张自然主义 的装饰动机，反对用直线和几何造型，反对黑白色彩计划，反对 机械和工业化生产；而马金托什则刚刚相反，主张直线，主张简 单的几何造型，讲究黑白等中性色彩计划。他的探索恰恰为机械 化、批量化、工业化的形式奠定了可能的基础。因此，可以说马 金托什是一个联系“新艺术”运动之类的手工艺运动和现代主义 运动的关键过渡性人物，他的探索，在奥地利分离派和德国的青 年风格派设计运动中得到进一步的发展.
埃菲尔铁塔是巴黎的标志之一，总高324米，被法国 人爱称为“铁娘子”。它和纽约的帝国大厦、东京 的电视塔同被誉为世界三大著名建筑。
新艺术运动在各国的名称
• • • • • • • 英国——“现代风格”； 法国——“新艺术风格”； 比利时——先锋派艺术； 德国——“青年风格”， 意大利——“自由风格”/“面条风格”； 奥地利——“维也纳分离风格”； 西班牙——“现代主义”。
“你们想知道我在哪里找到样本的吗？一棵挺拔 的树，它托着主干而主干又托着支干、支干又托 着叶子。自从上帝这个艺术家把它们创造出来， 每一个独立的部分都和谐而蓬勃地生长。”
古斯塔夫·埃菲尔
古斯塔夫·埃菲尔（1832-1923）法国土木工程师，因设计巴 黎的埃菲尔塔铁塔而著名。1855年从中央工艺和制造学院毕业 后，专门研究金属建筑，尤其是桥梁。他是首先用气压沉箱造 桥的工程师之一。埃菲尔主要作品有巴黎博览会机器展览馆 （1867）、法国特吕耶尔河上钢拱桥（跨度162米，高出水面 120米）、纽约港自由女神像的骨架等。他设计的埃菲尔铁塔 （1887－1889）震惊了全世界，人们称他为“用铁创造了奇迹 的人”。他在巴黎郊外设计了第一座空气动力实验室，1921年 他把实验室赠给国家。
新艺术运动的发展过程与风格特点
新艺术运动的发展过程与风格特点新艺术运动（Art Nouveau）是19世纪末到20世纪初在欧洲出现的一种艺术运动。
起源于比利时和法国，并传至英国、德国等欧洲国家。
其特点是注重自然、工艺美术和装饰性的细节，创造出一种具有非凡魅力的艺术风格。
新艺术运动的发展过程可以分为以下几个阶段：1、起源阶段（1880-1890年代）：此时期新艺术运动的萌芽和形成主要集中在比利时的布鲁塞尔和法国的巴黎。
比利时的艺术家组成了一家综合艺术公司，其作品具有印象派的风格，主要表现出了对自然的热爱和极大的创造力。
2、发展阶段（1890-1900年代）：新艺术运动的发展开始向英国、德国、奥地利等国家扩展。
在这一时期，新艺术运动在欧洲的艺术和设计领域得到了广泛的发展。
其开始将自然中的形态、线条和颜色融入到艺术创作中，创造出了许多独具特色的艺术品。
3、成熟阶段（1900-1910年代）：新艺术运动在这一时期达到了顶峰。
它的艺术形式和理念已经深入人心，新的设计思想和技术手段不断地涌现。
其所创造的建筑、室内装饰、珠宝、家具等作品在全球范围内享有盛誉。
新艺术运动的风格特点可以总结如下：1、自然主义特点：新艺术运动的设计师喜欢在作品中使用自然的线条和形态，并试图使设计与自然紧密结合起来。
2、装饰性特点：新艺术运动的作品非常注重装饰性。
设计师们在作品中使用华丽的镶嵌、色彩斑斓的图案和精致的细节来强调艺术品的装饰性和精致度。
3、流畅的线条：新艺术运动的设计强调了流畅、曲线优美的线条。
这种线条使作品具有柔软、优美、有机、动感等特点。
4、新颖的材料和技术：新艺术运动的设计师们在制作作品时使用了一些新颖的材料和技术，如玻璃、陶瓷等。
这些材料和技术能够让作品具有全新的外观和质感。
总体来说，新艺术运动具有其独特的艺术风格和时代特征，如今已成为欧洲艺术史上不可或缺的重要组成部分。
新艺术运动 PPT
文化背景
1、英国工艺美术运动的启发 2、现代艺术潮流的影响 3、对东方文化艺术的借鉴
三大源泉
关键词
1.直线派 2.来源于自然形态“曲线风格” 3.“先锋派运动”
影响：青年风格、包豪斯
享利•凡德•威尔德堪称19世纪末和20世纪初叶比利时最为杰出的设计家、设计理 论家和建筑家。他对于机械的肯定，对设计原则的理论，以及他的设计实践，都使 他成为现代设计史上最重要的奠基人之一。他于1906年在德国魏玛建立的一所工艺 美术学校，成为德国现代设计教育的初期中心，日后又成为世界著名的包豪斯设计
2.新艺术运动——曲线派
主张
师从自然，崇尚热烈而旺 盛的自然活力。
特点
最典型的纹样都是从自然草木中抽象出 来的，多是流动的形态和蜿蜒交织的线
条，充满内在活力。
代表
法国 比利时 荷兰 西班牙
3.比利时——“先锋派运动”
简介
比利时是新艺术运动的发源地。比利时新艺术运动在比利时设计史 上被称为先锋派运动。始于19世纪80年代。主要的设计组织有 1884年成立的“二十人小组”和后来由它改名的自由美学社。重要 的代表人物有维克多·霍尔塔（Victor Horata 1861—1947）和享 利·凡德·威尔德（Henry Van de Velde,1863-1957）。
新艺术运动
新艺术运动（Art Nouveau），是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并 发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”的运动，是一次内容广泛的、设 计上的形式主义运动，涉及十多个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服 装、平面设计、书籍插画一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续长达十 余年，是设计史上一次非常重要的形式主义运动。
新艺术运动代表人物及作品特点
新艺术运动代表人物及作品特点新艺术运动，也被称为阿尔特劳劳、装饰艺术或芬兰的国际风格，是一种在19世纪末至20世纪初兴起于欧洲的艺术运动。
新艺术运动通过融合艺术与手工艺品的特点，追求独特、精致的设计和装饰，旨在改变人们对艺术和生活的看法。
以下是新艺术运动代表人物及其作品特点的汇总。
1. 赫尔曼·穆特修斯（Hermann Muthesius）：德国建筑师和设计师，被认为是新艺术运动在德国的先驱。
他提倡将艺术与工业设计相结合，追求与自然的和谐。
他的代表作品包括德国哥廷根大学图书馆的设计，该建筑以其流畅、优雅的曲线和拱形窗户而著名。
2. 奥本·华格纳（Aubrey Beardsley）：英国插图画家和作家，以其黑白的线条插图而闻名。
他的风格独特，细致的线条和强烈的对比使他的作品充满了神秘、诡异的气氛。
他的代表作品包括插图集《山姆森和德尔拉门先生》以及《萧伯纳的炼金术师》。
3. 艾菲尔·古斯塔夫·穆克（Alphonse Mucha）：捷克画家、插图画家和设计师，被誉为新艺术运动的象征。
他主张将艺术与手工艺品相结合，关注细节和装饰，善于运用自然的元素和女性的形象。
他的代表作品包括著名的《相泽雅哈》（Sarah Bernhardt）的海报以及《四季》系列的插图。
4. 亨利·范·德·费尔德（Henri van de Velde）：比利时设计师和建筑师，被誉为新艺术运动的先锋。
他主张通过设计来改变人们的生活，主张简洁、流畅的线条和纯粹的形式。
他的代表作品包括布鲁塞尔的图库博物馆和哥伦比亚大学的图书馆。
5. 查尔斯·伦尼·梅金特（Charles Rennie Mackintosh）：苏格兰建筑师、设计师和艺术家，以其独特的风格和对装饰的透视而闻名。
他的设计作品注重结构和功能的平衡，同时注重装饰的细节。
他的代表作品包括格拉斯哥的威利斯·泰德大楼和希尔顿的罗瑟花园。
新艺术运动 名词解释
新艺术运动名词解释
新艺术运动是一种20世纪中叶开始出现的艺术流派，它
倡导通过艺术尝试探索现实世界的新可能性，超越传统艺术形式的束缚，以达到社会变革和改变的目标。
新艺术运动旨在探索不同的艺术形式，以更有效地表达艺术家的感受和思想，并且与一般人的日常生活有关，而不是仅仅悬浮在学术氛围之中，把艺术变成一种普通的生活方式。
新艺术运动强调个人主义，反对传统的艺术形式，寻求新的表达空间。
它把艺术家把自己的观点投射到社会上，而不是依靠学术来表达，而是表达具有政治性和社会意义的思想。
新艺术运动的标志是多元的，它以艺术家的个人创作为基础，探索新的艺术形式，从而拓展艺术家的表达方式，把艺术带入公共领域，把艺术带入社会的大众生活。
新艺术运动的发展涉及到许多不同的艺术形式，如行为艺术，视觉艺术，音乐，摄影，影像等等。
它们都有自己独特的特点，它们追求更多空间，更多可能性，更多自由来表达艺术家的内心世界，让艺术变得更贴近社会，更具有社会意义，更能够引发观众的思考和反思。
新艺术运动的发展得到了许多艺术家的积极参与，他们致力于探索新的艺术形式，让艺术更多元，更丰富，更能够反映社会变革的趋势，把艺术带入大众生活，把艺术变成一种普通的生活方式，使艺术更加接地气，更有意义。
新艺术运动是一种新兴的艺术流派，它突破传统艺术形式的束缚，以达到艺术家的社会变革和改变的目标，让艺术更加丰富多彩，更能够反映社会的变化，把艺术带入普通大众的生活，让艺术更加接地气，更有意义。
新艺术运动的发展无疑给了我们一个新的视角，让我们更加深入地思考艺术的本质和意义，让艺术多元化，多样化，让艺术更加贴近社会，更有意义。
新艺术运动 苏格兰格拉斯哥学派
与别的新艺术流派相比，他 们的设计更接近于现代主义
风格
鲜平面设计特征 几何形态和有机形态的混合采用 简单而又具有装饰味道的平面设计特征
殉道者公立学校
麦金托什的美术作品
浮世绘
评价
英国最重要的建筑设计师和产品设计师 格拉斯哥学派的代表人物之一 环节式的人物
维也纳分离派
在奥地利新艺术运 动一种产生的著名 的艺术家组织
维也纳分离派运动
欧洲“新艺术”运动的一个重要分支 在奥地利新艺术运动一中产生的著名的艺术
家组织 其口号是“为时代的艺术--艺术应得的自由
代表人物
画家克里姆特
建筑家和设计师瓦格纳、霍夫曼、奥布里奇、 莫塞等
克里姆特和霍夫曼最负盛名。
总结
分离派是在绘画、装饰美术、建筑设计上有 过影响的新艺术流派
虽好使用直线而其根本精神却在于反对传统 规范艺术
画家们在反对学院派旧艺术形式这一点上一 致，但在艺术倾向和风格上，是多种多样
它对德国的影响很大
谢谢观赏
第八小组：王俊清 郭婷 蔡闻文 杨笑笑
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麦金托什1868186819281928是是英国格拉斯哥一位建筑师和英国格拉斯哥一位建筑师和设计师设计师麦金托什和维也纳分离派麦金托什和维也纳分离派成员在很多方面都与成员在很多方面都与新艺术新艺术运动运动相呼应相呼应与别的新艺术流派相比他与别的新艺术流派相比他们的设计更接近于现代主义们的设计更接近于现代主义鲜平面设计特征鲜平面设计特征几何形态和有机形态的混合采用几何形态和有机形态的混合采用简单而又具有装饰味道的平面设计特征简单而又具有装饰味道的平面设计特征殉道者公立学校殉道者公立学校麦金托什的美术作品麦金托什的美术作品英国英国最重要的最重要的建筑设计师建筑设计师和和产品设计师产品设计师格拉斯哥学派格拉斯哥学派的代表人物之一的代表人物之一环节式的人物环节式的人物在奥地利新艺术运动一种产生的著名的艺术家组织在奥地利新艺术运动一中产生的著名的艺术家组织分离派是在绘画装饰美术建筑设计上有过影响的新艺术流派虽好使用直线而其根本精神却在于反对传统规范艺术画家们在反对学院派旧艺术形式这一点上一致但在艺术倾向和风格上是多种多样它对德国的影响很大谢谢观赏第八小组
新艺术运动
新艺术运动
新艺术运动是流行于19世纪末和20世纪初的一种艺术风格，这种风格中最重要的特征就是充满有活力的波浪形和流动线条，使传统的装饰充满了活力。
它是波及欧洲十几个国家并影响到美国的一场设计运动。
这场设计运动发生于新旧世纪交替之际并且是各种思潮的不断演化与相互融合。
新艺术运动在欧洲各地都有不同的表现。
在巴黎，新艺术运动有三个设计中心影响最大，即“新艺术之家”设计事务所、“现代之家”设计事务所和六人集团，其中，六人集团的影响最大，他们强调自然主义，采用植物纹样，曲线作为设计的风格特征。
在西班牙，安东尼·高蒂对新艺术运动可谓贡献巨大，高蒂的文森公寓、居里公园、米拉公寓以及他未完成的圣家族教堂都是当时乃至今天都被人们视作新艺术运动的杰出代表。
新艺术运动也产生了另一批分离派，自从1897年以后，这场运动越来越摆脱以曲线装饰为中心的法国等的“新艺术”运动主流，开始从简单的几何造型从直线的运用上找寻新的形式发展方向。
同时，奥地利的一批设计家也公开提出与正宗的学院派分离，自称分离派，在形式方面与德国的青年风格接近，成为一股德文国家的新设计运动力量。
新艺术运动是世纪之交的一次承上启下的设计运动，它的兴起预示了旧时代的接近结束和新时代的即将来临。
新艺术运动欧洲各国流派分析
（6）埃克多•基马（Hector Guimard）
设计成就－－新艺术建筑 设计特征－－自然主义，
有机体和抽象形态完美结合。
1911年 设计
2. 比利时（曲线派）
代表人物：亨利· 凡德· 威尔德 维克多· 霍塔 （1）亨利· 凡德· 威尔德（Henry$224.99
吊灯
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3. 建筑设计领域
在新艺术运动传入美国前，美国已形成了著名的 “芝加哥学派”。 背景：19世纪以前芝加哥是美国中西部的一个小 镇，由于美国的西部开拓，这个位于东部和西部交 通要道的小镇在19世纪后期急速发展起来。而1871 年10月发生在芝加哥市中心的一场毁掉全市1/3建筑 的大火灾，加剧了以新建房屋的需求。在当时的这 种形势下，芝加哥出现了一个主要从事高层商业建 筑的建筑师和建筑工程师的群体，被称为“芝加哥 学派”。 芝加哥学派的设计主张： 形式永远服从功能的需要，这是不变的法则。 功能不变，形式也不变。
(1)巴特洛公寓（the Casa Batllo）1904-1906
－－公寓的入口和下面二层的墙面都故意模仿溶岩 和溶洞，饰以彩色玻璃、彩砖屋顶。
公寓正面
巴特洛公寓局部：几 层的阳台栏杆做成的 假面舞会的面具模样， 屋脊如带鳞片的兽类 脊背，屋顶上的尖塔 及其他突出物体都各 有其怪异形状。
(2)米拉公寓（the Casa Mila）1906-1910 －－有机形态 波浪线、惊人的屋顶景观
80cm
B.家具设计
Koller Armchair by Josef Hoffmann (1911) “Broncia”by Josef Hoffmann(1912)
“Kubus”armchair sofa by Joseph Hoffmann (1918)
新艺术运动
路易斯·沙文利（Lo u is S u lliv a n ） Guaranty Building, Buffalo, 1894
艾米里•加利 玻璃作品
19世纪末20世纪初，美 国应用美术的新艺术领袖的路 易斯·康福特·蒂梵尼（Louis Comfort Tiffany 18481933），使美国染色玻璃工 业发生革命巨变并雄居玻璃制 品业统治地位。在玻璃器具设 计领域，蒂梵尼所取得的成就 是独一无二的。数以千计的教 埻都以精美的蒂梵尼玻璃作装 饰，蒂梵尼这个名称也成为了 染色玻璃艺术的代名词。
为了让更多的人在自已 家里就能欣赏到玻璃的艺 术和美，蒂梵尼开始设计 灯具。偏爱以彩色玻璃作 为原料，蒂梵尼总能从中 找到新的灵感，从灯里反 映出的光亮，是与玻璃呈 现的日光所不同的，蒂梵 尼灯为人们展现出一种光 的新鲜。
奥托·瓦格纳
奥地利建筑师、规划师、设 计师、教育家兼作家奥托瓦格纳 （Otto Wagner，1841-1918） 在他的名著《现代建筑》（ Moderne Architektur 1896） 中曾提出建筑师(设计师)的培养是 一生的事情，往往要到三十岁才 能独立实践，四十岁才达到事业 上的成熟。说这番话时，这位对 二十世纪欧洲建筑与设计发展至 兲重要的人物已年过半百。而此 时，早已进入成熟之期的他并没 有停滞不前，而是不断地自我更 新，与时共进。并在十年后完成 他的传世之作，被称为现代建筑 史上里程碑的维也纳邮政储蓄银 行(the Postal Savings Bank, 1904-06)。
新艺术运动带有极为明显的唯美倾向，体现出过分的装饰特点。新艺术风格
反映了艺术史上一段时间里的特殊艺术形式，为我们提供了一种美学风格，是一 种对于美的视觉感受的探索，尝试许多艺术门类和材料幵提供了经验。在新艺术
新艺术运动.
四、主要设计思想
新艺术运动中好的一面，是其考虑了完 整的风格。这意味着它无论是在建筑风格、 室内设计、家具和织物设计、器皿和艺术品、 灯具等方面，都有了一个等级尺度。
新艺术运动发展的最高峰是1900年在巴黎举 行的世界博览会，现代风格在各方面都获得 了成功。在此后十年，新风格因为在最普通 的大批量产品中迅速地普及，导致新艺术运 动及，导致新艺术运动在大约1907年以后就 开始被忽视
新艺术运动开始在1880年代，在1892年至1902年达到顶峰。新艺术运动的 名字源于萨穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开设的一间名为“现代之家”(La Maison Art Nouveau)的商店，他在那里陈列的都是按这种风格所设计的产品。
新艺术运动是在20世纪之初，位于大众文化最高点的艺术和设计风格。当时， 它只是被简单地称为现代风格，就象洛可可风格在它那个时代的称呼一样。另一方 面，很多小范围团体的互相聚集，稍微改良了当时矫饰的流行风格，形成20世纪 现代主义的前奏。其中包括因时髦的先锋派期刊《青年》(Jugend)而得名的德国 青年风格；维也纳的维也纳分离派运动。
念碑性质的建筑座落于塞纳河畔，是法国政府为了显示法国革命以来的成就而建造的。 在700多个设计方案中，艾菲尔大胆采用金属构造设计的方案一举中标。塔高328米， 由4根与地面成75度角的巨大支撑足支持着高耸入云的塔体，成抛物线形跃上蓝天。 全塔共用巨型梁架1500多根、铆钉250万颗，总重量达8000吨，这一建筑象征现代 科学文明和机械威力，预示着纲铁时代和新设计时代的来临。
作为一种艺术运动，它与拉菲尔前派和象征主义的画家具有某些密切的关系，就像 某些名人如奥伯利·比亚兹莱(Aubery Beardsley)。可以把阿尔丰斯·穆卡(Alfons Mucha)。
新艺术运动—搜狗百科
新艺术运动—搜狗百科新艺术风格的流行时间大约从1880到1910年左右，是指当时在欧洲和美国开展的装饰艺术运动。
这种艺术新形式带有欧洲中世纪艺术和18世纪洛可可艺术的造型痕迹和手工艺文化的装饰特色，同时还带有东方艺术的审美特点，也运用工业新材料，包含了当时人们的怀旧和对新世纪的向往情绪，是人们从农业文明进入工业文明过渡时期所有复杂情感的综合反映。
这一运动带有较多感性和浪漫的色彩，表现出怀旧和憧憬兼有的世纪末情绪，是传统的审美观和工业化发展进程中所出现的新的审美观念之间的矛盾产物。
社会转型期的新旧更替并不仅仅体现在时间上，还体现在生产方式、生活方式、审美观念，以及每天所使用的日用品中。
这一时期，欧洲艺术家、手工艺人、建筑师所创造出来的新的艺术形式被称为“新艺术”。
新艺术风格的产生直接受到了19世纪60年代英国工艺美术运动的影响，新艺术运动延续和发展了工艺美术运动的自然植物造型，许多新艺术的艺术家也是工艺美术运动的参与者。
在欧洲传播的东方文化也是新艺术风格产生的灵感来源之一。
19世纪的欧洲几乎控制了所有的非洲、东南亚、印度和太平洋国家，从这些国家掠夺物质财富的同时也从这些国家引进文化和艺术。
在1862年的伦敦博览会上，日本等国的商品在此公开展售，日本的纺织品、扇子、高级瓷器和著名版画家的作品是欧洲市场上的新鲜东西，这些带有异域文化特点的商品成为艺术家所喜爱的收藏品，其风格特征在他们的作品中得到体现。
新艺术运动风格被许多批评家和欣赏者看作是艺术和设计方面最后的欧洲风格，因为在此以后，欧洲几乎再也没有这种地域范围广泛的艺术运动产生，新艺术运动展示了欧洲作为一个统一文化体的最后辉煌。
它试图打破纯艺术和实用艺术之间的界限，内容几乎涉及所有的艺术领域，包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图以及雕塑和绘画，而且和文学、音乐、戏剧及舞蹈都有关系。
自然元素新艺术运动在建筑风格和室内设计方面，避开维多利亚风格折衷的历史主义。
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新艺术运动
新艺术运动开始在1880年代，在1892年至1902年达到顶峰。
新艺术运动的名字源于萨穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开设的一间名为“现代之家”(La Maison Art Nouveau)的商店，他在那里陈列的都是按这种风格所设计的产品。
此艺术运动是在20世纪之初，位于大众文化最高点的艺术和设计风格。
<<简介>>
当时，它只是被简单地称为现代风格，就象洛可可风格在它那个时代的称呼一样。
另一方面，很多小范围团体的互相聚集，稍微改良了当时矫饰的流行风格，形成20世纪现代主义的前奏。
其中包括因时髦的先锋派期刊《青年》(Jugend)而得名的德国青年风格；维也纳的维也纳分离派运动，那里的高瞻远瞩的艺术家和设计师脱离主流的(一年一度在巴黎举行的)沙龙画展，而把风格一致的作品集合在一起展览。
在意大利，用伦敦商店的橱窗为来源于工艺美术运动，又归于好的现代设计，命名为自由风格。
其包括新艺术运动的商业外观，同时又保留了意大利重要特色标志。
这种风格中最重要的特性就是充满有活力、波浪形和流动的线条。
象是使传统的装饰充满了活力，表现形式也象是从植物生长出来。
作为一种艺术运动，它与拉菲尔前派和象征主义的画家具有某些密切的关系，就像某些名人如奥伯利·比亚兹莱(Aubery Beardsley)。
可以把阿尔丰斯·穆卡(Alfons Mucha)、爱德华·伯纳-琼斯(Edward Burne-Jones)、古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)和让·图洛普(Jan Toorop)归入多于一种风格中。
不像象征主义画家，无论如何，新艺术运动具有一个自己的特殊形象，而且不像保守的拉菲尔前派，新艺术运动没有躲避使用新材料、使用机器制造外观和抽象的纯设计服务。
玻璃制造使这种风格找到一个可以展示惊人表现力的领域，例如：路易斯·蒂凡尼(Louis Comfort Tiffany)在纽约的作品、艾米里·加利(Emile Gallé)和法国南西市的Daum兄弟。
新艺术运动在建筑风格和室内设计方面，避开维多利亚时代折衷的历史主义。
通过新艺术运动设计师的挑选和“现代化”某些洛可可风格中萃取的元素(例如火焰和贝壳的纹理)，代替从历史衍生和高维多利亚风格的根本结构或写实自然主义的装饰。
新艺术运动主张运用高度程序化的自然元素，使用其作为创作灵感和扩充“自然”元素的资源，例如：海藻、草、昆虫。
相应地，其开始广泛使用有机形式、曲线，特别是花卉或植物等。
日本木刻画以其曲线、图案外观、强烈对比的空间和平坦的画面，同样启发了新艺术运动。
自此以后，从在来自世界各地的艺术家作品中，都能发现其中某些线条和曲线图案成为绘画中的惯用手段。
一个重要事实是新艺术运动没有象某些其它运动(例如：工艺美术运动)那样否定机器的作用，而是发挥其所长。
根据材料的使用(主要是使用玻璃和锻铁)，使建筑风格方面，也能找到象精雕细琢般的品质。
新艺术运动中好的一面，是其考虑了完整的风格。
这意味着它无论是在建筑风格、室内设计、家具和织物设计、器皿和艺术品、灯具等方面，都有了一个等级尺度。
新艺术运动发展的最高峰是1900年在巴黎举行的世界博览会，现代风格在各方面都获得了成功。
在此后十年，新风格因为在最普通的大批量产品中迅速地普及，导致新艺术运动在大约1907年以后就开始被忽视。
就象表现主义、立体派、超现实主义和装饰艺术运动那样，如今，新艺术运动被视为20世界文化运动中最有创新力的先行者。
目录
[隐藏]
1 主要发展中心
2 艺术家
2.1 建筑
2.2 绘画
2.3 家具设计
2.4 玻璃器皿
2.5 其它的装饰艺术
2.6 壁画和马赛克画
3 外部联结
主要发展中心
阿姆斯特丹(荷兰)
阿利桑(挪威)
巴塞罗那(西班牙)
柏林(德国)
布鲁塞尔(比利时)
芝加哥(美国)
达姆施塔特(德国)
格拉斯哥(苏格兰)
伦敦(英国)
巴黎(法国)
慕尼黑(德国)
南西(法国)
纽约(美国)
奥斯陆(挪威)
布拉格(捷克)
里加(拉脱维亚)
维也纳(奥地利)
艺术家
建筑
奥古斯特·安德(August Endel)
安东尼·高蒂(Antoni Gaudi)
维克多·霍塔(Victor Horta)
约塞夫·霍夫曼(Josef Hoffman)
赫克托·吉马德(Hector Guimard)
察尔斯·马金托什(Charles Rennie Mackintosh)
路易斯·苏利文(Louis Sullivan)
奥托·瓦格纳(Otto Wagner)
绘画
阿尔丰斯·慕夏(Alphonse Maria Mucha)
奥伯利·比亚兹莱(Aubrey Beardsley)
盖斯顿·热拉尔(Gaston Gerard)
爱德华·蒙克(Edvard Munch)
亨利·土鲁斯-罗特列克(Henri de Toulouse-Lautrec)
皮尔·波纳尔(Pierre Bonnard)
家具设计
卡罗·布加蒂(Carlo Bugatti)
尤金·加亚尔(Eugène Gaillard)
路易斯·梅杰列(Louis Majorelle)
亨利·凡德·威尔德(Henry van de Velde)
玻璃器皿
Daum Frères
艾米里·加利(Emile Gallé)
勒奈·拉利克(René Lalique)
路易斯·蒂凡尼(Louis Comfort Tiffany)
其它的装饰艺术
C·R·阿什比(Charles R. Ashbee)
萨穆尔·宾(Samuel Bing)
威廉·巴拉雷(William Bradley)
朱尔斯·德布鲁法特(Jules Brunfaut)
赫曼·奥布利斯特(Hermann Obrist)
菲利普·沃尔弗斯(Philippe Wolfers) 壁画和马赛克画
古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)。