湘西苗族情歌的音乐形态

HUANGZHONGDALV 黄钟大吕

特。根据歌调的风格分为“平腔”和“高腔”，这两种曲调所使用的调式是有差异的。“平腔”苗语为“韶萨”，其旋律起伏不大，通常使用角调式，调式音以la-do-re-mi为核心骨干音，以小三度、大二度为核心音程，并强调主音上方的三度色彩音。如湘西凤凰县的情歌《赶集放歌》（平腔）就是以角音结束。“高腔”苗语为“韶唔”，其曲调比较高亢，旋律起伏相对大，通常使用商调式，调式音以re-sol-la-do为核心骨干音，以纯四、小三、大二度为核心音程，强调主音上方的二度音。如情歌《我化春风暖妹心》（高腔）以宫音开始，最后结束在徵到商的四度下滑音中。可以看出，湘西苗族情歌常用的调式是角调式和商调式，并形成以该音为核心的四音列，构成了湘西苗族独特的情歌调式色彩。

（三）节奏节拍特征 湘西苗族情歌节拍以散板为主，节奏也较为自由,节拍散而不乱，并穿插着常规的二拍子、三拍子和四拍子，但是其节拍的强弱规律却与传统的西方节拍相异。湘西苗族情歌受到苗语发音特征的影响，其大部分弱拍要比强拍强，弱位音也比强位音强。如二拍子就形成后拍或后半拍强于前拍的独特处理形式；三拍子则形成“头拍打、二拍小、三拍还要用力绞”的特征，即原本最后的弱拍变为了次强拍，而“绞”正是其韵味之所在。

湘西苗族情歌所使用的节奏型与其节拍有着异曲同工之处，即常使用短长型节奏，如前十六后八、前八后十六、跨小节延音线等。在苗族情歌中，均分型的节奏用于“起腔”“衬腔”以及“尾腔”之中，而中间的“加腔”演唱则运用短长型节奏。如情歌《见鱼没有网来撒》（平腔）就大量运用了一拍后附点、跨小节延音线等节奏，形成浓厚的湘西风格。

三、湘西苗族情歌音乐形态的外在特征

分析逻辑层次性及音声轨迹是认识音乐形态的有效手法，这是音乐形态外在特征表现。湘西苗族情歌的逻辑层次性解析主要是分析其结构特点，而音声轨迹的多重解析则体现在其声腔特征之上。

（一）曲式结构特征 湘西苗族情歌常用同一曲调填唱不同的歌词，其结构呈现是三部性，即由开头乐句、中间乐句和尾句组成。开头往往由衬词开始，又名“起腔”，在苗语中称为“起萨”，主要是起到引入的功能。之后接入基本的乐句部分，又名“加腔”，在苗语中称为“沙阿驼初”，由一个乐句或乐句的变化重复组成，且在乐句重复之间一般会加入衬腔或滑音的链接。在基本乐句陈述完毕之后是作为结束的乐节和乐句，又名“绞腔”，在苗语中称为“萨绞边”，往往是运用下滑音来进行结尾。

湘西苗族情歌的曲式结构是非方整性的，在乐句的安排上根据演唱的唱词来进行安排，增加、缩减、重复乐句都是根据演唱情况由歌者自由发挥，并加有大量的装饰音、润腔、衬词等，为演唱的情感增添了韵味，也体现了苗族情歌的独特艺术魅力。如《为什么苗家人人爱歌唱》的起腔就是由衬词“嗯尼喂嗯”开始，随后加入三个乐句，每个乐句间都有“嗯朗”衬腔的演唱，最后在下滑长音上结束。在相对比较长的叙事形式情歌中，结构则是在此基础上进行叠加，会出现两句开头，甚至三句开头。总之，在湘西苗族情歌中，唱句是音乐的主体，曲调结构随唱句的变化而变化。

（二）演唱声腔特征 湘西苗族情歌大多采用真声演唱，善于运用“喉颤音”来表达情感。苗乡人没有太多的演唱技巧讲究，往往用“依”“吆喝”等发音大喊一声，使声音能够在田野山林间回响，久而久之便形成了良好的声带闭合能力，音色比较结实而具有穿透力。而在情感比较丰富的长音处，歌者则常常会使用“喉颤音”发声技巧，即通过气息抖动声音，放松喉头，从而获得均匀的声线和声音共鸣。这种发声往往与假嗓并用，将演唱者的情绪和情感推至高潮。

除此之外，湘西苗族情歌还使用滑音、拖腔等润腔手法。滑音最常见于“尾腔”的演唱，在发音后从一个音滑向主音，使得声腔更加富有韵味。拖腔则运用在一字多音的演唱中，在深化情感中延伸旋律线。

结 语

湘西苗族情歌是苗族传统文化的集中体现，它根植于传统礼俗，历经时间洗涤，依然熠熠生辉。可以说苗族情歌是湘西苗民生活和精神面貌的体现，它展现了一个古老民族的风韵和淳朴的民族品格。

（责任编辑：尹雨）

参考文献：

[1]张云娥.湘西苗族情歌审美[J].音乐创作,2009(6)

[2]杜宝.从湘西苗族情歌的变化看苗族婚俗文化对社会环境演化的再适应[D].吉首大学,2016.

项目基金：2016年湖南省教育厅科学研究项目《侗、苗多声部民歌音乐形态之比较研究》，项目编号：16C1292

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