初中音乐教师教材教法考试教材要点
义务教育初中音乐课程标准考核要点
义务教育初中音乐课程标准考核要点提示一、课程性质艺术是人类精神文明的重要组成部分，是运用特定的媒介、语言、形式和技艺等塑造艺术形象，反映自然、社会及人的创造性活动。
艺术教育以形象的力量与美的境界促进人的审美和人文素养的提升。
艺术教育是美育的重要组成部分，其核心在于弘扬真善美，塑造美好心灵。
义务教育艺术课程包括音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲)、影视〔含数字媒体艺术），是对学生进行审美教育、情操教育、心灵教育，培养想象力和创新思维等的重要课程，具有审美性、情感性、实践性、创造性、人文性等特点。
二、基本理念1.坚持以美育人以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以落实核心素养为主线，引导学生积极参与各类艺术活动，感受美、欣赏美、表现美、创造美，丰富审美体验，学习和领会中华民族艺术精髓，增强中华民族自信心与自豪感;了解世界文化的多样性，开阔艺术视野。
充分发挥艺术课程在培育学生审美和人文素养中的重要作用.2.重视艺术体验重视学生在学习过程中的艺术感知及情感体验，激发学生参与艺术活动的兴趣和热情，使学生在欣赏、表现、创造、联系/融合的过程中，形成丰富、健康的审美情趣;强调艺术课程的实践导向，使学生在以艺术体验为核心的多样化实践中，提高艺术素养和创造能力。
3.突出课程综合以各艺术学科为主体，加强与其他艺术的融合;重视艺术与其他学私的联系，充分发挥协同育人功能;注重艺术与自然、生活、社会、科技的关联，汲取丰富的审美教育元素，传递人与白然和谐共生理念，促进学生身心健康全面发展。
三、设计思路1.适应学生发展，分段设计课程。
遵循艺术学习规律，体现学生身心发展阶段性、连续性的特点,义务教育艺术课程分阶段设置:第一阶段(1~2年级）以艺术综台为主，体现从幼儿园综合活动到小学分科课程的过渡与衔接;第二阶段(3一7年级】_以音乐和美术为主，有机融入姊妹艺术，为学生掌甚较为全面的艺术基础知识和基本技能奠定基础;第三阶段（8~9年级）开设艺术选项，帮助学生掌握1~2项艺术特长，与高中模块化教学相衔接。
《音乐学科知识与教学能力》(初级中学)考试大纲
《音乐学科知识与教学能力》（初级中学）考试大纲一、考试目标1．音乐学科知识能力。
掌握音乐学科基础知识、基本理论和基本技能，熟悉音乐学科发展历史，了解我国和世界多民族音乐文化，具备必要的音乐美学基础知识，关注音乐学科最新发展动态。
2. 音乐教学设计能力。
具有先进教育理念，掌握音乐教学基本理论与方法，了解初中生身心发展和认知规律、知识水平及成长需要，能够依据《全日制义务教育音乐课程标准（实验）》和音乐学科教材，进行课堂教学设计。
3. 音乐教学实施能力。
热爱音乐教学工作，熟悉音乐课堂教学基本程序，具备组织与调控课堂教学的基本能力，能够运用多种教学方法和手段实施教学，并掌握必要的现代教育技术。
4. 音乐教学评价能力。
具有正确的音乐教学评价观，了解评价基本方式与方法，能对学生音乐学习过程与结果进行评价，善于对音乐教学活动进行反思，提出改进措施与方法。
二、考试内容模块与要求（一）学科知识技能1．掌握和运用与初中音乐教学密切相关的基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析等音乐基本知识与基础理论。
2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编）。
3．熟悉中外音乐史发展脉络和不同时期、不同流派代表人物的主要作品，了解中外多民族音乐文化的不同特点。
4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。
（二）教学设计能力1.熟知初中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《全日制义务教育音乐课程标准（实验）》所规定的内容和要求，了解世界著名音乐教育体系。
2．能够依据音乐课程基本理念，针对初中生身心发展与学习需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重点难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。
3.能够依据音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。
音乐教学法——考试重点
导入：是教师在一个新的教学内容或教学活动开始时，引导学生进入学习的行为方式。
通过导入，把学生引导到一个特定的学习方向来，因而又叫定向导入。
导入的作用：在于集中学生的注意力，引起学生的兴趣，明确学习的目的，要求，为学好新知识创造良好的前程。
课堂教学导入艺术的作用：①提示学生有意注意，进入学习准备状态。
②明确学习目标任务，形成学生学习期待。
③引起学生兴趣，激发求知欲望。
④点燃学生思维火花，增强独立思考的能力。
⑤创设愉悦教学氛围，形成学习积极心态。
课堂导入设计方法：①直接导入法②习旧导新法③设疑置悬法④经验导入法⑤欣赏设问法⑥问题导入法⑦跨科渐入法⑧律动导入法⑨创设情景法⑩谜语导入法⑾比较式欣赏导入法⒓演示导入法。
导入的阶段：典型的导入有“引起注意”“激发兴趣”“明确目的”“进入课题”四个阶段。
课堂导入技能的作用：①目的性和针对性要强（导入有明确的指向性）。
②简洁（3-5分钟为宜）③要有启发性和关联性。
④要有幽默性、趣味性。
⑤要有艺术性。
教学语言技能的三个方面：①口头语言（最主要的形式）②书面语言（板书、作业批语）③身体语言（表情、眼神、动作、手势、修饰）。
教学语言的作用：①传递知识信息②组织课堂教学③启发学生学习④发挥示范作用⑤实现情感交流。
教学语言的构成要素：由基本语言技能和特殊语言技能构成。
基本语言技能：包括语音、语调、语速、节奏、音量、词汇、语法等。
特殊语言技能：包括①引入语言②启迪语言③阐释语言④评核语言。
基本教学语言的特点：①规范性②科学性③艺术性。
体态语：是通过面部表情、眼神、手势、动作姿态、服饰等方式传递信息、表达情感、交流思想的一种有效的语言方式。
课堂体态语的特点：①辅助性②连续性③真实性。
课堂体态语的基本内容：①面部表情②手势③姿态语④服饰。
板书技能：包括主题技能和辅助板书。
主题板书：又称正版书，提纲掣领地反映教学内容，可以讲授要点，层次分析，论点论据，概括总结，一般出现在黑板的左半部和中部。
初中音乐教案考核方案
初中音乐教案考核方案1. 教案应符合新课程标准，体现音乐教育的核心素养，注重培养学生的音乐审美、表现、创造和批判能力。
2. 教案内容要全面，包括教学目标、教学重难点、教学方法、教学过程、教学评价等环节。
3. 教案要具有可操作性，教学过程要清晰，教学方法要具体，教学评价要合理。
4. 教案应注重启发式教学，引导学生主动探究、积极参与，提高学生的音乐实践能力和创新能力。
5. 教案要注重学科交叉，融合其他艺术形式和文化知识，丰富音乐教学内容。
6. 教案应体现个性化教学，关注学生的个体差异，满足不同学生的学习需求。
7. 教案要注重教学资源的整合和利用，包括教材、多媒体课件、乐器等。
二、教案编写格式1. 教案开头应注明课程名称、年级、学科、课时、教学目标等基本信息。
2. 教学重难点要明确，便于学生和学习。
3. 教学方法要具体，包括讲授、讨论、实践、探究等。
4. 教学过程要详细，包括导入、新课、练习、总结等环节。
5. 教学评价要合理，包括过程性评价和终结性评价。
6. 教案结尾要列出教学反思，对教学效果进行总结和评价。
三、教案编写评价标准1. 完整性：教案内容全面，环节完整，符合教学基本要求。
2. 创新性：教案设计新颖，有创意，能够激发学生的学习兴趣。
3. 实用性：教案具有可操作性，教学过程清晰，教学方法具体。
4. 有效性：教案能够达到预期教学目标，提高学生的音乐素养。
5. 合理性：教案编写符合学生认知规律，教学评价合理。
6. 特色性：教案具有个性化和学科交叉特点，体现教师教学风格。
四、教案编写考核办法1. 教案编写考核分为四个等级：优秀、良好、合格、不合格。
2. 优秀：教案内容完整、创新、实用、有效，符合教案编写要求。
3. 良好：教案内容较完整、较创新、较实用、较有效，基本符合教案编写要求。
4. 合格：教案内容基本完整、基本创新、基本实用、基本有效，有一定不符合教案编写要求。
5. 不合格：教案内容不完整、不创新、不实用、无效，严重不符合教案编写要求。
九年级音乐考试知识点总结
九年级音乐考试知识点总结音乐是一门综合性的艺术，通过音符与乐谱的组合，表达出丰富的情感与意境。
对于学习音乐的九年级学生来说，了解和掌握音乐的基本知识点是非常重要的。
本文将对九年级音乐考试的知识点进行总结和归纳。
一、音乐基础知识1. 音符与乐谱：了解音符的种类和表示方法，如全音符、二分音符、四分音符等。
同时，掌握乐谱的基本知识，包括五线谱的表示方法和各个音符在乐谱上的位置。
2. 节奏与拍子：了解常见的节奏符号，如附点音符、三连音等，以及它们在拍子中的对应关系。
同时，学会分析乐曲的拍子类型，如2/4拍、3/4拍等。
3. 音阶与调式：掌握常见音阶的构成和演奏方法，如C大调、G大调等。
同时了解调式的基本概念和特点，如大调和小调的区别。
二、乐器知识1. 弦乐器：了解弦乐器的种类和特点，如小提琴、大提琴、吉他等。
掌握正确的演奏姿势和基本演奏技巧。
2. 木管乐器：了解木管乐器的种类和特点，如单簧管、双簧管、长笛等。
学习吹奏的正确姿势和吹奏技巧。
3. 铜管乐器：了解铜管乐器的种类和特点，如小号、长号、大号等。
学习正确的吹奏姿势和吹奏技巧。
4. 打击乐器：了解打击乐器的种类和特点，如小鼓、钹、木琴等。
学习正确的敲击姿势和演奏技巧。
三、音乐历史知识1. 古典音乐：了解古典音乐的发展历史和代表作曲家，如巴赫、莫扎特、贝多芬等。
学习分析古典音乐的结构和风格特点。
2. 流行音乐：了解流行音乐的发展历史和代表性歌手，如艾尔维斯·普雷斯利、迈克尔·杰克逊等。
学会分析流行音乐的歌曲结构和风格。
3. 中国音乐：了解中国传统音乐的特点和代表作品，如《梁祝》、《二泉映月》等。
学习分析中国音乐中的乐器合奏和曲式特点。
四、音乐欣赏与表演1. 音乐欣赏：学习如何欣赏各种不同类型和风格的音乐作品，提高音乐鉴赏能力。
可以通过听音乐会、参观音乐厅等方式来培养音乐欣赏的兴趣和能力。
2. 音乐表演：学习合唱和合奏的基本技巧，培养协作能力和表现力。
初中音乐教材教法知识及考试复习资料
初中音乐教材教法知识及考试复习资料
音乐是初中课程中的一门重要学科，通过音乐教育可以培养学生的音乐才能和审美情操。
为了帮助学生更好地掌握初中音乐教材和教法知识，并进行考试复，以下是一些相关资料供参考。
教材知识
1. 初中音乐教材：了解初中音乐教材的内容和教学目标，包括不同年级的教材内容和教学要点。
2. 音乐基础知识：掌握音乐的基本概念和基础知识，如音符、节奏、音阶等。
3. 音乐元素：了解音乐中的各种元素，如节拍、旋律、和声、节奏等，以便在教学中能够准确解读和传达。
教法知识
4. 教学方法：了解适用于初中音乐教育的不同教学方法，如讲授法、讨论法、示范法等，以便在实际教学中选择合适的方法。
5. 教学策略：熟悉有效的教学策略，如启发式教学、问题导向教学等，以激发学生的兴趣和培养其主动研究能力。
6. 评估方法：了解评估学生音乐水平的方法和工具，如考试、作品展示、实践表演等。
考试复资料
7. 音乐史知识：复音乐史知识，包括不同时期的音乐风格、作曲家和作品等。
8. 品曲练：进行钢琴、吉他等乐器的品曲练，提高音乐演奏能力。
9. 乐谱阅读：重点复乐谱阅读能力，包括音符解读、节拍掌握和演奏技巧等。
10. 听音识谱：进行听音识谱训练，提高对音乐音高、节奏和
音色的感知能力。
以上是初中音乐教材教法知识及考试复习资料的一些概要内容，请根据实际情况和个人需求进行更具体的准备和复习。
祝你考试顺利！。
教师资格考试大纲《音乐学科知识与教学能力》(初级中学)
教师资格考试大纲《音乐学科知识与教学能力》（初级中学）一、考试目标1．音乐学科知识能力。
掌握音乐学科基础知识、基本理论和基本技能，熟悉音乐学科发展历史，了解我国和世界多民族音乐文化，具备必要的音乐美学基础知识，关注音乐学科最新发展动态。
2. 音乐教学设计能力。
具有先进教育理念，掌握音乐教学基本理论与方法，了解初中生身心发展和认知规律、知识水平及成长需要，能够依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》和音乐学科教材，进行课堂教学设计。
3. 音乐教学实施能力。
热爱音乐教学工作，熟悉音乐课堂教学基本程序，具备组织与调控课堂教学的基本能力，能够运用多种教学方法和手段实施教学，并掌握必要的现代教育技术。
4. 音乐教学评价能力。
具有正确的音乐教学评价观，了解评价基本方式与方法，能对学生音乐学习过程与结果进行评价，善于对音乐教学活动进行反思，提出改进措施与方法。
二、考试内容模块与要求（一）学科知识与技能1．掌握和运用与初中音乐教学密切相关的基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析等音乐基本知识与基础理论。
2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编）。
3．熟悉中外音乐史发展脉络和不同时期、不同流派代表人物的主要作品，了解中外多民族音乐文化的不同特点。
4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。
（二）教学设计1.熟知初中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《义务教育音乐课程标准（2011年版）》所规定的内容和要求，了解世界著名音乐教育体系。
2．能够依据音乐课程基本理念，针对初中生身心发展与学习需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重点难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。
3.能够依据音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。
初中音乐考试重点知识点总结
初中音乐考试重点知识点总结在初中音乐的学习中，掌握一些重要的知识点对于备考音乐考试至关重要。
下面将对初中音乐考试的重点知识点进行总结，希望对同学们备考有所帮助。
1. 音乐的基本要素音乐由声音构成，其基本要素包括旋律、和声、节奏和音色。
其中，旋律是演唱或演奏时所表现出来的主要音高组成的线性音乐；和声是由两个或更多音同时发出，在一定音乐结构内产生共鸣的音乐元素；节奏是由强弱、长短、重复和变化等因素构成的时间感受；音色是声音的品质和特点，是区分不同声音的特征。
2. 音乐符号与乐谱音乐符号是表示音乐语言的符号系统，包括五线谱、四线谱、简谱等。
五线谱是常用的乐谱表示方法，它由五条平行的线与四个间隔构成；四线谱常用于记录某些特定乐器的乐谱，如吉他等；简谱是用简单易读的文字来表达音高与时值的音乐记录方式。
3. 音符与节拍音符是乐谱上表示音高与时值的记号，常见的有整音符、二分音符、四分音符等；而节拍是音乐中一段一段的有规律的时间间隔，常用记号有拍号和节拍符号。
4. 节奏与节拍节奏是音乐的时间感，由强弱、长短、重复和变化等因素构成。
掌握节奏感和基本的节奏类型如二拍、三拍、四拍等对于演奏乐曲非常重要。
5. 乐器的分类与演奏技巧乐器可以分为弦乐器、木管乐器、铜管乐器、键盘乐器和打击乐器等。
掌握乐器的基本分类和演奏技巧是进行音乐演奏和创作的基础。
6. 音乐的流派和代表作品音乐的流派包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
熟悉一些具有代表性的作曲家和作品有助于了解不同流派的音乐表达方式。
7. 声乐表演与演唱技巧声乐表演是指通过声音表达情感和意义的艺术形式。
掌握正确的唱腔、气息控制和咬字等演唱技巧对于声乐表演至关重要。
8. 音乐欣赏与评价音乐欣赏是指倾听音乐作品并理解其中的表达和意义。
通过学习音乐理论和了解作曲家的背景，可以对音乐进行更深入的解读和评价。
9. 音乐节奏的分析与写作音乐节奏的分析是指对音乐作品中的节奏元素进行研究和解读。
(推荐)初级中学教师资格考试(笔试)音乐学科知识与教学能力考试大纲
《音乐学科知识与教学能力》（初级中学）一、考试目标1．音乐学科知识能力。
掌握音乐学科基础知识、基本理论和基本技能，熟悉音乐学科发展历史，了解我国和世界多民族音乐文化，具备必要的音乐美学基础知识，关注音乐学科最新发展动态。
2. 音乐教学设计能力。
具有先进教育理念，掌握音乐教学基本理论与方法，了解初中生身心发展和认知规律、知识水平及成长需要，能够依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》和音乐学科教材，进行课堂教学设计。
3. 音乐教学实施能力。
热爱音乐教学工作，熟悉音乐课堂教学基本程序，具备组织与调控课堂教学的基本能力，能够运用多种教学方法和手段实施教学，并掌握必要的现代教育技术。
4. 音乐教学评价能力。
具有正确的音乐教学评价观，了解评价基本方式与方法，能对学生音乐学习过程与结果进行评价，善于对音乐教学活动进行反思，提出改进措施与方法。
二、考试内容模块与要求（一）学科知识与技能1．掌握和运用与初中音乐教学密切相关的基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析等音乐基本知识与基础理论。
2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编）。
3．熟悉中外音乐史发展脉络和不同时期、不同流派代表人物的主要作品，了解中外多民族音乐文化的不同特点。
4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。
（二）教学设计1.熟知初中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《义务教育音乐课程标准（2011年版）》所规定的内容和要求，了解世界著名音乐教育体系。
2．能够依据音乐课程基本理念，针对初中生身心发展与学习需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重点难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。
3.能够依据音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。
4.能够依据音乐课程基本理念、教学内容、目标和学生状况，进行教学过程设计，能够选择多种方法与教学手段，合理安排教学环节。
教师资格证《音乐知识与能力》中学---必背知识点
教师资格证《音乐知识与能力》中学---必背知识点教师资格证《音乐知识与能力》中学必背知识点1. 音乐基本概念和乐理知识- 音乐的定义及其作用- 音乐的要素：音高、音长、音色、音量- 音乐的基本符号：五线谱、小节线、休止符、连线、附点、调号、高音谱号、低音谱号- 音程的概念和分类：纯音程、八度音程、半音程、全音程- 音阶的概念和分类：大调音阶、小调音阶、和声小调音阶、旋律小调音阶- 节奏的概念和分类：拍子、拍、拍子的组合、节拍型、节奏型2. 乐器的分类和特点- 乐器的分类：弦乐器、木管乐器、铜管乐器、键盘乐器、打击乐器- 弦乐器的特点和代表乐器：小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴- 木管乐器的特点和代表乐器：单簧管、双簧管、长笛、竖笛、巴松管- 铜管乐器的特点和代表乐器：小号、长号、圆号、大号、低音号- 键盘乐器的特点和代表乐器：钢琴、电子琴、风琴、手风琴- 打击乐器的特点和代表乐器：鼓、大锣、小锣、钹、铃、木琴3. 音乐的分析和评价- 音乐的形式结构：单一曲式、复合曲式、变奏曲式、奏鸣曲式、交响曲式- 音乐的表现手法：旋律、节奏、和声、色彩、动态、音色- 音乐的风格特点：古典音乐、民族音乐、流行音乐、爵士音乐、摇滚音乐- 音乐的评价标准：主观感受、创造性、曲式结构、执行技巧4. 音乐教育和音乐教学- 音乐教育的目标和意义：培养情感、培养审美、培养技能- 音乐教学的原则和方法：启发式教学、参与式研究、示范演奏法、合作研究- 音乐教学的内容和步骤：音乐知识、音乐技能、音乐表演、音乐欣赏- 音乐教学的评价和改进：形成性评价、终结性评价、教学反思、教学改进以上是教师资格证《音乐知识与能力》中学必背知识点的简要介绍。
详细的内容可以根据教材和考纲进行进一步学习和掌握。
初中音乐新课程、教法、教材基础知识
初中音乐教材教法考试提纲根据文件精神考试内容包括：课程标准、教材教法、教材基础知识等三个方面。
（一）《音乐课程标准》第一部分前言（1）我国中小学音乐教育的现状及新标准颁布的背景.题例：结合本地、本校音乐教育教学的现状谈谈新课程改革的紧迫性与必要性；（2）课程性质与价值；题例：音乐课程的价值主要体现在：（审美）（创造性）（社会交往）（文化传承）等几个方面。
（3）基本理念；题例：简述新课程标准的基本理念：（）；第二部分课程目标（1）总目标：题例：音乐课程目标主要包含哪几个层面（）？（2）学段目标：1～2年级3～6年级7～9年级题例：简述1-2年级的学段目标（）；第三部分内容标准领域一：感受与鉴赏领域二：表现领域三：创造领域四：音乐与相关文化（音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科的关系）题例：（1）音乐课程内容可表述为：（感受与鉴赏）（表现）（创造）（音乐与相关文化）等几个领域。
（2）新标准对3-6年级学生在演唱领域的基本要求是什么（）？第四部分实施建议（1）教学建议题例：实施新标准，在教学中要注意那些问题（）？（2）评价建议题例：（1）音乐课程评价应遵循（）（）（）（）等原则；可可整科导（2）简述音乐课程评价的方式与方法（3）试述如何在本地、本校现有的师资、设备条件下因地制宜的实施新课程标准.。
（二）音乐教材教法1. 教育概论了解音乐教育的目标与任务、性质与特征及功能与意义；题例：音乐教育是（）的重要组成部分，它的根本目标是（）。
2. 音乐教育简史了解音乐教育的起源，我国古代音乐教育的历史及近代音乐教育的发展，以及当代世界音乐教育的发展概况，重点掌握学堂乐歌运动及坦格尔伍德宣言；题例：（1）简述孔子的音乐教育思想：（2）什么是学堂乐歌运动？列举其代表人物和代表作品；（3）1967年在美国波士顿发表了关于音乐教育的坦格尔伍德宣言，宣言认为，当代教育应把（）的艺术（）的构建（）的培养作为主要目的，鉴于学习音乐对实现这些目的具有重要作用，建议（）。
全国统考教师资格考试《音乐学科知识与教学能力》(初级中学)核心讲义(初中音乐课程教学过程与方法)【圣
全国统考教师资格考试《音乐学科知识与教学能力》（初级中学）核心讲义第7章初中音乐课程教学过程与方法7.1考纲解读1．能够依据音乐课程基本理念、教学内容、目标和学生状况，进行教学过程设计。
2．能够选择多种方法与教学手段，合理安排教学环节。
7.2核心讲义一、音乐教学阶段、环节与步骤（一）阶段式的音乐教学过程设计这种方式的音乐教学过程设计，是将构成音乐教学过程的各种因素，根据其不同特点划分成若干个固定的段落。
1．起始阶段（1）起始阶段的主要任务起始阶段的主要任务是组织教学、诱发兴趣、导入新课。
（2）合理的导入新课的重要性导入的成功与否和效果如何，将直接影响着后面的教学内容。
好的导课设计不仅吸引学生的注意力，将学生的注意力迅速集中到教学内容上来，而且可以激发学生学习欲望，促进思维的运转，使后面的教学内容顺理成章。
2．展开阶段展开阶段是音乐教学的主体和中心阶段，是音乐教学内容展现和音乐教学目标达成的阶段，因此这一过程尤为重要。
3．结束阶段结束阶段是音乐教学的总结阶段，关系到整个音乐教学过程的完整。
（1）教师常用的结束方式：音乐教师往往以概括一节课的教学内容、总结学生音乐学习情况等方式来结束教学。
①优势：对教学过程的总结和概括清晰、明确，逻辑性强。
②缺点：内容重复，缺少迁移，特别是由于教师一人活动，缺乏情感的互通，显得单调。
（2）科学的结束方式：音乐教师把总结的机会交给学生或者采取师生共同总结的方式。
优势：在经过一节课的音乐学习实践后，学生会有许多有益、甚至精彩的感受和体会需要表达，采用这种方式，往往会收到意想不到的教学效果。
（二）环节式音乐教学过程设计环节式音乐教学过程设计是指把构成音乐教学过程相互关联的若干因素进行并列式的组合，包括以内容为环节和以方法为环节两类。
（三）步骤式音乐教学过程设计步骤式音乐教学过程的设计是将构成音乐教学的各种因素，采取步步深入的方法，进行递进式的安排。
1．步骤式音乐教学过程设计的特点以“情感”作为音乐教学主线来设计、展开和推进教学，由情感唤醒开始，经过情感积累和情感共鸣，最后达到情感升华。
七年级下册音乐考试知识点
七年级下册音乐考试知识点音乐是人们生活中不可或缺的一部分，通过学习音乐，可以提高我们的审美水平和音乐素养。
在七年级下册的音乐课中，我们将学习到许多重要的知识点和技能。
本文将总结七年级下册音乐考试中的重要知识点，以帮助同学们复习和备考。
一、乐理知识在音乐的学习中，乐理是非常重要的一部分。
掌握乐理知识可以帮助我们更好地理解和演奏音乐。
以下是七年级下册音乐考试中需要掌握的乐理知识点：1. 音阶：音阶是指以某个音为起点，按照固定的音程次序排列而成的音符序列。
七年级下册音乐课中，我们需要掌握大调音阶、小调音阶和旋律性小调音阶等。
2. 节奏：节奏是音乐中基本的时间单位。
在七年级下册音乐课中，我们需要掌握各种基本的节奏型，如二分音符、四分音符、八分音符等。
3. 拍号：拍号是标记乐曲节奏和节拍的符号。
在七年级下册音乐课中，我们需要掌握常用的二分音符拍和四分音符拍。
4. 音符和休止符：音符和休止符是标记音乐声音长短和间隔的符号。
在七年级下册音乐课中，我们需要掌握常用的各种音符和休止符，如全音符、半音符、四分音符、八分休止符等。
二、唱歌技巧唱歌是音乐学习中的重要部分，通过练习唱歌可以提高我们的音准和音色。
以下是七年级下册音乐考试中需要掌握的唱歌技巧：1. 唱调式：调式是一组音符，按照固定的音程次序排列而成，并以某个音为基调。
在七年级下册音乐课中，我们需要掌握不同的调式，并能够正确地唱出调式中的各个音符。
2. 唱旋律：旋律是指一组连续的音符。
在七年级下册音乐课中，我们需要掌握一些常见的旋律，并能够准确地唱出它们。
3. 唱和声：和声是指两个或多个声部在时间和音高上的组合。
在七年级下册音乐课中，我们需要掌握一些常见的和声，并能够准确地唱出它们。
三、乐器演奏在音乐学习中，演奏乐器也是非常重要的一部分。
通过演奏乐器，可以提高我们的音乐表达能力和演奏技巧。
以下是七年级下册音乐考试中需要掌握的乐器演奏技巧：1. 吹管乐器：七年级下册音乐课中，我们将学习口琴和竹笛等吹管乐器。
《音乐学科知识与教学能力》(初级中学)笔试大纲
《音乐学科知识与教学能力》（初级中学）一、考试目标1．音乐学科知识能力。
掌握音乐学科基础知识、基本理论和基本技能，熟悉音乐学科发展历史，了解我国和世界多民族音乐文化，具备必要的音乐美学基础知识，关注音乐学科最新发展动态。
2. 音乐教学设计能力。
具有先进教育理念，掌握音乐教学基本理论与方法，了解初中生身心发展和认知规律、知识水平及成长需要，能够依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》和音乐学科教材，进行课堂教学设计。
3. 音乐教学实施能力。
热爱音乐教学工作，熟悉音乐课堂教学基本程序，具备组织与调控课堂教学的基本能力，能够运用多种教学方法和手段实施教学，并掌握必要的现代教育技术。
4. 音乐教学评价能力。
具有正确的音乐教学评价观，了解评价基本方式与方法，能对学生音乐学习过程与结果进行评价，善于对音乐教学活动进行反思，提出改进措施与方法。
二、考试内容模块与要求（一）学科知识与技能1．掌握和运用与初中音乐教学密切相关的基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析等音乐基本知识与基础理论。
2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编）。
3．熟悉中外音乐史发展脉络和不同时期、不同流派代表人物的主要作品，了解中外多民族音乐文化的不同特点。
4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。
（二）教学设计1.熟知初中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《义务教育音乐课程标准（2011年版）》所规定的内容和要求，了解世界著名音乐教育体系。
2．能够依据音乐课程基本理念，针对初中生身心发展与学习需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重点难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。
3.能够依据音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。
4.能够依据音乐课程基本理念、教学内容、目标和学生状况，进行教学过程设计，能够选择多种方法与教学手段，合理安排教学环节。
教师资格考试大纲音乐学科知识与教学能力(初级中学)
《音乐学科知识与教学能力》（初级中学）一、考试目标1．音乐学科知识能力。
掌握音乐学科基础知识、基本理论和基本技能，熟悉音乐学科发展历史，了解我国和世界多民族音乐文化，具备必要的音乐美学基础知识，关注音乐学科最新发展动态。
2. 音乐教学设计能力。
具有先进教育理念，掌握音乐教学基本理论与方法，了解初中生身心发展和认知规律、知识水平及成长需要，能够依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》和音乐学科教材，进行课堂教学设计。
3. 音乐教学实施能力。
热爱音乐教学工作，熟悉音乐课堂教学基本程序，具备组织与调控课堂教学的基本能力，能够运用多种教学方法和手段实施教学，并掌握必要的现代教育技术。
4. 音乐教学评价能力。
具有正确的音乐教学评价观，了解评价基本方式与方法，能对学生音乐学习过程与结果进行评价，善于对音乐教学活动进行反思，提出改进措施与方法。
二、考试容模块与要求（一）学科知识与技能1．掌握和运用与初中音乐教学密切相关的基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析等音乐基本知识与基础理论。
2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编）。
3．熟悉中外音乐史发展脉络和不同时期、不同流派代表人物的主要作品，了解中外多民族音乐文化的不同特点。
4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。
（二）教学设计1.熟知初中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《义务教育音乐课程标准（2011年版）》所规定的容和要求，了解世界著名音乐教育体系。
2．能够依据音乐课程基本理念，针对初中生身心发展与学习需要，运用学科知识选择与处理教学容，把握重点难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。
3.能够依据音乐课程基本理念、音乐教学容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。
4.能够依据音乐课程基本理念、教学容、目标和学生状况，进行教学过程设计，能够选择多种方法与教学手段，合理安排教学环节。
2021统考教师资格考试《初中音乐知识与教学》考试大纲
2021统考教师资格考试《初中音乐知识与教学》考试大纲一、备考指南第1章全国统考教师资格考试《音乐学科知识与教学能力》（初级中学）大纲一、考试目标1．音乐学科知识能力。
掌握音乐学科基础知识、基本理论和基本技能，熟悉音乐学科发展历史，了解我国和世界多民族音乐文化，具备必要的音乐美学基础知识，关注音乐学科最新发展动态。
2．音乐教学设计能力。
具有先进教育理念，掌握音乐教学基本理论与方法，了解初中生身心发展和认知规律、知识水平及成长需要，能够依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》和音乐学科教材，进行课堂教学设计。
3．音乐教学实施能力。
热爱音乐教学工作，熟悉音乐课堂教学基本程序，具备组织与调控课堂教学的基本能力，能够运用多种教学方法和手段实施教学，并掌握必要的现代教育技术。
4．音乐教学评价能力。
具有正确的音乐教学评价观，了解评价基本方式与方法，能对学生音乐学习过程与结果进行评价，善于对音乐教学活动进行反思，提出改进措施与方法。
二、考试内容模块与要求（一）学科知识与技能1．掌握和运用与初中音乐教学密切相关的基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析等音乐基本知识与基础理论。
2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编）。
3．熟悉中外音乐史发展脉络和不同时期、不同流派代表人物的主要作品，了解中外多民族音乐文化的不同特点。
4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。
（二）教学设计1．熟知初中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《义务教育音乐课程标准（2011年版）》所规定的内容和要求，了解世界著名音乐教育体系。
2．能够依据音乐课程基本理念，针对初中生身心发展与学习需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重点难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。
3．能够依据音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。
教资面试音乐教案初中
教资面试音乐教案初中一、教学目标【知识与技能】通过学习歌曲《茉莉花》，了解其曲式结构，能够参与演唱活动中的即兴表演。
【过程与方法】在参与、表演的过程中，能够感受、体验《茉莉花》的音乐情绪和风格，分辨女生独唱与合唱的音色特点。
【情感态度与价值观】在主动探索与其相关的音乐文化内涵的基础上进而感知中国民歌的艺术风格。
二、教学重难点【重点】能够用自然圆润的声音来演唱歌曲《茉莉花》。
【难点】演唱歌曲时音乐记号的处理，特别是休止符的运用。
三、教学教具：钢琴、多媒体课件、打击乐器四、教学过程（一）情境导入1. 老师播放不同地域的《茉莉花》版本，让学生初步感受歌曲的情绪和风格。
2. 引导学生讨论：你们对茉莉花有什么印象？茉莉花在中国音乐中有什么特殊的地位？（二）新课学习1. 老师播放《茉莉花》，让学生初步感受歌曲的情绪（优美、抒情）。
2. 老师讲解歌曲的背景，让学生了解《茉莉花》在中国音乐史上的地位，以及歌曲所表达的情感。
3. 老师带领学生分析歌曲的曲式结构，让学生了解歌曲的基本构成。
（三）学唱歌曲1. 老师讲解歌曲的音阶，让学生掌握歌曲的基本音阶。
2. 分组进行合唱练习，让学生在合唱中体验歌曲的风格和情感。
3. 进行女生独唱与合唱的对比练习，让学生分辨两种演唱方式的音色特点。
（四）音乐活动1. 老师引导学生进行音乐创作，如为歌曲编写新的歌词，或者创作与《茉莉花》主题相关的歌曲。
2. 学生展示自己的创作成果，进行演唱和分享。
（五）课堂小结老师对本节课的学习内容进行总结，强调《茉莉花》在中国音乐中的地位和价值，以及歌曲所表达的情感。
五、教学反思通过本节课的教学，发现学生在学习过程中对《茉莉花》的曲式结构和演唱技巧掌握较好，但在音乐创作方面还需加强引导。
在今后的教学中，应更加注重培养学生的音乐创造力和创新精神。
六、教学评价学生能够熟练地演唱《茉莉花》，理解歌曲的曲式结构和情感表达，能够参与音乐创作和表演活动。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
初中音乐教师教材教法考试教材要点
七年级上册
1、五线谱与简谱音符、休止符
2、《雪绒花》《孤独的牧羊人》《doremi》——《音乐之声》
3、音乐剧又称为，是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演，剧中的幽默、讽刺、感伤、
爱情、愤怒作为动人的组成部分，与剧情本身通过演员的语言，音乐和动作以及固定的演绎传达给观众。
一些着名的音乐剧包括：奥克拉荷马、音乐之声、、悲惨世界、猫以及等。
4、贺绿汀作品歌曲《游击队歌》《嘉陵江上》，管弦乐曲《晚会》《森吉德玛》，钢琴曲《牧童短笛》
在1934年亚历山大·齐尔品举办的“征求中国风味的钢琴曲”评选中获一等奖。
5、人声的分类。
人声的特点及音域。
常见的声乐演唱形式：独唱、齐唱、领唱、轮唱、对唱、重唱、合
唱、表演唱。
童声的特点：清脆明亮；女高音特点：柔美抒情；男低音特点：深沉浑厚。
6、音乐创作：小节旋律创编；旋律结束编写；伴奏节奏型编写。
7、管弦乐器：熟悉木管乐器、铜管乐器、弓弦乐器、打击乐器。
熟悉《青少年管弦乐队指南》主题旋律。
8、（美）格罗非主要作品：《百老汇之夜》《马克·吐温》组曲，《好莱坞》组曲，《大峡谷》组曲等。
《日出》（组曲《大峡谷》第一乐章）记住主题1、主题2旋律。
9、（匈牙利）巴托克，20世纪音乐的代表人物之一，重视音乐的民族文化因素，主要作品有《弦乐、打
击乐、钢片琴音乐》、小提琴协奏曲、双钢琴与打击乐奏鸣曲、舞剧《奇异的满大人》等。
记住《乡村傍晚》的主题。
七年级下册
1、声乐作品常见的体裁之一：颂歌。
颂歌用于对党、祖国、领袖、人民、英雄人物、革命事业的歌颂、赞美。
其曲调的一般特点是庄严、雄伟、宽广、壮丽、热情洋溢、气势磅礴等。
如《》、《》《中国，我可爱的母亲》《欢乐颂》《芬兰颂》《走进新时代》等。
2、一般多是配合行进步伐，以强弱分明的双节拍居多。
节奏鲜明有力，旋律铿锵爽朗，富有朝气，有强烈的战斗性和时代感。
在曲式结构上，多数是句法正规、结构方整，往往表现威武、雄壮的群众场面和勇往直前的情绪。
如《解放军进行曲》、《》、《》等。
3、冼星海主要音乐作品：歌曲《救国军歌》《只怕不抵抗》《游击军歌》《夜半歌声》《在太行山上》等，大合唱《黄河大合唱》《生产大合唱》，交响乐《民族解放》《神圣之战》等。
被誉为“人民音乐家”记住《黄河大合唱》八个乐章主题及旋律。
4、贝多芬（德）作曲家、钢琴家、指挥家。
维也纳古典乐派代表人物之一。
他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。
这些作品对音乐发展有着深远影响，因此被尊称为乐圣。
贝多芬《第九交响曲》主题思想：博爱。
第四乐章：《欢乐颂》
5、西贝柳斯：芬兰民族音乐家。
代表作《芬兰颂》被誉为芬兰的“第二国歌”。
6、了解民族音乐、认识传统民族乐器。
江南丝竹《紫竹调》、古筝曲《渔舟唱晚》、琵琶曲《阳春白雪》、二胡曲《二泉映月》。
7、“八音”：古代乐种根据制作材料划分为“八音”，“金、石、土、革、丝、木、匏、竹。
”我国民族乐器根据演奏形式、发声方式分为：吹、拉、弹、打。
吹：笛、箫、管、唢呐等。
拉：二胡、板胡、中胡、京胡等。
弹：琵琶、柳琴、三弦、扬琴、古筝等。
打：大鼓、堂鼓、钹、木鱼、锣等。
8、刘天华，江阴人。
一代宗师，“中西兼擅，理艺并长、而又会通其间”的中国优秀的、演奏家、音乐教育家。
近现代二胡演奏学派奠基人。
十首二胡曲：《病中吟》、《》、《》、《》、《》、《》、《》、《》、《》、《》
9、我国古乐器：埙、骨笛、编钟、编磐、古琴。
俞伯牙与钟子期的故事：伯牙摔琴谢知音。
八年级上册
1、德彪西：法国作曲家，“印象派音乐”的创始人。
代表作：《牧师午后前奏曲》《大海》《夜曲》钢
琴曲《意象集》《月光》等。
2、马思聪：主要代表作有小提琴曲《内蒙组曲》、《西藏音诗》、《第一回旋曲》、《牧歌》、
《秋收舞曲》、《山歌》、《双小提琴协奏曲》，交响音乐《》、《第二交响曲》，大合唱《祖国》、《春天》，舞剧《晚霞》、歌剧《热碧亚》等。
小提琴曲《内蒙组曲》是马思聪的成名之作，《》（记住音乐主题）和《塞外舞曲》已成为饮誉中外的优秀中国小提琴代表作。
管弦乐《山林之歌》作于1954年．它以其创作技法精湛和民族风格的鲜明，被认为是马思聪交响音乐中的精品。
3、比才：法国作曲家。
第一部独幕喜歌剧《医生之家》受韦伯和意大利歌剧的影响较深。
1856
年他完成了《C大调交响曲》，这部作品形式严谨，旋律清新色彩明快，充分显示了他的创作才华。
戏剧配乐《阿莱城的姑娘》的问世，显示了他自身的音乐才华。
1875年创作的歌剧《卡门》成为法国及世界歌剧史上划时代的作品，是至今上演最多，流行最广的歌剧作品之一。
记住比才长笛独奏《小步舞曲》的主题。
4、交响乐《中国民谣第一组曲》——蓝花花的故事鲍元恺编曲
5、《蜜蜂过江》——音诗《纳西一奇》之二朱践耳曲代表作：《唱支山歌给党听》
6、了解亚洲传统音乐。
日本传统乐器：三味线、尺八、十三弦古筝等。
记住《五木摇篮曲》音乐主
题。
印度尼西亚民歌《鹦鹉》，印度西塔尔。
拉格是音乐印度古典音乐的两个基本因素之一,是印度音乐中的"音型"框架,具有音阶意义,演奏者在数十种不同的"拉格"中,选择由5个音或7个音组成的"拉格".代表一定的情绪,如季节、时辰、下雨、早晨、黄昏等。
巴基斯坦民歌《美丽的国土》《阿拉伯舞曲》。
八年级下册
1、俄罗斯民族乐派“强力集团”成员：里姆斯基·科萨科夫，穆索尔斯基，，，。
2、冬不拉独奏：《白骆驼》；马头琴独奏《黄骠马》，扎木聂《风马旗》，马骨胡《喜调》，巴乌《渔
歌》，葫芦丝《月光下的凤尾竹》，芦笙《拉山号子》。
3、欧洲音乐：立陶宛《比鲁比呐》，罗马尼亚《云雀》，波兰《云雀》，爱尔兰《夏日最后的玫瑰》，
法国《我可爱的小女生》，西班牙《利里亚是个好地方》，意大利《桑塔露琪亚》。
4、协奏曲：《梁山伯与祝英台》何占豪陈钢曲
《第一钢琴协奏曲》——肖邦
《声乐协奏曲》——格里埃尔
九年级
中国歌剧；外国歌剧；交响乐；民乐曲。
京剧；地方戏；舞剧音乐；非洲、美洲音乐。
所有曲目及作曲家介绍。