近现代设计史复习资料

绪论

设计的目的：为人服务

世界现代史的开端

1848年欧洲革命说

1914年第一次世界大战

1917年俄国十月革命

欧洲：1851年伦敦（海德公园）—万国工业博览会—工业革命

1863年巴黎—被否决的沙龙—美术创作

1889年巴黎—埃菲尔铁塔—建筑设计

中国：20世纪初上海月份牌—视觉传达

工业革命的特点1能源的变化2材料3生产4分工5运输6技术应用小结：工业化、批量化、新技术广泛应用

艺术风格流派转变的影响

原因：社会革命的浪潮，使艺术风格发生转变，现代派美术的诞生

影响：19世纪70年代，印象主义面对巨大的社会变革，回避敏感的社会问题，关注日常生活的美，以继续艺术的探索。现代设计初期面对大众化的设计比较茫然，无法准确把握设计的形式和风格，创意思维受限

设计的目的：不断满足人们日益增长的物质和精神需要，以功能为主导，使人的生理、心理、社会关系同时得到满足

新艺术运动

范围：从欧洲到美国

新艺术运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动，一次内容很广泛的设计上的形式主义运动，涉及到上十个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续时间长达十余年。

背景：与1860年到1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动有许多相似的地方：1它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动2它们都是对工业化风格的强烈反动3它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷4它们也都放弃传统装饰风格的参照，而转向采用自然中的一些装饰构思，比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展

它们也都受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘的影响

两个运动之间比较不同的地方是：

新艺术运动”反对任何学院派和复古主义的装饰样式，主张向自然寻找艺术灵感，这与“工艺美术运动”倡导的哥特式复兴有明显区别。。“新艺术运动”和“工艺美术运动”虽然都有“回归自然”的主张，但二者实质有别。威廉·莫里斯所主张的是要回归中世纪那种工匠们集技术和艺术于一身的自然状态，以排除生产条件下产品功能和形式之间的隔阂。“新艺术运动”则把从自然中获得的动植物纹样装饰于实用产品之上，一些作品显得过于纤细，因而，在处理设计的形式和功能、技术与艺术之间的关系上，比不上“工艺美术运动”做的深入。实质上“新艺术运动”还是为艺术而艺术，只不过其艺术载体延伸到实用的产品上。同时，部分设计师肯定机械化，用一定直线，所以风格比较杂糅;涉及的范围广,类别从建筑、家具、产品、首饰、服饰、平面设计、书籍插图一直到雕塑、绘画艺术都受到影响.

巴黎的“新艺术”运动

1新艺术之家——萨穆尔·宾（1895）自然主义（强调）卷曲的自然纹样为主2现代之家——朱利斯▪迈耶▪格拉菲（1898）自然风格3六人集团——亚历山大▪察平特、查尔斯▪普伦密特、托尼▪赛尔莫斯汗、赫克托▪吉马德（巴黎地下铁道系统设计的一系列入口）、乔治▪霍恩切尔和鲁帕特▪卡拉宾

南锡的新艺术——埃米尔▪盖勒盖勒的设计风格是受到日本装饰的影响的。设计思想具有强烈的自然主义倾向

比利时的新艺术运动——亨利.凡.德.费尔德（1863-1905）线条是一种力量，它象征着活力与精华。现代设计史上最重要的奠基人之一。是世界现代设计的先驱之一。1906年在德国魏玛建立的一所工艺美术学校，日后又成为世界著名的包豪斯设计学院。它具有强烈的设计民主思想。——维克多.霍塔

西班牙的新艺术运动——安东尼高迪（设计宗旨：反工业化的）三个阶段（1）、阿拉伯摩尔风格（2）、新哥德主义风格和新艺术混合风格（3）、有机风格哥特式风格（代表作：居里公园、巴特公寓、米拉公寓、圣家族大教堂）

英国的新艺术运动——查尔斯▪马金托什苏格兰新艺术表现

代表作：高背靠椅、被称为“高直风格”——格拉斯哥四人团（格拉斯哥、赫帕特▪马克奈、玛格丽特▪麦克唐娜、英兰西丝▪麦克唐娜）思想：（1）、强调简单的几何形体和有机形态的完美组合（2）、强调纵横直线（特别是长直线）的应用（3）、强调对于黑、白色的运用（4）、注意平衡的处理（5）、注重装饰性的表现

奥地利“分离派”和德国的“青年风格”

奥地利设计家——古斯塔夫▪克里姆特——奥托▪华格纳：（功能主义与有机形式地结合，——约瑟夫▪霍夫曼：简单几何外形和流畅的自然造型结合）

德国新艺术运动的特点：（1）、重视自然主义（2）、反对机械化（3）、反对工业化

代表人：彼得▪贝伦斯、尤利斯▪迈尔▪格拉

新艺术运动的主要风格1用流动的、有韵律的线或外形轮廓塑造形体的曲线形风格，这是新艺术运动现代表性的风格。2以简洁、抽象

的直线和方格去表现有规律结合的直线型，风格以“格拉斯哥”学派为代表。

“装饰艺术”运动

在20世纪20年代兴起，到30年代成为一个国际性的流行设计风格，影响到建筑设计、室内设计、家具设计、工业产品设计、平面设计、纺织品设计和服装设计等等几乎设计的各个方面，是本世纪非常重要的一次设计运动。虽然主要的发展国家只是法国、美国和英国，但是这种风格却成为世界流行风格，甚至到远在东方的上海都可以找到“装饰艺术”风格的建筑和室内设计，可见其流行的广度。相比之下，“新艺术”运动虽然也遍及欧美，但是从影响的范围来看，地区性非常强，并且在很大程上只是设计界的探索，很难成为一个比较统一的流行风格。可见，对“装饰艺术”风格的研究有特别重要的意义。

“装饰艺术”风格之所以如此普及，原因之一是因为它本身的折衷立场为大批量生产提供了可能性。“新艺术”运动没有可能广泛普及，也正因为它的曲线、非几何形态造成了只能手工生产，不能大批量机械生产的状况。20世纪开始，人们已经注意到，如果希望某种风格能够得到普及，成为流行风格，批量生产的考虑是不能忽视的一个重要因素。

“装饰艺术”运动风格在形式上受到以下几个因素的影响:1、埃及等古代装饰风格的实用性借鉴。2、原始艺术的影响。3、简单的几何外形。4、舞台艺术的影响，5、汽车的影响6、形成自己独特的色彩系列。

装饰运动与现代主义运动区别

服务对象

装饰运动——赋予了上层阶级

现代主义——强调设计为大众服务

装饰艺术运动是一场席卷欧美的国际性设计运动

法国（巴黎）——艾尔兰女设计家：艾林▪格雷

美国（纽约）——建筑师：艾里▪坎

主要建筑物：克莱斯勒大厦（阿伦）、帝国大厦（兰柏）、洛克菲勒中心大厦（集体创作结晶）

英国（伦敦）——女设计师：克拉莉斯▪克里夫（陶罐系列叫“怪诞”）

主要建筑物：斯特兰宫殿大旅馆（奥里维▪伯纳德）、BBC大厦装饰运动高层建筑代表

德意志制造联盟

德国第一个设计组织,1907年成立,是德国现代主义设计的基石。它在理论与实践上都为20世纪20年代欧洲现代主义设计运动的兴起和发展奠定了基础。其创始人有德国著名外交家、艺术教育改革家和设计理论家穆特休斯、现代设计先驱贝伦斯、著名设计师威尔德等人。德意志制造联盟认为设计的目的是人而不是物,工业设计师是社会的公仆,而不是以自我表现为目的的艺术家,在肯定机械化生产的前提下,把批量生产和产品标准化作为设计的基本要求。现代工业设计必须建立在大工业文明的基础上,而批量生产的机械产品必然要采取标准化的生产方式,在此前提下才能谈及风格和趣味问题，是一种现代主义设计。

影响德意志制造联盟的两种主要设计思想：1、新古典主义2、青年风格派

桑珀——联盟的精神教父赫曼.穆台修斯——联盟元老院大长老之一亨利.凡.德.费尔德——导致联盟精神分裂的另一代表人物彼得.贝伦斯——联盟发展（特别是与工业有关的发展）的推动者，同时深刻地影响着现代主义建筑的先锋们格罗皮乌斯——连接联盟精神与现代主义精神的纽带之一

现代主义设计

现代主义设计是人类设计史上最重要的、最具影响力的设计活动之一，它兴起于20世纪20年代的欧洲，经过几十年的迅猛发展传播，其风潮几乎波及全球，在它的影响下，又产生出许许多多新的设计风格和流派。现代主义设计史从建筑设计发展起来的1现代主义设计的定义：实质上是相对于传统意识形态的革命

2宗旨：面向大众的设计，理性

现代主义形式特点：1、突出的功能主义特征，讲究设计的科学性2、形式上提倡非装饰的简单几何造型，摒弃装饰来降低成本为大众服务3、在具体设计上重视空间的的考虑，强调整体设计，提出在模型的基础上进行设计规划4、在设计过程中考虑经济问题，达到实用、经济的目的