岭南版初中美术八年级上册教案
服装设计-岭南社版八年级美术上册教案
服装设计-岭南社版八年级美术上册教案课时目标知识目标1.学生了解岭南地区的服装特色和变迁历史。
2.学生掌握基本的服装设计原理和技巧。
3.学生了解服装设计行业的职业发展方向。
能力目标1.学生能够独立完成简单的服装设计作品。
2.学生能够通过多种方式表现服装设计思想和理念。
3.学生能够合理运用色彩、材料、工艺等设计元素进行创新性设计。
情感目标1.培养学生对中国传统文化的热爱和认识。
2.促进学生思维发展和创造能力的提升。
3.增强学生的团队协作能力和交际能力。
教学内容及步骤安排本节课程从服装设计理念出发，以岭南地区传统服装为切入点，介绍服装设计爱好者的职业发展形式和设计思维，并展开简单的绘画实践。
第一课时教学内容1.岭南地区传统服装的介绍。
2.历史背景和文化特色的分析。
3.服装设计的基本理念和原则。
4.设计元素的引入和应用（色彩，线条，材料等）。
步骤安排1.通过简短的介绍PPT展示岭南地区传统服装的外貌和特色。
2.大致分析岭南族群和传统服装的源头和文化渊源。
3.引出主题，简单介绍服装设计的基本理念和原则，并对设计元素的作用和应用范围作详细解释。
4.明确绘画实践岗位和流程，为下一步的独立创作作好铺垫。
第二课时教学内容1.绘画流程和步骤的分析。
2.基础绘画技巧的训练（人物结构，姿势，面料表现等）。
3.设计元素的创意运用。
4.收尾，介绍作品展示和评述方式。
步骤安排1.获取设计主题和素材，通过引导和讨论为学生展示绘画流程和步骤。
2.以复制和模仿为基础，进行基础绘画技巧的训练和应用，并辅导学生对人物服装的细节化处理。
3.自由创作环节，学生根据自己的意愿运用设计元素进行创意设计，并不断寻求和融入美术教师的意见和建议作出改进。
4.学生填写作品维护表，收尾交作品，评定学生综合能力。
教学反思本门课程是充分结合当下对传统艺术文化和文化遗产的重视和捍卫并与现代设计理念融为一体的一节重难点课程，由于我们之前的积累和总结，在课程设计，课件讲解和学生的自主发掘探究上多有所提高，本节课程也在许多方面再次展示出来。
岭南版八年级美术上册第六单元让生活插上翅膀教案教案1000字
1. 在剪纸艺术新课呈现结束后，对剪纸艺术知识点进行梳理和总结。
2. 强调剪纸艺术的重点和难点，帮助学生形成完整的知识体系。
（四）巩固练习（预计用时：5分钟）
随堂练习：
1. 随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对剪纸艺术的掌握情况。
2. 例题二：请阐述剪纸艺术的基本技巧及其应用。
答案：剪纸艺术的基本技巧主要包括剪、刻、撕等。剪是最常用的技巧，通过剪刀剪出各种图案和线条。刻则是在纸上刻画出图案，然后将多余的部分剪掉。撕则是用手将纸撕成所需的形状和图案。这些技巧在剪纸艺术创作中具有广泛的应用，如窗花、喜字、装饰画等。通过掌握这些基本技巧，可以创作出具有个性和创意的剪纸作品。
4.实践：学生分组进行剪纸创作，教师巡回指导。
5.作品展示：学生展示自己的剪纸作品，互相交流、学习。
四、教学过程
1.导入（5分钟）
（1）展示我国民间剪纸艺术作品，引导学生关注。
（2）提问：你们对剪纸艺术了解多少？
2.讲解（10分）
（1）介绍我国民间剪纸艺术的历史、特点及表现手法。
（2）讲解剪纸艺术的基本技巧，如剪、刻、撕等。
3. 例题三：请举例说明剪纸艺术的创作过程。
答案：剪纸艺术的创作过程主要包括构思、构图、绘制草图、剪刻和完成等步骤。首先，根据自己的想法和主题进行构思，确定要创作的内容和风格。然后，进行构图，在纸上画出大致的图案和布局。接着，绘制草图，将构思和构图具体化，画出详细的图案。之后，进行剪刻，根据草图剪刻出图案。最后，完成剪纸作品，进行修剪和调整，使作品更加完美。
2. 鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决剪纸艺术问题。
错题订正：
岭南版美术八年级上册《装扮生活
《装扮生活•吉祥幸福》教案
教学目标：
1、了解民间美术中传统纹饰与我们现代生活的密切关系。
2、学生能借鉴传统纹饰，采用多种表现手法，展示美术作品和装扮活动环境。
3、培养学生热爱美术传统文化的爱国情感。
教学重点：
让学生运用传统纹饰美化生活。
教学难点：
把传统纹饰的设计元素和吉祥幸福的文化内涵运用到我们的现代生活中去。
教学准备：
包含传统纹饰的各种实物和图片。
教学过程：
一、导入：
结合2008年奥运会的吉祥物“福娃”,引入新课。
二、讲授新课：
1、用“中国联通”标志引导学生欣赏，并理解其内在含义，并指出传统纹。
饰的表现形式多是以图案、纹样形式出现的吉祥图案，表达了人们追求的各种美好愿望，以至于图必有意，意必吉祥。
2、让学生把自己收集的各种文字、图片和实物资料进行展示并讲解。
3、根据学生介绍的资料，教师进行归纳总结。
传统纹饰在生活中的运用主要表现在：环境布置（家居装饰、节日喜庆）、装潢设计（书籍、产品包装）、生活用品（服装）、工艺品（陶瓷、饰品）等。
三、作品欣赏：
借助多媒体，通过大屏幕展示欣赏画家赵澄襄的作品，引导学生欣赏体会画中的意境，简单介绍作者和作品所体现的吉祥内涵。
四、练习设计：
利用简单的传统纹饰，设计制作利是封封面。
五、教师巡视辅导。
六、课堂评价：
学生互评，教师小结。
七、课后延伸：
利用课余时间设计作品参加学校“传统纹饰作品展”。
岭南版美术八年级上册第5课《情景交融的山水画》优秀教案3(重点资料).docx
1教学目标1、感受山水画情景交融的意境。
2、初步了解和掌握山石的基本技法,正确理解和运用重要的名词术语。
3、通过对优秀山水画作品的赏析,激发学生热爱祖国的情怀。
2学情分析教具:山水画图片、绘画方法图片的课件,以及绘画工具:“文房四宝”等。
学具:毛笔、墨水、生宣纸、碟及水洗等。
教学方法:展示法、讲授法、讨论法、示范法、练习法。
学习方法:欣赏、听讲、讨论思辨,结合自主探索、练习实践。
3重点难点教学重点:掌握山石的基本技法教学难点:领悟中国古代山水画所创造的情景交融的意境。
4教学过程4.1第一学时（情景交融的山水画）4.1.1新设计一、创设情境,激趣引入为画想诗,品味《望庐山瀑布》的画意,老师分析:我们能从诗中看到画意,从画中看到诗意,引入课题植物,或远山(远景)的小树;或提醒画面,使之更趋精神。
二、讲授新课1、出示学习目标2、融入情景,介绍发展:什么是中国山水画?以水墨或水墨线条为根本元素,以描写山川自然景色为主体的绘画称中国山水画3、走近大师体验情景交融的意境马远的《寒江独钓图》。
提问:那位同学分析一下《寒江独钓图》所表达的情感?马远《踏歌图》欣赏范宽《溪山行旅图》欣赏4、借鉴与传承——学习山石的画法画山石的步骤:教师范画:(1)勾,将物体的外轮廓、主要脉络关系勾勒出来,它起到撑起骨架的作用。
用笔要肯定、果断、有力。
(2)皴,体现对象的质性。
表现出物体的体积。
(3)擦,运用擦笔须不见笔,显出的墨色“松”而“毛”,可达到苍茫的效果。
它的作用是补勾、皴的不足,或使皴笔浑成,增加过渡墨迹。
(4)染,皴擦后,用淡墨渲染所画之物。
(5)点,也称点苔,它可用于表现草苔之类附生于石、树身上的小纹点。
一、创设情境,激趣引入为画想诗,品味《望庐山瀑布》的画意,老师分析:我们能从诗中看到画意,从画中看到诗意。
引入课题二、讲授新课1、出示学习目标2、融入情景,介绍发展:什么是中国山水画?以水墨或水墨线条为根本元素,以描写山川自然景色为主体的绘画称中国山水画3、走近大师体验情景交融的意境马远的《寒江独钓图》。
岭南版美术八上第3课《鸟语花香》教案2
1教学目标1.了解水墨画用具的使用方法及水墨的基本特点,认识水墨画的基本概念。
2.能控制水墨线条的变化,懂得调配墨色的浓淡层次,用水墨的基本技法做自由的造形练习。
3.感受中国画独特的水墨韵味美感,增强民族自豪感,体验探索的自由、游戏的快乐。
2学情分析我承担八年级6个班的美术课,初二(1)至(6)班各有特色,先说初二(1)(2)班吧整体的感觉是单纯,听话,好学。
可能是从小学升过来的原因,也可能是第一次接触到美术鉴赏的原因,或是彼此还比较陌生,他们一吓唬能顶事。
初二(3)(4)班,年龄结构比较正常,但男女比例失调。
本班学生大都来自附近乡村,就美术课而言,这几个班上课比较安静,有几位学生特别听话,让画什么就在下面专心的画什么,上课换座位的现象没有,自控能力比较强,但不活泼,参加活动不积极。
初二(5)(6)班,年龄结构正常,男女比例轻度失调。
也均大都来自附近乡村,整体特别活泼,思维也比较敏捷,班级内文化课成绩较差,需加大文化课学习力度,讲课比在(1)班容易进行,相对而言,(6)班讲课更有吸引力些。
这个班上课存在换座位和吃零食的现象。
在最后面有几个比较捣蛋的学生,上课不听讲,影响他人,但是严肃起来也能管住他们。
(6)班比较聪明,积极。
3重点难点1、重点:多种水墨语言的掌握。
2、难点:感受水墨的墨韵之美,墨色浓淡与水分的掌握。
4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】谈话导入，合作探究(认识水墨)1.谈话导入:介绍《小蝌蚪找妈妈》剧情:刚才我们看的影片是根据方慧珍,盛璐德创作的同名童话改编,于1960年登上荧屏。
取材于画家齐白石创作的鱼虾等形象。
五六十年代的中国水墨动画是世界动画界的珍宝,《小蝌蚪找妈妈》就是代表作之一,取材于齐白石的鱼虾形象,奠定了影片的美术水准。
(1)看了图片,听了老师的介绍,你有什么要说的吗?(2)出示水墨作品,这件作品和我们平时见到的3)介绍水墨画:指纯用水、墨所作之画。
岭南版美术八年级上册第1课《走进艺术博物馆》教案
岭南版美术八年级上册第1课《走进艺术博物馆》教案一、教学目标1.知识目标：a.引导学生了解美术馆和博物馆的区别、历史、性质和作用。
b.认识艺术博物馆的功能和特色，了解世界著名艺术博物馆及其藏品。
2.技能目标：a.通过描述、分析、比较等方式，提高学生对美术作品的鉴赏能力。
b.培养学生的策展能力，能够为学校或班级策划一次展览。
3.情感目标：a.培养学生的美术活动策划意识与团队协作的人际交往能力。
b.激发学生对艺术品的兴趣，尊重人类文化遗产。
二、教学重难点●重点：引导学生认识艺术博物馆的功能以及藏品的艺术价值，提高鉴赏能力和对艺术作品的兴趣。
●难点：能自己评述出几个世界著名博物馆的特色，并能简述某件艺术作品的特点和价值，表达出自己的感受和见解。
三、教学过程1. 导入新课问题导入：●问：你知道世界上有哪些著名的艺术博物馆吗？●问：你身边有没有这样的艺术博物馆？学生分小组讨论回答，教师总结并引出课题《走进艺术博物馆》。
2. 讲授新课（一）艺术博物馆的定义与功能1.定义：艺术博物馆是一个向公众开放的永久性文化事业机构，不严格意义上也可以称为美术馆、美术博物馆。
2.功能：收藏、研究、陈列、展览、交流、服务。
（二）美术馆与艺术博物馆的区别与联系●区别：美术馆多以收藏现当代美术作品为主，而博物馆里多收藏有文物价值的美术作品。
●联系：几乎每个博物馆里面都有收藏美术作品，美术馆是艺术博物馆的一个重要分支。
（三）浏览中国著名博物馆●中国美术馆：1959年落成，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。
●上海博物馆：展示中国古代艺术珍品。
●广东美术馆：展示当代艺术作品及举办各种艺术展览。
观看视频短片、课件图片，区分博物馆的样貌。
（四）浏览世界四大著名博物馆●巴黎——卢浮宫博物馆：欣赏镇馆之宝《断臂的维纳斯》、《胜利女神》、《蒙娜丽莎》。
●伦敦——大英博物馆：介绍藏品由来，欣赏《希腊罗马雕像》、《敦煌壁画》、《女史箴图》等。
鸟语花香-岭南社版八年级美术上册教案
鸟语花香-岭南社版八年级美术上册教案一、课程背景1. 教材说明岭南社版美术系列教材是针对广东省部分地区优秀中学生编写的，具有明显的地域特色。
其中，八年级美术上册《鸟语花香》注重学生对大自然的感受和表达。
2. 教学目标本课程旨在帮助学生：•了解岭南地区的自然环境和文化特色；•通过对岭南自然景观的观察和体验，提高对美的欣赏和表现能力；•探究艺术创作与自然环境的关系，了解艺术对环境保护的意义。
二、教学内容1. 教学重点•了解鸟类、花卉形态、色彩等基本特征；•学习相关素材的绘制技法，如线条、造型、水墨、色彩等；•运用创作技法表达大自然之美。
2. 教学内容（1）岭南自然景观的特点岭南自然环境优美，植被丰富，素有“岭南花卉第一州”的美称。
本课程将通过图片和PPT展示岭南地区自然景观的特点，如“百花园”、热带雨林、湿地等。
（2）鸟类、花卉的形态基本特征本节课程将介绍鸟类、花卉形态、色彩等基本特征，通过展示和讲解，使学生对自然界中常见鸟类和花卉有更深入的认识。
（3）创作技法学习本节课程将介绍鸟类、花卉的绘制技法，如线条、造型、水墨、色彩等。
针对初学者，将进行基础技能的讲解和练习。
（4）创作实践将学生分成小组，让他们进行合作创作活动。
组员之间交流思路和经验，一起完成绘画作品。
在完成作品后，通过相互交流和讨论，增强美术欣赏和表现能力。
3. 教学方式•理论教学：通过课件、图片等形式展示和讲解相关知识点；•实践练习：学生进行小组合作创作活动，同时进行指导和辅导。
三、教学评价1. 教学评估方法•在岭南自然景观讲解时，进行小组参与和课堂互动，了解学生对自然景观的整体认识；•实践练习阶段，对学生的绘画作品进行评估，评分标准包括线条、造型、色彩的运用等；•学生通过相互交流和展示作品，表达对大自然之美的感受和理解，教师进行评测。
2. 教学评价标准•学生能够通过图片和讲解，准确地了解岭南自然景观的特点；•学生能够运用绘画技法，表现鸟类、花卉的形态基本特征；•学生通过合作创作活动，完成创作作品并进行相互交流，提高美术欣赏和表现能力。
图形·联想·创意-岭南社版八年级美术上册教案
图形·联想·创意-岭南社版八年级美术上册教案一、前言《岭南社版八年级美术上册》是一本以“图形·联想·创意”为主题的美术教材。
它力求通过具体的实践教学来培养学生的艺术素养、创新思维和审美能力，达到发展个性、提高综合知识和技能的目的。
本篇文章将详细介绍《岭南社版八年级美术上册》的教学内容。
二、教学目标本教程将引导学生掌握以下主要技能： - 运用线条、色彩等元素构思设计。
- 大胆地寻找创意并加以表现。
- 了解各类艺术形式的创新思维且能从中获得启发。
- 理解艺术形式与艺术思维的本质联系。
- 培养美学鉴赏力、审美能力、想象力和创意思维，发展个性和综合能力。
三、教学内容1.语言的面貌–线条元素–印象主义绘画艺术–以“语言的面貌”为主题进行创作。
2.简笔画–简单线条造型–化繁为简的表现手法–搭配不同用途的线条实施表现。
3.形象的再现–实验性的色彩运用–静物的构成与表现方式–立体的形态再现4.远方的“蓝”–通过大胆的构图，合理地安排平面空间–运用色彩和光形状来营造气氛–运用现代写实主义艺术形式进行创作。
四、教学方法实践性教学是本教材的一个重点，因此老师们应该采用多种不同的教学方法，包括: - 教师讲解基本的艺术知识。
- 观察大量的艺术作品，从中获得启发。
- 给学生充分的自由创作空间，从而激发他们的创意和想象力。
- 对于学生的作品进行评估分析。
五、教学评估本教材适合于教师开展综合能力评估和自我评估。
此外，其他的评估方法也可以结合使用： - 集体评估 - 教师可以选取学生的优秀作品集体展示，通过分析、评论、探究学生对于美术作品的认识和表现能力。
- 个体评估 - 设计问题，请学生独立完成并进行评估，成为个人的创新思维的锻炼。
六、教学总结本篇文章主要介绍了《岭南社版八年级美术上册》的教学内容和教学方法。
我们相信，在教师的正确指导下，学生可以通过实践教学，更好地表现自己的创意、想象力和头脑风暴，提高他们的综合能力和美学素质。
岭南版美术八上第9课《服装设计》教案2
1教学目标1.赏析各种款式的服装,了解服装设计的意义和内涵。
2.学习服装设计种类以及服装设计步骤等基础知识。
3.能用手绘设计并制作出服装效果图。
2学情分析八年级学生思维正在逐渐由感性思维向理性思维转变,是非判断能力正处于养成的阶段,而服装设计所带来的视觉冲击力与趣味性的形象感给初中生带来耳目一新的震撼,教师此堂课的细心正确引导对学生的心理成长尤为关键。
美术是一门比较多元化的学科,是培养初中生健全的人格及健康的审美情趣的一门学科,因此老师在课堂教学中应多关注学生的情感培养,从感性认识着手,使学生身边的事物作为课堂抛砖引玉的感情线,课堂上营造出融情于景的布置,使师生的情感从感性的情景中获得共鸣,由此拉近心灵的距离,在熟悉的事物中打破迷茫的防线,使枯燥、乏味的理论认知在趣味中得到升华。
3重点难点【教学重点】了解服装设计的款式及服装设计的手法,绘制服装效果图。
【教学难点】运用服装设计的手法,设计出独特的服装。
4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】服装设计教师累积七年的服装设计作品导入,引领学生们走进从未见过的世界走进教室,同学们看到我的两个模特人台身着两件有趣的服装设计作品(190cm*200cm;190cm*50cm)屹立在讲台右侧。
灯光打下,我将学生时代七年里从事服装设计专业所累积下的设计作品,制作成一个动感的PPT,配合慷慨激昂的音乐,在激发学生们对课堂上这位老师的尊重与好奇心的同时,也将同学们带入一个从未见过的时装世界。
音乐声停,灯光开启。
学生们第一眼看到的是讲桌上布满的、身着各色时装的、我亲手制作的芭比娃娃与其美丽的服装,它们五彩缤纷,它们时尚纷呈,有礼服、有旗袍、有家居服,有夏装、有冬装。
我顺势拿起其中一个制作最精美的芭比娃娃,将PPT中的设计作品和制作流程配合自我介绍作了讲解,并融合讲解一些我在服装公司当设计师时的一些经历。
在同学们惊喜的眼光中,我提出了此节课的规则与要求,并以一个最让人激动的方式赢得同学们整堂课的聚精会神:“积极回答问题者,有机会获得我亲手设计并制作的一件小礼服!”活动2【讲授】服装设计上课对于从导入到正式开始上课而提出的问题,作为一个重要的过渡问题,我思考了许久,我依然选择了最直接、最能引发学生回答欲望的一个问题:“同学们,你们喜欢看漂亮的衣服吗?”“喜欢!”(所有同学几乎异口同声地回答)“那么,你们都看过哪些印象深刻的服装,喜欢怎样的服装风格呢?”“带小碎花的”…“校服”…“酷酷的”当同学们争先恐后地抢答问题,炫耀自己看过哪些特色的服装的时候,我一边带着欣赏的语气肯定他们的回答,一边在PPT中播放他们提及的这些服装的gif格式,使得他们曾经看到过的服装图片变得活动起来,而这几组动感的服装又时尚又独特,是他们平时绝对不曾看到的图片,且八年级的青少年们正处于一个特殊的心理阶段,于是这些图片增加他们惊喜又有趣的心情。
岭南版美术八年级上册《图形
《图形·联想·创意》教案教学目标：1、了解作品创意的四种方法即时空重组、异形同构、异态共生、适形造型。
2、通过观看—感受—体验—讨论—联想—创意一系列的活动，开拓学生的形象思维，培养学生的创新能力。
教学重点：赏析时空重组方法，体验和探讨异形同构方法。
教学难点：怎样开拓学生的思维，设计一幅佳作。
教学准备：画板、铅笔、橡皮。
教学过程：(一)情境展开欣赏动画《拯救地球》。
提问：同学们看到了什么？想到了什么？得到什么启示？(学生讨论)小结：看到树被砍、鸟被打，鲜血横流，尸骨满地，想到人类对地球身体肆意掠夺和破坏的后果，告诫我们要注意环保。
(设计意图：视觉冲击，引起注意，引发思考。
)(二)赏析并探讨创意的四种方法1、时空重组法(1)点击超现实主义画派马格利特的《绿洲》。
讲解超现实主义即20世纪初西方的一个现代画派，以表现荒诞、离奇的视觉形象为主。
(2)提问：这幅画有哪些新奇之处？让学生和自己设想的“绿洲”比较，沙漠中怎么会有桌子？桌子上怎么会长有树？云怎么会挂在树梢？艺术家为什么这样表现？用类比的方法引导，假如换一种形式：一幅绿草地写上保护绿洲的字样，你觉得哪幅效果更好？小结：绿草地写上保护绿洲的形式太平常了，而马格利特营造一种新奇的视觉形象，让我们感到陌生和惊异，引起关注后便会引出一连串的思考：树怎么会长在桌子上？白云为什么挂在树梢？作品为什么叫绿洲？不管你怎么理解作品，作者的环保意识已在你思考时悄悄地传递。
可见不同的创意给作品带来截然不同的效果，而独特新颖的创意是《绿洲》的成功之处，它主要运用了时空重组的创意方法。
即把不同时间和空间的物体或局部重新组合在一起,改变物体原有的自然状态,从而形成新奇的视觉形象。
请同学们欣赏时空重组的另两幅作品《我的村庄》夏加尔，《三个难以捉摸的人》达利。
《我的村庄》：牛头、人头、捧着生命之树的手、扶锄的农夫、教堂等不同。
时空的物体重新组织在一个画面，层层交织、和谐统一，这是画家夏加尔对他家乡农村的理想描绘。
岭南版初中美术八年级上册教案
岭南版初中美术八年级上册教案第一篇：岭南版初中美术八年级上册教案走进美术馆教学目标：1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。
2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。
教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。
教学重点：能为学校或班级策划一次展览。
教学过程：一、美术展览展示方式。
1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。
1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。
1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。
2.美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。
3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。
4.博物馆你知道世界五大博物馆吗？你知道世界博物馆日是哪一天吗？ 5.美术馆与博物馆的关系美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。
美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。
二、走进中国美术馆1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。
2.同学们生思考: ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？②美术馆是如何布置、展示美术作品的？③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。
了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。
让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。
美术博览与拍卖教学目标：1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。
2.了解艺术品投资和市场化的进程。
3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。
4.锻炼学生收集资料，研究问题的能力。
教学重点：艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。
水墨探索-岭南社版八年级美术上册教案
水墨探索-岭南社版八年级美术上册教案一、教学目标本课程主要旨在让学生：1.掌握水墨画的基础知识和技巧；2.了解中国水墨画的文化背景和历史渊源；3.培养学生的观察力和想象力；4.培养学生的艺术表达能力和审美素养；5.让学生了解南方山水画的特色和创作方法。
二、教学内容本课程主要涉及以下内容：1.中国水墨画的历史和文化背景；2.水墨画的基础知识和技巧，如墨色、线条、构图、点染等；3.南方山水画的特色和创作方法；4.探索水墨画与诗词的联想和结合。
三、教学过程1. 导入环节营造氛围，引入主题，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 水墨画的历史和文化背景介绍中国水墨画的发展历程和文化背景，引导学生了解中国水墨画的艺术特点和文化价值。
3. 水墨画的基础知识和技巧通过讲解和示范，教授水墨画的基础知识和技巧，包括墨色、线条、构图、点染等。
4. 南方山水画的特色和创作方法介绍南方山水画的特色和创作方法，引导学生通过观察和想象，自由创作。
5. 探索水墨画与诗词的联想和结合通过欣赏诗词和水墨画的联想和结合，激发学生的艺术表达能力和审美素养。
6. 作品展示和点评学生作品展示和点评，让学生互相欣赏，相互学习，提高创作水平和审美能力。
四、教学方法本课程采用以下教学方法：1.讲述法：让学生了解水墨画的历史和文化背景；2.示范法：通过示范教授水墨画的基础知识和技巧；3.案例法：通过案例展示南方山水画的特色和创作方法；4.互动法：通过讨论和展示互动，提高学生的艺术表达能力和思维能力。
五、教学评估本课程的教学评估主要包括以下内容：1.学生的作品：评估学生的创作水平和艺术表达能力；2.学生的口头表达：评估学生的思维能力和动手能力。
六、教学反思通过本次课程的教学，在教学过程中我发现了以下问题和不足：1.教学时间不够充足，需要适当延长课程时间；2.需要更好的安排教学内容，使学生更好地理解知识和技能；3.需要更好地评估学生的学习效果，使教学更有成效。
岭南版八年级美术教案
岭南版八年级美术教案【篇一：岭南版八年级下册美术教案】岭南版八年级下册美术教案第一单元走进古典艺术第一课沉睡瑰丽的青铜艺术（1课时）教学目的：通过教学，使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史的青铜器有所了解，培养欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。
教学重点：1.从工艺美术的种类来讲，重点应放在青铜器方面，因为它是中国古代文明的重要内容，也是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇章。
2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。
教学难点：主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。
教具准备：教材、图片。
教学过程：一. 组织教学：（常规）二. 课堂发展：在中国古代早期的工艺美术中，如果说陶器是原始社会新石器时期的象征，那么青铜工艺便可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。
这一讲，就向同学们介绍青铜工艺的产生与发展及主要艺术特征。
（出示课题）人类经历了原始公社时代的漫长跋涉之后，进入了奴隶制社会。
在中国，作为奴隶社会文明标志的，是青铜工艺。
史家把奴隶制时代称为“青铜时代”。
青铜器的发达的铸造工艺充分体现了中国奴隶制社会时期高度发展的生产力水平，它的丰富多彩的造型和纹饰，集中反映了中国劳动人民杰出的艺术创造。
1．什么是青铜器青铜是铜和锡铅的合金，因为红铜（纯铜）的熔点很高（1083c），而硬度较低，加入锡，可以降低熔点（700—900c），而且增加硬度，在应用上具有广泛的适用性。
人类在使用铁器以前，广泛地使用青铜铸造各种器具。
2．青铜器的分类青铜器的范围非常广泛，从功能上大体可分为四类：（1）礼器：商周时期，一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义，成为青铜礼器。
如鼎、鬲、尊等。
（2）乐器：到春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，所谓“钟鸣鼎食”即反映了当时的情况，如饶、钟、铃、鼓等。
（3）兵器：现出土的兵器以春秋战国时最多。
有戈、钺（yue）、矛、剑、镞（zu）等。
（4）工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等。
装扮生活·吉祥幸福-岭南社版八年级美术上册教案
装扮生活·吉祥幸福-岭南社版八年级美术上册教案一、教学目标1.了解岭南文化中的吉祥图案，能够用不同的绘画技法表现吉祥图案；2.掌握色彩的基本概念并能够在绘画中应用；3.发挥学生的创造力和想象力，设计并绘制出自己的吉祥图案作品；4.提高学生的审美素质和绘画技能。
二、教学重点1.吉祥图案的绘制技法；2.对色彩的认知和应用；3.创意设计和表现能力。
三、教学难点1.如何在作品中表现出吉祥图案的含义；2.如何在设计中融入岭南文化元素；3.如何运用不同的色彩策略达到丰富表现的效果。
四、教学内容和进度安排课时内容学时1 课程导入，岭南文化介绍 12 吉祥图案欣赏分析与练习 23 色彩基础知识讲解和练习 24 吉祥图案的构图和设计思路 25 应用色彩策略的实践练习 26 吉祥图案的创意表达和实践作品 27 作品展示和评价 1五、教学方法1.讲授法：引导学生了解岭南文化中的吉祥图案，并介绍不同的绘画技法；2.演示法：通过教师和同学的绘画过程，展示吉祥图案的构图和设计思路；3.实践法：通过练习和创作实践，提高学生的绘画技能和创意表达能力；4.评价法：通过作品展示和评价，激发学生的自信和兴趣。
六、教学资源1.岭南文化吉祥图案资料；2.色彩基础知识和配色方案；3.绘画实验室和绘画工具，如颜料、画笔、画板等。
七、教学评价1.完成绘制吉祥图案的实践作品；2.了解并运用不同的绘画技法和色彩策略；3.能够熟练运用绘画工具和材料；4.通过作品展示和评价，了解学生的表现和掌握情况。
八、教学反思通过本次教学实践，我认识到在教学中应该注重学生的主体地位，通过实践方法激发学生的创造力和想象力，在实践中提高学生的绘画技能和审美能力，并通过评价方法及时反馈学生的学习情况，进一步完善教学方法和教学效果。
岭南社版八年级美术上册《青春风采》教案及教学反思
岭南社版八年级美术上册《青春风采》教案及教学反思一、教案设计1. 课程背景本节课是八年级美术上册《青春风采》的第一课，该课程主要是介绍本学期将要学习的内容，并帮助学生开启美术学习的思维模式，以期让学生在该学期学习中取得更好的成绩。
2. 教学目标本节课的教学目标主要包括以下几点：•让学生了解本学期将要学习的内容。
•通过观察、分析、理解、创作、欣赏五个方面深入学习美术。
•帮助学生树立正确的美术学习态度，培养学生综合素质。
3. 教学内容本节课主要涉及以下内容：•介绍本学期美术课程内容和教材。
•学习美术的观察、分析、理解、创作、欣赏五个方面。
•帮助学生认识美术基本概念。
4. 教学方法本节课采用了以下教学方法：•案例推理的教学方法。
•课前导演的教学方法，引导学生对学习内容进行预习。
•课中研究的教学方法，带领学生对学习内容进行深入理解。
•教学引导的教学方法，对学生进行个别引导和检查。
•情境教学法，通过具体情境提高学生的学习兴趣和学习效果。
5. 教学流程本节课的教学流程如下：•第一步：引入（5分钟）：通过提问的方式，了解学生对本学期学习内容的认识和了解程度。
•第二步：预习（10分钟）：让学生独立完成教材内容的预习，课中进行适当的辅助。
•第三步：深入理解（25分钟）：让学生分组讨论，深入理解课程中的关键概念。
•第四步：个别辅导（15分钟）：根据学生的基础情况和学习情况，进行针对性辅导。
•第五步：练习（20分钟）：让学生根据本节课的所学知识进行相应的练习和创作。
•第六步：总结（5分钟）：在本节课结束前，对本节课内容进行总结，检查学生的掌握情况。
二、教学反思本节课的教学目标主要是帮助学生了解本学期将要学习的内容，并培养学生的美术学习兴趣和学习态度。
从学生的表现来看，在本节课的教学过程中，学生都表现得非常积极主动，同时也对学习内容产生了浓厚的兴趣和学习热情。
在教学方法方面，本节课采用了情境教学法和案例推理教学法，这两种教学方法相辅相成，能够有效地提高学生的学习兴趣和学习效果。
岭南社版八年级美术上册《传神写照的人物画》教案及教学反思
岭南社版八年级美术上册《传神写照的人物画》教案及教学反思一、教学背景岭南社版八年级美术上册教学内容丰富，难度适中，涉及的内容有人物画、风景画、肖像画、装饰画等，其中本文将重点讲述《传神写照的人物画》的教学案例及教学反思。
该课程教学结合了素描、造型和色彩等多个方面，旨在帮助学生掌握人物画的基本技法，并在此基础上进一步拓展和提高他们的绘画能力。
二、教学目标1.掌握人物画的基本概念和技法；2.熟练掌握轮廓线的画法；3.了解人物头部、身体、手等细节部位的绘画方法；4.通过绘画锻炼学生的认真、细致、耐心等综合素质。
三、教学步骤及方法1. 教学准备1.选好教材；2.准备好人物画制作所需的素材：铅笔、橡皮、16K画纸、半透明轮廓纸、素描绘图板、常规色彩水彩笔等。
2. 教学步骤1.讲解人物画绘画的概念及分类；2.介绍素描的绘画技法及其应用；3.引导学生学习轮廓线的绘画及其注意事项；4.分别讲解人物头部、身体、手等部位的绘画方法及其特点；5.学生模仿教师示范，进行人物头部、身体、手等部位的绘画；6.学生根据自己的绘画水平与能力进行教师布置的人物画练习。
3. 教学方法1.手把手教学法；2.讲解示范法；3.模仿实践法；4.自主创作法。
四、教学过程及效果反馈在教学过程中，教师先介绍了人物画的概念和分类，让学生从宏观角度了解了人物画的基本属性和种类，再通过详细讲解素描的绘画技法及其应用，引导学生熟练掌握轮廓线的画法，并针对头部、身体、手等部位的特点，结合自己丰富的绘画实践经验，一步一步地进行演示及分析。
在实践环节中，学生首先观摩、模仿和练习，后根据自己的创作意愿进行创作。
在这一过程中，教师时不时也会给出一些创作建议和指导，帮助学生更好地完成自己的作品。
教师还通过课后考试、问卷调查等方式进行了反馈，学生们普遍反应，通过本次教学，不仅加深了对人物画的认识和了解，更重要的是在技法上有了进一步的提高，同时也在心态、认真、细致、耐心等方面得到多方面的锻炼。
岭南版美术八上第10课《青春风采》教案1
1教学目标1、了解服装色彩和花色搭配的基础知识,学习简单的服装设计方法。
2、尝试运用手绘线描、剪贴或材料拼贴,进行简单的服装设计和服装搭配练习,并尝试服装展示。
3、进一步了解着装的意义和服装的文化内涵,提升对着装美的鉴赏能力和审美情趣。
激发创新意识,增强热爱生活、美化生活的能力。
2学情分析《青春风采》这个单元,属于“设计·应用”领域。
3重点难点重点:初步掌握服装搭配的基本要素,进行着装的审美体验,培养正确的审美观。
难点:搭配出符合自身审美情趣、体现个人审美特点的着装,提高对着装美的鉴赏能力。
4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【讲授】讲授1、欣赏导入:(1)从我国青年服装的发展变化的过程,了解服装文化。
教师:服装不但具有取暖御寒的作用,还能给人带来美的享受。
对服装美的认识,不同时期、不同年代、不同地域、不同民族,有着不同的审美标准。
(展示中国不同年代的青年服装,有“封建时期”、“五四时期”、“文革时期”和当代青年的服装图片。
)教师:请同学们观赏我国不同时期的青年服装,这些服装的设计和搭配有什么不同点,产生这些不同点的原因是什么?与当时的政治、历史、文化、经济、地理、审美标准等有什么联系?(鼓励学生观察对比、积极思考、大胆表达自己的想法)教师:服装设计领域并不是孤立存在的,服装设计的发展和变化以及人们对着装审美标准的不同,是与当时的文化背景和经济的发展等因素有着密切的联系。
2、欣赏成衣服与展示服,了解两大类服装的特点。
教师:随着人们生活水平的逐渐提高,人们对着装的要求也越来越重视。
有人说:“服装是无声的语言,服装是人的第二张面孔”,服装的“美”能使自己显得更加美丽、大方,充满自信。
(1)观赏教材上的校服,小组讨论交流:你们喜欢这样的校服吗?为什么?你对运动款式的校服有什么看法?你认为学生穿校服好吗?你最喜欢穿什么款式的校服?怎样的校服最适合你?教师:以细条纹和小方格为主调的校服,配以深蓝色和白色的衣领和袋口,起到了一个点缀调和的作用,学生运动装轻松、便捷、活动自如,给人以一种青春靓丽、充满朝气的感觉。
岭南版八年级美术上册第六单元让生活插上翅膀教案
岭南版八年级美术上册第六单元让生活插上翅膀教案一、教材分析本课选自岭南版八年级美术上册第六单元“让生活插上翅膀”，该单元旨在培养学生的审美能力和创新思维，引导学生关注生活中的美，激发学生对美术的兴趣和爱好。
本节课主要内容为“描绘生活中的美好”，通过学习，使学生掌握描绘美好生活的方法，提高学生对生活的感知能力和审美能力。
本节课的教学对象为八年级学生，他们对美术已有一定的了解和兴趣，具备一定的美术基础，但审美能力和创新能力仍有待提高。
因此，本节课在教学过程中要注重启发式教学，引导学生主动观察、思考和创作，培养他们的审美能力和创新能力。
教学内容与课本紧密相关，以课本为载体，通过对课本内容的深入挖掘和拓展，使学生更好地理解和掌握描绘美好生活中的方法。
同时，结合学生的实际情况，对课本内容进行适当的调整和补充，以满足学生的学习需求。
二、核心素养目标本节课旨在培养学生学科核心素养，具体包括审美能力、创新能力、实践能力和文化理解能力。
通过学习，使学生能够感知生活中的美好，提升对美的鉴赏和创造能力，激发创新思维，培养实践精神，理解文化内涵，从而提升自身综合素质。
在教学过程中，教师应注重启发式教学，引导学生主动观察、思考和创作，培养学生的审美能力和创新能力。
同时，通过实际操作，锻炼学生的实践能力，使学生能够运用所学知识解决实际问题。
此外，教师还应引导学生理解作品背后的文化内涵，提升学生的文化理解能力。
三、学习者分析1. 学生已经掌握了哪些相关知识。
八年级学生已经具备一定的美术基础，对美术有一定的了解和兴趣。
他们学习了线条、形状、色彩等基本美术元素，并能运用这些元素进行简单的创作。
此外，学生对生活中的美好事物有一定的感知能力，能够发现并欣赏生活中的美。
2. 学生的学习兴趣、能力和学习风格。
八年级学生对美术课程充满兴趣，喜欢通过绘画、手工等形式表达自己的情感和想法。
在学习风格上，他们倾向于通过实际操作和动手实践来学习，喜欢在实践中探索和发现。
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岭南版初中美术八年级上册美术教案美术教案岭南版初中美术八年级上册美术教案第一课、走进美术馆教学目标：1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。
2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。
教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。
教学重点：能为学校或班级策划一次展览。
教学过程：一、美术展览展示方式。
1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。
1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。
1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。
2.美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。
3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。
4.博物馆你知道世界五大博物馆吗？你知道世界博物馆日是哪一天吗？5.美术馆与博物馆的关系美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。
美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。
二、走进中国美术馆1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。
2.同学们生思考:①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？②美术馆是如何布置、展示美术作品的？③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。
了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。
让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。
第二课、美术博览与拍卖教学目标：1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。
2.了解艺术品投资和市场化的进程。
3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。
4.锻炼学生收集资料，研究问题的能力。
教学重点：艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。
教学难点：艺术品的艺术价值和商品价值的确定活动方式：阅读→探究→辩论→模拟→评价课前准备：小装饰品、旅游纪念品、画册、钱币、邮票和绘画教学过程：艺术品真伪谈趣。
教师引导学生阅读。
对学生的表现开始进行评价，对表现好的组加分。
展示课余收集有关艺术品收藏鉴赏和拍卖的资料，并介绍自己对教材上美术作品的认识和感想，与其他组答辩。
锻炼学生研究问题能力，逐渐引导学生适应小组合作模式的教学。
价格竟猜展示拍卖成交的艺术品和文物：《毛泽东去安源》(刘春华)《全国山河一片红》四方连《浔阳遗韵》陈逸飞《向日葵》 (荷兰)凡高分小组进行价格竟猜，最接近的组得分。
提高课堂的趣味性，体会艺术品的价值，提高学生审美能力和分析能力。
培养团结协作的精神。
模拟拍卖拍卖程序选两位学生充当拍卖师并进行拍卖准备自己的收藏品和钱进行拍卖和竟价交易。
选择一位学生充当拍卖师，一位学生监督交易过程。
创设真实情境，激发学生兴趣。
增强学生敢于对艺术品进行价值判断的勇气。
评价总结1、艺术品的商业价值：艺术标准、作品量、画家知名度……2、评价课堂上各组同学的表现3、下节课的学具准备。
第三课、笔情墨趣一、教学目标：1.了解水墨画用具的使用方法及水墨的基本特点，认识水墨画的基本概念。
2.能控制水墨线条的变化，懂得调配墨色的浓淡层次，用水墨的基本技法做自由的造形练习。
3.感受中国画独特的水墨韵味美感，增强民族自豪感，体验探索的自由、游戏的快乐。
二、教学重点、难点1、重点：多种水墨语言的掌握。
2、难点：感受水墨的墨韵之美，墨色浓淡与水分的掌握。
三、教具准备：水墨画名家作品欣赏、表现浓淡墨变化的有代表性欣赏范图、表现不同的用笔变化的代表性欣赏范图、学生优秀的习作范图、教师常用的水墨画工具与材料四、教学过程：欣赏我国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》的图片。
（一）谈话导入，合作探究 (认识水墨)1．谈话导入：介绍《小蝌蚪找妈妈》剧情：刚才我们看的影片是根据方慧珍，盛璐德创作的同名童话改编，于1960年登上荧屏。
取材于画家齐白石创作的鱼虾等形象。
五六十年代的中国水墨动画是世界动画界的珍宝，《小蝌蚪找妈妈》就是代表作之一，取材于齐白石的鱼虾形象，奠定了影片的美术水准。
（1）看了图片，听了老师的介绍，你有什么要说的吗？（2）出示水墨作品，这件作品和我们平时见到的作品有什么区别吗？（3）介绍水墨画：指纯用水、墨所作之画。
是指运用毛笔、墨、颜料、水画在生宣纸以及其他吸水性较强的绘画（4）出示课题：今天，老师就带领大家一起走进——笔情墨趣，去感受水墨的乐趣。
（二）动手尝试，感受水墨（尝试水墨）（1）了解文房四宝及用笔、用墨的方法。
师：你们谁知道水墨画的工具有哪些？生：笔、墨纸砚生：也叫文房四宝。
图片展示：教师介绍水墨画的工具（文房四宝），（2）、体验水墨的线、点、面、色。
今天，我也为每一位准备好了水墨工具，请你用线来表示一张水墨作品，用毛笔直接蘸墨、水、在宣纸上表现，直到笔干，墨尽。
分小组，让学生用毛笔直接蘸墨、水、色，在宣纸上下、左右等来回“乱涂乱画”直到笔干墨尽。
自主体验笔墨的干、枯、涩与飞白等特性，自主发现中锋、侧锋等的用笔基本方式（笔锋居中为中锋，笔锋在笔画边缘为侧锋），自主认识干湿浓淡的用墨基本方式（墨多水少为干、浓，墨少水多为湿、淡）。
（3）作品分析（从学生的作品中进行讲评）A、从墨色的浓、淡对比（同时图片出示）解释作画的方法B、从墨色的干、湿对比（同时图片出示）解释作画的方法C、了解技法的点、滴（同时图片出示）介绍作画的方法（三）欣赏发现，理解深化（欣赏水墨）(1) 认识齐白石师：刚才老师介绍了《小蝌蚪找妈妈》中这些蝌蚪，青蛙的形象是谁创作的吗？师：说到齐白石爷爷，那可是一位了不起的爷爷，我们先来认识一下他（出示齐白石照片）师：介绍齐白石原名纯芝，号白石，湖南湘潭人。
是我国20世纪著名画家和书法篆刻家。
曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。
齐璜是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经历很有传奇色彩。
对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。
(2)对比赏析。
师：刚才我们认识了齐白石爷爷，接下来我们来见识见识爷爷的大作（出示作品——墨葡萄），请你找找作品中哪些地方有墨色的变法，哪些地方有技法的变法？（3）欣赏其他大师的作品（吴冠中）（4）欣赏学生的作品（四）尊重个性，自由创造（水墨创造）（1）、教师示范讲故事《带着线条去散步》同学们准备好了吗？我们拉一根水墨线去郊外作一次散步：我们走过草地（赶快画）……穿过森林……遇到小河……走过独木桥……前面是一片山坡……我们上山吧……乌云来了……呀，下雨了……雨下大了……下冰雹了……电闪雷鸣……哈，雨过天晴，出彩虹了……”（2）学生创作——《带着线条去散步》（五）多元评价，交流提高（阐述水墨）（1）请学生根据自己的作品讲故事（2）评选水墨表现大王（墨色、技法）（六）拓展延伸，深化主题（寻找水墨）第四课、泼墨荷花一、教学目标1. 使学生了解荷花的生长特点。
2. 指导学生学习简单的泼墨技法，并学习用泼墨法来表现荷花。
3. 引导学生通过对泼墨画的欣赏和自己的练笔活动，感受泼墨技法中的笔墨情趣和成功的喜悦。
二、课前准备国画工具，图片，文字展示的示范作品。
三、教学过程：1. 引导阶段组织教学。
检查学生带工具情况。
复习式导入（复习上节课水墨画基础知识），导入此课的内容。
教师可先让学生欣赏一些图片文字展示的示范作品，激发学生强烈学习兴趣。
2. 发展阶段引导学生阅读课本内容，主动提出本课的学习重点和难点。
（使学生有一个清晰的学习目标，有利于调动学生的自主学习性）要求学生对课本上以荷花为题材的画和照片进行比较。
提问：生活中的荷花与水墨画中的荷花有何异同？画中的荷花采用什么样的表现技法？学生观察、分析、可同桌间讨论、回答问题：国画中的荷花抓住了荷的主要特征，但又经过了作者的主观加工处理，概括而成，在表现技法上运用了大写意画的泼墨法。
教师小结学生的回答，讲解荷的主要特征。
（为下阶段学生的泼墨法表现荷花做铺垫）教师介绍国画中大写意画的特点和风格，重点讲解泼墨画法。
要讲清泼墨法的名称及运笔技巧，并在实物投影仪下演示作画步骤和运笔、调色技巧，让学生更清楚地了解和掌握。
可以让几个学生先上讲台在实物投影仪下模拟操作，全体师生可观看，对好的方面加以肯定，对不足的方面提醒学生改进。
教师强调须注意的事项。
教师组织学生分组，根据学生带画具的情况进行组合，学生自由练习“泼墨荷花”，教师随堂辅导。
（播放轻音乐，营造轻松氛围）鼓励学生通过自己构思设计，选定喜爱的色彩和排版形式，大胆运笔，创作出生动有趣的，泼墨淋漓的作品。
在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意和制作。
作业完成后在实物投影仪下展示，让学生进行自评、互评，欣赏其他同学的作品，最后教师点评。
3. 收拾与整理指导学生整理桌面，地面，保持教室环境整洁。
布置下节课应带画具。
第五课、水墨探索一、教学目标1. 学会欣赏现当代水墨画的美和意境，感受画面所表现的理念。
2. 大胆尝试各种新技法，体验水墨探索的乐趣，培养创新精神。
二、教学难点：对现当代水墨画的欣赏，尝试从多个角度去了解作品的意蕴。
三、教学重点：各种新材料、新技法的探索。
四、课前准备国画工具，现当代水墨作品图片。
五、教学过程：1. 引入新课：进入21世纪，不但人们的生活发生了巨大的变化，水墨画也一样被发掘出了现代特性。
从当代比较前卫的艺术家水墨画作品中，我们可以发现，已出现了各种尝试创新的水墨技法，如水拓法、喷染法等。
老师演示创作一幅现代水墨作品提问：现当代画家在探索实验活动中创作的作品是水墨画吗？为什么？让学生自由地表达自己的感受。
2、课堂发展：⑴比较欣赏：范例导赏，分组讨论。
分小组欣赏、讨论，选派代表与大家分享体会。
⑵合作探索：①引导学生构思想像，根据构思选择所需材料进行尝试；②鼓励学生大胆创新，利用新技法创造效果奇特的作品。
创作表现：小组讨论、构思，选择所需材料，设定创新方案；小组成员合作完成作品。
布置作业：用水墨晕染、拓印、滴洒、板刷等手法创作一幅水墨作品。
第六课、名画中的肖像教学目标：1．分析肖像形神具备的艺术特点2．认识“三庭、五眼”了解五官比例与面部的特征。
3．提高学生的审美情趣。
教学难点：“形”与“神”的关系。
教学重点：人物头像的基本比例和写生方法。
教学准备:肖像图片、五官具部图、铅笔、纸、画板等。
教学过程：1．欣赏法、发现法、讨论实验法2．活动小方式：采取自主组探究、小游戏探究学习一：课堂导入：（1）阅读课本文字部分（2）思考问题：世界上有没有两片一样的叶子？世界上有没有长相相同的人？欣赏与感受带学生欣赏课本中的名画（选两张比较欣赏）1．《自画像》（油画）凡高凡高是一位兼有浪漫主义的表现主义画家，大家来看看下凡高的这幅自画像，最具有色调的是眼睛下面那一片惊人的绿色。