论新表现主义的现实意义
新表现主义的价值意义 -回复
新表现主义的价值意义-回复新表现主义是20世纪末期出现的一种艺术风格，它将视觉艺术与社会现实相结合，通过夸张、扭曲和粗犷的形式来表达情感和思想。
新表现主义的价值意义在于它的综合性，不仅使观众对社会现实有了更深入的认识，还激发了人们对现实问题的关注与思考。
首先，新表现主义对于揭示社会现实非常重要。
艺术家通过作品的形式来呈现社会中的问题与矛盾，使观众不仅可以观察到问题的存在，还能感受到问题给人们带来的困扰和痛苦。
比如，艺术家可以用夸张的色彩来突出某个问题的重要性，用扭曲的形象来暴露问题的严重性。
这种揭示社会现实的方式能够引起人们的共鸣，加深他们对现实问题的了解，从而推动解决问题的行动。
其次，新表现主义强调个体的情感与体验。
艺术家通过画面的形式来表达个体内心的感受，使观众能够深入感受到作品中表现的情感。
这种情感共鸣对于个体来说具有重要的价值，它可以帮助人们理解和接纳自己的情感，减轻内心的负担，并提供一种情感表达和沟通的方式。
同时，观众也可以通过参与到作品中来体验艺术家所表达的情感，从而使自己更加敏锐地感受到生活中的情感变化。
再次，新表现主义对于社会变革有积极的推动作用。
通过表达社会现实中的问题与矛盾，艺术家能够激发观众对问题的关注与思考，进而推动社会改革。
观众在面对作品时，可能会产生对社会现状的不满和愤怒，从而引发对问题的反思，甚至希望通过自己的努力来改变现状。
这种社会变革的动力是新表现主义的价值之一，它能够激励人们积极参与到社会中，推动社会的进步与发展。
最后，新表现主义对于艺术本身的发展也有着重要的意义。
新表现主义在形式上突破了传统的艺术表现形式，不受束缚地表达情感与思想。
通过夸张、扭曲和粗犷的形式，艺术家能够将自己的内心世界充分地展现出来，实现了对艺术创作形式的创新与突破。
这种创新为艺术的发展注入了新的血液，丰富了艺术创作的形式与内容，推动了艺术的多样化与跨界发展。
综上所述，新表现主义的价值意义体现在揭示社会现实、强调个体情感、推动社会变革和促进艺术发展等方面。
新表现油画在东方的诗情“意象”
根灵性 ， 自身 魅力再 生 的重要方 法论 与价值 论 。然 则 ， 使 曲 径乎 ， 畏途乎 ， 端在 艺术家各 自的诚 心 、 毅力 ， 更在 因缘与 造 化 。禅宗哲学思想观 ， 于中国艺术 家的审美及 审美对象 被 对 赋予人化 、 情绪 ， 中国的美学产生着深远影响 。 对 老庄名 之 为 “ ” 为 “自然 ” 为 “ 空 ” 儒 家 名 之 为 道 、 、 虚 ， “ ， 象 皆从 空虚 中来 ， 天”万 向空 虚 中去。所 以， 创作 的画 在
源； 所成就的人生体 现的是 艺术 的人 生 ， 一种最 高 的艺术 是 精神。中国的纯艺术 精神 实质 就是 由庄禅 思想 中所衍 生 出
的。
禅宗思想主张“ 一切处 皆有 佛性 ” 一 切法 皆从 心生 ” 、“
的哲学理论 思想 。强 调以“ 为 出发点 ， 心” 肯定个体 心灵感受 的重要性。禅的信仰 及其 艺术 已经 பைடு நூலகம்生 出许 多光辉典 范 ， 艺
［ 中图分 类号］ ２ （ Ｊ 文献标识码 ］ ［ Ａ 文章编号 ］ ０８ ５４ （０２０ —０３ — ２ １０ — １９２ １）４ １５ ０
西 方 非 理 性 哲 学 的借 用 与 东方 传 统 哲 学 的 融入
一
、
想 、 家思想与 道教 思想三 派。儒家 思想 为理性 主义 哲学 ， 佛 而佛家思想与道教 思想则 均为 非理性 哲学 。中 国的新表 现 主义表现手法融入了东方的传统艺术理论 ， 生为为庄禅 思 衍 想。 道家哲学观是 一种达 观 的出世哲 学态 度 ， 主张人 格“ 无
２１ ０ ２年 ０ ７月
第 １ ８卷 第４
论新表现主义的现实意义
论新表现主义的现实意义作者：刘晨来源：《文艺生活·文艺理论》2015年第11期摘 ; 要：新表现主义20世纪70年代末80年代初兴起于德国，作为一股新兴的艺术形式，新表现主义在现代社会给人们带来了很多不一样的艺术体验，具有新时代的艺术价值。
关键词：新表现主义;德国;流派中图分类号：J205 ; ; ; ;文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2015）32-0286-01所谓新表现主义，是20世纪70年代末80年代初从德国开始的一个新流派，顾名思义，它是以20世纪初的表现主义为楷模的。
当然，它不是简单的重复，更不是机械的摹仿。
作为波普艺术（流行艺术）和极少主义的反动，新表现主义以表现自我为主旨，在画面、笔法、情调等方面显示了对本世纪初的表现主义的回归倾向，但由于两者发生的时代不同，故在艺术思想、题材选择、表现手法上并不同。
新表现主义是德国政治危机和恐怖主义混合构成历史环境的产儿，它在理论上接受存在主义的哲学观念，在实践中学习抽象表现主义的艺术传统，讲究绘画过程的情感突发和即兴处理，追求一种粗狂的、原始主义的简单踊跃的美学风格，竭力主张还绘画以本来面目，注重绘画性、探索内容、色彩、形式的自我语言。
他们的作品主要表现缅怀民族传统的抑郁情境和反思战败历史的悲怆心态，有的作品鞭挞社会的丑恶现象，有的作品则嘲笑自己的无能。
德国新表现主义画家虽然各具特点，但他们有一个共同的特点，便是自觉地将自己的艺术创造与德意志观念紧密相连。
他们抓住德国的创伤，试图探索德意志文化的根基。
新表现主义的代表人物马库斯·吕佩尔兹（Markus Lüpertz ，1941-）是德国20世纪最重要的艺术家之一，德国新表现主义代表人物之一，于1941年生于莱辛贝格/伯门。
七岁时随父母迁居西德。
在西德，他从1956-1961年先后在克莱菲尔德和杜塞尔多夫的艺术学院学习。
21岁的吕佩茨到了西柏林并开始了他所谓的“颂赞绘画”。
新表现主义的价值意义 -回复
新表现主义的价值意义-回复新表现主义是一种艺术形式，在20世纪初期兴起于欧洲，特别是德国。
它主张用夸张和扭曲的形式来表现内心的情感和思想。
新表现主义以其独特的视觉效果和强烈的感性冲击而闻名，为当时的艺术界带来了许多新的价值意义。
首先，新表现主义通过夸张和扭曲的形式，揭示了人们内心深处的真实情感和痛苦。
艺术家们通过这种形式来表达他们内心的冲突和矛盾，使观众能够更深刻地理解和共鸣。
这种直观的艺术风格与以往的传统主义和自然主义形成了鲜明的对比，从而引起了公众的关注和讨论。
这种真实性和内在感情的呈现，使新表现主义成为了一种具有社会意义和价值的艺术形式。
其次，新表现主义在审美上打破了传统的规则和准则，试图创造一种全新的艺术形式和体验。
艺术家们通过色彩的大胆和形式的扭曲，突破了艺术的束缚和规范，使艺术创作变得更加自由和有趣。
这种创新和突破，不仅对艺术家们的创造力提供了更多空间和可能性，同时也为观众带来了新的视觉和审美体验。
这种独特的艺术形式，激发了公众对艺术的兴趣，促进了艺术市场的发展和艺术家的成长。
第三，新表现主义在社会和政治方面具有重要的价值意义。
艺术一直以来都承载着对社会问题的关注和批判，而新表现主义则更加直接和激烈地表达了对社会现实的不满和不公。
艺术家们用夸张和扭曲的形式来揭示社会的不公和不平等，希望唤起观众的社会责任和行动。
这种社会批判和意识唤醒的力量，使得新表现主义成为了一股社会运动和文化革命的象征。
最后，新表现主义在艺术史上具有重要的地位和影响。
它深刻影响了后来的多种艺术流派和风格，如抽象表现主义、后现代主义等。
新表现主义对传统艺术观念的颠覆和革新，为后续的艺术创作者提供了很多启示和借鉴。
它不仅开启了艺术史上的新篇章，也推动了艺术的多元化和发展。
总的来说，新表现主义在20世纪初带来了许多新的价值意义。
它通过夸张和扭曲的形式，揭示了内心的真实情感和痛苦；它在审美上突破传统准则，创造了全新的艺术形式和体验；它在社会和政治方面具有批判和革新的力量；同时，它还对后来的艺术发展产生了深远的影响。
新表现主义的价值意义
新表现主义的价值意义
摘要：
一、新表现主义的起源与发展
二、新表现主义的绘画特点
三、新表现主义的价值意义
四、新表现主义在我国的应用与影响
五、总结
正文：
新表现主义作为一种当代艺术流派，起源于20世纪70年代的德国。
它反对现代艺术中的极简主义和概念艺术，强调个体表达和情感释放，对传统绘画技法和审美观念进行了颠覆性的创新。
新表现主义的代表人物包括乔治·巴塞利茨、约瑟夫·博伊斯等，他们的作品在全球范围内产生了深远的影响。
新表现主义的绘画特点在于对笔触、色彩和形象的夸张处理。
画家们运用粗犷的笔触和强烈的色彩对比，塑造出充满张力和冲突的画面。
在新表现主义作品中，形象和符号具有很强的象征意义，反映了画家内心的情感和观念。
这种独特的艺术表现形式使得新表现主义作品具有很高的观赏价值和艺术价值。
新表现主义的价值意义在于它对个体情感的关注和强调。
在现代社会中，人们面临着各种压力和挑战，新表现主义作品为观众提供了一种情感宣泄的途径。
同时，新表现主义对传统艺术规范的突破和创新也为当代艺术发展注入了新的活力。
此外，新表现主义在我国的应用与影响也不容忽视，它为我国的艺术家提供了新的创作思路和灵感来源。
总之，新表现主义作为一种具有世界影响力的艺术流派，它的价值意义不仅体现在对个体情感的关注和强调，还在于其对传统艺术规范的颠覆和创新。
新表现主义的绘画特点使其作品具有很高的观赏价值和艺术价值，同时也对我国的艺术发展产生了积极的推动作用。
画派风格分类
画派风格分类绘画是一门艺术，它可以表现出不同的风格和风貌。
在绘画领域中，画派是一种常见的分类方式。
画派是指在一定时期内，一群画家在艺术上的共同特点和表现方式，因此产生了某种风格的绘画流派。
本文将介绍一些常见的画派，并探讨它们的特点和风格。
1. 印象派印象派是19世纪末期在法国兴起的一种绘画风格，其特点是强调色彩和光线的变化。
印象派的画家喜欢在户外直接观察自然，用大量的快速笔触来表现视觉印象。
印象派的代表画家有莫奈、雷诺阿、德加、马奈等。
2. 表现主义表现主义是20世纪初期在德国兴起的一种绘画风格，它强调情感和内在体验的表达。
表现主义的画家们喜欢用夸张的形式和色彩来表现内心的冲动和情感。
表现主义的代表画家有基立克、舒尔茨、贝克曼等。
3. 立体派立体派是20世纪初期在法国兴起的一种绘画风格，它强调几何形式和透视关系的表达。
立体派的画家们喜欢将物体分解成几何形体，再重新组合，以达到表现立体感的效果。
立体派的代表画家有毕加索、布拉克、格里斯等。
4. 抽象派抽象派是20世纪初期在欧美兴起的一种绘画风格，它强调形式和色彩的自由表达。
抽象派的画家们喜欢将物体的形象去除，只保留色彩和线条，以达到抽象的效果。
抽象派的代表画家有克里姆特、康定斯基、蒙德里安等。
5. 新表现主义新表现主义是20世纪70年代在德国兴起的一种绘画风格，它强调对社会现实的关注和批判。
新表现主义的画家们喜欢用现实主义的手法描绘社会问题和人性的黑暗面。
新表现主义的代表画家有基普林格、克莱斯、波尔凯等。
6. 波普艺术波普艺术是20世纪60年代在美国兴起的一种绘画风格，它强调流行文化和消费主义的表达。
波普艺术的画家们喜欢将流行文化的符号和图像引入绘画中，以达到反映当代社会文化的效果。
波普艺术的代表画家有沃霍尔、莱希滕斯坦、洛斯特尔等。
以上介绍的几种画派，每一种都有其独特的特点和风格。
通过了解这些画派，可以更好地欣赏和理解不同风格的绘画作品。
当然，这些画派只是绘画领域中的一部分，还有很多其他的画派和流派，需要我们不断地学习和探索。
表现主义的文学特点和影响
表现主义的文学特点和影响表现主义是一种文艺运动，它诞生于20世纪初的德国，并逐渐传播到欧洲其他国家和美国。
表现主义的文学特点是以个人的经验和感受为主题，表达对社会现实和人性的探索和反思。
下面将探讨表现主义的文学特点和影响。
一、表现主义的文学特点1.主题突出个人及其内心世界表现主义文学通常以个人的经验和感受为中心，将个人和内心世界置于文学作品的最前沿。
其主要关注的是人物的精神和内在的世界，强调个体经验和情感，以此揭示个人经验对社会生活的影响。
因此，表现主义的作品往往有一种独特的主观感受，以强烈的感受和情感带出文学作品。
2.注重技巧表现主义作家经常使用特殊的写作技巧来表现他们想要传达的主题。
这些技巧包括运用语言和形式的创新和简化，包括使用不同的叙述方式、换用新的语言和图像语言表达。
例如，表现主义作家通常使用明显的口语化语言和大量的花哨的形象和隐喻，以此来展示自己的观点和对世界的看法。
3.强调对社会现实和人性的探索和反思表现主义文学强调对社会现实和人性的探索与反思，以此反映当前社会问题的复杂和矛盾，呼唤社会的关注，促成社会进步和发展。
表现主义的作家经常利用个人的情感和经验来探索和描述社会现实和人性，从而揭示更深层次的社会问题。
4.反对自然主义和现实主义表现主义作家反对自然主义和现实主义，认为这些主义过于灰暗和平庸，不能真正地揭示人类本性和生命的主旨。
表现主义的作家认为文学应当是真实的，但是不宣扬一种崇高的道德准则，而是应该突出个人的情感和意识。
二、表现主义的影响1.对当代文学的影响表现主义对当代文学具有深远的影响。
表现主义作家发掘了新的文艺语言和风格，这种语言和风格对当代文学的发展产生了巨大的影响。
现代作家借鉴表现主义作家的写作技巧和文学风格，通过对这些技巧和风格的融合和改良，创造了新的文学风格和文艺形态。
2.对当代社会的影响表现主义对当代社会产生了深刻的影响。
表现主义的精神和理念激励了人们对社会和人性的反思和探索。
谈表现主义与新表现主义油画创作比较
艺术大观Art Panorama138谈表现主义与新表现主义油画创作比较赵志慧（ 辽宁师范大学，辽宁 大连 116021）摘要：表现主义是20世纪衍生出的一种文化景观，其在保留事物原貌的基础上，加入了创作者的主观臆想，用以凸显创作者独特、大胆的表现风格，不过当时的表现主义并不是很受人们所青睐，只有少数油画作家会使用该种表现形式。
直到20世纪80年代后，表现主义才又被应用于油画创作中，并得到了人们的广泛关注，这时的表现主义被称之为新表现主义。
本文将对表现主义与新表现主义的联系和区别进行分析探讨。
关键词：表现主义；新表现主义；油画创作一、表现主义与新表现主义的共同之处表现主义和新表现主义的艺术形式都是表现主义艺术，两者存在着较多的共同之处。
表现主义起源于德国，由著名的先驱艺术家爱德华·蒙克创始，由于受到德国理性思想的影响，在作品创作时，创作者会利用理性思维来掩盖创作时的激情，这使得作品的整体效果偏理性化。
其中最为著名的油画作品为《青春期》，通过灰暗的空间与投射进空间的一缕阳光形成强烈对比，展现少女对未来的恐惧和不安。
通过理性化表现方式的应用，增强了整个画面的冲击性，在带给人们强烈视觉冲击的基础上，引导人们进行深入的思考和探究。
表现主义油画大多都具有批判色彩，展现的是创作者对社会一些不正常行为或思想的一种反抗，抒发自己内心抑郁及不满的情绪。
表现主义画家会利用色彩、构图、线条的变换，来增强画面整体表现效果，达到引人深思的目的。
20世纪80年代以后，表现主义重回人们的视野，在原有的表现主义特征基础上，添加了新时代的元素，既保留了夸张的艺术表现风格，也实现了传统文化的继承和发扬。
新表现主义作品除了注重创作者想象力、创造力及个性化特征的展现外，还与时代发展背景结合起来，人文色彩更加出众。
如《街上的五个女人》这幅作品，整幅作品使用了较为艳丽的色调及虚幻抽象的构图方式，在体现画面饱满性的前提下，减少线条带来的界限感，但这并未影响画面的整体效果，相反还增添了画面的孤独感，更好的凸显出理性主义的艺术深度。
表现主义与新表现主义油画创作比较研究
表现主义与新表现主义油画创作比较研究作者：崔凤东孙凡凡来源：《美术界》 2017年第8期文/ 崔凤东孙凡凡[山东建筑大学]【摘要】表现主义是流行于20 世纪的一种文化景观，其保留了事物原本的形象，是作者根据自己的想法进行随意变形的一种艺术表现风格。
其主要特点是率性、大胆，主要表现的是绘画者的感情色彩。
在20 世纪80 年代，这种极具抽象性的绘画表现形式再次在人们面前出现。
但是这时这种新的艺术表现形式被称为新表现主义。
那么这种新表现主义油画与20 世纪的表现主义油画的区别和联系主要体现在哪些方面呢？接下来就结合我对表现主义和新表现主义的理解，谈谈自己的看法。
【关键词】油画创作；表现主义；新表现主义表现主义和新表现主义油画有联系也有不同之处，这是因为两者所出现的时代背景不同，所要表达的思想也不一样。
接下来就从此入手，通过对表现主义和新表现主义油画的探索，看看表现主义和新表现主义有何不同之处，进而揭示出新表现主义新在何处。
一、表现主义和新表现主义的共同之处表现主义和新表现主义其艺术表现形式都是表现主义艺术，两者有其共同之处。
但是在传承过程中也有区别，接下来具体看看表现主义和新表现主义的共同之处。
表现主义最开始是在德国建立起来的。
德国不仅建立了表现主义，在哲学上还创立了形而上学的思想。
表现主义的先驱艺术家爱德华·蒙克就因为长期住在德国，受到了德国理性思想的影响。
他对自己所刻画的事物会极其激动，但是他会用理性来掩盖自己。
这种掩饰他内心的激动情绪，就体现了画面的理性感。
就拿他的代表作《青春期》来说。
画面的主角是一个未成熟的少女，画面主要表现的是少女对未来的不安。
她在黑暗中睁大眼睛体现了她的不安，而那缕射进画面，在少女背后形成投影的阳光，就使得画面变得更加阴暗。
爱德华·蒙克用自己理性化的处理，使画面的表现感更为强烈，给了人更大的视觉冲击感。
但是这样的画面却一点也不突兀，相反画面协调、形象内敛。
坚持探新的表现主义和来来主义派-外建史
斯式的艺术是恶毒、混乱和疯狂的艺术。阿波罗式的艺术代表着理智的理想，而狄俄尼索斯式的艺术则来自
于人的潜意识。这两种艺术形式与代表它们的神一样：两者都是神的儿子，互不相容，又无法区分。尼采认 为任何艺术作品都包含这两种形式。表现主义的基本特征是狄俄尼索斯式的：鲜艳的颜色、扭曲的形式、绘
广义地说表现主义是指任何表现内心感情的艺术。当然所有的艺术品都表现艺术家的感情，但是有些作品尤 其强调和表达艺术家的内心感情。尤其在社会动乱的时期这样的作品尤其常见，而在欧洲历史上从15世纪开 始这样的动乱时常重复：宗教改革、德国农民战争、八年战争等等，所有这些动乱和压迫均在印刷作品中留 下了其痕迹。虽然这些作品一般从艺术角度不引人注目，但是它们通过它们所描述的恐怖始终能够在其观众 中引起强烈的感情。
弗兰茨·马尔克的《林中鹿》
《多莱多风景》
表现主义绘画 表现主义电影 表现主义戏剧 表现主义建筑
表现主义绘画：是指艺术中强调表现艺术家的主观感情和自我感受，而导致对客观形态的夸张、变形乃至
怪诞处理的一种思潮，用以发泄内心的苦闷，认为主观是唯一真实，否定现实世界的客观性，反对艺术的目的 性，它是20世纪初期绘画领域中特别流行于北欧诸国的艺术潮流，是社会文化危机和精神混乱的反映，在社会 动荡的时代表现尤为突出和强烈。
从以上观点可以看出，“未来主义”的建筑观点虽然带有一些片面性和极端性质，但它的确是到第一次世界 大战前为止，西欧建筑改革思潮中最激进、最坚决的一部份，其观点也最肯定、最鲜明、最少含糊和妥协。 它是 '未来主义'缆车站近半个世纪以来许多改革者的零散思想的集大成和深化的产物。不仅如此，直到20 世纪后期，在世界上一些著名建筑作品中，我们还能看到这样那样的未来主义建筑师的思想火花，如巴黎蓬 比杜艺术与文化中心（1972-1977）和香港汇丰银行大厦（1979-1985）等。
新表现主义绘画的情感世界感言
新表现主义绘画情感世界感言
郑远景 （ 湖北 民族 学院艺术 学院 ４５０） ４０ ０
摘要 ：新表 现主义 美术关 注人 的本性 与价值 ，重视人 的精神信 女人 体置 放 于 葡 萄 圆 中 的 情态 ，也 证 实 和 体 验 到 他 的 思想 和 欲 仰与人 的尊严 、强调现 实的文化批判与超越理性 ；重视 艺术 的情感化 望 。 《 自行 车座 的 母与 子 》 以阳性 空 间回 到现 实生 活 的情景 ， 有
的形式 ， 对人和 艺术的 大解放 ；强调 内 的生命 冲动对客观世界 以 人性 的情 感有 某种 转 移 ，给观 赏 者很 多想 象 的空 间 ，视觉 上 的、 是 在 强 主观 化 的处 理 。是 对 艺 术 本 性 的 追 求 。 刺 激 ，体 现 了画家 本 能 的 自动 发 生发 展 ，也 充分 体现 了禅 宗哲 学 关键词 ：新表现主义 ；人本性 ；情感化 ；主观化 ；文化批判 和 弗 洛伊 德潜 意 识论 。 《 尴尬 图— — 弯道 示 意》 使人 联想 到 以京 剧这 种程 序化 的 艺术 形象 ，表 现 了画 家 内心 的压 仰和 反叛 ， 隐喻 新 表现 主义 艺术 的 核心 ，即是 倡导 人本 性 、 自由、情感 化 。 的手 法 ，暗 示 人 类 的尴 尬 ，现 代 人 灵 魂 的尴 尬 。轻 松 自如 的 笔 人本 性 ，就是 以人 为本 ，从 人 的本 能 出发 ，充 分肯 定人 的 自身 的 触 ，充 满激 情联 想 、形与色 无 不流 露出人 文精 神 的大写 意 。 认识 能力 和价 值观 ，追 求某 种 自由 ，是人 们 向往文 明 与 自 由、文 我 们 在 赵 大 钧 的作 品 中， 无 不 感 受 到他 的真 诚 。他 感 悟 到 明与进 步 的本 能 ，是人 性 的本质 所 在 。人 的 问题 ，始终 是 艺术 家 生命 与 自然 的美妙 ， 从悲伤 和 慰藉 中净 化 了灵 魂 ，他 晚年醉 心 于 要表 现 的问题 。新表 现 主义 的产生 和 发展 ，是 人 的思想 及精 神 寻 音 乐 ，音 乐 的美感 使他 青 春永 驻 ，从 他 的作 品中我 们 感情 到音 乐 求解放 ，寻求 生存 ，释 放人 性 ，来 反抗 命运 的 过程 。 的节奏 性 的美和 旋 律 结构 的展 开 ，色彩 的情 感 紧奏 而浪 漫 ， 《 我 当今 ，商 业 问题 泛 滥 ，信 息技 术 爆 炸 ，人 的 价 值 观 失 重 ， 和 小春 》这 样 富于 情感 性 的作 品 ，展现 了一种 平静 中 的满足 ，又 精神 失衡 ，人 的尊严 受 到 强大 的挑 战 ， 同时 ，文化 面 临经济 的重 体 现 出生命 中不可 抗拒 的青春 的活 力 ，生 命 中崇 高的 理想 离不 开 压 ， 商业 的侵入 ，使 人 的精 神产 生危 机 ，人 的思 想及 行 为 出现躁 灵 魂 的期望 和冲 击 。他 的近 期 作 品 《 棵树 》 唤起 了他 的音 乐情 一 动 和迷 茫 。那么 ，新 表现 主 义在 这种 时 期就 担 负着人 的理想 与精 绪 ，这 是本 原性 的表现 艺术 。那 么 赵大 钧他 这种 音 乐 的情感 中 ， 神信 仰 ，追 求人 的崇 高 价值 与人 文精 神 ， 以追求 人本 身 的 自由解 感 受到 了音 乐 的哲 理 ，音乐 与绘 画 融汇 在一 起 ，净 化 了思想 。他 放 为宗 旨。新表 现主 义 艺术 重视 艺术 家 的心 理本 能 的情 绪喧 泄 ， 把 音乐 的梦 幻通 过 绘画 更于 完美 ，他 的作 品和灵 魂 饱受 着痛 苦和 对 现实 社会 的弊 端 的艺术 批 判 ，强调 人 的价 值与 需求 ，以象 征或 欢 乐 ，在 欢乐 中真 诚 的渴望着 生命 价值 的 展现 。 隐喻性 的主 观变 形和 重新 组合 构 成 ，建 构震 撼心 灵 的艺 术世 界 ； 段 正 渠 以重低 音 符 的分 量 把 作 品展 现 在 你 眼 前 ，特 点厚 重 强 调艺 术家 主体 情感 的抒 发 ；强 调直 觉 、灵 感 、顿悟 、 想象 等主 的 黑色 ，粗 大 的轮 廓 ，情感 以象 征 性 的发泄 表现 ，他把 握着 生命 观心 理 因素 为创造 的 重要 地位 。强化 表现 审 美对 象个 性 的神 态 、 永 恒的 冲突 。他 对 中原 这片 黄土 深 深地 热爱 ，对 生 长在 黄土地 的 情态 ，以变 形 、夸张 的构 成 ，形 成强 烈 的张 力 ， 以达 到 极 限的表 人 们 的 喜怒 哀 乐 深 深 地 关 注 。 《 东方 红 》 、 《 西 口》 、 《 走 山 达 画 家 的灵 魂 深 处 的 情 绪 、感 受 、心 态 。达 到 表 现 主 体 的情 感 歌 》 、 《 口黄 河 》 ，暗示 着 民族 的 昌盛 、兴 旺、 发达 。他 从西 夏 化 ，文 化观念 和价 值 追求 。情 感 是一 种纯 自然 的 精神 观 ，是 艺术 方 的表现 主 义绘 画 中吸取 了营养 ，然 后 ，一 头扎 进黄 土地 里 与黄 家 审美情 感对 事 物 的主观 反 映 ，是 自我表 现 和 自我照 应 的结 果 ； 土地 的儿 女们 去实现 民族 的理 想和 愿望 。 情感 以心灵 冲动 为源泉 ，重视 形 式语 言 ，重 视激 情而 充 满活 力 ； 而 马路也 是 一位 天才 画家 ，他把 东 方艺 术精 神 ，把现 实世 界 重视 文化 内涵及 冲击 力 。 和灵 魂 空间 重合 ，承 受着 外 来文 化 的冲击 ，受着 德 国新表 现主 义 ９ 年 代 中 国 新表 现 主 义 ，不 仅 吸 收 了西 方 哲 学 思想 和 艺 术 的 影响 ，受着 意 志 的左右 ， 以东 方 文化 精神 来拯 救 自我 。例如 ： ０ 精神 ， 而且更 注 重中 国本 土文 化 ，传 统哲 学与 艺术 观念 的走 向， 《 闹中取 静 》的 梦境 ，灵 魂 的净 化 。 《 斗 》对 神灵 的对 白，宗 天 形成 了 中国独 有 的新 再现 主义 特征 。在吸 收西 方表 现 主义 绘 画方 教 的神圣 ，灵魂 同存 于天 地 。 《 》系 列 ，感情 制约 了理 性 ，是 龟 面 ，首先 是 法 国早期 表现 主义 、 德 国表现 主义 ，美 国的抽 象表 现 对 东方文化 深 深的 思考 。 主义 ，德 国新 表 现 主 义 为核 心 。在 哲 学 美 学 思想 上 吸 取 了叔 本 对 以上 的几 位 著 名 画 家 在 文 化 上 、 情感 上 的分 析 ，证 明 了 华 、尼 采 的哲 学 思想 的哲 学 、弗 洛 伊 德 的 精 神分 析 的无 意 识 论 中 国表理 主义 艺 术 由于重 情 感化 ，重 西方 文 化吸 取和 对本 土文 化 （ 意 识 ）。西方 的这 些流 派 和非 理 性哲 学思 想对 中 国新表 现 主 的宏扬 ，理 性的 东西 居 于很 次要 的地位 ，宏扬 情感 精神 ，展示 了 潜 义艺 术有 着极 大 的影 响 。而 使 新表 现主 义 艺术 的 兴起和 发 展 ，理 新 的精神 结构 。形 形 色色 的 艺术 符号 经过 画 家的精 心 安排 组合 ， 论 的 内因是 中国传 统 的文化 及 哲 学思想 由以庄禅 哲 学 思想而 突 形成 解释 现 实与想 象 、虚 构 、灵 感 的形 式和 内涵 ，产 生 了情 感 的 出 ，主张 “ 性而 游 ”认 为人 生 的痛苦 解脱 ，只 能求 于 自己 的灵 思维逻 辑 ，理 性 的精神 被情 感 的冲 击 而淹 没 。他们 的作 品都形 成 从 魂和 内心解 决 ，是 一较 高 的精 神理 念 。追 求 清景 交 融 ”， “ 特 有 的奔 放 的艺术 效 果 ，具有 很 强 的感 召力 。 以激 情 为动 力 ，任 自 性本 自清 净 ”的思 想境 界 ，心 的 “ 顿悟 ”与艺术 审美 活动是 相通 意挥洒 艺术 家 的 审美情 绪 ，使 情感 、趣 味 、立 意发 挥 到极 限 ；以 的 。中 国传 统 的哲 学理 论不 仅 为 中国历 代各 画 派 ，提供 了理论 依 非逻辑 非 理性 的 思维及 情 感把 事物 对象 人情 化 和移 情化 。可 以说 据 ，而 且 为 中国现 代 的各流 派 ，特 别是 中国 的新表 现主 义 绘画 理 情感是艺术现象最深层最内在的本质，是艺术家潜在的内心需求 论 提供 了理 论依 据 ，并 更适 合于 根 植于 这肥 沃 的土 壤里 。不 仅 影 和 欲望 。强调 了审 美主 体 的情 感冲 动 ，也 扣住 了艺 术 的特质 和 核 响了 中 国历 朝历 代 的艺 术家 ，而 且 也影 响 了 当今 一 大批 学者 和 艺 心 。他 们 都体 现 了 中国新表 现 主义 的本 质 。 即：人 本性 ， 自由情 术 家 。在这 种 中西 文化 哲 学的影 响下 ，新表 现主 义 美术 产生 了许 感 化 的特 征 ；重视 精神 信仰 和 人本 能 的价 值 ，对现 实 的超越 和对 多著名 的 画家 ，例 如 ：北京 的 尚扬 、东 北 的赵大 钧 、贾 涤非 、周 文 化 的批判 ，解放 人本 身 。艺 术家 充分 发挥 了潜意 识 、直觉 、 灵 卫 等 ，中原 的段正 渠 ，西南 的毛旭 辉等 。 感 的心 理 因素 。 以独特 的审美 情趣 和激 情 ， 自我表 现和 发泄 ，是 情 感化 充分 体现 在 新表 现主 义绘 画 艺术 家 的作 品 中，如 ：尚 中国新表 现主 义绘 画重 视对传 统 文化 的吸 取与 发展 的一大 贡献 。 扬 的作 品 《 黄土 高 原》 系列 ，以浑 厚 的艺术 语言 和 变形 ，表 达 了 任 何 艺 术 形 式 和 内容 都不 可 能绝 对 的完 美 ，总 有 许 多 的不 对 中 国文化 渊源 的追 问 。将 西方 文 化和 深厚 的中 国文化 底蕴 ，较 足 。而 中 国新表现 主义 绘 画也是 如此 。 完 美 的结合 。 《 ４
辉煌后的矛盾——新表现主义对中国油画的影响
表 现 中 国人 的思 想和情 感 ， 映 中国人 的现 实。 反
关键词 ： 新表现 主 义 ； 画； 油 辉煌 ； 矛盾 码 ： Ａ
一
、
新表 现主 义与 中国绘 画的形式 上 的相似
西 方新 表现 主义 油 画在 走 向辉煌 之 后 ，中 国表现 油 画在 借 鉴 、 习 、 现 的过 程 中 ， 要走 向 的 路途 在 矛盾 中艰难 并 坚 定 学 重 所 的发展 着。 新 表现 主义 画家在 其 油画 创作 中以一 种过 分 刺激 的 形式 如 强烈 的色彩 表现 和锐 利 的笔 法表现 了人 在 探 索与追 求道路 上 的 某 种精神 特质 。表现 的主题 是 以突 出 自我 、 抗权威 、 定现 实 、 反 否 驳 斥又 继承 传统 为特 征 ，以展 示一 种视 自己 为人类 精 神载 体 的 假 定 。 至是对 自我 的病态 崇拜 与偏执 确认 。 甚 新表 现主 义 同时也 给 中国 油画 家带 来 一种 新 的对 完美 的 理 解 ， 是融 合着 东方 情感 的宣 泄 与挥 洒 ， 产 生 出来 的类 似 中 那就 所 国古典 艺术 中 的书写 方式 。新表 现 主义 介入 到 中 国 当代 艺 术 形 态中， 中国新 表现 主义 绘 画开始 融合 本 土精 神意 识 ， 向 自我艺 走 术 发展 的道路 。 中国 的艺术 家作 品开 始 呈现 出一 种 明显 的中 国 当代 表现 特征 ， 同时也体 现 出个人 不 同 的价值 取 向 ， 也正 是 在他 们 孜孜 不倦 的努 力 下 中国表 现 性 油 画正 在不 断 的 向前 发 展 着 。 中国式表 现风 格 的油画 作 品在思 想 、意境 方面 和传 统 的文 化观 念 、美学 原则相 吻合 ，而 在造 型观 念 上 却和 西 方表 现 主义 相类 似。
浅析德国新表现主义绘画
浅析德国新表现主义绘画概述：发生于1970年代末的德国新表现主义绘画区别于原来的德国表现主义绘画，在以美国主导的波普艺术、抽象艺术以及观念艺术世界中，以德国国家力量推出德国新表现主义绘画，成为西方艺术内部一股强有力的抗衡力量，深深影响了世界艺术发展的轨迹。
关键字：德国；新表现主义；格林伯格；一．德国新表现主义形成的世界背景及环境(1)德国新表现主义形成的世界背景①．时代背景：德国新表现主义是在20世纪中后期出现的以绘画为主的思潮。
其世界背景是二战结束后，世界一分为二，形成了以美苏为首的两大阵营对立。
第二次世界大战后，美国作为战争中最大的胜利方在经济上迅速发展，成为了西方世界的霸主，在文化上一度成为标杆，并对欧洲形成一种文化上的压制状态。
欧洲战后的文艺界有强烈的不愤，认为美国属于暴发户，他们认为文化精神的根在欧洲，决定在艺术内部要有一些作为，这是德国新表现主义形成的内在动力。
德国在战后尤其是60年代后，社会秩序与国家经济恢复的异常迅速，德国伴随着经济的腾飞，国家内部开始强调尊严、文化、精神等问题，并开始重新思考在西方内部的位置。
②．文化背景：欧洲的法兰克福学派与后现代主义的思潮在欧洲兴起并方兴未艾的时候，正是德国新表现主义产生发展的时期，新的思想被生产出来并为德国新表现主义注入了思想动力。
③．人文背景：左翼色彩浓厚的博伊斯带出来的一批学生，如基弗、伊门多夫都有艺术上的对抗性，并延展在政治方面的抗争。
(2)德国内部艺术的状态首先，德国经济的快速复苏，经济实力快速增长，使得德国本身也具备了实力与资本与美国抗衡。
在这种情况下，德国本土的艺术家想要扮演更多国际舞台的角色呼声越来越高。
其次，从艺术界内部来看，威廉帝国时期非常重视历史画工程，因其从国家的历史与民族的传奇为出发点，能够很好的为本国的合法性做图像的证明，以此来团结凝聚人心，并达到稳定统治的目的，所以直到二次世界大战希特勒统治时期，德国艺术界一直有重视具象绘画的传统在。
电影史复习资料2
2.电影诞生后形成了两条不同的道路：一条是以卢米埃尔兄弟为代表的现实主义传统的方向，另一条路是由梅里爱开创的技术主义道路。
3.通常认为，梅里爱发现了“停机再拍”的奥秘。
在《贵夫人的失踪》中，梅里爱就使用了“停机再拍”的手法。
5.普罗米奥通常被认为是移动镜头的创作人。
6.世界电影史上的第一部电影是《火车进站》。
9.自从1896年4月爱迪生在纽约推出他的维他斯科普放映机之后，电影的放映很快就遍及美国。
10.在世界电影发展的初期，法国两家影响最大的电影公司是百代和高蒙。
法国的百代是世界上最早实施垂直整合经营模式的电影公司。
11. 1908年－1911年间，电影专利公司主宰了美国的整个电影工业。
12.早期意大利电影最主要的电影类型是史诗性大片，代表作品是《卡比利亚》。
5.“上镜头性”这一概念是由路易·德吕克提出来的。
★16.谢尔曼·杜拉克最重要的影片有《布杜夫人的微笑》和《小孩》。
谢尔曼·杜拉克摄制的《贝壳与僧侣》可以说是第一部超现实主义电影作品。
17.在20世纪20年代以反叙事为主要特征的欧洲先锋派电影运动中，甚至出现了无情节、无理性、无人物的所谓“三无”电影。
★、20.在20世纪20年代，德国的一些重要的电影作品如《卡里加里博士》和《大都会》都是由乌发公司出品的。
《大都会》的导演是弗里茨·朗格。
21.苏联蒙太奇学派的主要代表是库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金。
苏联蒙太奇学派的电影大师爱森斯坦被称为“电影沙皇”。
22.世界“纪录片之父”是美国人弗拉哈迪，他拍摄了纪录片中里程碑式的作品《北方的纳努克》，是早期异国风情纪录片的代表作。
23.最著名的城市交响曲纪录片是华尔特·罗特曼的《柏林——一个大城市的交响曲》。
24.20世纪20年代，世界纪录片的三种倾向是异国风情纪录片、企图直接记录现实的纪录片和编辑性的纪录片。
25.《带摄影机的人》是吉加·维尔托夫的代表作品。
新表现主义对期刊封面设计的影响
新表现主义对期刊封面设计的影响一、新表现主义的源起发展1948年在巴黎成立了一个艺术团体——“眼镜蛇”画派，成员包括丹麦人阿斯格·约恩、比利时人皮埃尔·阿列辛斯基与纪尧姆·科内尔、荷兰人卡雷尔·阿佩尔。
“眼镜蛇”画派是战后欧洲最重要的艺术群体之一，无论从思想上还是绘画技巧上，都倾向采用30年前那种表现主义手法。
半抽象的油画作品受诗歌、民间艺术、电影和原始艺术的影响，笔法淋漓酣畅，大幅度的扭曲变形的人物形象，继承发展了表现主义风格。
1949年在荷兰及比利时的“眼镜蛇”画派展会上，展出了来自德国画家卡尔·洛茨的抽象表现主义作品。
然而，以卡尔·洛茨为代表的一批德国青年画家，其实已于1948年12月在法兰克福举办了以“新表现主义派”为名的画展。
以上画家与艺术家对欧洲抽象表现主义——“不定形艺术”的发展有很大影响，汉斯·霍夫曼也说道“艺术的最高形式是非理性”。
“不定形艺术”艺术家可以运用各种手法任意发挥，包括涂、抹、滴洒等各种笔法的绘画，甚至主张用沙子、粘土、沥青、麦秆与织物等其他材料来加固绘画材料，以增强画面结构的立体感，形成一种浮雕效果。
由于各种不同表现形式涵盖面过于广阔，几乎失去了“不定形艺术”的确切意义。
最重要的一点是，它与训练的、几何形的、具象的艺术相对立。
塔皮埃还为这种艺术创造出另一术语，法语翻译为“另外的艺术”，而在英语翻译为“进步的艺术”。
滴色画、泼染主义、塔西主义、斑点画派、笔法绘画等都属于“不定形艺术”的不同表现形式。
“不定形艺术”与美国同时代出现的“行动绘画”都将绘画看作是一场革命，真正令他们为之心动的不是绘画本身而是绘画行动，那些具有破坏性爆炸力疯狂的画面深深震撼了这些艺术家们。
“不定形艺术”与“行动绘画”都可视为是对现代主义的理性以及以摄影技术为代表的写实风格的反抗。
其绘画技巧也带来了新的杂志插图风格，复兴了近半个世纪前的表现主义。
新表现主义的价值意义 -回复
新表现主义的价值意义-回复新表现主义是20世纪初期兴起的一种艺术流派，它通过夸张的形式和色彩来表达情感和内心世界。
这一艺术流派具有独特的价值意义，对现代艺术产生了深远的影响。
本文将从多个角度探讨新表现主义的价值意义。
首先，新表现主义以其独特的艺术风格重塑了艺术观念。
传统的艺术追求客观真理和真实再现，而新表现主义则提出了一种主观个性化的表达方式。
艺术家们通过夸张的形象和鲜艳的色彩展现了内心的情感和情绪，打破了传统观念对现实的局限。
这种个性化的表达方式激发了人们对艺术的新思考，丰富了艺术的内涵和形式。
其次，新表现主义通过对现实的批判和呈现，使观者更深刻地思考社会问题。
新表现主义的作品通常描绘了对社会现象和问题的关注，它们不再局限于反映现实，而是通过艺术家的个人感知来感动观者。
艺术家们通过对社会不平等、虚伪和压迫等问题的重塑，激发了观者对社会问题的关注和思考。
新表现主义的作品具有强烈的社会批判性，使观者对社会问题保持警觉，并提出自己的看法和思考。
此外，新表现主义为艺术家提供了一个自由表达情感和情绪的平台。
通过夸张的形象和色彩，新表现主义允许艺术家将内心的情感和情绪在作品中进行直接和强烈的表达。
这种个人化的表达方式提供了一个解放和开放的艺术环境，使艺术家能够自由地展示自己的艺术创造力。
新表现主义为艺术家们创造了一个探索内心世界、实现个人与社会和谐的机会。
新表现主义的价值意义还体现在其推动了艺术的多元化和个性化发展。
新表现主义鼓励艺术家以自己的独特方式表达，不拘泥于传统的艺术形式和规则。
艺术家们通过自由的创作方式和多样化的表现形式，展示了个性化的艺术风格和观念。
这种多元化和个性化的发展激发了艺术界的创新和探索精神，促进了艺术的发展和进步。
总之，新表现主义作为一种重塑艺术观念的流派，具有独特的价值意义。
它通过个性化的表达方式、对社会问题的关注和批判、为艺术家提供自由创作环境以及推动艺术的多元化和个性化发展等方面，赋予了艺术新的内涵和形式。
最新 什么是新表现主义？-精品
什么是新表现主义？新表现主义〔New-Expressionism〕[基本概念]所谓新表现主义，是70年代末80年代初从德国开始的1个新流派，顾名思义，它是以本世纪初的表现主义为楷模的。
当然，它不是简单的重复，更不是机械的摹仿。
作为波普和极少主义的反动，新表现主义以表现自我为主旨，在画面、笔法、情调等方面显示了对本世纪初的表现主义的回归倾向，但由于两者发生的时代不同，故在艺术思想、题材选择、表现手法上并不同。
新表现主义是德国危机和恐怖主义混合构成历史环境的产儿，它在理论上接受存在主义的观念，在实践中学习抽象表现主义的艺术传统，讲究绘画过程的情感突发和即兴处理，追求1种粗狂的、原始主义的简单踊跃的风格，竭力主张还绘画以本来面目，注重绘画性、探索内容、色彩、形式的自我语言。
他们的作品主要表现缅怀民族传统的抑郁情境和反思战败历史的悲怆心态，有的作品鞭挞社会的丑恶现象，有的作品则嘲笑自己的无能。
新表现主义作品德国新表现主义画家虽然各具特点，但他们有1个共同的特点，便是自觉地将自己的艺术创造与德意志观念紧密相连。
他们抓住德国的创伤，试图探索德意志的根基。
早在60年代，尽管还鲜为人知，但德国的表现主义已经开始复兴，或可以说新表现主义开始萌芽。
东德的维尔纳·蒂布克和维利·西特的作品已开此先河，他们的作品混合了毕加索、古图索和德国第2表现主义的特征，尽管内容粗俗，但却是强有力的政治宣传和交流的媒介。
同时，出生地在东德却因“政治不成熟”被子驱逐的巴泽利兹，在西德也开始以他的个人画展向人们展现这种新的艺术风格。
它们奠定了德国新表现主义思想上的基础，这就是不可能保持脱离政治的态度，而是或多或少地在自己的作品中表现对民族命运和政治风云的反映，这对80年代德国新表现主义画家产生了影响。
吕佩兹7作10年代作的《酒神颂歌》系列作品，有效地利用钢盔、谷穗、军帽等典型的德国素材。
而约尔格·伊门多夫的《德国咖啡馆》系列则通过分割的画面表现出对德国分裂的批评态度。
新表现主义
A.R. 彭 克 作 品
西格玛· 波尔克（Sigmar Polke，1941-2010）是一位画家、摄影师及版
画家，是上世纪60年代“资本现实主义运动”的发起人之一,也是德国新
表现主义代表性艺术家之一，在德国享有盛誉。 波尔克1941年出生于奥莱希尼察（现波兰领土)，1953年搬家至德国
维利希，同时给一名玻璃画家当学徒。波尔克后来到杜塞尔多夫美术学院
求学，并创作出他的第一件资本现实主义作品，其作品针对于社会写实主 义和波普艺术有着反讽的意味，在1963年的一次展览中，波尔克组织格
马 库 斯 吕 佩 尔 兹 作 品 ·
马 库 斯 吕 佩 尔 兹 作 品 ·
马 库 斯 吕 佩 尔 兹 作 品 ·
马 库 斯 吕 佩 尔 兹 作 品 ·
约尔格· 伊门多夫（Jörg Immendorff）是德国新表现主义绘画大 师，1945年生于德国布勒卡德，70年代他曾属于一个崇尚毛泽东思想 的党派，这在当时欧洲青年反思社会时是有代表性的倾向。他曾被冠 以“政治卡通大师”、“社会现实主义”、“无政府主义”等名头， 当时的东德还曾称他是“修正主义”，从这些名头可以看出他是一个 有极强的政治性的艺术家。这些冠名随着世界政治的变化都渐渐失去 意义，而他的艺术本身依然是世界艺术中有持续影响力的语言之一。 而约尔格· 伊门多夫的《德国咖啡馆》系列则通过分割的画面表现出对 德国分裂的批评态度。
《德国咖啡馆系列—爱你的祖国》
《德国咖啡馆系列—给谁的光芒》
《德国咖啡馆系列—FF带来的》
《德国咖啡馆系列—胜利》
A.R.彭克（A.R.Penck，1939-），曾用名Ralf Winkler，1939年生于德累斯 顿，在东德接受艺术教育，后来到了西德。20世纪70年代末80年代初，彭
新现实主义名词解释
新现实主义名词解释
新现实主义是一种文学和艺术运动，起源于20世纪末的法国。
该运动强调对当代生活的真实和客观描述，强调艺术和文学的社会价值，反对空洞和浪漫主义的虚幻表现。
这种运动的核心思想是现实主义，即艺术家应该关注现实生活中的人和事，而不是虚构的、理想化的或超自然的主题。
新现实主义的艺术作品通常以日常生活中的物体、场景和人物为主题，例如超市、公路、停车场、城市景观、汽车和电视等。
这些作品通常使用写实的风格和技术，包括摄影、雕塑、绘画和电影等。
新现实主义的文学作品则着重于真实的生活体验和日常事件，展现现代社会的困境和人际关系。
这种文学通常采用简明的语言和直白的风格，强调真实性和通俗性。
新现实主义反对虚浪浪漫主义艺术和空洞的抽象表现主义，而提倡真实和客观的生活写照。
它通过创造真实性和现实性的艺术表现方式，带来了对现实的深刻反思，并对当代文化和社会产生了积极的影响。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
论新表现主义的现实意义
所谓新表现主义，是20世纪70年代末80年代初从德国开始的一个新流派，顾名思义，它是以20世纪初的表现主义为楷模的。
当然，它不是简单的重复，更不是机械的摹仿。
作为波普艺术（流行艺术）和极少主义的反动，新表现主义以表现自我为主旨，在画面、笔法、情调等方面显示了对本世纪初的表现主义的回归倾向，但由于两者发生的时代不同，故在艺术思想、题材选择、表现手法上并不同。
新表现主义是德国政治危机和恐怖主义混合构成历史环境的产儿，它在理论上接受存在主义的哲学观念，在实践中学习抽象表现主义的艺术传统，讲究绘画过程的情感突发和即兴处理，追求一种粗狂的、原始主义的简单踊跃的美学风格，竭力主张还绘画以本来面目，注重绘画性、探索内容、色彩、形式的自我语言。
他们的作品主要表现缅怀民族传统的抑郁情境和反思战败历史的悲怆心态，有的作品鞭挞社会的丑恶现象，有的作品则嘲笑自己的无能。
德国新表现主义画家虽然各具特点，但他们有一个共同的特点，便是自觉地将自己的艺术创造与德意志观念紧密相连。
他们抓住德国的创伤，试图探索德意志文化的根基。
新表现主义的代表人物马库斯·吕佩尔兹（Markus Lüpertz ，1941-）是德国20世纪最重要的艺术家之一，德国新表现主义代表人物之一，于1941年生于莱辛贝格/伯门。
七岁时随父母迁居西德。
在西德，他从1956-1961年先后在克莱菲尔德和杜塞尔多夫的艺术学院学习。
21岁的吕佩茨到了西柏林并开始了他所谓的“颂赞绘画”。
1964年，他与他的艺术家同事在柏林共同创办了一间画廊。
同时，他继续展现他的“颂赞绘画”，这种绘画对他来说，就是意味着结构形式与颂赞表现的合一。
70年代中期“颂赞绘画”被其他结构形式，如“巴比伦-建筑”或是“斯提尔（风格）-绘画”所取代。
画家总是使用不同的技巧进行创作。
从1981年始他开始从事雕塑，1995年他的雕塑艺术
达到高峰。
自1974年吕佩尔茨开始从事教育事业，并从1986年以来一直是杜塞尔多夫艺术学院的教授。
他创作的精品系列绘画是90年代的“没有妇女的男人-帕西法尔”。
吕佩尔兹获得过众多奖项和赞誉，其中包括德国艺术协会的克林特奖，现生活工作于德国杜塞尔多夫和卡尔斯鲁乐两地。
传统德国表现主义的历史追溯到20世纪早期桥牌俱乐部和绿色骑行俱乐部，他们按内部桥牌俱乐部警告传统学术的现实主义，表达主观的艺术为对象，提出了继承了德国中世纪艺术重人格，情感，重主观性能特征，追求强烈的对比，扭曲和变化对造型美，强调中风运动的节奏和韵律，以及由此产生的艺术纹理。
他们不得不对古典主义进行猛攻。
但很少有德国表现主义的传统象征。
早期德国表现主义基本上没有主意，尤其是当代艺术强调政治和社会批评的概念，是强调艺术家的颜色和他们的个人情感，从而反对失去了人性的现代城市，而不是使用的艺术家的思想与理念。
此时，德国新表现主义充分显示了后现代思想，他们逐渐形成巴塞罗那利兹他个人风格作品的标志，将人物颠倒。
我们看到马不仅是一种悬挂方式，艺术家是向后画。
这样一个独特的形式，他第一次在传统绘画与文学主题的方式突出了一个颠覆性的，试图让观众的注意力集中在屏幕本身而不是主题。
当观众欣赏他的作品，注意力被吸引到屏幕，主题因为容易削弱;其次还显示他的抽象表现主义绘画的流行一种阻力，抽象画的空的，他的立场反对总是不停地描绘事物的形象性。
戏剧性的逆转屏幕图像在他的作品中，表现出绘画生活情感的摩擦表面存在主义，他需要通过倒影照片修正液的形式，达到提高性能的目的。
另一个德国表现主义大师庞克的关注不仅是德国的社会地位，但尝试使用原始的涂鸦式的象征表现纹理主宰人类的原始欲望和潜在的心理意象，并揭示的深层原因人类暴力和战争的原因。
他的涂鸦是一个虚构的艺术象征，就像古老的洞穴壁畫的平原，和古埃及象形文字的影子，我们看不到符号形式的一个点，但是你可以看到德国表现主义大师的思想探索。
马克斯（Max Faust），根据国家和民族分裂所谓的民族性格是纯
粹的小说，没有现实依据的。
然而矛盾的是，它是所谓的“民族性格”这个词在“德国”成为一种典型的国际特色。
看来，只有在分化中的人才可能会接受民族主义的概念。
然而，如果在德国艺术依赖于“本地”的德国人，为什么当它呈现国际舞台已经成为“德国”，和完全“德国”？
如果有德国民族性的存在，是如何体现在艺术中的？福克斯认为浪漫主义，存在20世纪的发展和在德国表现主义是真正的艺术中。
他认为希特勒抑制表现主义是德国艺术的断裂造成的根本原因。
罗伯特·平二维葡萄（罗伯特·平卡斯-威滕）写道：“新表现主义”将更新桥牌俱乐部的辉煌。
德国表现主义，是否是德国固有的传统？许多德国艺术家认为：德国文化独特的（甚至唯一），灵性的使命是发现图像的原始意义。
因此，他们认为探索新表现主义的意义。
新表现主义绘画反映了德国绘画的伟大历史和文化传统，是一种真正具有德国性的艺术形式。