钢琴艺术史

1.克利斯托弗制成了世界上第一架钢琴；

2.管风琴是键盘乐器中最古老的一种，两千多年历史；

3.古钢琴有两种①楔缒键琴（Clavichord）,羽管键琴

（Harpsichord）；

4.钢琴原名“pianoforte”；

5.巴洛克即“畸形的珍珠“；

6.约克巴赫是世界上第一个用钢琴开音乐会的人；

7.海顿生于1732年，奥地利作曲家，早期奏鸣曲最初被他自己称

为《帕蒂塔》或者《嬉游曲》主要受格奥尔格·克里斯托弗·瓦根塞尔和卡·菲·埃·巴赫的影响；早期的第二段奏鸣曲在风格上臂第一阶段明显成熟，可以从第二十九首降E大调

（Hob.XV1/45）和第三十首D大调（Hob.XV1/19）中看出；

8.穆·克莱门第：意大利钢琴作曲家、演奏家兼教育家，“近代钢

琴演奏之父“；1817年《艺术津梁》又译《名手之道》。

9.舒伯特的艺术歌曲中，伴奏的地位上升到前所未有的高度，钢琴

部分超越了伴奏的功能，与人声及诗歌三者融为不可分割的整体；①早期钢琴奏鸣曲创作于1815—1818年，共7首；②中期钢琴奏鸣曲创作于1823—1826年，共5首；③晚期创作于1828年，3首。

10.1822年大型钢琴曲《流浪者幻想曲》（D.769 op.15）’

11.舒伯特钢琴小品包括舞曲、即兴曲、瞬间音乐等

12.舒曼的主要钢琴作品：《阿贝格变奏曲》作品1号,1831年；

《蝴蝶》作品2号,1830/31；《狂欢节》作品9号,1834/35;《升f小调钢琴奏鸣曲》作品11号，1835年；《交响练习曲》作品13好，1834年；《童年情景》作品15号，1838年；《a小调钢琴协奏曲》作品54号，1841—1845，这是舒曼婚后写的意义最重大的钢琴作品，也是唯一的一部钢琴协奏曲

13.肖邦的音乐节奏鲜明有力，但又及其灵活，“自由速度“作

品：《圆舞曲》、《玛祖卡舞曲》、《前奏曲》、《升f小调波罗乃兹》；①夜曲是肖邦创作体裁中最为内向的一种，②叙事曲

体裁来自民间诗歌和文学，早期第一首作品23号，中期第二首作品38号，晚期第四首作品52、第三首作品47号

14.李斯特1848—1861年《旅行年代》，①钢琴练习曲：1826—

1852年间《12首超级技巧练习曲》、《6首帕格尼尼大练习

曲》和1848年《3首音乐会练习曲》第一首“悲伤“、第二

首”轻盈“、第三首”叹息“；1861年《2首音乐会练习曲》分别是”森林的呼啸“和”侏儒之舞“；②匈牙利狂想曲19首；

③旅行年代：他在各国旅行的年代里写下了26首钢琴音乐的诗

篇汇成3集，《在瑞士》、《在意大利》、《在罗马》;《裴特拉练克十四行诗》、《但丁诗读后—幻想曲型的奏鸣曲》；④钢琴改编曲：有贝多芬和柏辽兹的交响乐，莫扎特的歌剧《唐璜》、《费加罗的婚礼》、贝里尼的歌剧《诺尔玛》，威尔第的歌剧《弄成》和瓦格纳的歌剧《特里斯坦和伊索尔德》，以及舒伯特和舒曼的艺术歌曲等，既起了推广名曲的作用，有拓展了钢琴的表现力。

15.法国民族乐派：弗朗克、圣桑《天鹅》

16.加布里埃·福雷：13首船歌构成了他钢琴创作的核心

17.德彪西钢琴创作：《贝加莫组曲》、《意象集》1905—

1907、《儿童园地》1909钢琴组曲、《24首钢琴前奏曲》

18.20世纪的钢琴音乐可分为：①1920年之前的浪漫主义民族乐

派的延续以及印象主义音乐；②1920—1950年之间的表现主

义、新古典主义和新民族乐派；③1950年以后的先锋派音乐。

19.巴托克是匈牙利当地最杰出的音乐家，也是新民族乐派作曲家

中对钢琴音乐贡献最伟大的一位。

20.奥列维埃·梅西昂：《圣婴二十默想》

21.约翰·凯奇：“钢琴曲“《四分三十三秒》

1.，论述第一题：1300—1750年键盘音乐的发展状况？

①中世纪后期的键盘音乐：最早的管风琴谱是作于1350年的英

国罗伯特桥古抄本手稿,键盘音乐在它的襁褓时期还没有自己独立的键盘语汇只能依附雨声乐形式；1432年的管风琴乐谱手稿，依旧是古老的两声部形式；15世纪管风琴音乐家们终于创造出一种不依附于声乐形式的键盘乐形式—前奏曲；15世纪后期键盘

音乐进去了三声部时代，还显示出它作为复调性音乐的重要性；

②文艺复兴时期的键盘音乐：16世纪的管风琴进入装有音栓的时

代，乐器的表现力比中世纪大为丰富，为管风琴音乐体那股了物质前提；伊丽莎白统治时期被称为钢琴艺术史上的“古钢琴第一盛期”以维吉那琴乐派代表，人物威廉拜德；③巴洛克前半期的键盘音乐：主要体现在意大利、德国和法国；路易十四统治时期（1643—1751）法国羽管键琴音乐的繁荣时期是钢琴艺术史上的“古钢琴第二盛期”；④十七世纪末十八世纪初管风琴音乐在德国进入黄金时代。德国出现了三种流派以维也纳和慕尼黑作曲家为主的男的乐派、以汉堡和吕贝克为中心的北德乐派和以纽伦堡即图林根地区组成的中德乐派。

2．简述约塞巴赫的钢琴音乐作品的创作：

巴赫（1685—1750）代表这键盘复调音乐长期演进的终点，将复调音乐推向最高峰，巴赫出生于德国北部爱森纳赫市；①《十五首二声部创意曲集》和十五首三声部创意曲集》，作于1720----1723年之间；②,《英国组曲》六套和《法国组曲》六套，是巴赫在寇顿时期1722年左右写下的世俗性舞曲组曲；③《帕蒂塔》共六套（BWV825---830）又名《德国组曲》1726----1731年创作；④《平均律钢琴曲集》（The Well-Tampered Clavier）被誉为“钢琴音乐的旧约圣经”；⑤《意大利协奏曲》1734年；⑥《哥尔德堡变奏曲》1742年晚期杰作，由主题和30个变奏组成。

3 .贝多芬钢琴作品创作历程及其成就:

①第一期1794—1800年，写有13首钢琴奏鸣曲，包括：作品49号之一、二，作品2号之一、二、三，作品7号，作品10号之一、二、三，作品13号，作品14号之一、二，作品第22号。；贝多芬早期的钢琴奏鸣曲中近一半都有四个乐章，而不是古典主义钢琴奏鸣曲常用的三个乐章。1801—1814年为贝多芬钢琴创作的第二期。写下的奏鸣曲共有14首，包括:作品26号，作品27号之一、二；作品31号之123，作品53，54，57，78，79，81a，90号，贝多芬在第二时期的钢琴奏鸣曲中，进一步拜托了旧有形式的束缚和传统手法的影响，从情感内容出发，对古典奏鸣曲式进行了大胆的突破。②第二期最主要的作品《‘黎明’奏鸣曲》[作品53号]，《‘热情’奏鸣曲》[作品57号]达到了他钢琴创作的顶峰。③第三期的钢琴奏鸣曲数量虽然不多，只有5首，这5首奏鸣曲包括作品101，106，109，110，111号。这一期作品中的大部分都不像早期那样感情激烈和充满矛盾对比了，不再以猛冲猛打的姿态出现。

钢琴变奏曲，编号W0063~66从1802年，贝多芬创作的变奏曲多半采用的自己原创的主题，作品《降E大调“英雄”变奏曲》作品35号，1806年《C小调32变奏曲》①有5首《C大调第一钢琴协奏曲》作品15号写于1795年，《降B大调第二钢琴协奏曲》作品19号，1800年《C小调第三钢琴协奏曲》，1805—1806年《G大调第四钢琴协奏曲》作品58号，1808—1809年《降E大调第五钢琴协奏曲》作品号73；贝多芬介绍了钢琴艺术史上光辉的古典时期，同时又开辟了通往浪漫时期的道路。传统形式是枷锁被冲破，新的钢琴音响得以重建，一个激情奔流的时代，一个洋溢着诗意与幻想的境地即将出现。

4．俄罗斯的名族乐派作曲家以及作品创作：

①米利·巴拉基列夫是俄罗斯“强力集团”的主要成员，1869年《伊斯拉美》；②穆索尔斯基1874年的钢琴套曲《图画展览会》。

③彼得·柴科夫斯基作品《四季》《杜姆卡》《降b小调第一钢琴协奏曲》作品23号。④安东·鲁宾斯坦是“俄斯音乐协会”和彼得堡音乐学院的创办人。⑤拉赫玛尼诺夫钢琴作品《幻想集曲》作品3号，《c小调第二钢琴协奏曲》作品18号，《第二感情协奏曲》是他最成熟的作品之一。《第三钢琴协奏曲》《帕格尼尼主题狂想曲》。⑥亚历山大·斯克里亚宾有钢琴小品和钢琴奏鸣曲10首。

简答题1．莫扎特的钢琴作品：

六首《家乡奏鸣曲》[KV.279—284]，两首《曼海姆奏鸣曲》[KV.309,KV.311]写于1777，五首《巴黎奏鸣曲》[KV.310,K.330—K.333]写于1778年旅行巴黎期间。《c小调幻想奏鸣曲》

[KV.475,KV457]写于1784—1785年的维也纳时期。四首《晚期奏鸣曲》[KV.533/494，KV.545,KV.570，KV.576]写于1788—1789年维也纳时期。1789年波茨坦作的《D大调变奏曲》[KV.573]主题取自迪波尔的《小步舞曲》，属于莫扎特钢琴变奏曲最优秀之列。莫扎特一生共写下27首钢琴协奏曲，其中大半是在他创作上最成熟的时期—维也纳的10年中完成的。莫扎特的演奏风格以典雅精致，纤巧细腻著称，音色透明清晰，旋律富有歌唱性。

2 ．《帕蒂塔》的简介

《帕蒂塔》[Partita,共六套]，《帕蒂塔》又名《德国组曲》德国的古钢琴组曲在18世纪受到意大利的影响，形式日趋自由，主调因素增强，风格轻松明快。巴赫1726—1731年在莱比锡期间写的六套《帕蒂塔》中表现尤为明显。《帕蒂塔》是意大利语组曲的意思，

表明这部组曲集受到意大利风格的影响。《帕蒂塔》在结构上则较

大胆地突破了传统。在创作手法上减少了复杂的声部交叉，应用较

透明的二声部织体，增强了主调和声因素。六套组曲的形式前奏曲—阿勒芒德—库朗特—萨拉班德—任选舞曲—吉格的形式，任选舞

曲之外还插入了歌曲，回旋曲，随想曲等非舞蹈性乐曲，《帕蒂

塔》是巴赫最成熟的作品之一。

3 .门德尔松《无词歌》:门德尔松是一位浪漫主义钢琴作曲家,他创作的主要体裁是钢琴小品.《无词歌》是门德尔松首创的钢琴小品体裁,为钢琴特性小曲开辟了新的蹊径.《无词歌》共48首,分为八集,每集包含6首.《无词歌》中的一首首小品短小精致,情感真挚纯朴,具有深厚的生活风格基础,往往通过日常生活场景来进行抒情写意,

极富标题性和歌唱性.其中,“猎歌”“春之歌”“威尼斯船歌”

“纺织歌”等都是《无词歌》中脍炙人口的传世之作.

4 .西班牙民族乐派主要作曲家简介:伊萨克·阿尔贝尼斯是西班牙民族乐派的奠基人之一,也是一位杰出的钢琴演奏家.阿尔贝尼斯写

过300多首钢琴作品,多半以组曲的形式出现.其中《旅途回忆》

《西班牙》《12首特写小品》《西班牙之歌》《西班牙组曲》和《伊比利亚》最为著名.恩里克·格拉那多斯是与阿尔贝尼斯同时代的作曲家,也是西班牙民族乐派重要的代表者.格拉那多斯的作品富

于浓郁的西班牙民族色彩,同时又洋溢着浪漫主义的诗情画意.《12

首西班牙舞曲集》和《戈雅之画》是他的钢琴代表作.

5 ．拉威尔的钢琴创作:拉威尔早期的钢琴创作是从1900-1911年

间写的作品,主要有:《水的嬉戏》《小奏鸣曲》钢琴组曲《镜子》《夜之幽灵》,拉威尔后期的钢琴创作是从1911-1931年间写的作品,主要有:《高贵而感伤的圆舞曲》《库泊兰之墓》《G大调钢琴协奏曲》《D大调钢琴协奏曲》.

6 .斯卡拉蒂奏鸣曲:①斯卡拉蒂对键盘艺术的巨大贡献全部凝

聚在他的555首古钢琴奏鸣曲中.这些作品都是二部曲式的单乐章乐曲.乐曲像巴洛克组曲中的舞曲乐章一样,分为前后两个短小精致的

部分,两段各自重复一次.②第一部分一般有两个不同性质的音乐素材,甚至在有些曲子中,已可较明显地看到对比的主部和副部以及奏

鸣曲式的调性关系.如K.29D大调奏鸣曲.第二部分往往是第一部分

的素材在近关系调上的模仿、发展,或是由此派生出来的新曲调.第

一部分通常从主调走向属调或关系大调,第二部分则从属调或关系大调回归到主调.在有些曲子中已有了奏鸣曲式展开部和再现部的雏型.

如K.159C大调奏鸣曲.③斯卡拉蒂凭籍他大胆自由的想象力,在他五百余首奏鸣曲中,塑造了极为丰富的音乐形象.④柯式版本是目前世界上较为流行的权威版本,柯克帕特里克按年代顺序