第五讲:文学与自然

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文学理论·第五讲 文学的价值与功能

文学理论·第五讲 文学的价值与功能
/chinese/RS/25孤独,一个人在沙漠边缘走的时 候发现了一只小狐狸。他很想和狐狸玩,被狐狸拒绝。小王子想知道原 因,狐狸说:因为你还没有驯养我。问它驯养是什么意思,狐狸说:驯 养就是“建立感情联系"。 建立感情联系又是什么呢?狐狸说:你对我不过是个小男孩,就像 其他千万个小男孩一样。我不需要你,你也不需要我。对你来说,我也 不过是只狐狸,就跟其它千万只狐狸一样。然而,如果你驯养了我,我 们将会彼此需要,你对我是世上惟一的。我对你也是世上惟一的。 我的生活很单调乏味。我追鸡,而人又追我。所有的鸡全都一样, 所有的人也都一样。我已经很厌烦了。但是如果你驯养我,那我的生命 就会充满阳光,你的脚步声会变得跟其他人的不一样了。别的脚步声会 让我钻到地底下,而你的脚步声则会像音乐一样,把我召唤出洞穴。 然后,狐狸指着旁边说:你看到那边的麦田了吗?我不吃面包,麦 子对我来说一点用也没有,麦田引不起我的遐想。但是,你有一头金黄 色的头发,你驯养我后,那该会有多么美好啊!金黄色的麦子会让我想 起你,我也会喜欢风吹麦田的声音。
§文学的主导价值:文以载道?
离开了文学,任何人当然都能生存 下去,这是文学最大的无用;但离 开了文学,人类的精神无法高贵, 这是文学永远的作用。 (网友)
§文学的真、善、美价值
1.文学价值中的真、善、美
2.文学追求真、善、美的统一
3.对文学真、善、美价值的评定
阅读文学中虚构的人、事、情感与思想, 其实是在阅读自己,是在和自己对话, 这正是“我”和“你”关系,“你”即 是以另一种方式存在的“我”。文学是 人类用语言的方式对人类自身的行为、 情感和思想的审美方式的言说,对它的 阅读、阐释和理解应具有的主要不是那 种教条化的实证的科学方法,需要的是 以诉诸于情感体验为基础的价值评价的 方式,这正是人文性赖以产生的根源。

2、第五讲 文学文本(一):体裁文类与文化类型

2、第五讲 文学文本(一):体裁文类与文化类型

致羞涩的情人
我们如有足够的天地与时间, 你这娇羞,小姐,就算不得什 么罪愆。 我们可以坐下来,考虑向哪方 去散步,消磨这漫长的恋爱时 光, 你可以在印度的恒河岸边 寻找红宝石,我可以在亨柏之 畔 望潮哀叹。我可以在洪水 未到来前十年,爱上了你。 你也可以拒绝,如果你高兴, 直到犹太人皈依基督正宗。
结构主义
– 《哈姆雷特》的意义也不能依照莎士比亚 自己的原义为准绳,而应根据文本中呈现 的已有的社会性语言惯例去追寻。读者的 阅读必须撇开作者原意和读者感受,全力 发现那支配具体文本语言的普遍性社会语 言系统。与‚新批评‛将注意力集中于文 本语言的含混(ambiguity)、反讽 (irony)、悖论(paradox)、张力 (extension)等状况不同,结构主义 则强调文本语言的普遍要素及其组合关系。
Andrew Mavell, 1621-1678
我的植物般的爱情可以发展, 发展到比那些帝国还辽阔,还 缓慢。 我要用一百个年来还赞美 你的眼睛,凝视你的蛾眉; 用两百年来膜拜你的酥胸, 其余部分用三万个春秋。 每一部分至少要一个时代, 最后的时代才把你的心展开。 只有这样的气派,小姐,才配 你, 我的爱的代价也不应比这还低。
第五讲 文学文本(一): 体裁文类与文化类型
1、什么是文学文本? 2、文学文本的要素 3、体裁文类 4、文化类型
1、什么是文学文本?
文学文本是文学的审美意识形态属性的具 体承担物或其活动形态。 什么是文学文本呢?文本(text,也译 本文、篇章、原文) ,在语言学中原是 指构成某种语言中实际话语的一系列词 。 20世纪初以来的西方文学界从语言学引 进‚文本‛并创造‚文学文本‛新术语, 是要传达一种与以往盛行的文学作品 (literary work)概念不同的新含义。

2019成人高考语文复习第五讲—诗歌赏析

2019成人高考语文复习第五讲—诗歌赏析

三步答题法:辨识作品运用了哪些技巧——稍作分 析——表达作用、表达效果

望江南
李煜
多少恨,昨夜梦魂中。还是旧时游上苑,车如 流水马如龙,花月正春风。
这是南唐李后主亡国入宋以后写的一首词。这 首词通篇不对当时的处境作正面描写,而是写梦境, 写梦中游上苑的热闹景象和“花月正春风”的美好 景色。为什么这样写?是用梦境来反衬现实。梦境 写得越是繁华热闹,梦醒后的悲哀越显浓重,对昔 日繁华的眷恋越深,便越显得今日处境的凄凉, “恨”的含意便表达得越充分。
例3: 晚 春
韩愈
草树知春不久归,百般红紫斗芳菲。
杨花榆荚无才思,惟解漫天作雪飞。
(问:这首诗运用了什么修辞手法?)

进一步研读不难发现,本诗生动的效果与诗中运用的拟人的修
辞手法大有关系。“草树”本是无情物,竟然能“知”能“解”
还能“斗”,尤其是彼此竟有“才思”高下之分真是令人称奇。
最奇的还是“无才思”三字。“杨花榆荚”缺少色泽香味,比
(1)表现了苏轼随遇而安的乐观旷达的情怀,以及追慕古代隐士以诗自娱自乐 的高雅情趣。(2)这两句诗具有夸张和幽默的效果,生动地刻画了苏轼不畏强 权,我行我素的精神品质。
19. “千载人”和“百世士”是什么意思?最后两句诗表达了诗人怎样的观 点?(5分)
“千载人”和“百世士”都是赞美两位诗人的话,称他们是流芳千年百世的人。
2.从分析景、情入手
诗人写诗,常用“寓情于景”、“即景生情”之法, 读者读诗,也应从景、情两方面去探寻体味。即透 过诗人笔下具体可感的事物,探知诗人的内心和情 绪。

村行
王禹偁
马穿山径菊初黄,信马悠悠野兴长。 万壑有声含晚籁,数峰无语立斜阳。 棠梨叶落胭脂色,荞麦花开白雪香。 何事吟余忽惆怅? 村桥原树似吾乡。

第五讲 课程目标

第五讲 课程目标
• 美国课程论专家舒伯特(W.H.Schubert)将课程目标取 向分为四种:“普遍性目标”取向、“行为目标”取向、 “生成性目标”取向、“表现性目标”取向。
一、普遍性目标取向
• “普遍性目标”(global purposes)取向是最古老的课 程目标取向,所体现的是“普遍主义”的价值观。
• “普遍性目标”取向是指那些基于经验、哲学观或伦理观、 意识形态或社会需要而引出的一般教育宗旨或原则,这些 宗旨或原则直接运用于课程与教学领域,成为课程与教学 领域一般性、规范性的指导方针 。它所反映的是比较长 期的教育价值取向。
适用情况举例: 1.中国先秦教育宗旨中的“大学之道,在明明德,在亲民, 在止于至善。” 2.“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下” (《大学》) 3.古希腊,柏拉图-“哲学王”(理想国中的统治者) 4.洛克-绅士教育,要培养社会契约的履行着 5.近代英国斯宾塞确立的为“完美生活”作准备的五个综合 性教育目标(德、智、体):自我保全;获得生活必需品; 抚养和教育子女;维持适当的社会和政治关系;满足爱好和 感情
第五讲 课程目标
一、课程目标概述 二、课程目标的基本取向 三、课程目标的来源 四、课程目标的构建
第一节 课程目标概述
一、课程目标的定义 二、课程目标与教育目的、培养目标、教学
目标的关系
一、课程目标的涵义
最先将课程目标作为课程研制理论出发点的是美国现 代课程理论先驱博比特和查特斯。
博比特在《课程论》一书中最早提出了“课程目标” 这一概念。
2.课程目标的定义
国内外学者对课程目标的理解:“学生学习所要达到的结果”。
课程目标是指课程本身要实现的具体目标,是期望一定教育阶段 的学生在发展品德、智力、体质等方面达到的程度。 主要有四类: (1)认知类。包括知识的基本概念、原理和规律,理解思维能力。 (2)技能类。包括行为、习惯、运动及交际能力。 (3)情感类。包括思想、观念和信念,如价值观、审美观等。 (4)应用类。包括应用前三类来解决社会和个人生活问题的能力。 其特点: (1)整体性。各类目标彼此关联,并非彼此孤立。 (2)连续性。较高年级的目标总是较低年级目标的继续发展和深化。 (3)层次性。技能和情感的目标需要在知识的基础上培养和形成。 (4)积累性。没有低年级目标的积累,就难以达到高年级的目标。

第五讲文学研究会及叶绍钧、冰心、朱自清等作家的创作

第五讲文学研究会及叶绍钧、冰心、朱自清等作家的创作

第五讲文学研究会及叶绍钧、冰心、朱自清等作家的创作教学重点:叶绍钧、冰心、朱自清的创作教学难点:比较文学研究会与创造社的不同;教学时间:10学时1921年1月和7月成立的文学研究会与创造社,是现代文学史上最早成立的两个文学社团,标志着新文学创作的成熟,分别奠定了现实主义和浪漫主义两大文学主张,对整个现代文学乃至对20世纪中国文学产生了很大影响。

思考:了解和比较文学研究会与创造社的不同。

参考答案文学研究会主要反映广大农民、妇女、知识分子的命运,更注重表现他们的生活方式和生活环境;创造社主要反映知识分子内心的矛盾和痛苦,集中表现他们身边的事情,甚至表现他们自己的事情。

问题小说是文学研究会主要的表现形式,自我小说、身边小说是创造社主要的表现形式。

文学研究会强调真实、客观地再现社会生活,创造社强调抒发个人主观情绪和感受。

(前者成立于北京,后者成立于东京;前者多为传统型作家,本土色彩较浓,后者多为才子型诗人,有留洋背景;前者一以贯之,后者分前后期。

)一、文学研究会成立时间:1921年1月,北京;主要发起人:沈雁冰、郑振铎;代表作家:叶绍钧、冰心、许地山、朱自清;共同特点、倾向:为人生,冷静、客观、写实;会刊:《小说月报》。

要求文学表现人生、指导人生、对人生起作用,因而也被称为“人生派”。

文学研究会小说创作的一般特点:冰心、庐隐、王统照、许地山、叶绍钧等文学研究会小说家在创作上,直接继承了“发生期”中“问题小说”的传统,多写探讨人生问题,表达对人生见解的各种题材,提出了当时他们所关心的婚姻、家庭、出路、道德等各种问题。

其中,不少小说表现了“泛爱”思想。

他们的创作大多经历了一个由表现“爱”与“美”,转而揭露生活中的“丑”与“恶”的变化过程,作品的现实性得到了逐步的增强。

二、叶绍钧(1894--1988)。

字圣陶,江苏苏州人。

中学毕业后,长期从事小学、中学、大学的教师工作和杂志编辑工作。

"五四"时期开始致力于新小说的创作,1919年加入"新潮社",成为"问题小说"作家,1921年发起、组织文学研究会,倡导"为人生"的艺术。

第五讲--文学接受论

第五讲--文学接受论

第五讲文学接受论文学活动不能停留于作家写完作品这个阶段,文学作品的价值必须经过传播、消费——文学接受,才能实现。

在传播、消费过程中,一般性阅读是最基本的接受形式,而在阅读基础上形成的文学鉴赏和批评则是文学接受的高级形式。

一、文学阅读读者是文学阅读活动的主体(作品是客体),因此关于文学阅读的探讨可以从读者开始。

(一)关于读者的角色1、被动者角色认为文学阅读是读者寻求作者创作意图的过程。

此观点在中西方文论传统中占据支配地位,直到20世纪初期仍然流行。

此间德国哲学家伊曼努尔·康德(Immanuel Kant,1724——1804)对后来者的影响较大。

→康德“审美无功利”论,对读者被动角色的理论支持。

《判断力批判》提出“审美无功利”,因此读者要以无功利的心志去阅读作品,从而领悟作家赋予作品的意义。

因此,读者受制于作家和作品,作家成为了受人顶礼膜拜的对象。

此后欧洲的象征主义、浪漫主义、批判现实主义、现代主义文论大体支持这种观点。

显而易见,他们忽视了读者的价值(主观能动性),具有不合理性。

→象征主义文论对读者被动角色的肯定。

法国象征主义领袖马拉美(1842-1898),认为诗人要把诗的意蕴一点点地暗示出来,而读者应该一点点去猜测诗的意蕴或象征意味。

再如,法国象征主义代表瓦雷里(1871-1945),认为对于象征主义作品,读者需要具有“克难”的能力,因而读者的阅读犹如“带着镣铐跳舞”。

2、主动者角色20世纪中叶以来,由于现象学、阐释学、接受美学以及美国读者反应批评等理论相继兴起,从不同角度突显了读者的作用,使读者地位得到空前提高,甚至出现了读者中心论。

(1)现象学美学对读者地位的重视作为哲学流派的现象学(略讲),是由德 E.胡塞尔(Edmund Husserl, 1859~1938,主要著作有《算术哲学》、《逻辑研究》、《纯粹现象学和现象学哲学的观念(第一卷)》以及《欧洲科学的危机和先验现象学》的一部分。

2024年中考语文作文指导+第五讲+课件

2024年中考语文作文指导+第五讲+课件

明确审题的两点基本要求
全面
即要求对题目或题目中的材料、提示语、写
作要求等每一个字、词的含义及其相互关系
进行认真推敲、揣摩、辨析,然后加以综合
分析,确定题目所提示的写作范围和重点,
从整体上把握题目的内涵。
还是以2022年上海中考作文题为例。该题除了文题本身,还有提 示语,有写作要求,这些都是我们审题时必须注意的问题。首先,我 们要读懂提示语。提示语设置的情境旨在引出题目,但其中的“无论 精彩还是平凡,顺利还是受挫,得意还是失落……”一句,已经提示 了写作的方向,是考场上的无声指导与点拨,考生务必充分利用这些 信息进行全面审题。
其次说“议”
我们常用议论的方式,提出自己的见解,点明记叙内容的意义,所 以,“议”首先应该扣住记叙的内容。韩少功《我心归去》在记叙法国游 历生活、描写自己特殊感受后展开议论,结尾说:“故乡意味着我们的 付出——它与出生地不是一回事。只有艰辛劳动过奉献过的人,才真正 拥有故乡……”揭示出“故乡”的本质内涵,赋予叙述以深刻的意义。
要学会观察
➢ 写景作文和看图作文有相似之处,都是以观察作为写作的前提。 ➢ 观察景物与观察图画不同,观察景物要确定观察点,也就是观察景物的立足点。 ➢ 观察点不同,所看到的景物也就不同。 ➢ 宋代文学家苏轼有《题西林壁》:“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。不识庐山真面目,只缘身在此山中
。”由于观赏庐山的角度不同,所看到的景象,所获得的感受也就迥然不同了。
把握命题特点,抓准审题角度
命题作文的审题方法 ➢ 添加因素,明确中心。
字词类标题,题目就是题眼。审题时可以采用添加因素法来让这个题眼丰满起来。 例如2021年山东东营卷《家风》。考生可以在“家风”的前后添加一些词语来组成有概括性 和导向性的短语或语句,以此来立意和构思,如“优良家风”“XX名人的优良家风”等可追溯优良 家风往事,可表现名人家风的影响。

中国文学十五讲主要内容

中国文学十五讲主要内容

第一讲古代第一部诗歌总集——《诗经》《诗经》的思想内容与艺术成就*远古歌谣是源于劳动实践的需要而产生的。

原始的诗歌并不是独立存在的,而是跟音乐和舞蹈结合在一起的。

搜集:采诗制度、制礼作乐、公卿献诗《诗经》原来只称为“诗”,因为它收录的作品实际篇数为305篇,取其成数又称为“诗三百”。

《诗经》全书分为三个部分:风、雅、颂。

这是音乐上的分类。

鲁国人毛亨赵国人毛苌“毛诗”《诗经》开创的中国古典诗歌的思想传统*❝反抗压迫剥削的诗篇❝描写爱情婚姻的诗篇❝描写劳动生活的诗篇❝政治讽刺诗❝古老的史诗反抗压迫剥削的诗篇一方面表现了奴隶们的悲惨生活,他们遭受奴隶主阶级的残酷剥削和压迫。

另一方面由于残酷的压迫和剥削,激起了被压迫奴隶们强烈的不满和反抗。

《诗经》的现实主义精神❝以素朴自然的手法,描绘真实的生活画面,具有浓厚的生活气息。

❝在真实描绘现实生活的基础上,鲜明地记录了歌者的是非观念和爱憎情感。

❝通过对诗歌主人公情感、语言、动作的描写,塑造出鲜明生动的人物形象。

❝运用对比的手法,突出生活的矛盾,使生活画面更加鲜明。

第二讲屈原和《楚辞》楚辞产生的社会文化背景及其特点*屈原的其他作品,《橘颂》*楚辞产生的社会文化背景*❝楚辞产生的相关要素社会历史原因:1、采诗制度废止—诗的衰落2、社会历史的激变—新诗体的产生文学艺术传统:1、楚地民歌;2、楚地的巫风3、楚国的音乐方言北方文化的借鉴1、四言诗—《橘颂》、《天问》2、北方散文—铺叙、夸张、渲染楚辞的特点1、出现了致力于诗歌创作的诗人。

*2、楚辞在诗歌体式上有明显的变化。

3、在情节上充满了大胆奇丽的想象,富于浪漫精神。

4、楚辞的文学语言。

屈原是中国文学史上出现的第一个伟大诗人,《楚辞》是中国文学史中有作者姓名的第一部文人创作的诗歌总集。

屈原是中国最伟大的浪漫主义诗人之一,创立“楚辞”这种文体,开创了“香草美人”的抒情传统。

《九歌》共十一篇《天问》诗歌的形式,问难的口气《橘颂》是中国文人写的第一首咏物诗,诗人以橘树为喻,表达了自己追求美好品质和理想的坚定意志。

广东省深圳市中考语文尖端复习第五讲文学常识修辞语法标点符号

广东省深圳市中考语文尖端复习第五讲文学常识修辞语法标点符号

第五讲文学常识、修辞、语法、标点符号解析卷1.(2024年广东省深圳市中考语文真题)请选出下列说法正确的一项()A. “白发三千丈”和“黄河之水天上来”这两句诗运用了夸张的修辞手法。

B. “市民可以在手机上申请车牌摇号。

”这句话的主干是“手机申请摇号”。

C. 关联词考察:“即使……但”(原题未全)。

D. 《史记》中“世家”是用来记述平民的,陈涉出身农夫,所以记录在世家中。

【答案】A【解析】试题分析:B主干应为“市民申请摇号”;C项关联词语没有成套的运用。

改为“即使……也”或“虽然……但”。

D“世家”主要是诸侯传记,不是平民。

2.(2024年广东省深圳市中考语文真题)请选出下列说法错误的一项()A. “荡胸生层云,决眦入归鸟”这句诗运用了对偶的修辞手法。

B. 《小石潭记》的作者是唐代的韩愈,“唐宋八大家”之一。

C. “必需说碧绿的菜畦,光滑的石井栏,高大的皂荚树……”句中的划线词都是形容词。

D. “不但……还……”这是一个递进关系的复句。

【答案】B【解析】试题分析:本题是一道基础学问综合题,考查了修辞手法、课文学问背景、词性、复句的学问。

B项中《小石潭记》是八年级下册的课文,作者是柳宗元,初中阶段语文教材中选用的韩愈的古文只有一篇《马说》。

3.(2024年广东省深圳市中考语文真题)请选出下列说法中有误的一项 ( )A.《儒林外史》是我国清代一部长篇讽刺小说,它的作者是吴敬梓。

B.阅读新闻,要留意它结构上的五个部分,即标题、导语、主体、背景、结语。

C.“苇子还是那么狠狠地往上钻,目标似乎就是天上。

”这句话运用了比方的修辞方法。

D.“在海外生活了八、九年的杨先生最终确定回国创业。

“这句话中顿号的运用是不正确的。

【答案】C【解析】 C项没有运用比方的修辞手法。

4.(2024年广东省深圳市中考语文真题)请选出下列说法正确的一项()(2分)A.“花朵儿一串挨着一串,一朵接着一朵,彼此推着挤着,好不活泼喧闹。

文学理论·第五讲 文学的价值与功能

文学理论·第五讲  文学的价值与功能
文学是人类用语言的方式对人类自身的行为情感和思想的审美方式的言说对它的阅读阐释和理解应具有的主要不是那种教条化的实证的科学方法需要的是以诉诸于情感体验为基础的价值评价的方式这正是人文性赖以产生的根源
• 文学的价值与功能 • 第一节 文学的价值 • 第二节 文学的功能
一、“价值”简释
马克思:“价值”这个普遍的 概念是从人们对待满足他们需 要的外界物的关系中产生的。
价值是揭示客观事物满足人 和社会需要的关系范畴。
要义:
第一,价值的主体是人,价值 的客体是物或者是人。 第二,价值是主体和客体之间 的关系。 第三,价值是客体对主体的积 极的作用。
二、文学价值和价值观
(一)文学价值及其生成 “文学是什么?文学就是 鱼上的香菜。有鱼,香菜 才好看。没鱼,一盘香菜 你吃得下去吗?” 《蜗居》
§文学的主导价值:文以载道?
离开了文学,任何人当然都能生存 下去,这是文学最大的无用;但离 开了文学,人类的精神无法高贵, 这是文学永远的作用。 (网友)
§文学的真、善、美价值
1.文学价值中的真、善、美
2.文学追求真、善、美的统一
3.对文学真、善、美价值的评定
阅读文学中虚构的人、事、情感与思想, 其实是在阅读自己,是在和自己对话, 这正是“我”和“你”关系,“你”即 是以另一种方式存在的“我”。文学是 人类用语言的方式对人类自身的行为、 情感和思想的审美方式的科学方法,需要的是 以诉诸于情感体验为基础的价值评价的 方式,这正是人文性赖以产生的根源。
情调使人类摆脱了纯粹的生物生存状态,而 进入了一种境界,一种境界。天长日久,人 类终于找到了若干表达这一感受的单词,比 如说静谧、恬淡、散淡、优雅、忧郁、肃穆、 飞扬、升腾、崇高、朴素、高贵、典雅、舒 坦、柔和等等等等,这个都是一些情调。文 学似乎比其他任何精神形式都更有力量帮助 人类养成情调。比如说我们来念一个短短的 诗句,说“寒波澹澹起,白鸟悠悠下”,就 这样一个非常短暂的一个句子,文学能用最 简练的文字,在一刹那间把情调的因素输入 你的血液与灵魂。

第5讲(1)古代印度文学

第5讲(1)古代印度文学

1,吠陀时期文学
又叫做吠陀文献 印度最古老的诗歌总集《吠陀》 "吠陀"原意是知识,学问,智慧,后转化 为教义,经典之意. 有狭义的吠陀和广义的吠陀之分
狭义的吠陀文学
指《吠陀本集》(简称《吠陀》), 即"四吠陀",包括《梨俱吠陀本 集》,《娑摩吠陀本集》,《夜柔吠 陀本集》,《阿闼婆吠陀本集》四部. 《吠陀本集》是吠陀教的圣经.
两大史诗
全球最长的史诗,仅《摩诃婆罗多》的 篇幅就是荷马史诗总和的8倍,全部《圣 经》篇幅的3倍. 以古代印度最流行的诗律输洛迦写成. 每颂即一节诗,共32个音节,分两行排 列——双行诗体,作四句吟唱,没有尾 韵. 《摩诃婆罗多》10万颂;《罗摩衍那》 2.4万颂,
史诗
古代叙事诗中的长篇作品,反映具有重大 意义的历史事件或以古代传说为内容塑造 著名英雄形象,结构宏大,充满幻想和神 话色彩. 史诗说是世界通行的说法,沿用了18,19 世纪的欧洲人的定义.而印度传统习惯是 把《摩诃婆罗多》称为"历史传说",称 《罗摩衍那》为"大诗".
《罗摩衍那》
印度长篇叙事诗的典范,深得人民的喜爱. 正如诗中所说: 只要在这大地上, 青山常在水常流, 《罗摩衍那》这传奇, 流传人间永不休. 印度教圣经
少 年 罗 摩 降 妖 多 悉 与 摩 罗
驼背女奴进谗言 悉 多 罗 摩
(三)思想内涵考察
1,宗教角度 , 社会- 2,社会-历史批评角度 3,审美心理学角度 4,伦理学角度 5,哲学角度
古印度两大史诗的故事都被投射到一个宇宙的背 景上,婆罗多大战和罗摩的故事仅仅只是天神们 与阿修罗们之间不断发生的斗争中的一个偶然事 件,是宇宙演变的一个阶段.斗争的焦点是达磨 与非达磨的矛盾冲突,这是敌对原则之间的较量. 史诗以此设置,评价人物,安排情节发展,从而 形成贯穿始终的,基本的,显在的主题:宣扬达 磨(法,正法,达磨是音译,法,正法是意译) 即氏族社会晚期,奴隶制时代,封建社会初期理 想的伦理道德观念.

第五讲 文学消费与接受(14-16)

第五讲 文学消费与接受(14-16)
2、产生原因:
(1) 作家创作动机决定了隐含读者的存在。如 “惟歌生民病,愿得天子知”(白居易) (2)选材及文体特点也决定着隐含读者。
刘绍棠写京东大运河,便使京东大运河之畔乃 至河北农村人爱读。 (3)作家赋予的作品的内涵会导致隐含读者。 如《阿Q正传》的内涵期待着能正确理解其意 义的特定读者。
4、文化生产受社会消费心理影响。
(二)文学消费作为特殊精神产品的消费 1、文学产品主要满足人们的精神生活需要; 2、文学产品中作家的创造性劳动难以作定量评估; 3、优秀的文学产品具有超时代性;
4、文学产品的消费具有再创造的性质,需要消费者的 积极参与。
三、文学消费与文学的审美意识形态性 (一)文学消费作为一种意识形态 文学生产者通过文学作品传达的意识形态性,在文 学的阅读过程中,影响消费者。 文学消费对于意识形态的三种反应模式:直接服务 于现行体制与社会结构;直接批判现行制度的不合 理性;声称远离现行政治制度的“非意识形态化”。 (二)文学消费作为意识形态消费的特殊性 不是以概念形式的意识形态观念直接灌输给消费者, 而是寓思想观念于艺术形式的结构和艺术娱乐的效 果之中 。
不论是哪种情况,要想正确地把握作品的寓意,必须将 作者的提示与作品的内容加以对照,深入思考。无根据地 “对号入座”,很可能会产生误解。这种误解是不少文坛纠 纷产生的原因。 当然,“正”与“谬”只是一种简单的区分。由于 “形象大于思想”、读者又各取所需等原因,对于同一作品 存在诸多解释是常见现象。这些解释往往是可以并存的,正 所谓“作者用一致之思,读者各以其情而自得。” 必须指 出的是:目前有些学者倾向于淡化作者、突出读者。对于他 们来说,作者不是一种值得重视的社会角色,更不是赋予作 品以生命的有血有肉的人,而仅仅是一种功能。作品一经诞 生,便具有独立性。从这样的观念出发,便无所谓固定的、 由作者赋予的寓意。文学接受中的理解,关键变成如何以文 为镜、体味人生。这就牵涉到阐发问题。

文学概论课件05文学是语言艺术

文学概论课件05文学是语言艺术

第五讲文学是语言艺术一、艺术的分类•1、艺术的主要门类•古希腊的五大艺术门类:诗、音乐、绘画、雕刻、建筑•近代的第六、第七艺术:舞蹈、戏剧•现代的第八至第十一艺术:电影、广播、电视、杂技•2、艺术分类的主要途径(角度、标准)•卡冈《艺术形态学》建构艺术分类体系。

•从不同的角度,以不同的标准,可以把上述11类艺术分为不同的形态:•从艺术的存在方式看:•时间艺术•空间艺术•时空艺术•从对艺术的感知方式看:•视觉艺术•听觉艺术•想象艺术•从塑造艺术形象的物质手段和艺术媒介看:•造型艺术:线条、色彩、金、石、竹、木——绘画、雕塑表演艺术:音响、节奏、旋律、人体动作——音乐、舞蹈•语言艺术:语言文字——诗、散文、小说、曲艺(剧本)•综合艺术:上述诸种要素的综合——戏剧、影视艺术•从艺术的反映方式看,可分为再现艺术、表现艺术。

•从艺术的功能特点看,可分为实用艺术、审美艺术。

(文学是一种审美艺术)•从塑造形象的方式看,可分为表演艺术、描写艺术。

(文学是一种表演艺术)•从文化层次的定位看,可分为民间艺术、通俗艺术、高雅艺术(精英艺术)]•3、文学是语言的艺术•莱辛《拉奥孔》论诗与画的区别•高尔基说:“文学的第一要素是语言。

”•文学是语言的艺术,为什么?以语言为媒介对社会生活作审美把握,表现主体的思想感情,是文学的基本特征。

•文学对语言的依赖性表现在三方面:语言的工具性•其一,作家对生活的理解、感受要借助于语言;•其二,作家进行艺术思维,孕育艺术形象,也不能脱离语言;•其三,作家把内心意象物化为可供他人欣赏的艺术形象,更只能依赖语言。

二、文学作品的结构层次•波兰的英伽登创造了文学作品结构的层次性理论。

他在早年的《文学的艺术作品》一书中,将文学作品的结构分为若干互为条件、层层深入的不同层次。

韦勒克将它们归纳为:“(1)‘语词—声音’层,它组成了(2)意群。

这两层又提供了(3)系统方向,于是这三者又组成了(4)客体(指意向性客体)所体现的世界……每一个层次都在整体中起作用,在最理想的情况下,这一整体达到一种‘多音的和谐’。

王崧舟文本解读第五讲:同中辨异-普罗米修斯-(2)感想心得体会思考

王崧舟文本解读第五讲:同中辨异-普罗米修斯-(2)感想心得体会思考

同中辨异今晚终于盼来了第五讲《同中辨异》, 王老师以部编版小学语文四年级上册《普罗米修斯》为例, 不徐不疾地为我们解读出了《普罗米修斯》独特的风格, 与其他4篇神话文本所不同的个性特征, 彰显出王老师精致的辨析力。

这堂课王老师将策略二“把握结构”在回顾的基础上又深入地进行了诠释,将文本结构细化为三个层次:表层结构、深层结构、超验结构, 表层结构就是平日我们对于文本的基本分析, 包括文本的线索脉络、层次段落、过渡照应。

深层结构为语言文字背后潜藏的思维模式、文学母题、神话原型, 此处的“神话原型”将这节课所要解读的点引出来, 让听者知其然, 知其所以然, 将文学知识作为基奠。

王老师讲解时永远用理论作为支撑, 有助于听者学习时将脑海中的脉络梳理清晰。

超验结构则为文本结构的最高层次, 包括审美、宗教与信仰。

细细品味, 莫然发现我们平日自认为“吃透”的课本, 原来都只是停浮于表面, 带着学生做足了“表面功夫”, 作为教师却没有再继续深入挖掘, 浅尝辄止怎会发现、归纳出文字背后的深层结构?再次从学习中发现自己的问题, 感谢王老师!部编版教材中的神话文本共5篇, 分别为《羿射九日》(二下)、《盘古开天地》、《精卫填海》、《普罗米修斯》、《女娲补天》(四上), 王老师通过对这一组神话文本的解读, 引领听者发现它们之间有着怎样的异同, 有怎样的个性特征。

以此类推, 来学以致用地发现不同文本有怎样不同的个性特征。

王老师先是运用《把握结构》这一策略对这一组神话文本进行第一次解读, 归纳出《普罗米修斯》的结构与其他四篇神话文本的深层结构都是相同的, 即出现困难--挑战困难--解决困难。

在解读文本结构的过程中, 我们了解了故事内容, 对文本内容有了大致理解, 这是个理解文本内容不错的方法!再谈这组神话文本, 我们不难发现, 神话所反映的都是人类对生命困境的诗性探索。

因为条件的受限, 科技的滞后, 人们对于一些自然问题、生命问题都无法给予合理的解释, 于是进行了诗性探索, 于是产生了神话。

人教版必修四第二单元阅读鉴赏第五讲李清照词两首醉花阴课件

人教版必修四第二单元阅读鉴赏第五讲李清照词两首醉花阴课件

唐宋词的创作有一个“闺怨”的传统题材,用 以表现女子的生代替女子们说话。
李清照是女词家,她的“闺怨词”是独书自我 的生活和心灵,是自话自说。她的出现使词坛放 射一道特别瑰奇的光芒。
李清照的创作始于北宋末,终于南宋初。她有 过安逸、美好的家庭生活,也有着国破、家亡、 夫死、寡居的不幸人生。故李清照的创作有前后 两个时期,生活与心态不同, 韵味与XXX也就有别。
惆怅跃然纸上。
• 据《嫏[láng] 环记》载,赵明诚接到后, 叹赏不已,又不甘下风,就闭门谢客, 废寝忘食,三日三夜,写出五十阙词。 他把李清照的这首词也杂入其间,请友 人陆德夫品评。陆德夫把玩再三,说: “只三句绝佳。”赵问是哪三句,陆答:
“莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花 瘦。”
李清照的词以南渡为界,分为前后期。
动 心情
的《醉花阴》,寄给在外当官的丈
夫:“薄雾浓云愁永昼,瑞脑销金 兽。佳节又重阳,玉枕纱橱,半夜 凉初透。东篱把酒黄昏后,有暗香 盈袖。莫道不销魂,帘卷西风,人 比黄花瘦。”秋闺的寂寞与闺人的
惆怅跃然纸上。
• 一年重阳节,李清照作了那首著名
的《醉花阴》,寄给在外当官的丈
夫:“薄雾浓云愁永昼,瑞脑销金 兽。佳节又重阳,玉枕纱橱,半夜 凉初透。东篱把酒黄昏后,有暗香 盈袖。莫道不销魂,帘卷西风,人 比黄花瘦。”秋闺的寂寞与闺人的
语出陶渊明《饮洒》诗:“采菊东篱 下,悠然见南山。”“把酒”,即端
起酒杯。“暗香”,作幽香讲。 ‘‘盈袖”,是满衣袖,这里作满身 讲。
帘卷人瘦
• 一、以帘外黄花与帘内玉人相比映衬,
境况相类,形神类似,创意极美;
• 二、因黄花瘦而触及己瘦,请宾陪主,
同命相恤,物我交融,手法甚新;
• 三、用人瘦胜似花瘦,最深至最含蓄地 表达了词人离思之重,与词旨妙合无间,

第5讲、80年代文学思潮中的西方文论

第5讲、80年代文学思潮中的西方文论

第5讲80年代文学思潮中的西方文论教学目标1、了解新时期文学的发展情况2、了解各种文学思潮在中国当代文学的传传播和影响教学重点理解并学会运用西方各种文学理论与文学批评教学课时2课时教学步骤一、什么是新时期文学?二、新时期文学的分期1、1976年“文革”结束到1989年(90年代初)统称“新时期”。

2、1976年到1979年,一般称为新时期文学初期、复苏。

3、1980——1985年为新时期文学的前期。

4、1985年1986年被称为“观念年”、“方法年”。

新时期文学以1985年前后为分期。

5、1985——1989年为新时期文学后期。

三、既然1985年1986年被称为“观念年”、“方法年”,这段时期的西方文学观念和批评方法简介,也利于大家考研和感兴趣的同学进一步学习,(一)、文学观念1、弗洛伊德热:潜意识、精神分析说、作家白日梦、性理论、恋父恋母情结《精神分析引论》、《梦的解析》。

受影响作家:王蒙意识流、莫言。

运用批评方法举例2、直觉(表现)主义、非理性主义:克罗齐“一切历史都是当代史”、叔本华超功利、尼采的强力意志、“超人”、悲剧的诞生、“重估一切价值”对当代作家读者批评家的影响、重写文学史。

非理性思潮:卡夫卡。

残雪《山上的小屋》3、现象学、存在主义:茵加登、海德格尔《存在与时间》、萨特《存在与虚无》萨特的《禁闭》戏剧主要人物与关系,关于“他人就是地狱”( A、如果你不能正确对待他人,那么他人便是你的地狱。

B、如果你不能正确对待他人对你的判断,那么他人的判断就是你的地狱。

C、如果你不能正确对待自己,那么你也是自己的地狱。

)存在主义对先锋文学和新写实文学的影响。

(二)西方文学理论与批评方法的同时涌入吸收1、俄国形式主义(雅各布森隐喻与转喻、什克洛夫斯基的陌生化理论、作者与作品无关)2、英美新批评(艾略特《传统与个人才能》、意图谬误说、诗歌理论、《影响的焦虑》、韦勒克和沃伦《文学理论》3、结构主义(索绪尔的语言学、维列斯特劳斯的人类学、罗兰巴尔特的“文本”零度写作、乔纳森卡勒《结构主义诗学》二元对立)4、解构主义(罗兰巴尔特《S/Z》、拉康的“多个能指”、福柯的权力话语《福柯集》、德里达《文字学》、巴赫金的复调小说理论和狂欢化诗学、保罗德曼的误读理论、希利斯米勒的《论解构》《文学死了吗》、陈晓明的《无边的挑战》、周星驰的“无厘头电影)5、西方马克思主义(本雅明《机械复制时代的艺术》、阿尔多诺的文化工业或大众文化、哈贝马斯的“交往合理化”、阿尔都塞、伊格尔顿、杰姆逊)6、阐释——接受理论、读者反应批评(伽达默尔“现在与过去的对话”、尧斯的接受美学、费希)7、新历史主义批评(海登怀特《元历史》)、神话原型批评(弗雷泽《金枝》、荣格的集体无意识、弗莱的《批评的解剖》女权主义批评、后殖民主义批评(萨义德《东方学》、斯皮瓦克)————-展开————⏹形式主义批评是一种专注于分析作品自身的美学结构、形式特点和文学风格的文学批评。

第五讲文学形象

第五讲文学形象

第五讲文学形象文学形象是读者在文本修辞的感染过程中经由想象和联想而生成的生活图景,主要有文学意象、文学意境、文学典型三种形态。

在文学文本中,语言塑造出的形象感染了读者,令其产生认同或共鸣。

因而认识文学形象是十分必要的。

一、文学意象文学意象是文学形象的一种,是以暗示、说理或含混方式塑造的文学形象。

所谓“意象”,也就是表意之象,指的是文学作品中具有表意性功能的文学形象。

作为一种文学形象,文学意象往往具有特定的哲理意味或者观念内涵,即具有象征性特点。

(一)文学意象的特征文学意象的意义,是一种象征的表达。

这规定了意象的审美特点必然和象征型文学的特点联系在一起,从而具有指意性、暗示性和朦胧性。

第一,指意性。

从意象的设置目的来看,文学意象具有指意性的特点,即一种意象往往是为了表达特定条件下生成的一种观念或者认识,是受写作者个人意图支配的形象,而不一定要符合现实生活的形象特征。

如艾青写过这样两首关于“池沼”的诗。

第一首题为《冬天的池沼》,第二首题为《青色的池沼》。

这两首诗的写作时间相差两个多月,也都使用了“池沼”这个核心意象,但是,它们却在诗中被分别赋予了完全不同的含义:前一首诗里面的意象“池沼”寂寞、枯干、荒芜、阴郁,代表了生命的消耗、悲痛与寂寞。

而后一首诗中的“池沼”,则平静、清潋、透明而富有青春气息,从而成为生机和希望的象征。

更有意思的是,在第一首诗中,“池沼”是静态的,在第二首诗中,“池沼”则是动态的。

在这里,“池沼”本身是怎样的、诗人所见闻的东西有什么客观形象特点等等问题已经不重要了,关键是诗人按照什么样的意图去“使用”这个形象,从而使之呈现“自我意志”的要求。

第二,暗示性。

从意象的表达方式来看,一个意象往往通过隐喻、转义等等方式,暗示其内在的意义。

这使得我们理解一个意象的时候,不能仅仅查看这个意象本身,更要领悟它暗含的意义。

暗示,就仿佛是解谜。

文本意象仿佛是谜面,其暗示的意义则仿佛是谜底。

在舒婷的《思念》这首诗里面,每一个意象都很明确,但是,我们又必须“舍弃”这个意象本身的明确,想象并领悟其暗示出来的那部分含义。

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第五讲:文学与自然中国文学中的“文”,起源与自然有关。

文的意思,最早就是“纹”,频见于《周易》。

我国的《易经》奠定了中国人的思维方式,就像电脑程序的源代码。

源代码不同,构造出来的软件就根本不同。

《周易》的思维方式是什么呢?就是“观象”,能过现象看本质。

所以圣人屡屡教我们要“仰则观象于天,俯则观法于地”,还如“以鸟兽之文”。

文为何如此重要呢?是因为“刚柔交错而成文焉”,它本身不但是天地万物存在的状态,同时还反映了天地运行的基本原理(阴阳交感),从“文”可见“道”。

所以,《文心雕龙·原道》开篇就讲:文之为德也大矣。

与天地并生者何哉?夫玄黄色杂,方圆体分,日月叠璧,以垂丽天之象;山川焕绮,以铺地理之形,此盖道之文也。

与文相连的词,就是章,“文章”一词,本义是“纹彰”,作为文学内概念,它是假用(借用)的结果,一借不还,人们往往把它的本义忘了。

彰也是文,如《易经》里常有“天地相遇,品物成章”这类表达。

周易的“文”,对后世有何影响?文乃阴阳交感而产生,则文乃感发而生。

这正是中国文学的核心观念:中国文学强调应物而感,有感而发。

感发则是抒情之起源。

这个观念与西方文学强调“摹仿”大异其趣。

因此,文学天然地与自然有内在联系的。

再从中国文化的重要源头之一道家思想来看,道家哲学的核心理念即崇尚自然,主张人的本质一种没有受到任何外在压迫的自然状态(自由)。

这种自然观,来自对客观世界(大自然)的观察和体认。

所以,庄子认为:天地自然无欲无念,没有人为的做作,也没有智巧心机,这种纯朴状态体现着最高的美。

这种“天地大美”的哲学,是中国古代思想对世界文化的最重要的贡献。

二十世纪六七十年代兴起的环保主义思潮、生态哲学,生态美学等,其核心观念,都可以看作是庄子自然哲学在现代社会的某些断承和发展。

先从中国古典文学中的自然说起。

曹操《观沧海》东临碣石,以观沧海。

水何澹澹,山岛竦峙。

树木丛生,百草丰茂。

秋风萧瑟,洪波涌起。

日月之行,若出其中;星汉灿烂,若出其里。

幸甚至哉,歌以咏志。

在屈原之后五百年,我们才再次见到了神采飞扬、奋发踔厉的大诗人。

徐公持先生说:“全篇写景,不言情志,而情志自见。

”什么样的情志呢?一种英雄气,霸气。

寓情于景,情景交融,物我交融,实乃山水诗之最高境界。

作者从大自然的磅礴气势中,读到了一种积极向上的力量,一种包举天下的宽广胸怀。

这也是一种意义上的物我合一。

本诗饱含着儒家的积极干世精神,与其它以佛道思想为归依的山水诗很不相同。

这种审美方式是:山水与人格砥励相参证,呈现出阳刚之美。

在大自然的观照面前,抒情主人公的自我意识,得到空前的弘扬。

曹操开创的这个山水诗传统,在后代得到延续,例如杜甫的很多山水诗,表现了大唐气象下的文人精神面貌,如《望岳》:“会当凌绝项,一览众山小”。

陶渊明《游斜川诗并序》辛丑正月五日,天气澄和,风物闲美,与二三邻曲同游斜川。

临长流,望曾城。

鲂鲤跃鳞于将夕,水鸥乘和以翻飞。

彼南阜者,名实旧矣,不复乃为嗟叹。

若夫曾城,傍无依接,独秀中皋;遥想灵山,有爱嘉名。

欣对不足,率尔赋诗。

悲日月之遂往,悼吾年之不留。

各疏年纪乡里,以记其时日。

开岁倏五十,吾生行归休。

念之动中怀,及辰为兹游。

气和天惟澄,班坐依远流;弱湍驰文鲂,闲谷矫鸣鸥。

迥泽散游目,缅然睇曾丘;虽微九重秀,顾瞻无匹俦。

提壶接宾侣,引满更献酬;未知从今去,当复如此不?中觞纵遥情,忘彼千载忧。

且极今朝乐,明日非所求。

陶渊明此诗作于公元400年前后,可以王羲之的《兰亭集序》(353年作,前面已进,此处略)相对照读。

陶是摹仿王的。

面对大自然的安适,反思人生之短暂,此乃当时诗人常见的思维方式。

可以说,这也是人类在大自然面前,自我觉醒的一种方式。

应该指出:面对同样的问题,同样处在美好的大自然面前,王羲之的人生态度,较之陶渊明,更深沉博大,因此,抒发的感情更能取得广泛的共鸣。

谢灵运《石壁精舍还湖中作》:昏旦变气候,山水含清晖。

清晖能娱人,游子憺(dan,安适貌)忘归。

出谷日尚早,入舟阳已微。

林壑敛暝色,云霞收夕霏。

芰(ji,菱)荷迭映蔚,蒲稗相因依。

披拂趋南径,愉悦偃(躺着休息)东扉。

虑澹物自轻,意惬理(万物生存之道)无违。

寄言摄生客,试用此道推。

公元229年,孙权定都南京,当时秦淮河东岸还属城郊,驻有军队保卫都城,因士兵皆穿黑衣,驻军营地则称“乌衣营”;西晋末年,司马睿南渡建康(南京)后,随迁的王、谢望族立宅于乌衣营,因改称名为乌衣巷。

唐杜牧“旧时王谢堂前燕,飞入寻常在姓家”。

谢氏家族除在乌衣巷有宅院之外,还在会稽郡的会宁县开辟别墅,建立庄园。

谢灵运就出身在这个庄园里。

诗中的湖,就是谢氏会宁别墅周围的一个湖泊。

按:本诗之诗眼在“还”字,全诗围绕它而来,既然是还,当然是傍晚时分了。

所以,全诗之工,在于写傍晚时湖光山色。

大自然的景色,安抚了诗人枯燥狂热的心灵。

王夫之评:“谢诗……情不虚情,情皆可景;景非滞景,景总含情。

”(《古诗评选》)在陶渊明、谢灵运那里,山水诗是从玄言诗那里脱胎而来的,因此,诗中还留有“观化悟道”的明显痕迹,以内心体验为主,美学上以冲逸脱俗为特征。

客观上,让山水成了独立的审美对象,这就是六朝山水文学的重要贡献。

中国文学有了观照自我的很好方式。

此时的山水文学,人仅是诗,还有散文。

兹介绍几篇。

陶宏景《答谢中书书》:山川之美,古来共谈。

高峰入云,清流见底。

两岸石壁,五色交辉。

青林翠竹,四时俱备。

晓雾将歇,猿鸟乱鸣;夕日欲颓,沉鳞竞跃。

实是欲界之仙都。

自康乐以来,未复有能与(yù)其奇者。

此文作于齐梁时期。

比陶渊明晚一点。

这条溪水,就是温州有名的楠溪江。

近几年,楠溪江成为旅游胜地了。

与陶作的时间大致相近的,还有吴均《与朱元思书》所写的富春江(现在的富春江上修了水坝,富春江不复美好,但留下了千岛湖,千岛湖底,还淹没着千年古城):风烟俱净,天山共色。

从流飘荡,任意东西。

自富阳至桐庐一百许里,奇山异水,天下独绝。

水皆缥碧,千丈见底。

游鱼细石,直视无碍。

急湍甚箭,猛浪若奔。

夹岸(一作嶂)高山,皆生寒树,负势竞上,互相轩邈,争高直指,千百成峰。

泉水激石,泠泠作响;好鸟相鸣,嘤嘤成韵。

蝉则千转不穷,猿则百叫无绝。

鸢(yuān)飞戾天者,望峰息心;经纶世务者,窥谷忘反。

横柯上蔽,在昼犹昏;疏条交映,有时见日。

唐王维《山中与裴迪秀才书》:近腊月下,景气和畅,故山殊可过。

足下方温经,猥不敢相烦,辄便往山中,憩感配寺,与山僧饭讫而去。

北涉玄灞(bà),清月映郭。

夜登华子冈,辋(wǎng)水沦涟,与月上下。

寒山远火,明灭林外。

深巷寒犬,吠声如豹。

村墟夜舂,复与疏钟相间。

此时独坐,僮仆静默,多思曩昔,携手赋诗,步仄径,临清流也。

当待春中,草木蔓发,春山可望,轻鯈(tiáo)出水,白鸥矫翼,露湿青皋,麦陇朝雊(gòu),斯之不远,傥能从我游乎?非子天机清妙者,岂能以此不急之务相邀?然是中有深趣矣。

无忽。

因驮黄檗(bò)人往,不一。

山中人王维白。

“殿堂无灯凭月照,庵门不掩待云封。

”“曲径通幽处,禅房花木深。

山光悦鸟性,潭影空人心。

”在人类暂时缺席的时空里,正是我们静下来反思自己处境的最佳时刻。

最接近自然的人类生活,就是田园生活了。

这是中国文学中一个永恒的主题之一。

文学表现领域,陶渊明《归园田居》五首、《归去来兮》等启其端,孟浩然、王维则体现了田园诗的新高度,后来兴起的山水游记文学,则是山水田园诗派发展的新阶段。

归园田居·其一少无适俗韵,性本爱丘山。

误落尘网中,一去三十年。

羁鸟恋旧林,池鱼思故渊。

开荒南野际,守拙归园田。

方宅十余亩,草屋八九间。

榆柳荫后檐,桃李罗堂前。

暧暧远人村,依依墟里烟。

狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠。

户庭无尘杂,虚室有馀闲。

久在樊笼里,复得返自然。

田园生活,是人化自然的最佳状态。

居于田园,与隐士之隐居深山不一样,前者在远离尘嚣的同时,还可享受生活之趣,而隐居深山则无生活之趣,所以,后世所谓隐士,大多是隐居在田园生活之中,不出来做官的读书人,而栖居在深山老林的隐士,则以禅道之人为多,他们隐居是为了修炼,与隐居田园的隐士旨趣有一些差异。

田园文学带给人的那份宁静,就是田园文学最重要的价值。

田园与社会的关系,类似“自然”跟“樊笼”、“尘网”两者之间那样的紧张对立关系。

田园成了人类的精神的宁静港湾,或者说是人类拼博于社会生活时的精神依托。

人类因为有了这个,出可进取,退可坚守,为人类的下一次出来博击于社会,积畜充分的能量。

所以,中国文学中的田园生活,并不是最终的价值之所,它只是一个人生阶段的休息站。

有多少读书人是真的以隐居田园生活为终极价值的?从这个角度上,我们可以看出,陶渊明以来的山水田园文学,与老庄所倡导的以自然为终级价值的思想,已经差距很大了。

我们可以来将中国文学中的自然描写,与现代文化中的生态批评、生态美学所主张的一些基本理念,作一些简略的对比了。

生态批评或者生态美学最基本的理念是什么呢?就是:每个人应意识到,他只是他所栖居的地球生物圈的一部分。

这种观念,既有与中国传统文化中的老庄的自然观相通之处,也有不同之处。

相同之处在于两者都以自然为终级价值;不同之处在于:现代西文化中的生态美学,更多地出于对理性和科学无限膨胀的反思,他们虽然也主张回归简朴,但不是要回归到老庄思想所指引的文明之前的原始状态。

所以,在西方,工业文明兴起以后,文学传统中也出现了“回归自然”的主题,经典之作如美国作家爱默生的《自然的魅力》、美国作家梭罗的《瓦尔登湖》、俄国作家普里什文《大自然的日历》、美国利奥波德《沙乡年鉴》、美国作家瑞秋·卡森的《寂静的春天》等。

这种与工业文明相伴的回归自然,着眼点在于反思人类对理性和科学的盲目崇拜,并不是要抛弃理性,回归原始(虽然他们也主张回归简朴生活),与陶渊明《归去来兮辞》所表达的鄙弃人事、回归自然有着本质的区别。

正如爱默生在《自然的魅力》中所写:“我们对美景的追求与我们对虚假社会的抗议是不可分离的。

人是堕落的,自然是正直的,这是一种显示差异的测量仪,测量人心中是否有神圣的情感。

”“我们心情懊悔地看着泡沫滚涌的溪流:如果我们的生命里充满正直的活力,溪流会羞于面对我们。

激情的溪流闪耀着真正的火焰,而不是反射阳光或月光。

”他们在自然中看到正直、活力等人格力量,其实是反观人类自身的基本精神。

又如奥波德在《沙乡年鉴》中说:“了解荒野的价值的能力,归结起来,是一个理智上的谦卑问题。

”他提出的“荒野”,是最接近“原始自然”的一个概念,但他的着眼点,还是反思人类的理性。

英国大气学家拉伍洛克(James Lovelock)在二十世纪六十年代末提出盖娅假说(Gaia hypothesis)1、并得到美国生物学家马古利斯(Lynn Margulis)等人的大力推扬,使当代人的自然观产生了巨大变化,低碳、绿色环保成为当前最重要的社会思潮。

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