高一音乐教学计划
高中音乐教学计划
高中音乐教学计划高中音乐教学计划(精选16篇)人生天地之间,若白驹过隙,忽然而已,相信大家对即将到来的工作生活满心期待吧!该为接下来的学习制定一个计划了。
那么你真正懂得怎么写好计划吗?下面是小编整理的高中音乐教学计划(精选16篇),仅供参考,大家一起来看看吧。
高中音乐教学计划篇1本学期担任高一6个班的音乐教学工作,学生的音乐素养参差不齐,有部分学生音乐基础较好,但大部分学生的功底差,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划:教学目标:1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。
3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的爱好与爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,启迪聪明,促进学生身心全面健康发展。
教学要求音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合,充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
教学措施面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,增强创造意识1、强化治理,突出重点,抓住高考生命线2、树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平3、加强教研教改,注重教学方法,努力提高教学质量4、加强合作,优势互补,共同提高教学内容1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。
介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
2024年高一班音乐教学计划模版(三篇)
2024年高一班音乐教学计划模版秉承我国教育部门关于音乐教育教学的指导方针,我校深入贯彻省、市音体美教研室的最新要求,坚定不移地执行“学会做人,善于求知,崇尚科学,追求卓越”的教育理念。
我们致力于深化对新课程标准的理解,将课程改革作为核心任务,积极探索在新课程标准指导下,我校音乐舞蹈教育的发展路径。
我们致力于提升音乐舞蹈教学水平,助力学校办学质量和社会效益的双提升,以此作出我们应有的贡献。
以下是我校音乐教育教学的工作任务与目标:1. 本学期,本人负责教授高一选修课程《音乐与舞蹈》。
2. 严格遵循《普通高中音乐课程标准(实验)》的规定,组织并推进新课程理念的学习和音乐课程的教学研讨,依据我校高中音乐教学大纲,加强教师业务学习、培训和课堂教学交流。
3. 深化对教师和教材的培训与研究,充分发挥其在音乐教学中的潜能。
4. 使音乐教研活动常规化、常态化,通过听课、评课等活动提高课堂教学质量,推动新课程改革的深入发展,并紧密结合教师与教学实际开展课堂教学研究。
5. 加强交流与沟通,不仅注重校内交流,还要通过“引进来”和“走出去”等多种方式,学习其他学校的先进经验,促进校际间的课程资源和教学经验交流,使高中音乐教学活动更具成效。
6. 在常规教学基础上,重视课前准备工作,严格遵守教学管理规定,积极实施新课程标准下的音乐新课程教学,不断探索新方法,确保新课程改革各项工作的落实。
7. 关注学生身心发展规律,了解学生思想动态,提高全体学生的音乐素养,并为有音乐特长的学生提供个性发展的机会和空间,满足不同学生的发展需求,实现全体学生参与与因材施教的有机结合。
8. 积极完成学校交付的各项工作任务。
我们还致力于开展丰富多彩的音乐活动:1. 扎实推进学校音乐活动的开展,为学生音乐素养的持续提升提供实践机会和展示平台,促进学生全面健康发展。
2. 依据学校对舞蹈活动的指导方针,结合舞蹈教学特色,组织并推进校舞蹈队的训练和参与各类文艺演出及比赛,加强新队员的纪律和能力培养,营造积极向上的团队氛围。
高一音乐教学计划范文(精选29篇)
高一音乐教学计划范文(精选29篇)高一音乐教学计划范文篇1一、工作思路本学期我担任高一年级20个班的音乐课,我将全面深入学习新课程理论,从整体上领会音乐课程标准的内涵。
实践中及时消除因片面理解课程标准,盲目追风所走进的教学误区,教学中突出音乐的本体,实实在在地还音乐教育的本来面目。
加强对教师、教材的培训研究,具体做到对教材的深入挖掘,最大限度地发挥教师、教材在音乐教学中的作用。
扎扎实实开展课堂教学研究,研究活动基于问题,解决问题,贴近教师与教学实际。
二、学生情况分析1、学生正处于变声期,唱歌较困难。
2、学生素质差,缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习,观念不正确。
三、工作任务:1、高一年级音乐教材课堂教学,每班两周一节。
2、学校有关音乐方面的工作,将作为重点落实。
此外还有一些特长生辅导工作。
四、教学目标中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育,它有别于专业音乐教育。
因此,面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。
基于这种教育理念,组织音乐教学活动,必须面向每一个中小学生。
其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。
音乐课应使每一个学生都能从中受益,都能得到发挥潜能的机会,也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。
为此,要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式,提倡以学生为主体,以参与艺术实践和探索研究为手段,以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
1、突出音乐学科的特点,指导热爱祖国,热爱社会主义,热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养,渗透到音乐教育之中。
使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧,陶冶情操,提高审美意识,使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能,使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐,激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感,自信心,了解外国优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。
(完整版)高一音乐教学计划
(完整版)高一音乐教学计划1. 简介本音乐教学计划旨在为高一学生提供全面的音乐教育,培养学生的音乐欣赏能力、演奏技巧和创作能力,丰富学生的文化素养和审美情趣。
2. 教学目标- 培养学生对音乐的兴趣和热爱;- 提高学生的音乐欣赏能力,培养他们对不同音乐风格的理解和欣赏能力;- 培养学生的合作意识和团队精神,通过集体合奏和演出活动提升学生的音乐技巧和表演能力;- 培养学生的创作能力,鼓励学生进行音乐创作和表达自己的情感;- 培养学生的音乐文化素养,了解音乐的历史、发展和相关知识。
3. 教学内容- 音乐基础知识:音符、节拍、音阶等基本概念;- 音乐欣赏与分析:引导学生欣赏不同类型的音乐作品,研究如何分析音乐的结构和特点;- 声乐训练:通过声乐练和合唱训练,提高学生的嗓音技巧和唱歌表达能力;- 乐器演奏:研究一种或多种乐器的演奏技巧,如钢琴、吉他、小提琴等;- 集体合奏:组织学生进行合奏活动,培养学生的协作能力和乐队演奏技巧;- 音乐创作:教授学生音乐创作的基本方法和技巧,鼓励学生进行个人或小组音乐创作;- 音乐历史和文化:介绍音乐的历史发展、不同音乐流派和文化背景,增加学生对音乐的理解和认识。
4. 教学方法- 多媒体教学:利用音乐教学软件、音乐视频等多媒体资源辅助教学;- 合作研究:组织学生进行小组合作研究,共同完成音乐作品的演奏或创作任务;- 实践演练:组织学生参加各种演出活动,提供实际演奏和表演的机会;- 创造发挥:鼓励学生在音乐创作和表达中展示个性和创造力;- 评价反馈:及时进行学生音乐表现的评价和反馈,帮助他们改进和提高。
5. 考核与评价- 平时成绩:包括学生的课堂参与、作业完成情况等;- 考试与演出:组织期中期末考试和音乐演出活动,评估学生的音乐技巧和表现能力;- 创作作品评价:评估学生的音乐创作作品,鼓励学生在创作中展示个人特色和创新思维。
6. 教学资源- 音乐教材和教辅资料;- 多媒体设备和音乐教学软件;- 乐器和音乐演奏设备;- 音乐图书和影音资料;- 音乐演出场地和器材。
高一年级音乐教学计划(下学期)
高一年级音乐教学计划(下学期)一、教学目标知识与技能1. 了解和掌握各种音乐基础理论知识,如音符、节奏、音阶、和声等。
2. 学会使用乐器,如钢琴、小提琴、吉他等。
3. 培养学生的音乐欣赏能力和审美能力。
过程与方法1. 通过集体唱、合唱、合奏等形式,培养学生的团队协作能力。
2. 采用实践教学法,让学生在实践中掌握音乐技巧。
3. 利用多媒体教学手段,丰富教学内容,提高学生的学习兴趣。
情感态度与价值观1. 培养学生对音乐的热爱和兴趣,提高音乐素养。
2. 培养学生积极向上的精神风貌,增强自信心。
3. 培养学生的人文素养,提高综合素质。
二、教学内容音乐理论1. 音符、节奏、音阶、和声等基础理论知识。
2. 音乐曲式分析。
乐器教学1. 钢琴:学习基本的演奏技巧和练习曲目。
2. 小提琴:学习基本的演奏技巧和练习曲目。
3. 吉他:学习基本的演奏技巧和练习曲目。
音乐欣赏1. 欣赏国内外经典音乐作品。
2. 分析音乐作品的风格、特点、创作背景等。
实践教学1. 集体唱、合唱、合奏等实践活动。
2. 音乐创作与表演。
三、教学安排课时分配1. 音乐理论:每周2课时。
2. 乐器教学:每周2课时。
3. 音乐欣赏:每周1课时。
4. 实践教学:每周1课时。
教学进度1. 第1-4周:学习音乐理论知识,了解音符、节奏、音阶、和声等基础理论知识。
2. 第5-8周:学习钢琴、小提琴、吉他的基本演奏技巧,进行集体唱、合唱、合奏等实践活动。
3. 第9-12周:欣赏国内外经典音乐作品,分析音乐作品的风格、特点、创作背景等。
4. 第13-16周:进行音乐创作与表演,展示所学成果。
四、教学评价1. 平时成绩:包括课堂表现、练习完成情况、参与实践活动等。
2. 期末考试:包括音乐理论知识测试、乐器演奏、音乐欣赏等。
五、教学资源1. 教材:选用符合我国教育部门推荐的 Music Textbook。
2. 乐器:学校提供钢琴、小提琴、吉他等乐器。
3. 多媒体设备:电脑、投影仪、音响等。
高一班音乐教学计划模板(四篇)
高一班音乐教学计划模板一、教材分析:音乐教学也属于艺术领域的范畴之一,小班幼儿处于____岁的阶段,这一阶段的音乐教学主要以歌曲·舞蹈·音乐游戏·欣赏组成,让幼儿愿意参加艺术活动,能学习用一些简单方法进行艺术表演。
让他们对环境和艺术中的美产生兴趣,陶冶幼儿的情操,培养优良品格,发展幼儿想象力和创造力,促进幼儿和谐全面发展二、教学目标:1.知道歌曲的名称和内容,熟悉音乐的旋律、节奏。
吐字清楚,唱准休止符。
2.学会曲调,记准歌名,学会基本动作,动作正确、优美,要求动作合拍,增加节奏感。
3.初步学会表演,并且能够跟着老师边唱边跳,注意音乐的节奏与间奏。
4.理解歌词意思,熟悉曲调,能连贯地表演。
5.知道乐曲的名称及内容,培养幼儿对音乐的兴趣和安静倾听的习惯。
三、本学期制定内容如下:____月份:《春天》《小小音乐家》《小燕子》____月份:《好朋友》《一朵白云》《大树妈妈》____月份:《小鸟飞来了》《我爱我的幼儿园》《闪烁星星》____月份:《“六一”儿童节》。
高一班音乐教学计划模板(二)一、培养学生初步形成科学的歌唱方法1、让学生了解科学的发声概念。
科学的发声的概念对于学习歌唱的人来说至关重要,具体说来,正确的声乐,是呼吸、声门、共鸣以及语言诸因素共同协调配合而成的。
,发声要有:第一,动力部分-肺部控制呼吸的肌肉系统;第二,振动部分-声门,也可以说是喉;第三,扩音部分-胸腔、气管、咽和头部诸腔体;第四,语言部分-舌、腭、牙、唇。
这四个部分的联合,组成了发声机能。
我们姑且把它们称为发声的四大要素吧!在这四大要素中,它们既是一个整体,同时又是可以单独改变的。
而这每一个因素的改变,又影响着整个发声状态。
因此这四大要素,在其各自不同状态下的互相组合,就形成了各种各样的发声法。
2、对学生进行简单、科学、有效的歌唱训练。
歌唱教学主要包括两部分内容:一是歌唱发音的训练,二是歌曲作品的演唱。
2024年高一班音乐教学计划模版(4篇)
2024年高一班音乐教学计划模版新学期现已启动,为确保教学活动的有序进行和明确目标,特制定本学期教学计划如下:一、教学宗旨1、强调音乐学科的独特性,将热爱祖国、人民、劳动、科学和社会主义的教育融入音乐教学中,培养学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的新人,使他们成为社会主义事业的接班人和建设者。
2、激发智慧,塑造情操,培养审美素养,促进学生的全面发展。
3、激发学生对音乐的热爱,掌握基本的音乐知识和技能,使他们具备识别简单乐谱的能力。
4、让学生了解我国各民族的优秀民间音乐,培养对祖国音乐艺术的深厚感情和民族自豪感、自信心。
5、初步培养学生的歌曲分析能力和综合归纳能力。
6、初步接触外国的杰出音乐作品,拓宽视野,使学生具备初步的音乐感知和表现能力。
二、教学目标(一)、歌唱教学1、严格遵循教材和教学大纲,教授课本中的歌曲。
2、每节课先进行约____分钟的音乐理论教学,随后教授歌曲。
3、在教唱歌曲时,先播放录音示范,然后由教师教谱,教1-2遍歌词,接着教师伴奏,学生听音自学,直至准确无误。
4、每学一首新歌,下节课进行检查,邀请个别学生单独演唱,以便及时纠正错误。
5、确保学习有记录,考试有反馈,使学生充分认识到学习音乐课的意义。
(二)、欣赏教学结合音乐作品的欣赏,初步理解旋律知识(如旋律的进行方式、特点及其一般表现意义),以增强情感体验的能力。
三、实施策略1、精心备课,结合新课标要求,做好前备、复备,为学生上好课做好充分准备。
2、因材施教,针对不同学生采取不同的教学方法,促进其全面发展。
3、设计多样的课堂导入,激发学生的学习兴趣。
4、课堂活动设计丰富,涵盖知识性、趣味性、探索性、挑战性及表演性,最大限度激发学生积极性,使他们学以致用,掌握技能。
5、积极与其他学科交叉融合,研究学科整合,响应新课标要求。
6、观摩其他学校课程,借鉴经验,在本校实施,拓宽学生视野。
教师从中提炼教学方法。
2024年高一班音乐教学计划模版(二)音乐教育若仅聚焦于美学层面,将陷入僵化与停滞。
高一班音乐教学计划标准范文(4篇)
高一班音乐教学计划标准范文一、学情分析:学校开设了高二音乐课,学校从学生的实际发展出发,安排了一定的课时,使音乐课变得有声有色。
高中音乐教学第一册以欣赏为主,为了学生能更好地掌握音乐知识,培养高中学生的音乐欣赏能力和音乐文化素养,我在教学中安排了欣赏和实践相结合的学习方法,使学生学习的热情提高,从而爱上高中音乐课。
二、教学目标:1、让高中学生能掌握一定的鉴赏能力,能够独立的欣赏音乐作品。
2、使学生了解作品的时代背景、作者生平、表现技巧和音乐成就。
3、针对学生加强艺术修养方面的训练,让学生理论和技能同步发展。
三、教学措施:1、加强欣赏的作品数量,从课本入手,参照当时的时代特色,让学生掌握更多的音乐知识。
2、利用音乐课堂多开展实践教学,教师做好示范,并讲解欣赏的要求。
选用对学生有帮助的音乐作品。
3、开展现代音乐的鉴赏,从学生熟悉的流行音乐入手,对学生进行音乐素养的培养。
教学进度:第一周:音乐的发展第二周:亚细亚民间风情一第三周:亚细亚民间风情二第四周:走进非洲与美洲第五周:欧洲民间音乐第六周:华夏音乐之光第七周:一唱雄鸡天下白第八周:音乐从宗教走向世俗第九周:音乐从古典走向浪漫第十周:音乐从印象走向现代第十一周:群众歌曲与艺术歌曲第十二周:期中考查第十三周:音乐的戏剧-歌剧第十四周:舞剧的灵魂第十五周:梨园百花第十六周:艺苑撷英第十七周:音乐与影视第十八周:中国通俗音乐第十九周:外国通俗音乐第二十周、二十一周:期末考查高一班音乐教学计划标准范文(二)一、指导思想:认真____省、市音体美教研室有关音乐教育教学指导精神。
在教育教学中落实我校“学会做人,善于求知,崇尚科学,追求卓越”的办学理念。
不断加强新课程标准学习,将课改作为中心工作,进一步探索新课程标准指导思想下,我校音乐舞蹈教育发展的思路。
不断提高我校音乐舞蹈教学工作,推动我校音乐舞蹈教育上新台阶,为提高学校的办学效益和社会效益做出应有的贡献。
二、工作任务与目标1、本人本学期任教高二选修课程《音乐与舞蹈》。
2023—2024学年第一学期高一音乐教学计划表
2023—2024学年第一学期高一音乐教学计划表2023-2024学年第一学期高一音乐教学计划表一、教学目标1. 培养学生对音乐的兴趣和爱好,提高音乐素养和审美能力。
2. 掌握基本的音乐知识和技能,如音符、节奏、音阶、和弦等。
3. 熟悉各种音乐体裁和风格,提高音乐欣赏和分析能力。
4. 培养学生的合唱、合奏、独奏等表演能力,提高团队协作精神。
二、教学内容1. 音乐基础知识:音符、节奏、音阶、和弦、音乐术语等。
2. 音乐欣赏:分析中外经典音乐作品,了解不同音乐风格和体裁。
3. 合唱与合奏:学习合唱和合奏技巧,排练经典合唱曲目和合奏作品。
4. 民族音乐:了解我国各民族音乐特点,学习民族乐器演奏技巧。
5. 音乐创作:尝试音乐创作,培养学生的创新意识和创作能力。
三、教学安排1. 第一周:音乐基础知识入门,学习音符、节奏、音阶等。
2. 第二周:学习简单的和弦,了解音乐术语。
3. 第三周:欣赏中外经典音乐作品,分析作品风格和特点。
4. 第四周:合唱与合奏技巧的学习,排练合唱曲目和合奏作品。
5. 第五周:学习民族音乐,了解各民族音乐特点,学习民族乐器。
6. 第六周:音乐创作实践,尝试创作简单的音乐作品。
7. 第七周:总结复习,举办音乐汇报演出。
四、教学方法1. 讲授法:讲解音乐理论知识,引导学生掌握基本音乐概念。
2. 实践法:合唱、合奏、民族音乐学习等实践环节,提高学生的动手能力。
3. 欣赏法:聆听、分析、讨论经典音乐作品,提高学生的音乐审美能力。
4. 创新法:鼓励学生进行音乐创作,培养学生的创新意识和创作能力。
五、教学评价1. 平时成绩:包括课堂表现、作业完成情况、实践环节表现等。
2. 期末考试:音乐理论知识测试、合唱或合奏表演、音乐创作展示等。
3. 综合素质评价:考察学生在音乐学习中的兴趣、态度、团队协作精神等。
六、教学资源1. 教材:选用符合新课程标准的高中音乐教材。
2. 音响设备:音响、钢琴、民族乐器等。
2024年高一班音乐教学计划
2024年高一班音乐教学计划一、教学目标1. 帮助学生了解音乐的基本概念和基本知识,培养学生的音乐素养。
2. 培养学生的音乐表演技巧和音乐欣赏能力。
3. 培养学生的创造力和团队合作精神。
4. 培养学生的音乐情感和审美意识。
二、教学内容1. 音乐基本知识与技能:音乐的基本概念、乐理知识、音乐符号、节奏、旋律、音高、音色等。
2. 声乐表演:声乐基本技巧、歌唱技巧、发声演唱等。
3. 乐器演奏:钢琴、吉他、小提琴等乐器的基本演奏技巧。
4. 音乐欣赏:不同类型音乐的欣赏与鉴赏,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
5. 音乐创作与表达:学生自主创作音乐作品,表达个人情感与思想。
三、教学方法1. 理论与实践相结合:通过课堂讲解、案例分析等方式,帮助学生理解音乐知识,并通过实践活动巩固所学。
2. 合作学习:通过小组讨论、集体合作乐器合奏等方式,培养学生的团队合作精神和交流能力。
3. 视听教学:通过音乐视频、音频等教具,让学生直观感受音乐的美妙。
4. 创造性教学:鼓励学生开展音乐创作活动,激发学生的创造力和想象力。
四、教学计划1. 第一学期(1)第一周:音乐基本概念与知识的介绍,乐理基础知识概述。
(2)第二周:音乐符号及其应用,常见音乐节奏的讲解和练习。
(3)第三周:声乐基本技巧与歌唱技巧的讲解与练习。
(4)第四周:声乐表演实践与评估。
(5)第五周:吉他基本演奏技巧的介绍与练习。
(6)第六周:钢琴基本演奏技巧的介绍与练习。
2. 第二学期(1)第七周:钢琴演奏实践与评估。
(2)第八周:小提琴基本演奏技巧的介绍与练习。
(3)第九周:民族音乐欣赏与鉴赏。
(4)第十周:流行音乐鉴赏与创作。
(5)第十一周:古典音乐鉴赏与创作。
(6)第十二周:音乐作品创作与表达。
五、评估方式1. 平时表现:参与课堂活动的积极性、作业的完成情况、课堂讨论的贡献等。
2. 期中考试:对学生对音乐基本知识以及乐器演奏技巧的掌握情况进行考核。
3. 期末考试:对学生对音乐欣赏、音乐创作和表达能力进行全面的评估。
2024年高中音乐教师教学计划范文(4篇)
高中音乐教师教学计划范文一、课程标准的基本要求在普通高中音乐课程中,通过鉴赏与表现音乐,及其他艺术形式的审美活动,使学生充分体验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感,为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉,进而产生强烈的情绪反应和情感体验。
音乐音响材料的非概念性、非具象性特征,为学生体验、理解和创造音乐提供了广阔的空间,能够激活学生的表现欲望和创作冲动,使学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。
丰富多样的音乐实践活动,有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神,使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展。
二、教材体系内容分析说明在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天,如何加强高中音乐教育自身的建设,完善音乐课程体系,推进美育的发展,已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和迫切的课题。
《高中音乐课程标准》的研制正是在这样一个大的改革背景下进行的。
湘教版的教材中知识体系较全面,本学期主要进行欧洲音乐和华夏音乐的鉴赏,重点是各民族的音乐精华,让学生在接受音乐熏陶的同时能够了解更多的音乐知识,进一步提高他们的艺术修养。
三、学生学习情况总体分析根据新课程的要求,从学生的实际出发,修满18课时可以获得____个学分,我们高一下学期开设“音乐鉴赏”,主要目的是让学生掌握一定的欣赏音乐的鉴赏知识,能够独立的完成作品的欣赏和鉴别,从而提高学生的审美能力和艺术表现能力。
1、利用多媒体的教学设备,视觉享受、听觉享受并进,扩充课堂教学的容量,体现音乐学科的丰富性和欣赏性。
2、加强音乐作品的选择,有目的的选一些古今中外优秀的作品反复欣赏,让学生学会鉴赏技巧通过欣赏音乐了解文化背景。
3、课堂教学灵活,学生是学习的主体,积极地发挥学生的主观能动性,提高课堂质量。
高中音乐教师教学计划范文(二)一、指导思想____、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求,提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。
(完整版)高一下学期音乐教学工作计划
(完整版)高一下学期音乐教学工作计划目标本学期音乐教学工作计划的目标是提高学生的音乐素养和音乐技能,激发学生对音乐的兴趣,培养学生的音乐创造力和表现能力。
教学内容安排1. 音乐基础知识的巩固:- 继续教授音乐基础知识,如音名、音符、节奏等,确保学生对基础知识的理解和掌握。
- 引导学生通过听、说、读、写的方式进行音乐知识的研究和应用。
2. 音乐欣赏与分析:- 选取优秀音乐作品,组织学生进行欣赏和分析,引导学生从听觉、视觉、情感等方面全面感知音乐作品。
- 培养学生对不同风格、不同文化背景的音乐作品的理解和欣赏能力。
3. 声乐训练:- 进行声乐训练,帮助学生提高声音的发音、音准和声乐表现能力。
- 组织合唱活动,培养学生的合作精神和团队意识。
4. 乐器演奏:- 提供乐器演奏的机会,鼓励学生选择并研究一种乐器。
- 组织乐器演奏比赛或音乐会,展示学生的乐器演奏成果。
5. 创作与表演:- 引导学生进行音乐创作,鼓励学生表达个人的音乐想法和情感。
- 组织音乐表演活动,展示学生的创作和表演能力。
教学方法本学期音乐教学将采用多种教学方法,包括听觉教学、示范教学、合作研究等,以提高学生的研究兴趣和主动性。
教学评价1. 综合评价:- 考察学生对音乐基础知识的掌握情况。
- 评估学生在音乐欣赏、声乐训练、乐器演奏、创作与表演等方面的能力。
2. 分级评价:- 根据学生的研究情况和表现,进行分级评价,鼓励学生进一步提高自己的音乐能力。
教学资源为支持本学期的音乐教学工作,将充分利用校内外的音乐资源,包括音乐教材、音乐作品、乐器等。
注意事项1. 教学过程中,要注重培养学生的音乐情感和审美能力,引导学生形成积极向上的音乐态度。
2. 鼓励学生参与音乐社团和比赛活动,提供更多展示自己音乐才华的机会。
3. 定期与学生和家长进行沟通,了解学生在音乐研究中的问题和需求,及时进行调整和改进。
通过以上的音乐教学工作计划,相信能够有效地提高学生的音乐素养和音乐技能,为他们打开音乐的大门,激发他们对音乐的热爱和追求。
2024年高一班音乐教学计划例文(三篇)
2024年高一班音乐教学计划例文一、指导思想:我们需深入贯彻省、市音体美教研室关于音乐教育教学的指导精神,在教育教学的全过程中践行我校“学会做人,善于求知,崇尚科学,追求卓越”的办学理念。
持续加强新课程标准的学习,将课程改革作为核心任务,积极探索新课程标准引领下我校音乐舞蹈教育发展的新路径。
通过不断提升我校音乐舞蹈教学工作的质量,推动我校音乐舞蹈教育迈向新的高度,为提升学校的办学效益和社会效益贡献力量。
二、工作任务与目标1. 本学期,我将负责高一选修课程《音乐与舞蹈》的教学工作。
2. 严格执行《普通高中音乐课程标准(实验)》的各项要求,组织并开展普通高中新课程理念的学习和音乐课程教学研讨活动。
结合我校高中音乐教学大纲,加强教师业务学习、培训和课堂教学交流,提升教学质量。
3. 加大对教师和教材的培训研究力度,深入挖掘教材内容,充分发挥教师和教材在音乐教学中的作用。
4. 实现音乐教研活动的常规化和常态化,通过听课、评课等方式,提升课堂教学质量,推动新课程改革的深入实施。
开展扎实的课堂教学研究,紧密贴合教师与教学实际。
5. 加强校内外交流与合作,通过“请进来,走出去”等形式,学习借鉴兄弟学校的先进经验。
6. 以常规教学为基础,重视课前的各项教学准备工作。
认真完成常规教学工作,严格遵守学校的各项教学管理规定,确保按时上课。
努力学习并实施新课程标准下的音乐新课程教学,不断组织学习研究新课标、钻研新教材、探索新方法,确保新课程改革的各项工作得到有效落实。
7. 充分考虑学生身心发展规律和思想动态,在提升全体学生音乐素养的为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供个性化发展的空间和机会。
8. 积极认真地完成学校交办的各项工作任务。
三、音乐活动1. 扎实开展学校音乐活动,为学生提供展示音乐素养、实践能力的机会和平台,促进学生全面、健康地成长。
2. 根据学校对舞蹈活动的指导思想以及舞蹈教学的特点,组织并推进校舞蹈队的建设工作。
高一音乐教学工作计划范文(精选17篇)
高一音乐教学工作计划范文(精选17篇)高一音乐教学篇1一、基本情况我担任高一年级6个班的音乐教学工作。
这些学生经过一个学期的音乐鉴赏模块的学习,对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣赏能力。
在这个阶段,他们具有强烈的音乐表现欲望。
但这些学生的歌唱水平参差不齐,大部分学生在唱歌的姿势、习惯、表情等方面较好,但在读谱知识的运用较弱,咬字、吐字不够清晰,特别是男生好胜心强,歌唱时常常出现喊歌的现象,导致缺少对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑。
针对这些情况,为了让学生最直接,最简便地进入音乐世界,感悟音乐的形式美,体验人声的无穷魅力,现制定本学期的教学计划。
二、教学目标1、突出学科特点,寓思想品德教育于音乐,教育之中,陶冶情操,使学生的审美水平,使修养潜移默化地得到提高。
2、培养学生对音乐的兴趣爱好。
发展音乐鉴赏能力。
表现能力和创造能力,提高音乐素养,锻炼良好的心理素质,丰富学生的情感体验。
3、了解我国各民族民间音乐,培养学生对组国音乐艺术的感情和民族自豪感,自信心。
4、初步培养学生分析歌曲的`能力和综合归纳能力。
5、通过歌唱实践活动,培养学生掌握基本的歌唱方法和浅点的音乐基础知识,使学生具有识读简单乐谱的能力。
6、通过合唱教学,让学生享受和声之美,培养互助合作的团队精神。
三、教学要求1、在动口、动手、动脑的音乐学习活动中促使学生音乐思维的发展。
2、与学生的生活实际密切联系,培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。
3、创设情景,提供诱因,激发学生学习音乐的动机。
4、既重视学习的结果,更重视学习的过程,使知识和能力同步发展。
5、在教学中赋予教学内容情感色彩,以达到教情合一。
6、以合作学习为基本形式,增强学习活动的探索性,强调学生学习交流。
四、教学措施1、面向全体学生,注重个性发展,积极做好特长生的辅导工作。
2、加强业务学习,不断提高业务水平和教学能力。
3、认真钻研教材,掌握教材的重难点,深入了解学生,做到因材施教。
下学期高一音乐课程教学计划
下学期高一音乐课程教学计划一、教学目标知识与技能1. 了解和掌握音乐的基本理论知识,如音乐的基础元素、音乐风格和体裁等。
2. 培养学生的音乐欣赏能力,能够独立分析、评价音乐作品。
3. 提高学生的音乐表现力,使之能够自信地演奏或演唱音乐作品。
过程与方法1. 通过聆听、演唱、演奏等实践活动,培养学生的音乐技能。
2. 采用讨论、分析等教学方法,提高学生的音乐思维能力。
3. 鼓励学生自主学习,培养其音乐研究能力。
情感态度与价值观1. 培养学生对音乐的热爱,提高其音乐素养。
2. 培养学生团队协作精神,使之在音乐活动中能够与他人良好合作。
3. 引导学生正确理解音乐文化,尊重多元音乐价值观。
二、教学内容第一单元:音乐基础知识1. 音乐的基本元素:音高、节奏、音色、旋律、和声等。
2. 音乐术语和记谱法。
3. 音乐风格和体裁:古典、浪漫、现代、爵士、摇滚等。
第二单元:中国音乐1. 民族音乐:民间歌曲、器乐、戏曲、曲艺等。
2. 作曲家及作品:如冼星海《黄河大合唱》、聂耳《义勇军进行曲》等。
3. 传统音乐理论:五声音阶、十二平均律等。
第三单元:西方音乐1. 作曲家及作品:如贝多芬《第九交响曲》、莫扎特《土耳其进行曲》等。
2. 音乐时期:巴洛克、古典、浪漫、现代等。
3. 西方音乐理论:和声学、曲式结构等。
第四单元:流行音乐1. 流行音乐风格:摇滚、爵士、电子、R&B等。
2. 流行音乐创作:歌词、旋律、编曲等。
3. 流行音乐演唱技巧:发声、呼吸、共鸣等。
三、教学安排每周两课时,共计18周。
具体安排如下:第一单元:音乐基础知识(2周)1. 第1-2课时:音乐基本元素。
2. 第3-4课时:音乐术语和记谱法。
3. 第5-6课时:音乐风格和体裁。
第二单元:中国音乐(3周)1. 第7-8课时:民族音乐。
2. 第9-10课时:作曲家及作品。
3. 第11-12课时:传统音乐理论。
第三单元:西方音乐(4周)1. 第13-14课时:作曲家及作品。
高一年级下学期的音乐教学计划
高一年级下学期的音乐教学计划目标- 培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力- 提高学生的音乐表演技巧和合作能力- 培养学生的音乐创作和表达能力- 增强学生的音乐理论知识和乐感教学内容单元一:音乐基础知识- 音乐的基本元素和符号- 音乐的节奏和节拍- 音乐的调性和音阶单元二:音乐欣赏- 听力训练,学生分析和鉴赏不同类型的音乐作品- 学生分享自己喜欢的音乐作品并解释其欣赏点单元三:音乐表演- 学生学习基本的音乐表演技巧,如唱歌、演奏乐器等- 学生分组合作,准备一场小型音乐演出,展示他们的表演能力单元四:音乐创作- 学生学习基本的音乐创作技巧,如编写简单的曲调和歌词- 学生自由创作一首短曲,并进行互相欣赏和评价单元五:音乐理论- 学生学习音乐的基本理论知识,如音符的命名和时值、音程等- 学生进行乐感训练,辨别不同的音高和音色教学方法- 结合理论与实践,通过课堂讲解和实际操作相结合的方式进行教学- 引导学生参与互动式学习,如小组合作、讨论和演示等- 利用多媒体设备和音乐软件辅助教学,提高学生的学习兴趣和参与度- 鼓励学生积极参与音乐活动和比赛,展示他们的才艺和成果评估方式- 日常课堂表现和参与度- 课堂小测验和作业- 音乐演出和创作作品的评价- 期末考试,包括理论知识和实际操作的测试时间安排- 每周一节音乐课,共计16周- 每节课时长为45分钟备注本教学计划仅供参考,具体内容和进度可根据实际情况进行调整和修改。
为了达到教学目标,教师应根据学生的实际水平和兴趣,采用适合的教学策略和方法。
高一年级音乐教学计划(下学期)
高一年级音乐教学计划(下学期)目标本学期的音乐教学计划的目标是培养学生的音乐兴趣和审美能力,提高他们的音乐表达能力和合作精神。
通过多样化的教学方法和活动,激发学生的创造力和想象力,帮助他们发展良好的音乐素养。
教学内容1. 音乐基础知识:学习音乐的基本概念、乐理知识和音乐符号的认识。
2. 声乐训练:培养学生的声音发声技巧、音准和音域。
3. 合唱和合作演奏:组织学生进行合唱和合作演奏活动,培养他们的合作精神和团队意识。
4. 乐器演奏:介绍一些常见的乐器,让学生学习基本的演奏技巧。
5. 音乐鉴赏:学习欣赏不同风格和时期的音乐作品,培养学生的音乐审美能力。
教学方法1. 多媒体教学:利用多媒体设备和音频、视频资源进行教学,生动展示音乐知识和作品。
2. 互动式学习:通过小组讨论、合作演奏和合唱等活动,激发学生的参与和合作精神。
3. 创造性实践:鼓励学生进行创作和表演,培养他们的创造力和表达能力。
4. 实地参观:组织学生参观音乐演出、音乐厅或乐器制作工厂等,拓宽他们的音乐视野。
教学活动安排1. 第一周:音乐基础知识的介绍和乐理知识的学习。
2. 第二周:声乐训练和合唱活动。
3. 第三周:乐器演奏的基本技巧学习。
4. 第四周:音乐鉴赏课程,学习欣赏不同类型的音乐作品。
5. 第五周:创作和表演活动,学生自行创作音乐作品并进行表演。
6. 第六周:实地参观音乐演出,了解不同形式的音乐表演。
7. 第七周:合作演奏活动和合唱练习。
8. 第八周:音乐会的准备和排练。
9. 第九周:音乐会的演出和总结。
评估方法1. 日常表现评估:评估学生在课堂上的参与度、合作精神和表现情况。
2. 作品评估:评估学生的作曲、表演和合唱作品的质量和创造性。
3. 考试评估:进行音乐基础知识和乐理知识的考试评估。
教学资源1. 教材和乐谱:选用适合高一年级学生的音乐教材和乐谱。
2. 多媒体设备:利用投影仪、音响设备等多媒体设备辅助教学。
3. 音频和视频资源:准备一些优秀的音乐作品的音频和视频资源。
高一音乐必修一第一册教学计划(新教材)
高一音乐必修一第一册教学计划(新教材)目标本教学计划旨在帮助高一学生学习音乐必修一第一册内容。
通过本教学计划,学生将能够:理解音乐的基本概念和理论知识;掌握音乐基本技能,如音高、节奏等;培养音乐鉴赏能力和审美情趣;发展音乐创造和表演能力。
教学内容1.音乐概述介绍音乐的定义和作用;分析音乐元素,如旋律、和声、节奏等;给予学生机会欣赏不同类型的音乐作品。
2.音乐的基本要素学习音高和音名的概念;理解音乐的节奏和节拍;掌握常用的音乐符号和乐谱阅读。
3.曲式和形式介绍音乐的常见曲式和形式,如民歌、室内乐、交响乐等;分析不同曲式和形式的特点和结构。
4.乐理知识学习音乐的调式和和弦理论;熟悉常见的音乐模式和音程。
5.音乐鉴赏欣赏经典音乐作品,如___、___等作曲家的作品;分析音乐作品的表达方式和情感传达。
6.音乐创作培养学生的创作能力,如编曲、作曲等;给予学生机会创作自己的音乐作品。
7.音乐表演练习乐器演奏技巧;进行合奏和独奏表演。
教学方法利用多媒体技术进行音乐素材的展示和演示;进行小组合作学习和讨论;进行音乐欣赏和表演活动;提倡学生积极参与,发挥个人创造力和想象力。
教学评估定期进行知识和技能的测试;分组进行音乐作品表演和创作展示;通过写作、口头表达等方式进行学生对音乐的理解和思考的评估。
教学资源高一音乐必修一教材(新教材);多媒体设备和音乐素材;乐器和音乐作品录音。
以上是《高一音乐必修一第一册教学计划(新教材)》的内容安排。
希望学生在学习过程中能够培养对音乐的兴趣和热爱,提升音乐素养和表达能力。
高一音乐第一学期教学计划及进度表
高一音乐第一学期教学计划及进度表一、教学目标本学期音乐教学的主要目标是培养学生的音乐素养和审美能力,开拓学生对音乐的认识和理解,同时提高学生在音乐表演和创作方面的能力。
二、教学内容1. 音乐基础知识的研究- 音乐的音调、节奏和节拍等基础概念- 音乐的音阶和音韵的认识- 音乐的符号和谱号的识别和运用- 音乐的调式和和声的基础知识2. 各种音乐作品的欣赏和分析- 古典音乐作品的欣赏和理解- 流行音乐作品的欣赏和分析- 中国传统音乐作品的欣赏和鉴赏3. 音乐表演技巧的培养- 歌唱、吹奏、弹奏等基本乐器的演奏技巧- 音乐表演的姿势、呼吸和发声技巧- 音乐节奏和合奏的训练4. 音乐创作和编曲- 利用软件和工具进行音乐创作和编曲实践- 研究和掌握基本的音乐编曲技巧和方法三、教学进度表四、教学方法1. 听课和讲解:通过教师讲解和演示,引导学生掌握音乐理论知识和技巧。
2. 听音乐和观赏:组织学生集体欣赏各种类型的音乐作品,培养学生对音乐的欣赏和理解能力。
3. 实践和演练:组织学生进行歌唱、乐器演奏和合奏等实践活动,培养学生的音乐表演和创作能力。
4. 个性化指导:根据学生的不同兴趣和特长,提供个别的音乐指导和辅导。
五、教学评价与考核1. 平时表现:根据学生的课堂参与情况、作业完成情况和课后乐团活动的表现等评价。
2. 期中考试:针对学生对音乐基础知识和音乐作品的理解能力进行考核。
3. 期末演出:组织学生进行音乐演出和创作作品展示,综合评价学生音乐表演和创作能力。
六、教学资源和辅助工具1. 音乐教材和参考书籍:提供教学所需的音乐教材和参考书籍。
2. 音乐乐谱:准备适合学生水平的歌曲乐谱和乐器曲谱。
3. 音乐设备和乐器:提供基本的音乐设备和乐器,如音响、键盘、吉他等。
4. 音乐创作软件:利用音乐创作软件进行创作和编曲实践。
以上是本学期高一音乐教学计划及进度表,希望能够顺利实施,提高学生的音乐修养和表现能力。
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高一音乐教学计划一、课程标准的基本要求在普通高中音乐课程中,通过鉴赏与表现音乐,及其他艺术形式的审美活动,使学生充分体验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感,为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉,进而产生强烈的情绪反应和情感体验。
学生们进入高一阶段了,音乐老师有什么样的工作计划呢?留学网为您带来了几篇“高一音乐教师工作计划”,供您阅读参考!音乐音响材料的非概念性、非具象性特征,为学生体验、理解和创造音乐提供了广阔的空间,能够激活学生的表现欲望和创作冲动,使学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。
丰富多样的音乐实践活动,有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神,使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展。
二、教材体系内容分析说明其次,在这一年的专业课教学中,适应学生的需要,在各门专业课上尽自己最大努力,为学生今后的进步打下最良好的基础。
为适应考试需要,在音乐专业上开设了几门专业课,包括相关器乐、声乐、视唱练耳、音乐基础理论等等。
在上课过程中我不断的改善教学方法,声乐课因材施教,根据学生不同的声音条件采取不同的方法进行教学,声乐在专业高考中占据非常重要的地位,所以我总是根据现实情况,根据课程需要增设声乐专业课,从而使学生取得最大的进步。
器乐课方面,利用可以利用的时间让学生加强练习,每天早晨严加管理,使学生严格按照要求练习。
视唱练耳和音乐基础理论两门课程对声乐、器乐的学习具有很大的辅助作用。
要让学生喜欢上音乐专业课。
坚持个人钻研,集体讨论,掌握驾驭教材。
通览教材,掌握内容,深入钻研教材;确定重点和难点;从教材、教师、学生实际出发;选择有效教法,指导学法,组织教学结构。
特别是在个人备课基础上,充分发挥集体备课的优势。
坚持做到每节课能够互通课件,取长补短,大家共同进步。
在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天,如何加强高中音乐教育自身的建设,完善音乐课程体系,推进美育的发展,已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和迫切的课题。
《高中音乐课程标准》的研制正是在这样一个大的改革背景下进行的。
湘教版的教材中知识体系较全面,本学期主要进行欧洲音乐和华夏音乐的鉴赏,重点是各民族的音乐精华,让学生在接受音乐熏陶的同时能够了解更多的音乐知识,进一步提高他们的艺术修养。
三、学生学习情况总体分析要求学生能按时上课,能够主动积极的参与课堂教学和欣赏活动中来,掌握必要的音乐鉴赏知识和技巧,开阔视野,丰富学生的文化生活和艺术生活。
四、改进教学方法提高教学质量1 利用多媒体的教学设备,视觉享受、听觉享受并进,扩充课堂教学的容量,体现音乐学科的丰富性和欣赏性。
2 加强音乐作品的选择,有目的的选一些古今中外优秀的作品反复欣赏,让学生学会鉴赏技巧通过欣赏音乐了解文化背景。
3 课堂教学灵活,学生是学习的主体,积极地发挥学生的主观能动性,提高课堂质量。
本学期担任高一音乐教学工作,学生的音乐素养参差不齐,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划:教学目标:在基础教育课程改革中,课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。
教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出:“强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。
” 它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。
因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能”三个维度来进行表述的,体现了“以人为本”理念。
强调学生是课程的核心,同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。
加强对新《课程标准》、新教材的学习与研究,转变教学观念,更新知识结构,了解考试评价方法,严格按照新课程理念指导教学。
认真学习教育教学理论,深入开展课题研究活动,将学习和研究新课标、新教材作为提高专业素质的必修课,并与日常的教学教研活动结合起来,重点是加强课程建设与教法改革研究。
2、突出艺术学科特点,把思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。
3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,促进学生身心全面健康发展。
教学要求: 传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中作用,而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。
新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解,是课程目标中重要的价值取向。
针对于学生的现状我准备上课时需要将初中的有关知识进行复习,做好初高中知识的衔接。
通过一段时间的教学,培养和引导学生端正态度。
利用学生初入高中的新鲜感调动学生学习化学的兴趣,时期形成规范。
通过七年级上一学期地理学习,学生对地理知识有了一定的感性认识,具备了初步的读图、分析、判断的能力。
对世界概况有了一定地了解。
由于我是一名非地理专业教师,再加上刚参加工作,在学法和教法方面还欠缺一定的教学经验,这样导致部分学生对地理学科的学习不够重视,知识还没有形成系统,没有达到应有的水平。
不过基本的教学目标在上学期实现了,学生在期末的考试中有了较为良好的表现。
新学期开始了,我将本着认真、严谨的教学态度开展本学期的教学工作,在新的学期里希望能扬长避短取得更有成效的教学成果。
情感,不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情,更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,音乐教育的本质是审美,决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。
(3)通过算法初步,1算法步骤2程序框图(起始框,判断框,附值框,)3silab语言(顺序,条件语句,循环语句)。
第二部分,统计,第三步分,概率,古典概型,几何概型。
的教学,提高学生是运算过程具有明晰性、合理性、简捷性能力。
在教学实施的过程中关注学生的需要,始终树立“为了每位学生发展”的基本理念,在教学过程中要起到引导者的作用,要让学生参与到课堂中来,要倡导学生采用自主、合作、探究等学习方式,要注重与培养学生的收集信息和处理信息的能力,总之,要把教学的重心放在如何促进学生的“学”上,从而真正实现教是为了不教的目的,真正地实现“授之于渔”。
利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,最大限度地强化学生的听觉审美感受。
教学措施: 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一,体现的就是其教育价值。
对于音乐学科来说,过程与方法更是重要,因为音乐教育是审美教育、是情感教育,必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的,具有教育的潜效应。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目标:体验、比较、探究、合作。
体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。
” 比较是音乐教学的一种特殊方式。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景,培养学生分析和评价音乐的初步能力。
” 探究既是一种课程形态,又是一种学习方式。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“引导学生进行音乐探究与创造活动,倡导开放式和研究性的学习方法,以发展学生的创造性思维能力。
合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务,有明确的责任分工的互助性学习。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“在教学实践过程中,引导学生以音乐为媒体,加强与他人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养集体主义精神。
” 面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,增强创造意识。
1、强化治理,突出重点,抓住高考生命线根据学生的具体情况,明确本学期信息技术课程的任务:培养学生对信息技术的兴趣和意识,让学生了解或掌握信息技术基本知识和技能,使学生具有获取信息、传输信息、处理信息和应用信息技术手段的能力,形成良好的信息技术素养,为他们适应信息社会的学习、工作和生活打下必要的基础。
2、树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平3、注重教学方法,努力提高教学质量4、加强合作,优势互补,共同提高教学内容: 任何课程都必然有知识和技能体系,音乐学科也是如此,音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。
音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面,更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。
因此,知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。
介绍有关音乐常识。
通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
通过欣赏音乐,使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。
教学内容要求欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品,体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品,以弘扬祖国的优秀音乐文化,加强爱国主义教育。
注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品,以开阔学生的音乐视野。
5,课程安排:第10单元 ( 2 课时) 第11单元 ( 3 课时) 第12单元 ( 2 课时) 第13单元 (2 课时) 第14单元 ( 2 课时) 第15单元 (2 课时) 第16单元 ( 2 课时)第17单元(1 课时) 第18单元(2 课时)深入开展学习和教研活动。
加强音乐教师自身素质提高的学习活动,通过走出去的形式,学习他人的成功经验,减少新课程改革推进中的弯路,把别人先进的教学理念、教学方式在学习中消化理解,并结合我校实际情况认真钻研并熟悉、掌握新课标和新教材体系。
并根据本校的教学实际,拟定出学期教学计划。
感谢您的阅读,祝您生活愉快。