摄影艺术概论
《艺术概论》试题及参考答案
《艺术概论》试题及参考答案艺术活动的构成根据艺术活动的发展及其当代状况，可以将艺术活动视作一个系统，它由4个要素或环节构成。
1．客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象。
2．艺术创作与制作艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，所进行的从审美意象到艺术形象或艺术意境的创造性活动。
艺术制作与艺术创作密切相关，它更多地体现出以物质性制作为主的特点。
在当代艺术活动中，艺术制作显示出重要的和具有相对独立性的意义。
3．艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果，是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。
4．艺术传播与接受艺术传播即借助于一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。
艺术接受即在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动的消费、鉴赏和批评活动。
关于艺术发生的几种学说：（1）摹仿说认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的摹仿。
这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，德谟克利特、亚里士多德等人均持这种观点。
（2）游戏说认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。
一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力运用到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。
德国的席勒，英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。
（3）表现说认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。
持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家柯林伍德、美国学者苏珊?朗格等。
（4）巫术说认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。
这是在近代西方学术界最具影响的一种理论。
这个学说最早由英国学者爱德华?泰勒提出，英国学者詹姆斯?弗雷泽也持这一观点。
（5）劳动说认为艺术产生的根本动力和原因，在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动。
这是对艺术产生根本原因最具影响的揭示。
俄国普列汉诺夫等人对此进行过阐释。
摄影艺术
体育摄影是典型的动体摄影，往往在被摄 对象显著的、极速的运动中进行拍摄。 拍摄效果要体现力与美的结合，队列图案 的壮观。
舞台摄影
摄影艺术的一个种类。指通过摄影 将舞台上的艺术造型生动而完美地表 现出来的一种艺术形式。 动态美是舞台摄影的最重要的审摄影 生活摄影 风光摄影 人物摄影 体育摄影 舞台摄影 广告摄影
新闻摄影
新闻摄影的重要原则是真实性
风光摄影
风光摄影，是以展现自然风光之美为主要创作题材 的原创作品(如自然景色、城市建筑摄影等) ，是多 元摄影中的一个门类。从摄影术诞生那天起，风光 摄影就独占鳌头。 风光摄影是广受人们喜爱的 题材 ,它给人带来美的享受最全面 ,从作者发现美开 始到拍摄 ,直到与读者见面欣赏的全过程 ,都会给人 以感官和心灵的愉悦，能够在一定主题思想表现 中 ,以相应的内涵使人在审美中领略到一定的信息 成分 ，由此也将使人凭添些过目不忘的情趣。
摄影的特征
纪实性是摄影进入艺术殿堂的门坎，纪实性也是摄影打 开艺术殿堂的钥匙。 纪实摄影是当今社会的产物，纪实摄影是现代社会文明 的需要。 摄影不仅是艺术，而且摄影还是大众传播的最强有力手 段，它负有很大的社会责任。摄影家作用在当今已经发 生了深刻的变化。摄影家从美丽图片的创造者，成为急 世人所急，忧世人所忧的目击者、传播者。他们以摄影 为手段，关注社会，直面人生，用真实可信的图像打动 千百万观众，并通过摄影媒体与他人分享喜悦与哀伤， 希望与失望，成功与失败。摄影家在拍摄的同时，也将 自己身心投入到绵延的人生戏剧之中，摄影者与被摄影 者融为一个时空。摄影家除了将他所有表达和传扬形象 凝固以外，同时也加强了他自己在生活中的影响和作用。 纪实摄影需要技术，更需要的是文化；需要艺术修养， 更需要思想；需要工作热情、事业心，更需要社会责任 感和无私奉献的精神。
摄影第一课 概论
• 柯达I型相机：内装可拍100张的胶片，只有1／25秒的速度，但轻巧、简便， 拍完后送回工厂显影、印相和重装底片，伊斯曼提出的口号是“你只需要按 快门，其余的事情我们来做”。这对摄影的普及起到了巨大的作用。
柯达1936年出品的沃伦达620相机
• 1975年，在美国纽约罗彻斯特的柯达实验室 中，一个孩子与小狗的黑白图像被CCD传感器 所获取，记录在盒式音频磁带上。这是世界 上第一台数码相机获取的第一张数码照片， 影像行业的发展就此改变。
摄影 概论
主讲：斯依提艾力 建筑学20-1班 2022-3
Photography
CONTENTS
01 摄影的概念 02 摄影术诞生与发展 03 摄影的特性 04 摄影的分类与流派
大眼睛女孩 （解海龙）
苏明娟
摄影概念
φῶς （ phos光线） γραφι （ graphis绘画、绘图）
两字一起的意思是“以光线绘图”。 摄影是指使用某种专门设备进行影像记录 的过程，一般我们使用机械照相机或者数 码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为 照相，也就是通过物体所发射或反射的光 线使感光介质曝光的过程。
• 赛尚(Steven Sasson)1973年硕士毕业后即加 入柯达，成为一名应用电子研究中心的工程 师。1974年，他担负起发明“手持电子照相 机”的重任。次年，第一台原型机在实验室 中诞生，他也成为“数码相机之父”。
Steven Sasson
尼康数码相机
摄影的特性
影像的纪实性 瞬间的长驻性 选择性
• 1826年，尼埃普斯通过白色沥青的光 硬化方式，选择了装有透镜的画箱尝 试“日光摄影法”的试验。通过8小时 的曝光完成了世界上第一幅永久保存 下来的经感光而成的图像。
摄影艺术概论
摄影艺术概论结课论文题目：浅谈现代摄影开拓大师“安德烈·柯特兹”与“布列松”院系名称：设计艺术学院专业班级：广摄F1105学号：201125020328学生姓名：承小艳授课教师：宋黎浅谈现代摄影开拓大师“安德烈·柯特兹”与“布列松”摘要：相机是我的工具，经由它，我给予我周遭的所有事物一个理由。
——安德烈．柯特兹世界上没有任何事情没有其决定性的一瞬间。
在几分之一秒的时间里，在认识事件意义的同时，又给予事件本身以适当的完美的结构形式。
——亨利．卡蒂埃．布列松关键词：现代摄影安德烈.科特兹布列松人物简介：安德烈.科特兹生于匈牙利首都布达佩斯的柯特兹出身于一个中产阶级家庭。
使柯特兹对摄影产生兴趣的是他亲戚家阁楼上的那一大堆旧画报杂志。
1925年，柯特兹来到巴黎。
迷人的巴黎令柯特兹大为倾倒，于是埋头拍起巴黎的人和事。
1927年，柯特兹举行了第一次个展。
进入50年代，充满盎然诗意与人间温情的柯特兹的报道摄影作品受到欧洲各大杂志的青睐，成为国际知名的摄影家。
但在1936年到美国后，他的含蓄的摄影风格却许久不为喜好夸张与直截了当地表现的美国杂志界所接受。
1964年由纽约现代美术馆举行的柯特兹摄影展对柯特兹的艺术成就作出了充分的肯定。
20世纪20年代，柯特兹开始在巴黎从事摄影，30年代后移居美国，经历了漫长的职业摄影生涯。
他创作的题材非常广泛，从新闻摄影到为《时尚》杂志拍摄专业的室内照片。
他的风格既反映了欧洲新闻照片发展的轨迹，又体现了注重构思和空间的新视野运动的特点。
亨利．卡蒂埃．布列松1908年8月22日，亨利·卡蒂埃·布列松（HenriCartier-Bresson）出生在法国巴黎附近的香特鲁小镇（Chanteloup-en-Brie）。
他的父亲拥有一个纺织厂，母亲的家族则世代经营棉花，并在诺曼底地区拥有一个很大的农场。
亨利是他们的第一个孩子，所以他们希望亨利长大后能够接管家族的生意，但不幸的是，亨利对做生意丝毫没有兴趣。
摄影艺术概论_浙江工商大学中国大学mooc课后章节答案期末考试题库2023年
摄影艺术概论_浙江工商大学中国大学mooc课后章节答案期末考试题库2023年1.拍摄剪影要按（）曝光为基准。
答案:背景2.拍摄运动物体时快门速度与哪些因素有关答案:镜头焦距运动物体本身的速度动体距离动体的运动方向与镜头光轴形成的角度3.闪光灯的照明范围与哪些因素有关答案:闪光指数感光度光圈系数4.摄影构图取景的要求有哪些答案:完整简洁生动5.摄影构图的一般规律有哪些？答案:黄金分割对比对称均衡6.前景的作用答案:交代环境渲染气氛增强空间感和透视感弥补画面当中过多的空白均衡画面7.闪光灯的特点有哪些答案:色温接近于日光发出的光极强发光时间极短暂，可达1/10000秒以上，是一种瞬间光源。
8.运动物体抓拍时距离相机越远，快门速度就可以越低。
答案:正确9.闪光灯的指数会随着相机感光度的提高而间接地升高。
答案:正确10.买相机的时候，我们只要关注像素高低和变焦大小即可。
答案:错误11.只要快门速度大于1/30，手持拍摄对于稳定性就没有问题。
答案:错误12.夜景拍摄时我们为了获得更高的亮度只能通过提高感光度这个办法。
答案:错误13.在摄影构图时画面拍得越全，东西拍得越多则效果越好。
答案:错误14.同一盏闪光灯在每次拍摄时能够照亮的距离是一样的。
答案:错误15.拍摄透明物体时为了能够更好地表现通透的感觉我们常常使用正面光。
答案:错误16.仰拍具有较强的抒情色彩，表示赞颂、胜利、伟大、庄严。
答案:正确17.闪光摄影，用高感光度可拍较大的场景。
答案:正确18.只要保持曝光量不变，光圈与快门可以任何改变，两个变量需同时改变，一个减小另一个必须增大。
答案:正确19.摄影中快门优先经常会失效。
答案:正确20.镜头的焦距越短，景深越小，犹如拉近了拍摄距离，动体的速度相应感觉变快。
答案:正确21.前景对于主体拍摄完全只是干扰，没有太大的价值。
答案:错误22.要避免为前景而前景，不应只考虑形式的追求，更应考虑前景景物与主体事物内涵上的联系。
摄影艺术概论
1、等量曝光:从光圈与快门的的配合中，可以清楚地看到，当光圈开大或缩小若干级，只要将快门速度也相应的提高或降低若干级，那么光圈系数与快门速度的每一组合所取得的曝光量是一样的，即等量曝光。
2、观念摄影观念摄影的定义其实质是观念艺术在媒介上的一种延伸与演变，是从艺术中抽离出来的一种相对独立的创作手段与形式。
观念摄影的主旨观念摄影的主旨在于通过摄影所传递的某种观念，摆脱浅层次无意味纠缠的探索过程，试图通过摄影的媒介，展现对人类生存状态的剖析，并且提出一些有意味的话题，引发更多的、更深层次的思考。
因此，观念摄影往往不是给出一个答案，而是有多种可能性的指向，让观众自己去悟会。
从接受美学的角度出发，这也符合审美的需求。
观念摄影的意义观念摄影的出现颠覆了传统艺术摄影标准不可动摇的地位，提供了摄影揭示当代生活的新的诸多可能性。
观念摄影以其对传统艺术摄影的偏离，发展了摄影艺术的新空间。
许多艺术家在摄影方式本身的开拓方面不断努力，把不同的视觉经验融合在观念摄影中。
正因为观念摄影的新，使得观念摄影不能像传统艺术摄影那样建立起刻板的判断标准，也使得观念摄影更具有实验性。
实验性艺术潜在的决定因素是崭新的生活体验和生命体验，好的艺术永远不会是技术的附庸，而应该是思想与生活的创造者。
21世纪的今天，观念摄影正在成为这样的创造者。
观念摄影的主要表达特征是讽喻3、画意摄影流派:这一流派的产生主要是想打破高艺术派摄影家保守派的一统天下，主张各类艺术家要表现自己的个性和才华，不依附于刻板的传统模式。
从表面上看，画意摄影流派也是强调美感比题材本身更重要。
强调画面中的影调、线条、平衡等因素的重要性超过画面的现实意义，同时，为了表现美的效果，一切世俗和丑陋的题材都要避免出现。
然而，和高艺术摄影的一个明显的区别是，画意摄影流派已经很少采用类似拼贴、叠合等方式产生类似绘画的效果，而是强调通过直接的拍摄或采用特殊工艺的制作手法，产生画意效果。
比如为了消除和避免画面中不必要的细节，通常使用模糊清晰度和控制影调等方法来加以消除.有的摄影家在拍摄前，先把纹理很粗的干版表面曝光一会儿，以减少画面中的逼真效果。
摄影概论知识点总结大全
摄影概论知识点总结大全摄影是一种通过摄影机捕捉光线并记录图像的艺术和技术。
在现代社会，摄影成为一种非常流行的艺术表现方式和传播工具。
摄影包括许多方面的知识和技巧，下面将从摄影的基本原理、摄影的发展历史、摄影的类型和流派、摄影的技术和器材以及摄影市场等方面进行总结。
一、摄影的基本原理1. 光线原理：摄影的基础就是对光的控制和捕捉。
摄影师要了解光线的方向、光线的强度和光线的颜色等基本原理，以此来拍摄出理想的照片。
2. 光圈原理：光圈是摄影机镜头的一部分，原理是通过改变光圈的大小来控制进入摄影机的光线的量，以此来调整曝光。
光圈越大，光线进入镜头的量越大，曝光越强。
3. 快门原理：快门是摄影机的另一部分，原理是通过控制快门打开和关闭的时间长短来控制曝光时间。
快门时间越长，进入镜头的光线持续时间越久，曝光越多。
4. 感光原理：在摄影底片或数字传感器上，感光原理是关键。
感光原理决定了底片或传感器对光线的敏感程度，从而影响曝光和图像质量。
5. 白平衡原理：白平衡是摄影中控制色温的重要手段。
在不同的光线环境下，白平衡的设置可以确保拍摄照片的色彩真实性。
二、摄影的发展历史1. 照相术的起源：照相术的起源可以追溯到公元前5世纪的古希腊，但真正的摄影技术是在19世纪初产生。
世界上第一张照片诞生于1826年，由法国画家尼斯福尔·尼埃斯开发。
2. 摄影技术的进步：19世纪末和20世纪初，摄影技术取得了长足的进步。
胶片相机的发明和数码摄影技术的出现，让摄影技术更加便捷和灵活。
3. 摄影艺术的兴起：20世纪，摄影开始成为一种艺术表现形式。
著名摄影大师如爱德华·韦斯顿、安塞尔·亚当斯等人，将摄影提升到一个全新的高度。
4. 数码摄影时代：20世纪末至21世纪初，数码摄影技术迅速发展，使摄影成为更加大众化和普及化的艺术形式。
三、摄影的类型和流派1. 纪实摄影：纪实摄影是摄影作品中最真实的一种表达形式，着眼于客观展现被摄对象的真实面貌。
摄影基础第一章摄影概论
蛋白像纸照片。
3、阿切尔从来没有对他的方法实行专利,所以,任何人 都可以免费使用火棉胶摄影法。
4、它的光敏度比卡罗式摄影法和蛋白玻璃摄影法 都高。
因此,这个摄影法,几乎立即就成为英国的主要摄影法, 并在几年内,也成为欧洲和美洲的主要摄影法。
当前您正浏览第四十五页，共五十五页。
1839年塔尔博特得知达盖尔的银版 法即将公布，便于1839年1月申报了自 己创立的负片正片摄影系统，因为图像 效果太差，未被受理，1841年，经过改
善完善后的负正摄影系统才正式获得英国专 利。这一摄影法也被命名为“卡罗式摄影”。
当前您正浏览第三十一页，共五十五页。
1839年塔尔博特得知达盖尔的银版 法即将公布，便于1839年1月申报了自己
创立的负片正片摄影系统，因为图像效果太
差，未被受理，1841年，经过改善完善后 的负正摄影系统才正式获得英国专利。 这一摄影法也被命名为“卡罗式摄影”。
当前您正浏览第三十二页，共五十五页。
1845年用卡罗摄影术拍的一个部长肖像的负片及印片
当前您正浏览第三十三页，共五十五页。
打开的门 1843
当前您正浏览第三十四页，共五十五页。
摄影基础第一章摄影概论
当前您正浏览第一页，共五十五页。
为什么要学习摄影概论？
摄影概论在摄影专业知识体系中 占有重要地位，它是进入摄影专业的 必由之路，是摄影职业观念和敬业精 神的基石，是进行摄影理论、摄影知 识和摄影技能教育的先导。
当前您正浏览第二页，共五十五页。
摄影术的诞生与发展
1.摄影的萌芽 提起摄影，人们首先想到的是照相机
当前您正浏览第四十八页，共五十五页。
因此，摄影术的发明绝不是某一个人突发 奇想而成就的，它是几代人共同努力的结果。 人类的需要是发明的原动力。
《摄影技术与艺术》 第一章摄影概论
安塞尔·亚当斯（Ansel Adams,1902-1984）,1902年2月20日 生于美国旧金山，原籍新英格兰。是二十世纪美国乃至世界 享有盛誉的风光摄影家、摄影教育家、自然环境保护者，著 名的“区域曝光法”的创始人，也是主张“纯摄影”的 “f/64小组”的发起人之一。
2、湿版法 1851年，英国伦敦的阿切尔发现将硝化棉溶于乙醚和酒精
的火棉胶，再把碘化钾溶于火棉胶后马上涂布在干净的玻璃上， 装入照相机曝光，经显影、定影后得到一张玻璃底片。
火棉胶调制后须立刻使用，干了以后就不再感光，所以这 种摄影方法称为“湿版法”。湿版法操作虽然麻烦，但成本低， 为银版法的十二分之一，曝光比银版法快，影像清晰度也高， 玻璃底片又可以大量印制照片。
一、小孔成像的起源
摄影是人类近代史上的一项伟大的发明。它的发明，源 自于一个物体现象——小孔成像。我国春秋战国时期杰出 的科学家墨翟和他的学生作了世界上第一例小孔成像实验， 解释了小孔成像的原理。墨翟在其所著的《墨经》中记载 到：“景到（倒），在午有端，与景长，说在端。”
1545年，荷兰医生兼数学家夫利秀斯，在他所著的《宇 宙之光和空间几何学》一书中发表了世界上最早的暗箱（针 孔成像）图解以来，人们就开始认此暗箱当做绘画工具来使 用，把影像反射到放在画板的纸上，描绘出一幅实景画像。
1881年，乔治·伊斯曼和合作伙伴正式成立了伊斯曼柯 达公司，最终成就为一个全球性的企业。
135相机诞生
二、数码摄影阶段
数码摄影，又称数字化摄影，是相对于传统摄影来定 义的，是指在相机的构件中使用光电耦合器（CCD）等替代 传统胶片来记录影像的技术。
1973年11月，索尼公司正式开始了 “电子眼”CCD的研究工作，在不断技 术积累的基础上它于1981年推出了全球 第一台不用感光胶片的电子相机——静 态视频“马维卡（MABIKA）”。该相机 使用了10 mm×12 mm的CCD薄片，分 辨率仅为570× 490（27.9万）像素，首 次将光信号改为电子信号传输。
1.第一章 摄影概论
的记录影像的方法的过程。由16世纪的暗
箱技术发展而来。
一. 摄 影 的 发 明
• 早在2000多年以前，我国人民就发现了小孔成像现象。在欧洲文 艺复兴时期，出现了成像用的暗箱设备。后来，人们又发现了具 有感光性能的硝酸银等物质。 • 1826年，法国印刷工人尼埃普斯制成了世界上第一幅永久保留下 来的经感光而成的影像。 • 1837年，法国人达盖尔首次成功定影金属镀银板摄影作品。 • 1841年，英国著名古典文学家、科学家威廉·塔尔博特的负像― 正像工艺在英国获得专利。 • 19世纪30年代，摄影技术在感光材料，工艺方面得到不断改进。 • 19世纪50年代，新技术，新工艺使摄影成本大大降低，人像摄影 迅速兴起，摄影进入普及阶段。
• 《晓汲清江》
• 《蜻蜓之草绿》
象派摄影。
埃默森《收获》
Байду номын сангаас
埃默森《采集睡莲》
三. 摄 影 艺 术 的 发 展
• 进入20世纪，现代艺术摄影兴起，先后出现了摄影分离
派、纯粹摄影派、绘画主义摄影、纪实主义摄影、 印象主义摄影超现实主义摄影等流派。
《三等舱》
• 埃尔佛莱德斯蒂格茨的 《三等舱》是20世纪初美 国作为欧洲移民时期的真 实写照。船舱上下形成两 段式构图，具有呼应与对 比的效果。“三等舱”似 乎体现了美国社会不同人 的等级这样一个主题，同 时也体现了摄影家直接摄 影的艺术主张。
约塞米谷1
• 新写实主义美国摄 影家亚当斯是20世 纪最杰出的摄影大 师。他从1916年到 1960年间的风光摄 影主要取材于约塞 米蒂谷。从这些作 品中可以欣赏到经 亚当斯以完美的艺 术手段拍摄制作的 富有灵气的自然景 观。
《松荫高士》
在中国，郎静山先生可谓 摄影第一人。1939年，郎 静山先生将现代科学摄影 技术与中国的传统绘画六 法理论结合，创出一条 “集锦摄影”之本在于弘 扬中国传统文化和东方艺 术，因而国际上评价郎先 生的作品是“最现代的， 同时又是最中国化的”。 “郎式风格”极富中国山 水画意特色。
摄影艺术概论
摄影艺术概论人们知道，不是每个会唱歌人，都能称为歌唱家，每个会写字的人都能称为作家。
下面是店铺整理的摄影艺术概论的小部分介绍，供大家参阅。
摄影与其它艺术的关系摄影艺术是从绘画艺术脱胎而来的，就象电影是从摄影脱胎而来的一样。
就连摄影的创始人也是一位画家;摄影史料上有这样一段描述：“法国达盖尔氏，以善画著名。
绘画剧场景幔明暗向背，酷似真景。
尝因绘画取形，难肖实物，欲考求摄影法，辅助画理。
实验多方，迄无功效。
在1825年间，同国中有德麦(J· Baptiste Dumas)氏，为著名之化学家兼政治学者，一日授课方毕，有一妇人请见曰：先生博学多能，景仰久矣，今来相访，有一疑问，求为解决。
妾夫曾为画家，现欲以暗箱所现之影，摄之而留于它物，不便混灭，是果为可能之事乎?仰其所事者，为狂人之梦想乎?德氏答曰，事虽奇特，然他年学术渐进，安敢逆料此事之终不能成功。
但专心考学求理，由未知以求其可知，亦学者就有之事。
夫人以狂人目之，无乃所见之未得其当欤。
’此妇人，即达氏之妻也。
由是追想达氏当年，专心一志，期以必得，其累日管管之态度，可推而知之矣。
”这段故事讲的是达盖尔的苦心追求。
后来达氏又与尼普斯氏合作，终于在1839年2月被法皇赐以发明奖，并定于1839 年为摄影术发明年。
后来又为画家作画所用，如早期的绘画派摄影艺术就是其例。
由于艺术是相通的，互相借鉴，除绘画外，其它艺术也不断向摄影艺术渗透，这就是摄影艺术的发展史。
绘画艺术对摄影的影响摄影与绘画同属于视觉艺术，同属于二度空间的视知觉表现，摄影，至少可以在十个方面从绘画中得到借鉴，因而，画家学摄影可以事半功倍。
一、关于形状的表现形状是眼睛所把握的物体的基本特征之一，没有形状的东西，眼睛是看不见的。
如果在某一个特定的点上看三维物体，要视点不动，只能看到物体的一半，绘画、摄影和眼睛一样只能摄取物体的半面，不可能是该物体的全部轮廓线。
绘画在表现形状时，普遍利用简化原则，这是绘画艺术的重要特征之一。
艺术概论名词解释
41.纪实主义摄影至今仍是摄影艺术中最重要的一个流派，该派从照相机能起初还原客观事物形貌的特点出发，强调摄影的纪实性，注重直接而逼真地再现客观现实生活，崇尚质朴无华的艺术风格。
42.印象主义摄影美术上印象主义思潮在摄影艺术领域的反映，主张摄影艺术应当表现摄影者的瞬间印象和独特感受，讲究形式美和装饰性，追求在摄影作品中达到一种朦胧模糊的画意效果，尤其注重色彩与光线的表现。
43.超现实主义摄影现代主义摄影流派之一，其美学思想与超现实主义绘画基本相同，在创作时常利用剪贴和暗房技术为主要的造型手段，采用叠印叠放、多重暴光、怪诞变形、任意夸张等手法，将“超现实的神秘世界”作为表现对象。
除此之外，西方现代派摄影还有抽象派摄影、前卫派摄影等。
44.表情艺术指通过一定的物质媒介( 音响、人体) 来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称，主要指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。
45.音乐艺术音乐是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象，传达思想感情，表现生活感受的一种表现性时间艺术。
它是人类社会历史上产生最早的艺术种类之一，也是日常生活中人们最喜爱的艺术种类之一。
从某种意义上讲，音乐是声音的艺术、时间的艺术，也是表现的艺术、再创造的艺术。
46.民歌唱法可细分为汉族民歌与少数民族民歌，在演唱方法上大多比较自然质朴，具有浓郁的民族风格和地方特色。
47. 美声唱法源于意大利，它追求声音效果，讲究发声方法，注意运用华彩和装饰唱法。
48. 通俗唱法现代工业社会电子传播技术广泛运用后出现的一种歌曲演唱法，需要演唱者手持话筒进行演唱，对演唱者本人的声乐训练没有太多严格的要求。
中国声乐发展的新趋势，更是出现了“通俗唱法时尚化，民族唱法多样化，美声唱法国际化”的新现象。
49.旋律音乐最主要的表现手段，它把高低、长短不同的乐音按照一定的节奏、节拍以至调式、调性关系等组织起来，塑造音乐形象，表现特定的内容和情感。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
20世纪90年代摄影又与数码技术结合，使得摄 影的一场革命悄然兴起。
随着摄影机和感光材料的商业化，摄影技术得 到迅速的普及。人人都可能成为摄影家，摄影 正在发展成为大众的艺术。
34
摄影技术的发展为摄影艺术的发展奠定 了丰厚的物质基础。
新型感光材料的出现；彩色、红外胶片 特殊摄影器材的出现；全息摄影、X光摄
可视影象（正象或负象） 三，再通过印象或放大，对感光纸进行
再次曝光、化学冲洗得到正象的照片
37
1，纪实性特征
逼真性；忠实的、客 观的、精确的记录环 境和在环境中的人和物。
38
现场感；当时当地的氛围，以及影象的 精确的重复性。
39
历史性；摄影 是时间和空间 的截断器，他 不可能重复已 经流过去的历 史瞬间。
49
艺术发展中的摄影
摄影作为一门实用技术，为什么会戴上“艺术” 的桂冠？是什么使得其升华为艺术？
从摄影到艺术，是一个历史演进的过程，摄影 艺术的发生和发展与人类艺术的发生和发展， 有着类似的动因。类似的规律和类似的过程， 这是艺术共性所决定了的。因此，有必要回顾 人类艺术的起源和艺术的发展历史。也许从中 我们可以获得某些启迪，加深对摄影艺术本质 的认识。
22
1781年用于描绘自然的“描画镜箱”
23
摄影正在由光化学记录影象向数码技术记 录影象进步，计算机正在改变着影象的记 录方式。多媒体技术正在使摄影艺术和高 科学技术在更高的 层次上的完美结合。
24
摄影是科学技术发展的必然产物
1839年达盖尔（法国）发明银板摄影术
25
《寺院街》达盖尔 摄于1839年 26
42
43
3，图象性特征
图象，是一个直观艺术形式。他是“超 越语言、文字的世界通用语言”。这种 通用语言的基础是源于人类有共同的情 感。
图象，是符号的一种外在的形式。他与 所有的符号一样具有本意和寓意。
44
《统舱》 施泰格利茨
45
被摄体自身的意义， 以及它所包含的寓 意 环境的本意和寓意
50
关于艺术的起源
“模仿游戏说”模仿是最古老的艺术起源。 人模仿黄鹂学会了唱歌，模仿劳作产生 了舞蹈，史前的岩画、图腾、歌舞、和 文身都是对自然的模仿。但是由于当时 生产力的极度低下，模仿显然是达到某 种物质目的的手段，绝非为了精神目的。
摄影艺术概论
1
目录
第一章导论
第一节摄影与摄影艺 术
第二节摄影艺术生产 与摄影艺术学
第二章摄影艺术的本 质与特征
第一节摄影艺术的本 质
第二节摄影艺术的特 征
第三节摄影艺术的社 会功能
2
第一章导论
第一节 摄影与摄影艺术
3
当代“摄影”这一称谓，已不在是传统 意义上的“摄影”，它已从狭义的“摄 影技术”，发展成具有泛指含义的一个 多元文化的影象体系。摄影已从精确复 制客观对象的技术手段，演进到成为人 们表达思想，传递情感，张扬个性的手 段。
11
《街头》汤姆逊摄
12
《九江街头》汤姆逊 摄
13
《另一半人如何生活》里斯 摄
14
《共和国士兵之死》卡帕 摄
15
越南战争
16
摄影同时也是一个人们表达情感的工 具，他使得人们不必再受到清规戒律 的约束。可以在摄影的领域里任思维 自由的驰骋。自由的表达文字无法表 达的情感，传递无拘无束的个性。
影、水下摄影、电影摄影、电视摄影等
35
摄影题材的扩展
科技摄影（医学、天文、生物、考古、 地理、显微、电镜）
商业摄影（广告、时装、婚纱） 记录摄影（社会纪实、新闻、刑事）
36
摄影的基本特征
摄影的三个基本环节； 一，通过镜头使被摄体在感光材料上形
成潜影 二，通过化学冲洗将胶片上的潜影变成
曼雷 摄于1937年
31
照相机经历的三个阶段
1839年到第二次世界大战为定型阶段。机身向小型 化和轻便化方向发展，机械结构和光学结构日趋定 型。
32
第二次世界大战至20世纪50年代
为完善阶段。机械和光学
性能得到进一步提高。
20世纪60年开始代照相机 步入成熟阶段。实现了全 自动化和微型化。
17
《原子 的达利》
哈尔斯 曼摄
18
《少女》
19
《抽象》
20
《利物浦——印象》 约翰斯顿 摄
21
摄影在诞生之初，只是记录“描图镜箱” 的成像一种手段而已。经过160年的发展， 摄影既是一种信息传递的手段，也是一 种交流情感的媒介。既是一种科学研究 的手段，也是艺术表达的手段。摄影不 仅是在记录社会的变迁，还参加和推动 社会的变革。摄影成了人类社会实践活 动的一个组成部分。影响着社会的进步。
1826 年 尼 埃 普斯（法国） 用沥青印制 出世界上第 一张照片。
27
1851年发 明“火棉 胶湿板”
28
1871 年 发明 “明胶 干板” 感光材 料，奠 定了摄 影商业 化的物 质 基 础29。
1889年“明胶胶 卷”问世，使得摄 影进入了日常生活。
30
1935年彩色胶卷问 世
4
布洛克 5
《人生两条路》雷兰德摄
6
森村泰昌 摄
7
卡拉汉 摄
8
新客观主义 《长小枝的凤仙花》
9
超现实主义作品 《寂寞的大都市的
居住者》 贝耶 摄
10
摄影是一个“时空截断器”。他记录历 史长河中的某一个瞬间，记录这个瞬间 的空间和时间。记录是它的一个主要的 功能。他记录史实，记录山河变迁，记 录人的历史，记录社会的演进。
46
Hale Waihona Puke 画幅形式的本意和寓意47
画面的色彩、影调的寓意
48
4，物质特征
由于摄影是一个直观艺术，物质性是摄影赖以 存在的一种基本属性。
为了保证摄影艺术品的品质的精良，摄影工具 和材料的精良就是其基本的保证。装祯是将艺 术品完美的重要环节。
将自己头脑中的意念、感觉、思想、审美这些 精神的幻影转变成具体直观艺术品的过程就是 艺术品的物化过程。是摄影的物质基础。
40
主观性；纪实性中由于拍摄者的选择作用，使 得影象具有较强的主观性。
41
2，瞬间性特征
历史是一条永不停止的长河，运动是他 的基本本质。摄影是时间和空间的截断 器，他截取长河中的某一个片段，他记 录历史的瞬间。他使得某一个历史的瞬 间可以无数次的重复。这个瞬间，他赋 有“过去的残留，映照着未来”的功能。